推荐!中班美术教案简单 4篇
发布时间:2022-03-31 美术教案中班 中班美术教案 幼儿美术教案中班中班美术教案(篇一)
一、活动目标
1、引导幼儿学习用图形拼贴画的方法,保持画面的整洁。
2、激发幼儿的思维和想象力,鼓励幼儿大胆想象,大胆表现。
二、活动准备
1、各种图形若干(三角形,圆形,正方形,椭圆形,长方形)
2、幼儿操作白纸人手一张,固体胶一支
3、教师操作示范画一张
三、活动过程
一、导入:
1、师:小朋友,今天从图形王国来了很多图形宝宝,你们想见见它们吗?(想)那我们就一起把它们请出来吧(依次出示准备好的图形)
2、师:你们真棒,一下子就把它们的形状给认出来了,所以这些图形宝宝们可开心了,他们决定找上一些好朋友和我们一起玩一个变魔术的游戏!
3、师:(出示另一边的图形)可是这么多的图形宝宝们到底会给我们变出什么呢?我们一起来看一看吧!
二、教师示范操作,引导幼儿学习图形拼贴画的方法
1、三角形宝宝出发找朋友(找呀找呀找朋友,找到一个好朋友)
师:他找来了谁做他的好朋友呀?(三角形)
引导幼儿比较两个三角形的大小(将两个三角形重叠在一起比大小),原来是一样大的,变出了一只美丽的蝴蝶。(用记号笔添触角)
提问:老师用“三角形”宝宝变出了蝴蝶的什么?(翅膀)
2、“圆形”宝宝准备出发了(找呀找呀找朋友,找到一个好朋友)依次找来了两个小椭圆形,一个大椭圆形和一个小圆形。
提问“圆形”宝宝找到了这么多的朋友,变出了一只什么?(小兔子)(用记号笔添出眼睛、嘴巴)
请幼儿说出每个圆形宝宝分别变出了小兔子的哪个部位?
3、教师分别出示正方形、椭圆形,请幼儿上来操作。
师:现在正方形宝宝和椭圆形宝宝都准备出发了,老师想给正方形宝宝找一个好朋友,让她们变成一座漂亮的房子,你们想一想可以找哪个图形宝宝呢?(用记号笔添出门和窗)
想给椭圆形宝宝找个好朋友,让它变成一只小鸡,哪一位小朋友愿意帮帮我呀?(用记号笔添出眼睛、翅膀、小爪子)
4、最后教师出示图形宝宝拼好的一棵松树。(长方形和三角形)
提问:这棵树的树杆和树冠分别是用什么图形宝宝变出来的?
5、完成示范操作,教师小结
这些图形宝宝们可真奇妙!他们找来了不同的朋友,一起做游戏,变出了这么多的东西,玩得可真开心!你们想玩么?(想)
三、请幼儿操作,教师观察指导
1、要求
师:在你们的桌子上也有好多的图形宝宝等着和你们一起游戏呢!每个小朋友都有一张白色的纸,等一会儿你们就在这张白纸上拼一拼、贴一贴、画一画,看看哪个小朋友最棒,能拼出一些和老师不一样的东西!
2、幼儿操作
3、展示幼儿作品
(1)先变好的幼儿跟着老师一起开火车,去欣赏别的小朋友变魔术。
(2)请幼儿说说,哪些图形宝宝做了朋友,变出了什么?这些图形宝宝分别变成了这样东西的哪个部位?
4.延伸活动
去教室里继续拼贴画,拼一拼,画一画,还能变出什么不一样的东西。
课后反思:1、活动以变魔术的形式开展,幼儿的兴趣还是蛮浓的,在幼儿操作的环节中,有些幼儿拼好了一个图形,还在继续拼着第二个图形,这样在时间上有点缺少,教师可在巡回指导中,对能力强的幼儿,提出更高的要求。
2、在活动第二环节中,教师引导幼儿帮助正方形和椭圆形找朋友,分别变出漂亮的房子和可爱的小鸡,这一环节,不应该框死幼儿的思维,可以让幼儿想一想,说一说,正方形和椭圆形分别可以变出什么,然后在请幼儿来试着变变看。
中班美术教案(篇二)
设计背景
幼儿都非常喜欢手工操作活动,我班幼儿动手操作能力不是很强,男孩子很多,做事不够细心,很顽皮。手工课可以锻炼幼儿手指的灵活性,开发智力,也可以培养幼儿做事要耐心、细心,有始有终。
活动目标
1、激发幼儿探索的兴趣。
2、培养幼儿动手操作的能力和想象力,体验乐趣。
3、通过制作“纸绳”和有关实验,感知物体与绳子的承重关系,增进幼儿生活经验。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动重难点
重点:幼儿用自己搓的绳、编的绳,做一幅画。
难点:感知物体与绳子的承重关系。
活动准备
1、皱纹纸条、报纸条、塑料条、布条(若干)
2、橡皮泥盒、石头(若干)
3、剪刀、胶棒、胶带、图画纸(每人一张)
4、一幅没完成的画。(幼儿补充完整)
活动过程
一、玩一玩纸条,激发幼儿学习兴趣。
1、让幼儿看一看,在材料筐里发现了什么?
2、选择哪种材料?你怎么玩?
二、幼儿操作,教师巡视。
1、小结;这些材料都可以搓绳,编绳。
2、它们有什么用处呢?
三、做实验:感知物体与绳子的承重关系
1、讲故事,引出问题,篮子坏了,让幼儿帮助小兔想办法,把蘑菇运回家。
2、做实验:用纸条做篮子的梁,一根,一根做实验。
3、小结:一根会断,两根不够结实,三根很结实。结合实际生活,告诉幼儿团结起来力量大。
四、做手工:(纸绳画)
1、说一说你想做什么?
2、动手操作,教师指导,把做好的给小朋友展示。
五、作品展示
六、活动延伸:回家与爸爸、妈妈一起做纸编作品。
活动反思
开放式的课堂,为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间,使幼儿敢于质疑,敢于提出挑战性的问题,在问题的讨论中促进信息的探究,以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中,放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题,争论问题,从而共同解决问题,有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。
活动更多地发挥幼儿的主体作用,让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中,发现问题、共同寻找解决问题的方法,并能够运用到自己的'学习、生活、工作中去。
中班美术教案【篇三】
活动目标:
引导幼儿用手的不同部位敲印,体验敲印图案带来的快乐。
活动准备
1、三个大浅盘,每个盘中分别盛有红、黄、蓝三种颜料;彩笔若干。
2、湿毛巾若干块;一张大白纸,一张小白纸。
活动过程
1、观察与尝试
教师介绍用手敲印的方法:教师在小白纸上向幼儿分别示范,用手的不同部位敲印时,如何蘸颜料、敲印及擦手的方法。
幼儿边观察边分辨教师是用手的什么部位或什么动作进行敲印,如手掌、手指、拳头等部位。
教师与幼儿共同敲印出“螃蟹”(两只手掌并列,掌心向下平放,两拇指根并拢)、“脚丫”(手握拳侧面敲印,并用指肚敲印脚趾)等图案;让幼儿体验,用手的不同部位敲印产生出生动形象的愉快心情。
教师引导幼儿讨论:自己用什么办法敲印?
2、操作
(l)教师请幼儿在大纸上共同尝试用手的不同部位敲印出螃蟹等图案。教师提醒幼儿蘸颜料要适量,变换颜色前应先擦净手。
(2)教师启发幼儿按自己的意愿用手的不同部位敲印,并观察自己敲印出的图案像什么?然后根据自己的想象在敲印图案上添画。教师应参与幼儿的操作,与幼儿一起在大纸上敲印。
3、观赏作品
教师请幼儿分别介绍自己敲印的图案,并将大纸贴在墙上。
活动延伸:
1、可将颜料浸在海绵上,然后放入浅盘中,以避免颜料洒出或幼儿蘸颜料过多影响敲印效果。
2、此活动适合小组进行,人数以4-8人为宜。
幼儿园中班美术教案:拓印意愿画
幼儿园中班美术教案:拓印意愿画
活动目标:
1、通过玩颜色,对色彩的变化感兴趣。
2、学习简单的拓印方法,发展幼儿的想象力。
活动准备:
准备红、黄、蓝三种颜料,每人准备毛笔一支、调色盘一个,铅画纸、白纸、夹子等。
活动过程:
1、导入活动,引起兴趣。
师:“今天王老师要请小朋友一起来当小小魔术师好不好?”
教师出示调色盘,引导幼儿认识一下颜色:“你们看,老师盘子里准备了一些颜料,这些颜料是什么颜色的呢?”(红、黄、蓝)
2、引导幼儿大胆的尝试变色游戏。
(1) 师示范并讲解:“今天我们就要用红黄蓝三种颜色来变魔术看看王老师是怎么来变的好吗?先拿一支毛笔蘸点水蘸上红色,把它放在盘子里,然后呢再蘸点黄色,把红色和黄色搅和在一起变变变,你们看变出了什么颜色?(橘黄色)把变出来的颜色涂在这个铅画纸上。”师再选择别的颜色用同样的方法进行变色1-2次。
(2) 幼儿进行调色操作,教师观察,并进行适当指导。鼓励幼儿大胆地进行变色。师:“现在王老师要请小朋友来变魔术了,看看哪个小朋友变的颜色最多,变出来的颜色我们把它涂在铅画纸上,呆会有大用处。”(提出卫生要求——魔术师要小心啊,千万别把魔术变到外面,
(3) 学习拓印的方法:(师出示一张白纸)“看王老师手里有一张白纸,我们把它按在刚才画好的画上,用夹子夹住,然后轻轻的在上面压压,再轻轻的提起来,你们看印出了什么?”
3、添画。
(1) 师示范给印出来的画添画。“王老师觉得有点象一只螃蟹的壳,王老师把它变一变,变成一只螃蟹行不行。”
(2) 幼儿操作。鼓励幼儿大胆想象,添出与其他小朋友不一样的画。
4、分享活动的乐趣,积累经验。
教师展现幼儿作品,让幼儿互相欣赏作品,教师及时鼓励、表扬一些作品富有创造力的幼儿。
中班美术教案(篇四)
中班美术活动:快乐的新年
活动目标:
1.通过说说、看看,用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。
2.大胆有创意地画出自己新年里开心的事,运用绘画的方式,让幼儿大胆地构图,表现自己新年里的开心事。
3.乐于与同伴一起创作、作画,体验绘画的乐趣。
活动准备:
1.幼儿绘画材料人手一份。
2.范例。
活动过程:
一、儿歌引题,激发兴趣
1.今天老师想念一首儿歌给你们听,希望你们听了以后能告诉我:儿歌里说了些什么事?
2.教师有感情地朗诵儿歌。
3.引导幼儿讲述:儿歌里说了些什么事?这些事发生在什么时候?
4.你们能把自己新年里发生的事告诉老师吗?
二、通过说、看,引发创作的欲望及积累绘画技能
1.引导幼儿大胆讲述自己新年里一些开心的事。
2.听了你们那么多新年里开心的事,老师也开心,所以,我要送给你们一些礼物,看看是什么?
3.教师出示8张范例图片,引导幼儿一起边看边说。
4.现在我想,你们是否也想动手画一画自己新年里的开心事?
三、幼儿动手画出自己新年里开心的事,体验绘画的乐趣
1.现在老师请你们到为你们准备好的位置上去画自己新年里的开心事,
2.幼儿动手操作,教师巡回观察并适宜指导
四、欣赏、交流作品,进一步感知新年里开心的事
1.引导幼儿将自己的做品展示在展板上,互相欣赏自主交流。
2.和幼儿一起欣赏交流幼儿的作品。
3.我们把自己画的新年里的开心事去拿给小班的小朋友看一看,也让他们开心开心好吗?
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大班美术教案【篇一】
活动目标:
1.尝试利用鲜艳的色彩和对称的图案设计脸谱,发展幼儿的创造力,激发学习的兴趣。
2.欣赏了解京剧脸谱鲜艳的色彩和夸张的形象,激发对京剧艺术的兴趣。
活动准备:
1.多媒体课件
2.京剧脸谱范例
3.京剧音乐磁带
重点:能用对称的方法表现脸谱。
难点:理解对称的美,并能有创意地表现脸谱。
活动过程:
一、老师谈话引起幼儿兴趣
师:昨天我们听了京剧,又看了京剧演员的服饰,今天我们来看看京剧演员,脸部的化妆好吗?
二、利用多媒体课件让幼儿欣赏京剧脸谱
师:它呀,有一个好听的名字叫京剧脸谱。这个京剧脸谱这么特别,你们想不想和老师一起来看看京剧脸谱的秘密呢?
三、幼儿和老师一起探索京剧脸谱,了解其特点。
1.观察脸谱颜色:颜色不是为了好看,而是有各自的含义:像红色的,它表示个性忠诚的;黑色的表示个性刚直的;它们表示的是好人。白色的表示个性多计谋的,还有黄色的,表示坏人。蓝色的、绿色的代表勇士;金色、银色的表示神话里的人。
2.观察脸谱的对称:左边和右边脸的图案是一样的,都是以鼻子为中心左右两侧对称的。老师拿一张纸竖在图案的鼻子中间,请幼儿来看一看。
3.观察京剧脸谱的夸张:脸谱的眉毛、眼睛、鼻子这么粗、这么大,这样画是为了让看戏的人一看就知道台上有谁。
4.观察额头上有特殊图案的脸谱:额头的图案也表示一个人物
如:包公:半月代表他清正廉洁,办案公正,月亮是包公的象征。
四、幼儿创作,老师巡回指导。
1、师:现在有许多艺术家把京剧脸谱制作成艺术品,今天我们也来学学大艺术家来制作京剧脸谱来装扮我们的教室,好吗?
2、提出要求:
1)脸谱要以鼻子为中心左右对称
2)可以选择一种底色来表现人物
3)可以自由创作
3、幼儿自由选择材料创作
五、将画好的脸谱剪下后表演京剧给家长看。
大班刮画:家乡的夜景
大班美术教案(篇二)
活动目标:
1、认识“米”字格,学习折叠长方形纸成“米”字线。
2、引导幼儿学习用简单的物体或点线作纹样,用对称的方法装饰“米”字格。
3、培养幼儿对绘画活动的兴趣,发展幼儿创造力和想象力。
活动准备:
1、范例画一张;“米”字一张;教师操作材料一份;蜡笔、白纸幼儿人手一份;
2、课前让幼儿初步了解对称的含义。
活动过程:
一、预热阶段:导入活动,激发幼儿兴趣。
师:小朋友,这是什么字?(出示“米”字)
这个“米”字跟我们玩起了捉迷藏的游戏,它把自己藏到了图画里。看看谁的眼睛最亮,能很快地把它找出来。
这里大大的“米”字把纸分成了一格一格,我们把它叫做“米”字格。
二、图形刺激:教师示范讲解。
1、教师讲解“米”字形的折法。
师:那这“米”字格是怎么画出来的呢?先把纸的长边对折一次,短边对折一次打开,用蜡笔沿折痕画出来,两条线交叉有一个中心,四角向
中心画直直的斜线,这样纸上就出现了一个“米”字。
2、教师讲解示范“米”字格的装饰方法。
① 出示范例,引导幼儿观察,认识对称装饰的方法。
提问:“米” 字格都画了些什么?(雨伞、太阳……)
它们的图案都是怎么样的?(对称)
师:魔幻“米”字格的奇特就在于,两条交叉线形成的两个格子里的装饰图案和颜色是相同的,这两格的装饰就是对称装饰。
②教师示范对称装饰。
三、想象创造。
交代要求,幼儿作画,教师指导。
师:首先画好米字格,然后进行对称装饰。涂色时选择鲜艳的颜色,注意颜色的搭配,可以把纸转动着进行绘画装饰。小朋友可以画一些自己
喜欢的东西。
四、作品赏评。
幼儿将自己的作品粘贴到展示角,相互进行欣赏和交流。
师:小朋友装饰的“米”字格都很漂亮,每个人都设计的不一样,并且学会了对称绘画的本领。
大班美术教案【篇三】
活动目标:
1.把握钙塑板版画的制作步骤和方法,制作自己的名片。
2.在名片上按自己的意愿表现个人特征,并与同伴交换名片作为离别的纪念。
活动准备:
1.欣赏作品:《失乐园--寂寞上场了》或《照相本》(几米)中部分边框。
2.同伴为自己画的画像。
3.色纸数张、橡塑纸、版画滚筒、HB铅笔、黑色水性油墨等。
活动过程:
一、欣赏谈论。
1.提问:我们马上就要毕业了,到各自的学校去读书了,以后还要联系的话有哪些方式呢?
2.谈论大人们是怎样来联系的。了解成人的一种留念的方式:送名片,说说名片有些什么用途。
3.欣赏几张成人的名片:成人的名片上有姓名、地址和联系方式,为了让名片好看一些,还设计了一些边框作为装饰。
3.欣赏比较不同名片的边框装饰:有的边框是由大大小小的方块组成的,有的是由各种线条组成的,也有的是由圆圈和线条组成的。
4.欣赏一组夕.乙米的画上的边框装饰,发现其中简单的排列。
二、了解制作步骤。
1.选择好朋友为我们画的相片中自己最满意的一张,用重组的方式用橡塑纸刻成底板,并在四周进行装饰。
2.用滚筒在底板上分别均匀地涂刷边框和画面。
3.当别人需要时,可以按需要连印数张。
三、制作名片。
1.在同伴为自己画的画像中选择自己最满意的一张,并按自己的想象装饰边框'做成底板。
2.在认为不够清晰的局部可重复刻印。
3.将油墨均匀地滚匀后再进行涂刷。
4.可选不同颜色的纸反复印制数张。
5.选择自己较满意的名片晾挂起来。
四、观赏思考。
1.互相观赏比较,说说你想得到哪些好朋友的名片。
2.晾干后在名片背面书写自己的姓名和电话号码。
活动延伸:
按此方法可继续制作,互相赠送。
大班美术教案【篇四】
设计背景
活动区角中,让幼儿准备娃哈哈瓶、易拉罐、可乐瓶等废旧材料,课余活动中,发现有许多幼儿给娃哈哈瓶上画上头发、眼睛、衣服,幼儿的兴趣很浓。幼儿生活中,娃娃是他们最熟悉、最了解的事物。小的时候最爱抱娃娃,家里都有各种各样的娃娃。
活动目标
1、培养幼儿自制玩具的兴趣,在活动中体验成功的乐趣。
2、引导幼儿学习利用各种材料制作出不同头发、帽子、衣服等的娃娃。
3、发展幼儿的创造性思维和动手制作能力。
4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造,喜欢装饰。
5、培养幼儿的欣赏能力。
重点难点
1、重点:引导幼儿利用各种材料制作娃娃,感受活动的乐趣。
2、难点:制作出不同头发、帽子、衣服等的娃娃。
活动准备
1、教师的教具:布置小熊商店,制作好的娃娃五个,半成品一个。
2、幼儿用的材料:双面胶、剪刀、筐子若干。做头发的材料(毛线、皱纸、布等);做帽子的材料(果冻盒子、蜡光纸);做衣服的材料(布、塑料花纸、毛线等);做眼睛的材料(布、钮扣等)
活动过程
一、创设环境:
激发兴趣:进入“小熊商店”,引导幼儿自由欣赏娃娃,鼓励幼儿积极参与观察,讨论,发现娃娃的漂亮和不同之处。
提出问题,引导讨论:
1、幼儿观察讨论材料,鼓励幼儿大胆使用各种材料。
2、你想用什么材料做娃娃的头发、帽子、衣服?
3、引导示范。
4、提出要求:
(1)要求幼儿利用多种材料,制作出不同头发、帽子、衣服等的娃娃。
(2)引导动作快的幼儿帮助能力弱的幼儿
(3)保持桌面、地面的干净,学会收拾整理。
5、指导要求:
(1)教师及时发现、鼓励幼儿在材料使用、造型、颜色匹配等方面的`新创意。
(2)帮助指导个别能力弱的幼儿装饰造型。
(3)启发幼儿给娃娃取个名字。
二、展示评价:
1、幼儿向小熊介绍自己的作品。
2、欣赏同伴的作品,学习评价。
3、幼儿和小熊一起做游戏,在音乐声中结束活动。
大班美术教案【篇五】
一,教学目标:
(1)、学习使用不同的材料,通过折、剪、粘、贴、画等多种方法作画,来表现春天的景象。
(2)、幼儿通过观察范画,自己总结作画方法完成作品,培养幼儿的探索能力和观察能力。
(3)、鼓励幼儿大胆创作,培养幼儿的团结协作的精神。
(4)、激发幼儿内心爱美、并热爱大自然的情感,展现幼儿丰富的内心世界。
二,教学准备:
(1)、环境布置:活动四周挂上“春天多美丽”的图片。
(2)、配有《春天在哪里》的音乐。
(3)、操作的材料:一卷长白纸、油画棒、剪刀、皱纹纸、蜡光纸、胶水、毛笔、各种颜料。
(4)、春姐姐的标志饰物。(两套)
(5)、幼儿已经会利用一些材料制作。
三,教学过程:
(一)、感受春天。
导入活动:《春天在哪里》的音乐响起,教师带领孩子一起在我们的教室寻找春天。感受春天的到来。
教师语言:“今天春姐姐带你们去春游,一起感受春天的美丽吧!”在看的过程中春姐姐可以用语言引导幼儿说说看到的景象。“你看到了什么,听到了什么?”启发幼儿用词汇来描述春天。(发挥自己的想象)
(二)、描述春天。
1、(将幼儿随意集中座在教室的中间部分)幼儿自由讨论,聊春天。
2、请幼儿描述春天。(幼儿可以根据找到的图片内容描述、或是根据已有生活经验讲述。)
3、教师总结:选择一首春天的优美诗歌,总结。
春天
春天是一本彩色的书——
黄的迎春花,
红的桃花,
绿的柳叶,
白的梨花……
春天是一本会笑的书——
小池塘笑了,
酒窝圆又大,
小朋友笑了,
咧开小嘴巴……
春天是一本会唱的书——
春雷轰隆隆,
春雨滴滴答,
燕子唧唧唧,
青蛙呱呱呱……
(三)、组画春天。
孩子自由选择喜欢的材料,共同创作。教师指导、观察、协助。
鼓励幼儿大胆动手,通过小朋友一起集体创作来表现一个美丽的春天。
(四)、展示春天。幼儿签上自己的名字,分享美丽的春天,分享自己的劳动成果。
(幼儿可以在“春天在哪里的”的音乐中欣赏大家创作的春天,感受集体创作的力量与乐趣。)
大班美术教案【篇六】
活动目标
1、能根据水果包装网的特点,展开想象并进行造型。
2、能独立大胆地想像、添画使画面内容丰富。
3、了解废旧物品可以再利用的道理,增强环保意识。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品,培养他们大胆创新能力。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动重难点
重点:能根据水果包装网的特点进行想象造型
难点:添画合适的形象使画面完整
活动准备
经验准备:了解水果包装网的特点
物质准备:范例,大量水果包装网,旧挂历,辅助工具
活动过程
一、引出课题
出示几种水果包装网,请幼儿说说它们像什么?有什么用?
二、欣赏范例
请幼儿看看范例有什么特别的地方,说说自己想用水果网做成什么。
三、创作要求
1、可以用水果包装网做一样完整的东西,也可以只用它做某样东西的一部分。
2、先想后做。
3、先把水果包装网做成的东西粘贴到有色背景纸上,再做其他添加。
四、幼儿制作
引导幼儿根据水果包装网的颜色、大小等进行想象和制作,提醒幼儿及时将用品归位。
五、作品评价
1、互相看看都做了些什么?喜欢哪一张作品,为什么?
2、说说生活中还有哪些废旧物品可以用来作画。
活动延伸
将剩余物品和其他可利用的废旧物品投放在美工区供幼儿自由活动时操作。
活动反思
一、设计意图
“初步感受并喜爱生活中的美”是艺术教育的重要目标之一,引导幼儿注意、认识水果包装网这一“废物”的美,并运用它的美去制作成艺术作品来“美化自己的生活”,正体现了以上艺术教育目标的精神。本次活动通过使幼儿认识生活废物的美,创造出物质形式的艺术美,更培养激发了幼儿节约资源,保护环境的情感。实现了美育的形式美和精神美的教育的完美统一。丰富幼儿的感性经验,激发幼儿创造美的情趣,本活动通过收集具有网状结构的实物和图片,既丰富了幼儿的感性经验,又为幼儿展开想象和创造打基础。想象和创造不能凭空实现,也不能漫无边际地实际,“水果包装网”为幼儿提供了想象创造的出发点和线索,使想象和创造得以顺利地实现。
二、活动效果
活动中,幼儿思维活跃,想象丰富,积极性高,由“水果包装网”联想出物品有“菊花”、“雪花”、篱笆、鱼、鱼网、吊床、围墙、蒲公英……等,利用有色纸作背景,节约了幼儿涂色的时间,增强了画面的整体效果,活动取得了圆满成功。
初中美术教案推荐
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初中美术教案 篇1
幼儿园父亲节活动方案、幼儿园父亲节教案、幼儿园父亲节活动教案、大班父亲节主题教案:大班父亲节活动设计!每年母亲节,唱的歌也总是“世上只有妈妈好!”幼儿对妈妈的情感和依恋远超过对爸爸的情感,其实,父亲也有其温柔的一面,父亲也有着与子女嬉戏的渴望。
【设计意图】
每年母亲节,唱的歌也总是“世上只有妈妈好!”幼儿对妈妈的情感和依恋远超过对爸爸的情感,其实,父亲也有其温柔的一面,父亲也有着与子女嬉戏的渴望。因此,利用父亲节设计此活动来激发孩子关爱爸爸的意识。尽可能让幼儿体会情感,让孩子知道爸爸工作的辛苦,自己也应该关心爸爸,并能用相应的语言表达出来。
【活动目标】
1.愿意用简短的语句介绍自己的爸爸,能向同伴介绍爸爸的职业。
2.理解爸爸工作的辛苦,乐意大胆表达对爸爸的爱。
3.欣赏散文诗,增进父子间的亲情。
【活动准备】
1.每人带一张自己爸爸的照片。
2.事先在家里将把爸爸的手印印在纸上,并沿轮廓剪下来。观察自己爸爸的日常生活,了解爸爸的职业。
磁带。
【活动过程】
1.通过提问引出谈话话题。
小朋友,你知道父亲节是哪一天吗?(每年“我们每一个人都有一个爸爸,每个人的爸爸都不一样。今天我们请小朋友来说说你的爸爸是什么样子的?他是做什么工作的`?”
2.引导幼儿自由交谈。
将幼儿分成几个小组或两两结伴,要求幼儿拿着自己带来的照片向同伴作介绍。在自由交谈后,请个别幼儿在集体面前谈自己的爸爸,大胆地讲出自己对爸爸的认识。
3.比一比。
请幼儿将自己的小手和爸爸的大手(手印)比一比,说一说爸爸的手为什么这么大?爸爸的大手能干什么?爸爸在家还做些什么事情?
4.引导幼儿欣赏散文诗《我的爸爸》。
(1)配合挂图完整欣赏一遍。
请幼儿说一说感觉:爸爸举起宝宝,宝宝想什么?坐在爸爸翘起的二郎腿上,就像坐什么?骑到爸爸的脖子上有什么感觉?
(2)你喜欢你的爸爸吗?为什么?你在家最喜欢和爸爸做什么?
在幼儿谈话过程中,教师为幼儿提供新的谈话经验。如:我的爸爸是医生,爸爸的工作很辛苦,每天都要给病人做手术,晚上还要看书、开会。我喜欢和爸爸在一起整理图书、做游戏、等,还帮爸爸做其他事情。我喜欢我的爸爸??
(3)教师小结。
我发现你们爸爸的本领都很大,每天上班很辛苦,并且爸爸都很爱孩子,希望我们的小朋友成为好孩子。父亲节到了,小朋友也应该关心爸爸,爱爸爸。你为爸爸做什么事来表现你很爱他的呢?你可以为爸爸做些什么事让爸爸高兴?(抱抱、亲亲、给爸爸倒水,捶背等)。
初中美术教案 篇2
一、教学目标
【知识与技能】
学生了解墙壁小装饰的多种表现形式,学会运用多种材料进行壁饰的设计与制作。
【过程与方法】
学生通过直观感知与实际操作,学会墙壁小装饰的制作方法。
【情感、态度和价值观】
学生在生活中能够注意提升环境的艺术品质,丰富室内空间。
二、教学重、难点
【重点】
初步掌握墙壁小装饰的制作方法;
【难点】
结合学过的景物、风景画设计有创意、符合室内环境的墙壁小装饰。
三、教学方法
示范法、演示法、讨论法、练习和实践指导法
四、教学准备
多媒体、皮革纸、麻线、彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、纽扣等。
五、教学过程
(一)导入新课
教师利用多媒体播放两张图片,一张是只有家具和生活用品的室内空间图,另一张是经过装饰的室内空间图,并提出问题:
同学们,这两幅图片的室内空间有何异同?你能从中得出什么结论?
学生进行直观比较并回答,教师小结:装饰对居室环境的重要作用,而墙壁小装饰则在家居装饰中起到了画龙点睛的作用。
教师自然地引出课题——《墙壁小装饰》。
(二)直观感知
教师分发多幅不同表现形式的墙壁小装饰作品,引导学生仔细观察、触摸。
师:这些墙壁小装饰都有什么材料构成?
师生共同总结日常生活中可以用到的材料:彩纸、瓦楞纸、海面纸、谷物、秸秆、毛线、纽扣等。
教师展示由生活中常见的静物、风景、动物等图案进行变形、夸张,而组成的墙壁小装饰,提出问题:
从这几幅装饰中,你能看出这是生活中的哪种事物?是如何进行描绘的?
学生思考、讨论,教师小结:灵活运用生活中的景物,拓展想象力,适当夸张造型和色彩。
##结束初中美术教案 篇3
初中美术艺术与科学《赵州桥》的教案范文
一、教学目标
【知识与技能】
了解艺术与科学之间存在的密切关系。
【过程与方法】
通过思考、欣赏和评述实际案例,认识掌握艺术与科学的研究方法对生活的重要影响。
【情感态度与价值观】
感受和认同艺术与科学的双翼对我们自身及环境的'影响,感知两者平衡发展的永恒追求。
二、教学重难点
【重点】
能够感知和理解艺术与科学的关系。
【难点】
联系生活实际,谈艺术与科学的平衡发展,并将两者融入生活中。
三、教学过程
环节一:自主探究,导入新课
教师安排学生课前需要收集资料的相关信息:安济桥曾经历的自然灾害;了解并简述新媒体艺术的概念、达芬奇的艺术成就等议题。出示课题《艺术与科学》。
学生分组完成探究任务成果的展现。教师安排分组学生说明资料收集情况。引导学生提取关键词并板书。教师补充说明。
环节二:交流学习,分享收获
坦拱和敞肩?
学生观察并回答。教师总结:伏拱是在主拱肩上的小拱,能减轻桥梁自重,增加稳固性和泄流量。坦拱:使桥身平坦,方便同行。
2、展示埃舍尔的《圆形极限3》以及《双曲几何空间示意图》提问:作者第一幅作品的创作灵感是什么?表达了怎样的主题?与科学有什么关系?
学生观察并回答。教师总结:有些艺术直接涉及了有关世界的观念和规律,以不同于科学的方式增强了人们对世界的理解。
3、图片展示《长信宫灯》提出问题:燃烧产生的烟烬不直接进入空中,而是进入宫女中空的身体中,有什么好处?造型上是如何满足这个功能的?
学生思考并回答。教师补充:燃烧产生的烟烬顺着箭头的方向进入身体,利于保持室内环境清洁。灯罩与袖子连在一起功能与审美同时满足。
4、展示《网》图片,作品包含怎样的新科技?有什么艺术特点?
学生回答。教师总结:科技的创新可以催生新的艺术门类。
环节三:巩固练习,认识升华
提出问题:过分偏重科学发展会带给我们什么问题?(环境污染)展示达芬奇的《水工构造物研究手稿》。说说其兼具的能力和素养如何利于他的发展?
提问:你还知道哪些兼具科学能力和艺术素养的大师?(张衡、徐霞客、伽利略)
环节四:小结作业,拓展提高
课后作业:联系生活实际,谈谈拥有艺术与科学的双翼对我们自身发展的重要作用。(写一篇300字以内的文章)
初中美术教案 篇4
初中生物表格式教案
【篇1:苏科版七年级生物学上册表格教案1】
马家砭中学教学设计
【篇2:2013年新版人教版八年级生物上册教案】
新版人教版八年级上册生物教案
第一章 动物的主要类群
第一节 腔肠动物和扁形动物
教学目的: 1.知识方面
(1)知道腔肠动物和扁形动物是一类结构简单的低等多细胞动物。(2)知道腔肠动物和扁形动物与人类的关系。(3)识记腔肠动物和扁形动物的主要特征。重点难点:
1.水螅的形态结构和腔肠动物的主要特征
2.涡虫和华枝睾吸虫形态结构和扁形动物的主要特征 3.准备活体水螅是上好本课的关键和难点。教具准备:
活体水螅、水螅纵切切片、显微镜、放大镜、教学软件。1 2 3
第二节 线形动物和环节动物
一、教学目标 1、知识目标
1.理解蛔虫适于寄生生活的结构和生理特点;了解蛔虫感染人体的途径、对人体的危害,以及 预防感染的方法;掌握线形动物门的主要特征。
2.通过蛔虫对寄生生活适应的特点,培养学生观察、思考、分析综合的能力。
3.通过理解蛔虫适于寄生生活的形态、结构、生理特点,继续进行“生物体的形态结构与功能相适应”的观点教育。
4.了解蚯蚓的生活习性和适于穴居生活的形态、结构、生理等方面的特征;了解蚯蚓与人类的关系,在了解其它环节动物的基础上,理解环节动物门的主要特征。2、能力目标 通过观察蚯蚓的实验,继续培养观察能力和实验能力;通过对观察到的现象分析与讨论,对环节动物门特征的概括,继续培养分析、归纳、综合的思维能力。3、情感目标
1.通过了解蚯蚓适于穴居生活的特点,培养“结构与功能”“生物体与环境”相适应的观点;
2.通过环节动物与其它动物的比较,进行生物进化的观点教育;通过了解蚯蚓与人类的关系,进行生命科学价值观的教育。
3.通过蛔虫的生活史和蛔虫对人类造成的危害,使学生理解养成良好卫生习惯的重要意义。 二、重点、难点分析
本课的重点是“观察蚯蚓”的实验,并通过实验了解蚯蚓适于穴居生活的形态结构和生理特征。三、方法的训练
观察→发现问题→提出见解(假说)→实验验证(反复多次)→得出结论 四、过程与方法
通过理解蛔虫的生活史和蛔虫对人类造成的危害,使学生理解养成良好卫生习惯的重要意义。五、重点、难点分析
1.蛔虫适于寄生生活的结构和生理特点是本节教学的重点 2.线形动物门的主要特征也是本节教学的一个重点内容 6 7
【篇3:教学设计与反思模板 初中生物】
教学设计
美术教案模板空白表格
教案模板空白表格下载幼儿美术
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初中美术教案模板表格
初中美术教案 篇5
蛋壳人造型
教学目标:
1.通过蛋壳人体造型设计制作,可以进一步丰富学生的想象力,提高学生的表现力。创意和审美情趣。
2.进一步丰富学生美化生活的能力,体验设计与生产的一般规律。
重难点教学:
人造蛋壳的设计与制作。
课程类型:手工课
学习领域:造型、表达
学习工具:蛋壳、彩纸、剪刀、胶水、蜡笔或颜料等
教学过程
1.激发审美兴趣,介绍主题
老师拿出蛋壳让学生们想一想,他们能做什么?
同学们的思维立刻活跃起来,纷纷发言,有的说是小丑,有的说是京剧面具,有的说是不倒翁……
师:同学们的回答都很好,这些废弃的垃圾经过处理也可以变成艺术品。然后在这堂课中,我们将使用蛋壳来制作自己的想法并选择角色。
二、发展阶段
①结合课本中的蛋壳图,让学生分析蛋壳图的种类和制作方法:
蛋壳木偶类——用蛋壳制作人物头型,面料制作服装,组合后可用于木偶表演。
蛋壳人的装饰——蛋壳和圆柱体的组合,可以做出各种人物造型。
蛋壳不倒翁 - 不倒翁是通过将熔化的蜡和重物放入蛋壳内制成的。
京剧面具造型——用蛋壳做京剧人物的头部,用硬纸剪出造型人物的胡须和身体的一部分,然后做帽子和围巾,然后根据符号绘制面具和服装,头饰着色。
②引导学生结合相关资料,讨论蛋壳人的设计思路。
③教学生画设计草图。
④ 安排学生根据作品完成蛋壳人造型。
3.学生作品展点评:
在讲台上征集完成的作品,互相点评,设计创意作品,并及时谈想法、创意,给予表扬,鼓励好作品方式,并对缺陷作品的修改提出建议。
四。收拾整理
教学中注意加工材料的处理。可以提前准备好塑料袋,尤其是苯板。应及时收集木屑,防止污染环境。
课后反思:
素质教育的重要内容是注重学生创新能力的培养,学生个性的发展,根据学生的实际情况进行教学。他们的能力和地域。艺术教学不要求学生有统一的标准和模式,而是让学生充分展示和发展自己的个性,鼓励学生创新,学习一种与他人不同、与自己不同的新思维方式。
初中美术教案 篇6
教学目的:
通过本课学习,使学生掌握工艺美术的特点,培养发现、感受、鉴赏、创造美的能力。
教学重点:
结合实例掌握工艺美术的特点。
教学难点:
正确阐述工艺美术的一些基本概念,重在理解它们之间关系,并运用学到的知识去创造工艺美术品。
课前准备:布置一个工艺美术展览室,制作多媒体课件。
一、观看录像——发现
观看工艺美术的录像(有音乐无解说词)后,师:“刚才看到的属于美术的哪一大类?”学:“工艺美术”。
二、引入课题
师:“今天我们研究的课题就是《工艺美术的特点》”(多媒体投影屏展示)
三、学生自学——探索
师:“工艺美术的本质特点研究是什么?(屏幕展示)请同学们看课本找出答案。”学生看书自学后回答:“是实用和美观。”“实用具体指方便、舒适、安全;美观指造型、纹饰、色彩、材质、技艺。”(屏幕展示)师:很对,由于技艺专业知识较强,本课不作研究,今天,我们着重了解美观中的“造型、纹饰、色彩、材质”这四个方面。”
四、课件、实物展示——感受、探索
多媒体课件在屏幕上展示造型、纹饰、色彩、材质的变化,采用了动画、3dmax立体造型、360度旋转形式,画面有趣、生动;教师精选实物分别给予说明。学生感受深刻。
五、参观展览——鉴赏
布置任务,请同学们设计工艺美术品(全班分8小组、4小组设计“文具盒”,另4小组设计“丹阳黄酒酒瓶”,要求符合工艺美术的特点,创意新颖,不能抄袭。每小组派一名代表上讲台发言,并展示单线勾勒的简易设计图。同学们带着问题以小组为单位观看展览,在鉴赏众多工艺美术品的同时,启发产生了将要设计的工艺品的形状。
六、小组讨论——创造
小组在观看展览的基础上,展开热烈的讨论、争论、创造思维不断交流,启发。
七、大组发言——创造、启迪
小组代表上讲台发言,谈自己的创意指导思想,谈具体的“造型、纹饰、色彩、材质”的设计,由于同一内容有4个小组发言,大家的创造设想又进一步得到广泛深入的交流。精彩而新颖的设想,巧妙而奇异的构思,不时博得同学们热烈的掌声,学生的创造力得到极大的发挥。有的代表在发言中说“同组其他人还有更精彩的设想,不能局限于代表发言,而应让他们自由发言。”学生学习的积极性充分地调动起来。
八、教师小结——理论、激励
师:由于时间的关系,同学们的创造设想可以通过课后书面作业的形式交来。下面我们请大家观看两组工艺美术精品,一组是由我校校友,现深圳大学美术系李亦文主任制作的竹子做的盒、筒、铲等实用工艺,一组是被联合国科教文组织授予的“民间工艺美术大师”——吕存的乱针绣,即正则绣,是美术大师吕凤子传授流传下来的,远看就是一幅油画,近看是用交错的彩线绣出来的,是一种陈设工艺。工艺美术范围很广,凡是以实用或陈设为目的,按照美的原则,设计制作的物质产品都是工艺美术。一件好的工艺品给人以美的享受,它能提高人们的审美能力,使我们的生活充满着希望,并激励人们在人生的道路上不断进取。
初中美术教案 篇7
初中美术《静物——变画法》
2.试题解析
初中美术《静物-变画法》主要教学流程黑板书写设计教学流程(一)引入新班级学生进门,每个学生抽一张卡片,根据卡片的颜色,分为红、橙、黄、绿、蓝、蓝、紫七组。让学生拿出一张他们被要求在上课前带来的静物。本组学生根据组内物品,自己摆出一组静物。
(2)直觉感知
1.欣赏梵高《向日葵》的原作。
呈现梵高的经典作品《向日葵》,问同学们“图中画的是什么?” “用什么颜色?” 2. 修改绘画方法的作品展示。
老师将图片发给小组,是改变梵高原作《向日葵》的色调、色调、纯度、色彩对比等方面的作品,让学生在小组讨论图片以组为单位的作品与梵高的原作有何不同?讨论结束后,他们将分组报告。老师会揭示答案并总结绘画方法。
3.水粉静物演示演示
老师用多媒体展示了老师放置的静物图片,并拿出了老师水粉静物素描的模型画。在小组中循环,让学生说说与实物的区别,介绍范华水粉静物画的步骤。
将水粉纸粘贴在黑板上,边演示边向学生讲解绘画方法和步骤。 ①单色水粉与明暗关系②从深到浅的覆盖颜色③整体调整,突出亮点在水粉素描之间,选择一种练习和练习的方法,老师将引导您参观。
(4)展示评价1.主题:我是一个小画家 2.方法
自我评价:学生评价自己的作品,自己的优点和需要改进的地方 局部的相互评价:相互评价对方的作品,相互评价自己的优点颜色、成分和形状。
教师评价:教师引导学生自我评价,互相评价。教师评价以鼓励为主,在肯定的基础上,从色彩、造型等方面给予评价,对优秀作品进行表扬。
3.将学生作品的照片放入学生的电子学习档案中。 (5)总结与拓展
师生共同总结本课内容。让学生课后改一些大师的作品,我们可以在课堂上一起欣赏。黑板书写设计
答题分析
1.什么是静物画? 【专业知识】【参考答案】
静物画,即以相对静止的物体为主要题材的绘画。此类物件(如鲜花、蔬菜水果、器皿、书籍、食物和餐具等)必须根据作者创作构思的需要,精心挑选,精心安排,让很多物件都处于相互关系中。图像和色调。 ,能达到高度的表现,和谐共处,能传达对象的内心感受。
2.如何与学生进行良好的沟通? [教学实施][参考答案]
积极了解学生的学习和生活状况,真诚关心,如果学生感受到老师的爱和信任老师,他们一定会愿意和老师交流。不同的学生采用不同的沟通方式。对于顽皮的学生,我们应该经常交谈,督促他改进他的缺点。对于口语不好、孤僻的学生,也可以结合书信和对话,想办法走进学生的脑海。语言应幽默、委婉、含蓄。能够设身处地为学生着想,感受学生的内心世界。
初中美术《门》
1.考题复习
2.考题解析 p>
初中美术《门》主要教学流程及板书设计
教学流程
(1) 激发兴趣,引入新课
老师展示手掌,让学生猜单词。老师:老师的手心里写着一个字。我想请同学们猜猜它是什么词?师:你真聪明。顺便说一句,这是象形文字中的“门”字。在古代,一扇门就是一扇门,两扇门合二为一。顺势疗法导致了主题“门”。
(2)欣赏门,直观感知
1.问:你见过什么样的门? 学生回答后,教师总结:木、铁、竹。 2.欣赏中国传统门的图片,问:门的主要形状有哪些?学生回答后,教师总结:拱形、方形和圆形。 (3)环环相扣,具体分析
1.展示北京四合院大门,请了解大门各部分的结构? ——门头、门楣、门槛、门枕石、门框、门扇 2.门饰的深入研究。
(1)门的装饰特点对比分析和理解学生回答老师总结后
颜色:北方使用红色和黄色调。南部使用优雅的黑白灰色调。装饰方法:雕刻、绘画和镶嵌。
中式门饰一般以雕刻为主,北方为彩绘木雕,南方为浮雕、镂空雕刻。 (2)了解雕漆门的装饰特点 A.装饰内容:
问题:你刚才看到的门上有哪些图案?人、动物、花鸟等。人们通常用蝙蝠来象征幸福;用牡丹和玉兰代表财富;用长寿或桃子来象征长寿;用葫芦、葡萄、石榴代表众多子孙;在花瓶上插上玫瑰花,代表“四时太平”。
B.装饰形式: 问题:门上的图案是什么?学生回答教师的结论:门饰的形式主要是图案的对称和重复排列。 (三)学习镶嵌门饰的装饰特点 A、门钉:展示北京**城门地图。
B.门钹:展示各种门的图片。我们家的门上都有把手,古人的门上也有把手,叫门钹。 C.门发夹:门框上方还有一个非常重要的部件。形似古代女子头上的簪,有两四根以上。
D.门垫:课件展示门垫的图片。猜猜这个门垫的作用是什么? (加固)为了防止门在开关门时晃动,门垫可以起到加固门框的作用。因雕刻成枕形或盒形,故称门枕石。这也是家庭地位的标志。
(4)巩固新知识和实践展览回顾
1.说说感受和想法:欣赏了这么多门,如果让你设计,你会在作品中引入哪些元素?你觉得门的形状和图案怎么样? 2.作业:横店影视城墙体用各种线条设计一扇具有传统风格的门。学生画画,老师检查。播放音乐,循环播放课件图片。 3.工作评价。
(1)展示方式:让学生在栅栏上展示自己的作品。
(2)评价观点:在我眼里,你们每个人都是设计师。在你眼中,这么多门中哪一扇的设计最好?哪一个最有特色?告诉我你的感受和原因。
(3)评价方式:采用自评、互评、教师评价。 (5)回忆与探索、总结与拓展
同学们讲述了学习本课程的感受以及如何保护和传承传统门饰建筑。教师通过提问复习本课重点内容,课后让学生了解西式门饰的特点。
黑板书写设计
答辩题分析
1.中国传统建筑的构成? [专业知识] [参考答案] 台阶、房屋、屋顶。
2.列举几种美术教学方法并说明其作用? [教学实施][参考答案] 教学法:
示范法——学生对学习的兴趣和注意力,使他们思考更积极,巩固所学;有助于锻炼学生的观察能力、感觉能力和想象能力。
讨论法——学生的主体,学习的积极性和主动性,优化学生参与学习的质量和效果,培养学生的合作与沟通能力,提高学生的学习独立性。
练习与实践指导法——使学生在实践中牢牢掌握知识,形成技能和技巧,进一步提高要求,培养学生的记忆力、思维力、想象力和创造能力。
情景法——再现视觉直觉,易于营造立体的欣赏教学氛围,调动学生的积极性,感染学生的情感,增强学生的美感,激发丰富的想象力和情感。
比较法——在比较分析中,更容易掌握艺术作品的特点和艺术规律;有利于调动学生自主学习和参与教学的积极性;有利于学生审美情趣的提高。
角??色扮演和模拟活动指导——学生改变角色,在新的角色体验活动中,增加对一些事实、规则或情绪和情绪的认识,并获得一些相关经验。提高学生的学习兴趣和参与度,使学生处于兴奋和愉悦的状态。
初中美术《墨色之韵》
2.试题解析
初中美术《墨色之韵》主要教学流程及板书设计
教学流程(一)新课介绍
教师设置情境,引导学生在众多绘画工具中选择国画工具。对传统绘画的初步认知,并强调中国画是用传统绘画工具按照中国审美习惯绘制的绘画。由此引出话题——《墨色的魅力》(2)直觉感知
1.引导学生欣赏吴冠中的《天堂鸟》和吴昌硕的《寿桃》,思考问题:您对这两部作品的感受如何? 学生回答,老师总结:自由,滴墨。
2。继续引导学生欣赏和思考:吴昌硕先生是如何表达他的长寿桃的,有什么特点?小组讨论和分析。
同学们交流答案,老师得出结论:墨水颜色有干、湿、浓的变化,墨水颜色相配。水墨画的特点:水、墨、色交融变化,耐人寻味。这是中国画独特的审美标准之一,“韵”。有“韵”就美,没有“韵”就不美。
(3)具体分析
1.展示吴冠中的《天堂鸟》,引导学生观看和尝试纸本水墨画,感受水墨的特点,思考问题:纸本与过去有什么区别?水在其中扮演什么角色?依次应用墨水颜色的效果有什么不同? /strong>学生思考并回答,老师得出结论:生宣纸有涂抹的作用,水分可以改变墨水的颜色,还有混合墨色的效果。
2.老师继续展示一幅水墨画,引导学生探索,问画中的表情是否一样? 学生思考与回答
老师总结:绘画中使用了几种不同的表现手法,即断墨法和断色法。其中,断墨法包括断墨法和断光法,断墨法包括断墨法和断墨法。
(4)教师示范
教师示范表演技巧,学生练习明暗:先涂淡墨,再用浓墨破
明暗:先干浓墨,待干时再用淡墨打断墨:先墨,待干时用上色打断上色:先上色, 干的时候, 断墨 (5) 实操回顾
1.老师布置作业,使用几种水墨表现方法,自己创作一两幅水墨画。表达的内容不受限制。笔要粗体,注意墨色的浓淡,水的干涩。湿握。 学生分组作画,遇到情况教师及时巡视指导。
2.学生展示自己的作品,并用笔墨进行自评、互评、老师点评。 (6) 小结作业 教师总结本课内容,学生畅谈本课收获,课后收集和欣赏与墨色相配的作品。黑板书写设计
答辩题分析
1.你为这节课设定的三维教学目标是什么? [教学设计][参考答案] p>
在美术课程标准中,从以下三个维度明确指出教学目标,即:知识与技能、过程与方法、情绪、态度和价值观。我在这堂课中设定的三维教学目标也是基于这三个维度,分别是:水墨的独特魅力和情感表达,掌握中国画的表现手法。
过程和方法目标:能够熟练地运用绘画工具和方法,正确地表现出墨色变化的效果。初步掌握了以碎墨法为主要墨法,抽象为主要表现形式的创作手法。
情感、态度和价值观 ??目标:提高审美素养,从而更加关注生活,热爱生活,培养集体合作精神,发挥想象力和创造力。
2.你如何使用教学评价? [教学实施] [参考答案]
教学评价是一堂课必不可少的环节,尤其是美术课学生作品的评价更为重要。但不要误以为美术教学评价只发生在教学的最后,它贯穿于整个教学过程。因此,我在进行实际教学实施时,会进行如下教学评价:
首先,对于每一次与学生的互动,我都会在鼓励评价的基础上做出一定的正面回应和概括总结,避免了老师答完题后不理会学生的尴尬局面,从而提高学生参与课堂的积极性。在评价方式上,我尽量做到多元化。例如,我主要使用诊断性评价、过程性评价和形成性评价。二是美术课特有的学生作品展示。在这一部分,我采用了艺术课程标准所倡导的实施性评价方法,是一种以学生自我评价和教师评价为补充的具体评价方法,从不同的角度评价学生的作品,不仅肯定学生的优势,还要指出不足并给出一定的解决方案。 ;最后,我在进行教学评价时,也仔细考虑了评价语言的使用,让自己的每一句话都让学生感到被肯定、被尊重、被欣赏。让学生感受到美术课不仅有趣,更有自主性和身心愉悦。
初中美术《用毛笔触动细节》
1.复习试题
2。试题解析
初中美术“毛笔触动”主要教学过程及板书设计
教学过程
(1)激发兴趣,介绍故事
教师展示树叶图片,引导学生欣赏并提问。仔细对比后能发现哪些不同?相同的叶子有不同的结构和形状,各有其独特的美。生活中有很多细节是我们要观察的——让我们一起学习《用毛笔触动细节》
(2)欣赏作品,直观感知
老师展示《血衣》作品的图片,引导学生观察,问画中描绘的是什么?描绘了哪些细节?学生讨论回答
教师总结:画面捕捉到一个悲伤的女人举起血淋淋的衣服的瞬间。它描绘了愤怒的人海和连绵起伏的丘陵。在深沉而浓郁的黑白色调中,化作震撼的控诉,着重刻画人物的姿态和形象。
老师继续问,你喜欢这个作品,为什么?学生回答
老师总结:细节是作品中的“灵魂”,没有他的作品,精神就会丧失,艺术感染力也会丧失,趋于平淡。
(三)具体分析和详细表现
老师展示“手”“衣服”“素描”三张图,指导学生欣赏和提问 图中用什么样的线条来表达细节?
学生观察回答
老师总结:线条表达细节的能力很强。它们可以描述空间和形状,并且可以勾勒轮廓。捕捉动作,同时表达色调、纹理和阴影。线条的方向和粗细也营造出动感。
(四)教师示范、实践展示及评价1.教师示范各行的表达方法
2.学生使用线条的表现 描述充满生机的场景的方法,进行自我评价、教师评价、相互评价(注:线密度、纹理等)(5)课后拓展、总结作业
1.复习本课的难点(线条的表达方法)2.尽量用颜色来表达详细的黑板设计
答辩题分析
1.常见的素描构图方法有哪些? (清单5)【专业知识】 【参考答案】
三角作文、S形作文、平衡作文、弧形作文、L形作文 2.如何激发学生的有兴趣学习艺术吗? 【结构化】【参考答案】①贴近生活,激发兴趣
《艺术课程标准》强调艺术学习与学生生活体验的联系。因此,在课堂教学中,要从学生的角度出发,去发现和挖掘学生感兴趣的内容,在学生的心理特点和学生的实际生活中找到一个合适的切入点,让学生能够引起共鸣,激发学生的兴趣。
②创设情境,激发兴趣
在教学中,根据教学内容,借助幻灯片、录音、录像等现代多媒体教学手段,运用音乐,影视、图片等艺术素材,营造轻松、和谐、活跃的课堂氛围。 ③巧妙设疑,激发兴趣
设疑是调动学生学习兴趣的重要手段,也是启发式教学的核心。在美术课上,巧妙地设置问题,可以激发学生的认知冲突,产生强烈的求知欲,点燃思维的火花。只有这样,学生才能形成探索的目标,从而促进教学目标任务的实现。
④教具演示激发兴趣
虽然教具的使用在教学过程中起到辅助作用,但设计巧妙,使用得当,可以极大地激发学生的兴趣。学习兴趣。
初中美术教案 篇8
一、教学内容与目标:
(1)了解版画是通过制版与印刷的手段来完成的,并且是有复数性的间接性绘画。
(2)初步掌握制版与印刷的技法,制作出简单的单色凸版画作品。
应知:
①版画的间接性与工艺性,什么是版画。
②版与画的反正向,结合物理学的镜映效应学习。
应会:简单的单色凸纸版制版方法,凸版画单色印刷的基本技法。
二、教学的重点与难点:
版画的制版与印刷工艺性为本课的重点。难点是动手能力的培养、正和反的概念的理解及在实际中正确的应用。
三、学习材料:
(布置展台展板时使用。纸质较软,可以直接在纸上用粗铅笔压出图案,造成凹凸效果。用油磙子涂上油墨之后,铺上宣纸使用马莲或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑纸版较软,如铺硬纸使用坚硬的木蘑菇印刷,就会把纸版压平,不能得到好的印刷效果)。
(2)马莲。马莲是一种木版水印用的专用工具,是在一块厚硬的纸板上铺垫一层用硬麻绳盘成的垫,然后用竹皮包扎而成的。
(3)自制磨托。自制磨托与马莲制作工艺相近,使用一块厚纸板剪成直径8~10厘米的纸垫,上面垫一层用吹塑纸剪
成的垫层,然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起,在纸板背后用绳子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更换)。
(小刀等,可直接在板上雕刻,刻后在印刷之前需对版面进行防渗处理。油性印刷材料可以刷一层胶水或浆糊;水性印刷材料可以刷一层清漆。
(网子、叶子、稻草、木片等。通过印刷会产生各种不同的肌理效果,起到丰富画面的作用。但在粘贴树叶时应注意使用新鲜树叶,不可使用干树叶。树叶干燥之后容易断裂,虽然可以粘住,但一涂滚油墨就会碎开,把油磙与油墨弄脏并影响印刷效果。
(毛刷代替。
(7)印刷材料可分为油性和水性。
①油性印刷材料可选用油画色或印刷用的油墨,当油墨过粘时适当加入煤油,快干燥油均可。
②水性印刷材料可选用广告色、水粉色、水彩色、国画色等,为了增加粘度,应加入浆糊后使用。
在教学时可根据具体情况,通过对材料与制作过程的改良,对课程进行调整。
四、教学活动的方式与教学方法:
1.凸版画的起源与原理知识介绍。
2.范画展示,技法讲解。
3.范例分析与演示一提出作业要求一学生分组(最好形成教师与学生互动的状态)一通过某种途径确定造型对象一共同选择与确定制版与印刷材料。
4.学生分组:画稿一制版一印刷一完成作品。
5.展示成果一组织讨论一自我评定。
五、教学评价:
1.能否领会单色版画的'美感。
2.能否设计印制出一幅单色版画。
编辑推荐: 中班美术教案5篇
宜未雨绸而缪,毋临竭而掘井。作为幼儿园的老师,我们都希望小朋友们能在课堂上学到知识,因此,老师们都会选择准备一份教案,提前准备好教案可以有效的提高课堂的教学效率。写好一份优质的幼儿园教案要怎么做呢?下面是由小编为大家整理的“编辑推荐: 中班美术教案5篇”,欢迎您参考,希望对您有所助益!
中班美术教案【篇一】
一、活动目标
1、引导幼儿学习用图形拼贴画的方法,保持画面的整洁。
2、激发幼儿的思维和想象力,鼓励幼儿大胆想象,大胆表现。
二、活动准备
1、各种图形若干(三角形,圆形,正方形,椭圆形,长方形)
2、幼儿操作白纸人手一张,固体胶一支
3、教师操作示范画一张
三、活动过程
一、导入:
1、师:小朋友,今天从图形王国来了很多图形宝宝,你们想见见它们吗?(想)那我们就一起把它们请出来吧(依次出示准备好的图形)
2、师:你们真棒,一下子就把它们的形状给认出来了,所以这些图形宝宝们可开心了,他们决定找上一些好朋友和我们一起玩一个变魔术的游戏!
3、师:(出示另一边的图形)可是这么多的图形宝宝们到底会给我们变出什么呢?我们一起来看一看吧!
二、教师示范操作,引导幼儿学习图形拼贴画的方法
1、三角形宝宝出发找朋友(找呀找呀找朋友,找到一个好朋友)
师:他找来了谁做他的好朋友呀?(三角形)
引导幼儿比较两个三角形的大小(将两个三角形重叠在一起比大小),原来是一样大的,变出了一只美丽的蝴蝶。(用记号笔添触角)
提问:老师用“三角形”宝宝变出了蝴蝶的什么?(翅膀)
2、“圆形”宝宝准备出发了(找呀找呀找朋友,找到一个好朋友)依次找来了两个小椭圆形,一个大椭圆形和一个小圆形。
提问“圆形”宝宝找到了这么多的朋友,变出了一只什么?(小兔子)(用记号笔添出眼睛、嘴巴)
请幼儿说出每个圆形宝宝分别变出了小兔子的哪个部位?
3、教师分别出示正方形、椭圆形,请幼儿上来操作。
师:现在正方形宝宝和椭圆形宝宝都准备出发了,老师想给正方形宝宝找一个好朋友,让她们变成一座漂亮的房子,你们想一想可以找哪个图形宝宝呢?(用记号笔添出门和窗)
想给椭圆形宝宝找个好朋友,让它变成一只小鸡,哪一位小朋友愿意帮帮我呀?(用记号笔添出眼睛、翅膀、小爪子)
4、最后教师出示图形宝宝拼好的一棵松树。(长方形和三角形)
提问:这棵树的树杆和树冠分别是用什么图形宝宝变出来的?
5、完成示范操作,教师小结
这些图形宝宝们可真奇妙!他们找来了不同的朋友,一起做游戏,变出了这么多的东西,玩得可真开心!你们想玩么?(想)
三、请幼儿操作,教师观察指导
1、要求
师:在你们的桌子上也有好多的图形宝宝等着和你们一起游戏呢!每个小朋友都有一张白色的纸,等一会儿你们就在这张白纸上拼一拼、贴一贴、画一画,看看哪个小朋友最棒,能拼出一些和老师不一样的东西!
2、幼儿操作
3、展示幼儿作品
(1)先变好的幼儿跟着老师一起开火车,去欣赏别的小朋友变魔术。
(2)请幼儿说说,哪些图形宝宝做了朋友,变出了什么?这些图形宝宝分别变成了这样东西的哪个部位?
4.延伸活动
去教室里继续拼贴画,拼一拼,画一画,还能变出什么不一样的东西。
课后反思:1、活动以变魔术的形式开展,幼儿的兴趣还是蛮浓的,在幼儿操作的环节中,有些幼儿拼好了一个图形,还在继续拼着第二个图形,这样在时间上有点缺少,教师可在巡回指导中,对能力强的幼儿,提出更高的要求。
2、在活动第二环节中,教师引导幼儿帮助正方形和椭圆形找朋友,分别变出漂亮的房子和可爱的小鸡,这一环节,不应该框死幼儿的思维,可以让幼儿想一想,说一说,正方形和椭圆形分别可以变出什么,然后在请幼儿来试着变变看。
中班美术教案(篇二)
设计背景
幼儿都非常喜欢手工操作活动,我班幼儿动手操作能力不是很强,男孩子很多,做事不够细心,很顽皮。手工课可以锻炼幼儿手指的灵活性,开发智力,也可以培养幼儿做事要耐心、细心,有始有终。
活动目标
1、激发幼儿探索的兴趣。
2、培养幼儿动手操作的能力和想象力,体验乐趣。
3、通过制作“纸绳”和有关实验,感知物体与绳子的承重关系,增进幼儿生活经验。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动重难点
重点:幼儿用自己搓的绳、编的绳,做一幅画。
难点:感知物体与绳子的承重关系。
活动准备
1、皱纹纸条、报纸条、塑料条、布条(若干)
2、橡皮泥盒、石头(若干)
3、剪刀、胶棒、胶带、图画纸(每人一张)
4、一幅没完成的画。(幼儿补充完整)
活动过程
一、玩一玩纸条,激发幼儿学习兴趣。
1、让幼儿看一看,在材料筐里发现了什么?
2、选择哪种材料?你怎么玩?
二、幼儿操作,教师巡视。
1、小结;这些材料都可以搓绳,编绳。
2、它们有什么用处呢?
三、做实验:感知物体与绳子的承重关系
1、讲故事,引出问题,篮子坏了,让幼儿帮助小兔想办法,把蘑菇运回家。
2、做实验:用纸条做篮子的梁,一根,一根做实验。
3、小结:一根会断,两根不够结实,三根很结实。结合实际生活,告诉幼儿团结起来力量大。
四、做手工:(纸绳画)
1、说一说你想做什么?
2、动手操作,教师指导,把做好的给小朋友展示。
五、作品展示
六、活动延伸:回家与爸爸、妈妈一起做纸编作品。
活动反思
开放式的课堂,为幼儿提供了自由发表意见的时间和空间,使幼儿敢于质疑,敢于提出挑战性的问题,在问题的讨论中促进信息的探究,以获取知识和技能。幼儿在制作小风车的过程和讨论过程中,放手让他们进行小组合作。在玩中发现问题,争论问题,从而共同解决问题,有利于从小培养幼儿的合作习惯和合作精神。
活动更多地发挥幼儿的主体作用,让他们成为活动的主角。让他们在学习的过程中,发现问题、共同寻找解决问题的方法,并能够运用到自己的'学习、生活、工作中去。
中班美术教案【篇三】
活动目标:
引导幼儿用手的不同部位敲印,体验敲印图案带来的快乐。
活动准备
1、三个大浅盘,每个盘中分别盛有红、黄、蓝三种颜料;彩笔若干。
2、湿毛巾若干块;一张大白纸,一张小白纸。
活动过程
1、观察与尝试
教师介绍用手敲印的方法:教师在小白纸上向幼儿分别示范,用手的不同部位敲印时,如何蘸颜料、敲印及擦手的方法。
幼儿边观察边分辨教师是用手的什么部位或什么动作进行敲印,如手掌、手指、拳头等部位。
教师与幼儿共同敲印出“螃蟹”(两只手掌并列,掌心向下平放,两拇指根并拢)、“脚丫”(手握拳侧面敲印,并用指肚敲印脚趾)等图案;让幼儿体验,用手的不同部位敲印产生出生动形象的愉快心情。
教师引导幼儿讨论:自己用什么办法敲印?
2、操作
(l)教师请幼儿在大纸上共同尝试用手的不同部位敲印出螃蟹等图案。教师提醒幼儿蘸颜料要适量,变换颜色前应先擦净手。
(2)教师启发幼儿按自己的意愿用手的不同部位敲印,并观察自己敲印出的图案像什么?然后根据自己的想象在敲印图案上添画。教师应参与幼儿的操作,与幼儿一起在大纸上敲印。
3、观赏作品
教师请幼儿分别介绍自己敲印的图案,并将大纸贴在墙上。
活动延伸:
1、可将颜料浸在海绵上,然后放入浅盘中,以避免颜料洒出或幼儿蘸颜料过多影响敲印效果。
2、此活动适合小组进行,人数以4-8人为宜。
幼儿园中班美术教案:拓印意愿画
幼儿园中班美术教案:拓印意愿画
活动目标:
1、通过玩颜色,对色彩的变化感兴趣。
2、学习简单的拓印方法,发展幼儿的想象力。
活动准备:
准备红、黄、蓝三种颜料,每人准备毛笔一支、调色盘一个,铅画纸、白纸、夹子等。
活动过程:
1、导入活动,引起兴趣。
师:“今天王老师要请小朋友一起来当小小魔术师好不好?”
教师出示调色盘,引导幼儿认识一下颜色:“你们看,老师盘子里准备了一些颜料,这些颜料是什么颜色的呢?”(红、黄、蓝)
2、引导幼儿大胆的尝试变色游戏。
(1) 师示范并讲解:“今天我们就要用红黄蓝三种颜色来变魔术看看王老师是怎么来变的好吗?先拿一支毛笔蘸点水蘸上红色,把它放在盘子里,然后呢再蘸点黄色,把红色和黄色搅和在一起变变变,你们看变出了什么颜色?(橘黄色)把变出来的颜色涂在这个铅画纸上。”师再选择别的颜色用同样的方法进行变色1-2次。
(2) 幼儿进行调色操作,教师观察,并进行适当指导。鼓励幼儿大胆地进行变色。师:“现在王老师要请小朋友来变魔术了,看看哪个小朋友变的颜色最多,变出来的颜色我们把它涂在铅画纸上,呆会有大用处。”(提出卫生要求——魔术师要小心啊,千万别把魔术变到外面,
(3) 学习拓印的方法:(师出示一张白纸)“看王老师手里有一张白纸,我们把它按在刚才画好的画上,用夹子夹住,然后轻轻的在上面压压,再轻轻的提起来,你们看印出了什么?”
3、添画。
(1) 师示范给印出来的画添画。“王老师觉得有点象一只螃蟹的壳,王老师把它变一变,变成一只螃蟹行不行。”
(2) 幼儿操作。鼓励幼儿大胆想象,添出与其他小朋友不一样的画。
4、分享活动的乐趣,积累经验。
教师展现幼儿作品,让幼儿互相欣赏作品,教师及时鼓励、表扬一些作品富有创造力的幼儿。
中班美术教案(篇四)
中班美术活动:快乐的新年
活动目标:
1.通过说说、看看,用绘画的形式大胆地表达新年里开心的事。
2.大胆有创意地画出自己新年里开心的事,运用绘画的方式,让幼儿大胆地构图,表现自己新年里的开心事。
3.乐于与同伴一起创作、作画,体验绘画的乐趣。
活动准备:
1.幼儿绘画材料人手一份。
2.范例。
活动过程:
一、儿歌引题,激发兴趣
1.今天老师想念一首儿歌给你们听,希望你们听了以后能告诉我:儿歌里说了些什么事?
2.教师有感情地朗诵儿歌。
3.引导幼儿讲述:儿歌里说了些什么事?这些事发生在什么时候?
4.你们能把自己新年里发生的事告诉老师吗?
二、通过说、看,引发创作的欲望及积累绘画技能
1.引导幼儿大胆讲述自己新年里一些开心的事。
2.听了你们那么多新年里开心的事,老师也开心,所以,我要送给你们一些礼物,看看是什么?
3.教师出示8张范例图片,引导幼儿一起边看边说。
4.现在我想,你们是否也想动手画一画自己新年里的开心事?
三、幼儿动手画出自己新年里开心的事,体验绘画的乐趣
1.现在老师请你们到为你们准备好的位置上去画自己新年里的开心事,
2.幼儿动手操作,教师巡回观察并适宜指导
四、欣赏、交流作品,进一步感知新年里开心的事
1.引导幼儿将自己的做品展示在展板上,互相欣赏自主交流。
2.和幼儿一起欣赏交流幼儿的作品。
3.我们把自己画的新年里的开心事去拿给小班的小朋友看一看,也让他们开心开心好吗?
中班美术教案【篇五】
教学目标
1、学习运用泥工的多种技能,大胆、创造性地制作各种各样的月饼;通过活动,让幼儿知道中秋节是我国传统的团圆节。
2、体验与同伴老师一起制作的快乐。
教学准备
1、知识准备:
已学过团圆、搓长、压扁、分泥、粘合等泥工技能;
2、物质准备:
(1)用食用色素合成的各色面团、多种月饼馅儿(每桌一盘);
(2)干净的盘子、泥工板等,每人一份;
(3)范例4盘,厨师帽一顶;
(4)录音机、歌曲《饼干歌》
教学重点
让幼儿进行创造性的制作,并体验制作过程的快乐。
教学难点
将月饼馅包进皮里,揉圆按压成形。
教学理论依据
《纲要》指出:艺术是一种情感和创造性活动。幼儿在艺术活动过程中应有愉悦感和个性化的表现。教师要理解并积极鼓励幼儿与众不同的表现方式。
教学过程
一、引起幼儿兴趣,导入主题(师戴厨师帽,手端做好的4盘月饼)随音乐《饼干歌》出现在孩子面前。
师:我是“智慧树快餐店的大厨师,你们知道我盘子里的是什么吗?(幼儿发言)
师:今天我来这是为我们快餐店招聘厨师的,你们愿意来当小厨师吗?(愿意)
呀!这么多人要当厨师,还是让我出几道题考考你们吧!
第一道题:你们知道再过几天是什么节日吗?(让幼儿知道中秋节是我国传统的团圆节。)
第二道题:月饼为什么是圆圆的?你吃过什么馅儿的月饼?(幼儿发言)
二、讲解制作要求,使幼儿了解泥工雕刻的方法。
师:我带来的月饼它们都像一幅美丽的图画,请你们仔细看,并听清我的问题。
(1)月饼的颜色看起来怎么样?(幼儿发言)
(2)教师逐一引导幼儿观察,分析月饼上面的图案和花纹。
师:月饼上的花纹是怎么做出来的'?
(用竹签在月饼上划出一些花纹。引导幼儿使用其它辅助材料,如牙签等)
师:你们还可以用什么方法使月饼上面出现花纹。(切割等)
(3)教师演示将月饼馅儿包进皮里,揉圆按压成形。
三、幼儿动手制作,老师巡回指导
1、鼓励幼儿大胆制作出与众不同的作品;
2、重点指导幼儿将陷儿包进皮里,揉圆按压成形。
四、幼儿作品展示
肯定幼儿的成绩,你们真能干,都到我们快餐店来当厨师吧!
五、活动延伸:
1、送作品到厨房,加工成熟食。
2、幼儿品尝自己和他人的月饼。
初中美术教案推荐5篇
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初中美术教案 篇1
教师资格证考试初中美术《学科知识与教学能力》模
拟试题及答案一
一、单项选择题(本大题共26小题,每小题2分,共52分) 1.吴门四家是明代中期出现于( )的画派。 A.浙江B.金陵C.苏州D.扬州
2.董其昌的绘画风格属于( )。 A.松江派B.华亭派C.云间派D.吴派 3.金农属于( )。
A.扬州画派B.娄东派C.清六家D.海上画派
世纪末,后印象主义艺术的主要代表人物是塞尚、凡•高和( )。 A.马蒂斯B.莫罗C.修拉D.高更
5.艺术中的“模仿说”最先是由( )提出的。
A.法国美学家B.古希腊哲学家C.俄国文学家D.意大利艺术家
6.英国诗人雪莱和俄国文学家托尔斯泰的关于艺术理论的学说是( )。 A.劳动说B.游戏说C.表现说D.巫术说
7.下列不属于美术接受内在过程初级阶段的是( )。 A.完形与弥散B.错觉C.差异原理D.误解 8.以下属于帛画的有( )。
A.《松岩楼阁图》B.《步辇图》 C.《人物御龙图》D.《消夏图》 9.《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中是( )画家。 A.南唐B.西蜀C.北宋D.唐代
10.保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的( )。 A.太原B.芮城C.稷山D.永济
11.下列属于明代后期花鸟画的代表人物的是( )。 A.陈洪绶B.崔子忠C.陈淳D.徐渭
12.吴道子与张僧繇的绘画风格被并称为( )。 A.密体B.疏体C.繁体D.简体 13.张择端的传世名作是( )。
A.《幽谷图》B.《清明上河图》C.《西园雅集图》D.《秋山行旅图》 14.课程改革不仅是教学内容的改革、教学理念的改革,也是( )。
A.技能和技法的改革B.教学目标的改革C.教学过程的改革D.教学方法的改革 15.美术课程评价的依据是( )。
A.美术课程标准B.学生作业C.学生造型能力的提高D.学生学习的兴趣
16.具有地域性特征、针对性特征、时代性和现实性特征、探究性和实践性特征的课程是( )。
A.校本课程B.地方课程C.艺术课程D.美术课程 17.美术课程倡导( ),促进学生发展。
A.过程评价和综合评价B.发展评价和个性评价C.学生自评和师生互评D.全面性评价和激励性评价
18.美术教师要使美术学习成为培养学生( )的能力,培育高品位的审美价值观的过程。
A.发现美、欣赏美B.欣赏美、表现美C.发现美、表现美D.发现美、欣赏美、表现美 19.在学习过程中投人情感,获得内在动力支持,并有情感体验,具有这样特征的学习方法是( )。
A.合作学习B.自主学习C.探究性学习D.创新性学习
20.立体构成是一门研究在( )中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性美的立体形态的学科。
A.三维空间B.二维平面C.二维空间D.多维空间 21.中国联通公司标志的创意源于( )。 A.中国结B.双钱C.方胜D.太极图
22.美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和( )。 A.共鸣B.评价C.想象D.欣赏
23.一件好的实用工艺品必须具备( )。
A.功能性与实用性B.功能性与耐用性C.功能性与审美性D.实用性与灵活性 24.美术教学备课的主要内容是( )。
A.明确定义与把握原则B.熟悉课标与了解学生C.编写教案与设计板书D.钻研教科书与确定教法
25.下列教学方法中,属新的教学方法的是( )。 A.谈话法B.参观法C.情境教学法D.欣赏法 26.在美术教学中,认识的主体是( )。 A.教师B.教科书C.学生D.教员
二、简答题(本大题共4小题,每小题7分,共28分) 27.简述新古典主义美术的艺术特征。
27.【参考答案】新古典主义美术的特征是:选择严峻的重大题材(古代历史和现实的重大事件),在艺术形式上,强调理性而非感性的表现;在构图上强调完整性;在造型上重视素描和轮廓,注重雕塑般的人物形象,而对色彩不够重视。法国新古典主义美术从维安、达维德到安格尔,取得了最优秀的成就,并达到高峰。
28.画面构图方法的三个要点是什么?
28.【参考答案】画面构图方法有三个要点:(1)画面主题图形的位置;(2)非主题图影的位置及其与主题图形的关系;(3)画面底形的位置及其与图形的关系。
29.美育如何改变人的心理气质与精神面貌?
29.【参考答案】(1)从生理的兴奋和快感,转移到心理的恬适和愉悦; (2)从个别性的感受和形象,转移到普遍性的观照和沉思; (3)从功利性的占有和享受,转移到超功利性的旷迭和赏玩。 30.风景速写的表现技法基本有哪三种? 30.【参考答案】 (1)勾线法
近似中国画的白描画法。画面的色调层次用线条的疏密体现,一般只重形象本身的结构组成关系,不重其明暗变化,适合表现明媚秀丽的景色与情调。用钢笔画这种速写,线条清晰,效果更好。
(2)水墨画法
利用墨色的干湿浓淡、虚实相间,表现出云雾缭绕或空间宽广深远的山水及街景等。这种画法可使速写充满含蓄、神秘、意境浓厚的大气魄。
(3)线条和色调并重的画法
这种画法,线条有轻有重、有粗有细、有刚有柔,形成深浅层次和明暗韵味,可以反映不同形象的质感、美感及作者的激情。这种速写的特点是生动活泼,体现整体气氛而不拘泥于形象的某些细节,适于表现某些热闹的、动感很强的风景,如热火朝天的工地、喧闹的街景等。风景速写要准确,但更要体现生动性和某种气氛、意境的美感,不能只追求简单的所谓准确。例如画一座楼房,如果像画建筑图那样用尺子打格画成,可能画得十分准确合理,但却毫无生气,缺乏艺术性。
三、案例分析题(本大题共2小题,每小题20分,共40分) 31.以下是针对《陶瓷艺术》一课拟定的三种不同的教学设计思路,请参照第一种思路的分析方法分别对第二种、第三种思路的优缺点进行简短分析。
例子:
第一种思路:具有“课堂化”特色的思路。在教室里进行欣赏、评述、交流、讨论。教师最好能准备有特色的陶瓷器皿和其他用品,既有助于教学评述,也能丰富课堂视觉效果,营造好课堂教学的空间与气氛。由谈话、提问方式导入,展开多种形式的讨论,如小组讨论、班级讨论。
答:第一种思路的优点在于有专门的教师,师生可以方便、充分地传授、交流、讨论等,缺点是资源、资料有限,学生的直接观察、感受不足。
问题:
第二种思路:具有“现场感”特色的思路。从参观陶瓷商场、了解陶瓷市场入手。让学生在琳琅满目的货架展台上直接感受到陶瓷工艺之美,现场及时交流,还可以拍照、画速写、写短文等,加深感受、提高认识。第三种思路:具有“虚拟性”特色的思路。在多媒体、网络环境下进行,教师可以预先制作好多媒体课件或者网页,可以与相关网站建立超链接。可建立聊天室组织学生进行在线交流、讨论。还可以发电子邮件、将网上搜集的资料做成网页。
32.我们都知道艺术是源于生活的,如果没有对生活的体验,也就不会有绘画情感表达的形式感悟。同时,艺术不仅源于生活,更高于生活,是对生活的升华。在初中美术欣赏课《艺术源于生活,高于生活》的教学中,需要学生明白其中的含义,更希望学生能理解艺术与生活的关系。
问题:请你根据上述材料对本课内容的表述,写出教学目标和重难点。 四、教学设计题(本大题1小题,30分) 33.请你给初中美术《标志设计》一课设计1课时的教学简案。[教材内容为人教版《美术》(七年级下册)第三单元《校园的春天》活动一《设计标志》,具体内容略] 要求:
(1)写出一篇规范、完整的课时教学简案; (2)根据需要选择和处理教材内容;
(3)恰当设定本课的教学目标、教学重点和难点; (4)合理地设计学习活动和作业要求。
参考答案及解析
一、单项选择题
【中公教育解析】自元朝以后,江南苏州一带成为文人荟萃之地。许多著名画家云集苏州,形成一个强大的画派。苏州史称“吴门”,因此作为有共同地区特征的画家群形成了吴门画派。吴门画派的代表人物是沈周和他的学生文徵明、唐寅,再加上仇英,合称“吴门四家”。
【中公教育解析】董其昌是明代后期著名画家、书法家、书画理论家、书画鉴赏家,董其昌的绘画长于山水,注重师法传统技法,追求平淡天真的格调,讲究笔致墨韵,墨色层次分明,拙中带秀,清隽雅逸。他是“华亭派”的主要代表。
【中公教育解析】“扬州画派”是清代中国画派之一,又称“扬州八怪”,它并不专指某八个人,实际上是泛指代表扬州画坛艺术个性鲜明、风格怪异的一批画家。他们的共同特点是:师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品和博修养。其中较有名的有:郑燮、罗聘、黄慎、李方膺、高翔、金农、李鱓、汪士慎等。金农,人称“八怪”之首,博学多才,50岁后始作画,终生贫困。他长于花鸟、山水、人物,尤擅墨梅。他的画造型古拙朴素,布局讲究,构思新意,作品有《墨梅图》、《月花图》等。
【中公教育解析】后印象主义也称“印象派之后”或“后期印象派”,是法国美术史上继印象主义之后的美术现象,主要指以塞尚、凡•高和高更等为代表的一群画家以及画风。他们最初都是学习印象主义,塞尚和高更还参加过印象主义画展。凡•高虽然设有参加过印象主义展览,也一直以印象主义者自居。后来这三人。都在艺术探索之路上取得了较离成就,强调画家对客观事物的主观感受,在艺术成熟期各自树立了鲜明的艺术个性。在艺术史上,后印象主义被称为西方20世纪现代艺术的起源。
【中公教育解析】关于艺术的起源问题主要有以下几种学说:模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等。“模仿既”是关于艺术起源问题的最古老的理论,始于古希腊哲学家。这种学说是从古希腊时期审美活动“和谐说”发展而来的。古希腊哲学家认为,模仿是人类固有的天性和本能,艺术起源于人类对自然和现实生活的模仿。在苏格拉底、柏拉图、亚里多德等古希腊哲学家看来,所有艺术都是模仿的产物。继希腊哲学家之后,法国启蒙思想家狄德罗、俄国作家车尔尼雪夫斯基等人都不同程度在此基础上继承和发展了“模仿说”。这种理论到19世纪末仍然具有极大的影响。
【中公教育解析】表现说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要,情感表现是艺术最主要的功能,也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人学莱、俄国文学家托尔斯泰等,在他们看来,原始人通过各种艺术来表达他们的情感。从而促成了艺术的发生和发展。如果说人类的科学主要是与理性、认知相联系的话,人类的艺术就更多的是和感性、情感等联系在一起。
【中公教育解析】美术接受的内在过程包括:(1)准备阶段:在主体的综合修养、审美经验及美术世界影响的基础上形成接受定向与期待及审美态度。(2)初级阶段:知觉的完形和弥散、错觉、差异和陌生化。(3)高级阶段:理解(前理解、理解的循环、还原和误解)、体验(直觉与理性的统一,对作品深刻内涵的把握,与作品及创作者的共鸣)和回味(检验作品的艺术价值和社会价值的试金石,也是发挥其社会功能的重要环节)。
【中公教育解析】略。
【中公教育解析】顾闳中,五代十国中南唐人物画家,曾任南唐画院待诏,用笔圆劲,间以方笔转折,设色浓丽,擅描摹人物神情意态,与周文矩齐名,唯一传世作品为《韩熙载夜宴图》。
【中公教育解析】永乐宫,又名大纯阳万寿宫,位于山西省芮城县境内。永乐宫是典型的元代建筑风格,粗大的斗拱层叠交错,四周的雕饰不多,比起明、清两代的建筑,显得较为简洁、明朗。几个殿以南、北为中轴线,依次排列。特别是宫殿内部的墙壁上,布满了精心绘制的壁画,其艺术价值之高,数量之多,实属世上罕见。
【中公教育解析】略。
【中公教育解析】吴道子是中国唐代著名画家,被后世尊称为“画圣”,被民间画工尊为祖师。吴道子的出现,是中国人物画史上的光辉一页。他吸收民间和外来画风,确立了新的民族风格,即世人所称的“昊家样”。吴道子的画风所绘人物衣服宽松,用笔动感较强,与曹仲达所绘的外国佛像衣纹紧贴身体不同,故人称“昊带当风,曹衣出水”。张僧繇是南北朝南朝梁代人,是六朝最有影响的大画家之一,擅作人物故事画及宗教画。所绘佛像,自成样式,被称为“张家样”,为雕塑者之楷模。后人论其作画用笔多依书法,点曳斫拂,如钧戟利剑,点画时有缺落而形象具备,一变东晋顾恺之、南北朝南朝宋代人陆探微连绵循环的“密体”画法。张僧繇的“疏体”画法,至隋唐而兴盛起来。后人将其画法与唐吴道子并称为“疏体”。
【中公教育解析】张择端是北宋著名风俗画家,东武(今山东诸城)人,宋徽宗时画院待诏;工界画,尤擅舟车、市桥,自成家数。北京故宫博物院所藏《清明上河图》是其传世名作。该画描绘了北宋都城汴京清明时节汴河两岸的风光,以全景式的构图、严谨精细的笔法,展现了当时的社会生活风貌。本题备选答案中A项《幽谷图》和D项《秋山行旅图》的作者是北宋山水画家郭熙,C项《西园雅集图》的作者是北宋画家李公麟。
【中公教育解析】课程的改革不仅是内容的改革,也是教学理念和教学方法的改革。
【中公教育解析】美术课程评价是促进学生全面发展.改进教师的教学,促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。
【中公教育解析】地方课程具有地域性、针对性、时代性、现实性、探究性和实践性等特征,能够加强学生与社会现实和社区发展的联系,增强他们的社会责任感,从而立志将来为家乡的现代化建设而贡献力量。
【中公教育解析】美术教学评价既要通过美术作业评价学生美术学习的结果,更需要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价,突出评价的整体性和综合性。
【中公教育解析】学校美术教育的目的之一就是培养学生发现美、欣赏美、表现美的能力。
【中公教育解析】倡导自主学习,要求教师尽量做到:引导学生自己提出有意义的学习目标;引导学生积极思考、掌握学习方法,在解决问题中学习;引导学生在学习过程中投入情感,获得内在动力支持,并有情感体验;引导学生能够在学习过程中对认知活动进行自我调整、反馈。
【中公教育解析】立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性美的立体形态的学科。
【中公教育解析】中国联通公司标志的创意源于中国结,是由中国古代吉祥图形“盘长”纹样演变而来。回环贯通的线条,象征着中国联通作为现代电信企业的井然有序、迅达畅通以及联通事业的无以穷尽,日久天长。
【中公教育解析】美术欣赏教学的一般过程包括感知、分析、理解和评价。 【中公教育解析】功能性和审美性是一件好的实用工艺品所必须具备的特质。 【中公教育解析】略。
【中公教育解析】情境教学法是指在教学过程中,教师有目的地引入或创设具有一定情绪色彩的、以形象为主体的生动具体的场景,以引起学生一定的态度体验,从而帮助学生理解教材,并使学生的心理机能得到发展的教学方法。情境教学法的核心在于激发学生的情感,是一种新的教学方法。
【中公教育解析】略。 三、案例分析题
31.【参考答案】第二种思路的优点在于具有直观性、现场感,缺点在于教学内容的拓展、深化及充分交流不方便。第三种思路的优点在于教学资源的形式和内容丰富,能跨时空进行学习交流,缺点在于真实感不足。
32.【参考答案】《义务教育美术课程标准(2011年版)》初中阶段对“欣赏•评述”课的要求是学生能“对美术作品和美术现象进行简短评述”。“欣赏•评述”是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。
教学目标:
1.知识与技能目标:通过艺术作品的欣赏和分析,理解“艺术源于生活,高于生活”的道理;
在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力,锻炼学生的评述能力。 2.过程与方法目标:体验欣赏艺术作品的过程,初步学习欣赏艺术作品的方法。 3.情感、态度与价值观目标:培养参与意识,增强民族自豪感,激发爱国主义热情。教学重点:理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活,艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。 教学难点:以美术作品作为切入点,理解“艺术源于生活,高于生活”。 四、教学设计题
33.【参考答案】课题:标志设计 教学目标:
1.知识与能力目标:了解标志的分类及构成等基本知识,培养观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力;
2.过程与方法目标:初步学习标志设计的方法,体验亲手进行标志设计的创作过程; 3.情感、态度与价值观目标:开阔眼界,增长知识,陶冶情操,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观。
教学重点:标志的应用分类和构成形式。 教学难点:标志的创意设计。
教具准备:电教设备、多媒体教学课件等。 学具准备:画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程:
一、启发讨论式导入新课
教师启发提问:同学们,随着社会科技的发展,标志的应用范围非常广泛,我们每天都能在不同的场合见到一些标志,请同学们仔细回想,你都见到过哪些标志?这些标志都有什么作用?
学生回答。
教师总结:确实如此,标志存在于我们社会的每个角落,适用于社会生活各个方面。在现代社会申,标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号,它更具有独特的美学价值和强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言一——标志设计。(板书课题) 二、讲授新课
引导学生看大屏幕。(演示教学课件) 师:同学们通过欣赏这些标志可以看出,每个标志都蕴含着大量的信息,具有一定的含义。因此可以说,标志是具有某种含义的视觉符号,犹如语言,起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象,使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性,同时也有着独特的艺术魅力。
(一)标志的种类
师:下面同学们思考一下,这些标志按照用途的不同可分为哪些种类?同学之间可以互相交流、讨论。
学生回答,教师总结。
师:标志的类别繁多,使用广泛。例如:用于国家标志的国徽、国旗;用于团体标志的共青团团徽、团旗,少先队的星星火炬;用于商品上的商标,如李宁牌商标、奥迪轿车标志;用于各行业、机关等职能部门的专业标志,如公路局的标志、中国铁路的标志、公安机关的标志、红十字的卫生标志等;用于会议上的标志,如奥运会标志,我国政治协商会议标志;用于公路、铁路、航空交通的交通标志;指示人们注意安全的安全标志;标明街道的路标等。此外,标志随着应用范围的不断扩大而多样化,如体育运动标志、电视台标志、网站标志等。
(二)标志的构成形式 教师结合课件讲解。
1.颜色构成的标志。我国在生产和交通安全的颜色标志为红(静止、停的意思)、黄(警告、注意的意思)、蓝(指令、遵守的意思)、绿(安全通行的意思),如用黄和黑标明注意、警告、危险的铁路安全标志,用红、黄、绿灯指挥车辆行驶的标志等。
2.文字构成的标志。如永久牌自行车标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等。 3.图形构成的标志。如奥运五环标志,党徽标志、韩日世界杯标志、农业银行标志、中国国际航空公司标志等等。
4.文字和图形相结合构成的标志。例如:运用中国古钱和“中”字构成的中国银行标志、中国铁路的“工人”标志、中国工商银行标志、中央电视台标志等。
(三)标志的构思与创意
结合课件欣赏中外优秀标志作品的构思与创意。如奥运会标志、北京奥申委会徽、2008年北京奥运会会徽等。
1.奥运五环标志
它由5个奥林匹克环套接组成,5个环从左到右互相套接,上面是蓝、黑、红环,下面是黄、绿环。整个造型为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂,同时也象征着五大洲的人民团结起来,为创造光明的世界而努力。
2.北京奥申委会徽
该标志运用奥运五环色组成五角星,相互环扣,同时它又是中国传统民间工艺品“中国结”的象形,象征世界五大洲的团结、协作、交流、发展,携手共创新世纪。五星似一个打太极拳的人形,以表现中国传统体育文化精髓。整体形象行云流水,和谐生动,充满运动感,以此表达奥林匹克更快、更高、更强的体育精神。
年北京奥运会会徽“中国印·舞动的北京”是中国特点、北京特点与奥林匹克运动元素的巧妙结合。以印章为主体表现形式,将中国传统的印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来,经过艺术手法夸张变形、巧妙地幻化成一个向前奔跑、舞动着迎接胜利的运动人形。人的造型同时具有现代“京”字的神韵,蕴含浓重的中国韵味。
(四)标志设计的方法步骤
以设计“禁止吸烟”标志为例,讲解标志的制作过程。 1.选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息。 2.构思。怎样突出标志设计的特征,用什么手法来表现。
3.构图。可多画几幅草图,反复思考,寻找简练、概括的形象,明确地表达信息;也可采用不同的手法来表现,以选择合适的设计方案。
4定稿。选择最理想的设计定稿。
5.着色。设色应单纯、醒目,或用对比色彩。一般只用一两种颜色,防止色彩杂乱影响效果。
三、课堂作业
1.设计一幅运动会上使用的具有本班特色的标志。 2.给学校各专用教室设计一个标志。
3.给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志,要形象鲜明,传递信息准确,独特、美观。
四、学生完成作业,教师巡视指导
教给学生思维方法,如:怎样将语言概括地用符号来表现;怎样表达得明确,又有独特的形象。发现有独特设计构思的作业可以展示给大家,以便同学之间互相沟通信息,互相启发。
五、课堂小结
展示设计较好的作业,巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生谈谈设计的构思对程。
初中美术教案 篇2
一、教学目标
知识与技能
学会用绘画形式表现科学幻想的内容,并学会齐心协力办小画展。
过程与方法
1、收集宇航、环境信息,开阔学生视野.。
2、指导构思初画草图修改完成。
情感态度价值观
加强对宇宙航天的了解,增添对地球环境保护的意识。培养想象能力和勇于探索,团结合作的精神。
二、教学重难点
重点:了解宇宙航天的有关知识,学习用绘画的形式表现科幻内容,合作办小画展。
难点:利用收集和媒体展示宇宙的奥妙,启发学生大胆地想象太空的神奇景象。
三、学法指导
1、收集宇宙航天的资料和图片,了解太空的奥妙无穷。
2、通过课件播放,启发学生异想天开的思维。
3、以小组为单位办小画展,培养合作的团队精神。
四、教学准备
1、收集宇宙航天方面的资料和图片。
2、教师制作课件。
五、教学课时
一课时
六、教学过程
一、导入新课
1、设问:你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物?(生讨论后交流)
课件展示:鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。
小结:“飞天神仙”“白色天使”表达梦想;“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。
2、提问:大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机?(生讨论后回答)
课件展示:环境恶化气候变暖人口过剩
小结:人口拥挤战争环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机?
板书课题《科幻画》
二、学习欣赏
1、课件展示一些科幻画图片,让学生欣赏与评价。
①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。
②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。
③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。
④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。
2、设问:从这些画中他们在生活中有什么样的困惑?分别表达了一个什么样的梦想?
三、启发思考
1、设问:你在生活中有什么烦恼?你最关注的是什么?
2、小组内交流后全班汇报。
3、构思。首先是把现实中存在的问题解决,再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。
四、指导创作
1、课件出示一些制作范例供学生评价参考。
2、讨论:
①你决定用什么样的工具材料表现?
②你打算怎样构图?
③你的创新在哪里?
④你为人类解决了哪些烦恼?
⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛?
3、出示绘画要求:表现形式不限,构图饱满合理,色彩鲜艳。
五、学生创作
1、学生开始创作画草图。
2、教师巡查指导点拨。
六、总结交流
2、教师总结。
七、当堂作业
学生完成科幻画。
八、板书设计
初中美术教案 篇3
美
术
教
案
第1课
历史的画卷——外国历史、宗教画赏析 第2课
从心底接触自然 第3课 变迁中的家园 第4课
以笔代刀
第二课时
微型版画——藏书票。 第5课
端午节
第一课时
对端午节民间传统文化渊源的认识 第二课时
彩棕、香包,彩蛋的制作 第三课时
赛龙舟"游戏制作 第6课
时间的表情 第7课
最亲近的家具
第8课
边吃边看的艺术 第9课
中国古代雕塑欣赏
第1课
历史的画卷——外国历史、宗教画赏析
【教学目标】
1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。 【学习内容】
本单元的学习内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。 【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。 【教学难点】
1、评价美术作品的艺术特点。
2、各画派的造型表现手法。
3、体验外国绘画作品的艺术美。 【教学安排】2课时
第一课时
1.复习、提问:上学期的外国美术欣赏课中,有哪些著名的画家及其代表作?
2.欣赏、评述。
(1)媒体展示《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》、《自画像》、《雅典学院》
等:
a.提问:这些作品是哪个国家、哪个世纪、哪些人的作品?
b.评述:同学说出自己的想法,教师及时作出点评与补充。
c.讨论:你能看出十二个门徒中谁是犹大吗?为什么?画家采用了哪些手法来突出画面的主要人物耶酥的?
(2)欣赏:《荷马史诗》、《伊苏之战》、〈亚历山大的胜利〉
教师简介作品,同座同学可议论,各组派一名同学上台评述。老师点评、补充。
(3)欣赏<马丽 美第奇的生平>以及鲁本斯的一些名作,《阿尔卡迪亚牧人》(教学挂图、投影仪、幻灯片等)。
a、教师简介巴洛克艺术。
b、教师简介后同学分四人小组讨论,教师点评、补充。
3.巩固、拓展。
a,说说在这些画中,你最喜欢的是哪一幅作品?谈谈你喜欢的理由。
b、提出下节课的准备内容;对下节课中感兴趣的作品做评述的准备。(可上网、去图书馆查找有关资料) 【教后记】
第二课时
1,简介
17、18世纪欧洲的历史知识,让同学们在特定的时局背景下了解当时的艺术。
2,欣赏、评述
3,多媒体展示《梅杜萨之筏》、《希奥岛的屠杀》、《188年5月3日的枪杀》、《近卫军临刑的早晨》、《拿破仑一世的加冕大典》
4,介绍浪漫主义,介绍席里柯、德拉可罗瓦、戈雅的艺术
5,请同学谈谈戈雅的《188年5月3日的枪杀》与苏里柯夫的《近卫军临刑的早晨》这两幅作品都是表现起义军大义凛然、视死如归的主题。找出它们之间相同与不同的地方,交流看法。
6,分析〈188年5月3日的枪杀〉这幅作品的艺术特色。
7,讨论:你了解拿破仑吗?你知道的拿破仑是个什么样的人?简单介绍拿破仑生平,介绍大卫的艺术。 小论坛:有人认为画出一幅历史场景还不如用照片拍摄一幅历史场景更为真实。你的观点呢?提出来与同学们讨论。 【教后记】
第2课
从心底接触自然
【教学目标】
(1)认知领域:通过对自然的观察,发现自然界丰富的色彩,感受季节美。通过对画家作品的欣赏,对风景表现形式和表现语言产生一定的认识。
(2)技能领域:通过欣赏、讨论、观察、感受、叙说,借鉴大师和画家的手法和表现语言,尝试用笔墨等工具表达,让学生互相学月,互相研究,掌握一定的风景绘画技能和技巧。
(3)情感领域:通过欣赏,盛受风景画(西方一般称为风景画,中国传统的风景画一般为山水画,与西方表现手段、意境和观察方法、构思不同)表现的艺术美,并尽可能多地了解名画家的风景画作,提高审美情趣,培养健康高雅的审美意趣。
(4)创新领域:通过观察、欣赏井进一步感悟,让学生在理解表现语言的基础上,发挥自己的潜能,通过自己的理解尝试运用各种语言进行风景创作,表达自己对自然的热爱。 【教学重点】
通过欣赏和感受,运用自己的表现手段创造性地表现自然界的美,抒发对自 然界的热爱,体验美术探究活动的快乐。
【教学难点】
引导和鼓励学生用自己的眼睛去观察自然界,体悟画家作品中对光、色、树 木的姿态、季节的转换有何种反映,用自己的心灵和情感去表现自己理解的自 然,用创造性的美术语言体现自己的创造天分。 【课时安排】2课时。 【课前准备】
教师:选择可以让学生亲身体验的自然景点,多媒体课件,教学常规用具,
将学生分成四人或六人小组。
学生:从网上或书籍上查阅有关大师的资料,初步欣赏他们的作品。自己选 择各种美术表现工具。 【教学过程】 第一课时
●进入活动
师:同学们,课前老师请同学们利用课余时间到野外走一走,看一看自然界的景色。现在请同桌之间讨论一下自己的感受,说一说自然界中你最喜欢的颜色是什么,你最喜欢哪些自然界中的景物,它们跟你有关系吗?它们给你的印象是什么?你对它们有什么样的感觉和感受?
学生之间互相讨论、表述。大胆发言。
请小组选派代表将自己带来的关于自然的图片资料送到讲台前进行展示,介绍一下图片的内容、来源、精彩之处和给人带来什么样的美的享受。
●发展活动
a•欣贯书中第
6、7页画家的作品,想一想他们表达的是什么季节的风景,从绘画构成、表现手法、色彩感觉、表现内容等方面进行观察、理解和讨论。
b•画家所表达的自然界的景色有的是安详的,有的是热闹的,每个人内心世界不一样,观看的角度和理解的内容不一样,就会有不一样的表达。结合画面内容和画面表达的形式和效果等,说一说自己的感受,理解画家的心情。 c•结合自己的课前收集和课外阅读,说一说自己理解的画家和他们的代表作品。
d•讨论画家描绘自然风景时常用的方法和工具,说说他们的构图和表现技巧。教师进行适当的总结。
e•思考:自然风景画的表达和中国传统的什么绘画有点关系?它们有什么相同或不同的地方吗? f•你准备用什么工具表现画面? ●拓展活动
a•透过窗户看外面,自然界有什么样的风景呢? b•用手做成方形的取景框,决定一下取景的范围,看看取景框里的世界。
c•选择自己喜欢的取景范围,或是凭借自己平时的观察和理解,画一张自己喜欢的大自然的景象。
d•通过观察、体验,增强学生的切身体会,丰富学生的表现内容,在此基础上引导学生理解色彩与季节的关系并大胆地用不同的材料表现。表现形式是多样的,根据材料的不同分成不同的小组,学生可以任意组合,相互交流自己的表现方法。
●延伸活动
让我们在这个美丽的季节里与大自然合个影吧!试试看,把自己和周围的同学们添到自然界的画面里,我们将会多么幸福!现在就动手吧,把我们画迸美景中去。
●评价活动
对学生的评价可采用师评、同学互评、自我评价等方式,内容包括:学生活动积极性的情况、环境卫生维护情况。对学生参与活动的兴趣和态度进行评价。对学生语言表述、构思创意和画面表现的效果进行评价。对学生之间、师生之间的协作与配合进行评价。
●总结活动
学生说一说自己本节课的收获和感受。教师简单总结。
第二课时
●教师组织学生到校园欣赏、观察树木。分成小组,有重点地研究树木的形状、颜色、生长规律和给人的感觉。
●各组选派代表说一说自己的感受,可以从任何角度进行描述,如整体形状像什么,局部形状像什么,仰起头来向上看,一簇簇茂密的树叶铺天盖地而来,给人什么样的感受,走向前去,用手摸一摸粗粗的树干是什么样的感觉¨
●回教室。欣赏书上作品。看一看,想一想,感受一下,自己的观感和他们的表现有什么不一样的地方吗?几•高画面的颜色和笔触,庚斯博罗的层层秋意,张振华的静谣,都能感受得到吗?有不同的看法和想法吗? ●详细研究一下达•芬奇画的树木,理解一下从根到主干、分枝、树叶的表现方法。一般来说,越往上的枝越细,根和主干要画得重一些,粗一些。研究一下枝干之间,树叶之间是怎么街接的。
●尝试用自己的方法表达看到和感受到的树木。同组的同学可以合作一张大的画,注意技法、形状的个性表现。
●相互评价,教师总结。
第3课 变迁中的家园
【教学目标】
认知领域:通过对身边建筑物的观察和感受,认识建筑之美,培养健康的审美意趣。
技能领域:互相学同,互相研究,掌握基本的透视规律,学会运用一定的绘画技能和技巧,关注不同的观察视角及构图所产生的不同效果,尝试用自己喜欢的工具表达感受。
情感领域:通过欣赏和感受,体会生活中的艺术美,热爱生活,热爱自然,热爱家园。
创新领域:通过观察、欣赏和技法训练,发挥自己的潜能和个性,运用自己的埋解进行创作,表达自己对家园的热爱。 【教学重点】
通过观察、欣贯和感受,运用一定的绘画技巧表现有个性的家园,抒发对生活的热爱,体验美术创作的快乐。 【教学难点】
指导和鼓励学生用自己的眼睛去观察家园的美和各种特点,抓住家园的特色进行描绘。 【课时安排】2课时 【课前准备】
教师:从古到今有代表性的家园的资料、图片、教学常规用具,协助学生自行分成四人或六人活动小组。
学生:从网上或书籍上查阅有关家园的资料,初步了解家园变迁的历史,选择自己感兴趣的时期或地区的家园进行较深层次的了解。观看周围自己喜欢的有代表性的家园,并有自己的观感。自己选择各种美术表现工具。
【教学过程】 第一课时
●进入活动: 师:据科学家们估计,地球的年龄大约有46亿岁。地球和太阳以及太阳系的其他行星一样,都是由宇宙中的巨大气体和尘埃形成的。在它刚刚形成的时候,是一个沸腾的热度极高的岩质和水汽的混合体。几百万年过去了,地球惭惭地冷却下来,表面形成一层薄薄的密闭的地壳,水蒸气冷却后成了今天的海洋。我们从2亿年前的化石中知道,最早出现在地球上的生命形式是细菌,然后又逐渐演化出蓝绿色藻类植物。这些植物释放出氧气,氧气从海中逸出,迸人大气层,并形成了臭氧层。这个臭氧层隔开了太阳释放出来的致万物于死地的辐射,形成一把巨大的保护伞,庇护着生命向陆地和空中发展,至此,生命发展的条件已完全具备。 大约在6亿年前,生命的演化出现了早期的水母、珊瑚等。4•5亿年前,有了三叶虫、鹅鹅螺等。1•5亿年前,整个地球被庞大的恐龙家族统治着,一直延续到65万年前。恐龙消失后,鸟类和哺乳类繁荣昌盛。
距今25万年左右,我们的家园里出现了一位重要的新成员叫做"能人"的猿人。尽管他还不能直立地行走,但却用制造出的粗糙的石器和简陋的遮蔽物宣告了一个崭新的世纪——石器时代的到来。距今5万年前,我们的"能人"站立起来了,成为直立行走的直立人。距今5万年前,现代人——智人亚种出现。到了公元前3年,使我们家园旧貌换新颜的另一个主要的因素是气候。从地球形成以来,气候不断地发生周期性变化。全世界各地在地质历史上曾经发生过三次大冰期,即震且纪冰期和石炭纪、二叠纪冰期及第四纪冰期。离我们最近的第四纪冰期的末期,巨大的冰帽覆盖了世界上1/3的陆地,北美洲和欧洲的大部分地区都覆盖在冰层之下。我们的庐山、大理等地,也留下了冰川的遗迹。寒冷的冰期,以及冰期末期的海平面上涨,对我们家园的居住者无疑是一场大的灾难。只有在一些得天独厚的小环境中生活的动植物,才有幸躲过。像红杉属的植物,在恐龙时代曾是北半球的优势种,广泛分布于亚洲和北美的中、局纬度地区。而在经历了第四纪冰期后,仅仅留下了美国的巨杉、海岸红杉和我国被称为"活化石"的水杉种子遗植物。在生命进行的漫长岁月中,物种的形成和消亡一直在进行。科学家认为,地球上存活过的动物和植物已有99%自然灭绝了。当地球上的环境发生重大变化时,有些生物不能适应这种变化,就被大自然无情地陶汰掉,从我们这个家园中消失了。在史前时期,曾经发生过几百种生物大规模同时灭绝的事情,通常都是由于气候急剧变化所引起的。一些物种灭绝了,又有一些新的物种诞生了。"物竞天择,适者生存",这就是大自然的法则。在这个法则的约束下,尽管我们的家园发生过巨大的变迁,经历了可怕的灾难,却一次又一次靠着自身的力量恢复到欣欣向荣、生机勃勃的状态。当人类出现后,特别是人类活动迸人工业革命时期,我们的家园有了翻天覆地的变化。一些曾经是动植物生存的地方变成了人类居住的村庄、城镇和都市。一些鱼儿回游的河流上矗立起了它们难以逾越的大坝。数以万计的人工合成的化学物质迸人到我们家园的天空、土壤、河流和海洋,迸人到我们家园每个成员的身体里。对于我们的美丽家园,这些化学物质完完全全是陌生的,没有谁会知道它们将怎样影响我们家园的命运。人类数量的急剧增加是我们的家园出现的另一个巨大的变化。当今的地球上,恐怕难以找出第二种像人类这样拥有5多亿之众的大型哺乳类动物。从世界人口增长的速度,我们可以进一步看到这种变化对我们家园的影响。在人类出现后的很长一段时期内,我们人口数量增长缓慢。人们认为,在公元元年,世界人口大约为3亿左右。那时起一直保持到18世纪中叶,人口增至8亿。世界人口大约每xx年增加一倍。如果我们一直保持这样的增长率,那么,要到第四个1年,即公元325年,世界人口才达到16亿。然而,从18年起,人口增长速度开始加快,到19年,世界人口已达 17亿。仅仅用了xx年而不是xx年,人口就增加了一倍,到195年,世界人口增至25亿。这一次人口倍增,用了不到1年的时间。而在195年到1987年短短的37年间,人口又增加了一倍,达5亿。1991年,全世界的人口超过54亿。罗伯特•里佩托曾做过这样的计算:如果世界人口按每年1•67弘的年增长率继续增加,到2667年时,地球上除了南极洲以外,所有的陆地表面都会挤满人。如果冰冷的南极也能居住的话,也只能再为7年中增长的人口提供个立足之处! 如果世界真的是按罗伯特•里佩托所说的那样继续变化,我们的家园,我们富饶而美丽的家园,我们全人类的朋友——动植物共有的家园最终将会是什么样子?我们已经大慨知晓了它从何处而来,我们还能把握它向何处而去吗?同学们,课前老师请同学们利用课余时间查阅资料和图片,了解家园的变迁,看看周围的家园。现在请同学与同桌讨论一下自己的调查和感受,说一说你收集到的家园的变迁。
学生之间互相讨论、表述。选出代表上讲台进行图片展示和汇报研究成果。大胆发言。教师进行简单总结。 ●发展活动: a•教师表扬学生课前的准备和课堂上的研究和交流。告诉学生:家园的变迁来自生生不息的人类创造。提出问题:现代家园的特点是什么?(美观、舒适、实用、健康等。) b•师总结:家园的建设离不开美丽的环境。生活在美丽的家园和环境中,就会有很好的心情,希望同学们为自己家园的发展共同努力学习和创造,今天,就和同学们一起走进现代的家园,看一看,画一画。
c•组织学生带上速写工具外出,就近欣贯现代家园和周围的环境,并指导构图 (透视等)等方法。
d•学生尝试写生。教师提出纪律和卫生要求。
【教后记】
第二课时
●拓展活动:
a•欣赏教科书上作品。理解《校园实景图片》的透视关系,理解《遥看姑苏城》的俯视画法,埋解《故乡的云》的仰视画法。
b•认真研究教科书上的画有哪些观察视角和绘画方法,想一想,自已还可以用哪些工具和方法来创作?
c•)构思,说一说自己打算用什么样的形式、构图和方法来表现家园,想表达什么时期和地方的家园,周围有什么样的景色来衬托。
d•学生绘画,表现自己喜欢的家园。可以是一幅画,也可以是组图表现家园的变迁。教师鼓励学生大胆创造,有个性地表现自己的感受。
●延伸活动:
试一试用手工制作工具或是废旧材料表现一下家园,说不定会有很特殊的效果。
●评价活动:
将全班同学的作品横向连接排列,组成一个有趣的全景展示图,互相欣赏和
评价。评出本节课的"最佳家园设计师"和"最佳家园表现师",并评出十幅"最 佳设计方案"。 【教后记】
第4课
以笔代刀
【教学目标】
情感目标:通过欣赏木版画作品,体悟版画的独特艺术美,提高学生的艺术欣赏能力。
认知目标:引导学生认识版画的表现语言,感受版画与一般绘画的异同。
技能目标:学生在木版画创作实践中掌握黑白木版画的制作过程,学习版画的表现语言,了解藏书票的艺术形式。
创造目标:引导学生根据木刻版画的特点,有刨意地制作黑白木刻作品和藏书票。 【教学重点】
木刻版画的艺术特点与表现语艺术。 【教学难点】
(第一课时)黑白木刻版画的制作方法。
(第二课时)藏书票的设计与印制。 【课时建议】2课时 【课前准备】
教具:欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。
学具:木板、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。
【教学程序】 第一课时 (1)引导阶段:
教师出示木刻年画“门神”的实物或数字图片。提问:"你认识画中的人物吗?知道这是什么画种吗?"中国的传统风俗习惯,过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代年画是如何制作的?是一幅一幅画上去的吗?(学生回答:是印刷出来的。)这是中国传统的木刻版画,是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术,通过"版"做媒介再较印于纸上,这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。
(2)认知阶段:
木刻版画是"以刀代笔"的直率的刀法很有感染力。
试一试:在废旧小木板上试一试三角刀和圆刀,刻出的线条有何不同?三角刀主要用于刻细线,圆刀主要用于刻柔和的线和大块的面。
对比《我在海上一辈子》和《晚归》,你觉得这两幅版画的风格有何区别?利用不同的刀法语言,可以表现出细腻、粗扩、质朴等不同的艺术感受。
b,效果强烈的黑白木刻。
对比"实景图例"和"黑白稿",学生分小组讨论:构思版画底稿肘要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯,性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对此。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。
黑白木刻可以表现什么样的内容呢?同学们可以翻一翻自己的美术习作,有没有适合)翻制成版画的其他绘画作品?(小组讨论,交流想法。)构思画稿可以从自然界、生活想像中摄取题材。画面不宜太复杂,要主题明朗。
c•丰富多彩的套色水印木刻。
水印木刻是运用水质颜料和宜纸来印刷的木版画,是世界上最早的木刻形式,与雕版印刷术--样起源于我国。
欣赏课本上的套色水印木刻作品,猜一猜作品中的 "色彩"是如何制作的? 水印木刻与油印木刻比较有何特点?水印木刻的特点就在"水"上,创作者可以控制水分,做有深有浅的谊染或晕化,其滋润、透明与洁净能表现出不同凡响的艺术效果。
(3)实践阶段: 黑白木刻的设计与制作:
a•起稿: 把你想要表现的内容画成简要的线条稿或黑白稿。
可以在用墨涂黑的板面上直 接朋铅笔砖画画稿,也可以画住复 写纸上再拷贝在版上。 注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。 b•刻制: 由于版上涂了墨色,侮刻一 刀都能清楚地显示刻画效果。
刻画时先以三角刀刻出木版画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。 注意安全,用刀时左手勿置于刀前。 c•上墨: 把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地黏于油漆上,以便在版上均匀滚墨。
注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 d,磨印: 把纸对准版面(为使纸与版固定位置,可使用夹子等)。 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 e•完成: 磨印完毕后,局部地打开看一看,如没有印实,可以局部补上油墨,继续磨压,直到满意为止。
注意在局部滚油墨时要十分小心,不能移动纸张。 【教后记】
第二课时
微型版画——藏书票。
a•导人: 教师出示贴有藏书票的书籍,提问:版画可大可小,这本书上有一幅小版画,同学们知道它是做什么用的吗?你知道吗,这种小小的版画被喻为"书上的蝴蝶"、"纸上的宝石",就好比给小孩子打扮,一只蝴蝶结、一顶棒球帽,都寄托着父母的一片爱心一样,读书之人用"藏书票"装点书籍,同样也对所藏之书寄托着一份珍爱之情。
b、导知: 藏书票是版画的一个品种,属于微型版画。它区别于一般版画之处是艺术性与实用性相结合、图像与文字相并重。同学们一定有自己喜爱的书籍,做一枚藏书票吧,把它贴在自己的藏书上,既标志着书的归属,又美化了书籍。
藏书票的单位称为"枚",是因为它的画幅很小,一般不超过1厘米。画面中可以安排些什么内容呢?请同学们观察一下范例:既要美观又要能标识归属。安排画面时别忘了文字占有一定比例,比如"某某珍藏"、"某某爱书"等。此外,还有国际通用的拉丁文"ex——libris(意为我的藏书)"。这些文字在画面中还起着构图和色彩的作用。
(3)你想做一枚什么样的藏书票呢?同学们可以讨论讨论,交流自己的想法。藏书票的画面力求简洁、精美,可选择风景、人物、花卉、动物、建筑等等;票面形式多样,长、方、圆均可。
c•导练: 藏书票可以用黑白木刻的方式,还可以用套色木刻的方式制作。 (1)拷贝:根据画稿分色的需要,将画稿上不同的色块分别拷贝在版上(可以事先在版上涂一层颜色,便于观察刻板效果) (2)雕刻:依照画稿雕刻主版和色版。雕刻过程中要注意套版时的准确性(可以在各个印版的同样位置做)上记号,别忘了印纸上也要做上标记,这样可以保证套色的准确)
(3)套色:印刷色版一般先印淡色版,后印深色版。注意要套准,不露白。 (4)磨压:在印纸背上垫上报纸,用木蘑菇或瓶盖磨压。 (5)完成印刷:通常都是最后印上深色的主版。
d•评价阶段: 自评:引导学生对自己的作品做出合适的评价。鼓励学生向同学们展示自己的版画作品,介绍制作技巧和设计经验。
互评:引导学生合理地评价他人的作品。评出最喜欢的版画作品,说说自己的感受。 总评:教师充分肯定学生的创作热情和能力,对学生作品以及设计制作过程中出现的问题进行点评。同时对知识点做一个总结回顾,鼓励学生大胆实践。
e,拓展延伸: 推选出本班的优秀作品参加全年级的木刻版画作品展,邀请老师和家长参观。 为自己和朋友制作藏书票或贺年卡,互相赠送,表达美好的祝愿。 【教后记】
第5课
端午节
【教学目标】
认知领域:了解中国民间的传统节日——端午节,它起源于纪念伟大的爱国诗人屈原,后发展成集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。
创造领域:学会利用身边易得材料有创意地制成自己喜爱的端午节用品:用纸折叠造型;纸盒、纸板、竹片组合等综合造型;碎花布、彩色线缝制造型。
情感领域:通过实践和体验,感悟我国劳动人民用勤劳的双手和丰富的想像力过着有深远意义的端午节;激发学生对民族文化的继承和热爱,树立强烈的民族自豪感。
【教学重点】
培养学生利用身边易得材料以多种方法制作自己喜爱的端午节用品:创造性的节目表演和游戏;用纸折叠造型做一些彩棕;纸盒、纸板、竹片等综合材料做大龙舟;碎花布、彩色线缝制一些香袋等 【教学难点】
a•对端午节民间传统文化渊源的了解、探究和继承。 b•设计制造出有意义、有创造性的节日用品。 【课时安排】3课时。 【教学没计】
第一课时 对端午节民间传统文化渊源的认识 【课前准备】
教师:悬钟植像;挂艾叶莒蒲;赛龙舟;饮雄黄酒;吃棕子;佩香袋等有关端午节起源的资料 (实物、图片或课件)。
学生:学生自己收集端午节的相关资料、实物、图片。 【教学过程】
(1)导人:教师出示结成一串、形形色色、玲咙夺目的彩色纸棕子、布香袋(有十二生肖造型、有"五毒"、还有卡通造型),还有课件里赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒 ("青蛇传"片段)、悬钟植像;把学生带人端午节,感受端午节的气氛。 a、端午节识纪念谁的节日?有何意义?根据你收集的材料,你知道的还有哪些说法?(屈原、伍江而死、纪念现代革命女诗人秋理、纪念龙的特殊节日。) b•每年的端午节,你是如何度过的7你包过棕子吗?佩带香袋吗?你玩过碰鸡蛋、鸭蛋、鹅蛋吗?你参加或观看过赛龙舟吗?饮过雄黄酒吗?你洗过艾叶莒蒲水澡吗? (2)认知: a•指导学生阅读课本,并通过多媒体课件了解与端午节由来有关的几位历史人物(屈原:战国时代的楚国人;伍子百:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋谨:现代革命女诗人)。
b•通过多媒体课件和课文中给的图片引导学生分析中国民间采用了哪些方式来纪念这些传说中的历史人物(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、吃棕子、悬钟帽像、玩碰鸡蛋、鸭蛋、•鹅蛋、佩带香袋)。 (3)实践: a•学生4一6人一组对端午节传说中的故事进行编排并表演。要求对故事情节了解,表演充分、形象合埋。
b•学生个人或分组对端午节纪念活动(赛龙舟、挂艾叶莒蒲、饮雄黄酒、悬钟道像)进行 "模仿秀"表演。 (4)感悟: 学生通过讨论课本、多媒体课件,迸一步了解涉及端午节由来的几位历史人物 (屈原:战国时代的楚国人;伍子肯:战国时代的楚国人;曹娥:东汉孝女;秋理:现代革命女诗人)。中国民间节日纪念的特殊性:集游戏节庆、体育锻炼、健康预防于一体的民间节令。 (5)创新: 结合课本知识及多媒体课件小组讨论:还可以设计出哪些更好的方式或者别具一格的形式过端午节。
表演独特的故事新传和用游戏的方式给自己设计的故事新传及游戏命名。
(6)拓展: a•去图书馆、网络查找资料了解涉及端午节由来的几位历史人物;中国民间采用了哪些方式来纪念这些传说中的历史人物。
b•收集有关端午节的诗,用诗会的形式过端午节。 (7)总结: 教师从学生编导、表演的节目和游戏中选出具有代表性的作品,进行指导性评价。也可以举办"端午节模仿秀",集体评选优秀作品。 【教后记】
第二课时 彩棕、香包,彩蛋的制作
【课前准备】
教师:端午节用品的图片或课 件资料。
学生:收集相关资料、实物、图片。制作纸制彩棕、彩蛋、香包的各种彩色纸 (稍微硬一些)、彩色布、香艾叶草和各种彩色线。美工刀、颜料、铅笔。 【教学过程】 (1)导人:教师点评学生上节课"端午节模仿秀"优秀作品,并提出:希望在道具上有所创新。如:挂饰"香包、彩棕",彩蛋游戏的装饰与创作。
(2)认知:
a•指导学生阅读课本,并通过教师示范了解用彩色纸制作彩棕的一般方法;让学生了解彩线绕结方法及串接方法。
b•让学生口述彩棕的制作过程,分小组讨论用彩色纸制作彩棕的一般方法;讨论彩线绕结方法及串接方法。
(3)实践: 进行彩棕制作:学生2一4人一小组,先讨论如何制作出形态可爱、五彩续纷的彩棕,再动手制作。
要求分工合理,体现团结协作的精神。
(4)感悟: 学生通过讨论,进一步了解涉及端午节其他用品的制作技法,讨论制作彩蛋和香包的制作小技巧。
(5)创新: a•结合课本知识,设计制作出形态新颖的彩棕,教师可提示在彩棕的棱角上变化,在各面上进行变化或更简易地制作出形形色色的彩棕。并能够加人自己的创作风格设计香包、彩蛋。制作过程中可放民乐烘托气氛。
b•小组讨论,还可以运用哪些方法制作出别具一格的彩棕、香包和彩蛋?给自已设计制造出的彩棕和香包、彩蛋命名。
c•将自己设计制造出的彩棕和香包做出各种申结造型,小组l间进行交流,组织一个交易会,互相介绍自己的作品并开展相互赠送彩棕和香包、彩蛋活动。
(6)拓展: a•参观博物馆或是网络资料了解中国民间各地彩棕、香包的制作特色和浓郁的民族风情。
b•让学生尝试一下在计算机上设计制作形态各异的彩棕、香包和彩蛋,通过网络发送传情。
c•让学生对自己设计满意的作品,用简短的文字进行说明。 (7)总结: 教师从学生作业中选出有创新的作或交易会。 【教后记】
第三课时 赛龙舟"游戏制作
【课前准备】
教师:中国民间端午节 "赛龙舟"体育活动图片、多媒体课件。
学生:制作"赛龙舟"的各种材料:纸箱、硬纸板、一次性纸杯、小木夹、纸棍、美工刀、铅笔、粘胶等。 【教学过程】
(1)导人:通过影视资料了解赛龙由来及其多种形式,激发学生的创作激情。 (2)认知: a,指导学生阅读课本和多媒体课件,了解龙头的结构及如何与教室环境有机结合,设计制作出自已的龙丹。
b•让学生口述龙舟的制作过程,集体讨论制作方案。
(3)实践: a•学生自行分组,讨论如何制作出有创意,能与身边材料巧妙结合的龙。
b•对龙头、龙身。龙尾及桨分别进行设计制作。可以参考教材上提供的方法,也提倡同学设想出不同方法,还可以结合体育活动,将同学排成两组以上的队形,在操场上进行"赛龙舟"竞技比赛。将龙舟的头尾进行美术装饰设计,同学的队形组合是龙身。要求分工合理,体现团结协作的精神。
(4)感悟:利用老师提供的有关各地赛龙舟的风俗、风情的差异,体悟赛龙舟及其体育活动除纪念价值外的教育价值——集体要前进必须齐心协力。 (5)创新: 小组讨论,还可以运用哪些方法造出更加有气势的龙舟,并将制作的龙舟在教室里进行实地组合。
将设计制作的龙舟组接好进行赛龙舟游戏。并能够全面地介绍龙舟各部件的功能和制作技巧
(6)拓展: 通过参观博物馆,了解中国各地龙舟的特色。
让学生尝试龙头和龙尾、龙身各处所担任的职责有何不同,树立在一个集体中大家要前进必须“齐心协力”的信念。
让学生欣赏自己设计的作品,用简洁的文字进行创意说明。
(7)总结: 教师根据学生合作制作过程和游戏过程,从构思和制作技巧等方面进行肯定性的评价。对在游戏中能顾全大局,具有较强的协作精神的学生给予肯定。 【教后记】
第6课 时间的表情
【教学目标】
体验与发现:了解钟表发展的历史过程,通过聆听钟声、欣赏 图片、触摸时间等活动,调动视觉、听觉、触觉等感官充分感受时间的 存在,培养珍惜时光、关注生命的 意识。 实践与创造:掌握钟表设计的基本方法,利用生活废旧物品,采用新颖的方法设计制作一款钟表,赋予l日材料新的生命,表现独特的创意,形成初步的设计意识和动手能力;在钟表的游戏中发展手脑协调一致的能力,培养学习美术持续的兴趣。
欣赏与评价:学会从实用、美观的角度来评价设计,体现出设计形式美。 【教学重点】 钟表的设计方法 【教学难点】
合理利用废旧材料进行钟表装饰设计、创意制作。 【课时安排】1课时 【教学过程】 1•课前准备
教具:各种钟表范例、多媒体教室。
学具:收集钟表的图片、生活中的废旧物品、钟心,刀、剪、胶带等。
2•教学思路
(1)课前布置学生分组收集素材。
教师:把学生分成4人一组,每组要有一款数码相机,利用周末到钟表店或超市参观考察,拍摄收集图片。
学生:把过程用笔记录下来,重点记录考察时遇到的阻力,如何解决的,考察的收获或者是不足。小组每个成员根据自己的体会,回家收集整理生活废旧品,根据自己家的现有条件,发挥联想,看哪些能和钟表发生联系?最好在家把它加工成半成品带到课堂。
(2)个性化创意展示。
a•课上各小组长汇报考察过程:小组成员协作意识强不强,收集图片是否丰富,遇到哪些有趣的事;观看钟表的图片并做简短的介绍,分享考察成果。
b•学生个人展示制作材料,并说明创意:有的带来各种植物的种子,用来做钟表的读数;有的带来圆形的木块做表盘;有的用图钉做钟表的读数,黑色的kt底版做表面;有的带来方形的塑料饮料瓶,做成钟楼的造型,准备把每一面设计成不同时区的时钟;还有的带来废旧的光盘;还有的用一次性餐碟等。
(3)动手制作。
a•把你的创意变成现实,注意发挥材料的肌理美。
b•教师用数码相机当场拍摄,并输人电脑,用大屏幕展现出来。
(4)观看并评议。
a•从选用的材料、肌理、色彩到创意等方面对作品评述,注重实用与美观相结合。
b•说一说你最欣赏的钟表设计。
(5)学习延伸:钟表的游戏。
12个同学围成圆,圆心站一位同学扮演时针和分针,以左手为时针,右手为分针,蒙上眼睛,在老师的指令下摆出某一时刻的动作。当动作发生误差时,学生发出善意的笑声,在游戏中体验快乐、释放情感。
【教后记】
第7课
最亲近的家具 【教学目标】
体验与发现:关注椅子给人类带来舒适、方便的同时,还带来视觉上的审美体验。
实践与创造:运用彩绘法或烟熏法给椅子添加装饰,美化自已的座椅,表现独特的创意;整合物理方面的知识,利用废旧的纸箱带作一把能承受自己的椅子,培养学以致用的意识;几个人完成椅子的游戏,体验生活乐趣。
欣赏与评价:欣赏各种造型、色彩•材料不同的座椅,开口刨作的思路;学会从实用、美观的角度来评价设计,体现出设计形式美。
【教学重点】
椅子设计方法。 【教学难点】
实用与美观结合、创意制作。
【课前准备】 教具:书本范例。
学具:课前分组收集制作材料,如玉米秆、易拉罐、饮料瓶、木块、木板、包装箱等实物;制作工具,如稻草、刀、钉、锤、小钢锯等。
【课时安排】1课时。 【教学过程】
(1)事先布置学习任务。
教师:把学生分成4人一组,分 收集素材。
学生:可以请教物理名师或者 :长,寻求技术指导。
(2)材料汇总展示。
各组把材料带回,创意大此 卜看哪一组的材料最让人出乎意有的准备用玉米秆和稻草做一巴"竹藤椅",玉米秆做椅腿和靠乳 稻草编织成网状的椅座;有的佳备用硬纸和棉花做一把"沙发";有的要用小木块、木板做一把"仿真木椅";还有的要用易拉罐、饮料瓶做一把 "花篮椅"等等。
)(3)作业设计制作。
动手制作,强调安全操作,尤其注意不要划破手。
老师适当点拨:注意先要四腿平衡,求稳;再看结构是否紧凑,求实;在平稳、结实中透出材料的新颖,你就成功了。
(4)作品展示评议。
从色彩、材料、制作、创意等儿方面评议,如最坚固的椅子、最精制的椅子、最奇妙的椅子等等。
(5)拓展延伸。
欣赏课本上的图例,结合自己的制作,反思:有哪些有待改进? 【教后记】
第8课
边吃边看的艺术 【教学目标】
体验与发现:把家中的茶具带来,向大家介绍它的独特之处;发现实用与美观相结合的饮食用具中蕴涵的文化,调动视觉、触觉、味觉感受美;激发美化生活的愿望,培养学生积极健康的艺术情感。
实践与创造:收集一次性餐具,如碟、碗杯等,添加漂亮的装饰;收集生活中的废旧纸盒、可乐或雪碧瓶等,用剪刀进行艺术加工,再用记号笔画上图暗进行装饰。
欣赏与评价:学会从实用与美观的角度来评价制作,寻找外形装饰与内容物的共同之处,巧妙结合,体现出设计的形式美。
【教学重点】
饮食用具的装饰、造型设计。 【教学难点】
联想与创意制作 【课时安排】1课时 【课前准备】
教具:餐具范例
学具:带一件美观实用的饮食用具,收集一次性餐具,记号笔、水粉、乳胶、剪刀等。
【教学过程】
(1)课前布置学习任务。
每人回家带一件或一套与饮食有关的用具,如紫砂壶、水壶等,了解它的来历。同时准备白色质地的杯子和碟子各一个,或者是白色的一次性废旧纸杯和盘子餐具等。
(2)饮食用具介绍。
向同学介绍它,有何独特之处?比如上面有书法作品、作者的印章,有小动物造型,有图案等。整体造型像什么?它有什么独特的功能?
你能为大家表演一下如何使用它吗?学生的演示活跃了课堂气氛。
由视觉审美、触觉把玩到味觉品尝,立体地感受饮食文化的魁力。
(3)设计点拨。
a•教师:我们来欣赏一下古今具有代表性的茶具 (注意精选材料、造型、装饰都很独特的)。这些作品引起你的遇想了吗?你有什么新的构思?
b•造型设计:越来越形象化的设计让器物充溢情趣性,透明的材料给人灵动的感觉,引发美好、有趣的联想。
c•装饰设计:可以把杯、碟看成一个整体来设计图案。例如杯子上画鱼钩和线,碟子上画群鱼,黑白对比,趣味高雅;再比如,碟子一圈画上黑白相间的键盘,倒置的杯子上画一只弹奏的手,创意非凡。
(4)动手绘制。
a•可以把钟表设计在碟子上,时针、分针画在倒置杯子的底部,创意如何?
h•可以把杯子倒置于碟子中心,整体当做一顶帽子,设计上花纹。
c•可以在碟子上用皱纹纸剪贴花卉装饰。
d,可以在杯子的外壁写上)书法,勾勒山水小景。
注意绘制的工具可以采用油性的记号笔,着色力强,也可以用水粉加乳胶增加附着力。绘制的形象要简洁、概括,有疏密聚散的变化,能产生黑白对比。
(5)相互交流、评述。
相互观摩作品,向同学介绍你的作品,谈一谈你美好的设想,解答同学的质疑。 【教后记】
第9课
中国古代雕塑欣赏
【教学目标】
(1)使学生了解中国古代雕塑艺术的主要艺术成就及其艺术特点,初步学会欣赏中国古代雕塑的方法。
(2)让学生从惑受形象人手,在了解作品社会背景的前提下,加深对作品思想性和艺术性的埋解,从而提高欣贯能力。
(3)激励学生热爱民族传统文化艺术,激发学生的民族自豪惑。 【教学重点】
中国古代雕塑在各个历史时期不同的艺术特点。着重介绍秦始皇兵马桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龙门石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。
【教学难点】
中国古代雕塑的表现形式和时代特征。 【课时安排】1课时。 【课前准备】
教师:中国古代雕塑相关图片若干或制作多媒体课件。
学生:查找相关文字、图片材料(课前教师可让学生分组查阅有关中国古代雕塑的资料)。
【教学过程】
●提问式导人:(提间贯穿整节课,问题解决,即是课的结束。)
什么是雕塑?你认为什么样的作品可以称做是雕塑? 你对中国古代雕塑了解多少?可以给同学们举些例子吗? 关于秦始皇陵兵马桶,你知道多少? 汉代雕塑有怎样的特点? 霍去病墓前雕塑整体凤格是怎样的?谈谈你认为最经典的作品? 南京是六朝古都,你是否了解一些六朝时期的作品? 中国四大石窟是哪儿个?著名的作品你了解多少? 能否用自己的语言谈一谈云冈石窟大佛? 龙门石窟奉先寺佛造像建造的历史背景是如何的? 能否给我们介绍一下乐山大佛的简况? ●学生回答。(由于学生查阅过资料,应该可以回答出一部分问题,不完整或需要强调的部分,教师应注意重点解析。在回答问题之前,可以小组综合讨论,拿出一个较为完整的答案,然后推荐一位同学回答,其他组的同学也可以提出意见或不同看法。最后教师点评。) ●问题回答及补充。
雕塑是以可塑或可雕刻的物质材料,通过不同手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三维实体的造型艺术。按其形态,一般可分为圆雕和浮雕两大类。按用途可分为架上雕塑、纪念碑雕塑和园林雕塑。按材质可分为泥、木、石、铜、陶等。(展示图片,区分不同材质的雕塑,区分圆雕和浮雕。) 秦汉时期是我国古代雕塑创作的成熟和繁荣时期。当时的厚葬之风日益普遍和兴盛。因而使各种形制的雕塑殉葬品的制作发展更快。这一时期,数量可观,规模宏大的当数1974年陕西临幢秦始皇陵东侧的重大考古发现——秦始皇陵兵马桶。目前共发掘四个桶坑,面积达2万余平方米,共出土与真人、真马相仿的陶桶、陶马7余件。犹如在大地下面埋藏着一支气势磅磅的地下军队。发现如此庞大、逼真,数量众多的陶诵群震惊了世界,令人惊叹不已,被称为"世界八大奇迹"之一。
这一大批兵马桶,不仅显示了昔日秦国的强大与秦始皇的权威,而且让人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水平。从全局看,尽管军队列降是严整的、肃穆的,但所塑造的人物形象却是模制与手塑相结合,人窑烧制后再加彩绘。个体形象力求模仿真实,注重细节,如发式、服装等,塑造得都很具体。尽管那个时代距我们很遥远,我们似乎仍然能真实地感受到当年秦军队的雄威。
(多媒体图片:秦始皇陵桶阵图2一3张,局部图片2张,军吏桶、将军桶、跪射武士桶各一张,兵桶头部特写4张。) 汉代厚葬风日盛,封建统治阶级中大小人物几乎邵想把自己生前享受的东西,统统带到他们想像的死后"世界"中去享用,除了日常生活器皿外,还要把难以人墓的家奴、护卫以及仪仗队、乐舞百戏等制成陶佣随葬墓中,供其死后使唤、娱乐享用。这些除了与封建统治者的迷信思想有关外,更重要的体现他们对现实生活的恋恋不舍。
在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统制地位,炫耀其显赫声势,而盛行厚葬。在他们的陵墓区里,耗费巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。这些作品成为中国古代雕塑艺术最重要的部分。
霍去病墓前石雕的种类和布置方式,有别于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形态,依石似形,梢加雕凿求之神似,种类繁多,形象古拙,手法简练,风格浑厚。这些石雕采用不线雕、圆雕和浮雕相结合的手法,以关键
部位细雕、其他部位胳雕的写意方法,突出对象的神杰和动感,给我们留下了一组风格粗扩古朴、气势豪放的陵墓石雕艺术珍品。其中"石刻立马"为主题雕像,雕塑朋灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立,长尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、长须仰面璧眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂,四蹄踏翻凶恶的敌酋是最具有代表性的纪念碑式的作品。其余则围绕这一主题,与坟墓所象征的环境结合起来做全面性的烘托。
(多媒体演示图片:霍去病墓整体图片一张、《石刻立马扒《伏虎》等图片若干。) 南京是六朝古都,在南京及其附近地区有32处南朝陵墓,每个陵墓前郡有石雕群。主要是锻磷、天禄、辟邪、石柱、碑等。这些雕刻形象生动,气势宏伟,有菱形的石柱和有翼的石兽,反映了中国文化与西方文化的交流,是中国古代石刻艺术的珍品。
萧景墓现存辟邪长米、宽1•55米,高3卜米。雄兽,头微南砖,向西而立,无角,长舌垂胸,须下拂,头顶有四道达干背上,胸前长毛鬃曲,两翼刻云勾纹,衬以鸟翅纹,尾长及地,足趾五爪。体形硕大肥短,各部分比例适当,昂首挺胸,两翼振奋,雕饰精英,为同期辟邪中的佳作。
(多媒体演示图片,萧景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、萧道生墓石戳鳞等图片约1幅左右,供学生欣赏) 敦煌莫高窟修建于前奏二年,在以后的1多年里,人们陆续在此开凿石 窟,隋唐时期达到高潮。开凿的窟室有1多个,保存到现在的洞窟有492个, 是现存世界最伟大的佛教艺术宝库奉先寺是龙门唐代石窟中最大的一个石窟,长宽各3余米。据碑文记载,此窟开凿于唐代武则天时期,历时三年。洞申佛像明显体现了惜代佛像艺术特点,干腆绣目,嘴角微翘,呈微笑状,容智而慈祥,令人敬而不惧。(多媒体演示图片2一3张。) 乐山大佛位干四川乐山市,依凌云山栖霞峰临江峭壁开凿而成,又名凌云大佛,为弥勒坐像。始凿丁唐亥宗开元初年(公元7xx年),佛像高71米,是世界最高的大佛,素有"佛是一座山,山是一尊佛"之称。1996年12月,乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入《世界遗产名录》。(多媒体演示图片1-2张。) 小结:以小组讨论的形式,对中围古代雕塑作品从内容、题材等方面进行小结。
(多媒体演示敦煌莫高窟外景及作品图片若干。) 云冈石窟位于山西大同西郊武周山南麓,开凿于北魏中期,现存主要洞窟53个,造像5•1万个。其中第2窟释迎佛雕像,高13•7米,前额宽阔,直鼻大耳,着右祖架装,盘腿而坐,目光凝视,似乎在沉思,表现出一副超然大度的神情,在静穆巾蕴含着戚严与容智。其形象和雕塑手法,仍然有印度健陀罗艺术的 影响。(多媒体演示图片2一3张。) 龙门石窟位于洛阳市南12千米处,是一个风景秀丽的地方。唐诗人白居易曾说过:"洛都四郊,山水之胜,龙门首焉。"龙门石筒始开凿于北魏孝文帝迁
邵洛阳时。各朝代造像密布于伊水东西两山的峭壁上,南北长达l千米,共约悦 万余尊。2年11月,洛阳龙门石窟被联合国教科文组织遗产委员会列人《世 界遗产名录》。 【教后记】
室内装饰品的设计与制作教案
课时:1课时
教学目标:1.通过对室内装饰品的欣赏,了解一种室内装饰品
的设计要素和制作方法,培养学生的欣赏能力,激发学生的学
习兴趣。
2.学会利用材料的特性完成一件室内装饰品,提高学生的思维能力、表现能力,增强环保意识。
作业要求:充分利用纸材制作一件小装饰品。要求造型美观,做工精细。
课业类别:工艺课
教学重点:充分利用材料的特性进行设计与制作。
教学难点:构思设计艺术造型。
教具准备:课本、装饰品、课件
学具准备:剪刀、刻刀、胶水、铅笔、各色卡纸。
教学过程:
一、引入课题
播放音乐
引言:随着生活水平的不断提高,人们越来越多地追求着高质量的精神生活,工艺美术品在人们心目中的地位就越发重要,尤其是室内装饰品,因为它们的存在,才使我们的精神生活变的更加舒适、优美、愉快。这节课我们就来学习——室内装饰品的设计与制作。
二、展示目标
课件出示
三、授新课
欣赏课本第16 17页室内装饰品图片
(教师解说)
说明:室内装饰品的种类是多样的,有绘画、雕塑、工艺制作等。运用多种材料(如:纸材、织物、纤维线材、秸草\\黏土、金属等)采用不同的技术制作而成。它们充分利用材料的特点,形成不同的形式和风格,不仅美观,而且还能给你的家庭生活增添一些情趣。
欣赏教师准备的装饰品及课件中的装饰品。(教师讲解)
a、运用吹塑纸制作的平面装饰品。充分利用吹塑纸的特性,把各种形象经过剪、粘贴、组合,最后用笔画痕。
b、把各种形象的各部分分别剪折成立体的部件,再用胶水粘合,组成立体的浮雕作品。
c、课件中的装饰品
小结:用纸做的小工艺品具有制作容易、用材简便、立体感强的特点。
用纸制作的方法:运用折剪、刻挖、卷曲、粘贴等手法,使平面的纸变形,制成各种立体部件,再经过粘贴组合,表现物体的形态特征。
四、布置作业
通过欣赏我们了解了用纸材设计制作装饰品的要素和制作方法,接下来就让我们尝试用纸材设计制作一件装饰品。希望同学们大胆构思,充分发挥你们的想象能力和表现能力。
设计制作步骤:
1、构思.根据准备材料的形状、色彩、肌理等产生联想。
2、设计. 可在纸上画出设计草图。
3、制作.用简便的手法巧妙用材,合理组合。制作时要细心、耐心,注意安全。
五、学生设计制作,教师巡视辅导。
辅导时:注意要进一步启发学生构思,指导和帮助学生解决制作中的困难
术
教
龚和成
上屯镇一初中美案
初中美术教案 篇4
背景分析:
教育是人类文化的一个方面,必须把教育放在政治、经济、科学、哲学的大的文化背景下去思考;如果就教育谈教育,或者说,站在校园内和书斋里谈教育,结论永远是片面的。世界将在瞬息万变之中把我们带入21世纪。在20世纪的最近几十年里,全球发生了翻天覆地的变化,科学的信息化、技术的数字化、经济的一体化、政治的多极化、文化的多元化……均是国际社会发展的基本动向,也体现了21世纪社会的发展趋势。在这种背景下,21世纪必将是一个“知识化时代和“学习化时代”;而教育工作的重心不再是教给学习者固定的知识,而是转向塑造学习者新型的自由人格与授人以渔。在21世纪,将要求每个人发挥更大的独立性和判断力,并具有更强个人责任感,以实现共同的目标。教育必须履行的责任是开发每个人的潜在智能,这些智能包括记忆力、推断力、想象力、体力、审美力、交际能力以及领导能力等等。学校教育的根本任务在于使学习者学会如何学习,学会如何劳作,学会如何与他人共同生活以及学会如何生存。因此,教育者知识与观念的自我更新便显得比以往任何时代更为刻不容缓了。古人云“人才之盛衰,其表在政,其里在学。”故,今日之师者只“传道、授业、解惑”是不够的还必须要经常地教师与教师(教师与学生)之间要经常讨论发表、质疑提问、相互启示、共同研究。并启发学生去发现、获取、研究及主动地探索。
以学生为中心的教育,是人类文明的必然要求。只有当学生的个性与人格得到充分尊重的时候,社会生活中才有平等、民主可谈。否则,任何形式的教育都是专制与不平等的温床与土壤。最有效的学习方法是自由的活动,包括脑的活动和手的活动。只要可能,就让学生通过做而学,这是教育的金科玉律。以学生为中心的教育就必须要尊重学生的兴趣。在讲到怎样对待学生的兴趣时杜威指出:“兴趣不应予以放任,也不应予以压抑。压抑兴趣等于成人代替儿童,这就减弱了心智的好奇心和机敏性,压抑了创造性,并使兴趣僵化。放任兴趣等于以暂时的东西代替永久的东西。兴趣总是一些隐藏着的能力的信号;重要的事情是发现这种能力。放任兴趣就不能从表面深入下去。它的必然结果是以任性和好奇代替了真正的兴趣。”兴趣与好奇是两个概念,好奇仅仅是人们对眼下事件或问题的一时的关注与好奇,它与人的潜力、智慧的体系没有关系。而兴趣则不然,它是相对稳定的、能体现人的能力倾向、发展倾向的心智特点。兴趣是人格与个性的一种体现。无视或压抑兴趣就是对人格的蔑视,对个性的扭曲。兴趣属于感情、意志、理智的综合产物,压抑兴趣只能使学生失去活力、麻木不仁、奴性十足、虚伪、或者是敌视、对抗,为所欲为。
学习有两种类型,一种是主动探寻的学习,另一种是被动灌输的学习;即:一种是通过操作、制作而学习,另一种是通过讲解、记忆而学习;也可以说:一种是为了应用知识而学习(做中学),另一种是为记忆知识而学习。我们所倡导的是前者——“做中学”。
做中学,是学生在教师设计、指导下展开的它的目的与本质是学习:先确定一个学习目标(奋斗目标),为了达到这个目标会有一个或多个解决问题的途径(方法),这就是为达到目标而追求(奋斗)的过程。而在这些过程中总会遇到大大小小的困难、障碍;这就需要学生的创造力、智慧、毅力等智力因素和非智力因素去共同完成。用清代学者王国维的治学三境界解释为:“独上高楼,望尽天涯路”(确定目标);“为伊消得人憔悴,衣带渐宽终不悔”(苦苦追求和奋斗的过程);“蓦然回首,那人却在灯火阑珊处。”(达到了目标)
美术课程改革的基本描述:在美术学科中,尽可能选择对学生发展有用的、感兴趣的、能够学会的知识与技能,尽可能与他们的生活经验相联系,增强愉快学习、自主学习、探究学习、合作学习、综合学习(过程与方法),发展基本的美术素养,尽可能让他们学会学习,形成有益于社会和个人的情感、态度和价值观。
文化情境:任何美术作品都不是孤立的,都是在一定的文化环境中创造出来的。艺术家在创作作品时,不可避免地受到所处时代和环境的影响。实际上指的是一件美术作品被创作出来时所依托的文化环境、条件及其特征。
注重文化情景有两个方面的作用,一是在特定的文化环境中帮助学生更好地理解美术作品的涵义,二是帮助学生通过美术作品更好地理解一定社会的人文和科学特征。这两个方面的作用体现为一种相互依存的关系。
设计理念:(指导思想):
教师在处理教材、设计教学环节、运用现代教学手段和模式上等等方面要尽量避免枯燥、繁难;最大程度的发掘教材中的“生动、趣味”,并使学生能“删繁就简”。能做到这样是很不容易的,但我们必需向这个方向去努力。
自“新课改”实施以来,我就在琢磨:旧的教学方式方法已不能满足当代信息社会的学生在“知识爆炸”时代的学习要求。思考如何“新课标”思想的指导下上好课,而“初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程,是学校实施美育的重要途径,它对于陶冶情操,提高美术文化素养,培养创新精神和实践能力,促进学生德、智、体、美全面发展,具有重要作用。”因此,信息含量大、直观形象,同时具有声、光、电等“冲击力”、的立体教材颇具吸引力。在这种思想的指导下,我于20xx年5月开始着手以新的教育理念,编写了《美术影视广告欣赏与电脑创意画(广告艺术欣赏与POTOSHUP的运用)》、《中国画欣赏》这两课的多媒体课件(PowerPoint演示文档);在运用于课堂实验后我发觉教学效果非常明显:
1、因图片量大,学生见多识广,教师举例生动形象、实在详实;改变了以前形象直观的图片少,教师想把某种艺术思想、审美意识“诠释”给学生时苦于找不到合适并且直观准确的图片表达出来。
2、音画相配,和谐动听;改变了以前教师“独角戏、单音节”的枯燥,而成为音画呼应、相互衬托、相得益彰的艺术整体。
3、多媒体字幕的运用,使“知识点”(板书)清晰、明亮;改变了以前教师板书不清晰、黑板“反光”学生看不清的弊端,提高了学习效率。于是20xx年9月起,我又根据新教材——初中美术(第13、14册等)自编了“美术大家族”、“龙文化与制作”、“色彩的搭配与生活中的运用”、“商品的广告与包装设计”、“反对战争、热爱和平”、“未来的我”、“陶艺与雕塑欣赏”、“中国画欣赏”、“建筑欣赏”、“环境保护影视欣赏”等十多课的多媒体课件。本课为其中之一。
一、教材分析
本课内容改变了以往以单纯讲解立体构成知识为主的方法,而是把构成的知识隐含在制作的过程之中。同时还结合中国传统文化艺术瑰宝——书法、把“纸造型”的知识和方法也融合在这一课中,并结合废弃物的利用采用了课本中的纸杯,以降低难度,增加学生的多选性、参与性使学生对多元文化理解程度逐步加深。了解“物以致用”的设计思想,进行有目的的设计和制作活动,发展创新意识和创造能力。
1、了解龙的来历与造型特点,可以陶冶学生的情操,提高审美能力,培养学生共享人类社会的文化资源和积极参与文化传承的意识,并在欣赏中培养学生对祖国优秀美术传统的热爱,激发爱国热情,同时提高学习兴趣,引发动手创作的欲望,为上好这一课打好基础,做好前期的准备。
2、学生的活动,从课本上可以看到学生活动的场景,说明本课在学法上提倡小组集体制作和活动。在课堂教学中应更注重学生的制作过程,和分组活动之中的团结协作精神的培养,强调集体主义精神的体现。并在展示作品的过程中展现集体的智慧和才华,突出集体竞争的气氛。激发创造精神,发展美术实践能力,使学生逐步形成,基本的美术素养。
二、教学内容与目标
1、显性内容与目标:
(1)应知a、图腾崇拜是龙的起源。b、以龙为形状和图案的装饰品、书法与物品。C、以龙为道具的活动舞龙、赛龙舟等。d、平面与立体e、布局(构图)与构成。对传统文化的欣赏和立体构成中的空间是由一个形体同感觉他的人之间产生的相互关系主要是根据人的触觉和视觉经验所确定的。
(2)应会a、对书法的了解(掌握),对中锋、侧锋等行笔笔法的运用;以一个基本(纸杯、圆台型体)为设计元素进行重复的构成练习,形成起伏变化的中国龙的形象。b·初步了解剪刻、粘的方法。c、掌握龙身起伏变化的切口,方向和剪、刻的方法。d、试用穿、捆、插等方法进行连接。e、夸张变形龙头的制作方法。f、起伏变化的龙身龙尾的制作。g、多种方法把龙头和龙身连接成整体。h、能用口头表达的方式把本组作品的特点和创新点讲解清楚。i、能够采用最佳的展示方法展示小组的作品。
2、隐性内容与目标:a,龙是中华民族的象征,龙是炎黄子孙的民族之魂,中国人称自己是龙的传人,我们把龙作为尊严和吉祥的象征。把龙作为文化和历史的载体进行爱国主义教育。b、构成他向造型艺术以外的更为广阔的领域渗透,包括数学、力学、材料学、心理学等。构成教育把有关造型关系以及学生对事物的想象,实现为学习中手脑并用的创造活动。c,设计构成能力的培养。d、动手能力的训练。e、审美能力的提高。f、好的合作精神。g、细致规范的操作。h、互相帮助、互相促进、增进团结有利于展现集体的智慧和才华。i、合理利用废弃物,爱护教室环境的良好品德。J、加强学生的口头表达能力。k、强调竞争意识、激发创造精神、突出集体竞争的气氛。l、培养善于向他人学习、乐于助人的好品质和做事认真负责的态度。在平时的美术教学中,通常都是一课一个主题内容;而“新课标”要求学科间的知识相互渗透(课程具综合性),本课就是按这个“初衷”来进行选材、编辑、制作的,让学生通过了解(理解)“龙文化”、能“写龙、制作龙”与熟记“龙”的成语,达到做“龙的传人”,有一颗永远不变的“中国心”。
三、教学的重点:
调动同学情绪,使大家能热情、积极地参与到写龙、做龙的活动中来。
四、教学的难点:
如何把平面构图(布局)构成知识应用到设计和制作中,使龙与龙字的造型和结构有新的创意。
五、解决重点与难点的要点:
1、解决重点的要点:
①首先要创建分组竞争的课堂气氛,鼓励每一个小组争先、争胜、争取班级第一。比那组最快,那组最好,那组最有新意。
②组织好小组讨论,群策群力完成任务。
③分组时注意人员搭配,使各组能力基本均衡,保证公平竞争和顺利完成作业。
2、解决难点的要点:
①要鼓励创新,尽可能地想出新的方法。
②多举一些简单明确的构成的例子,让学生们能从中产生一些联想以促进创新想法的产生。
六、学习中可能会出现的问题及解决办法:
1、学习之中可能出现的问题:
①课堂纪律会因分组工作出现不稳定。
②因使用工具不当出现墨汁弄到衣服上、划破手或损伤桌面等情况。
③讨论之中出现争论,产生不团结。
④部分组的同学不能完成任务。
2、解决出现的问题:
①对学生提出要求,要有秩序的完成工作,这也是我们学习的一个重要方面。
②鼓励学生大胆设想,细心操作,注意安全。
③可以给同学确定讨论题以保证讨论按计划发展。
④对学生采取鼓励的方式讲评,表扬他们在创意、制作过程中表现出的优点和良好品质以利它们的发展和进步。
⑤一定在课前提出要求,以利用废弃物或废旧材料人手。
七、准备(教具、学具):
1、《龙文化与制作》的多媒体课件。
2、视听教学设备——多媒体教室。
3、活动黑板。
4、文房四宝(笔、墨、纸、砚);
5、废弃的纸杯、胶卷盒、药盒、易拉罐、刀、剪、糨糊等
初中美术教案 篇5
一、教材《方寸之间》分析
教材《方寸之间》从篆刻的基本样式、写刻印的基本步骤、基本技法和章法等方面介绍了篆刻这门传统艺术,《方寸之间》目的是使学生对篆刻有一个基本的认识和了解,在欣赏学习和动手尝试中感受中华民族传统艺术文化的特殊魅力。
本课的学习内容与编写方式和《黑白世界》一课有差异也有相似之处,可以相互借鉴、拓展。从教材呈现的编写思路分析,两课都是从强调对工具使用特性的把握入手,再强调形式美感处理的技巧运用。形式上与第二课《黑白世界》具有颇多内在的联系,尤其是木刻刀具与篆刻刀具的使用技巧上,即在篆刻艺术中,由于汉字独特的造型结构而有了字形、笔画及其间架结构的千变万化,干方寸之间便可演绎出许多形式与内涵的精彩,表现出艺术家们别具一格的情趣爱好与审美追求。通过比较印面呈现的不同风格,我们可以体会到其中文字内容与表现形式之间的内在关系,感受艺术家的性情、胸怀与人格修养。 初中美术教案8年级下:03课 方寸之间
教材从介绍朱文、白文与边款等篆刻表现形式和名章、闲章、肖形印等印章品类入手,再介绍打磨石料、印石上稿、镌刻刀法以及治印的步骤。教材版面在呈现印章品类的位置编排秩序上与这个内在的编写线索可能有一点阅读习惯上的差异。
在教材引入部分,安排的是欣赏三方印章审美意境的小活动,在教学中,可以优先考虑让学生动手尝试肖形印的刻制,在对篆刻工具性能有所了解与把握的基础上,再来欣赏这三方篆刻作品,这样可以增强对作品艺术处理的感受,同时也为“活动一”动手临刻自己喜爱的篆刻作品起到铺垫作用。
“活动一”的设置主要目的是体验篆刻的工具特性,并掌握篆刻治印与钤印基本步骤及其技术要领。为了让学生了解得比较清楚,教材呈现了几组直接体现每个步骤技术要领的演示图片,教师可以引导学生注意仔细观察,对照模仿,培养良好的工作习惯。
在对篆刻工具、步骤有所把握的基础上,为了让学生进一步了解篆刻艺术,教材列举了四组有代表性的章法知识——平正端倪、虚实相间、刚柔巧拙、穿插离合,可以作为欣赏材料、引导学生认识和感受篆刻艺术的表现方法,也可以作为学生模仿学习的摹本。
在此基础上设置的“活动二”,侧重帮助学生理解与运用篆刻布局章法的基本原则,同时也进一步巩固与加深对篆刻工具性能及步骤要领的掌握程度。
教材设置了欣赏分析作品、临摹、识篆、做印稿等教学活动,使学生在动手尝试和知识理解中了解、认识、体验篆刻艺术。以格言、警句、成语或姓名为内容的治印作业为教学提出了综合运用知识技能和艺术表现的较高要求。
根据学生能力发展的需要,提倡重点从对知识的综合了解与灵活运用的角度来评价学生的学习,学生理论水平与实践有机结合的具体表现是本课教学评价的核心,不可偏废。
“资料库”介绍了有关篆刻的历史及材质使用方面的知识,并提供常见篆刻字典的参考书目。 初中美术教案8年级下:03课 方寸之间
“学习大空间”就印章在绘画作品中的作用与篆刻章法中虚实、疏密关系以及空白的运用和中国的传统书画艺术的共同之处做出提示,引发学生对传统艺术共性的思考。
二、教学目标
◆能够在尝试治印的动手活动中掌握篆刻工具的基本使用技能。
◆能够初步理解和运用篆刻章法的变化原则修改或者设计印稿。
◆能够从篆刻的学习和实践中尝试体会中国传统艺术中的艺术共性。
三、教学思路
教学活动是围绕尝试治印的技能学习展开的,安排两个课时,通过动手实践加深学生对篆刻艺术的体验和了解。
第一课时的教学引入首先可从强化学生的动手体验入手,让学生在动手篆刻过程中体验篆刻的魅力,提高学生继续深入学习的兴趣。
为了降低学习难度,首先从肖形印的刻制入手是一种积极可行的教学选择。因为肖形印对比文字印而言,不必过于在乎形的整齐与规范,更不必借助文字工具书去查找那些对中学生来讲比较艰深的篆刻文字,而且生肖图形比起文字而言,更加易于激起学生的好奇心。每个学生的生肖年份都有对应的生肖图像。试想一下,学生如果能够亲手刻出一枚属于自己生肖的印章,会有一种怎样的满足与成就呀!
为了调动学生的兴趣,教师可以在课前先刻出一方属于自己生肖的肖形印章,然后印在自己的书籍上,或者印在自己制作的精美小书签上。在教学中可以给学生展示书籍,把这些自己制作的小书签作为奖励学生的小礼物,告诉学生:谁的作业完成得好,老师就把自己的书签给谁留作纪念。
篆刻是一门讲究步骤的艺术,为了避免学生学习治印时感到枯燥无味,教学在刻制肖形印的环节可强化治印基本步骤的知识。
教材在印稿上石这个步骤中有两种方式可以选择,教学实践证明:“直接反写”的效果较好。肖形印没有正反的明显区别,为学生练习直接上稿的方式提供了便利。
教材上镌刻的方式有两种选择,实践证明:切刀的方式更加易于掌握,也更加具有安全保证。在学生初次尝试镌刻肖形印的练习中,提倡首先统一使用切刀法。为了保证刻制的安全与简便,尝试刻制活动中使用的篆刻材料可先选择石膏材料。
本课时的男一个学习内容是欣赏篆刻作品。引导学生在尝试和体验的基础上分析教材提供的篆刻作品,结合不同的内容和形式交谈感受。注意引导学生联系印面文字内容所表达的意境体会笔画线条产生的视觉效果,形容自己的感受。
在欣赏与体验环节后,学生根据自己喜好自由选择名章、闲章威者肖形章进行正式的临刻。因为有了刻制肖形印的尝试作为铺垫,“活动一”的可行性大大增强。在石膏材料的使用基础上,此时可以考虑选择石材作为雕刻的材料,帮助学生更加深入体验篆刻工具与材料的特性。
第二课时在章法举例的环节中,应把重点放在感受不同章法的虚实疏密对比所产生的效果上。根据教材归类,体会章法变化的规律。用讲解和提问的方法,借助优劣作品的直观对比,逐步引导学生理解印面的布局原则。篆刻的章法贵在气、势、情、韵皆备,而最终落实在“和谐”二字上。
“活动二”的开展有必要注意课堂教学的可行性,学生独立查找格言、警句、成语或者姓名的篆字,不是一件简单的事,工具书籍不易准备不讲,查找枯燥艰深不讲,许多字在一般的篆刻工具书中还不易查到。
在课堂教学中,可以先规定学生根据篆刻章法布局的基本原则,修改教材上篆刻作品的文字布局,这样就免去了临时查找篆字的麻烦,甚至可以只提供一两个篆刻文字统一作为学生课堂练习使用的参考篆字,同样也能达到“活动二”的设置目的。
教学活动中,教师应注意及时给予技术示范和辅导,随时展示制作过程中的学生作业,及时做出评价,对学生作业的不同步骤的表现进行纠正或鼓励。
四、教学选择
利用篆刻教学的影像资料辅助教学或邀请当地篆刻名家来学校表演和讲学可以作为一个重要的教学环节,这样不但可以提高学生学习兴趣,也能有效利用多种教学资源。但是在实际教学中必须注意:教师对于整个教学活动方向的把握与设计才是最重要的。
“活动二”对教学对综合运用知识技能和艺术表现都提出了较高的要求。在课堂教学中实施完成的难度较大。在实际课堂教学中,在理解活动设置目的的基础上,可以采取降低难度的处理。
篆刻的文字内容以姓名或成语为主,鼓励学生课外通过多种渠道查找所需的篆字,或推荐有关字典,利用课外时间查找,从中可以感受到古代文字演化的过程与变化的魅力。由于篆刻艺术与传统的书法艺术息息相关,在教学中可以适当引导学生结合篆刻艺术的学习了解书法艺术的魅力。
五、教学建议
在第一课时的学习活动中,可以欣赏活动为主体,穿插识篆、写印稿的练习,以及进行不同刀法刻石效果的尝试体验。为了调动学生的兴趣和求知欲,也可以先在教师指导下进行不同刀法刻石效果的尝试体验,再穿插欣赏活动,进行识篆、写印稿的练习,再进行篆刻作品临刻的实践活动。
治印材料应以方便刻印为原则,尽可能地就地取材。刻制肖形印时,建议先使用比石材更加易于雕刻的材料,比如石膏、粉笔、黏泥或者橡皮等。这样可以增加安全性,降低技术难度,材料的来源更便利,材料成本也更低。
在学习冲刀与切刀的镌刻方法时,提倡优先选择学习切刀的方法。首先因为切刀本身就是一种独立的镌刻表现方法,另外,切刀的用力方式比起冲刀而言更加便于控制,不易出现滑刀的现象,具有较大的安全系数。即使学生对切刀的使用有所体会后再学习冲刀技法。教师还要提醒学生注意正确的用力技巧与辅助方式,强调安全问题。
尝试篆刻工具刻石活动不宜安排在课堂教学之前,因为没有教师的技法指导,锋利的篆刻刀具在小小的硬质石材上刻画很容易引发安全问题。
[教案]刘晓军老师的教案
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板书:初中美术教案8年级下:03课 方寸之间