美术教案设计集锦

老师就像蜡烛，燃烧自己，照亮别人，每一位教师都有为写教案绞尽脑汁的时候。通过教案可帮助教师更为科学的上课。经过编辑精心整理，推出美术教案设计，希望能帮助到你的学习和工作！

美术教案设计 篇1

制作纸杯花

活动目标：

1.学习如何使用剪刀，进行简单的剪直线练习，以及涂色练习。

2.能够较为独立地完成制作过程，锻炼动手操作能力。

活动准备：

花园背景图、一次性纸杯若干、剪刀、不同颜色的蜡笔若干。

活动过程：

一、谈话，激发幼儿参与活动的兴趣。

1.师：小朋友们，今天天气真好，老师带你们去花园玩咯！（在《春天》的音乐中带幼儿做动作进入活动室）

2.（出示花园背景图）师：看，花园里美吗？咦？你们瞧，草地上少了什么啊？（花朵）你们想让花园里开满鲜花吗？老师有一个好主意！（出示一只纸杯）

二、教师示范讲解制作纸杯花的方法。

1.师：这是什么？（纸杯）这只纸杯是怎么样的？（条纹）这可不是一只普通的纸杯，老师能把它变成一朵美丽的花，你们想看吗？

2.教师示范沿事先画好的直线，将纸杯壁剪成竖条形，边剪边讲解：沿着直线慢慢地剪，剪完就停下来，接着剪另一条直线

3.剪完后，师：剪完了所有的直线，现在纸杯要变咯！瞧好了！开花咯~（展开所有竖条）

4.师：纸杯变成了一朵什么颜色的花？（红色）刚才老师是怎么让它开花的？（将剪好的竖条一条条展开，压折）

5.（将纸杯花钉在背景图上）师：这朵花还少了什么？（花芯）（教师示范画花芯）

三、幼儿操作，教师巡回指导，重点指导能力较弱的幼儿。

1.师：花园里已经有一朵红色的鲜花了，剩下的花就请你们来用纸杯把它变出来了，好不好？

2.幼儿动手制作，老师给与必要的指导。

3.幼儿制作完毕后，老师将其作品进行集体展示。

4.师：看！花园里现在开满了这么多美丽的鲜花，多漂亮啊！你们做得真棒！

我们一起拍个照吧！（教师给幼儿拍照片）

美术教案设计 篇2

教学目标：

1、了解水墨画的工具、材料及其特点。

2、尝试练习、体验水墨特性。

3、培养对中华传统文化的情感。

教学重难点：

了解水墨特性。

毛笔、水分的控制。

教学准备：

教师准备：欣赏作品、图片、装墨汁的小碟等;中国古典音乐(春江花月夜、古筝曲等);音响器材。

师生共同准备：墨汁、毛笔、水瓶、2~3张小宣纸、每一小组1~2张大宣纸、毛毡或报纸。

教学过程：

第一课时

一、预习阶段：(导学案)

了解水墨画的工具、材料及其特点。尝试练习、体验水墨特性。

二、展示阶段：

课前气氛营造：在教室四周挂上水墨画原作，播放中国古典音乐。

1、游戏介绍

①“小朋友们都喜欢做游戏，大家知道今天老师要带你们做什么游戏吗?”“今天的游戏非常特别，做什么待会儿告诉大家，但是要想做好今天的游戏吗，就得先了解清楚它的规则!你们看墙上这些画，它们与我们平时用水彩笔、铅笔等画出来的画有什么明显不一样的地方?”(学生观察思考，然后回答。)

②教师在实物投影仪上示范(把毛笔蘸饱了水和墨，在宣纸上重重的画一笔)。“快看!出现什么变化?再画第二笔，又出现什么变化?第三笔呢”想不想也来试一试?学生试画。指导交流。

③ 板书课题：《水墨游戏》(一)

2、游戏开始

① 游戏接龙：

教师在黑板上贴好宣纸(注意宣纸下面要垫好报纸)，每组边上放上一支毛笔，小组排好队，第一个学生先用毛笔饱蘸墨汗和水在宣纸上画上一笔(各种大小点、长短变曲线均可)，再后面的学生接着笔不再蘸墨和水继续画，画出的墨迹要与前面同学的不一样。(一个一个接龙，让学生感受一下水墨的特性，体验墨迹从湿到干的变化。)

② 认识工具：

a.图片欣赏：我们的祖先在很早以前就发明了笔、墨、宣纸和中国画颜料，它们是进行水墨游戏的主要工具材料。

b.小组讨论：毛笔和其他笔有什么不同?宣纸和其他纸有什么不同?

③ 图片欣赏，体会教材中的学生作品：用笔方法的不同及为什么会有淡淡不同的变化。

(通过欣赏，认识到一支笔行会因为用笔方法的不同可以画出细的线条、粗的笔触;水分的多少导致的变化：干燥的擦痕、渗化的墨渍……)

④ 探讨尝试：墨色的浓淡与水份多少的关系。(此处墨色变化只作点拨，不作重点要求。)

三、反馈阶段：

1、小组比赛：一起合作在一张大纸上随意涂鸦，看看谁的墨色、笔触的变化最丰富。

2、鼓励学生大胆运用手中的毛笔，用各种不同的用笔方法画出各种不同的笔触。感受线条的粗细、点的大小、墨迹的干湿等笔触的变化。

3、比赛结果展示

4、把每组作品一起贴到黑板上，教师随意点到哪个笔触目惊心，就由学生说说是怎样画出来的。

5、鼓励学生自我评价自己的作品。

6、教师点评具有突出代表性的作业。

四、课堂小结：

今天的游戏大家表现得非常积极，各组都画出了好多的好作品，但是今天的游戏并没有结束，下次的美术课上，我们将继续进行更有意思的水墨游戏，如果想在下节课上取得好的成绩，那就可以在课后尝试更多更新的画法，并多作练习。另外，可以从课外书报上搜集大人们的水墨作品，将你认为好的作品图片带来与同学交流。

美术教案设计 篇3

一、教材分析

?触摸美丽》这一课属于“设计?应用”类型课，课文旨在透过生活中平凡，朴实的材料发现美，培养学生对美的感受能力，在感受美的同时培养想象思维的能力，提高对艺术学习持久的兴趣，并获得美的熏陶。

教学内容：认识材质和材质的演泽运用。

二、学生分析

八年级学生有较强的观察、分析问题的能力，对事物充满好奇感，有独特的见解，表现欲望较强烈，能自主学习与合作交流，发挥集体协作的力量，喜欢探究问题，这样便于学生运用不同的材质进行创作，培养创造性思维和合作精神。

三、教学目标

1、知识和技能;学生通过认识、感受材质，基本掌握运用材质来进行创作。

2、过程与方法：培养学生的创造性思维和自主学习的能力。

3、情感态度与价值观：了解材质之美，提高学生的艺术感受力和审美情感;培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣;培养学生以审美之心来感受生活、看待社会。

四、教学重点

材质的形式语言及运用材质形式特征来进行创作。

五、教学难点

材质与形式特征的和谐对比原则的运用。

六、教学准备

教具：教科书、卡片、多幅不同材质制作的范作、各种材料。

学具：搜集多种制作材料，准备制作工具。

七、教学方法

教法：开放教学法、讨论教学法、比较教学法、练习法，以分工合作的方式培养学生参与集体、综合创作的活动能力。

学法：欣赏中理解、比较中总结、练习中创新、讨论评价与反思。

八、教学程序

教学结构师生交流活动教学设计意图

教师活动学生活动

欣赏作品导入新课(4分钟)

1、出示国画《猫头鹰》和装饰画《猫头鹰》，问：这两幅作品表现的都是猫头鹰，但它们表现方法有什么不同?

分析其表现方法有什么不同(一个是用毛笔画的中国画，一个是用芦苇、竹节、布、扣子等材料做成的猫头鹰)

1、吸引学生的目光，锻炼口头表达能力。

2、培养探索新知识的兴趣。

3、初步了解装饰画的特点。

2、欣赏作品：(1)出示装饰画《风车》，问：这幅作品是用什么材料做成的?(2)出示装饰画《乡村美景》，问：这幅作品美在什么地方?学生回答问题

3、导入新课，板书课题《触摸美丽》

体验探究认识材质(4分钟)

1、认识材质。问：你手中的材料各有什么不同的特点?

学生拿出课前准备好的材料通过触摸、撕扯、敲击、搓揉等手段感受体验石头、布、毛线等不同材质的软与硬、光滑与粗糙等质感特点。学生体验性学习、探究性学习，增养学生自主学习的能力。

2、问：日常生活中的材质在人们心中有什么感觉?例：石头在我们心中是什么感受?棉花是什么感受?要表现现代感用什么材质?要表现古朴感用什么材质?

学生举例说明，讨论不同材质在人们心中的感受。(石头都很坚硬，有的粗糙，有的光滑;棉花轻盈柔软、温馨;不锈钢可表现现代感;木质材料自然质朴，可表现古朴感。)

3、师生共同小结：材料具有不同的审美特征，用不同的格料表现会产生不同的艺术效果。

学习探究材质运用

(8分钟)1、出示装饰画《生命之泉》，问：用菱角、毛线、扣子组合而成的《生命之泉》，为什么要如此选择材质?能不能换作别的材料?比如：树叶能不能做鱼?(出示“树叶鱼”)问：哪幅表现得更形象?学生欣赏、讨论、回答问题了解材料的形式美

2、师生共识：材质的选择要符合对象的本身的特点。(板书)

3、欣赏装饰画《牛》，问：为什么非要选择棕色的而不是红色的、粗糙的而不是细腻的材料?学生欣赏作品思考回答问题(棕色的粗麻绳表现的《牛》效果更好)了解材质

4、师生共识：材质的选择，色彩的选择要和谐。(板书)

5、出示两幅分别用竹签、红布制作的装饰画《风车》，问：它们给人的感受有什么不同?学生欣赏、讨论、分析、回答问题了解材质给人的感受

6、师生共识：通过对比，不同材质可以表现不同的主题与情感。(板书)

讲授新知(2分钟)1、讲：刚才我们欣赏的用不同材质制作的作品称为装饰画，装饰画偏重于表现形式的装饰性，注重形象的平面处理。

2、讲授装饰画的制作步骤。以《葡萄》为例，老师分步示范，讲解(板书：①构思设计，画出草图;②材质的选择;③制作。)学生观看、思考通过老师示范、讲解，让学生形象、直观地掌握装饰画的制作步骤，为下面学生的创作打下基础。

布置作业

(1分钟)每人小组分工合作完成作品：将一幅绘画作品改用不同材料制作的装饰作品或根据不同材料形式特征运用和谐的表现方法进行创作。(老师在黑板上画几幅简笔画供学生参考。)(放音乐)1、小组确定制作某种装饰品;

2、组长分配任务;

3、采取小组比赛的形式进行制作。提倡团结协作和勇于创新的精神

巡视辅导(20分钟)1、了解学生的创作意图，指导装饰画制作，注重学生合作精神的培养。

2、注意调控学生课堂纪律，把握好课学生进行制作，采取自我实践性的学习方式提高学生创造能力。1、调动学生不断完善设计、不断优化制作工艺的兴趣，培养学生合作精神。

堂的活跃性，并提醒学生注意安全与环境卫生。

3、督促学生以最快的速度做出的作品。

4、适时参与学生制作，帮助学生一起完善创意，提出一些制作改进的建议，不深度介入某个小组的制作过程。2、容入学生思想，与之产生共鸣。

3、体现教师的亲和力，达到更好的教学效果。

作品展示评价

(5分钟)老师不参与评价，只是引导学生观察、思考，建议同学们评价作品后利用课余时间将作品完善，把它们挂在教室里供欣赏。(老师引导学生从立意、材质、色彩、构图、风格等几个方面进行评价。学生评价后，教师总结归纳学生装的出色表现，表扬同学们，重点表扬某一小组一起完成了较为复杂的装饰作品，肯定学生的分工、协作能力强。)每组组长一起上台展示本组假冒作的作品，每组推荐一个同学简单介绍本组作品的设计意图与构思过程，满意在什么地方，什么地方又不足，然后同学们互相评价，提出对作品中肯的看法，提出宝贵的意见。1、进行集中的作品展示与评价来提升教学效果。

2、让学生体验成功与挫折。

3、提高学生的艺术感受力和审美情趣。

课堂总结(1分钟)总结语：不同的材料给予了装饰画不同的生命，装饰画也给予人们不同的美感世界。正如米罗所说：“装饰艺术有如生活的彩链，如果失去了色，人灯将失去光彩。”今天这节课老师感到很欣慰，同学们认识了美、发现了美、并且创造了美。世界上的美是到处存在的，只是缺少发现，平凡中发现美，让我们的生活因我们的创造面变得更精彩!学生课后欣赏、完善作品拓展学生的思维能力，激励学生在以后的生活中多发现美，创造美，提高审美能力。

附：(板书设计)

作

品

展

示

第4课触摸美丽

装饰画：

1、材质的选择要符合对象的本身的特点。

2、材质的选择、色彩的选择要和谐。

3、不同的材质可以表现不同的主题与情感。

装饰画的制作步骤：

1、构思设计、画出草图

2、材料的选择

美术教案设计 篇4

漂亮的纸条舞

活动目标：

1、感受纸条在空中舞动的姿态。

2、用各种曲线大胆地表现自己对纸条飞舞的观察。

活动准备：人手一根彩色皱纸、活动材料，彩色笔，不同节奏的音乐，录音机。

活动过程：

一、彩色纸条跳起舞

1.师以愉悦的心情抖动纸条：纸条漂亮吗？纸条来到了幼儿园，很想跳舞。纸条长长的、软软的，请小朋友们帮助它们跳舞。纸条说，要让我们跳得好得一点，还不能让我们破了。

2.播放音乐，幼儿人手一根皱纸条，在音乐的伴随下舞动彩纸条，师幼快乐地舞动皱纸条。

二、画纸上的纸条舞

1.师引导幼儿观察皱纸条舞动的纸条，同时引导幼儿变化舞动的方法。

师：看，张老师手里的纸条是怎么跳舞的。对是他是像小蜗牛一样，在跳圆圈舞。我们一起来学一学（师幼共同舞动皱纹纸），圆圈舞真漂亮，（教师把皱纹纸摆好图案放在地面上让幼儿观察），原来圆圈舞是这样的，张老师来给他画下来（教师在投影上示范画的方法）。

按照以上的方法介绍：小蛇（左右）游的曲线、小白兔（一上一下）跳的曲线，妈妈烫的头发的曲线。

2.（暂停音乐）师：小纸条累了，把他送回来吧。

（根据教师刚才的示范画，让幼儿书空练习。）

师：看，这个小纸条跳的是什么舞啊？谁来说一说。这个纸条跳的是什么舞？谁来画画看。你最喜欢什么舞啊？这个舞叫什么名字啊？

3.全体幼儿绘画，大胆地表现表现各种曲线。音乐一直伴随着幼儿的绘画过程。

师：现在小朋友一定都很想来画我们漂亮的小纸条了，我们开始画吧。

对个别幼儿进行帮助，让每个幼儿都能大胆地表现曲线。

三、和纸条一起跳舞。

欣赏作品。大家一起来看我们画了哪些漂亮的纸条舞，师一边指点幼儿作品，一边以肢体动作表现画面上的曲线。

师：你画的什么舞呀？叫什么名字？你最喜欢谁画的舞蹈？为什么？他画的舞蹈是什么样子的？

美术教案设计 篇5

　一、课前准备

教学光盘、各种纸盒、剪刀、双面胶。

　二、教学目标

1、设计制作一个立体的房间模型，要求有简单家具。

2、能够注意到空间物品形色的合理搭配。

三、教学过程

（一）授新课

1、观看光盘，了解设计六要素，欣赏不同居室风格、色彩与居室的关系、重点看儿童居室，家具的各种造型、欣赏学生作品

2、分组讨论交流，把带来的各种材料进行分析，同时要引导学生从材料的特质，色彩等方面进行讨论，知道哪些东西适合做什么。

3、学生作业，老师辅导

鼓励学生本着家居设计的原则：简单、统一、匹配、调和、变化。把讨论的结果用草图勾画出来，进行交流，互相提建议，进一步完善设计思路。对于制作中出现家具的比例和房间的比例不当，老师要及时提醒纠正。对于有创意的设计要及时展示给大家。

（二）课后小结：分组合作的同学，选一名代表对本组设计进行详细介绍。

美术教案设计 篇6

主题名称

新年乐

课题名称

我是服装设计师

活动目标

1、运用绘画法是设计简单的服装，如：坎肩、裙子等。

2、根据废旧材料的特点，运用剪、粘、拼接方法设计、制作服装。

3、知道废物利用，培养保护环境爱护大自然的情感。

活动准备

1、各种废旧材料如：报纸、挂历纸、包装袋、塑料袋等；剪子、胶水双面胶、订书机；时装表演的录音磁带。

2、请家长与幼儿一起观察生活中的人们的服装，积累一定的生活经验，阅读幼儿用书4册第7页。

3、教师事先用废旧材料制作的服饰样品2-3件。

4、时装表演的音乐磁带、录音机。

活动流程

1、谈话引起幼儿兴趣。

师：“今天我们一起来欣赏小明星时装队的小朋友为我们带来的精彩的时装表演。”

（播放音乐，幼儿模特队上场）

2、引导幼儿仔细观察时装的样式、装饰方法。

（1）师：“他们最外面的衣服用什么做的？这几件衣服一模一样吗？哪儿不一样？…还有哪些不一样的地方？”

（幼儿自由交流讨论、回答），教师引导幼儿从服装的样式、袖子、做法等地方仔细观察。

（2）探索装饰方法。

师：“这些服装漂亮吗？怎样才能使它更漂亮？(幼儿自由回答)以魔术的方式把服装表的更漂亮。

师：“他们是怎样装饰的？”（留给幼儿一定的时间观察想象）

3、开拓幼儿思维，探索服装的制作方法。

以故事的情节引入主题：“森林里的小动物们要举行时装表演大会，动物们想请我们去参加……。我们就来当回小小服装设计师，为自己设计一套服装，你们想为自己设计一套什么样的服装？”（幼儿自由讨论）。

教师出示收集的废旧物品，幼儿讨论想象。

师：拿到一个塑料袋怎样才能把它变成服装呢？把你的想法告诉你的同桌和好朋友。

师：“先要怎么样？”（撕领口）教师示范。我的创新

师：“然后呢？”（幼儿自由交流想象）。

5、幼儿制作服装，教师适时指导。

幼儿自由分组选择制作方法。教师鼓励幼儿大胆设计并动手制作。

师：“想想怎么做就怎么做，做的不要和别的小朋友一样，看谁的想法最新颖，谁就是我们班的设计大师哦！

幼儿自行制作，教师适时指导。

6、幼儿穿上服装，自由评价。

师：“你坐的是什么服装？你觉得自己设计的服装什么地方最好看？为什么呢？讲个大家听一听？

“你最喜欢谁的服装？为什么？”（鼓励幼儿大胆想象并发表自己的见解）。

7、师幼共同进行时装表演。

小结及反思

在主题活动开展中，教师要多关注幼儿的经验、兴趣和需要，只有将幼儿生成的内容与教师的预设有机结合起来，并在动态中不断地调整，才能不断激发幼儿继续探索的兴趣。幼儿自主选择废旧材料，运用剪、折、撕、画、贴等技能，充分锻炼了孩子的动手操作能力和想象力，大胆自由表现，设计出各自喜欢的服装。教师在活动中作了引导者、支持者、合作者，不仅给了孩子更大的发挥余地和想象空间，而且更好的融洽了师生关系。

美术教案设计 篇7

教学目标：

1通过训练使学生掌握概括基本形的方法。

2运用学习的方法并添加特征练习画刺猬。

3培养学生创造性思维，添加适当的背景。

教学重点：

折线的节奏

教学难点：

添加背景

教学过程：

谈话导入

有一种小动物，它长得很奇怪，浑身是刺，胆子却很小，你一靠近它，它就团成一团，人们确很喜欢它，你们知道它是什么吗?对了它就是可爱的小刺猬，这节课我们就来学习画小刺猬(板书课题：画刺猬)。

步骤方法

1. 刺猬的身体可以概括成半圆形。

2. 它身上的刺可用折线来概括。

3. 在图画纸上确定位置。

4. 先画半原形。

5. 然后画折线，注意折线的节奏。(可做单独的画线训练)

6. 涂色并添加背静(注意与主体的和谐)。

实践操作

在学生实践操作的过程中为学生提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥学生的个性，多鼓励多表扬，激发学生的学习积极性。

课堂小结

谈收获、谈体会，总结经

美术教案设计 篇8

设计意图：

每个幼儿都有热爱美好事物的天性和学习艺术的潜能。在我们引入民族律动作为做操结束曲后，幼儿表现出了极大的兴趣。刚好在彩云之南主题中也有关于民族的部分，基于5岁以后的幼儿美术创作能力逐步认识到事物之间一些简单的联系，对于事件、情节的表现成为他们美术活动的突出特点，我选择了民族头饰的绘画设计这一内容作为切入点，让幼儿从观察头饰，到学习用基本形来表现物体，再到最后完成创造，用头饰这一代表性的物品来完成幼儿的艺术表现任务。

活动目标：

1、认识了解民族头饰，选取一到3个头饰，学习用绘画的方法表现民族头饰。

2、尝试用鲜艳的色彩、简单的图形来想象设计的民族头饰，培养幼儿初步的审美和想象能力。

3、学会用简单的线条添画来表达自己的联想。

4、培养幼儿初步的创造能力。

活动重点：

观察头饰，学习用基本形来表现头饰，并对头饰进行简单的图形，色彩装饰。

活动难点：

引导幼儿在学会画头饰的基础上进行简单的设计，并培养幼儿初步的审美和创造能力。

活动准备：

多媒体教学设备、教学相关材料，幼儿用书，水彩笔、黑板、粉笔

活动过程

一、开始部分：

播放民族律动音乐，带领全体小朋友做民族韵律活动进入活动室。

二、基本部分：

1、放课件欣赏民族头饰，引导幼儿重点观察头饰的外形特征、装饰、色彩搭配。

2、让幼儿描述所喜欢的头饰的.外形特征，学习画法和装饰方法。

4、师教选择1—3个具代表性的头饰，在黑板上示范画法，让幼儿在幼儿用书上跟学，用语言启发幼儿头饰色彩的搭配。（幼儿画，教师巡回指导，必要时给予帮助。）5、在学习了简单头饰的基础上，引导幼儿大胆想象，设计自己觉得最美的头饰。（先设计形状，在添画装饰，最后上色。给设计的头饰着色时，注意画面的整洁，涂色要均匀，搭配要多样。）

三、结束部分：

让孩子说说自己的设计作品，大家欣赏，相互评价，教师引导幼儿对美的看法，促进幼儿审美发展。选出大家有特色的幼儿作品进行展示学习，让孩子互相学习借鉴，互相促进！

活动延伸：

在美术区投放材料，让幼儿继续绘画设计，发挥想象力。利用图片布置，丰富幼儿对民族的认识，扩展审美认知。

活动反思：

教师带领幼儿熟悉幼儿园的环境，通过走走看看使孩子们知道幼儿园的布局，从而了解幼儿园，了解幼儿园的设施，喜欢幼儿园。在设计整个活动时，画一画幼儿园有一定的难度，幼儿不会用绘画的形式画出幼儿园，在今后的活动中注意孩子的实际水平。

美术教案设计 篇9

活动目标：

1.幼儿欣赏邮票，尝试用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。

2.增进幼儿装饰美和色彩美的感受和经验。

活动准备：

1.剪好花边的铅画纸

2.记号笔、油画棒。(人手一份)

3.集邮册3本。

活动重点：

幼儿学会用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。

活动流程：欣赏邮票--师生讨论--幼儿作画--评价活动

活动过程：

1.引起兴趣

2.前两天老师去邮局寄一封信，可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄，请你们帮我看看到底少了什么?(出示信封)

3.这封信到底少了什么?(邮票)

4.你们知道邮票有什么用途吗?(寄信)

5.有的人喜欢把一些用过的和没用过的邮票收集起来，(教案出自：屈老.师教.案网)有空的时候拿出来看看，这是为什么呢?(因为邮票很美可以欣赏)

6.老师今天也带来一些邮票，我们也来欣赏一下好吗?

7.师生讨论

8.你看到邮票是怎样的?(有花边、有币值、有美丽的图案)

9.刚才有小朋友看见邮票上有美丽的图案，和表示邮票价钱的币值，在邮票的旁边有白色花边。

10.这是邮票设计师们设计。如果你是邮票设计师，你准备设计怎样的邮票图案?

11.邮票的旁边有一条白边，我们在设计的时候也要留下一条白边，然后在邮票上写上中国邮政4个字，这样就像邮票了。

12.谁愿意将你心里想的邮票图案画给小朋友看呢?

13.幼儿示范

14.幼儿作画

15.你们想不想也设计一张邮票?

16.请你们先想想你想设计一张怎样的邮票，然后再画到纸上。

17.幼儿作画，教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁留下一条白边。18.活动评价

19.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家听听。

20.幼儿介绍自己的作品。

美术教案设计 篇10

【教材分析】

民族服饰是各民族文化的重要组成部分，每个民族都有自己的服饰特点。蒙古族的长袍及腰带和靴子、藏族的甩袖、维吾尔族的花帽等都是具有民族特征的服饰。为加深幼儿对民族服装的了解与认识，让其充分感知民族服饰的美丽，激发大班幼儿绘画与制作民族服装的兴趣，特设计本次服装设计活动。本次活动引导幼儿观察藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰，了解服饰在衣领、袖口、饰品等处都有多样化的图案设计。教师可选择“二方连续纹样”作为切人点，引导幼儿运用“二方连续纹样”创造性地设计自己喜欢的民族服装，感知民族服装的图案美。

【活动目标】

1．认识二方连续纹样，了解二方连续纹样在民族服装中的应用。

2．能运用二方连续纹样设计自己喜欢的民族服装。

3．感受民族服饰的多样美。

【活动准备】

1．教师自制课件《漂亮的民族服装》（藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰图片）、二方连续图案的图片。

2．《幼儿学习材料》——美术用纸第 7 页。

3．少数民族服装、背景音乐《月光下的风尾竹》。

【活动建议】

1．请幼儿描述自己所喜欢的民族服装，感知民族服装的美。提问：你最喜欢哪个民族的服装？为什么？

2．请幼儿观察图片，学习用二方连续纹样绘画、装饰民族服装。

（1）出示藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的服饰图片，引导幼儿观察其装饰花纹的特点。提问：这些服装分别是哪个民族的？都有哪些花纹？这些装饰花纹都出现在什么地方？

小结：少数民族服饰色彩鲜艳、纹样丰富。装饰花纹主要在领口、袖口前胸、后背、裙边等地方出现。有的服饰上绣满龙风、花卉、虫鸟等图案象征吉祥如意。

（2）出示二方连续纹样图片，让幼儿欣赏后总结其规律。提问：这些花纹有什么规律？ 你还见过哪些二方连续纹样？

小结：以一个或两个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并已向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。

（3）教师示范。展示服装轮廓图，引导幼儿用二方连续纹样进行装饰，教师随幼儿说出的花纹在服装的前胸处装饰，给幼儿以启发。

3．幼儿在美术用纸上尝试运用二方连续纹样进行装饰。

提示幼儿运用二方连续纹样在服装的不同部位进行创造性的装饰，鼓励幼儿装饰出不同纹样图案的民族服饰。

4．幼儿展示作品并交流设计的意图。

（1）教师提问：你设计的是哪一个民族的服装？用的是什么二方连续纹样？你认为你的设计好在哪里？引导幼儿分享、交流自己的作品及其创意。

（2）幼儿随音乐身穿民族服装跳民族舞。

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格美术设计教案

如果您想更全面地认识这个话题可以考虑阅读一下“格美术设计教案”，我们会不断地整理出优质的内容为您呈现。每个老师都需要在课前有一份完整教案课件，教案课件里的内容是老师自己去完善的。 学生反应是教学质量的重要评价标准之一。

格美术设计教案(篇1)

美术设计与制作专业人才培养模式论文

［摘要］随着社会经济的发展，各行业对于艺术表现形式的追求空前高涨，使得艺术设计这一行业迅猛发展，成为21世纪的热门职业之一。对中职学校美术设计与制作专业所对应人才的规格要求、能力素质和教学模式进行了探讨与分析，新型的人才培养模式应与当下经济发展相适应。

［关键词］美术设计与制作专业；人才需求；中等职业教育；人才培养模式

据网络调查数据显示，目前伴随着我国经济建设的步伐发展而兴起的艺术设计行业，在人才市场供需比例严重失调，中职校美术设计与制作专业对人才的培养模式面临考验，我们必须研究和探索出一个适用于培养高素质中等设计职业的实用型人才的新模式。美术设计与制作专业包含动画美术和视觉传达设计两个方向。在产品包装、运营销售的设计管理过程中，除了传统的工业产品设计、平面设计等职业外，还出现了文创产业、数据可视化、虚拟媒体可视化、网络美工等新型职业。艺术行业井喷式用人需求，给艺术类中等职业教育带来新的春天。美术设计与制作专业在中等职业教育阶段对人才的培养不能再拘泥于传统模式，创新和改变是必然趋势。

一、市场对美术设计与制作专业学生的人才培养提出了新的目标要求

（一）扎实的专业基本功要求学生首先要有一定的绘画基础，具备良好的视觉表现能力和熟练的专业软件应用能力，必须具备一定的审美本能，能将设计想法较好地进行视觉表达。

（二）团队合作意识和协作学习能力艺术设计项目经常采用集体创作方式，良好的人际关系才会有利于设计师发挥才能，学生要善于学习，诚信沟通，不断求知，才能与时俱进，使自己在实践中得到真正的锻炼。

（三）创新思维能力和丰富的想象能力创新思维是作为美术设计与制作专业学生必须特别关注的能力。想象是创新的前提。在教学中有意识地培养学生的思维能力，引导学生丰富知识储备，广泛接触各类知识，为记忆和思维能力源源不断地提供养分。

（四）良好的职业素养拥有成为优秀平面艺术设计师的热情和动力，具备成为高素质中等设计职业实用型人才的基本职业能力。

二、市场促使美术设计与制作专业人才培养模式的革新

（一）明确美术设计与制作专业的战略定位在中职教育中，无论是动画美术还是视觉传达设计专业，教学课程体系都要符合中职学生特点，应重视培养高素质的中等设计职业的人才，必须以培养符合行业要求、适应社会发展的实用型人才作为教学目标。

（二）加强对课程设置的科学性研究美术设计与制作专业在中职阶段要培养出具有鲜明特色的应用型设计人才，其教育理念应以艺术设计能力教育为中心，以岗位需求和学生的毕业去向为导向，确定学生的培养目标，科学设置课程标准和相应的教学计划。

（三）寻求多种途径培养具有创新能力的设计型人才艺术设计行业是一个充满竞争的`行业。在培养人才的过程中应把能力培养放在主导地位，教给学生获取知识和技能的能力与方法，使学生成为能力型人才。教学模式要多元化，提供更多途径让学生自己选择成才之路。

（四）紧跟科技发展步伐，研究新问题，新特点艺术的进步与科技发展同步。现代化信息技术的飞速发展，使传统课堂教学模式受到冲击，出现了翻转课堂、微课、慕课以及交互体验等新的教学模式。不论是何种教学模式，最重要的是激发学生学习的原动力，形成教师导学与学生自主探究相结合的教学模式。

三、新形势下美术设计与制作专业人才培养模式的探索成果

（一）建设艺工结合人才培育基地，传承传统技艺“艺工结合”是“艺术和技术的合一”，要求“设计和美术相融合”。我校将艺工结合理念融入教学，建设艺工结合人才培育基地，并引进工艺大师授课教学，将传统工艺技术传承发扬。

（二）制定“3+3”中高职衔接人才培养模式，提高人才培养质量由于受学历限制，中职学生在职业深度发展上难度越来越大。“3+3”中高职衔接人才培养模式，满足了学生技能提升和学历提高的双重需求。“3+3”中高职衔接人才培养模式的实践性、功效性、技能性，提高了学生的综合设计实践能力，提高了中高职衔接的人才培养质量。

（三）建设艺术实训中心，为人才培养提供信息化教学环境我校以建设高水平示范性实训基地为引领，以培养符合社会岗位需求人才为目标，建设艺术实训中心，为学生提供知识向能力转化的场所。

（四）校企合作、工学结合，建立现代学徒制基于职业教育整体目标和教学特点，我校美术设计与制作专业学科与多家企业联手打造实践项目，通过校企合作，建立现代学徒制。学生在企业人员带领指导下，合作完成艺术设计项目，大大强化了艺术设计专业教育的可操作性。中等职业教育美术设计与制作专业的人才培养模式的革新必须以培养艺术设计能力为中心。其专业特点决定了教学内容必须紧跟市场发展，针对企业需要培养应用型艺术设计制作专门人才，在教学中积极探索具有鲜明特色的实践课程，以能力打造学生的竞争力。

参考文献：

［1］聂丰英.动漫设计与制作专业人才培养模式的研究与实践［J］.电脑知识与技术，，11（35）：73-75.

［2］庞小丽.浅析加强中职美术设计与制作专业建设发展策略［J］.职业技术，2014（10）：107.

格美术设计教案(篇2)

中职德育课有效教学方法论文

【摘要】客观来讲，我国中职学校德育课程的教学有效性还未达到理想状态，中职生的道德品质与个性特征都令人十分堪忧。教学方法作为实施教学活动与完成预期教学目标的技术载体，必须要做出相应的改革与调整，保证中职学校德育课的实效性，帮助中职生树立正确的人生观、世界观与价值观。让受过系统职业训练和专业熏陶的合格学生毕业后顺利走向社会，独自谋生，接受用人单位的检验。本文将从应用任务驱动法、引入实践体验法、实施合作探究法三个角度分析能够保证中职德育课教学效果的教学方法。

【关键词】中职；德育课；教学方法

一直以来，中职德育课往往都是由教师单向传递德育知识的方式展开的，“灌输法”、“满堂言”是最常用的德育教学方法。然而，中职德育课程的抽象性较高，中职生很难通过被动接受的方式掌握这些知识的内涵与本质，更谈不上德育知识的内化以提升学生的思想道德意识了。因此，中职德育课并不能真正对学生的思想与道德情操产生启迪与引导作用。另外，大多数中职生并不重视德育课程，认为德育课可有可无，所以他们的学习兴趣与积极性很低。这些问题都严重影响了中职德育课的教学效果，不利于中职生获得长远而健康的认识。为了重新唤起中职生学习德育知识的积极性，使学生们受到思想启迪与道德熏陶，教师便应选择能够发挥中职生学习能动性的教学方法，通过有效的教师引导帮助学生生成德育知识，将其内化为自身的优良品质。

一、应用任务驱动法

近年来，虽然国家对中等职业教育的扶持力度不断加大，中职学校招生规模逐年递增。但与此同时，高中段招生比例不断提高，中职招生门槛被迫放低，品学兼优的学生通常只占极少数。从现实情况来看，大多数中职生都是在日常学习活动中经历过失败与挫折的学生。这个特殊的成长经历虽然导致中职学校的生源质量较差，但是相反，正是因为中职生的失败经历居多，所以他们更渴望成功与进步，求胜欲更强。为此，中职教师便应使用任务驱动法，即根据中职生的认知水平布置有难度差异的学习任务，使其在任务刺激下产生主动学习的欲望，通过完成任务的成功经历积累学习成就感。就如在“职业道德与法律”行业职业道德教学中，笔者便为中职生制定了明确的学习任务，即各个专业学生需调查本专业的就业前景，结合同行业企业的员工准则与企业文化等总结出本专业从业人员所需坚守的职业道德，以此作为职业指导的入手点。中职生的年龄较小，社会经历浅薄，但是他们却面临着就业压力，让学生调查本专业的职业道德需要可以提前让学生们了解社会对本专业从业人员的品质需求，使学生逐步达到社会要求。另外，由于本轮德育学习任务与中职生的未来职业生活紧密相关，所以学生们的学习积极性都比较高涨。

二、引入实践体验法

开展德育课程的最终目的并不是传递学科知识，而是要对学生的思想与精神产生引导作用，帮助学生树立正确的是非观念，正确辨别真善美与假丑恶。新课改将“知识与技能”、“过程与方法”、“情感态度与价值观”定为课程目标，大多数学科都将“知识与技能”看成基础目标，但是德育课程却将“情感态度与价值观”作为本学科最重要的课程教学任务，十分看重学生的情感体验与道德情操的变化。这就需要教师在中职德育教学中引入实践体验法，以实践强化学生的情感体验。就如在“职业生涯规划”创业教学中，笔者便鼓励学生们调查成功人士的创业经历，如马云、李静等人，让学生们学习这些成功人士的创业想法与创业经历，重点强调这些成功人士面临逆境时的做法，使其意识到创业的不易与辛苦之处。另外，本校自建校以来也培养出了一批创业成功的优秀人才，充分利用学校就业科专门邀请他们到本校讲解他们的创业经历的机会，带领学生到现场学习交流，希望可以对在校中职生产生启示。中职生对未来抱有美好的幻想，不切实际，认为自己的未来前途十分光明，但一遇到困难与挫折就打退堂鼓。以实践加强学生的德育体验，可以让学生明白每个人的成长之路都是充满波折与困难的，这就可以让有创业打算的`学生做好心理准备，坚定他们的理想信念。

三、实施合作探究法

人们常说，一个人有一种思想，与其他人交流，那么两个人可同时获得两种思想。这个观点强调了交流与合作的重要性，认为每个人都应善于从其他人的生活智慧与学习经历中提取出对自己有用的思想观点，充实自己的精神世界。每个中职生都有独特的品行，他们的人生经历决定着他们对一个事物的看法存在不同的观点。为了让学生获得更多的“思想”，教师可实施合作探究法，鼓励学生以合作交流加强互动，展示个人才华，实现资源共享，完成信息交互，提升教学效果。就如在“哲学与人生”处理人际关系教学中，笔者便将6-8名学生分为一组，使其总结本课的哲学观点，通过真实案例总结出处理人与外部世界的方式方法，让学生们通过人类社会的发展史认识到自然界与社会发展存在客观性。哲学知识十分抽象，很难理解，笔者以实例导入哲学观点，可以降低这些哲学基础知识的抽象性与逻辑性，让学生们在特定的问题情境下展开思考。同时，笔者还以合作探究加强了学生的交流，丰富了学生的看法。总而言之，中职生的学习成长经历以及他们正处于青春期这一成长阶段的特点，使得他们要比普通的中学生存在更多的道德品质问题，更需要教师的重点关注才能让学生顺利度过青春期，让学生们成长为对社会有用的栋梁之才。为此，教师便应结合中职生的认知特点改革教学方法，提升中职生的道德水平。

参考文献：

[1]刘铁英.试论中职德育课有效教学方法的研究与应用[J].现代国企研究,(14):256.

[2]朱贵宾.中职德育课有效教学方法的研究与应用[J].求知导刊,2015(20):17.

格美术设计教案(篇3)

活动目标

了解名片及名片的内容，知道名片的用途。

体验自主动手设计名片的成功喜悦及互赠名片的愉快。

能为自己或喜欢的人设计名片，并用不同的纹样进行装饰。

活动准备

幼儿课前熟悉自己的名字、电话号码、家庭住址。

各种形状、不同质地的纸，彩笔、油画棒、花边剪刀等。

自制课件；生活中常用名片、已设计好的名片范例、花纹图片。

活动过程

一、出示课件，引起幼儿兴趣。

1、师：小朋友你们看小鸭波波送给了新朋友什么？

幼：好像送的是名片吧！

2、师：是名片，那名片上有什么？

幼：名片上有它的姓名、幼儿园、电话、家庭住址。

师追问：还有什么？幼：还有小树、手机、房子的图案；还有波浪纹、曲线、小星星。

3、师：看了名片，你可以从名片上知道些什么？

幼：我知道了小鸭的名字叫波波，它在智慧树幼儿园大一班，它家的电话是87962905，它家住在森林动物园29-3-201。

教师小结：有了名片真好，可以认识新朋友，知道朋友的名字、电话、地址与朋友保持联系。其实生活中的名片还有很多用处（出示生活中的名片）：还可以向别人推荐自己、介绍公司产品、拓展业务……非常方便。

（评析：教师利用课件直接进入课题，幼儿兴趣很高， 使幼儿知道当认识新朋友时可以送名片；名片上的名字、幼儿园、电话、住址以飞入的方式出现，幼儿更加清晰地看到名片上的主要内容；同时教师的提问、小结使幼儿知道了名片的作用。开始部分教师能紧扣主题，有效的实现了活动目标1。）

二、设计名片，引导幼儿创造性地装饰。

1、出示名片范例，观察范例的设计特点，激发幼儿设计的愿望。

师：小朋友，你们看老师也为自己设计了不同的名片：风景名片、花边名片、信纸名片、卡通名片、折叠名片。

师：老师设计的名片上用了哪些图案、花纹？

幼：老师用了锯齿纹、波浪纹、羊角纹……

师：你想不想当一位名片设计师，为自己或喜欢的人设计一张名片？

幼：想！

师：你想怎样设计名片？

幼：我喜欢卡通的名片，我想设计一张米老鼠头的卡通名片；我想把名片设计上像火炬上一样的祥云的花纹；我想为妈妈设计一张小花的.名片，让更多的人去买妈妈的花。

2、出示花纹图片，丰富幼儿知识经验。

师：老师这里还有许多漂亮的花纹，看看有没有你喜欢的，一会儿你可以用到。

3、幼儿设计装饰，教师巡回指导，给幼儿提出装饰建议。

师：今天老师给你们准备了不同形状、不同质地的纸，请小朋友选择自己喜欢的纸来设计名片，设计前老师提两个要求：

（1）先用文字或标志符号写清楚名字、电话、家庭住址，然后再用不同的花纹、图案来设计名片。

（2）使用剪刀注意安全，剪掉的纸放到盒子里，保持卫生。

（评析：教师出示范例时，孩子们都惊讶了，发出“哦！”的声音，这说明老师的范例让孩子们眼前一亮，他们没有想到老师设计的名片这么漂亮，自然地发出了惊讶的声音，这个时候老师可以接过孩子们抛出的球，问：“你们为什么发出了‘哦’的声音？”孩子们一定会说出惊讶的原因，这已经激发起幼儿设计名片的愿望了；同时老师想的比较周到，也考虑到不同能力的孩子，为他们提供了各种花纹范例、不同形状质地的纸；设计中幼儿听着舒缓的音乐，非常放松，更有利于幼儿的创作。）

三、名片展览，欣赏交流。

1、展示名片。

师：完成早的小朋友请将你的作品贴到黑板上，和好朋友相互对比并说说自己的名片和别人的有什么不一样的地方？

2、集体欣赏交流。

师：你喜欢哪张名片？为什么？

幼：我喜欢鲁毓设计的，因为她的名字写得大，很清楚，显得很整齐；我喜欢蓓蕾设计的名片，她设计的图案很好；我喜欢我自己的名片，我设计的是折叠的名片，上面还有好看的孔雀羽毛的花纹……

师：设计完名片后，你有什么不一样的感觉？

幼：这是我第一次设计名片，我感到很自豪；我感到很成功；我很高兴，我有自己的名片了；我都想唱歌了……

教师小结：小朋友今天都有新的感觉、新的体验，都成名片设计师了，老师真为你们高兴，相信你们以后还会设计出更有创意的名片来。

（评析：幼儿在互相欣赏交流时表现积极，都能说出自己喜欢的名片，但是教师在提升幼儿新经验这方面不够明确，教师要及时将幼儿的评价包括自评与他评，然后做出适当的新经验提升。）

四、活动延伸，互赠名片。

师：小朋友，谁愿意把你设计的名片送给我和我交朋友？

幼：我愿意。

师：我们送给别人名片时应该怎么说、怎么做？接名片的人要怎样做、怎样说？

幼：我们应该双手送给别人名片，说：这是我的名片，我们做个朋友吧；接名片的人也要双手接，还要说：谢谢！

师：对，这样做是对别人的尊重，其实互赠名片还有很大的学问，需要我们小朋友在生活中慢慢地去学习。

师：你们愿不愿意和客人老师交朋友？现在你就把自己的名片送给客人老师吧！

（评析：活动延伸仅仅与开始部分呼应，开始部分的课件已经为幼儿如何送名片做好了铺垫，教师还可以结合生活出示不同场合送名片的图片或录像，让幼儿进一步了解该在什么时候、什么地点、向什么人怎样递上名片，学习掌握这种社交礼仪。）

格美术设计教案(篇4)

中职美术设计专业表现写生教学探究的论文

“表现写生”是一种更加重视创作人感性表达的写生方式。固有的写生只是对学生写实能力和观察能力的培养，使其重视事物的客观外表，而忽略了创作的情感意义，缺少对学生创造能力的培养和表达。因此，在进行中职美术设计的教学过程中，教师要强调“表现写生”的学习和运用，以此来培养学生的表现力和创造力，重视学生情感的塑造。

一、“表现写生”在中职美术设计中的教学意义

目前我国中职美术设计的教育多倾向于素描基础和电子软件的教学，忽略了学生能力的培养。一方面，学校所设计的课程都是一些绘画的基础课程，缺少对美术设计专业的相关延伸；另一方面，教师缺少足够的设计经验，认识不到培养学生审美水平和创新能力的重要性。为此，中职美术设计的教育之中需要进行“表现写生”的教学。“表现写生”重视学生的情感表达，要求其对客观的事物有一定的认识和想法，在眼睛所看到的基础上对其赋予相应的情感。例如，在学生进行街道写生的时候，教师可以选取不同的天气让学生进行写生。根据天气的变化来使学生的绘画情感产生变化，从而反应再画面之上，将同一角度的同一街道画出“不同”的内容。这对学生的观察能力、创造能力的培养有极大的帮助。还能够进一步提升学生对美术的兴趣。

二、“表现写生”的几个教学内容

1、色彩教学

色彩的运用是写生的重要组成部分之一，其主要是通过光源、角度等因素的变化来对物体的颜色进行考虑，从而客观的对事物的色彩进行再现和模仿。由于色彩会因为各种不同的环境因素而产生变化，所以在色彩的表现方面，教师不应该要求学生进行写实的统一，而是要根据实际的环境因素，让学生在绘画过程中表现出自己眼中的色彩，其中可以包含学生的个人情感，即学生对事物色彩的主观理解。使学生在应有的绘画基础之上进行适当的`情感把握，加强学生的色彩表现能力。在进行写生的过程中，色彩已经被赋予了一定的形象，然后对所描绘的事物进行表达，在此途中，色彩的表现已经混入了作画者的主观情感。例如，在进行香蕉色生的时候，大家的主观认识里香蕉是黄色的，所以即使香蕉出现其它颜色，学生也会在调色的过程中混入黄色，以此来对香蕉这个物体进行表现。所以，在进行色彩的教学与训练的过程中，教师应该重视实际情况，以学生对色彩的感受和体验来进行色彩的训练和教学。尊重学生的感受，秉承着宽容、客观的态度，不强行对学生施加自己的色彩观念和色彩感觉，尤其是中职美术设计专业中的色彩教学，教师更加要重视这一点。要鼓励学生重视自身的情感，在教学中采取主观、自由的教学理念，扩宽学生的表现空间。此外，色彩可以产生变化和调和，所以在对学生强调色彩的表现同时，也要重视影响色彩的几个重要因素：纯度、暖度、明度等多个方面。不同的色调表现会使画面表现出不同的情感。例如，明度高、纯度高的颜色会使人感到活跃、鲜明和刺激等活泼的情感；明度低、纯度低的颜色会使人感到安静、平和等情感；此外，冷色调会使人觉得幽静、阴暗等等；暖色调会使人觉得温暖、阳光等等。所以，在进行色彩的教学时教师也要注重学生运用色彩对画面情感的表达，使学生更好的掌握色彩的运用技巧。

2、量感教学

所谓量感就是学生对某个物体大小、长度、重量、速度等方面的感性认识。量感的学习能够加强学生对事物的理解能力和表现能力。在对量感进行教学的过程中，教师应加强学生在明暗塑造、线条表现等方面的练习，使其找寻到事物量感之间所存在的各个层次，并且与自身的情感相互融合。例如，罗马西亚画家巴巴，其在自己的作品《战友》之中运用丰富的线条对自身的情感和人物进行表达，通过线条粗细长短的变化，使观看者感受到了作品中人物所富有的力量和精神。所以，教师在对学生进行量感的训练时要加强学生对不同作品的观察和比较，使其深入了解合理运用量感运用的方式和方法。

3、形体教学

在形体教学中，教师要强调学生重视物体的表现张力。在美术设计专业中，合理的运用事物的表现张力可以有效的表现出画面的情感和视觉的冲击效果。通常事物的张力分为三种：形式张力、形状张力、动作张力。在进行表现写生教学的过程中，教师应该强调学生对事物形状张力的重视，并且鼓励学生之间进行相关的交流和讨论。想要合理的运用形状张力，对其加以感受和表现，就要在自己的心中对所要绘画的事物有一个固定的常态形象，在绘画的过程中将这个常态形象与非常态形象进行比较，这样能够加强自身对张力的感受，并且能够有效的协助学生进行作画情感的表达。例如，在关于舞蹈题材的绘画作品之中，诸多作品在绘画舞蹈演员的时候会使其向着纤长、夸张的形象体态发展，从而表现出了人物非正常的形状体态，以此来加深作者情感的表达。反之，一些传统、古朴的人物写生作品之中，我们经常会看到其强调人物由内而外的力量，从而加强作品的效果表现。所以在进行形态教学的过程中，教师要加强学生对形态的理解和夸张塑造，使学生不仅能够学会基本的表现手法，还能够拥有一定的创造能力，从而进一步加强学生对美术的理解和感受，实现“表现写生”教学的根本目的。

三、结语

综上所述，合理的运用“表现写生”教学可以有效的加强学生的观察能力，以及学生对事物的创造能力，对学生情感的塑造有极大的帮助。中职美术设计专业需要学生的思维变得更加的活跃，感情更加丰富。为此，在教学过程中教师就不能被固有的教学方式和固有的绘画观念所桎梏，要加强学生主观思想的表达，尊重学生的主观思想，从而培养学生绘画与设计两方面的能力。

格美术设计教案(篇5)

论文关键词：中职学校美术专业 电脑美术设计课程 基拙设计课程 课程设置

论文摘要：电脑美术设计专业是顺应市场需求而产生的一个新兴专业，是艺术设计理论、技艺与电脑操作技术有机结合，理论与实践于一体的综合性学科，势必成为设计教育之举足轻重的专业。在中等职业学校相关的专业，电脑美术设计已逐步成熟发展起来。但在课程设置上，电脑美术设计教学往往是把绘图软件(如Photoshop,Coredraw)作为单独的课程来教学，没有与传统的基础设计课程(如平面构成、色彩构成等)有机的结合起来，各自为政，不能进行有效的互补;从而在一定程度上制约了教学的时效性，教学效果的潜力还没有被完全得到开发。教学改革和专业建设是一个长期的过程，结合对电脑美术设计专业的教学实践，对教学改革和专业建设作一些探讨。

关于传统基础设计教学课程

中职学校美术专业一般开设图案、平面构成、色彩构成、立体构成、工艺美术等基础设计课程。

在一定程度上，职高生的文化基础比较薄弱，学生自身艺术修养落差较大。面对一门新的设计课程，存在着很大的思维转换适应性。从一般常态思维转换到设讨一所需要的抽象思维学需要较长时间的训练。有的学生能较快领会适应月、思路正确，有的则反应相对迟钝，跟不上教学进度。加上整个设计课程需要设计平面，色彩，立构三个方向的初步认识作为基础。有些学生直至课程结束，仍然不清楚自己学习这门课程到底有什么用，今后将如何与社会工作接轨。由于这样的心态，教学效果很难达到，由此学生在学习上多了一些阻碍。

关于电脑美术教学课程

中职学校美术专业一般开设Photoshop,Coreldraw,广告专业、印刷业及各种商业宣传、社会宣传等行业的专业需要。比起传统的手工制作，又节省时间，且能制作制作精良，以及手工根本无法达到的设计效果。

在这些软件教学中，主要是讲解绘图软件的操作技能，每一个菜单每一样工具的用途和用法。而其中很多都涉及到基础设计知识，如photoshop里的色相、明度、饱和度等，而更多的是学生在没有学习过平面构成、色彩构成等这些基础设计专业知识的前提下，很难想象能设计出像样的作品来。而要等到这些基础设计课程开完，大约要两年的课程安排，再开设电脑美术课程，恐怕为时已晚，那里还有充足的时间来学电脑设计软件课程。这就造成现在的基础设计课程与电脑设计课程排课时同时展开，配有各自的专业教师，你讲你的基础设计，我教我的电脑设计软件，老死不相往来。而两者之间的融会贯通，就要靠学生自己去领会了。

“电脑美术设计”与“基础设计”课程的融汇作为专业教师首先应具备较强的电脑辅助设计和基础设计理论和实践教学能力。讲授图案、平面构成、色彩构成等平面设计还应对redraw等平面设计软件应用自如;讲授立体构成、包装等还应掌握3dmax软件。

一、电脑美术辅助平面构成教学模式

在平面构成中，将不同或相同的基木形，在二度空间内构筑丰富的新视觉形象，基本形在画面骨骼框架内方向不同，正负的转换上存在着极大的灵活性，即使是同一个基本形由于不用方式的排列组合，也会出现多个迥然不同的画面效果，这也正是平面构成的魅力所在，学生只能针对某一个画面效果可能性的探求，对活跃学生思维极为不利。Photoshop,Coredraw作为设计专业学生必须学的绘图软件，具有强大的绘图功能，不仅快捷准确，而且可以绘制出手工绘制时难以得到的图形，更重要的是学生可以在机上通过复制、镜像、旋转等命令反复寻求变化和组合方式，从而达到举一反三，众中挑一的教学效果。

二、电脑美术辅助色彩构成教学摸式

色彩对于人们的重要性，犹如阳光、空气和水一样必不可少，作为美术设计者，更应该自觉地认识色彩、创造色彩、一件设计作品的美感是综合了形态、色彩、质感而产生的。然而，看到作品的瞬间。首先诉诸于观者眼睛的'是色彩的组合效果，也就是色彩美的问题。在设计中，不同的色彩搭配组合会给人的视觉和心理上形成诸如温暖、寒冷、华丽、朴素、强烈、柔弱、明亮、阴暗等不同的环境气氛，表现各种不同的感情效果。传统的课堂教学模式在讲授色彩原理时，教师往往以字代色，两种或多种色彩的对比及调和效果，学生只能通过联想加以比较，直观性价差，尤其对一些色彩感觉较弱、对色彩知识了解也较少的学生，这一点表现得尤为明显，学生在后期的实际应用中，很难把构成中的色彩知识自觉地应用于创作中，出现了临摹不成问题，创作却难上加难的情况，有的学生甚至要求在重新讲解相关的色彩知识，这些都说明前期的教学模式存在着一些问题。

三、电脑美术辅助立体构成教学摸式

立体构成的原理对形体基本的构成要素;点、线、面、体，即从几何体的角度建立科学的概念，又从心理学的角度分析对人的感觉作用，把科学地认识和感性的印象结合在一起。计算机三维建模及渲染技术使学生在观察物体时，试点具有流动性，能表现出物体的各个侧面及细部，同时也能在空间的试点中对形体进行构筑和修改。

电脑美术教学中教师、学生、电脑三者的重新定位

目前学生学习计算机热情很高，设计软件的大量出现及更新换代，使学生更加渴望早日掌握计算机操作，把自己的构思与先进的计算机技术完美的融合在一起。基于此点，电脑美术辅助构成教学模式的建立，客观上要求授课教师在掌握基础设计学科的同时，还应掌握一定的计算机绘图软件知识，并将二者有机结合起来，有效指导学生合理的使用计算机，并在教学过程中，仍应建议并鼓励学生保持传统的绘制能力，如对画笔、色彩等工具的使用，在上机前先做充分的构思与构图的探讨准备工作，灵活的把一些自然的、传统手法所长的素材通过扫描仪输入屏幕，使两种设计语言有所沟通并相互补充。电脑的引入，只是作为一种先进工具，帮助学生活跃思维，开拓大脑，增加学习兴趣，启发学生应用电脑的图形语言开拓新的视觉领域。

电脑美术在教学中的应用会越来越广泛，这对传统的教学模式无疑是一个不小的冲击，面对一种新型的教育途径，迫使教师重新拟定新的教学目标，增添新的教学内容，不断在教学方法上推陈出新，不断在课程设置上不拘于条框，适应教学的需求，注重教育的改革，才能培养除市场经济环境下的实用型优秀技术人才。

格美术设计教案(篇6)

导语：

艺术设计作为一门十分重要的学科，在培养学生创造力、审美能力和观察力方面有着不可忽视的作用。格美术设计教案旨在引导学生在艺术设计领域的认知和发展，培养学生的艺术创造力和设计思维，提升其艺术素养和技能水平。本文将详细介绍格美术设计教案的内容和实施方式。

一、教案概述

格美术设计教案是一套全面的艺术设计教学方案，分为多个内容模块，包括素描、色彩、绘画、平面设计、立体设计等。每个模块都有详细的学习目标、教学大纲以及实施方法。教案旨在通过系统的学习和实践，培养学生对于艺术设计的理论和技能的掌握，提高学生的艺术表达和创作能力。

二、素描模块

素描是艺术设计的基础，也是学生艺术表达能力的重要训练。素描模块主要包括学习素描的基本技法和实践。通过对线条、轮廓、透视等基本概念的学习和练习，学生可以逐渐掌握素描技巧，并运用到实际的创作中。教案中还包括了各种素描题材的训练，如静物、人物、风景等，帮助学生对于不同主题的素描有更深入的理解和实践。

三、色彩模块

色彩是艺术设计中另一个重要的要素，它能够给作品带来丰富的表现力和感染力。色彩模块主要包括学习色彩的基本理论和实践。学生将学习色彩的基本属性、色彩搭配和调和原理，并通过色彩实验和创作任务来应用所学知识。教案中还包括了对于不同色彩表现方式的探索，如明暗处理、光影效果等，帮助学生在创作中灵活运用色彩，提升作品的艺术效果。

四、绘画模块

绘画模块是格美术设计教案的一个重点部分，它涵盖了艺术设计中的各种绘画技法和风格。学生将学习不同绘画媒介的使用方法，如铅笔、水彩、油画等。同时，教案还包括了对于各种绘画风格和流派的介绍和实践，如写实主义、印象主义、立体主义等。通过绘画模块的学习，学生可以培养对于绘画表现方式的理解和创新能力。

五、平面设计模块

平面设计是艺术设计中的一个重要分支，它主要涉及与图像、文字和布局的组合和创造。平面设计模块包括对于平面设计原理和技巧的学习，并通过各种任务和练习来提高学生的平面设计能力。教案中还包括了对于平面设计软件的介绍和实践，如Photoshop、Illustrator等，帮助学生掌握现代平面设计工具的使用方法。

六、立体设计模块

立体设计是艺术设计中的另一个重要领域，它涵盖了雕塑、建筑和产品设计等方面。立体设计模块主要包括学习立体造型的基本原理和技巧，如造型比例、结构处理等。通过对于不同材料和工具的使用实践，学生可以培养立体设计的创造力和实践能力。教案中还包括了对于立体设计工程的规划和实施，帮助学生在立体设计领域中有更深入的理解和实践经验。

格美术设计教案综合了艺术设计中的各个方面，通过系统的学习和实践，帮助学生全面发展艺术设计技能和创造力。教案的实施方式可以根据不同的学校和学生的实际情况进行调整和改进，以促进学生的有效学习和发展。通过格美术设计教案的引导，相信学生们在艺术设计领域的表达和创作能力将得到有效的提升。

格美术设计教案(篇7)

活动目标：

1、通过欣赏设计发型，感受艺术美，激发幼儿设计发型的兴趣和欲望。

2、启发幼儿按照自己的想法，大胆的把自己设计发型画出来。

3、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

活动准备：

1、课件

2、教师范画5副(不同发型)

3、轻音乐

活动过程：

一、由收到信引入

出示收到信件，引出教学内容，激发兴趣

师：咦，小朋友们，刚刚接到了一封信，让我们一起来看看。

教师细读信内容：大三班小朋友们：你们好!我是乐乐电视台的主持人，我们台下个月要举行一个发型设计比赛，我台邀请大三班小朋友为自己的妈妈来设计一个新发型，你们愿意吗?在设计新发型之前，我们一起来看看发型师设计出哪些漂亮的发型呢?

二、欣赏不同的发型(观看PPT)

1、师：这些设计师设计出发型真好看，有了这些漂亮的发型，每个妈妈看起来会更加的漂亮。老师也忍不住想为自己的妈妈设计了新的发型。看看老师设计的新发型师什么样的。

2、出示范画

师：好看吗?请你们仔细观察一下，他们的发型师怎么样的(让幼儿说一说)

现在我们已经掌握了一些设计方法。

三、幼儿作画

1、幼儿作画，教师巡回指导(放轻音乐)

2、要求幼儿设计出与别人与众不同的发型

四、讲评作品

大家设计了很多美丽漂亮的发型，希望大家以后设计出更好看的发型，好吗?

课后反思：

本次教学活动很能激发小朋友动手的欲望，以爱激情，以趣引入，轻松有趣的创作环境，使孩子的兴趣非常高。开始先让看信的形式来引题，集中孩子们的注意力，调整孩子们上课的状态，然后让幼儿观察PPI发型，再自己设计发型，做到了让幼儿在玩中学，学中玩。但由于小朋友很少接触到发型方面的知识，所以很多小朋友能看到妈妈的发型，很快的讲出很多种发型，所以在上这堂课之前的教学准备方面还有比较充分的，我个人觉得如果在教师示范画，教师不要示范，让孩子自由发挥想象，然后把设计发型画出来。我觉得这样效果会更加理想。可能是我自己想的太多了，在教师示范中请了2位孩子上来画了2种发型后，孩子的一些创作想法都会模仿老师的示范画了。但总体来说，本次教学活动是成功的，激发培养了孩子爱母亲的情感，并在送给母亲画的时候，深化了母亲与孩子之间的爱。希望在以后的教学活动中，能有更好的提升。

格美术设计教案(篇8)

浅谈关于构建中职美术设计专业教师教学能力标准的思考论文

论文关键词:中职 美术设计 教学能力 标准

论文摘要:鉴于中职美术设计专业教师教学能力标准是师资培养培训的纲领性文件，又是中职师资培训包项目开发的基石，故我们在标准的制定过程中，除了加强对有关职业教育教师能力标准的文献资料进行综合性的分析，更注重对相关企业、职业学校以及师资培训基地进行广泛、深入地调研。

为了贯彻落实《国务院关于大力发展职业教育的决定》和《教育部财政部关于实施中等职业学校教师素质提高计划的意见》，“十一五”期间，54所全国重点建设职教师资培训基地按教育部的统一部署，开发70个中等职业学校重点专业的师资培养培训方案、课程和教材，形成一系列具有应用价值和示范作用的培训包，为全国中职师资培训提供科学化、规范化、专业化指导，以切实提高中等职业学校专业教师素质。

江西科技师范学院承担了中等职业学校“美术设计专业”师资培养培训方案、课程、教材开发项目。根据项目开发的要求，教师教学能力标准则是在整个项目当中处于首要的地位，故本文主要研究’如何开发这一标准，以促进整个培训包项目的开发与推进。

一、制定中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准的背景和指导思想

美术设计作为物质和文化相结合的活动方式，在经济社会的发展当中最具有活力和创造力。它在中国古代被称作“百工巧艺”，其显著的特点是美术设计与生产、设计与制作紧密结合。在源远流长的发展历程中，先人们创造了丰富的广为世界称誉的成果。随着中国的改革开放和科技进步，美术设计的外延远远超过了过去以手工工艺为核心的产业圈，而涵盖了从手工到电脑的所有技术产品。

作为培养美术设计相关产业的初、中级专业人才基地，我国中等职业学校的美术设计教育事业任重而道远。为了适应经济社会发展的需要，加强美术设计教育的理论研究及实践探索乃当务之急;加大培训力度，提高中等职业学校美术设计专业教师的素质也迫在眉睫。

制定中职美术设计专业教师教学能力标准的指导思想是:以《国务院关于大力发展职业教育的决定》和《教育部财政部关于实施中等职业学校教师素质提高计划的意见》为指导，以完善职教师资培养培训体系、促进职教师资培养培训工作的规范化与科学化、提高中等职业学校专业教师素质为目标，广泛吸收其他师资基地、中等职业学校和行业、企业等各方面的力量参与，构建一个以专业发展为目标，以指导教师专业成长为引领，以项目为载体，集理论和实践为一休的教师专业教学能力标准程式。

二、相关职业教育教师能力标准的文献资料分析

中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准完全是一项首创性的工作，现今只有一些相近或相关的职业教育教师能力标准的文献资料可供参考，对制定中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准较有参考意义的主要是:

(一)教育部《中小学教师教育技术能力标准(试行)》.2004年12月发布。这是为贯彻落实((2003-2007年教育行动振兴计划》和《教育部关于加快推进全国教师网络联盟计划，组织新一轮中小学教师全员培训的意见》而开发的一个标准，教育部将以此为依据研究建立中小学教师教育技术培训、考试和认证体系。这个“标准”把相关人员分为“教学人员”、“管理人员”、“技术支持人员”三类，其中“教学人员”的能力区分为4项:意识与态度，知识与技能，应用与创新，社会责任。

(二)《重庆市中等职业学校专业教师能力标准(试行)))[2]02007年7月发布的《中国一澳大利亚(重庆)职业教育与培训项目国家报告》称之为中国的首个专业教师能力标准，它借鉴了澳大利亚职业教育师资队伍建设经验，从职业道德教育能力、行业联系能力、课程设计能力、教学组织和实施能力、鉴定能力、交流与合作能力等9项能力领域，“能力领域、能力单元、能力要素、能力表现水平”等4个层面，对职业教育的教师能力提出具体要求。

(三)《教师能力标准》[3]，这是一本介绍“IBSTPI教师能力标准”的书。2004年，国际培训、绩效、教学标准委员会(theInternationalBoard‘StandardsforTrainingPerformanceandInstruction，简称IB-STPI)发布了修订的教师能力标准，包括5个维度、18项能力以及98条具体绩效指标。这5个维度是专业基础、教学计划和准备、教学方法和策略、评估与评价和教学管理。这是一个迄今为止较为权威、最为全面的国际教师能力标准。

(四)《中等职业学校美术设计专业教学指导方案》。这是《面向21世纪教育振兴行动计划》中“职业教育课程改革和教材建设规划”项目的成果，2001年由教育部职业教育与成人教育司、教育部职业技术教育中心研究所颁发。它的内容包括美术设计专业的课程设置、主干专业课程教学基本要求、专业设置标准、专业教学指导方案研究与开发报告等，是实施学历教育的各类中等职业学校加强专业和课程建设、安排和组织教学活动的指导性教学文件。需要强调的是这个指导方案从专业教师教学工作需要的角度制定了能力标准，即对专业教师的专业培养目标、专业业务范围、专业课程设置和专业教学等方面提出具体要求。

三、对美术设计行业企业、相关职业学校及师资培训机构的'调研

为了给制定美术设计专业教师教学能力标准提供客观依据，课题组主要从三个方面进行调研:一是美术设计类行业、企业，二是各地中职美术设计类专业学校，三是目前正在开展中职美术设计类专业教师国家级培训的基地学校。

(一)调研的内容

1.对行业企业调查的主要内容有:美术设计产业在我国的分布、发展趋势及其物质文化人力资源的配置，相关行业企业的生产工艺流程和岗位规范、人才需求状况以及从业者的素质构成，上述用人单位对中职美术设计类毕业生职业技能、知识及职业道德等方面的评价，在制定培训美术设计职业技术人员的基本技能的标准时，如何处理地域分布广泛、门类繁多所形成的美术设计职业技术人员培养中差异性与普适性的协调问题。

2.对职业学校调查的主要内容有:中职美术设计类专业在一些不同地区的大致分布情况及其发展变化的趋势和原因，中等职业学校现行美术设计类专业课程设置、教材对培养美术设计从业者的适用性及教学方法的有效性，中等职业学校美术设计类专业毕业生学习动机、就业展望，美术设计专业师资素质的基本状况以及接受培训的意愿和具体要求。

3.对国家级培训基地学校调查的主要内容是充分收集目前正在开展中职美术设计类专业教师国家级培训的有关信息，重点是借鉴他们所确立的培训目标。 (二)调研的基本结论

1.行业、企业的调研结论。“美术设计”涵盖了所有企业或商业活动中与美术有关的设计工作，这一庞大的行业从照应职业教育专业的角度来细分，可以大致分为视觉传达设计、环境艺术设计、产品设计和数字艺术设计四类。

在经济社会的发展中，随着人们生活质量的提高和多样化需求的增长，美术设计行业已受到广泛重视和政策扶持，发展迅速，分布广泛。同时，与美术设计相关的观念、工具、技能等更新换代快，地域差异大，市场竞争非常激烈。

业内人士对从业人员的观点大致如下:目前我国美术设计从业人员，特别是来源于中职学校的员工，大多数的基本职业能力较低，表现为专业化程度不高，实践技能不强，知识面不广，外语水平较差，而从业人员的综合职业能力素质(关键能力和跨专业能力、应变能力)更是巫待加强。

企业对中职美术设计专业教师的评价是中职师资已经具备的大学本科以上的专业知识，是美术设计流程中的上游，他们缺乏的是处于动态中千差万别、不断更新的中下游的技能知识。重点要加强实践运用和技能培养.丰富行业的实践经验.培养美术设计专业意识和职业道德以及美术设计专业教学与行业实际要求相联系的主动性等。他们在本科专业知识的基础上所接受的行业应用流程和技能训练愈多，其所培养的美术设计人员就愈能适应高度细分的行业市场。

2.中等职业学校的调研结论。资料显示，近20多年来，美术设计专业在我国发展很快。但是，美术设计专业的人才无论在数量还是质量上，仍难以满足迅速发展的国内美术设计行业的需求。我国的中职美术设计教育是在经济高速发展与社会转型的历史背景下发展起来的，尚处于发展的初级阶段，其教育理论与教学实践未完全成熟;教材存在信息滞后、内容空疏化的问题;由于资金投人不足、企业参与不积极、实训基地缺失等诸多原因，该专业实训或实践课的安排仍不够理想。

从中职学校美术设计专业师资的现状来看，总体数量尚有不足，美术设计专业教师课时任务重，更重要的是他们的专业实践能力和教师教学能力都巫需加强。随着科学技术的突飞猛进，新技术给作品的设计及作品信息的传播带来极大的便利，这些刘美术设计产生了深刻的影响，各中职学校开始设置新兴专业方向。然而，美术设计教师的教学观念、方法以及创作都跟不上形势的发展变化，一些从事图形图像处理教学的美术设计教师无法胜任，即使是包装、广告、展示设计、模型制作、商业插画等传统美术设计专业课，教师的能力表现也因人而异。另外，相当一部分美术设计教师在组织教学方面不规范，在职业教育学、心理学、美术设计专业教育学等方面存在明显的薄弱环节，能够承担美术设计专业教学改革和课程开发工作的人才更是稀有。

目前，中职美术设计专业教师从事相关实践的机会不多，教师的理论知识与实践的联系难以做到统一，反映到具体的教学中则表现为对美术设计这种面向市场的商业行为掌握不足，不具备应付多元多变要求的实际设计能力，也较难提高学生的学习兴趣和激发创业动机，难以培养企业所需要的高素质人才。

3.承担中职美术设计类专业教师国家级培训的基地学校所确立培训目标的分析。2008年，中职美术设计类专业教师国家级培训任务由江西科技师范学院、湖南师范大学、吉林工程师范学院、河南技术师范学院、苏州工艺美术职业学院等五所院校承担。综合分析其培训目标的要件，主要包括八个方面:了解职业教育的形势、任务和政策，掌握专业课程和教学改革的方向，掌握专业教学法和现代教育技术手段，熟练运用计算机图形图像设计软件，掌握若干种类美术设计作品的创作技术，具备指导其他教师进行专业教学的能力，熟悉相关行业企业的发展情况与需求，进行高一级职业资格证书的技能培训。

四、中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准的构思

在经过充分调研、大量查证文献资料的基础上，集中企业行业专家、中职学校一线教师、基地学校教研人员的智慧，反复征询职教师资培训主体对象的意见，通过咨询有关专家，笔者认为《中等职业学校美术设计专业教师教学能力标准》中，可将美术设计专业教师能力分为专业实践能力和教师教学能力两个系列。其中专业实践能力系列，根据“学以致用”的中职美术设计专业教学的原则，还可分为美术设计基础、商业美术、装饰美工、电脑辅助设计4个模块。而教师教学能力系列则可基于教学的共性，分为课程设计、制定授课计划、设计教案、教学准备、实施教学、教学评价和教学指导、教学研究和教学改革、职业道德等8个方面。

这个《能力标准》应从分析美术设计专业岗位群的职业活动出发，着眼于实践的专业技能要求，侧重应用性较广的商业美术和装饰美工的专业实践能力标准的开发。同时考虑到现代信息技术和科技手段在美术设计活动中的作用不断增强，对电脑辅助美术设计的能力也要加以强调。

幼儿园大班美术设计教案锦集5篇

作为一名优秀的教育工作者，总归要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。那么优秀的教案是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的大班美术教案，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

幼儿园大班美术设计教案 篇1

活动背景：

大班孩子对周围一切的新奇，新鲜的事物都特别的感兴趣，一位旅游归来的小朋友把在旅游途中拍到的一些奇特建筑物的照片带来与大家分享，这些造型各异，奇特有趣的房子让孩子们大开眼界，激发了他们创作的欲望。因此，我设计了这次活动，希望孩子们通过观察各种不同的建筑，在已获取的相关经验上发挥想像进行创作。

活动目标：

1、通过观察，简单了解房子的基本构造，并学会创造性的各种材料设计制作房子。

2、在活动过程中激发幼儿积极的参与活动，并能大胆的想像创作。

3、在动手操作中培养幼儿关心和帮助他人的情感，体验合作的乐趣。

4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

活动准备：

教具：幻灯片、电脑。

学具：记号笔、油画棒、绘画纸、橡皮泥、积木、剪刀、浆糊

活动过程：

一、导入活动，激发幼儿兴趣，引导幼儿讲述生活中所见过的房子，找出房子的构造的共同点。（玩一个简单的房子拼图游戏）

1．生活经验讲述，说出房子简单的构造导语：小朋友们好，王老师看到你们觉得特别高兴，开心，你们开心吗？，我知道你们都有一个特别温暖、幸福的家，都住在漂亮、舒适的房子里，生活得非常幸福！是啊，在这个世界上我们每一个人，每个小动物们都有一个能够遮风避雨的房子。小朋友们，除了你们居住的房子以外，你们在生活中，在电视里，书本里，还见过哪些奇特、有趣的房子呢？（幼儿回答）师：小朋友们回答的真好，那么，你们见过的所有的房子都有些什么呢？

2．欣赏课件，进一步了解房子的构造师：王老师请小朋友欣赏的房子只是众多房子中最普通的一种，我的好朋友去世界旅游时，拍下了一些特别奇特有趣的房子，你们想不想看看呢？

二、观看幻灯片，欣赏各种不同形状，不同构造的房子。（激发孩子的创作欲望）

1．观看幻灯片

2．提问：你看到了哪些房子？这些房子有哪些特别的地方？

欣赏时，师问：这座房子有趣吗，特别吗？你觉得哪个地方特别？（幼儿观察回答，房屋的房顶、门、窗的形状各具特色。）

3．欣赏梦中的房子（儿童作品）（课件出示一些大胆想象，造型独特美观的房子。）

三、讲述故事，引出课题——给小动物设计有趣的房子

1、教师讲故事，激发幼儿设计房子的欲望故事：动物园要来很多的动物客人，可是动物园太小，住不下，需要给动物们建房子，该建个什么样的房子呢？你们能帮它们出个好主意吗？（幼儿讨论回答）

2．幼儿为小动物们设计房子提问：1、你喜欢什么动物？2、你想帮助它设计一座什么样的.房子？（幼儿发挥想象）各种线条或者用大面积色块装饰房子。用橡皮泥（搓、捏、团、切）做房子、剪贴，搭建房子。

小朋友们可以自由选择，把心中最漂亮、最有趣的房子设计出来吧！

四、幼儿作品展示，讲评（造型、线条、色彩）

活动反思：

孩子们通过欣赏一些奇特、形状各异，风格不同的建筑，了解了这些建筑的作用、功能。感受到了这些建筑在形状、色彩、构成上带来的美。给孩子们以灵感，在已有的经验上发挥了想像，大胆创作，创作过程中，孩子们表现的积极，主动，自由发挥，并能够在创作中相互合作，协调。即体现了幼儿美术教学中应丰富幼儿的感性经验，激发其表现美、创造美的兴趣，使之体验自由和创造的快乐的教育理念，也在活动中培养幼儿与人交往、合作的能力。

幼儿园大班美术设计教案 篇2

活动目标：

1、感受螃蟹爬的样子，尝试用不同的绘画方法表现螃蟹的形象。

2、发挥幼儿的想象力和创造力，把螃蟹放在一个美好的地方。

3、体验着用不同形式表现螃蟹的快乐。

4、能理解底色，会注意底色和纹样之间的冷暖对比。

5、养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。

活动准备：

1、彩色笔、油画棒、水彩颜料、调色用品、水墨画用品；绘画纸（白纸、生宣纸、水彩画纸）；

2、彩笔画、线描画、刮画、油水分离画、齐白石蟹作品。

活动重难点：

能自由选择一种表现方式画出螃蟹。

能用语言表现自己的作品。

活动过程：

1、观看螃蟹

1）教师：小朋友我们可以数数螃蟹有几只脚？几个大钳子？有人想知道这些螃蟹谁是爸爸、谁是妈妈吗？

2）引导幼儿观看螃蟹的肚子，有的肚子上△大，有的△小。

3）进一步引导幼儿观察螃蟹的眼睛、鼻子、嘴巴在哪？

2、请幼儿谈谈螃蟹应该在哪里，它的家里会发生一些什么事情。

1）如果孩子说螃蟹生活在水里，老师同时出示油水分离画，引导幼儿用油画棒画螃蟹，水彩颜料画水的表现方法。

2）如果幼儿说螃蟹家的奇特故事，就出示一些彩笔画和线描画，引导幼儿用彩笔画形式或线描画的形式表现螃蟹。

3）如果孩子提到螃蟹是黑色的，如果想画成黑色怎么办？引导幼儿欣赏齐白石的蟹，看看老一代画家如何用墨表现的。

3、引导幼儿用不同形式表现螃蟹。

1）幼儿根据自己的要求愿望选择不同的绘画工具，指导幼儿绘画过程中，油棒画的螃蟹可以色彩丰富一些，中间不要留空白。

2）指导彩笔画幼儿，表现童话世界的意境。

3）线描画的幼儿，指导他们用线条装饰背及背景。

4）指导水墨画幼儿可以用画背和画肚子的'两种方法表现螃蟹。

4、请幼儿介绍自己的作品。

1）引导幼儿说出自己作品中螃蟹在什么地方？

2）请一个代表讲讲童话世界里的螃蟹。

3）欣赏水墨画螃蟹用浓、淡墨就能表现出的螃蟹。

活动延伸：

螃蟹除了我们见过的河蟹，还有些什么蟹呢？

分析和反思：

对于大班的孩子来说，螃蟹是个过于简单的主题，但我的这节课没让孩子觉得不值得一画，小朋友都非常认真的，快乐的参与了活动。通过观察，小朋友发现齐白石的国画蟹，有两笔的背，也有三笔的背，彤彤小朋友说三笔好看就画三笔；嘉嘉说：我画螃蟹肚子，三角形大的是妈妈，三角形小的是爸爸。骏骏说：老师我用竹签画好看吧！哟画坏了，没关系我再用黑色油画棒涂涂可以重画。馨儿说：螃蟹在水里搭了座房子，水里还有好多其它的小鱼。中儿说：螃蟹在水里的房子好象倒的，其实不是倒了，是水在动。杰杰说：看看螃蟹的黑白衣服怎么样？好帅呀！孩子们不停地讲述着自己的作品，欣赏着自己的作品。

我一直觉得绘画教学有点单调，这次活动我从绘画表现形式上入手，采用了彩笔画、油水分离画、刮色画、水墨画、线描画等多种形式，幼儿根据自己的喜好选择不同的绘画工具，使绘画活动丰富多彩。我觉得一些绘画活动可以采取这样的一些方式，让孩子们更加喜欢参与。同时还发展了孩子的语言表达能力，孩子把螃蟹放在一个童话的世界里，讲述着螃蟹家里发生的故事。增加了孩子的自信心。比如说骏骏，他绘画有时力不从心，总是“画坏了”，按孩子的话说。他采用竹签刮画，如果画坏了，可以再涂黒色，重新用竹签再画。增强了他的信心，我第一次看到他上绘画那么高兴。整节活动中孩子们都感觉很快乐，有的采用一种方法画完后，还想选择另一种方法，想去尝试多种表现形式画螃蟹。孩子们在艺术活动中真正感受了快乐，表现了自己。

幼儿园大班美术设计教案 篇3

活动目标：

1.能运用线描画、撕贴的方式表现海底动植物的场景。

2.能尝试不同颜色的搭配，体验撕贴和线描画的乐趣。

3.培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

4.引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5.培养幼儿的`技巧和艺术气质。

活动准备：

经验准备：学习过线描画，了解海底常见的生物种类

材料准备：《海底总动员》PPT、素描纸、彩色打印纸(小纸片)和浆糊、棉签等。

活动过程：

1.出示幻灯片1，引出活动内容。

教师提问：海底有哪些动物和植物?

2.出示幻灯片2，欣赏海底世界的美丽景色

师：蓝色的海洋里有什么?它们是什么样子的?

小结：“海洋里有各种各样的鱼、海星、海马、螃蟹等动物;有各种各样的海草等”

3.出示饭灯片3—4，引导幼儿进行撕贴创作。

(1)出示幻灯片3：引导幼儿欣赏其他幼儿的作品

(2)出示幻灯片4：提出操作要求

4.幼儿操作，教师循环指导。

教师重点关注活动材料能否满足孩子的活动需求，并及时提供材料。

5.评价和欣赏作品

幼儿园大班美术设计教案 篇4

活动目标：

1．了解石英砂的用途，让幼儿知道石英砂是家乡凤阳特产。

2．初步尝试用石英砂作画，培养幼儿对沙画的兴趣。

3．通过活动更深的了解凤阳，增进幼儿热爱家乡的情感。

活动准备：

1．已染好的各种颜色沙子若干。

2．自制课件。

3．纸、笔、胶水人手一份。

活动过程：

一、听《凤阳花鼓》，进入场地。

教师：刚才你们听了什么歌？这是我们家乡凤阳有名的歌曲《凤阳花鼓》。

教师：我们的.家乡凤阳还有很多好玩的地方，你们知道我们凤阳有哪些好玩的地方吗？（小岗村、鼓楼等）

教师：我们凤阳这么多有好玩的地方，还有很多好吃的有很多有名的特产，你们知道凤阳有哪些特产吗？（请幼儿回答）（石英砂、花鼓、凤画、葡萄）

二、了解石英砂的用途。

教师：石英砂也是我们凤阳的特产，你们见过它吗？在什么地方见过的？石英砂摸起来什么感觉？请小朋友摸一摸？

教师：你们知道石英砂有什么用途？石英砂干什么用的？（玻璃制品、太阳能管道、等）

小结：石英砂有这么多用途，其实石英砂还有一个用途，石英砂还能用来画画呢？看老师用石英砂画了很多画，我们一起来欣赏一下。

三、幼儿作画，教师指导。

教师：我们先画出自己想画的东西，注意我们在作画时我们胶水要涂均匀，多余的沙子还放到盘子里。不要撒到地上。

幼儿作画，教师指导。

幼儿园大班美术设计教案 篇5

活动目标：

1、激发创造美好事物的愿望及热爱生活的情感。

2、欣赏多种多样的艺术作品，培养幼儿的想象力、创造力和创新思维能力。

3、用自己的方式大胆表现和创造，体验与同伴合作交流的乐趣。

4、培养幼儿耐心完成任务的习惯，享受美术活动的.乐趣。

5、感受作品的美感。

活动准备：

1、课件-宇宙太空图片、各种奇特造型的建筑物图片。

2、黑色水彩笔若干。

3、衬布一块。

活动过程：

一、谈话引入课题。

欣赏课件，引导幼儿观察太空美景。

二、欣赏建筑物。

欣赏现实中各种各样的建筑物，进一步启迪幼儿思维。

三、引导幼儿理解并构建各种趣味房子的特征。

师：看完这么多奇特的房子，小朋友有什么奇思妙想呢？

（幼儿大胆表述自己的想法）。

四、设计美丽的太空房子。

1、小朋友是不是很想自己来当小小设计师呢？那就让我们开始吧！

2、启发幼儿展开想象，大胆创作，并对房子进行线描装饰。

3、教师与幼儿一同做画。

五、欣赏评价作品。

1、教师展示自己的作品，表达作品内容。

2、欣赏幼儿作品，请幼儿介绍自己的设计和想法。

3、教师对幼儿的表现给予表扬和鼓励，培养幼儿的自信心。

小百科：太空是指地球大气层以外的宇宙空间，大气层空间以外的整个空间。

2023美术教案设计合集9篇

金秋的硕果离不开园丁的照顾，孩子的成长离不开老师的教育，编写一份优秀的教案是上好课的前提。教案可以帮助教师提前准备所需重点。幼儿教师教育网经过整理，为你编辑了2023美术教案设计，如果合你所需，不妨马上收藏本页！

2023美术教案设计 篇1

【教材分析】

民族服饰是各民族文化的重要组成部分，每个民族都有自己的服饰特点。蒙古族的长袍及腰带和靴子、藏族的甩袖、维吾尔族的花帽等都是具有民族特征的服饰。为加深幼儿对民族服装的了解与认识，让其充分感知民族服饰的美丽，激发大班幼儿绘画与制作民族服装的兴趣，特设计本次服装设计活动。本次活动引导幼儿观察藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰，了解服饰在衣领、袖口、饰品等处都有多样化的图案设计。教师可选择“二方连续纹样”作为切人点，引导幼儿运用“二方连续纹样”创造性地设计自己喜欢的民族服装，感知民族服装的图案美。

【活动目标】

1．认识二方连续纹样，了解二方连续纹样在民族服装中的应用。

2．能运用二方连续纹样设计自己喜欢的民族服装。

3．感受民族服饰的多样美。

【活动准备】

1．教师自制课件《漂亮的民族服装》（藏族、维吾尔族、蒙古族等民族的服饰图片）、二方连续图案的图片。

2．《幼儿学习材料》——美术用纸第 7 页。

3．少数民族服装、背景音乐《月光下的风尾竹》。

【活动建议】

1．请幼儿描述自己所喜欢的民族服装，感知民族服装的美。提问：你最喜欢哪个民族的服装？为什么？

2．请幼儿观察图片，学习用二方连续纹样绘画、装饰民族服装。

（1）出示藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的服饰图片，引导幼儿观察其装饰花纹的特点。提问：这些服装分别是哪个民族的？都有哪些花纹？这些装饰花纹都出现在什么地方？

小结：少数民族服饰色彩鲜艳、纹样丰富。装饰花纹主要在领口、袖口前胸、后背、裙边等地方出现。有的服饰上绣满龙风、花卉、虫鸟等图案象征吉祥如意。

（2）出示二方连续纹样图片，让幼儿欣赏后总结其规律。提问：这些花纹有什么规律？ 你还见过哪些二方连续纹样？

小结：以一个或两个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，作有规律的排列并已向上下或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样，称为二方连续纹样。

（3）教师示范。展示服装轮廓图，引导幼儿用二方连续纹样进行装饰，教师随幼儿说出的花纹在服装的前胸处装饰，给幼儿以启发。

3．幼儿在美术用纸上尝试运用二方连续纹样进行装饰。

提示幼儿运用二方连续纹样在服装的不同部位进行创造性的装饰，鼓励幼儿装饰出不同纹样图案的民族服饰。

4．幼儿展示作品并交流设计的意图。

（1）教师提问：你设计的是哪一个民族的服装？用的是什么二方连续纹样？你认为你的设计好在哪里？引导幼儿分享、交流自己的作品及其创意。

（2）幼儿随音乐身穿民族服装跳民族舞。

2023美术教案设计 篇2

教学目标：

1通过训练使学生掌握概括基本形的方法。

2运用学习的方法并添加特征练习画刺猬。

3培养学生创造性思维，添加适当的背景。

教学重点：

折线的节奏

教学难点：

添加背景

教学过程：

谈话导入

有一种小动物，它长得很奇怪，浑身是刺，胆子却很小，你一靠近它，它就团成一团，人们确很喜欢它，你们知道它是什么吗?对了它就是可爱的小刺猬，这节课我们就来学习画小刺猬(板书课题：画刺猬)。

步骤方法

1. 刺猬的身体可以概括成半圆形。

2. 它身上的刺可用折线来概括。

3. 在图画纸上确定位置。

4. 先画半原形。

5. 然后画折线，注意折线的节奏。(可做单独的画线训练)

6. 涂色并添加背静(注意与主体的和谐)。

实践操作

在学生实践操作的过程中为学生提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥学生的个性，多鼓励多表扬，激发学生的学习积极性。

课堂小结

谈收获、谈体会，总结经

2023美术教案设计 篇3

一、教学目标

1、了解并掌握怎样欣赏抽象画

2、掌握简单的绘画语言，并通过一定的方法和技巧把自然风景变成艺术作品。

二、教学重点

欣赏并领会自然美与意境美的变化，掌握在似与不似间怎样去表现绘画作品。

三、教学难点

在意境上领会作品，并掌握一定的方法在意境上去表现绘画作品。

四、教学程序

(一)情境导入

1、音乐导入：老师喜欢边听音乐边画画，画画的感觉油然而生，老师邀请大家来聆听一首音乐，感受艺术的旋律意境。

2、揭示课题：听到这首乐曲，你的脑海浮现出什么样的画面?音乐和绘画从来都是一家人，今天就让我们一起来领略“形色协奏曲”。

(二)形式初探

1、欣赏画家作品：在这三幅画中，树的形象构成发生了什么变化?

2、小结：艺术家在创作中，常常在似与不似之间寻找新的表现形式。画家抓住树的特点，用简化概括的弧线交织出形象，形式由写实变得抽象。

(三)提炼元素

1、感受发觉：看看这张摄影的《山川》，能提取什么美术语言?

2、尝试训练：你能用怎样的线条表现这张山川景色给你的感受呢?请一位学生上台快速画出，老师进行修整与总结。

3、欣赏提升：出示《山川》作品赏析，画家用流畅、疏密的线条抓住了山体的形和山体的质感。

4、提炼元素：这几处风景能提炼什么造型元素进行创作呢?

板书：提炼元素：线、点、面??

(四)形式探讨

1、作品参照对比：看一看，画与实景哪些地方相似，哪些地方不相似呢?相似的有整个的角度，东西没变，不相似的有屋顶变成了一块块近似长方形，窗户变成了小块的近似正方形，整个房子的轮廓变得更简洁了。

2、小结：吴冠中先生忽略细节,抓住民居的特征，用平稳简练的线条和块面构成景致,色彩简单明净，表现出江南水乡宁静,淡雅的意境。板书：表现形式：概括，简练。

(五)主观表达

1、感受色彩：这两幅作品给你什么不同的感觉?为什么?课件出示同一画面不同颜色的两

2、赏析画作：吴冠中先生《窗外无月》，颜色的处理如何?吴冠中先生把房子的墙主观地画成了绿色和红色，中间穿插了大块的白和黑，使画面色彩能够和谐响亮，正是形色的协奏。

板书：主观设计

(六)欣赏提升

1、老师示范：以梯田为例，先用曲线画田埂，再用扁笔去画田地的色彩，田埂和田地简单、概括。提醒注意勾线的轻重快慢，颜料的干湿浓淡。描绘一幅形与色的协奏曲。

2、作品欣赏：看看不同画家是如何处理形色，谱写出一幅幅“形色协奏曲”。

(七)学生作业

1、作业要求：选择一张你喜欢的风景图片，运用形色描绘一幅风景，注意把握色块的变化和物体主要特征。

2、教师巡行指导。

(八)展评拓展

1、典型展评：把学生绘画作品和照片进行对比欣赏，分析绘画是不是抽取了照片中的形与色，主观概括地表现了主要特征。还有哪些可以改进的地方?

2、拓展延伸：抽取事物主要特征的绘画，有时也可以把它叫做抽象画。抽象是相对的，由这三幅画你觉得抽象的发展方向是怎样的?你能利用课余时间了解抽象艺术吗?

2023美术教案设计 篇4

制作纸杯花

活动目标：

1.学习如何使用剪刀，进行简单的剪直线练习，以及涂色练习。

2.能够较为独立地完成制作过程，锻炼动手操作能力。

活动准备：

花园背景图、一次性纸杯若干、剪刀、不同颜色的蜡笔若干。

活动过程：

一、谈话，激发幼儿参与活动的兴趣。

1.师：小朋友们，今天天气真好，老师带你们去花园玩咯！（在《春天》的音乐中带幼儿做动作进入活动室）

2.（出示花园背景图）师：看，花园里美吗？咦？你们瞧，草地上少了什么啊？（花朵）你们想让花园里开满鲜花吗？老师有一个好主意！（出示一只纸杯）

二、教师示范讲解制作纸杯花的方法。

1.师：这是什么？（纸杯）这只纸杯是怎么样的？（条纹）这可不是一只普通的纸杯，老师能把它变成一朵美丽的花，你们想看吗？

2.教师示范沿事先画好的直线，将纸杯壁剪成竖条形，边剪边讲解：沿着直线慢慢地剪，剪完就停下来，接着剪另一条直线

3.剪完后，师：剪完了所有的直线，现在纸杯要变咯！瞧好了！开花咯~（展开所有竖条）

4.师：纸杯变成了一朵什么颜色的花？（红色）刚才老师是怎么让它开花的？（将剪好的竖条一条条展开，压折）

5.（将纸杯花钉在背景图上）师：这朵花还少了什么？（花芯）（教师示范画花芯）

三、幼儿操作，教师巡回指导，重点指导能力较弱的幼儿。

1.师：花园里已经有一朵红色的鲜花了，剩下的花就请你们来用纸杯把它变出来了，好不好？

2.幼儿动手制作，老师给与必要的指导。

3.幼儿制作完毕后，老师将其作品进行集体展示。

4.师：看！花园里现在开满了这么多美丽的鲜花，多漂亮啊！你们做得真棒！

我们一起拍个照吧！（教师给幼儿拍照片）

2023美术教案设计 篇5

活动目标：

1、初步了解标志的设计要求，尝试用简单的图案来设计天气标志。

2、引导幼儿结合已有经验设计标志，体验创作的乐趣。

活动准备：常见的天气符号、不同天气图片、画纸、水彩笔

活动过程：

1、谈话导入：

（1）师：什么是标志？标志是一种什么样的图案？说说你知道的标志。

（2）教师出示常见的标志让幼儿观赏。

（3）请幼儿说说这些标志的特征。

小结：标志是生活中人们用来表明某一事物特征的记号。它简单、色彩单一、让人一看就能明白。

2、设计天气标志

（1）今天我接到一个任务，气象站的叔叔阿姨要请我们小朋友帮她们设计天气标志，你们有没有信心设计？（2）今天设计的天气标志有暴雨、台风、高温、大雪的天气标志，请你们分组设计。

（2）幼儿自由选择任务，分成若干组设计一种天气标志图。

3、标志展示，幼儿互相评价和欣赏。

活动延伸

1、幼儿在合适的地方张贴天气标志。

2、设置天气播报栏，值日生每天轮流记录

2023美术教案设计 篇6

活动目标：

1.幼儿欣赏邮票，尝试用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。

2.增进幼儿装饰美和色彩美的感受和经验。

活动准备：

1.剪好花边的铅画纸

2.记号笔、油画棒。(人手一份)

3.集邮册3本。

活动重点：

幼儿学会用鲜明、柔和的色彩装饰邮票。

活动流程：欣赏邮票--师生讨论--幼儿作画--评价活动

活动过程：

1.引起兴趣

2.前两天老师去邮局寄一封信，可是邮局的叔叔说这封信少了一样东西不能寄，请你们帮我看看到底少了什么?(出示信封)

3.这封信到底少了什么?(邮票)

4.你们知道邮票有什么用途吗?(寄信)

5.有的人喜欢把一些用过的和没用过的邮票收集起来，(教案出自：屈老.师教.案网)有空的时候拿出来看看，这是为什么呢?(因为邮票很美可以欣赏)

6.老师今天也带来一些邮票，我们也来欣赏一下好吗?

7.师生讨论

8.你看到邮票是怎样的?(有花边、有币值、有美丽的图案)

9.刚才有小朋友看见邮票上有美丽的图案，和表示邮票价钱的币值，在邮票的旁边有白色花边。

10.这是邮票设计师们设计。如果你是邮票设计师，你准备设计怎样的邮票图案?

11.邮票的旁边有一条白边，我们在设计的时候也要留下一条白边，然后在邮票上写上中国邮政4个字，这样就像邮票了。

12.谁愿意将你心里想的邮票图案画给小朋友看呢?

13.幼儿示范

14.幼儿作画

15.你们想不想也设计一张邮票?

16.请你们先想想你想设计一张怎样的邮票，然后再画到纸上。

17.幼儿作画，教师指导。提醒幼儿要在设计好的图案旁留下一条白边。18.活动评价

19.谁愿意将你设计的邮票介绍给大家听听。

20.幼儿介绍自己的作品。

2023美术教案设计 篇7

活动目标：

1、尝试撕贴圆形和椭圆形状装饰各种瓜果。

2、体验创意撕贴活动所带来的乐趣。

活动准备：

各种颜色的卡纸、固体胶、瓜果图片。

活动过程：

一、看一看，说一说。

1、师：你们看图片上有什么呢?哦!有怎么多不同中款式的水果，我们给它取个好听的名字，谁想好了呢?咦!我听到了一个小朋友说出了好听的名字，名字叫“瓜果园”，可是林老师觉得我们的瓜果园还缺少了一些东西?那你们觉得它还缺少什么?

2、那你们有什么好办法，来帮一帮那些水果呢?哦!有一些小朋友说可以用小手来制作，那你们想用什么方法来制作瓜果呢?

二、撕一撕，贴一贴。

1、看一看，林老师今天帮你们带来了哪些材料，瞧一瞧这是什么呢?对了卡纸、剪刀，那你们怎么利用这些材料来制作瓜果呢?如果不用剪刀那怎么样才能把它变成瓜果的形状吗?

2、你们在撕图形的时候沿着老师帮你们看好的线大胆地撕下来就会变出一个图形出来了。撕好图形的小朋友可以把它贴在纸张上，那你们撕好的哪些碎纸可以拿来装饰，装饰在图形的旁边，不要贴在图形上。

3、你们的速度真快，撕贴好的小朋友可以，帮你的瓜果画上花纹，可以看一看老师给你们的图片，也可以自己想象。

三、一起布置“瓜果园”。

1、画好图形的小朋友，可以把你的作品拿上来我们“瓜果园”上面找个位置贴上去，我们美丽的瓜果园就出来了。

2、那现在我们围成一个大西瓜，走个圆圈一起来看一看我们的作品，欣赏一下别人的作品。

活动延伸：

美工区：提供各种撕贴好的形状和碎纸在区域给幼儿继续撕贴;提供卡纸、剪刀、胶水，让幼儿用不同的方法制作瓜果。

2023美术教案设计 篇8

[课 型] 高中美术欣赏

[教材分析]

《标志设计赏析》是现代商业美术课中的重要内容，是高中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。

[教学目的]

通过本课的教学，向学生介绍标志设计的基本知识、设计思路和方法，使学生了解标志设计的基本审美原则和掌握标志设计的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。

[教学过程]

(一)导入新课

同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方?

学生回答……

教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志。

(二)基本知识

1.什么是标志

用一种文字或图形来代表另外一种事物的符号。

标志的这种作用与文字产生之前的原始社会采用的结绳记事、堆土记事、刻木记事的作用是一致的。

教师明确：结绳记事盛行于原始社会，“先民结绳以明事”，结绳不同，所寓之事即有别。这应当说是标志的雏形。

2.标志的类别

教师提问：现在，我们大家每天可在不同的场合见到一些标志，请仔细回想，你都见到过哪些标志?这些标志各有什么作用?

学生回答：……

教师归纳：确实如，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它具有独特的美学价值，强大的社会功用，成为一个种文化。

(用微机展示一幅图片，介绍生活中常见的几种标志)

(1)从用途上分：[*]

纪念标志：1979年国际儿童年

城市标志：德国基尔城城徽、联合国标志

会议标志：奥运会标志

商业标志：①代表企业公司形象

②代表企业产品品牌(简单介绍标志设计及艺术设计对经济的促进作用)

公共图形：贴近生活，服务社会，于人们的日常生活息息相关

如：规范人们行为的交通标志和散见于公共场合的服务性标志

(2)从造型特点上分：

具象型标志(特点：形象自然、生动活泼、有直观趣味感。图例为：德国自然出版社标志[*]

抽象型标志(特点：造型严谨、寓意深刻，是把无形的事物转化为有形的可表意的形象。图例为：南斯拉夫进出口贸易公司标志[*]

字图型标志(特点：运用广泛、传播速度快。图例为：加拿大铁路标志[*](此处点一句中国铁路路徽的异曲同工之妙)

以上同学们认识了标志的类别，但怎样区分标志设计的优劣，是否需要有一种评判的标准呢?而这种标准也正是标志设计必须遵循的基本原则。只有在创作中遵循了这些原则，支委会符号人们的一种普遍的审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。

3.标志设计的主要原则

简：简明易认，一目了然(采用美国百氏可乐饮料公司标志的五次变革来说明标志设计从繁到简的过程)[*]

准：内容准确、形象直观(日本某建筑公司标志)[*]

奇：独树一帜、不能雷同(采用几幅典型的标志图说明)[*]

美：符合艺术美的规律、符合大众普通的审美情感

4.标志设计的艺术表现方式

在电影史上有众多的流浪汉形象，然而，大家可曾想过：为什么这众多的形象中只有卓别林留有给我们一种卓而不群的艺术感受呢?原因即在于它独特的形象设计和别具风格的艺术表达方式。相同的内容，不同的艺术表达，即可产生风格迥异的艺术效果。同样，既然标志设计是艺术设计，那么它应运用一些基本的艺术表现方式。下面介绍几种常用的方式。

(1)形象高度夸张、概括、简洁、几何形化(采用太阳神口服液标志和捷克音乐学院标志说明)[*]

(2)运用联想、比喻的方式(采用阿根廷市政银行和某人寿保险公司标志说明([*]

(3)运用象征的方式(波兰和平委员会标志)[*]

(4)运用民族艺术表现形式(采用德国和法国两种不同风格的标示设计说明民族性特征在标志设计中的运用)(突出民族性)请同学们确定两幅标志的类型[*]

这两幅标志设计的构图特点正反映了两种不同民族文化观。我们知道，在漫漫的历史长河中，不同的民族史造了不同的民族性格，而不同的民族性格又滋养了不同的民族文化底蕴。大家知道，法国是一个崇尚浪漫、追求自由的民族，柔情似水、恬淡无求的他们至为崇敬的人生境界。这点恰与德意志民族形成了强烈的反差。德国人的热烈奔放是举世著名的，威武刚劲，执著不息构成了德意志民族性格的全部。曾获得1915年诺贝尔文学奖的《约翰。克里思朵夫》中的主人公，一个在德国本土取得突出成就的音乐家，当他来到巴黎试图取得更高

高的发展时，其作品却无论如何也得不到法国音乐界的认同，原因很简单，因为德国民族的直线条抒情方式的狂热猛烈地击打着法国人的柔弱纤细的内心，他们无法忍受这种近似于虐杀的残酷的心灵的摧残。这就是民族性格差异造成的艺术理解的反差。由此可知，强调线条的翻复，在起伏波动的线条中体现法国人的多情与灵动。不同的民族文化背景创造了风格迥异的艺术，但给人的却同样都是美的享受。①①

(三)用提问的形式使学生加深对知识部分的理解

(此处采用几个国家的航空标志让学生分析判断类别及艺术表现方式)[*]着重介绍中国民航新标志[*](让学生通过新旧两幅标志的对比体会标志创作的艺术演变规律)

中国民航标志说明：①在创作构思上，作者突出了标志设计的民族性特点，它以中国固有民族图腾形象之一“凤凰”作为构图的主体，体现出中国传统文化的血脉滋润与独特内涵。

②从造型特点上看，具有极强的现代设计意识，完全符合上述标志的现代设计原则。是一幅传统民族文化与现代美原则和谐统一的杰作。

(学生运用所学知识赏析几幅优秀作品)

A.中国铁路标志介绍：[*]①“工人”点明铁路行业之属性，即铁路是属于工人阶级的，而工人阶级又是国家的主人，它洋溢着铁路工人当家作主的自豪感责任感。

②“人工”：在建国初期，中国处于一穷二白的阶级，而这一标志的含义恰在说明广大铁路工人乃至中国人民勇于战天斗地，不畏艰难险阻，誓与“天公”一比高的豪迈之气，歌颂了“人”改造自然的力量和精神。

③在具体形象上，“工”字取铁轨横截面之形，整个构图外形上组成了一个完整的火车头形象，它夺面而来，蕴含了磅礴的气势，孕育着无穷的力量。

可以这样说，这幅作品，它构思精巧，构图精美、意蕴深刻。它虽创作于50年代，用当时的艺术标准衡量，实属佳作;即使放在今天，它依然不失为一幅极具现代设计意识的、不可多得的典范性作品，具有级高的艺术价值。

B.加拿大毛纺织公司标志[*]

C.某皮鞋超大厂标志[*]

(四)指导学生分析标志设计的构思过程

(通过教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志来分析设计人员的设计思维过程)[*]

(五)小结

以上同学们看到了很多中外的优秀标志作品，了解了标志设计的基本知识和设计过程。标志设计概括是一种美的创造，同时也是一种民族艺术的流露与渗透，从这一点讲，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国标志设计现状，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所说：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提并且滋养民族文化;正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养，投身于标志创作的领域，以更多的具有中国特色的美的作品，为中国、为世界艺术史写下壮丽而又灿烂的新篇章!这是中国的骄傲也是世界的骄傲!

注1：本教安中标[*]的部分为微机画面演示。

注2：本课例获第二届全国中小学美术课(录像)评比一等奖。

教学后记

在准备这节课的过程中，为了使学生有更直观的感性认识，我收集了大量中外优秀的标志设计精品作为课堂范例，以使之能准确表达教材内容。但在第一次试讲之后发现了一些问题：所选用的范例中国内的优秀标志设计数量偏少，课堂上学生们明显表现出对我国标志了调计现状信心不足，缺乏民族自豪感。针对这种情况，我对本课的教学内容和结构进行了调整，突出强调了几个环节：选择国内优秀标志设计作品(如：中国铁路路徽和中国民航新标志等)，并作重点分析，使学生在欣赏之余增强民族自豪感;选择家乡著名品牌的标志设计作品(如：中国长城干白葡萄酒标志等)，使学生在亲切之余，又多了一份对家乡的热爱;选择教师自己的设计作品为范例(如：心理门诊标志等)，来讲述标志的设计思维和制作过程，使学生增强内容的理解，切实感受到设计就在自己身边。同时，辩证的分析我国标志设计现状，增强学生的紧迫感，增强自强信念，抒发爱国情感，恰当的加入德育内容，使本课教育目的上提高了一个层次。

这节《标志设计赏析》课本着知识性实用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的原则，在课堂结构设置上采用了环环相扣的方式。通过介绍标志设计的基本知识(包括标志的概念、类别、设计的基本原则和艺术表现方式)，分析重点设计作品，强化学生对基本知识的理解，分析标志设计的思维过程和方式等环节，使学生达到在一课中既要学习知识又能使用知识的教学目的。在本课中，结构设置体现了较好连贯性和完整性，使整节课脉络清晰、层层展开、一气呵成，这些成为本课比较成功的一个方面。这样的结构设置，使课堂教学内容比较丰富，但同时也限制了学生自由思维的时间和空间，使他们的内在创造力没有得到充分的展示，这也成为本课的不足之处。

采用现代化教学手段是本课的又一大特点。利用微机编制CAI课件并使用液晶投影或大屏幕电视展示作品与传统教学手段相比确有优势：信息量大，单位时间展示作品数量多、效果好。通过欣赏大量的范例作品，加强学生直观感受和感性认识(本节课为学生展示和分析了四十余件设计作品，这在传统教学手段中是很难做到的);在分析作品的设计思维过程和动态演示上，能够很多和促进和激发学生思维，增强对作品的深层次理解(比如对教师自己设计的心理门诊标志和自己家乡的长城干白葡萄酒标志设计思维过程的分析和演示就很说明问题);此外利用现代化教学手段的多媒体视听效果，对调动学生的学习兴趣和注意力，强化教学效果起了明显的作用。

以上是我在教学过程中的几点突出感受。当然在对课堂的把握、教学语言的运用以及在师生交流方面都有值得注意和商榷的地方，但经过细致、周密的备课和课堂上的大胆尝试之后，这一课将对我以后的教学思路、教学方法、对教学规律的总结和把握都有很大益处。

2023美术教案设计 篇9

幼儿园大班艺术教案

重点难点

分组合作描画不同人体动态。

活动过程

1．欣赏范画，激发幼儿活动的兴趣

小朋友仔细观察，这张画有什么特别的地方？你们想不想画一张特别的画？

2．游戏《木头人》

交代规则：首先，咱们做一个木头人的游戏，女孩子全体起立到前面来，听到音乐，做各种各样优美的动作，音乐一停你就得变成一个美丽的木头人。（发标志）男孩子全体起立到前面来，游戏规则是听到音乐，做有趣的、可笑的动作，音乐一停你就得变成一个有趣、可笑的木头人。

3．教师示范

小朋友的动作都很特别，用什么办法能把咱们的动作留下来呢？某某小朋友到前面来，请你摆出一个特别的动作请大家欣赏，教师描画出该幼儿的体态。

4．讨论

请7位身上有标志的小朋友上前摆各种各样的动作（站姿或卧姿）。大家共同分析7位小朋友的动作能不能画在纸上，将个别动作稍做改动。

5．幼儿分7组，合作完成人体姿态的描画

6．游戏《找信》

每组幼儿共同解读密信，分析信件中的艺术表现方式，激发幼儿创作的欲望。

7．幼儿自由创作

运用线条，图案或者色彩装饰人体并为画面涂底色。

8．欣赏作品

请幼儿谈一谈，哪一组作品中人物的动作清晰，色彩鲜艳，人体装饰的非常有特点。

9．结束部分

欢庆舞。师生在音乐伴随下自由舞蹈，展示自我独特魅力。

活动目标

在活动中请幼儿体验合作的快乐。

幼儿合作完成人体动态的描画和人体的装饰。

使幼儿了解到美就在我们的身边，它来源于我们的生活。

活动准备

音乐带、半开纸7张、水彩笔、油画棒、水粉、毛刷、抹布、水桶、标志、范画、工作服、将幼儿分7组

格美术设计教案优选

根据您的需求我们整理整理了一些有用的信息“格美术设计教案”，期待本页面的内容对您有所帮助。每位老师在开课前都需要规划好教案和课件，因此在编写教案时需要花费一些时间。撰写出优质教案是展现教师教育教学实践能力的必要体现。

格美术设计教案【篇1】

教材分析：

本课属于以“造型、表现”为主的学习领域。每一个孩子都爱幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的，在不断的梦想中长大的。一段新奇有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。 《假如我是巨人》这一课，就是让学生大胆自由、敢于打破常规地把想象的故事表现出来。让学生充分发挥想象，自己编个美丽的童话故事。他们乐意想象自己就是某一个童话故事中的主要人物，这种趣味的想象可以更直接地表达出他们对某种事物的真实感受，也更容易引发他们相关的联想。

教学内容与目标：

1、充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由、大胆、快乐地想象与表现，培养学生分析、比较、创新的能力。

2、引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。

教学重点与难点：

重点：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。

难点：画面的布局与形象的对比。

教学准备：

1、学生用具：学生作业纸、水彩笔、油画棒

2、教师用具：课件、范画等

教学过程：

（一）谜语激情导入

1、师：听说咱班同学特别爱猜谜语，那今天老师也给大家出个谜语好吗？

请听题！站立好像一铁塔，坐下犹如一小山。 两脚就像电线杆，力大无穷把山搬。

师：你们猜猜是什么？——巨人

师：恭喜你们答对了，今天，老师带来两个小伙伴，你们看。你们认识他们吗？谁能说出他们的名字？

【设计意图：导入部分以谜语引入，使学生初步感知巨人的形象，激发学生的学习兴趣。】

2.（二）比较大小

师：比一比它们两个谁大谁小啊？生：狮子大，老鼠小。这是真实生活中的大与小。

老师今天要帮帮小老鼠，给他施些魔法，注意看。（出示课件）问：谁变大了？谁变小了？

3.小老鼠多神气呀！当然这是我们想象出来的，在想象的世界里什么事都可能发生，你们有没有想过这样的问题，（板书：假如我是——）

【设计意图：教师充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由、大胆、快乐地想象与表现，培养学生分析、比较、创新的能力。】

（二）展开想象中的巨人

1、比较想象中的巨人

师：假如你是巨人，你会不会比谜语中所说的巨人还要大呢?——那你有多大？

生交流。（如：我有太阳那么大；我比宇宙还大；我的眼睛就有皮球那么大 ）

师：原来咱们班有这么多大巨人啊！

2、影片欣赏——乐于助人的巨人

师：想不想见见小人国的大巨人?

课件出示大巨人——他的名字叫做格列佛，是经典名著《格列佛游记》中的主人公。

猜一猜格列佛会有多大？会有多高？（教师出示图片）

生：比楼房还高。

师：格列佛像一个巨人。

师：请仔细观察这幅图，再想象一下，在小人国里大巨人遇到哪些事情呢？

生交流

师评价：你们的想象力真独特，我很喜欢。

陈述：一天，格列佛乘的船在海上遇到了大风浪，格列佛和船员纷纷跳海。当格列佛

醒来的时候，发现自己身上被绳索绑着，身边还站着一些小矮人，他们有的还往格列佛的身上射箭呢！但是格列佛宽厚的原谅了他们。渐渐地，格列佛和小矮人成了好朋友。看，小矮人还在格列佛的头发里玩捉迷藏呢！不久，小人国遭到了邻国的攻击。格列佛制止了战争并劝说国王不要攻打别的国家。后来，他们都过着幸福的生活。

现在你认格列佛是一个怎样的巨人呢？

生：他是个勇敢的人；他是个乐于助人的人。 3、创设情境展开联想

师：你们想成为他这样的巨人吗？

师：假如你是巨人，你也来到了一个小人国，你会有哪些奇遇呢？

【设计意图：二年级的孩子，比较喜欢童话、寓言故事，老师抓住了学生这一心理，以《格列佛游记》这一故事形式，学生的注意力一下子便被吸引住了。其中提出的两个问题“你觉得故事中的巨人是什么样的？”“假如你是巨人，你会怎样做”看似信手拈来，其实是颇具匠心的，它一方面体现了德育渗透意识，创设了一次助人为乐教育的契机；另一方面也是为其后的创作构思作必要的铺垫；再者，这样的问题引发了学生展开想象的翅膀，孩子们把自己当作巨

人，任意驰骋其丰富的想象。】 4、学生作品欣赏

师：1、要不我们来看看其他巨人是怎么做的？

2、请仔细观察巨人在做些什么？他们的姿势又是怎样的？

3、从作品中你发现巨人都有哪些不同的姿势？ 生：有站着、坐着、躺着的 师：你最喜欢哪种姿势，为什么？ 生：巨人躺着很有趣，巨人坐着很特别 师：是呀！巨人的不同姿势可使画面更加生动。 5、大小对比

师：现在我要给大家介绍一位新朋友，他也想成为巨人，他是谁呢？ 就是这位多多小朋友！只要我们一起喊出这道口令（古里古里，多多变！）他的愿望马上就实现，不过我们要思考，接下来多多和他周围会有什么变化呢？ 大家准备好了吗？魔法口令是——古里古里，多多变！变！

师：从刚才的观察中，谁能准确地告诉我多多是怎样变成巨人的？ 生：把多多变大了，旁边的明明变小了

师：对！多多变大了，旁边的明明变小了，这样我们的多多就成了巨人。

【设计意图：利用灵活的画面的布局与形象的对比，启发了学生多种奇妙的联想，培养了学习活动的乐趣。】

（三）学生作画、师指导。

师：现在多多已经梦想成真了，你们想吗？同学们，你们准备画怎样与众不同，超能力的巨人呢？他会为人类做些什么？

师：在绘画前谁来提醒同学们应该注意什么？主要人物大些画……

对，现在看老师是怎样画的呢？（教师示范）回顾一下刚才老师绘画的步骤。

好了同学们快拿出你手中的笔开始吧！

【设计意图：教师示范作画步骤，使每位学生能够更准确地表现出巨人，培养学生分析、比较、创新的能力。】

（四）作品展示、讲评

先画好的可以贴到黑板上

1、生评：你最喜欢哪一张？为什么？他画了自己变成巨人后在干什么？是哪位同学画的？请他来给我们介绍一下吧。

2、自评：还有谁愿意来介绍一下自己的作品？ 师

3、师评：老师觉得这张也不错？是谁画的？能给我们来介绍一下吗？我觉得他画的很大胆！他的想象力很丰富！这位同学肯定是个（善良、乐于助人、勇敢）的人。 四、小结

通过这节课的学习，我们发现要想把某一样物体表现的更大，除了把它本身画大还可以把周围物体缩小的对比方法来表现。希望同学们在以后画画时，能灵活运用对比画法，画好每一张画。

今天我们学习了假如我是巨人，同学们的作品都非常出色，特别有趣，其实，在我们生活中也有很多“巨人”，让老师带大家一起去看看！（播放课件）希望同学们在今后的日子里也做一个精神上的 “巨人”，勇敢、善良、乐于助人。

【设计意图：此环节通过联系生活中“巨人”，从而潜移默化的对学生进行了德育渗透。】

格美术设计教案【篇2】

指导思想

本课为“欣赏·评述”学习领域。依据《美术课程标准》，应着重培养学生掌握美术欣赏最基本的方法，不断提高学生欣赏和评述的能力，能够运用一些简单的美术语言描述美术作品和表达自己的感受。

教师引导学生从齐白石的人生经历、绘画题材、表现方法、艺术特色四个方面，认识他所取得的艺术成就及人格魅力，感悟中国文化的特色和精神。

理论依据

1、接受理论认为，一部作品创作完成后，不能把读者（观众）的艺术接受过程看成是消极受教过程，让艺术的接受者都只能等待着艺术家的摆布。因此，不该过份地强调审美接受中的思想灌输功能，应鼓励学生根据已有的生活经验、审美情感大胆表达自己对齐白石及他作品的认识，从而激发他们的主体意识，发挥主体作用。

2、美国艺术评论家沃尔夫曾说过：“鼓励他们获得批评能力的一个最有效的方法是让他们用最明白无误的语言把自己对艺术作品的感受写出来”，因此，本课我让学生以谈感受的形式，表达自己对齐白石的认识、作品的理解等。

教学背景分析

一、教材分析：

本课教材主要以齐白石最受人称道的绘画题材——花、鸟、虫、鱼；最令人折服的艺术修养一诗、书、画、印；最使人着迷的气韵品格——画简意深、笔墨率真为切入点，展现了齐白石一生对艺术的追求和热爱。

单就中国画一项而言，齐白石山水、人物、花鸟，样样精通，兼工带写，无所不能。但是，我认为齐白石所涉及到的艺术类别中，面目最多、数量最大、成就最高的还是他的花鸟画。所以，在短短的四十分钟课堂上，我把重点放在了对他花鸟画的欣赏，其他也有涉猎，如蜻蜓点水。

从这套教材中涉及到的美术欣赏·评述课来看，大约能分为这么三类：一类为以画家为主专题欣赏；一类为主题性欣赏，如建筑欣赏、自然景观欣赏、雕塑欣赏、肖像艺术欣赏等；第三类为每课的随堂欣赏。就《人民艺术家一齐白石》这一课，我主要从两个方面来阐述它在这套教材体系中的位置。

（一）从以一名画家为专题的欣赏来看。第二学段的《画家凡高》，第三学段的《人民艺术家——齐白石》、《20世纪的艺术大师——马蒂斯》，都是以一名画家为主的专题欣赏。从第二学段能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。到第三学段能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解，欣赏·评述的阶段目标由易到难。

通过学习《画家凡高》，学生已经初次对一位画家，进行了专题欣赏，了解他所取得的艺术成就。在此基础上，本课通过对画家齐白石的专题欣赏，引导学生能用一些简单的美术语言表达自己的感受。

（二）从齐白石作品在不同学段的随堂欣赏来看。齐白石的作品《百世多吉》、《和平鸽》、《荔枝蜜蜂》、《柳桥独步》分别在第一、二、三学段中的“造型·表现”领域中出现，通过随堂欣赏，让学生逐步感受中国画的形与色，齐白石作品的笔墨情趣，为五年级“欣赏·评述”课《人民艺术家—齐白石》的学习起到了一定的铺垫作用。

二、学生情况分析

（一）五年级的学生，已经具备一定的欣赏评述能力，但他们对运用简单的美术语言，表达自己对艺术作品的感受和理解，还有待提高。

（二）学生在课上随堂欣赏过齐白石的作品，但对他的认识很粗浅，大部分学生只知道齐白石擅长画虾。他们在领悟、理解、文化艺术积累上，还不足以对齐白石这位艺术大师进行全面的解读。

（三）通过这节课的学习，教师要有意识的引导、鼓励，并传授给学生如何全面地认识一位画家及他的艺术作品，有目的的进行欣赏活动，从而提高学生美术语言的表达运用能力及欣赏能力，激发他们对中国传统绘画的热爱之情。

三、参考资料：

1、《齐白石一从木匠到巨匠》屡立新著—一北京出版社。

2、《大画家齐白石》余耀康著—一上海辞书出版社。

3、《齐白石虾蟹》《齐白石草虫》《齐白石山水人物》等系列画册——湖南美术出版社。

4、《怎样上好欣赏·评述课》刘世彬蔡琳华著——西南师范大学出版社。

5、音像资料：

百家讲坛《水墨齐白石》系列讲座——主讲屡立新。

《中国绘画欣赏——齐白石》讲座——主讲杨琪。

教学目标、重难点

1、知识与技能：了解齐白石的生平，知道他是一位诗、书、画、印全能型的艺术家。能够用简单的美术语言表达自己的感受。

2、过程与方法：教师通过讲授，使学生在课堂上获取更多的信息。并以问题、对话、小组探究、对比分析等方法，引导学生进行有目的的欣赏。

3、情感态度价值观：激励学生学习齐白石老人热爱生活、大自然，一生勤奋，对艺术的不懈追求精神，培养他们对中国文化的热爱之情。

4、教学重点：了解齐白石作品“兼工带写’’的表现方法和“似与不似的艺术特色。

5、教学难点：用简单的美术语言，表达对齐白石作品及个人的感受。

教学过程

一、回顾课文。

1、抽读课文中的词语。

二、学习生字。

1、自己读生字，哪些生字是我们学过的？哪些生字比较难写？

2、学过的生字自己组词说一说。响农历虾姓物

3、比较难写的生字我们应该注意什么？

4、教师相机讲解，范写生字。口头扩词。

①著下面的者第四笔撇从上到下。上下结构的字，上短下长，注意中线上的横。

②经右边的第二笔点，不要写出头。左右结构的字，左窄右宽

③富上中下结构，注意中间的一短横，上宽下窄。

④欣左右结构的字，注意右边的欠，与反文旁区别。

⑤取左右结构的字，与欣相区别，右边是反文旁。

5、学生描写生字，生字各写一个。

6、教师，学生共同讲评生字。

7、学生继续练习写生字。

格美术设计教案【篇3】

一、教材分析

本课一民间玩具为题材，引导学生欣赏学习。民间玩具师我国劳动人民为启迪儿童智慧、伴随儿童游戏玩乐而制作的娱乐用品，一般是手工制作而成，具有浓郁的地方特色，并随着时代的发展而不断变更，把它介绍给在电动玩具世界里的孩子们，既丰富和提高了学生的审美情趣，又让他们受到了民族传统文化的熏陶。

二、教学目标

1、欣赏、了解民间玩具的材质、造型和色彩特征，启迪智慧。

2、用简短的话表达自己的感受，体现对玩具制作的学习欲望。

3、培养学生热爱祖国民族传统艺术、热爱生活的情感和健康向上的审美情趣。

三、教学重难点

1、能用简短的话语表达自己对于民间玩具的感受，并能了解民间玩具的悠久历史。

2、学生对于民间玩具制作工艺的了解。

四、教学过程

1、导入

教师利用多媒体幻灯出示多种多样的潍坊风筝，并实物出示学生自带的风筝；讲述风筝的来历和潍坊风筝的悠久历史，从而导出民间玩具的学习主题。

师：同学们知道风筝吗？你在春天里放过风筝吗?你还知道哪些关于风筝的民间小故事，能讲给大家听一听吗？

师：风筝就是一种标准的民间玩具而且它还凝结了许多古代劳动人民的智慧和梦想。今天我们就来认识一下多种多样的民间玩具。平时你都玩过哪些民间玩具？你能向大家介绍一下你的玩具吗？（课件出示问题）请同学们互相讨论一下然后回答。

学生对于这些问题兴趣盎然，分别根据自身情况进行了回答。

2、认知

（1）、学生通过多媒体课件了解民间玩具。

师：我们中国民间到底都有哪些民间玩具呢？

多媒体展示相关信息。

（2）、学生分成4-6人一组，教师拿出准备好的泥塑小玩具，每组分发几个让学生讨论研究其制作方法。学生口述小玩具的制作过程，并讨论其制作方法。

教师在旁指导。

3、实践

师：请各组根据所准备的材料，分别进行小玩具的制作，先讨论如何制作形态可爱五彩缤纷的小玩具，再动手制作。要求分工合理，体现团结协作精神。

学生动手制作，教师播放民乐《步步高》，并在旁指导。

4、感悟

学生通过讨论，进一步了解涉及民间玩具的其他制作技法，讨论泥塑玩具的制作小技巧。

5、创新

（1）、师：请同学们结合生活小知识，设计制作出造型新颖泥塑面塑小玩具

，也可以加入自己的想象设计出富有个性的布艺小玩具。

（2）、将自己设计制作出的小玩具，在小组之间进行交流，选出最佳创意奖，并根据制作质量与时间评出最佳合作小组。

6、拓展

师：我们中华民族有着悠久的历史文化，传统民俗很多，你还能说出其他的民俗的东西吗？

学生小声议论这个问题，但答出者甚少。

师：希望同学们以后对我国的传统民俗文化多加关注，因为它是我们民族的生活文化，是中国传统文化的重要组成部分。

7、总结教师从小组作品中选出具有代表性的作品进行指导性评价。

格美术设计教案【篇4】

教学内容：九年义务教育六年制小学美术(岭南版)第十二册第10－11页。

教学目标：1、通过本课的学习，使学生感受重复的形式美感。

2、通过训练，使学生掌握色彩重复的构成方法，并运用对比色或同类 色搭配作色彩的重复设计。

教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握对比色和同类色配色 方法。

教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。

教具准备：CAI 课件、电脑。

学具准备：电脑

教学过程（）：

一、引入新课

1、课件演示自然界中的重复现象：地球绕太阳公转动画、鸟飞翔和豹奔跑的动画。

师生谈话：这些都是自然界中的重复现象，让我们感受到自然界的神奇魅力。

2、课件演示生活中的重复现象（图片）。

师生谈话：这些重复现象把我们的生活装点得更加美好。

3、课件演示艺术中重复的运用。

①指导欣赏一段动听的音乐（民族管弦乐曲《瑶族舞曲》）。

师生谈话：音乐中重复的应用也给人带来美的享受。

②美术是艺术的一个门类，在美术中重复的应用也很多，并能创造出很美的视觉效果。我们在五年级的时候学过《有趣的重复》，那是一种“形”的重复。

课件出示一些“形”的重复作品，指导学生欣赏。问：这些作品是怎样做出来的？

请几位学生回答，教师小结。（“形”的重复的制作步骤：①设计一个简单的基本形；②设计排列骨式；③确定排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中。用课件演示重复构成的制作过程。）

引出课题：如果我们将这些重复构成作品涂上颜色（课件演示），就成为“色彩的重复”作品。今天我们就来学习“色彩的重复”（板书课题）。

二、讲授新课

“色彩的重复”的设计和制作方法

（1）课件出示数幅“色彩的重复”作品，学生欣赏，想：“色彩的重复”是怎样做成的？

（2）请一位学生说说“色彩的重复”的制作步骤。（教师在黑板演示：①设计一个简单的基本形；②设计一个排列骨式；③确定一种排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中；⑤涂上颜色。）

（3）教师示范时重点讲解“色彩的重复”的制作过程中较难掌握的地方：①基本形要设计得简洁；②骨式图的绘制要规整；③怎样将基本形不走样地画到排列骨式中？（用硬纸片做一个基本形模子）④色彩的搭配（用对比色或同类色搭配）。

三、学生作业，教师辅导。

选用对比色或同类色的搭配方法，设计一件色彩的重复作品。

要求：1、截取的基本形要饱满，外形简洁，基本形排列要有规律。

2、格子可以是方形、菱形、三角形、平行四边形等。

3、不超过四种颜色。制作精致，画面整洁。

四、课堂小结。

格美术设计教案【篇5】

一、教学目标

知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。

过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。

情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。

二、教学重难点

【重点】

了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。

【难点】

创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。

三、教学准备

多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。

四、教学过程

活动一：直观感知，导入新课

教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的古戏楼，你能想到怎样的情景?

学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。

活动二：赏析作品，打开视野

1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?

学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。

2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?

作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。

3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?

学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。

教师追问：根据课前搜集及学习的.内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?

学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。

活动三：实践练习，巩固提高

1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?

学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。

教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?

学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。

2、思考与练习

题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?

小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。

3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。

五、板书设计

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