国画课件

国画课件。

为了帮助学生掌握课堂知识，老师需要提前准备好教案。因此，在写教案时不能草草了事。教案是教师上课的重要辅助工具，如何才能写出好的教案呢？幼儿教师教育网编辑为大家带来最新的“教案写作方法”详细介绍，希望对大家的工作和生活有所帮助！

国画课件(篇1)

教学目标：

1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。

2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、A4生宣纸。

2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。

教学重点：

本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。

教学难点：

本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时候成熟）

（——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里，显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜，不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧！

2、读画

丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜。（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅丝瓜图，看看它们是由那几个部分构成的？（——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜叶有什么特点？瓜身又有什么特征？藤蔓呢？（——瓜花有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由圆圆头的椭圆形组成的。

（2）再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的，先中锋蘸藤黄点花瓣，再换斗笔侧锋画出瓜叶，未全干时狼毫笔勾出叶脉，长锋笔画藤。

（3）写意蔬果的技巧特点。写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的`“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）。

首先我们必须了解：丝瓜的花和叶，均需藤蔓撑托，须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身，后穿藤蔓。而后添叶，也可先画丝瓜，次画叶，最后穿藤蔓。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画藤蔓：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。

③画丝瓜：先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，中锋一笔画出，局部可以补笔。[画后板书]（出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的技法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活，五笔画叶）。

画瓜身：斗笔蘸翠绿，中锋由上而下顺势画出。

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业。

2、评价作业优缺点。

3、提出今后应注意的地方。

六、布置课外学习

欣赏以丝瓜为题材的美术作品，思考画家是怎样表现丝瓜的，如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

国画课件(篇2)

活动目标

1、在了解熊猫的基本特点的基础上，学习用毛笔画熊猫。

2、在教师的指导下，会区别使用淡墨和浓墨。

3、启发幼儿尝试画出熊猫的简单动作以及有关的情节。

4、培养幼儿的欣赏能力。

5、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

教学重点、难点

1、重点：能够区别使用淡墨和浓墨。

2难点：启发幼儿大胆想象创作熊猫的简单动作和有关情节。

活动准备

1、观看有关熊猫的电视图片。

2、熊猫的毛绒玩具。

3、幼儿作画用的毛笔、墨、绿色颜料、水桶等用具。

活动过程

一、游戏导入

教师播放熊猫的电视图片，并拿出熊猫的毛绒玩具，和幼儿玩手偶游戏，引入课题。

二、欣赏讨论

1、教师通过提问，启发幼儿讲述熊猫的基本特征：熊猫的脸和身体是白颜色的，耳朵和眼睛、四肢是黑颜色的。指出熊猫的头是圆的、耳朵是半圆的、身体是扁圆的。

2、教师用毛绒玩具演示熊猫的动作变化，引导幼儿观察熊猫不同的姿态。

三、讲解演示画法步骤：

教师出示范例画，让幼儿观察范例画的熊猫画法。

演示画法步骤：

1、首先用淡墨画两个相接的圆，构成熊猫的头和身体。

2、再用淡墨在头顶的两侧画出半圆的耳朵；在脸的中间两侧画出黑色眼眶和小嘴。

3、再用毛笔蘸浓墨画熊猫的四肢。

4、熊猫画好后，可以蘸绿色添画些竹子、小草。

四、幼儿创作，教师指导

1、鼓励幼儿大胆作画，教师要对幼儿的运笔着色进行指导。

2、提醒幼儿注意合理的构图，画出各种动作。

五、评价作品，结束

让幼儿自己举办“可爱的小熊猫”作品展览会，欣赏自己的作品。

教学反思

熊猫是我们国家的国宝。它拥有胖乎乎的体型，毛茸茸的身体，还有着可爱的表情。深受小朋友们的喜欢。在平时我们都是用油画棒来创作熊猫的绘画作品的。小朋友们对熊猫的基本特点已经很熟悉了。水墨画是我们国家宝贵的文化遗产。让我们的幼儿接触水墨画，了解我们国家文化遗产是我们幼儿教师义不容辞的责任。在前几节课的基础上，我引导幼儿基本掌握了毛笔的用法，小朋友们很喜欢这种绘画方法。为此我设计了这一节课，这节课是帮助幼儿学习水墨画的绘画技法的。意在使幼儿对这一个类型的作品有一个全新的认识。

国画课件(篇3)

活动目标：

感受剪纸艺术中剪影形式的美，有初步的审美能力。

学会欣赏、感受剪影作品，了解剪影作品与剪纸作品的区别。

能大胆尝试创作剪影作品，体验创作的乐趣。

体验想象创造各种图像的快乐。

喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

教材分析：

剪影它是通过物象外轮廓来表现形象，所以它最注意外轮廓的美和造型。剪影以“剪纸的形式”表现了“一个高级的造型心灵”。“剪影画”就是用黑纸剪出物象的影子，用黑影构成了画面，所以，作为一种艺术形式，它是独具一格的。设计此活动让幼儿感受不同艺术形式的美，欣赏剪影作品，培养幼儿的审美能力。

教学重、难点：

1、重点：

学会欣赏剪影作品，感受其形式独具一格的美。

2、难点：

了解剪影作品与剪纸作品的区别，剪影艺术要有剪纸艺术作基础。

教学媒体设计：

课件里的剪影作品都是从网络资源中下载挑选的，然后利用

powerpoint软件平台制作，通过幻灯片演示，让幼儿观察欣赏。在让幼儿认识剪纸与剪影的区别中，直接用实物与投影仪进行演示，会更清楚。多媒体的有效运用给幼儿提供了一个很好的欣赏平台。

教学设计及教学策略：

本次活动运用多媒体进行教学，主要是利用多媒体的优势，网络资源的丰富、快捷，让幼儿了解、认识剪影，欣赏到好的作品，弥补教师在此方面的薄弱。同时，运用多媒体演示作品形象比较大，有利于集体幼儿观察。

根据剪影的特点，以及幼儿的认知生活经验，我重点选择了人物侧面的剪影作品。在教学设计中，主要通过观察、欣赏剪纸作品和剪影作品的区别，认识了解剪影的特点，并大胆尝试去创作剪影作品。

国画课件(篇4)

活动目标：

1、知道梳子不仅可以梳头，还可以用来刷画。

2、促进幼儿动手能力、想象能力及语言表达能力的发展。

3、让幼儿学习用梳子刷画，体验用不同绘画工具绘画的乐趣。

4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

5、感受色彩对比。

活动准备：YjS21.COm

1、四幅范画：第一幅画：由蓝颜料自上而下刷的一幅画。第二幅画：由绿颜料刷一棵树。第三幅画：由黄颜料转圈刷成的半圆形。第四幅画：由大红色刷成的一幅画，上面是圆形，下面是半圆形(像人的背影，像火箭，像太阳等)。

2、红、黄、蓝三种颜料，小勺子，抹布，每组各一份；每人一个梳子，一张白纸。

3、音乐磁带《我有一双小小手》、录音机。

活动过程：

一、律动《小手拍拍》，引出今天绘画的工具。

1、教师带领幼儿做律动《小手拍拍》。

2、我们都有一双小小手，能做自己想做的事情。小朋友们你们的小小手都能做什么呢?

小朋友讨论：刷牙、洗脸、梳头等。

小结：小朋友的小手很灵巧，能洗脸，能梳头，小朋友知道梳头使用什么工具吗?(用梳子)。梳子不但能梳头还能刷画。

二、出示范画，激发兴趣：

1、今天老师带来了几幅漂亮的画，小朋友们看看，这些像什么?

2、教师引导幼儿说出每幅画各像什么。

师：这些画上面一条条的线是用什么画的昵?

师：那么梳子是怎么画画呢?看老师是怎么做的。

三、示范讲解：

1、第一幅画：我想画《蓝天》，应该先做什么?

引导幼儿说：先用小勺子舀上蓝颜料倒在纸上，再用梳子有齿的一面刷，就会出现一条条的线(横着刷)。我在蓝天的下面画草地，先用小勺子舀上绿颜料倒在纸上，然后用梳子竖着刷。我还想在草地上画上大树，同样先倒上褐色颜料竖着刷，然后倒上绿颜料用梳子斜着刷两下。小朋友还可以用不同的方法刷出不同的树，还可以在草地上刷出小花等。

2、教师小结：老师用梳子横着刷出了蓝天，竖着刷出了草地，斜着刷出了大树、小花，小朋友你想刷幅什么画呢?

四、动手刷画：

1、幼儿认识刷画用具：颜料盘、梳子、小勺子、白纸、抹布并了解其使用方法。

2、引导幼儿讨论确定刷画内容，有代表性地提问幼儿说说自己想要刷一幅什么画。

3、鼓励胆子小的幼儿大胆作画，教师可帮助其完成作品。

4、教师随时找有代表性的作品进行讲解，达到幼儿之间的相互学习。

五、教师讲评：幼儿将作品贴到展板上，幼儿边贴边告诉老师作品的名字是什么，教师再次组织幼儿欣赏。

1、教师引导幼儿找出颜色搭配的漂亮的画，给以鼓励。

2、教师引导幼儿找出画面安排得当的作品，给以表扬。

3、教师引导幼儿找出想象力丰富的作品，给以讲解。

师小结结束活动：今天小朋友们用梳子刷出了许多很漂亮的画，以后我们继续观察，看看生活中还有哪些东西可以画出更漂亮的画。

下来我们把自己的梳子拿到水龙头去冲洗一下，让小梳子再回到原来的工作岗位上为大家梳头，把小朋友打扮的漂漂亮亮的，，好吗?然后带幼儿到室外洗小梳子。

课后反思

我是根据我班孩子的年龄特点设计的这节课，主要是想促进幼儿动手能力、想象能力及语言表达能力的发展。同时让幼儿学习用梳子刷画，体验用不同绘画工具绘画的乐趣。在活动中幼儿的兴趣很高，问题主要出在我的身上。

总结如下：

1、范画的指向太过明确，导致幼儿盲目的跟从教师的做画方式，限制了个别幼儿发展个性化的创造。

2、对不同画的评价不够全面，这好象是我一贯犯的老毛病，叫做知错不改。鼓励幼儿共同探索，找出更多适合锡箔纸画的方法。

3、结束活动这一环节比较仓促，感觉没有上次雪花的结束环节好。

国画课件(篇5)

教学目标：

1、让幼儿学习轮廓进行撕纸，发展幼儿手眼协调的能力，增强手指的控制力。

2、通过让幼儿大胆的撕贴画，培养幼儿的想象力和创造力。

3、培养幼儿对美术活动的兴趣以及对美的感受。

4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。

5、培养幼儿的技巧和艺术气质。

教学重点难点：

教学重点：让幼儿学习轮廓进行撕纸，发展幼儿手眼协调的能力，增强手指的控制力。

教学难点：通过让幼儿大胆的撕贴画，培养幼儿的想象力和创造力。

教学准备：

知识准备：幼儿已掌握了撕纸的基本方法、手指操、鼓励语：小手小手搓一搓，你的表现真不错。

物质准备：

1、两幅示范撕贴画

2、固体胶、笔一支/人

3、彩纸若干、托盘四个、素描纸4张

4、轻音乐

教学过程：

一、开始部分

(一)导入：手指操

导语：小朋友们好，首先让我们做一个手指操来活动下我们的小手吧。

(二)教师出示彩纸与幼儿讨论引出内容。

导语：小朋友们老师这里有好多好看的彩纸，你们知道它们可以做什么吗?

(教师进行总结)

二、基本部分

(一)教师示范沿轮廓撕纸

导语：今天，老师教小朋友怎么用这些彩纸撕出漂亮的图形，小朋友们想不想学?现在老师做示范，小朋友们仔细看老师是怎么操作的。首先，我们把图形画在纸上，要画到有颜色的一面，然后沿着画好的轮廓线慢慢地、一点一点的撕。在撕的过程中小朋友们一定要认真，不要把纸撕坏了。大家看老师撕得是什么?(小兔子)。

(二)教师出示作品，让幼儿观察

导语：小朋友们老师还用同样的方法撕了许多的图案并把这些好看的图案粘贴在一起了，组成了一幅漂亮的画，大家想不想看啊?画面都有什么?

(三)幼儿分组进行撕贴画，教师巡回指导

导语：小朋友们，大家想不想自己动手撕一幅漂亮的画呢?请听好老师的要求：我们分成四组，每组的小朋友要合作完成一幅画，小朋友要把撕好的图案粘贴到大的白纸上组成一幅画。要把撕剩的废纸放到托盘里，保护我们周围的环境。现在每组的小组长来领托盘(放轻音乐，教师做巡回指导)

(四)作品展示

让每个小组分别进行展示，鼓励幼儿大胆的表现美。

师：我们小朋友今天表现的真棒，不仅学会了撕纸还能把它们组合成漂亮的图画，我们一起来鼓励一下自己吧!

三、活动延伸：

小朋友们，我们也可以用爸爸妈妈看过的的旧报纸来撕一写图形，看老师用废旧的报纸撕了一个小女孩的的轮廓，我们再用彩笔或油画棒添上鼻子、眼睛，旧变成了一个漂亮的小女孩。小朋友们回家后河爸爸妈妈一起动手撕一个好不好。

附：手指操

我有一双小小手，一只左来一只右

变成老鹰飞一飞，变成孔雀跳一跳

变成小猫叫一叫，变成笑一笑

国画课件(篇6)

活动目标

激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

培养幼儿初步的创造能力。

探索、发现生活中竹子的多样性及特征。

教学重点、难点

本次活动的重点是巩固复习装饰的方法。

难点是能大胆地在竹子上进行创作。

活动准备

物质准备：没有装饰装饰和做了不同层次部分装饰的竹子，竹片，竹节，水粉颜料，排笔，勾线笔，蜡笔，水彩笔，棉签，已经装饰好的竹子范画作品，轻音乐。

知识准备：知道装饰的方法

活动过程

1、导入

师：小朋友，今天老师给你们带来了很好玩的玩具。想知道吗?

2、出示范例。

师；哇，这些竹子和你们以前玩的竹子有什么不一样呢?

3，请幼儿相互讨论，然后回答问题：

师：请你和你身边的小伙伴相互说一说，这些竹子用了什么方法来装饰的?幼儿自由回答，老师在下面指导。

教师逐一出示竹子，师生共同总结。

师：这些竹子用了点，线条，图案，色块，图案，对称的方法进行装饰。今天我们就用这些方法来装饰竹子。

师：现在请小朋友选择你喜欢的材料和绘画工具来装饰竹子。看谁把竹子装饰得最漂亮。

4、幼儿构思作画，教师观察指导。

5、作品展示和展示分享交流

师：请将你的作品拿给客人老师或者小伙伴看一看。

教学反思

幼儿对本次活动特别感兴趣，比较轻松地实现了教学目标。活动中，在老师的引导下，幼儿能大胆的发挥想象，灵活的运用多种装饰方法和绘画工具装饰竹子。本次活动充分体现了以幼儿为主体，照顾到了不同能力的幼儿，让幼儿在有轻音乐的环境中轻松自由的作画。本次活动充分利用了农村资源，选取幼儿常见而且感兴趣的事物。在活动中，教师语言简洁，富有感染力和亲和力。

Yjs21.Com更多幼师资料扩展阅读

中国画课件模板

居安思危，思则有备，有备无患。在幼儿园教师的平时工作生活中，会经常需要提前准备参考资料。资料的定义范围较大，可指代生产资料。资料可以帮助我们更高效地完成各项工作。既然如此，你知道我们的幼师资料有哪些内容啊？有请驻留片刻，小编为你推荐中国画课件模板，欢迎阅读，希望你能阅读并收藏。

中国画课件 篇1

活动目标：

1、能大胆的运用水粉画的形式勾画人物的脸部轮廓和发型特点。

2、学习正确的运用毛笔进行彩绘写生。

3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

活动准备：

1、请幼儿互相观察好朋友的长相、发型等主要的外形特征。

2、颜料、毛笔、漱笔筒、调色盘、饭衣等作画工具。

活动过程：

1、谈话导入。

今天活动之前我们先唱首歌吧!(师生共同唱《拉拉勾》)

“你的好朋友是谁?他长什么样子?”

“你喜欢你的好朋友吗，为什么?”通过引导幼儿讲述好朋友的好，加深幼儿对同伴、朋友之间的爱的理解。

老师小结：好朋友不仅陪你玩，还能在你有困难的时候帮助你。我们一起来画画我们的好朋友吧。

3、师生互动学习，画好朋友。

(1)先画一个大大的圆，这是什么?这是好朋友的脸。我们亲亲她，对好朋友说：我亲亲你的脸。好朋友的脸是什么颜色的?(引导幼儿观察分析好朋友脸部轮廓和色彩特征，学习用不同的颜色平涂。)脸上还有什么?是什么颜色的?(引导幼儿添画五官)

(2)好朋友的头发是什么样子的?是什么颜色的?选择主要的颜色，添加少许其他颜色平涂。

(3)整个主体完成以后，要将背景完成。在绘制背景的时候要注意简练，美观。不可再琐碎繁杂，要与美丽丰富的主体形成对比，使画面更加的美丽。

4、幼儿绘画,教师巡回指导。

(1)运用水粉颜料画出好朋友的主要特征。

(2)帮助幼儿分析好朋友的脸部色彩有些什么变化和特点。

5、结束活动。

(1)幼儿作品展示，互相交流。

(2)将幼儿作品布置在主题墙上。

延伸活动：

可设计作品外框,做成照片形式并张贴于室内,让幼儿互相欣赏,学习。

中国画课件 篇2

一、教材分析

本节课出自人民美术出版社高中美术鉴赏模块第1课。本节课的主要内容为介绍笔、墨、纸、砚的特点，通过赏析不同发展阶段和领域的中国画作品，引导学生掌握不同的表现手法。使学生认识到古代人民留下的璀璨艺术遗存，提高学生的艺术鉴赏能力，养成健康的审美情趣。

二、学情分析

教学必须符合学生的天性和身心发展的规律，我将学生的情况分析如下：高中阶段的学生具有更强的探究精神，思维比较活跃，见解独到，同时观察能力与感知能力增强，在学习中希望了解更多本质性的、美术理论方面的知识。能够全面深入的了解事物的细节，并能用较准确的语言来表达，但是并非发展的尽善尽美。因此本课在教学设计上会更多的采用教师引导，然后抛砖引玉的方式展开，鼓励学生合理运用不同的美术鉴赏方法，联系生活实际理解作品。

三、教学目标

根据本节课的教材分析以及学情的理解，我设定以下教学目标：

知识与技能：了解笔、墨、纸、砚的特点，掌握不同的表现手法，认识中国画的艺术形式与审美特色，丰富自身的审美体验。

过程与方法：赏析中国画不同发展阶段和领域的作品，掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感知体验，促进审美活动个性化。

情感态度与价值观：在对中国画作品的欣赏与评述中，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感，体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强民族自豪感，达成审美情感的升华。

四、教学重难点

明确了教学目标，本课的重、难点就显而易见了：

本节课的重点是：深入理解中国画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色。

难点则是：如何将教材内容有机地转化为学生的兴趣，着重理解中国画独特的文化内涵和审美特色。

五、教学方法

为了更好地突出重点、突破难点，我将采用以下教学方法开展教学活动：直观演示法、讨论法、情境教学法、欣赏法、联想法、交流合作讨论法等。

六、教学准备

俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：笔、墨、纸、砚、多媒体、图片等。

七、教学过程

环节一：设置情境，导入新课

《新课程标准》中指出，兴趣是学习美术的基本动力之一。为此我将展示：CCTV《水墨篇》的公益广告，学生观看，同时我会讲述：古代文明通过灵动的水墨与现代社会有机串联，很好的诠释了“从无形到有形，从有界到无疆”的哲学神韵，展现了中国艺术的博大精深。由此引出课题《民族文化国之瑰宝-中国画》。

环节二：交流探讨，直观感知

(一)整体感知国画独特魅力

美术是一门注重体验和实践的学科，在普通高中的美术教学过程中，将鉴赏与体验、鉴赏与动手实践结合起来，能更有效地提高学生的美术鉴赏能力和创作能力，所以我将采用讲授法与展示法将结合的形式，引导学生思考我国的绘画为什么被称为“国画”?对中国画了解多少?为什么毕加索说“在这个世界上谈到艺术，第一是你们中国人有艺术”呢?学生回答，我讲授：中国画将中国文化中的诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。造型讲求“外师造化，中得心源”，强调主观精神与客观世界的内外相融，自由抒发胸臆，寄托高尚的精神，引导学生了解中国画的概念及其发展历史，加深对国画的理解，培养学生自信心。

(二)感知文房四宝

基于对中国画的整体感知，接下来我将继续展示“文房四宝”的实物，引导学生运用多思维视角去思考以下问题：这些绘画工具是画哪类绘画形式所需要的工具材料?国画颜料有怎样的特点?学生从工具特性方面思考回答，我会进行补充，引导学生了解“文房四宝”是泛指中国书法绘画常用的工具材料，早期是以产于浙江湖州的湖笔、产于安徽泾县(唐朝时属宣州)的宣纸、产于安徽的徽墨、产于广东高要端溪的端砚最为著名，而中国画颜料又分为矿物质色与植物色，取之自然。从而引导学生深入了解笔、墨、纸、砚的特点，丰富自身的审美体验。

环节三：赏析作品，形式分析

(一)气韵生动

而后，展示《泼墨仙人图》，师生共同赏析思考：泼墨仙人图这幅作品的人物形象有什么特点?学生思考回答，教师补充总结：画面描绘了一位仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬，小眼醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。那副既顽皮可爱又莫测高深的滑稽相，使仙人超凡脱俗又满带幽默诙谐的形象活灵活现。让学生感知中国画的艺术表现强调造型传神、气韵生动，形成综合的审美感知体验。

(二)笔法与墨法

为了帮助学生深入了解《泼墨仙人图》，我会继续引导学生思考：这幅作品运用了哪些独特的表现手段?还知道哪些表现手段加已说明。学生思考回答后，教师结合作品讲解：《泼墨仙人图》运用了没骨的表现手法来塑造人物形象的，画面墨色淋漓，笔笔酣畅，呈现出一种新颖又独特的面貌。除此之外中国画的表现手段还有墨破水、色破墨、墨破色以及泼墨、泼彩技法等。引导学生体会用笔墨表现形象的方法，丰富自身的文化内涵。

(三)诗书画印

最后，我会展示王冕的《墨梅图》，引导学生观赏，并思考：王冕的题诗抒发了什么情感?学生思考，教师总结讲述：画家以淡墨画梅花，不求人赞美色泽艳丽，只求把高洁的清香流满人间的文人情怀。同时将墨梅图衬托得高雅无比，也道出了画家清高豁达的内心，给观赏者以高雅的审美趣味和精神享受。而后继续提问画家在画作题诗是想要表达什么?体现出古人什么样的美学追求?学生合作探究，寻找答案。教师总结：宋元以后，诗、书、画、印相结合的形式逐渐形成，也使得中国画的文化气息越发浓重，体现了古人追求文人画强调诗中有画、画中有诗。从而使学生感受中国画独特的文化内涵和审美特色。

环节四：自主探究，总结领悟

教育家弗赖登塔说过：“学习唯一的正确方法就是实现再创造”。为此，我设计了这样的练习

多媒体展示两幅作品：黄公望《富春山居图》与《墨葡萄图》，引导学生比较两幅作品在题材、画法、内容、墨色与笔法上的不同，深层次的感受两幅作品的艺术内涵与审美特色。学生对比回答。

我做最后总结：引导学生了解，《富春山居图》画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。画家没有过多细微描绘物象表面，而是着重把握山水的整体风貌。而《墨葡萄图》水墨大写意，纯以水墨写葡萄，以饱含水分的泼墨写意法点画葡萄枝叶。笔墨酣畅，布局奇特，茂叶以大块水墨点成，信笔挥洒，任乎性情，意趣横生，风格疏放，不求形似而得其神似。从而使学生了解这两幅作品的艺术特色，发散学生的思维，培养学生自信心。

环节五：总结评述，拓展延伸

在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，从国画工具材料、表现手段、赏析方法进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加全面的认识。

最后，鼓励学生课后选择自己喜爱的中国古代绘画作品，欣赏与评述，谈谈自己的感受和体会。

中国画课件 篇3

活动目标：

1、知道梳子不仅可以梳头，还可以用来刷画。

2、促进幼儿动手能力、想象能力及语言表达能力的发展。

3、让幼儿学习用梳子刷画，体验用不同绘画工具绘画的乐趣。

4、增进参与环境布置的兴趣和能力，体验成功的快乐。

5、感受色彩对比。

活动准备：

1、四幅范画：第一幅画：由蓝颜料自上而下刷的一幅画。第二幅画：由绿颜料刷一棵树。第三幅画：由黄颜料转圈刷成的半圆形。第四幅画：由大红色刷成的一幅画，上面是圆形，下面是半圆形(像人的背影，像火箭，像太阳等)。

2、红、黄、蓝三种颜料，小勺子，抹布，每组各一份；每人一个梳子，一张白纸。

3、音乐磁带《我有一双小小手》、录音机。

活动过程：

一、律动《小手拍拍》，引出今天绘画的工具。

1、教师带领幼儿做律动《小手拍拍》。

2、我们都有一双小小手，能做自己想做的事情。小朋友们你们的小小手都能做什么呢?

小朋友讨论：刷牙、洗脸、梳头等。

小结：小朋友的小手很灵巧，能洗脸，能梳头，小朋友知道梳头使用什么工具吗?(用梳子)。梳子不但能梳头还能刷画。

二、出示范画，激发兴趣：

1、今天老师带来了几幅漂亮的画，小朋友们看看，这些像什么?

2、教师引导幼儿说出每幅画各像什么。

师：这些画上面一条条的线是用什么画的昵?

师：那么梳子是怎么画画呢?看老师是怎么做的。

三、示范讲解：

1、第一幅画：我想画《蓝天》，应该先做什么?

引导幼儿说：先用小勺子舀上蓝颜料倒在纸上，再用梳子有齿的一面刷，就会出现一条条的线(横着刷)。我在蓝天的下面画草地，先用小勺子舀上绿颜料倒在纸上，然后用梳子竖着刷。我还想在草地上画上大树，同样先倒上褐色颜料竖着刷，然后倒上绿颜料用梳子斜着刷两下。小朋友还可以用不同的方法刷出不同的树，还可以在草地上刷出小花等。

2、教师小结：老师用梳子横着刷出了蓝天，竖着刷出了草地，斜着刷出了大树、小花，小朋友你想刷幅什么画呢?

四、动手刷画：

1、幼儿认识刷画用具：颜料盘、梳子、小勺子、白纸、抹布并了解其使用方法。

2、引导幼儿讨论确定刷画内容，有代表性地提问幼儿说说自己想要刷一幅什么画。

3、鼓励胆子小的幼儿大胆作画，教师可帮助其完成作品。

4、教师随时找有代表性的作品进行讲解，达到幼儿之间的相互学习。

五、教师讲评：幼儿将作品贴到展板上，幼儿边贴边告诉老师作品的名字是什么，教师再次组织幼儿欣赏。

1、教师引导幼儿找出颜色搭配的漂亮的画，给以鼓励。

2、教师引导幼儿找出画面安排得当的作品，给以表扬。

3、教师引导幼儿找出想象力丰富的作品，给以讲解。

师小结结束活动：今天小朋友们用梳子刷出了许多很漂亮的画，以后我们继续观察，看看生活中还有哪些东西可以画出更漂亮的画。

下来我们把自己的梳子拿到水龙头去冲洗一下，让小梳子再回到原来的工作岗位上为大家梳头，把小朋友打扮的漂漂亮亮的，，好吗?然后带幼儿到室外洗小梳子。

课后反思

我是根据我班孩子的年龄特点设计的这节课，主要是想促进幼儿动手能力、想象能力及语言表达能力的发展。同时让幼儿学习用梳子刷画，体验用不同绘画工具绘画的乐趣。在活动中幼儿的兴趣很高，问题主要出在我的身上。

总结如下：

1、范画的指向太过明确，导致幼儿盲目的跟从教师的做画方式，限制了个别幼儿发展个性化的创造。

2、对不同画的评价不够全面，这好象是我一贯犯的老毛病，叫做知错不改。鼓励幼儿共同探索，找出更多适合锡箔纸画的方法。

3、结束活动这一环节比较仓促，感觉没有上次雪花的结束环节好。

中国画课件 篇4

活动目标：

1、愿意尝试新的绘画方法——烛画，并能按自己的意愿进行烛画创作。

2、学看图解并能按图解进行绘画活动。

3、了解蜡烛使用过程中的注意事项，有一定的自我保护意识。

4、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

5、感受作品的美感。

活动准备：

1、教具：烛花范图，图解一套、打火机。

2、学具：蜡烛、水粉颜料、油画棒等绘画工具每组一份。

活动过程：

一、欣赏烛画，了解烛画工具。

1、教师讲述故事。

师：今天老师给小朋友们带来了一个好听的故事，我们一起来听一听。(教师讲述故事——美丽的烛花)

2、欣赏烛画。

师：这就是小熊画的漂亮的烛花，跟我们平时画的画一样吗?(不一样。)它是用什么画的?(油画棒、蜡烛、还有颜料)

师：谁知道这幅画是怎么画的?(油画棒画的花瓶，蜡烛画了花，底色是颜料画的。)

二、理解图解，了解烛画的画法

1、出示示意图1、2、3、4，幼儿观察、讲述。

师：小朋友说的很对，小熊还给我们画了示意图，这四幅图告诉了我们烛画的画法。

师：这个就是小熊画画的过程，谁能看出来烛画应该怎么画?

2、提问暗示观察重点。

师：这四幅图告诉了我们烛画怎么画，你知道先画什么，再画什么，最后画什么，花瓶用什么画?

第一幅图是用蜡笔画花瓶，还有枝条。

第二幅图是蜡烛在滴油，好象盛开的花一样。

第三幅图是给花瓶画上漂亮的花纹。

第四幅图是用颜料涂底色。

三、使用蜡烛，进行烛画创作。

1、教师提出绘画要求。

(1)蜡烛怎样拿才能滴油?(蜡烛要横着拿，要不蜡烛油会滴到手上。)

(2)我们拿蜡烛的时候应该注意些什么?(拿在蜡烛的下面。)

(3)底色用什么来画，要用到什么工具?

(4)我们在画的时候按图解一步一步往下画，用完一种工具后将它放回原来的位置。

(5)如果在画画时有困难可以请老师帮忙，在使用蜡烛时不要烫到自己或别人，一定要横着拿。

2、幼儿作画。

教师巡回指导，提醒小朋友点蜡烛小心。

滴完蜡烛油的小朋友就到旁边的桌子上涂上颜料。

四、烛画展。

1、请画完的小朋友把画放在前面，然后去看看别人的画。

2、今天你用蜡烛画了什么?下次你还想和蜡烛什么?

附：故事——美丽的烛花

森林里要开画展了，小熊也要画上漂亮的画去参加比赛。晚上，小熊拿出纸准备画画，就在在这个时候，停电了。小熊很着急，妈妈说：“没事，我帮你点蜡烛，你画吧!”

妈妈点来蜡烛，照的房子里亮堂堂的。小熊又可以画了。小熊画的很认真，妈妈看的也很认真。蜡烛斜掉了都没有感觉到，蜡烛油一滴滴的滴到了地上。

小熊画完画，看见地上的蜡烛油，说：“这里怎么有这么多漂亮的花呀?”妈妈一看，笑了：“这是蜡烛滴下来的油啊!”小熊想了想：“对呀，我可以用蜡烛来画一幅漂亮的画，别的小朋友一定喜欢。”于是，小熊又画了一幅画。

第二天，小熊送上去比赛的画，得奖了。小动物们都围着小熊说他的画最特别，最漂亮。

中国画课件 篇5

1民族文化的瑰宝

提问:为什么说中国画是民族文化的瑰宝，中国画有哪些独到之处呢？

课件展示：两幅油画作品与两幅中国画作品对比

学生讨论并回答

教师小结：中国画的独到之处是将中国文化中诗 书 画 印融汇在一起，彰显浓厚的文化底蕴。

提问：文房四宝是什么？哪里产的最好？

学生思考并回答

教师课件展示中国画的工具材料。

文房四宝：笔：以产于浙江湖州的 湖笔。

墨：产于安徽歙县的 徽墨 .

纸：产于安徽泾县的宣纸

砚：产于广东高要端溪的端砚

课件展示：宋代梁楷的《泼墨仙人图》和张大千《一水菰蒲绿半天云雨清》

学生欣赏

提问：从这两幅画中我们可以看出中国画笔墨的什么特点呢？ 学生思考回答

教师小结：（课件展示）

A中国画丰富多变的笔法和墨法（板书）

徐渭擅长泼墨法，以狂草般的'笔法纵情挥洒，追求气韵，墨色滋润淋漓、奔放流动，表达了他炽热激情的情怀，徐渭的画风对后人产生深远影响。

中国画丰富的 笔法：

勾、勒、皴、擦、点等

中国画多变的墨法：

五墨：焦、浓、重、淡、清。

六彩：黑白、干湿、浓淡

技法有：烘、染、破、泼、积。

4、中国画在布局上有那些独特的特点呢 ？

课件展示几幅中国画

教师总结：诗书画印有机的结合。中国画讲究布局，布局中包括画题、题文，作者名号，创作时间、地点等文字。使观赏者能通过题款深入了解作品和作者。题款用印要与作品风格相互协调，工细的 作品要书写工整的字体，粗放的作品宜富于变体。用印也很讲究，姓名章界在 题款后面，一至三方为好，多则俗气。

5、中国画丰富的笔法和墨法以及诗书画印有机的 结合所蕴含的深层意蕴是 什么呢？

独特的创作理论和美学追求。

齐白石及其艺术成就：著名现代中国画大师齐白石，名璜，小名啊芝，号白石，别号寄萍老人，湖南湘潭人。出身贫苦，当国木工，工余时自学绘画，二十七岁时才拜师学书画，继而学诗和篆刻。四十岁以后五次出游大江南北，积累了不少的创作素材和画稿。六十岁定居北京，实行画风大转变，到晚年时期，他的绘画艺术达到顶峰。他对绘画艺术最突出的贡献是质朴天真的劳动人民情感与传统的文人画有机地结合在一起，使他的绘画具有雅俗共赏的特点。

总之：无论山水、人物、花鸟都是这样，画山水气韵生动却不真似，画出人物情态传神却与真人有异，画红花墨叶鲜丽却不失雅韵正是这不似之似充分体现了中国画的特点。也正是因为中国化追求造型传神，气韵生动，使得中国画能 够自立于世界艺术之林而熠熠生辉。

三、课堂小结：

课件展示本课板书，师生以此共同总结学习要点。

四、布置作业：

1、课后练习中国画的笔法墨法。

中国画课件 篇6

一、教学目标

知识与技能：了解中国画的笔法分类，掌握中、侧锋以及顺、逆笔用笔的技法，能够通过控制用笔，达到理想的画面效果。

过程与方法：通过观察、欣赏、讨论，并加以实践和练习，增强关于中国画笔法的分析理解能力和动手实践能力。

情感、态度和价值观：加强学习中国画的兴趣，提高美术素养，感受中国传统文化的魅力。

二、教学重难点

重点：中国画的运笔方法。

难点：能够灵活控制运笔，营造丰富的画面效果。

三、教学过程

活动一：激趣导入

播放大师和机器人画国画的视频片段，请学生带着以下问题观看：

仔细观察人手和机械手臂的不同，说一说为什么机器人画出的国画有种僵硬、死板的感觉?

学生回答，教师总结：中国画讲究用笔用墨，需要靠手指、手腕、手臂甚至是气息、心境的配合来控制运笔，才能画出气韵生动的国画作品，里面学问可谓是博大精深，非一日之功。大家想不想和老师一起走进这魅力无穷的国画世界，感受笔墨的魅力!这节课我们就一起来学习《中国画的笔法》。

活动二：描述分析

1.笔法

展示《洛神赋图》《太白行吟图》局部，提出问题：

(1)人物衣纹的线条有何变化?(粗细、长短变化等)

(2)这两种不同的线条画出的物象给你的感觉有何不同?(刚柔、疏密等)

学生回答，教师总结：这些画面中的线条之所以有着如此丰富的变化，是因为他们的笔法不同，所以营造出不同的画面效果。

2.中国画的运笔方法和特点

教师出示一系列中国画作品，引导学生观察：

(1)从这些画作当中，可以发现哪些不同的线条?(有的线条挺拔有力，有的墨色浓淡不一，有的自然浑圆，有的枯老、受挫)

(2)教师请学生拿出纸笔，在纸上进行体验：

大家尝试画一下刚刚发现的线条，看看运笔的方向和笔管的角度有什么变化?(笔管垂直，线条流畅;笔管倾斜，墨色丰富;从左往右运笔，线条自然浑圆;方向反之，线条枯老)

(3)整支毛笔沾水，分别用笔尖和笔腹蘸墨和蘸水，在纸上自由行笔，看看这时候的墨迹又有了怎样的变化?(笔尖蘸墨，笔腹蘸水，色阶变化丰富)

学生回答，教师总结：笔管与纸垂直，勾出的线条柔韧有力，这是中锋用笔。笔管倾斜，能画出大片的墨迹，墨色变化丰富，这是侧锋用笔。绘画时从左到右运行，笔痕略斜是顺笔技法，是一种顺畅流利的用笔，产生自然、挺劲、圆浑的特点。反之进行绘画则是逆笔，它画出的效果是枯老，受挫。画家通过用笔，控制线条的粗细、长短、曲直、刚柔、疏密的变化。而在蘸墨时，需笔尖蘸墨，蘸水时，吸水要用笔腹或笔根，使笔中所含墨与水分清位置。

活动三：示范讲解

教师以菊花为例，示范并讲解中国画的用笔方法：

1.用中锋蘸淡墨勾花瓣，浓墨点花蕊;

2.侧锋画出富有浓淡变化的叶子;

3.顺逆笔穿插枝干，勾画出叶筋;

4.上色，完成作品。

活动四：实践展评

1.请学生根据老师的示范，临摹一株菊花，注意体会中国画的笔法，实践时间为15分钟。

2.教师巡视指导。提示学生注意笔法的组合。

3.完成作品后，举办秋日菊香展览会，请学生自愿展示作品。

4.其他同学从造型、笔法等方面，互相评价作品。

(如《秋菊》：造型简练概括，中、侧锋结合，墨色丰富。)

活动五：小结作业

1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：笔法是中国画的基础，画家运用不同笔法画出不同性质墨线，来揭示其内在精神和自身的思想感情。大家平时也要多感受中国画的魅力，关注中国优秀传统文化。

2.课后请学生搜集中国画的墨法的不同之处。

四、板书设计

中国画课件 篇7

活动名称：

观察画《画水果》

活动目标：

1、尝试按照由前到后、由下到上的方法画出自己观察到的水果。

2、能画出水果间的遮挡关系，并能用两种以上的渐变色为水果涂色。

3、提高用色的丰富性，学会细致的观察。

4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。

5、养成大胆用色、均匀涂色的良好习惯。

活动建议：

1、准备水果若干、桌布1块、大果盘1个、蜡笔或水彩笔等绘画工具若干。

2、启发幼儿将水果在桌布上或盘中摆出各种造型，有目的`的引导幼儿从自身角度观察水果之间的前后关系和颜色，大小的变化，并将看到的各种遮挡关系说出来。

3、让幼儿了解水果写生的基本方法。如：可由前到后、由下到上一边观察一边绘画，遇到有遮挡关系的要先画前面的，再画后面的，被挡住的部分不用画出来。画好大致轮廓后，再为水果涂色。

4、在幼儿作画时，教师应鼓励他们从自身角度仔细地观察，大胆的根据水果本身的颜色选用多种渐变色涂色。

中国画课件 篇8

活动目标：

1、通过操作比较，发现物体的排列规律，并进行排序。

2、发展观察、比较和初步的推理能力。

3、让幼儿学习简单的数学题目。

4、发展观察、辨别、归案的能力。

活动准备：

1、幼儿操作材料每人一份。

2、小朋友用书每人一份。

活动过程：

一、幼儿自主探索物体的排列规律，并进行排序。

二、幼儿分组操作。

1、玩雪花片：提供红、黄两色或其它的两种颜色的“雪花片”，引导幼儿按规律排序。

2、围围墙：提供三种颜色拼搭玩具，让幼儿按玩具的颜色及节数等规律排序。

3、串彩珠：提供不同长短颜色的长条手工纸，让幼儿根据纸条各种特征串成彩链条。

三、交流和展示自己的作品，并说出是按怎么规律排序的。

四、引导其他组的幼儿想出不同的排列方法，并请他们试一试。

五、教师强调排序的规律性，排序的方法有多种，可按形状颜色、数量多种特征排序。

六、幼儿操作，教师指导，帮助有困难的幼儿。

国画课件优选九篇

如果您对“国画课件”感兴趣幼儿教师教育网给您推荐这篇文章。在老师日常工作中，教案课件也是其中一种，老师在写教案课件的时候不能敷衍了事。用教案课件可以保证重点内容不被漏掉。读过这篇文章后您可能会有一些新的感悟！

国画课件 篇1

活动目标

1、在欣赏古诗的基础上，用国画形式表现自己对作品的理解。

2、运用自己已有的国画经验，合作表现古诗意境。

3、愿意与同伴分工合作，体会共同作画的快乐。

活动准备

1、幼儿已欣赏过古诗《江南》，有绘画荷叶、鱼的经验。

2、江南美景课件，诗歌CD，金鱼头饰。

3、国画工具材料。

活动过程

1、通过创设情境，激发幼儿的兴趣。

(1)教师：之前我们欣赏过古诗《风》，今天老师要和大家一起来欣赏另一首古诗《江南》。

(2)教师：在我国的长江以南，有一块美丽、富饶的土地，清清的小河从每家每户的门前屋后流过。一到夏天，那就更美了!你们瞧(播放课件)，这儿就是美丽的江南。多美的地方呀!

2、欣赏诗歌，进一步理解古诗内容，体会江南水乡的美景，感受古诗意境。

通过诗歌优美的旋律再次感受古诗的意境，鼓励幼儿通过自己的理解大胆表演古诗《江南》。

3、师幼共同讨论如何以国画的形式表现古诗。

(1)讨论如何表现古诗内容“莲叶何田田”，探索可以用什么画面来表现。

(2)讨论表现方法，重点讨论鱼的画法：用中锋画线条鱼。

(3)教师小结：用提斗侧锋一笔画出莲叶，笔尖点按出荷花;用大白云中锋浓墨画叶柄;用小勾线笔浓墨勾画莲叶叶脉。

4、幼儿合作创怍，教师指导。

引导幼儿合理分工，根据古诗内容大胆想象作画。

5、将幼儿作品布置成墙饰进行展示，并配上诗歌集体朗诵，进一步感受其中的诗情画意。

国画课件 篇2

■泡泡乐 教学目标： 1、 体验出对玩吹泡泡游戏和学习活动的愉悦， 2、 能为表现自己的感受选择恰当的方法。 3、能辨识泡泡的形状变化和丰富的色彩，认知印、画、撕贴泡泡的方法。 4、培养学生大胆随意撕纸的胆量，培养学生综合运用能力和求异能力。 5、大胆创作并表现出画面组织的美感。 教学重难点： 重点：体会印、画、撕贴泡泡的不同表现方式，利用学生自己或老师准备的材料工具尝试印泡泡、画泡泡和撕贴泡泡的方法，认识和运用六色。 难点：印的和撕贴的圆形的重叠秩序和撕纸方法。对圆形、色彩的重复组合构成的了解。 教学过程： 一、 组织教学：安定学生的情绪，看谁坐得比较好。 二、 复习旧课：表扬上节课画得好的学生。 三、 讲授新课： 1、 让八个学生玩吹泡泡的游戏，全班同学共同欣赏泡泡的形和色。 2、教师提示学生在玩吹泡泡时发现了什么奥秘，找一找泡泡的形状和色彩。问学生：泡泡是什么形状？是什么颜色？（圆形或球形。五颜六色，有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫） 3、 以吹泡泡的快乐感受为话题，进入泡泡形状与色彩知识的讨论与学习。请同学谈感想和感受，美在哪里？（形状美和色彩美） 4、 以体验印、画、撕贴泡泡的不同表现方式为学习活动的主体任务，问学生：想不想去表达出来？（想） 5、教师提示可采用哪些方式来表现泡泡，引导学生利用学生自己或老师准备的材料工具尝试印泡泡、画泡泡和撕贴泡泡的方法，采取谁出的主意谁尝试演示的方式，引发师生互动解决问题的讨论和教师示范，通过参与、讨论和示范，突出对圆形大小变化、常用六色的运用以及圆形、色彩的重复组合构成的了解。教师示范注重印的和撕贴的圆形的重叠秩序和撕纸方法的提示。教师示范三种表达方法： ① 印的方法：可选用大小不同的瓶盖和不同颜色来印（红、橙、黄、绿、青、蓝、紫） ② 画法：可用水粉颜料画，也可用单支水彩笔或油画棒来画。 ③ 撕贴的方法：用手撕出各种大小的圆形彩纸，先粘大的，后粘小的，有顺序、分层次地贴出泡泡来。 四、学生作业：教师巡视辅导。 作业要求：玩一玩吹泡泡的游戏，观察泡泡的形状和颜色， 印一印、撕一撕、画一画，表现对泡泡的感受。 1、印出气泡，彩色相间。 2、画出彩色圆形。 3、撕下几张圆形纸片，粘贴出气泡效果。 4、印、画、撕贴好之后，还可以添画人形进行装饰。 五、教学评价： 教学评价以自评为主，突出能用语言表达对泡泡感受的表现意图，画面泡泡的组合有大小、色彩的变化，画面美观有趣。让较好的作业贴在黑板上，师生共同评说自已的`想法，添画的过程，说说是怎样想的，画的是什么？平时要关心身边事物的色彩，形状，乐于联想、寻求与他人不同的想法。 ■彩球滚滚 教学目标： 1、让学生认识球体的特征。 2、利用废纸等材料制作彩球，并组织好活动。 3、激发学生的创造精神和提高其动手能力。 教学重难点： 重点：指导学生利用废纸等材料制作彩球。 难点：制作出有个性的彩球。 教学过程： 一、 组织教学 检查准备情况和组织纪律。 二、 谈话导入 1.老师：小朋友，你们平时用完的废纸都是怎样处理的？ 学生：烧掉，扔到垃圾箱里…… 老师：现在呢，让我们一同观看一段录相，看完之后，我想听听你们的想法。 2.放录相（废纸在大街上满天飞，环境受到污染） 3.老师：看完录相，你们有什么想法？ 学生：废纸也是一种污染，生活在那里的人成天跟废纸打交道影响人的身心健康。 学生：废纸也是白色污染，那里的人们不爱护环境，随地乱扔纸屑，使得废纸满天飞，环境变得极为差，一点也不美。 4、老师：小朋友们说得真是太好了，环境对我们的身心发展起着重要的作用，我们都要爱护。现在海宁正在创建美丽的花园城市，那么让我们变废为宝，把身边的废纸变成一个个精美的彩球，为我们的校园增添一道美丽的风景线！ 5、揭示课题：彩球滚滚 三、新授 1.出示课件一（不同的彩球）让学生仔细观察。 （1）提问: 你们觉得这些彩球有什么特点？（圆形、色彩鲜艳、设计不一）你最喜欢哪个彩球？为什么？（引导学生抓住彩球的色彩、图形来讲） （2）除此之外，你能设想出其他的彩球吗？（先与同桌交流，再指名说） 2. 指导学法 （1）出示一个彩球，提问：大家想想这个彩球应该怎么做？ （2）小组讨论交流，指名说。 （3）根据学生讲的情况，相应地出示课件 二（制作彩球的过程见书P14） 1. 先拿一张废报纸浸湿后挤干，反复揉搓成一个球体。 2. 当报纸揉成球体时，再将其他报纸进行外包装（涂表一层）。 3. 按自己的设想利用各种色纸进行最后一层包装，使其外表美观。 4. 学生进行制作 练习时注意巡视： （1）彩球的大小 （2）选不同的颜色不同的搭配 （3）作业干净，胶水贴牢固 （4）作品展示 三、先小组里展示，再各派出最好的一位同学上台来展示自己的作品，师生共同评议，最后颁布一、二、三等奖并发奖品。 四、 游戏竞赛《打保龄球》 规则：将全班分成两组并站在同一水平线上，距离水平线2米远的地方依次排列9个汽水瓶（见图）并标明得分。选手在比赛时，如果打倒了其中一个瓶都可以加分，累积分数最高者，为胜者。 五、 总结 今天，我们学会了制作彩球，同学们有的做了西瓜，有的做了葡萄，有的做了猪八戒……大家在创造活动中表现都很出色，不仅做得好，而且都玩得很开心，使我们的学习活动充满了乐趣，既增长了知识又锻炼了身体。 ■小树快快长 教学目的： 1、运用废旧的挂历纸等材料制作立体的树。 2、认识树的结构特点，了解树与人类的密切关系。 3、激发学生爱树、爱家园的美好情感。 教学重难点： 重点：树的立体制作。 难点：树的立体重把握。 教学设计 （一） 观察感知 1、今天老师想带大家到小树林去玩，想去吗？ 2、欣赏课件：美丽的小树林 （小朋友在树林做游戏，看到有各种漂亮的树，还有小动物及鸟叫声。） 3、你喜欢刚才的小树林吗？你觉得这个小树林漂亮吗？ 引导渗透爱护环境、美化家园的情感。 （二）讨论赏析 1、小树林里举行树木的选美比赛，想请我们小朋友做评委，你们愿意吗？ 欣赏各种形状颜色的树。 2、请小评委评出你认为最漂亮的树，并说出你的理由。 3、小结：每棵树都有它不同于别的树的美丽的地方，就像我们每个小朋友都有可爱的地方 。 （三） 自主表现 1、 我们来造一片小树林吧，让它们陪我们小朋友一起成长！ 2、 我们该怎么造小树林？ ① 可以用什么材料做？ ② 我们怎样让小树站起来？ 树干做成圆柱、圆锥等立体形状，或者在底下折出一块站立。 ③ 我们怎样让小树变得漂亮或者？ 各种形状的树冠、树叶，可以折、用剪刀剪、撕、粘等。 选用颜色漂亮。 鼓励大胆特别的想法。 ④ 怎样变成一片小树林？ 合作。把小组里几个人做的小树放在一起。 小组先讨论分工，我想做一棵怎样的小树。 3、师生制作小树，教师巡回指导。 4、小组摆成一片小树林。 注意摆的位置分布合理。 （四） 交流评价 1、组员评价哪棵小树是最漂亮的，或者最特别。 2、组间评价 你认为哪一片小树林最漂亮？ 3、 师评发奖 发给最佳团体奖。奖励最漂亮小树林的小组成员。 发给最佳个人奖。奖励制作最漂亮的小树的小朋友。 发给创意奖。奖励想象丰富特别的小朋友。 （五） 总结 一起把小树林合成一片全班的大树林，每一棵小树代表一个小朋友。 让小树和我们小朋友一起在集体中快乐的成长。 ■折纸动物 教材分析： 本课是一节综合练习课，主要是以折纸为主，另外用剪、撕、贴，画等多种形式进行制作小动物的练习。 以启发帮助学生抓住动物特点和形体比例折出动物成为本课的要点。 折出小动物之后，可以采用多种方法（剪、撕、贴，画等方法进行完善，利用多种材料进行添加。） 教材给予的制作方法较简单，难度不是很大，留给学生的想象力和表现空间很大。 另外可以培养学生之间的合作和互助精神。 教学目的： 1、掌握折纸的基本方法，并能运用此方法制作出自己喜爱的动物形象。 2、学会把握动物的特点和比例结构进行制作。 3、能基本运用剪、撕、贴，画等方法进行完善，利用多种材料进行添加。 4、培养学生合作互助的精神。 5、培养学生保护动物的意识和热情。 教学重难点： 重点： 1、让学生基本了解动物的外形特点和比例关系。 2、学会利用多种材料和方法进行制作和添加。 难点： 培养学生基本了解动物的外形特点和比例关系的能力。 德育渗透点： 培养学生从小热爱动物，保护动物的意识和热情。 教学用具：动物娃娃、范画、课件、折纸作品、各色蜡光纸、音乐带、水彩笔、黄色塑板、双面胶，若干树叶和花布头等。 教学过程： 一、导入： 1、老师手拿一只纸折的千纸鹤入场。（用千纸鹤引出一个小故事）。 2、课件展示：（动物王国中的选美大赛。） 3、老师提问：“动物王国中发生了什么事？”（学生回答） 4、投影仪展示：范画（天空、陆地，水中的小动物代表比美）。 5、老师提问：“小朋友们，你们认为哪个小动物最美？为什么？”（学生回答） 6、深入：“小朋友，你们还认为什么小动物的体形和颜色很美？为什么？”（学生回答） 7、学生站出来，学自己喜欢的小动物的叫声和动态。（学生进行声音和肢体模仿练习。） 8、课件展示：（天上、陆地，水中的小动物图片。） 9、老师提问：“图片中的是什么动物？它们有什么不同的特点？身体各个部分互相有什么比例特点？”（学生分小组讨论之后回答。） 二、新授： 1、故事接下去：“动物王国里这么热闹，我们的纸动物也想来凑凑热闹。”

国画课件 篇3

教学目标：

1、让学生认识几种常用的绘画、作色工具，湘版美术教案掌握正确的握笔方法，在老师的指导下大胆画画。

2、培养学生学习美术的兴趣，通过湘版美术教案画线、涂色练习，训练手指、手腕的灵活性和力度。

教学重难点：

在画线和涂色中了解各种工具的特点，培养学生的学习兴趣。

检察学具。（学生带了许多不同种类的美术工具，把它们找出来，展示给全班同学看看，并说出名字。）

1、在下面五个盒子中分别放入沙子、毛线、方便面、豆子、小棒，请一位同学摸，猜猜盒子里面装的是什么？（先小声告诉老师，然后用简单的线条尝试画在黑板上，让其他同学猜）

2、与学生们一起采用不同的工具尝试。如：水彩笔、油画棒、彩色铅笔等，让学生自由的作画、涂鸦。（教师可先示范不同工具的`握笔方法，注意纠正学生的错误握笔）

3、添画游戏：学生们随着音乐围着课桌（课桌课前摆成长方形或圆形）旋转，音乐停，学生就坐在面前的座位上，将其他同学的作业进行添画。（教师可先作示范）

4、念儿歌：彩笔手中拿，大家一起画。画个小点变雨滴，画个方形变楼房，画条竖线变筷子，画团曲线呀，变呀变成妈妈手中的毛线。湘版美术教案

5、教学小结：

a、展评学生作业。（由一个小组的学生共同来完成一张的作业，最后比一比，大家评一评哪一组的最好看，好在哪里？）

b、总结本课的学习的内容。

国画课件 篇4

1、 了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。

2、 激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。

重点：学习利用随意线条形成的.图形，想象添加具象或抽象的形象。

提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

（1）画线游戏。

规则：请你在一张纸上随意画一条线，要连贯画满画面。（可以闭上眼睛画。）

（2）请你看看这幅画好看吗？说说理由。

学生活动，相互观看、分析。

利用学生画面上的图形添加具象和抽象形象，学生观察了解绘画方法。

利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状，奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。

（5）看书第4页、第5页，讨论：

① 欣赏米罗的作品（色彩、线条、构图）都表现了什么？

② 线的排列，哪张疏密关系处理得好？

③ 你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力，形状巧妙？

学生分组讨论：分别讨论三个问题，组内进行交流，小组代表进行典型发言，其他成员补充。

（1）作业要求：

① 在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。

② 利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。

分析作业要求，准备作业用具，选择作业形式，学生完成作业，在完成作业中发现问题，解决问题。

② 添加内容是否生动。

学生自评、互评结合。

按照作业要求评价作业。

国画课件 篇5

第1课 请到绿色商店来 第一课时 谈话导人 1．观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计，你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论) 2．展示精美广告设计图片，让学生欣赏感受广告的奇妙世界，了解广告画的组成要素――图形、色彩、文字。 3．引入课题――广告设计。 课件展示：各种精彩广 告设计，并配有广告语 的声音。 展示：课题――广告设计 深人感知 1．提问思考：它给你带来什么样的视觉感受，又起到了什么样的作用? 教师小结：创意新奇，精美别致，视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。 2．欣赏分析，了解广告设计的组成要素。 (1)商品的图形精美，有代表性。 (2)精彩的广告语，要求：简洁、准确、生动或诙谐。 (3)色彩视觉冲击力强，感染力充分。 3．制作过程 (1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。 (2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。 (3)绘制：选择上色工具，描绘制作。 4．游戏，启发思维。由一事物联想到相关的另一事物。你看到了某某，想到了某某，同教材示意图。 展现广告设计并用文字标示各部分． 展示：制作步骤。 尝试作业 第二课时 反馈指导 1．尝试制作构思草图。 2．教师分析典型作品，解决疑难问题。 (1)版画形式的合理。 (2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。 (3)图形、内容、颜色与商品的匹配。 3．教师小结：广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。 4．欣赏不同版面形式的作品。 播放轻松愉快的音乐。、 展示学生作品。 展示：不同版面形式的作品及相对应的版式结构示意图。 创造表现 1．课件出示作业要求。 2．教师巡视指导。 播放轻松愉快的音乐。 评析交流 延伸应用 1．讨论评议 互评：完成作业的同学将作业贴至展示板上，可自由欣赏作业，并与身边的同学说一说，评一评。 师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现，鼓励学生的创新意识。 2．渗透环保意识，提醒学生保护环境和防止污染．通过改善人与环境的关系，创造自然界新的和谐。 3．鼓励学生布置绿色商店，进行模拟交易 学生作业。 第2课 城市灵光 第一课时 教学目标 ◆能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。 ◆能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。 ◆能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。 欣赏导人 1．欣赏香港和上海的城市建筑影视片段。问：在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。) 2．画面定格为香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。教师做简单介绍：中国银行大厦：在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度。还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。上海东方明珠电视塔：高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的'“身段”。 3．导人课题。建筑的艺术是生活的艺术，它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。优秀的建筑往往能成为一座城市的标志甚至象征，成为名副其实的“城市灵光”。板书课题。 课件1：香港和上海城市景色的录像片段。 课件2：图片显示：香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。 课件3：以艺术字形式出示课题《城市灵光》。 交流感受 1．讨论交流。同一小组的同学相互交换课前调查到的信息，分析这些建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因。 第二课时 2．交流欣赏。每一组推选一位代表来介绍自己喜爱的建筑。强调抓住建筑的造型特点。 3．教师小结提升。 课件4：展示学生所搜集到的标志性建筑的图片 资料。 绘画体验 1．提出作业要求 (1)选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型。 (2)注意抓住建筑最有特点的部分。 (3)以记忆画为主，也可适当加入学生自己的 构想。 2．播放轻音乐，学生自由作业，教师巡视指导。 课件5：播放轻音乐。 展示评价 完成创作的同学将作业贴至展示板后自由欣赏，与身边的同学说一说，评一评。 作业展示板。 第3课 俯瞰山川 第一课时 教学目标 ◆培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。 ◆增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。 ◆激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。 情景导入 1．师生看课件(飞机起飞的情景)，体验从地面飞向高空，视角急剧变换的特殊感受。 师生交谈俯视感受，了解俯视角度和平视角度的区别。 2．看雪景视频，加深俯瞰的视觉感受。播放两段视频 感受欣赏 结合教材和课件，对比欣赏、分析评述祖国各地的航拍美景。 第二课时 1．欣赏《中国地形图》，了解俯视在地图绘制和运用中的重要作用，激发对祖国的热爱。 2．欣赏《黄河弯道》的整体与局部，感受俯瞰全局的大气磅礴，再近观局部的细节变化。 3．对比欣赏江南小山与大西北的群山，感受江南小山的隽秀可爱以及大西北群山的雄伟险峻。 4．对比欣赏自然地貌和农田，感叹大自然的鬼斧神工和人工地貌的壮观景象。 多媒体展示欣赏图片。 对比分析 结合教材中的小训练和课件，对比分析对同一组石头不同角度的观察效果和感受，加深对平视和俯视现象的认识和了解。 第4课 画坛巨匠 第一课时 教学目标 ◆了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。 ◆能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。 ◆分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。 ◆培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。 赏画导人 课件出示毕加索的作品，学生欣赏。 教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。 揭示课题：画坛巨匠――毕加索 课件：代表作品 交流、讨论 (交流收集的信 息；了解画家生平故事、艺术风格特点。) 分组交流、讨论、整合相关信息。 l. 关于画家你知道些什么? 2．关于画家的作品你知道些什么? 教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。 课件：相关图片、解说 欣赏、描述 出示作品《格尔尼卡》，引导学生欣赏，进行直观描述。 提问：仔细观察作品，画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论，指定学生说一说。) 课件：《格尔尼卡》作品及作品局部 赏析、评述 1．教师简介《格尔尼卡》的创作背景。 2．引导学生围绕“毕加索是怎样运用独特的艺术语言表达思想感情的?”进行分析评述。 第二课时 提问：画面的形象是完整的，还是支离破碎的?为什么要这样画?画面为什么没有色彩?画家想表现什么?画面不同的形象分别代表了什么意义?牛代表什么?马的嘶鸣象征什么?地上的战士为什么手执断柄的剑?你能找出画中哭泣的母亲和从楼上跳下的人吗?画家借此表现什么? 3．教师小结并引导学生再次欣赏作品。 课件：《格尔尼卡》作品及作品局部 模仿、体验 尝试用立体派手法将静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画。 相关范画数张 学习评价 用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。 第5课 音乐会 第一课时 教学目标 ◆欣赏康定斯基的作品，初步感受艺术作品抽象的形式美感。 ◆学会海报设计的基本步骤、方法，设计一张音乐会海报。 ◆运用纸筒或纸片组合进行立体造型，体现节奏与韵律的美感。 ◆在学习活动中感悟美术与音乐的联系，发展综合解决问题的能力。 1．一段节奏有起伏变化的乐曲中，学生随意用纸简进行排列组合，表达对乐曲的感受。 2．学生之间相互交流，拼一拼，摆一摆，看一看，使学生在制作中感受创作的乐趣。 3．学生提出创作难点，解决本课的教学重点。运用什么方法来制作。 难点：纸筒怎样组合，才能既有起伏又美观? 怎样将纸筒黏合牢固? 录音机播放乐曲。 方法指导 1．教师示范 (1)基本形的制作：将方形纸卷成纸筒。 (2)把准备好的基本形摆一摆，摆出有秩序、有规律的变化。 (3)黏结方法、插接方法的演示。 2．学生小结制作步骤 (1)制作单体数个。 (2)根据一定的规律进行排列。 (3)黏结要牢固。 视频展示台呈现。 拓展思路 1．出示三组用硬纸板切割制作成的立体构成作品。 (1)一个基本形呈单一方向的反复排列。 (2)基本形像围棋盘一样呈上下左右方向反复排列。 (3)堆本形根据一定的数理比例的变化造成渐变的韵律感。 2．师：你觉得以上作品有什么相似之处?又有什么不同的地方呢? 第二课时 3．小结：单体一致，但排列方式不同。 4．拆掉一个作品，让学生重新排列。 视频展示台呈现。 观赏教材 1．把教材中的七幅图片分到七个小组。分小组讨 论交流对该作品的感受和理解。 2．学生评述。还可以让学生大胆根据自己的理解 为该作品配上一段乐曲，哼一哼，感受艺术上的交融。 再次作业 1．播放《茉莉花》的乐曲，学

国画课件 篇6

活动目标：

1、了解蜡刻画的装饰步骤，初步学习蜡刻画的基本方法，表现彩色的鸭子。

2、学习在涂满黑色油画棒颜料的纸上，刻画出鸭子的基本形象和特点。

3、感知蜡刻画的奇特效果。

4、培养幼儿初步的创造能力。

5、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。

准备活动：

1、幼儿用书人手一册，黑色油画棒人手一支，废旧钥匙人手一把。

2、实物展示仪一台或范例一张。

活动过程：

1、阅读活动《彩色的鸭子》，引出主题。

师生共同阅读故事后，教师：彩色的鸭子真漂亮呀!你想有一只彩色的鸭子吗?

2、欣赏范例或用实物展示仪放大幼儿用书上的《彩色的鸭子》画面。

(1)教师：图上有什么?鸭子身上是什么颜色的?你觉得这张画与我们平时看见的画有什么不一样?

(2)教师告诉幼儿这是一幅蜡刻画，蜡刻画不是用笔画出物体的形象，而是用辅助材料刻画出物体的形象的。

3、介绍蜡刻画的基本方法及步骤。

(1)在彩色的背景上涂上深色的油画棒(黑色)作为底色。

(2)用废旧的钥匙在深色的油画棒底色上刻画出你喜欢的鸭子形象。

(3)在鸭子的身体、翅膀等上面刻画出简单的图案。

4、幼儿进行蜡刻画创作活动。

(1)提醒幼儿注意一下几点要求：

①涂底色时，要顺着一个方向涂，要将下面彩色的背景全面覆盖住。

②注意保持画面整洁，不要让衣袖在画面上擦来擦去。

③提倡用各种线条和图案在鸭子身上装饰许多纹路。

(2)在幼儿进行蜡刻画创作过程中，教师巡回指导，指导幼儿表现出自己喜欢的彩色鸭子。

活动反思：

总的来说本次美术课达到了预设的目标，在活动中无论是观察还是孩子自己操作，氛围都很热烈，虽然有的孩子动手能力比较差，但是他们都很努力、认真，就算孩子的进步是一点点，作为教师我们也要鼓励孩子的进步，激励他们更加努力。

国画课件 篇7

活动目标：

1、通过操作比较，发现物体的排列规律，并进行排序。

2、发展观察、比较和初步的推理能力。

3、让幼儿学习简单的数学题目。

4、发展观察、辨别、归案的能力。

活动准备：

1、幼儿操作材料每人一份。

2、小朋友用书每人一份。

活动过程：

一、幼儿自主探索物体的排列规律，并进行排序。

二、幼儿分组操作。

1、玩雪花片：提供红、黄两色或其它的两种颜色的“雪花片”，引导幼儿按规律排序。

2、围围墙：提供三种颜色拼搭玩具，让幼儿按玩具的颜色及节数等规律排序。

3、串彩珠：提供不同长短颜色的长条手工纸，让幼儿根据纸条各种特征串成彩链条。

三、交流和展示自己的作品，并说出是按怎么规律排序的。

四、引导其他组的幼儿想出不同的排列方法，并请他们试一试。

五、教师强调排序的规律性，排序的方法有多种，可按形状颜色、数量多种特征排序。

六、幼儿操作，教师指导，帮助有困难的幼儿。

国画课件 篇8

教学目的：

1、参照大师的作品，临摹大师的笔墨技法，仿画一幅以蔬菜为题的`中国画。

2、通过欣赏，使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

三、教学重点：

使学生认识画、书、诗、印是中国画独特的形式。

四、教学难点?：

学习中国画的基本笔墨技法和用水用墨的方法。

以齐白石的《白菜辣椒》为重点，指导学生欣赏水墨写意国画。先介绍中国画的艺术特征，分析笔墨技法，讲解画面布局，然后说明在哪一部分使用中锋、侧锋笔法，以及如何用水、用墨。欣赏时，结合上一节基本技法练习入教材分析进行。

二、教师示范以青菜为题材作水墨画的作画步骤。

（教师边讲边示范）：

1、先想好画什么，画面怎样安排，然后用指甲轻轻刮出大体轮廓。初学者可用铅笔、炭素铅笔或森炭条起稿。

2、中锋蘸淡墨勾出菜帮，先从中间一块着手。

3、用大笔的笔锋蘸淡墨后，再用笔尖蘸浓墨，以侧锋法画出叶子，笔可在纸上略作滚动，落笔要生动，大胆肯定，注意墨团要有大小浓淡的变化。

4、趁叶子未干，用浓墨画出叶脉，注意不要太湿。

5、中锋蘸浓墨（稍干），较快地画出根部，落笔时也往下按，然后向外撇出，如有些飞白效果，更为理想。

6、在适当的地方题字和盖印。作品完成。

三、学生作业?，教师辅导：

可选择大师作品中的主要物体，重新组织画面，下笔前要先想好用笔方法：水墨应如何调合？浓的还是淡的？运笔采用铡锋还是中锋？运笔方向如何确定？总之应“意在笔先”。

练习时，教师要特意说明，练习水墨画法，因经验不足，往往要画上好几次才能画好一幅画，效果也不一定令人满意，只有多练习，才能取得满意的效果。

四、讲评：

选择优秀的学生作业?与大师的作品比较，找出差距，明确努力方向。

一、复习上节课的用笔用墨及用水的基本技法。

二、绘画方法：

八、后记：学生对运用中国画的基本技法绘制蔬菜掌握不够好，特别是课室的卫生没有注意。

国画课件 篇9

教材通过三幅简单的图画，介绍了直线、铅笔、曲线和颜色填充工具的应用。

建议例子不要太多太复杂，最好是大多数学生都能顺利完成的简单图形。

学生在使用曲线工具时，很容易在画板上单击，把曲线的起点与终点确立在同一个地方，而他们还以会才确定了曲线的起点，然后他们把鼠标移向终点处，这时，是会出现一条直线，而实际上已经确定好曲线的第一个控制点。当他们对曲线进行确定二个控制点时，会出现在确定第一个控制点时，实际上是第二个控制点，确立第二个控制点时而实际上又在画第二条曲线。教师在解决这个问题时，应该注意多加练习，保证学生会正确使用曲线。在学生完全掌握曲线工具的使用后，教师再让学生画课本上的小鸟。

综合运用自主创作和实践练习的方法，让学生熟悉基本工具的操作方法，同时鼓励学生积极创作。

师（出示小旗）：上一节课，我们已经认识了“画图”窗口里的矩形工具、椭圆工具和多边形工具。现在，请大家运用上节课我们学习到的知识，动手试一试，画出这面旗！

师（讲解曲线工具的操作方法）：同学们现在已经学会了工具箱里的许多工具。有没有谁知道“曲线”工具怎么用？我们可以用“曲线”工具画什么？

（教师讲解曲线工具的操作方法：点击“曲线”工具，先用画直线的方法，画一条直线，松开左键，移至直线上另一位置，按住拖动，使直线弯曲，调整曲线形状，直到满意松开。每条曲线最多只能有两处弯曲。）

师（出示“爱心”画）：同学们试试看，用“曲线”工具画出这个“爱心”。如果有问题，可以查看书上86页的步骤说明或者向身边的同学请教。

师（总结“曲线”工具的操作方法）：看到同学们画出了自己的爱心，老师也想画一幅“爱心”图，让世界处处充满爱。

讲解演示：单击椭圆工具，移动十字光标到绘图区，按住Shift上档键同时拖动鼠标，图形就会朝鼠标器移动方向延伸，放开鼠标左键完成绘制小鸟身体。

国画课件(汇总十三篇)

难道您还没有看过“国画课件”吗赶紧阅读吧，如果您对本话题有兴趣请关注我们的网页。老师职责的一部分是要弄自己的教案课件，当然教案课件里的内容一定要很完善。 通过学生反应，教师能知晓学生在课堂上的表现状况。

国画课件 篇1

美术电教教案 六年级下册第五课《音乐会》 （第一课时） 教学目标 知识与技能 1、了解海报的元素，掌握音乐海报设计的基本步骤和方法。 2、运用线、形、色相结合的表现形式自主设计一份音乐海报。 过程与方法 1、欣赏康定斯基的作品，初步感受艺术作品抽象的形式美感。 2、在学习活动中感悟美术与音乐之间的联系。 3、用心设计、动手绘画，发展学生综合解决问题的能力。 情感态度价值观 激发学生热爱艺术的兴趣，用心去装点生活。 教学重难点 1、重点：了解海报包括的元素，掌握音乐海报设计的基本步骤与方法。 2、难点：理解美术与音乐的美，领悟美术与音乐之间的联系。 学法指导 1、欣赏名作，理解内容，激发创作欲望。 2、音乐对比，想象画面，领悟美术与音乐的联系。 3、综合研究，掌握方法，自主设计音乐会海报。 教学准备 幻灯片：作品图片。音乐：协奏曲、小步舞曲等。 课件：海报制作步骤与方法；海报范作等。 教学课时 第一课时 教学过程 一、欣赏导入。感受抽象艺术作品的形式美感。 1、导语。同学们，今天我们开一个音乐会，你们愿意参加吗？（愿意）可要献上自己最喜爱的音乐作品哟。下面我们先看一幅画。 2、欣赏。（1）课件A。《协奏曲》（油画） （2）读画。思考交流：①这幅画的作者是谁？②从这幅画中你感受到什么？（让学生从线形色等方面交流）③面对此画，你耳边好像响起了什么音乐？（让学生自由哼唱） （3）课件播放：《协奏曲》片段。 3、小结。同学们，读康定斯基的画，似乎在聆听色彩的欢歌，沉浸于音乐与美术的交流中。一首诗，一幅画，一段音乐可以融入生命的节奏，展现人类的.情感。来吧，参加这个音乐会，进行心灵的交融吧！ 二、了解法则。领悟美术语言与音乐旋律之意境。 1、课件B。线条的起伏  音乐的旋律 展示：两条线。 对应播放两段音乐。平缓与跳跃 学生谈体会。小结。平缓之曲线，跳跃之折线。 板书：线条起伏――旋律起伏 2、课件C。形的排列  音乐的节奏 出示：两组基本形构成的画面，同时播放慢与快的两段音乐,学生谈感受。小结。排列稀疏之形，表现音乐节奏慢；排列密集之形，表现音乐节奏快。 板书：形的排列  节奏的快慢 3、课件D。美术色彩  音乐意境 分别播放《小夜曲》和《斗牛士之歌》片段。 学生听后谈感受。小结。色彩的搭配，表达音乐的意境。 4、课件E。思考与交流：猜猜这四幅电脑绘画表达了哪些乐曲的感受。  （1）流行歌曲  （2）乡村音乐  （3）独奏《汉宫秋月》  （4）狂想曲  （展示四幅画） 5、引导学生小结。表现形式：线、形、色相结合。 三、即兴创作。培养学生听觉与想象音乐画面的能力。 1、课件F。展示：名画、师画。 2、播放音乐。《小步舞曲》。 3、学生边聆听边想象边绘画。 4、教师巡视指导。 四、设计海报。发展学生解决问题的能力。 1、课件G。展示名画、师画和学生画。（音乐会海报） 2、欣赏思考：海报包括哪些元素？（课件H） 3、设问：如何制作一份完整美观的音乐会海报呢？ 学生交流。出示课件：制作方法与要求。 4、学生继续作业。教师指导。 五、展评总结。让学生感受成功的快乐，培养热爱艺术之兴趣。 1、学生自由交流创作作品。 2、师生评价。 3、教师总结。今天我们不仅聆听了美妙的音乐，而且画出了音乐一般流动的绘画作品。我十分欣慰，愿我们都热爱艺术，让艺术把我们的生活装点得更加多姿多彩吧！ 学生作业：设计并绘画一份音乐会好报。 板书设计：      

国画课件 篇2

活动目标

1、学习贝壳印画的方法，尝试在贝壳印画上组合、添画，变出各种形象。

2、激发幼儿想象和创造力。

3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。

活动准备

1、知识准备：课前观察各种贝壳的形状颜色。

2、教具准备：贝壳

3、学具准备：各种贝壳食物画纸画笔若干，《画而乐》5岁下册幼儿用书p11。

活动过程

1、欣赏贝壳印画作品，引起幼儿兴趣。

(1)教师：今天老师带来了几幅有趣的绘画作品，这些画和我们平时画的有些不一样，到底是哪里不一样呢?让我们看一看吧!(利用课件或图片，出示贝壳印画作品，让幼儿欣赏。)

(2)教师：你发现了什么?有什么不一样?这些画用什么画出来的?

2、出示贝壳，观察贝壳的外形特征。

(1)出示各种造型的贝壳实物，让幼儿自由结伴观察贝壳的外形特征。教师：刚才看了这么多的贝壳，你最喜欢那个贝壳?为什么?这个贝壳像什么?还像什么?哪里像?

3、说一说、画一画，讨论探索贝壳组合印画的方法。

教师：怎么把这些好看的贝壳画到纸上呢?(教师根据幼儿的语言描述，示范贝壳印画的方法，也可请能力强的幼儿上来示范贝壳印画的方法。)教师：一只美丽的贝壳印好了，可是这只贝壳不像蝴蝶呀?还需要怎么做?(教师根据幼儿的描述，示范把贝壳添画成蝴蝶。)教师：蝴蝶最喜欢在哪里玩?(鼓励幼儿添画适当的背景。)

4、幼儿开始贝壳印画，先观察作业纸背面的步骤图，与同伴交流，探索贝壳印画的方法。

讨论：

(1)先画什么(把贝壳放在纸上，用笔勾勒外形。)?

(2)再画什么(可用多个贝壳进行组合，也可自由添画。)

(3)最后画什么(上色，添画适当的背景)?

5、幼儿练习作画，教师巡回指导。

6、与同伴一起交流分享。

国画课件 篇3

一、说教材

（一）教材分析及教学目标

本课是普通高中课程标准实验教科书绘画里的第一课《民族文化，国之瑰宝——中国画》。作为绘画分册开篇之课，目的在于让学生感受祖国传统文化之博大情深，了解中国传统绘画的艺术特征。通过本课学习，让学生对中国画特有的绘画工具“文房四宝”以及专门的中国画颜料有一初浅认识。通过课文中范画赏析探寻中国画丰富的表现手法。独特的表现形式，以及千百年来，我国画家在实践中形成的审美理念。以及通过本课学习，使学生对中国画形成正确的概念，并通过这种理解和认识提高对祖国优秀传统绘画的热爱和学习兴趣。安排本课还有承上启下的作为。承上:继续提高鉴赏能力；启下：为第2课和第3课的学习打下良好的基础。

本课内容可分做三部分：

第一部分：开头段和结尾段概括地论述了中国画艺术特点。

第二部分：介绍了中国画的工具材料。

第三部分：阐明中国画独特的表现手段，深刻的文化内涵以及历代传承，发展至今的创作理念和美学追求。

（二）教学重点及难点

了解但不喜欢、很喜欢等多种情况，但是作为炎黄子孙，对自己的民族绘画应该有一个起码的了解和认识。只有基于这样一个正确的认识，才有可能拿出积极的态度去探究其中的真谛。一但走近中国画，就会被那动人的艺术魅力所吸引，而乐于进行更深层次的了解和学习。

2、教学难点：中国画历史悠久，文化内涵深刻，加入点必须找准，起点太高会使学生望而发畏；起点低则与九年义务阶段的国画学习区别不大，难以引起学生兴趣。准确把握本课知识难度，引发学生学习兴趣是本课教学为起点，切忌将本课上成单纯的作品分析或技法分析课，失却了从文化历史的高度探究中国画的主旨。

二、说教法

欣赏法、引导法、讲解法、讨论法、教学媒体的运用

①欣赏法：在教学过程中，欣赏本课在笔法与墨法的方面具有代表性的国画（如：宋代梁楷的《泼墨仙人图》）感受技法效果及提高鉴赏水平等。（说明：鉴赏活动是伴随着整个美术教育系列）

②引导法：教师在课前与教学过程中，引导学生课前如何查找相关资料与在教学过程中如何欣赏国画、认识中国画工具材料和理解画理、画论、画史等相关资料。（说明：学生虽然有一定的自主学习，但引导正确的方向是很有必要的；如正确查找相关材料）

③讲解法：在教学过程中，对学生不明白的问题给予讲解等。

④讨论法：教师引导学生在课前查找相关资料，并分小组讨论，讨论不明白，可课前后与老师讨论，互相学习。在教学过程中，也可师生讨论，达到共同学习的效果。

⑤教学媒体的运用：运用幻灯片播放国画工具、作品及相关的资料等。

三、说学法

提前上网查找中国画的有关资料及总结相关资料。

①在老师的指导下，提前上网查有关中国画的创作与技法的理论及相关资料。并分学习小组为单位，课前讨论如何欣赏学习创作中国画等。

②讲课过程中，小组讨论学习并灵活应用材料表达自己的思想等；多让学生与多种形式大胆地展示和交流，用口头或书面形式对自己和他人的绘画作品进行评价。

四、说教学程序

（一）新课导入：

继上个学期的美术鉴赏，同学们已经具有一定的鉴赏能力，这学期，我们将过度到绘画这一模块，但绘画也不是单纯的绘画，因为在我们的艺术学习领域里，培养与提高鉴赏能力是离不开每个模块的。学习各种绘画技法之前，我们先来感受一下祖国传统文化之博大精深，了解中国传统绘画的艺术特征。

（课件出示几幅优秀国画作品）在

提问：这是为什么呢？

由学生回答：（略）（在这里学生会回答历史悠久与灿烂文化等关键词。）

教师小结：我们伟大的祖国是具有悠久历史和文化传统的国家，她孕育了中华民族的灿烂文化并使其持久地发展着。中国绘画是中国传统文化的重要组成部分，做为炎黄子孙，让我们怀着崇敬的心情来探究民族文化的瑰宝——中国画。

（板书：民族文化 国之瑰宝—— 中国画）

（二）讲授课

解决问题（

提问：为什么说中国画是民族文化的瑰宝？中国画在哪些方面具有独特之处呢？（板书）

（同时课件出示：两张西方油画与两张国画对比）

学生讨论回答：（略）（学生可能会先从色调和画得像与不像等方面回答，这时我们可以引导学生从表现形式上回答，让学生注意国画的诗、书、印）

教师根据学生回答小结：中国画的独特之处是将中国文化中诗、书、画、印融会在一处，彰显浓厚的文化底蕴。

解决问题（

是用什么工具创造出这些作品的呢？（这时学生可能会回答“文房四宝”或“笔、墨、纸、砚”，如果是直接回答笔、墨、纸砚那就归纳成文房四宝等，灵活提问及回答。

教师提问：文房四宝对我们炎黄子孙来说，就很简单了， 但你们知道那里的是最好的吗？

由学生先回答，学生回答的同时课件出示相对应的中国画工具材料，最后由学生总结。

教师小结：中国画所用的“文房四宝”原指湖笔、宣纸、徽黑、端砚。湖笔产地浙江湖州；宣纸产地安徽泾县；徽黑产地安徽歙（shè）县；端砚产地广东高要端溪。（板书：湖笔、宣纸、徽黑、端砚）

注前两部分都很简单，采用简讲。接下来这一部分是本重点彩用详讲。

解决问题（

课件出示宋代梁楷的“泼黑仙图人图”和 张大千的《一水菰蒲绿半天云雨清》）

学生欣赏中提问：从这两幅画中我可以看出笔墨怎样呢？

学生回答：（略）（引导学生从表现形式上理解）

教师小结：丰富多变的笔法和墨法。（板书）这是因为什么呢？

（学生与教师共同回答）因调水的多少，可有深浅变化：因笔中含水的多少有干湿变化，由于在笔的不同部位蘸墨蘸水，又可产生一笔下去，自然分出深浅的效果。利用宣纸渗水的性质，可在墨上冲水，水上冲墨或色墨结合，幻化出水墨淋漓，色墨相融。挥挥洒洒、气象万千的奇妙效果，亦即墨法中最负盛名的水破墨、墨破水、色破墨等等。

课件出示几张西方油画和几张国画：让学生从表现形式上谈谈有什么区别？从中总结出，中国画中的诗、书画印是区别以西方油画的最基本的特点。（当然现在也有很多中西结合的画种）

提问：大家谈谈您对国画中的诗、书、画、印的认识？（板书）

教师小结：中华民族自古以来就以美妙的诗文吟诵生活，历史上许多画家即是书法家又是诗人，往往以诗文隐寓自己的理想、抱负以及人格追求。如（苏轼曾盛赞现任“诗中有画、画中有诗”。）

如何理解中国画独特的创作理念和美学追求？（板书）

课件出示不同时期不同种类的国画，提问：在观察过程中，注意思考不同时期、不同种类的国画，形式上有什么不同。

先分小组讨论，最后选代表回答，然后老师总结，如：国画创作最初是追求形式，晋人陆机论。“宣物莫大于言，存形莫善于画”。到了东严明顾恺之提出：“迁想妙得”。到清代，这种看法就更有发展，石涛认为必须“深入物理”，才能“曲尽物态”，以求达到“物我交融”的境界。到了现在齐白石说绘画“贵在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世”。由于不同时期的美学追求不同，就有不同的表现形式。也有出出了写实、写意等画法。

（三）作品分析

①富春出居图卷黄公望

寓春山居图卷（局部） 黄公望（元）

黄公望（字子久，平江常熟人。这是一轴纸本水墨长卷画，纵33厘米，横639.9厘米，前半段藏于浙江省博物馆，后半段藏于台北故宫博物院。作品描绘富春江一带初秋景色，画风平淡天真，笔墨富于变化。此图发挥了中国山水画“散点透视”的特点，完全不同于西洋绘画的“定点透视”。长卷可以“景随人迁，人随景移”，作者和观者如在景中游，边走边看。这幅画靠的是艺术修养和笔墨功夫。画家79岁始创作此画，终日对真山真水潜心琢磨，用简练的线条表现出作者对大自然的感受“三四载未得完备”。书中选的是其中一段。

③看泉听风图轴唐寅（明）

唐寅（字伯虎、子畏，号六如居士等，苏州人。工诗文书画，高远构图。景物占了左边大部，右上角留出较大天空，用诗文书法题款与左下角繁多的景物遥相呼应。

国画课件 篇4

活动目标：

1、能大胆的运用水粉画的形式勾画人物的脸部轮廓和发型特点。

2、学习正确的运用毛笔进行彩绘写生。

3、在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。

4、引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好习惯。

活动准备：

1、请幼儿互相观察好朋友的长相、发型等主要的外形特征。

2、颜料、毛笔、漱笔筒、调色盘、饭衣等作画工具。

活动过程：

1、谈话导入。

今天活动之前我们先唱首歌吧!(师生共同唱《拉拉勾》)

“你的好朋友是谁?他长什么样子?”

“你喜欢你的好朋友吗，为什么?”通过引导幼儿讲述好朋友的好，加深幼儿对同伴、朋友之间的爱的理解。

老师小结：好朋友不仅陪你玩，还能在你有困难的时候帮助你。我们一起来画画我们的好朋友吧。

3、师生互动学习，画好朋友。

(1)先画一个大大的圆，这是什么?这是好朋友的脸。我们亲亲她，对好朋友说：我亲亲你的脸。好朋友的脸是什么颜色的?(引导幼儿观察分析好朋友脸部轮廓和色彩特征，学习用不同的颜色平涂。)脸上还有什么?是什么颜色的?(引导幼儿添画五官)

(2)好朋友的头发是什么样子的?是什么颜色的?选择主要的颜色，添加少许其他颜色平涂。

(3)整个主体完成以后，要将背景完成。在绘制背景的时候要注意简练，美观。不可再琐碎繁杂，要与美丽丰富的主体形成对比，使画面更加的美丽。

4、幼儿绘画,教师巡回指导。

(1)运用水粉颜料画出好朋友的主要特征。

(2)帮助幼儿分析好朋友的脸部色彩有些什么变化和特点。

5、结束活动。

(1)幼儿作品展示，互相交流。

(2)将幼儿作品布置在主题墙上。

延伸活动：

可设计作品外框,做成照片形式并张贴于室内,让幼儿互相欣赏,学习。

国画课件 篇5

教学目标：

1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。

2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。

教具：

1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、A4生宣纸。

2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。

教学重点：

本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。

教学难点：

本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。

教学过程：

一、组织教学

检查学生学习用具准备情况。

二、导入新课

我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜）

三、讲授新课

1、启发谈话

你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时候成熟）

（——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里，显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜，不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧！

2、读画

丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜。（出示范图）

（1）请同学们认真观察这幅丝瓜图，看看它们是由那几个部分构成的？（——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜叶有什么特点？瓜身又有什么特征？藤蔓呢？（——瓜花有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由圆圆头的椭圆形组成的。

（2）再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的，先中锋蘸藤黄点花瓣，再换斗笔侧锋画出瓜叶，未全干时狼毫笔勾出叶脉，长锋笔画藤。

（3）写意蔬果的技巧特点。写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的`“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！

3、作画步骤

边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）。

首先我们必须了解：丝瓜的花和叶，均需藤蔓撑托，须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身，后穿藤蔓。而后添叶，也可先画丝瓜，次画叶，最后穿藤蔓。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：

①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]

②画藤蔓：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。

③画丝瓜：先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，中锋一笔画出，局部可以补笔。[画后板书]（出示分步步骤图）

师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的技法特点。

4、带领学生临摹

定位：也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。

画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。

画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活，五笔画叶）。

画瓜身：斗笔蘸翠绿，中锋由上而下顺势画出。

四、巡回指导

1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。

2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。

五、小结

1、展示画好的作业。

2、评价作业优缺点。

3、提出今后应注意的地方。

六、布置课外学习

欣赏以丝瓜为题材的美术作品，思考画家是怎样表现丝瓜的，如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。

国画课件 篇6

1、 了解本课综合游戏的基本方法；会利用随意线条形成的图形想象添加形象，完成一幅有趣的画。

2、 激发学生学习美术的兴趣，了解线条游戏的方法与内容，体验美术活动的乐趣，培养学生丰富的想象力。

重点：学习利用随意线条形成的.图形，想象添加具象或抽象的形象。

提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具。

（1）画线游戏。

规则：请你在一张纸上随意画一条线，要连贯画满画面。（可以闭上眼睛画。）

（2）请你看看这幅画好看吗？说说理由。

学生活动，相互观看、分析。

利用学生画面上的图形添加具象和抽象形象，学生观察了解绘画方法。

利用实物投影仪放映学生作品中的某一个形状，奖形状上下左右翻转让学生联想像什么。

（5）看书第4页、第5页，讨论：

① 欣赏米罗的作品（色彩、线条、构图）都表现了什么？

② 线的排列，哪张疏密关系处理得好？

③ 你认为画面哪一部分添加得具有丰富的想象力，形状巧妙？

学生分组讨论：分别讨论三个问题，组内进行交流，小组代表进行典型发言，其他成员补充。

（1）作业要求：

① 在一张图画纸上随意画线，最好一笔画完，注意疏密关系。

② 利用自己画好的或与别人交换的图形，联想进行添画，注意巧妙利用随意形。

分析作业要求，准备作业用具，选择作业形式，学生完成作业，在完成作业中发现问题，解决问题。

② 添加内容是否生动。

学生自评、互评结合。

按照作业要求评价作业。

国画课件 篇7

教学目标：

在阳光下照照自己的影子，发挥想象，画成一幅有趣的画并命名。

1、幻灯机照手影在屏幕上，2、 让学生猜猜是什么。

3、学生自己上台来玩手影游戏。

光照人或物体上，影子形态读变换，

看看，小朋友在作品中的影子像什么？

1、这么好的阳光，你们也玩玩影子大王的游戏吗？

2、学生自由组合，与同学一起做影子大王的游戏。（可以一个人照，也可以几个人一起照。）

3、用粉笔描一描阳光照射下的人或物的影子外形，看看想想说说，这些影子像什么？

教学目标:

用水瓶当笔,用水当线条在地上作画,.学习与同学合作, 体验绘画的快乐.

2.学生发言.

3.教师:平时我们用水瓶装水喝,今天我们把水瓶当作笔来画一幅画.

2.读课本上的一段话.想一想:

瓶盖上的钻的孔大,出水量多,画出的线条粗;孔小时,用力挤压瓶子或慢速移动,会怎样?

三.学生互相检查准备的作画工具.

1.教师带领孩子们到学校操场上作画.

和同学说一说，画的是什么。

邀请同学欣赏自己的作品。

2.大家同心协力，用清水在篮球场上作一幅大画。

教学目标：

1、培养学生的观察能力和综合制作能力。

2、让学生养成大胆作画、大胆制作的作风。

3、了解中国传统的文化，充分感受民间艺术的美。

4、提高学生的人际交往能力和推介自己的能力。

1、照照镜子，看看自己的外貌特征。

2、和同学说一说自己的外貌特征。

（着重对脸形、五官及发型特征进行仔仔细细地观察，并用谈话的方法交流。）

欣赏课本中提供的自画像绘画作品，并说说他们画出了那些特点。

1、提示：可以默画也可以边看边画，可以从整体入手也可以从最具有特点的局部画起。

欣赏个人信息卡和名片，了解其内容和具有的独特功能、优势。

教学目标：

1、了解昆虫的形态和花纹的基本特点。

2、大胆运用色彩进行绘画表现。

3、运用多种方法用纸制作昆虫。

4、增强亲近生活的热烈感情。

1、大自然中，有许多美丽的昆虫，他们为大自然增添了丰富的色彩和生机，通过观察了解昆虫和画画、做做的活动，我们和大自然靠得更近。

1、看图片或者标本，观察昆虫的形态和花纹。

2、在作业纸上画画你喜欢的昆虫，并涂上美丽的颜色。

互相评一评、比一比，交流作画的感受和收获。

1、找出几张不同颜色漂亮的纸。

2、学老师用揉、搓、剪、贴等方法，用纸做做自己熟悉的昆虫。

2、培养学生敏锐的观察能力和丰富的.想象能力。

3、提高学生的审美能力，激发学生对美术的兴趣。

一、故事导入，教师讲述《天国之鸟》的故事。

1、欣赏画家的作品《神鸟》，让学生感受作品在构图、造型以及色彩配置等方面的精妙之处。

启发学生想象，利用感受学习所得的知识进行自由地创造性的表现。

5、欣赏学生作业、重点感受绘画者的联想、创意。

尝试画一棵七彩树，也可以用彩色纸剪贴。

教学目标：

1、用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感受。

2、感受歌曲旋律的起伏变化，与绘画中的情感表达相匹配。

3、在学习中感悟音乐、文学与美术的联系。

1、用多媒体播放声音。

2、让学生听了声音后猜一猜，你听到了什么声音？

3、试着把它画下来。

2、让学生随着音乐唱一唱、演一演、看一看，感受音乐旋律的律动起伏。

3、边听边想象歌词描绘的意境。

4、定格一个画面，说一说画面上的内容。明白画面要与音乐匹配。

1、播放歌曲，学生先欣赏。

2、与同学交流感受。

3、把自己的感受用画的形式表现出来。（注意视觉与听觉的协调运动。）

教学目标：

1、认识、了解动物的外型特征，以绘画形式想象表现。

2、培养学生的联想思维，想象表现有趣的结果。

3、养成关心他人，保护生态的意识。

1、教师出示乌龟和小刺猬的图片，让学生猜猜它们之间会发生什么事情。

2、学生自由想象说话。

2、在学习小组中讨论故事的起因、经过。

3、了解小乌龟和小刺猬的特征。

小乌龟：背上有厚厚的硬壳，能把头和爪子、尾缩到身体里。

让学生大胆想象出有趣的结果。教师引导学生讲出理想的、令人满意的结果。

1、欣赏书中的学生作品，进一步激发学生想象。

2、学生创作表现有趣的结果的画面。

3、学生作画后交流评价。

4、学生把自己的作品介绍给大家，并把《乌龟滚下坡》的故事讲给同学听。

把《乌龟滚下坡》的故事讲给爸爸妈妈听。

1、教师出示两本小画册，一本为普通的画册，另一本为今天要学习的类型。

2、让学生对比欣赏，发现他们的相同之处和不同之处。鼓励学生质疑。

自由读短文，理解“荒唐”的意思。

小兔变个大灰狼，你说荒唐不荒唐。

1、自学教材中的步骤，尝试折剪制作画册。

2、教师讲述重点：可以剪一刀或根据自己的设计剪几刀，但不能剪断。

3、学生尝试添画。教师制作一些卡片，上面绘有半截动物或植物或人物的形象，鼓励学生添画出上半截或下半截的形象，为学生作画提供参考。

4、添画完毕后用胶水粘贴或用订书机装订。

1、学生把自己的作品翻给同学看，并讲讲其中的故事。

2、自评、互评。

3、学生交流制作小画册的感受，体会学习的乐趣。

教学目标：

1、掌握折和粘的方法制作出“大嘴巴”的基本形，

2、学会把握剪贴装饰的基本要求。

3、培养细致、耐心和整洁的习惯。

1、教师出示学生自制的玩具“东南西北”。玩一玩。

2、教师出示另外一个玩具，并故意装出可笑的声音：“嗨！小朋友们，你们好，我是大嘴巴。你想和我交朋友吗？”请学生欣赏，激发学生学习兴趣。

我是你的好朋友，  快来和我说说话。

2、看图，小组交流讨论制作方法。

3、师生共同折叠。教师重点指导那些折叠有困难的孩子。

4、提醒学生注意保持环境清洁，纸屑不要随地乱扔，要集中处理。

1、欣赏范图，让学生说说它们美在哪里？让学生了解剪贴装饰的基本方法和要求。

2、学生拿出准备的彩色纸和糨糊动手装饰“大嘴巴”。

3、教师指导帮助动手能力比较差的孩子。

1、学生在小组中介绍自己的作品，大家参与评论。

教学目标：

1、掌握排列组织和色彩搭配的简单方法。

2、锻炼纸工表现的折、剪技能。

3、发展创造思维，促进情感内化。

打开大门往里看，童话屋里故事藏。

1、出示一些城堡、房子、宫殿的图片。

2、讲一讲这些房子的形状和构造。

3、激发学生有趣的想象，“你还能设计哪些漂亮的童话屋？”

4、学生在纸上勾画出童话屋的概略外形。

2、把折好的纸条剪成大小相等的长方形小纸片，在勾画的或剪贴的房屋外形的基础上，按照横列成行的组织方式。粘贴成一种马赛克的效果。

3、在大致完成房屋主体的情况下，根据个人的喜好，适当添画背景，增添画面的情意氛围。

4、学生可以单独贴画也可以与同学合作贴画。

1、小组间进行赏析评议。

2、按照自己的童话屋，编一个有趣的童话故事，说说童话屋里发生的事情。

教学目标：

1、运用多种方法、多种材料设计制作各式各样的摇滚玩具。

2、在游戏中感受平衡的观念，体验自制玩具的愉悦。

3、培养动手能力和设计意识。

1、教师把课前自制的摇滚玩具拿出来给同学们欣赏，并给学生玩一玩。

2、欣赏图片中的摇滚玩具。

3、激趣：各式各样的摇滚玩具真有趣。你想做一个摇一摇、转一转、滚一滚吗？

观察发现，做摇滚玩具可以用哪些材料？

纸条、木头、易拉罐、塑料瓶盖等。

三、学习做“摇滚青蛙”

1、看图了解步骤：

①剪切纸条。注意纸条不能太窄，太软。

②卷贴成形。注意胶合面不要太窄，要胶牢固。卷成圆形。

③剪、画青蛙的形象。注意青蛙不要剪得太大，要比圆稍小。          ④粘贴完成。

2、学生动手制作，教师帮助有困难的学生。

3、游戏：把摇滚青蛙的玩具放在桌上，用嘴吹一吹，让它滚动。

4、比一比，看谁的玩具滚得最远。

尝试用其他材料制作摇滚玩具。

教学目标：

1、认识常见的交通标志，知晓其颜色、形状、符号所代表的意义；能运用描绘、游戏等形式大胆地表现通过交叉路口的情形。

2、在活动中发展学生的有意观察，记忆表现能力。

3、培养学生关心社会的情感，增强学生社会体验的经验，教育学生注意交通安全。

亲爱的同学们，有人曾经说过，动荡的年代最可怕的是战争，而和平年代最可怕的是交通事故。

二、与思品课结合起来，复习：

1、交流信息，说一说你认识的交通标志。

2、你在什么地方看到过这种标志？

1、看书中的图片认识：禁令标志：禁止机动车通行       警告标志：注意危险     指示标志：步行      指示标志：人行横道等

1、欣赏学生作品，并读一读儿歌，知道遵守交通规则的重要性。

2、说一说：画中的小朋友做得怎样？我们要向他们学习些什么？

①走天桥过马路。②绿灯时过马路。③在交警叔叔的指挥下手牵手过马路。④过马路左右看。

3、小结：生活中经常有一些细小的隐患，常见的易出危险的现象，但是，只要我们每个人具有安全意识，对自己的生命负责任，就会避免事故的发生。

1、学生绘画，教师指导。

2、说说自己的画，谈谈自己的想法。

3、大家一起玩一个“红灯停、绿灯行”的游戏，做一个遵守交通规则的好孩子。

把学生的作品收集起来，装订成为一本交通安全手册。

今天、我们二（2）班的小朋友一起设计了一本交通安全手册，老师将他挂在教室里，希望大家常来看看，遵守规则、注意安全，健康成长。

教学目标：

1、认识、了解动物的基本形态，培养立体造型的能力。

2、掌握捏制的基本方法和步骤。

3、培养团结、协作的集体意识。

1、教师出示以前学生的手工泥捏作品，让学生欣赏，激发学习兴趣。

2、学生讨论这些手工作品的制作材料和制作过程。

1、读儿歌，进一步激起学生学习欲望。

2、观看几种常见动物，讨论它们的形状特点。

2、学习揉、搓、捏、粘接的基本功。

让学生揉搓一些简单的形象。

3、教师一边示范一边讲解，制作一只小鸡，并告诉学生在小动物身上刻画些花纹。

4、学生在小组中运用多种方式捏自己喜爱的动物，并适当进行添加装饰。

把学生制作的小动物放在一起，学生自编有趣的故事。

教学目标：

1、欣赏了解儿童画的特点、形式和方法，激发学生兴趣。

2、能用简短的语句表达自己的感受和体会；能表现自己生活中的人和事。

3、培养热爱生活的情感和审美意识。

教学准备：

1、让学生出示自己从儿童读物、报刊等上找来的儿童画，小组中互相欣赏。

2、学生说说喜欢这些画的理由，并向同伴介绍自己带来的画。

1、学生欣赏课本上的一些作品，能用自己的话表达感受和体会。

《斑马》形态各异，以黑白两色为主，表现了三口之家生活的场景，用红色作底更突出了画面的形象，画得虽然稚拙，但可以感受到小作者的内心世界。

对以上作品，学生能作出正确有见地的评价。可以让学生对其喜欢或者不喜欢的作品进行简单的评述，说明理由。

创作一幅自己满意的画。

国画课件 篇8

美术教案－中国画和油画

课时

周别

科 目

美术

课 题

教材分析

1 中国绘画有着悠久的历史 。唐朝的《五牛图》也是最早的纸本作品，到张大千的墨山水也经历了由古典到现代由工笔到重彩写意人物都经历了几个阶段。

2． 油画由西方传入我国，但是我国近现代的油画作品也有了长逐的进展，由詹建俊的狼牙山五壮士到装饰味十足的戏剧人物，也是写实与抽象相互穿插。

学生分析

1五年级的孩子可以说是思想上初步成熟，非常容易接受新鲜事物的年龄。我们就应该充份的调动了学生的积极性。从而使他们轻松的掌握知识.

学习目标

知识目标：让学生们了解中国绘画的发展史，和中国绘画都有着那些的表现技法。

能力目标：增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力。

创新目标：让学生主体参与，在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里。

德育目标：在绘画作品的创作过程中都有一种喻意在里面。让同学们知道我们学习了这一课不但提高了我们的审美意识，也让同学们明白了一种新的创作思路。

确定五点

重  点：首先，我们在接触中国绘画的时候就应该明确它的绘画工具都有哪些？各种不同的画法都能体现什么样的思想感情。其次，每幅美术作品都有一定的喻意，它的涵义是什么？

难  点：通同学们看作的同时要想，安表现的是怎么样的思想感情。

创新点：让同学们去发现，去想去激发他们潜在的能力。

德育点：培养学生通过欣赏艺术作品去发掘艺术的真谛。从而达到教育的目的。

空白点：通过讲解让学生们自己理解。

教具的选择与使用目的

把自己的国画作品带入课堂，让同学们能更进一步更真实的看到国画作品让学生们有信心相信自己也会做的更好。

主要技术

交流。体验。合作。

教学过程（）中的五环节设计：

一、    导引目标、激发兴趣

首先，把自己准备好的国画作品展示给同学们看，把他们的目光吸引过来。接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画，问一问同学们想不想知道？今天我就来告诉大家。

二、    创设条件.自主参与

   分别的介绍作品的内容和具体要表现的含义。如果你是作者你会把画面设计成什么样子的.呀？你都想在画面上画什么呀？

例：如果我是作者，我就要把天空画成红色的，因为它向征着热情等等。

三．组织教学。体验发现。

大家可以看一下罗中立的>这幅作品，我们通过这幅作品能想到什么呀？他的手里拿着饭要什么呀？大家可以一起来讨论相互的交换一下意见。

四、引导创新、应用实践

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识，要想表现作者不同和心里情感。我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题。如果我要画一幅作品，我应该怎样去体现。

五、反思小结、巩固提高

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西。

六、研究性作业：

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍，去总结其创作意图。

板书设计：

中国画和油画

一．    中国画:

工具：毛笔。墨。中国画颜料。宣纸。

分类：工笔、写意人物。动物。山水。花鸟

二．    油画：

工具广泛

国画课件 篇9

活动目标

激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。

培养幼儿初步的创造能力。

探索、发现生活中竹子的多样性及特征。

教学重点、难点

本次活动的重点是巩固复习装饰的方法。

难点是能大胆地在竹子上进行创作。

活动准备

物质准备：没有装饰装饰和做了不同层次部分装饰的竹子，竹片，竹节，水粉颜料，排笔，勾线笔，蜡笔，水彩笔，棉签，已经装饰好的竹子范画作品，轻音乐。

知识准备：知道装饰的方法

活动过程

1、导入

师：小朋友，今天老师给你们带来了很好玩的玩具。想知道吗?

2、出示范例。

师；哇，这些竹子和你们以前玩的竹子有什么不一样呢?

3，请幼儿相互讨论，然后回答问题：

师：请你和你身边的小伙伴相互说一说，这些竹子用了什么方法来装饰的?幼儿自由回答，老师在下面指导。

教师逐一出示竹子，师生共同总结。

师：这些竹子用了点，线条，图案，色块，图案，对称的方法进行装饰。今天我们就用这些方法来装饰竹子。

师：现在请小朋友选择你喜欢的材料和绘画工具来装饰竹子。看谁把竹子装饰得最漂亮。

4、幼儿构思作画，教师观察指导。

5、作品展示和展示分享交流

师：请将你的作品拿给客人老师或者小伙伴看一看。

教学反思

幼儿对本次活动特别感兴趣，比较轻松地实现了教学目标。活动中，在老师的引导下，幼儿能大胆的发挥想象，灵活的运用多种装饰方法和绘画工具装饰竹子。本次活动充分体现了以幼儿为主体，照顾到了不同能力的幼儿，让幼儿在有轻音乐的环境中轻松自由的作画。本次活动充分利用了农村资源，选取幼儿常见而且感兴趣的事物。在活动中，教师语言简洁，富有感染力和亲和力。

国画课件 篇10

中国画是我国传统绘画艺术的瑰宝，它承载了千年的文化积淀和优秀艺术传统。作为一门艺术学科，中国画的学习对于培养学生的艺术修养和审美观念具有重要意义。因此，针对中国画课程的教学，在课堂中运用课件的教学工具，将会有助于提高学生的学习兴趣和学习效果。

一、课件的设计原则

在设计中国画课件时，应遵循以下原则：

1. 高度还原：课件应根据真实的中国画作品进行设计，以高度还原作品的色彩、线条、形式等特点。

2. 生动形象：课件中的图片应具有生动性，能够展现出中国画的独特魅力和艺术特点。

3. 渐进式教学：课件应以递进式的教学方式，将中国画的基本技法和基本知识依次呈现，帮助学生逐步掌握和理解。

4. 互动性：课件应结合学生互动的功能，促使学生参与到学习中来，增强学习的主动性。

二、中国画课件的内容

1. 中国画的起源与发展：通过对中国画的起源和发展历程的介绍，让学生了解到中国画的悠久历史和文化内涵。课件中可以用图片展示出不同历史时期的中国画作品，梳理出其发展的脉络和特点。

2. 中国画的基本工具与材料：通过课件，向学生展示中国画的基本工具和材料，如毛笔、墨汁、宣纸等。并让学生了解这些工具与材料在中国画创作中的作用和使用方法。

3. 中国画的基本构图与表现技法：课件可以通过分析不同中国画作品的构图和表现技法，指导学生掌握基本的构图和绘画技巧。可以使用动态图和示意图来展示构图的要点和技法的运用。

4. 名家作品欣赏：通过播放课件中的名家作品欣赏，让学生领略到不同艺术家的风格和创作思路。可以选择不同题材的作品，如山水、花鸟、人物等，让学生对于中国画的多样性有所了解。

5. 学生创作展示与评价：课件中可以加入学生自己的中国画作品展示，为学生提供展示和交流的平台。同时，也应给予学生相应的评价和指导，鼓励学生在中国画创作中不断进步。

三、中国画课件的教学应用

1. 激发学生的兴趣：课件中生动的图片和丰富多样的内容可以激发学生对于中国画的兴趣。学生通过直观的图像，可以更深入地了解中国画的魅力，增加对于课程的投入度。

2. 指导学生的学习：课件可以通过详细的分步指导，帮助学生掌握中国画的基本技法和知识。学生可以通过观看课件中的示意图和动态图，更好地理解和模仿。

3. 互动性教学：中国画课件的设计中可以添加一些互动性的题目，通过学生的回答和参与，激发学生的思考和创造力。同时，课件也可以设置一些练习题，帮助学生巩固所学的知识。

总之，在中国画课程的教学中，合理利用课件工具对于学生的学习效果有重要影响。通过设计精美、详细具体且生动的中国画课件，可以促进学生对于中国画的理解和欣赏能力的提升，培养学生的审美能力和创造力。通过多样化的内容和互动性教学的方式，可以激发学生的学习兴趣，提升学生的学习效果。

国画课件 篇11

活动目标

1、运用彩墨表现秋天的树林，注意色彩美，初步学习画面的布局。

2、尝试运用中号笔侧锋画树干，进一步尝试运用中锋点画树叶。

3、继续注意规范用笔，体验国画活动的乐趣。

活动准备

1、课件：秋天的树林。

2、树干范画一张，完整的树林范画一张。

3、国画工具，冷色系与暖色系的颜料若干。

活动过程

1、出示幼儿上次活动添画的树林图片，引导幼儿回忆已有经验，导入活动。

教师：这是我们上节课画的《彩色的树林》，小朋友们用毛笔点一点、按一按，给树林添画了很多很多漂亮的叶子。我觉得太美了，又去树林看了看，还拍了很多照片。这次的照片和上次的不太一样，我们一看。

2、师幼共同欣赏树林图片（树干部分明显的图片）。

(1)教师：这些树林里的叶子怎样？从这些照片上看，树林里的树干也特别明显，树干都是什么样的呢？

(2)教师：树叶很漂亮，有很多种颜色。树干有粗有细，有高有低，还有的有分叉。

3、师幼共同探索树干的画法。

(l)教师：树干怎么画呢？是从下往上阃还是从卜往下i呢？哪种更好？

(2)教师：可以将毛笔倒下来躺着画树干（侧锋）；也可以用不同大小的毛笔侧锋来画树干，粗细各不相同；还可以从下往土侧锋画树干，画到顶端的时候要轻一点。 （幼儿尝试）

4、幼儿创作，教师指导。

注意引导幼儿画出错落有致的树林。

5、集体欣赏、交流，引导幼儿从树林的色彩以及树叶和树干的画法等方面来。

教师：你喜欢哪幅作品，为什么？你是怎么画的？树叶是怎么画的？树干又是怎么画的`？

国画课件 篇12

活动目标：

感受剪纸艺术中剪影形式的美，有初步的审美能力。

学会欣赏、感受剪影作品，了解剪影作品与剪纸作品的区别。

能大胆尝试创作剪影作品，体验创作的乐趣。

体验想象创造各种图像的快乐。

喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

教材分析：

剪影它是通过物象外轮廓来表现形象，所以它最注意外轮廓的美和造型。剪影以“剪纸的形式”表现了“一个高级的造型心灵”。“剪影画”就是用黑纸剪出物象的影子，用黑影构成了画面，所以，作为一种艺术形式，它是独具一格的。设计此活动让幼儿感受不同艺术形式的美，欣赏剪影作品，培养幼儿的审美能力。

教学重、难点：

1、重点：

学会欣赏剪影作品，感受其形式独具一格的美。

2、难点：

了解剪影作品与剪纸作品的区别，剪影艺术要有剪纸艺术作基础。

教学媒体设计：

课件里的剪影作品都是从网络资源中下载挑选的，然后利用

powerpoint软件平台制作，通过幻灯片演示，让幼儿观察欣赏。在让幼儿认识剪纸与剪影的区别中，直接用实物与投影仪进行演示，会更清楚。多媒体的有效运用给幼儿提供了一个很好的欣赏平台。

教学设计及教学策略：

本次活动运用多媒体进行教学，主要是利用多媒体的优势，网络资源的丰富、快捷，让幼儿了解、认识剪影，欣赏到好的作品，弥补教师在此方面的薄弱。同时，运用多媒体演示作品形象比较大，有利于集体幼儿观察。

根据剪影的特点，以及幼儿的认知生活经验，我重点选择了人物侧面的剪影作品。在教学设计中，主要通过观察、欣赏剪纸作品和剪影作品的区别，认识了解剪影的特点，并大胆尝试去创作剪影作品。

国画课件 篇13

一、教学目标

知识与技能：了解中国画的笔法分类，掌握中、侧锋以及顺、逆笔用笔的技法，能够通过控制用笔，达到理想的画面效果。

过程与方法：通过观察、欣赏、讨论，并加以实践和练习，增强关于中国画笔法的分析理解能力和动手实践能力。

情感、态度和价值观：加强学习中国画的兴趣，提高美术素养，感受中国传统文化的魅力。

二、教学重难点

重点：中国画的运笔方法。

难点：能够灵活控制运笔，营造丰富的画面效果。

三、教学过程

活动一：激趣导入

播放大师和机器人画国画的视频片段，请学生带着以下问题观看：

仔细观察人手和机械手臂的不同，说一说为什么机器人画出的国画有种僵硬、死板的感觉?

学生回答，教师总结：中国画讲究用笔用墨，需要靠手指、手腕、手臂甚至是气息、心境的配合来控制运笔，才能画出气韵生动的国画作品，里面学问可谓是博大精深，非一日之功。大家想不想和老师一起走进这魅力无穷的国画世界，感受笔墨的魅力!这节课我们就一起来学习《中国画的笔法》。

活动二：描述分析

1.笔法

展示《洛神赋图》《太白行吟图》局部，提出问题：

(1)人物衣纹的线条有何变化?(粗细、长短变化等)

(2)这两种不同的线条画出的物象给你的感觉有何不同?(刚柔、疏密等)

学生回答，教师总结：这些画面中的线条之所以有着如此丰富的变化，是因为他们的笔法不同，所以营造出不同的画面效果。

2.中国画的运笔方法和特点

教师出示一系列中国画作品，引导学生观察：

(1)从这些画作当中，可以发现哪些不同的线条?(有的线条挺拔有力，有的墨色浓淡不一，有的自然浑圆，有的枯老、受挫)

(2)教师请学生拿出纸笔，在纸上进行体验：

大家尝试画一下刚刚发现的线条，看看运笔的方向和笔管的角度有什么变化?(笔管垂直，线条流畅;笔管倾斜，墨色丰富;从左往右运笔，线条自然浑圆;方向反之，线条枯老)

(3)整支毛笔沾水，分别用笔尖和笔腹蘸墨和蘸水，在纸上自由行笔，看看这时候的墨迹又有了怎样的变化?(笔尖蘸墨，笔腹蘸水，色阶变化丰富)

学生回答，教师总结：笔管与纸垂直，勾出的线条柔韧有力，这是中锋用笔。笔管倾斜，能画出大片的墨迹，墨色变化丰富，这是侧锋用笔。绘画时从左到右运行，笔痕略斜是顺笔技法，是一种顺畅流利的用笔，产生自然、挺劲、圆浑的特点。反之进行绘画则是逆笔，它画出的效果是枯老，受挫。画家通过用笔，控制线条的粗细、长短、曲直、刚柔、疏密的变化。而在蘸墨时，需笔尖蘸墨，蘸水时，吸水要用笔腹或笔根，使笔中所含墨与水分清位置。

活动三：示范讲解

教师以菊花为例，示范并讲解中国画的用笔方法：

1.用中锋蘸淡墨勾花瓣，浓墨点花蕊;

2.侧锋画出富有浓淡变化的叶子;

3.顺逆笔穿插枝干，勾画出叶筋;

4.上色，完成作品。

活动四：实践展评

1.请学生根据老师的示范，临摹一株菊花，注意体会中国画的笔法，实践时间为15分钟。

2.教师巡视指导。提示学生注意笔法的组合。

3.完成作品后，举办秋日菊香展览会，请学生自愿展示作品。

4.其他同学从造型、笔法等方面，互相评价作品。

(如《秋菊》：造型简练概括，中、侧锋结合，墨色丰富。)

活动五：小结作业

1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：笔法是中国画的基础，画家运用不同笔法画出不同性质墨线，来揭示其内在精神和自身的思想感情。大家平时也要多感受中国画的魅力，关注中国优秀传统文化。

2.课后请学生搜集中国画的墨法的不同之处。

四、板书设计