牡丹观后感

牡丹观后感必备十二篇。

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牡丹观后感【篇1】

昆曲《牡丹亭》观后感

今天我去看了一场昆曲《牡丹亭》，这是一出和唐诗宋词一样具有重要地位的中国传统艺术形式，它自宋元明清以来一直深深地影响了中国人的文化生活。我第一次看昆曲，这部戏给了我深刻的感受，让我感受到了中国传统文化的魅力。

《牡丹亭》是一部唐代的爱情悲剧，讲述了唐朝时期，南京有一位年轻貌美的女子柳如是，在春日里到牡丹亭游玩，与唐寅相遇。两人在牡丹亭中互有好感，心意相通，但是唐寅须上京赶考，离开南京，而柳如是却因为父亲的反对不能离开家中。于是，在难以守候的煎熬中，柳如是落了心疾，最终病逝。而唐寅回到南京后，得知柳如是已经离世，并深感悔恨和惋惜。

这部戏的美在于其唯美的画面，表现了美好的爱情和残酷的现实。其中，昆曲的演唱方式十分特殊，不仅有高亢激荡的清唱、奇特婉转的腔调和曲调，还有优美的歌词和动人的旋律。特别是演员的表演突出了心理冲突，通过眼神、面部表情和动作等手段，将柳如是的韶华、唐寅的痴情以及两人在生离死别中的感情淋漓尽致地发挥出来，让观众们深深感到剧中人物的悲欢离合，以及生命的虚无和无常。

除此之外，剧中的音乐也十分优美，流畅地演绎了唐代的乐曲之美。各种乐器共同协奏，形成清幽动听的音乐世界，直呼吸为：“何等的美妙，令人心旷神怡！”

总体来说，这部昆曲《牡丹亭》描写了一个美好而悲惨的爱情故事，展现了我们传统文化的美和魅力，点燃了观众们的心灵，成为一场文化盛宴。在这样的舞台上，我们感受到了传统艺术的深度和独特性，同时，我们也更深地认识了中华文化，并将其传承下去，让人们更加热爱这份文化。

牡丹观后感【篇2】

《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

《牡丹亭》的主题在于一个“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展：第一本启蒙于“梦中情”，第二本转折为“人鬼情”，第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”，上承《西厢》，下启《红楼》，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。

从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的思春之情，并最终获得了爱情。

《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。

《牡丹亭》的爱情描述，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。

主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不

像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，质言之，就是认为女人天生要有爱的权力。

杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱，也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。也就是说，在她父母看来，作为一个姑娘，自己想男人，有情爱要求，本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想，只认为她找的女婿应门当户对。所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。

牡丹观后感【篇3】

第一次看元剧，这《牡丹亭》也是断断续续地看完的，因为是第一次接触这种文字，有很多不懂的地方，初次看完之后，感想就是：汤显祖的文笔很好，他不仅在诗词方面能够随手拈来，在酝酿文字、框架、词藻等等方面也是有很大文学功底的。其中把杜丽娘的相思成疾，因为情而死去，后又因情而生。写出了这个敢于冲破“古代父母之命，媒妁之言”这一封建思想；在他的笔下，写出了杜宝的足智多谋，为官清正，能顾全大局，在闻言妻子被杀，女儿坟墓被掘之后，他并没有泄气，而是身为将才，难顾私心，凭他的智谋，劝退了溜金王。柳梦梅，也就是丽娘日思夜想的人，说实话，我是不太喜欢他的，虽然他最后中了状元，但是我感觉在他的话语间有傲慢的感觉，感觉自己很棒，很萌萌哒，在杜宝面前也觉得他没大没小的，用他的话说：“我是你乘龙快婿，你怎么能这样嫌弃我一副穷酸相？”只能说你说此话的时候不是时候，人家正在伤心头中，还有最后争辩的时候，他那语气，要是我在场的话我简直想吼他。在《牡丹亭》，虽然杜丽娘在梦境中石何等的追求自由恋爱，但当她重生之后，我们可以从她的话语看出，她还是离不开父母之命，媒妁之言这一思想。

杜丽娘在后院中游园，做了一场梦，梦见书生柳梦梅折柳送她，正情在浓处时梦被惊醒了，自此就得了相思病，一病从春天病到秋天，在八月十五日这个点，她死了，这时候她爹杜宝升去淮安做官，为她在南安府后园建了一座梅花观，把她安葬在梅树之下，吩咐老道姑与爱女生前的老师陈最良看坟，柳梦梅因进长安应试，在途中病到了，被陈最良所救，哪曾想丽娘生前画的春容图被柳梦梅捡到，柳梦梅每天对着这幅春容图叫我的姐姐，我的美人的，可想而知，她被丽娘的美迷倒了。丽娘在阴司府里，胡判官因她是清官杜宝安抚的女儿，着她还阳，她的魂魄与柳梦梅相会，让柳梦梅助她还阳，不要负她，于是柳梦梅与老道姑商议，寻了个吉日，掘开坟墓，丽娘得以重生。因怕东窗事发不好解释，他们就逃离了梅花观这个地方，在途中听说在选场，柳梦梅就去奔赴考场，而这时候正直溜金王李全骚扰淮扬，放榜之日不知何时，丽娘听说爹妈在淮扬，要柳郎去打探消息，此去他一口一个是杜宝的乘龙快婿以至于被杜宝送去牢里。杜宝因平定贼子有功，晋升为平章相位，放榜之日也到了，柳梦梅是状元，于是俩翁婿开始了辩论，杜宝始终不相信自己死去三年的女儿能起死回生，也不相信刚死去的妻子还在，最后在皇帝一一求证的情况下，赐给他们团圆。

牡丹观后感【篇4】

“它被世人所期待，所仰慕，所赞誉，是由于它的美。”

牡丹高贵华丽被世人赞美追捧，谁知它是被武则天一怒之下逐出京城贬去洛阳的，可牡丹却仍保持它高贵的地位。

第九届牡丹花会已悄悄来到，人们带着焦渴与翘盼的心，滔滔黄河般涌进洛阳城。可是绿色的牡丹园冷风飕飕，枝繁叶茂满园阴翠仅有几处浅红，几点粉白，一丛丛半人高的牡丹植株之上，昂然挺起千头万头牡丹花苞。谁会知道春还未曾到来……但牡丹却千朵万朵即将纵情怒放，似解冻的大江，壮丽夺目。

你可能在很久以前并不喜欢牡丹，因为它总被人们当做富贵膜拜，可是你目睹了一次牡丹的落花，你就会为之感动。一阵清风拂来，千朵万朵盛期牡丹，忽然整朵地坠落铺散一地绚丽的花瓣。

可牡丹为什么要拒绝，拒绝属于它的盛大节目？牡丹有自己的方式，它遵循自己的花期，自己的规律，不偏于盛大节日的诱惑。牡丹高尚是因为它有自己的个性，牡丹因此会富有极大的“魔力”不妥协，不媚俗，也许再被贬责十次，它就会繁衍出十个洛阳牡丹城。

同人一样，花儿也是有灵性，有品位之高低的，品位这东西是无可言语的。牡丹拒绝的并不是游人责骂的言语，而是自身的点点需求，因而人们也就不会去拒绝它的美。

人也一样，不用完全迁就他人，或是他人的一些想法，要遵循自己的规律，自己的个性。

牡丹观后感【篇5】

那委婉缠绵的曲调，韵味浓郁的唱腔，静下心来，还能感受那股来自他们内心刻画出的人物

那位可爱的少女杜丽娘在婢女春香的怂恿下，背着父母走出了闺房，到后院游春，十多岁的杜丽娘可是来后花园，唤醒了她的青春活力，那一转头，嘴角边，上扬起一抹不易看见的微笑，那充满对美好春天的向往的双眸，不停地看着青春的大自然，兴许是一棵小草，一朵小花，在杜丽娘看来都是春意盎然的，春香也情不自禁地说：你看这花多美呀！引来她心中的无限感慨，积下的所有对春天的热爱与向往，对春天的渴望与追求，与千万万的心情结合在一起，有开心，有喜悦，有惊奇，说出了这样一句话，可见春天后花园的生机。

杜丽娘身边什么也没有，然尔，她与春香却*一个个极其细微的动作，把场景，把环境刻画地栩栩如生，有时她的忧郁眼神中仿佛见断瓦颓墙，一边垂下的袖子，一手扶着墙似的，让人不难看出她的心思，倾吐了这位大家闺秀杜丽娘对美好的向往，她无限惆怅的心情。她内心的失落，以及无法表达她内心的情感。

她们在台上，一共就十分钟的功夫，但却让一个故事完完整整地展现在我们面前，清韵高古，悠扬飘逸的笛声流露出杜丽娘在孤寂中，想去花园游玩，欣赏满园春景，杜丽娘在春光明媚的阳光下，春心荡漾，她沐浴春光，享受着春天的温暖，看着到处缭乱春光的小小庭院之中，春风静静地吹入小院，杜丽娘一身粉色衣裳，头上一闪一闪的饰品，也点缀了美好地春天，让杜丽娘心游春园，用心去品味春。

时隔几百年，依然让人感受到游春时的心情与情怀，依然是浓郁唱腔，依然不变的百年牡丹亭。

牡丹观后感【篇6】

它不苟且不俯就不妥协不媚俗，它遵循自己的花期自己的规律，它有权利为自己选择每一年一度的盛大节日。

这是作家张抗抗在牡丹的拒绝一文中对牡丹的评价。牡丹有它自己的个性，有它自己的原则，为了这个个性，这个原则，它宁愿忍受被权贵贬出京城的羞辱。由物及人，我们人类又有多少执着者？这些执着者中，又有多少肯为了执着而部位权贵，忍辱负重？而那些真正执着的人，一定会有很大成就，最后，像牡丹一样怒放。

执着是一种态度，但它却是一种不平凡的态度。执着需要很大的勇气，因为在执着的过程中，要失去很多，放弃很多。但只有执着，才有怒放的时候，这个过程是艰苦的，却是有价值的。执着是有双面性的，但是，永远不要忘记艰苦的执着为的是最美丽的怒放，为的是美得绚丽娇艳，惊世骇俗。你也许会抱怨执着使你失去了太多，使你的人生不完整，其实不完整也是一种完整。天边一轮残缺的月亮，能不让人感到美丽？没有一个生命是完美的。他有他的缺点，你有你的不足，我有我的弱点，何必相互苛求呢？有缺憾，才有对完美的追求。

人们赞美珍珠的美丽，却忘记了价值连城的珍珠，是从一颗沙粒变化而来的。当你学会忍耐，懂得执着，你也就能品尝快乐人生的美味佳肴。执着可以成就一个人，可以决定一个人是千古留名，还是碌碌无为。有很多人因为畏惧而放弃执着，他们没有想到的，没有看到的却是这执着的困难背后也有一番甜蜜。所以，不要因为大海有惊涛骇浪，就不敢出海远航；不要认为人生会有挫折痛苦，就不敢纯真生活；不要认为社会上有邪-恶丑陋，就不敢涉世红尘！别忘了大海也有静谧的安详，人生也有甘美的愉悦，社会也有和睦的轻松。因此，我们坚信执着是快乐的，执着中的痛苦是短暂的。

这样，我们每个人都可以执着地迈出每一步，直到最后像牡丹一样地怒放！

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牡丹亭观后感12篇

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牡丹亭观后感 篇1

高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么?但这也只是暂时的。故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢?恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。

这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功?不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。那也真是巧了。在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了(这很有违于当时的风俗传统)，我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。汤显祖不愧为剧作一大家。

回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。有一处表现得很明白，他乃壮男子也。杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。石道姑问陈绝粮安神药。陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。

相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。而今读罢，身心舒畅。其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。

牡丹亭观后感 篇2

晚间看了久违的昆曲《牡丹亭》，杜丽娘美得像泡在水里的瓷人，精致、优雅、唯美，举手投足都如画一般。无论古今，故事只得当闲情来看，因情而死，因情而生，有多少人能明白其中的滋味?

知道《牡丹亭》是从《红楼梦》里，在很小的时候，妈妈就为我逐句讲解过一些篇章。但大观园里的故事，她没有多讲。后来发现我迷上了红楼梦，还曾经禁止我看，恐怕是像书里说的“只怕移了性情，就不可救了”。

小时候确实更喜欢看书里有宝玉和黛玉的情节，暗暗替宝钗和黛玉权衡谁在作者心中位置更重，几翻计较，花却不少功夫，竟是得不出来。十三、四岁的时候，常拿《红楼梦》中的人物来揣测现实生活中的人，想着谁像熙凤，谁像湘云，常在心里暗谱十二钗，自得其乐。因天性中生来的乐观，所以无论如何比较，觉得自己与黛玉的孤高自许、目下无尘差距太大，倒是颇像宝钗。而又因觉得宝钗虚伪，反观自己也觉虚伪，着实苦恼了一阵。

心里实实在在更喜欢黛玉，为什么呢?可能就是因为都在心里存着难以言说的“闲情”。想林黛玉在花园中听到《牡丹亭》的曲子“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷，似水流年”，时代、际遇、环境都不同，而心却同为之一震。后来找出《牡丹亭》的曲本看，也越加喜欢上了杜丽娘。

十六、七岁的时候，看似无忧无虑，心里却常常苦闷。放假的时候，一个人躲在家里看书，或倚着窗户往外呆望，觉得人生了无生气。时间仿佛过得很慢，不知道自己想做什么，做什么也挺不起精神。正如人说的“少年不知愁滋味，爱上层楼，为赋新词强说愁”。觉得杜丽娘和林黛玉已然“无可奈何花落去”，而我，又 “似曾相识燕归来”。

那时候却不像现在这般爱做梦，一觉醒来，天已亮了。所以也未有梦中的人来相折磨，甚幸。梦中得遇有情人的故事在现实中很有可能是真的，戏剧的美好，只在于增加了心中所向往的结局。当杜丽娘问一声“你可曾也梦到我时?”，心中一紧，想世间多少女子，皆死于这一答。“易得无价宝，难得有情郎”，杜丽娘可能活在现实中，柳梦梅恐怕只得在戏文中找寻。杜丽娘那一声问“为什么自古红颜多薄命”，替天下的丽娘道出心中不甘。

是呀，结局总是有情人终成眷属，王子与公主从此过上了幸福的生活。不知杜丽娘身边的柳梦梅与梦中的有几分相似?如今，我已被这梦折磨了许久， “花隔人远天涯近”，了无杜丽娘或林黛玉的幽怨，却仍有与她们一样的无奈。或许只有将来，在某个黄昏的牡丹亭边，低低地诉上一句“一场幽梦同谁近，千古情人独我痴”，等待下一场轮回。

牡丹亭观后感 篇3

一上午，口干舌燥、白沫四溅地和朋友们聊起了《牡丹亭》。其实，我只是想使他们和自己弄懂一个问题——为何要读这本书。所有的行为都带上了一层功利色彩，更多时不是享受阅读而是完成工作而已。如果只是盲目的、冲动的，反而倒胃。记不得是朋友还是老师说过一句话：艺术产品不会使人完美，但使人趋向完美。我，听的很入神。

很惭愧我对《牡丹亭》的原始意识停留在美艳的.戏服、绚丽的妆容、清雅的曲词，从未思考过白先生指向的方向。我以为要理解《牡丹亭》首先要理解汤显祖，其次理解罗汝芳，再次理解李贽，最后理解十六世纪明代史（最好读《1648年世界史》、《万历十五年》），唯有这样才能理解48岁的汤氏营造的满园春色作为明南戏如果不是在一个货色时代，失却了东南半壁富贵江的支撑，遇见了一个道士皇帝，拥有完整的言情理论系统，估计这样的珍品还要等上许久吧。

白先勇先生说《牡丹亭》是一场灵魂的冒险，里面暗含一个神话解构，他认为多数人只知其然而不知其所以然，对《牡丹亭》的了解始终只在入乎其中的人物与情节中兜圈，乃无法同时产生另一种出乎其外的鸟瞰式的全盘视野，以作为内缘视角的支援，扩大读者对这个作品的感知意识。如果一旦读者愿意转移观视的角度，就会发现入口原近在眼前。杜丽娘的至情能量创造了《牡丹亭》超越生死的爱情神话，她的爱情之旅，实是一种灵魂的冒险。只是，我想在冒险前加上一个修饰词——华丽。

对神话和民间学的兴趣是对北师大钟敬先生的敬意表示，知道它们都有记忆的残存功能，蕴涵着巨大的母题，知道它们都是某种意识的征兆，指引着结构的搭建逻辑。《神话》中指出神话原是人通向内在生活，发现自我之钥，也是寻求自我与现实社会和谐的指南。在所有的神话中神原型均在现实有对应的关系和人物。英雄作为人类探索和反抗的代表，都保留一条清晰地从人到英雄的轨迹，有时我们会像孩子般为他们填充上穿越黑森林、战胜暗魔法、打败巨人或女巫、获得奖品（不是貌美的公主就是大笔财富），抛开一切的符号，剩下的就是探索---斗争----付出---胜利----回报这样的公式。杜丽娘由生活在礼教精神的荒原、接受自然的情色启蒙（切不可认为是春香的启蒙，这一点不同于红娘和袭人），经历梦境而死亡与复活的全过程，已初步构成英雄历险的神话原型完整模式。它与成长危机的原型冒险具有相同的涵义，指喻青春期的心理转化与精神成长。杜丽娘在面临少女适婚年龄的人生重大门槛之际，春香闹学花园游春的打破禁忌，开启了被礼教封闭的心灵，自然之美与爱带情的启蒙，唤醒她的灵魂，使她发现了自我所失去欠缺的自然生命。在姹紫嫣红与断井颓垣的对照并呈中，深深意识到生活在礼教荒原的生命危机，故而发出良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院的感叹，已被唤醒的灵魂是不会再甘于沉睡的，她接着在一场春梦中再度经历性的启蒙。杜丽娘的情欲启蒙，显然是礼教压抑下心理与生理的爆发，却激引她通往发现与追寻自我之路。有了这番游园惊梦的内在体验，从此杜丽娘再也不是原的杜丽娘了。在神话中，死亡是冒险的英雄寻找灵魂之泉常常必须付出的代价，从反面看杜丽娘之死可视为对于礼教荒原的彻底抛弃。死亡是完全走向内在，在死亡中杜丽娘坚守了她的爱情，她的感觉，她的经验。所以写真的自画像留下了美丽生命的线索与信念。死亡在这种情境下乃变成通往内在自我肯定的考验，也是从危机与困境逃遁的出口，死亡必然为复活而奠定了基础。在相对的意义下，死亡又是冒险的入口。所以杜丽娘以深情通过地狱的审判，再度确认肯定梦中之爱，并且获得追寻真爱柳梦梅的自由。通过这一心理转化的杜丽娘，开始展现行动的能力。在找到柳梦梅之后，她变得主动而大胆。爱情追寻的结果，完成了性的结合，实现了爱的满足，杜丽娘终于寻找到她生活中欠缺失落的爱情，克服了生命的危机，但这还不是她历险之旅的终点。

在神话中，与心中所爱结为一体恒是一种神圣的仪式，意味着更进一步的心理与精神转化，也是杜丽娘为跨越门槛回生的必经之途。杜丽娘必须在爱情中重新复活诞生（柳梦梅开坟的象喻，这一点在蒲松龄的笔下常有出现），从黑暗走入光明，归返曾经使她窒息而死的世界。因为获得真爱就是获得生命，爱情的本质是向阳的生机，是福赐、和谐与光明。一如多数追寻神话中复活归返的英雄，杜丽娘在寻求到爱情的圣杯之后，也必须超越欲望与恐惧，解放个人之爱的偏执，扩大自我的人性人格，从狂野的热情中化生出慈悲，将爱的福赐带回世界，为枯涸的荒原注入活力与生机，为现实创造和谐与光明。这是爱的救赎，这是英雄冒险的真正目的。真爱的精神不是排斥与自闭，而是接纳与开放，必须能够包容所生活的世界，这就是杜丽娘必须死而复生的意义，非如此不能成就情至的最高生命境界。它的神话意涵是青春期的内在心理转化成功，跨越成人婚姻的门槛，与对新世界的精神意识的觉醒。我感慨在中国作家的笔下同样的以梦为背景的人探索空间要比西方戏剧家们更为延展，视线更为遥远；我更感慨这样理想主义的冒险，在人性自觉自知自尊的舞台上彰显的如此华丽。

不管如何，要感谢玉茗堂里走出的爱情故事，它使我们有了可以对话罗密欧与朱丽叶的可能；不管怎样，要感慨说一句：不到园林，怎知春色如许！

牡丹亭观后感 篇4

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真？天下岂少梦中之人耶？而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。

牡丹亭观后感 篇5

读《牡丹亭》有感

明朝万历二十六年，中国一个赋闲在家的文人写了一部传世奇书《牡丹亭》，同时，他给爱情取了一个震耳欲聋的名字，叫穿越生死。这个人就是汤显祖。

情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。汤显祖的爱情观在当时可谓惊世骇俗。汤显祖的爱情理想是爱情的极致，是对古典爱情最热情的歌颂。

《牡丹亭》究竟讲了一个什么的古典爱情故事呢？

杜丽娘在家教甚严的情况下，偶然得知家中有个后花园。杜丽娘于游园惊梦，偏偏梦见一折柳书生，相思成疾，自画春容一幅，感叹自己花容月貌却无知音相伴，与中秋之夜香魂随风散，葬于梅花道观。三年后，柳梦梅进京赶考途中生病，住进梅花道观，在已经荒芜的后花园中拾得杜丽娘的春容图，惊为观音大力像，挂在屋里供奉朝拜。杜丽娘的魂魄赶来和柳梦梅欢好，两人订下夫妻盟誓。柳梦梅遵照杜丽娘所托，挖开了杜丽娘的芳冢，杜丽娘得以起死回生。后来柳梦梅高中状元，虽然遭到岳父杜平章的百般阻挠，二人还是有情人终成眷属了。古人相思成疾不为罕事，杜丽娘为未曾谋面的梦中人香消玉殒，华年烟逝，继而为爱起死回生，却为古往今来第一奇女子。

读罢《牡丹亭》，我深受感动的是杜丽娘虽然香消玉殒，可是魂魄一直在痴痴等待着柳梦梅，执着的守候了三年。

汤显祖让《牡丹亭》里的杜丽娘痴痴守候了三年。在那一抷黄土之下，在那梅树下的芳坟中，她静静守候了三年。她的魂魄辗转于阴司和阳间，受尽波折，她的肉身却寂寂无声，守住那满腔痴情、哀怨，等待梦魂中的柳梦梅来拾起那幅春容，等着他惊艳的刹那，等待那缘定的宵宵欢会。及至还魂成婚，杜丽娘也和其他古代的少妇一样，注定要守望着柳梦梅的消息。

有了爱情，就有了守候的理由。在古代，远游的总是男友或丈夫，少女少妇们像阳春三月放风筝的孩子，牢牢的牵着手中的线，看风筝飞入云天，似杳杳不知所踪，只好盼啊盼啊，盼云开日出，盼风筝疲倦而知返，收获满怀喜悦。

问世间情为何物？问得好！问得妙！好在无人能答，妙在一人一个答案。我能想到最浪漫的事，就是和你一起慢慢变老。这一句朴实的歌词因为真挚而脍炙人口。你要坚信，那才是我们见过的最美的爱情。

牡丹亭观后感 篇6

读《牡丹亭》留给我一个很深的印象，那就是美，文字美、故事美、人物也美。《牡丹亭》是我国四大戏曲之一，对其后世的文学作品有深远的影响，如《红楼梦》。《牡丹亭》是其作者汤显祖在遭遇困顿后所作，而汤显祖人生的不幸却是中国文学史的大幸，也是我们普通读者的大幸。这可能也是一种“缺憾产生美”吧!

我认为，本书中的文字美已经达到了一个顶峰，读书时，文中美的文字片段一个接一个涌入眼帘，让人应接不暇，美得使人窒息。当然纯粹的文字堆叠是不能打动人的，那只是一个虚有其表的空架子，是没有内涵的。真正优美的文字要建立在情、景的基础之上，要叙述一段情，要描写一片景，而本书的文字美正是如此。它的每一段文字都不是空写，而是有所表现的，空说无凭，简单的看一看“闺塾”一出中的一些文字吧。“闺塾”这出完全是用轻松的语气来表现的，让人忍俊不禁，这也正是文字运用的高超之处，美之处。书中的陈最良的迂腐，春香和杜丽娘的叛逆也都在此表现无遗。也许有人会问“杜丽娘如何表现叛逆的?"文中杜丽娘与春香形成鲜明对比，一个静，一个动，似乎杜丽娘并未叛逆，然而书中的杜丽娘确是处处偏袒春香，支持春香的行为，有一处更是表现了杜丽娘对陈最良迂腐的不满“师傅，依注解书，学生自会”，表面好像很礼貌，实际一个“自”字深切地表现了这一感情。有关文字美更有“游园”一出中一系列的描写，美得惊艳，表达出杜丽娘的内心，同时与读者发生共鸣，这些都令读者获益匪浅。

本书的故事情节也是极美的，美得就像一个梦。而本书之所以向高潮发展，正是因为两位主人公做的两个梦，柳梦梅梦见一座花园的梅树下立着一位佳人。杜丽娘从花园回房昏昏梦中见一书生持半支垂柳前来求爱。从此一段穿越时空的精神爱恋在两个素未相知的主人公之间发生了。这种情节真是闻所未闻、见所未见，不仅叫人拍案叫绝。而书中杜丽娘梦而相思，相思而死，死又复生，最终经历曲折与柳梦梅结为夫妻，更称得上是一段传奇，用《红楼梦》中的一句话来说“真是难为了他怎么想得出来?”同时书中男主人公的名字也是叫的恰到好处——柳梦梅。“柳”象征着男主人公，“梅”则指代女主人公，不管是柳梦梅还是梅梦柳，他们皆由一个梦所牵引，因此这个名字正好符合书中的整体情节。

断井残垣看遍，徒叹得这韶光贱。曾经茂林修竹，而今枯藤老树。往昔不复，与吾归者知何处?伤心处，泪如注，难觅归途;叹息间，愁似雾，迷离前路。孤独不苦，苦无孤独。但求化身破庙，留你片刻的驻足，风吹日晒受尽皆不顾;但求化身孤月，寒夜中将你守护，姹紫嫣红开遍，我不羡慕。

牡丹亭观后感 篇7

有一本书最佳在静夜里读，那即是《牡丹亭》；有一首曲最佳在高阁上唱，那即是《牡丹亭》；有一段爱情最佳在生离死别中吟，那仍是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自个：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人心里的感触。汤显祖却道：“梦中之情，何须非真？全国岂少梦中之人耶？”而我想说：“梦很简单，即是走出深闺大院，恍然间，看到那个真实的自个，捡起那份遗落的本真。”直言罢，“本来花团簇拥开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这即是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描绘的爱情故事所感动。梁梦中，见一墨客柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。身后，其妈妈将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，过夜庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不管开棺处死的风险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经曲折，两人终究兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即使穿越存亡，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只需那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许假如丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲院子，摇漾春如线”的风景，这段爱情会不会锁进封尘中，不会呈现呢？不，它会呈现。由于它的背后有两颗脱去尘俗的心。这即是《牡丹亭》留给我最夸姣的梦境。在那个宋明理学压制，封建胁迫的时代里，杜丽娘解放特性，追求幸福，是福仍是祸？我说，是福。封建思想让她从百依百顺变得执着英勇，勇于为爱情抛弃生命，勇于在朝堂之上据理辩驳，慷慨陈词。只需为自在，为信仰奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理即是本真，《诗经》中“关关雎鸠”即是丽娘寻觅本真的开端。固然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真实的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她打破自我，寻觅幸福；林逋不应该求生于浑浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富有所以他逐梦山水，高枕无忧。请信任，人有时会很藐小，藐小到瞳孔在清澈也会被人当作冰穹，光明站在身边，却无法被保护，但人有时会因藐小而强壮，只需他信任自我，打破自我，其实人的本真很强壮。

我想，我该从头翻开第一页，由于爱情的故事没有尽头，自我的.完成没有结尾。今晚，又是一静夜。

牡丹亭观后感 篇8

有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么?于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：梦中之情，何必非真?天下岂少梦中之人耶?而我想说：梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。直言罢，原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢?不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸?我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福;林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子;严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。

我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

牡丹亭观后感 篇9

无论是《牡丹亭》里的杜丽娘，为爱而死，又为爱而生，还是现代的张爱玲，为爱义无反顾，痴情一世，还有大家熟悉的刘若英，她们都不惜用自己的一生来诠释爱，来行动爱。杜丽娘是勾画的理想人物，可以在作者的美好愿望里而起死回生。现实中的人呢?张爱玲伤心独自，刘若英形单影只，然而，不变的是她们同样永世的爱，生活可以破碎，孤单可以不避，但爱却永远不可以熄。

每个时代都有它那个时代的爱情面目。女人，不是失去了为爱牺牲的能力，而是我们的价值观人生观在改变着我们的爱情观，也在改变着我们时代的女人们。西方女权主义的浪潮似乎给了爱情主题一个严重的冲击。虽然女子可以自由去爱，与男子同样平等地爱，但却让爱的实质第一次遭到了怀疑。爱情泛滥得可以，真情却少有几分。女性觉醒了，但爱却进入了低潮。是男人的危机感让爱变得不再可靠，还是自古以来流淌在女人血液中的爱的不够坚定?

在物质可以代替一切的经济时代，女人如何寻求并捍卫自己的爱情?似乎很难答案。

爱情可以不请自来，但真情却在利益当中逐渐流失；交通交流方便快捷了，但思念却成了奢侈的消遣。有多少人还会为自己所爱的人茶不思饭不想的呢，为伊消得人憔悴也只成了古话文中的凄美背景。婚姻才是主题，嫁一个可靠的人，有一个终生的饭碗，爱情似乎就可以见鬼去了。校园里的爱情也已经乌烟瘴气，及时行乐的观念已经深深烙进我们这代人的思想，生存的压力使女人们委屈甚至弃置自己的爱情理想。

牡丹亭观后感 篇10

有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。

偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。

杜丽娘，这位生在官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它沒有皇家宫苑，沒有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，沒有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出現呢？不，它会出現。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福還是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。

我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事沒有终点，自身的完成沒有终点站。今夜，也是一静夜。

牡丹亭观后感 篇11

《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些鸳鸯们自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！

感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。也有人说：感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢？

牡丹亭观后感 篇12

《牡丹亭》和《桃花扇》在古代一直被列为禁书，究其原因，无非都将性的描写摆在了台面上。

但不同于《桃花扇》讲的因爱而性，《牡丹亭》的思想境界更上一层，讲的是“因性而爱”。

突然就超级好奇汤显祖到底是个啥样的大神，百年前就有这样的思想觉悟，这种因性而爱的奇想，即使放在今天，也有很多人不能理解与接受的吧。

就像初中的时候，看张爱玲的《色戒》，很是鄙夷，王佳芝一行人多年规划筹谋，特么明明就要得手了，却因为买了个钻戒，叛变了。大到国仇家恨小至同学的生死安危通通不顾

后来，年龄增长，便愈能理解王佳芝的痛楚与徘徊，深感张爱玲对于女人的了解之深、对于人性的描摹之细。

不久前，听爱豆老师的课，印象深刻。

爱豆老师讲到爱，性，婚姻三者的关系。她说对于女人而言，这三者是一体的，但对于男人而言，这三样却可以是三样东西的。（教室里一时各种谩骂大猪蹄子的声音此起彼伏

杜丽娘无疑是因性而爱，由爱成婚的，虽然我依然想不明白为啥会因为一夜风流就此倾心，现实生活里会不会也有这样的典型，但想来想去，觉得这都不重要。

重要的是，没读这书前误会了好多年，人家《牡丹亭》压根写的就不是爱情，汤显祖也只是需要一个契机来表现人生命中对于内心欲望的渴求和表达。

戏文里有千古名句：“情不知其所起，一往而深。”总有少年少女情思暗暗，将这话写在小信纸上互相赠予，我们一直以为这里的情是爱情的情，不曾想，是情欲的情。

因人之欲，与生俱来，所以“不知其所起”。

听到空老师讲第三部分的时候，我甚至在想，这一部分太没意思，完全可以跳过，皇帝有没有给柳杜赐婚，甚至柳梦梅是谁，游园惊梦后有没有出现都不重要。

惊梦那一段，杜丽娘自我意识的觉醒，这超越千百年的思想境界，就已经注定《牡丹亭》的不朽。

牡丹日记必备4篇

请看下面幼儿教师教育网小编为您收集的“牡丹日记”相关信息，我们提供的思路仅供参考具体方案需要您结合实际情况做出调整。周记是分享生活中中的一些琐碎的小事，大家每周总是离不开要写周记吧。不断写周记可以改善我们的写作素质。

牡丹日记 篇1

家乡的每个季节都很有特色，而我更爱家乡的秋天。

先来曹州牡丹园观赏菊花展吧，菊花的花瓣又多又长，犹如一朵绽放的烟花。菊花的颜色也很多，有绿色的，白色的，黄色的，甚至还有彩色的呢！

环城公园也是美不胜收，种了许多的树、花、草，远远望去，环城公园就像一条绿色的绸带环绕着菏泽城。这些植物也给环城公园带来了生机，你一进去就能感觉到清香扑鼻。

大剧院的广场上，有很多小朋友在放风筝。风筝形状各式各样，有蝴蝶、毛毛虫、燕子……到了下午，放风筝的人渐渐多了起来，天上风筝也多了起来，把天空点缀得非常美丽。

我爱家乡的秋天！

牡丹日记 篇2

走进牡丹园看到好多的牡丹花,五颜六色漂亮极了。花园里的花有的已经盛开,还有少数的花含苞待放,美丽的花朵像花仙子一样漂亮,引来了很多很多的游客。每个人脸上洋溢着快乐的笑容,有的拿起相机给花朵照相,有的给同行的人和花一起拍照。我叫妈妈也给我照相,我选了一棵开的又大又美的花,让妈妈给我照相。刚照完相听到了笑声,走近一看是一个水上乐园,有的在划船,有的在骑水上自行车,他们开心地笑着叫着,真是一个快乐的水上乐园。

我们上了天桥,走到了牡丹公园的另一边,这里的花盛开的比那边还要多。首先我们先去了牡丹展览厅,在那里知道了牡丹花原来好多好多的品种。走出展厅我们看到了喷泉,我和弟弟在那里嬉闹,不一会我和弟弟的衣服都湿了。这时候妈妈说该走了,就这样我们走出了牡丹园。

快乐的时光总是过的很快,

牡丹日记 篇3

20xx年4月16日 星期六 晴

去洛阳看牡丹

人们常说：洛阳牡丹甲天下。今天，妈妈、姐姐和我一起到洛阳看牡丹。走到百货楼附近的游园，那里正在举办“第34届中国洛阳牡丹文化节‘河洛欢歌’广场文化狂欢月活动”，舞台上有精彩的歌舞表演，台下许多人观看，非常热闹。

最吸引我的是：游园的西南和东南面种有大片大片的牡丹，众多的牡丹好像在向我招手，我赶紧跑去看：“哇，太美了！”这里完全是牡丹花的海洋，品种繁多，五颜六色。白色牡丹纯洁无暇；粉色牡丹就像电视剧《环珠格格》里格格们带的头饰牡丹花一样，只不过这里的是真花。还有紫红色和黄色的牡丹等。我第一次看到了稀有的黑牡丹的真容，原来并不是我想象中的黑色，而是紫的发黑，所以称为黑牡丹。这里的牡丹不仅色彩绚丽，而且花朵硕大，花瓣又大又多，层层叠叠，显得富丽堂皇，雍容华贵，一朵朵盛开的牡丹就像一群身穿华丽衣裙的公主一样高贵典雅。妈妈想起了一句歌词“啊，牡丹，百花丛中最鲜艳”，我觉得这句话很符合现在牡丹花开的景象。

洛阳市的许多绿化带里都种有牡丹花，微风吹来，满城都飘着牡丹花的香气，我陶醉在这美景中，久久不愿离去。

回家路上，我和妈妈约定：明年四月还来洛阳看牡丹。

牡丹日记 篇4

我的家乡在洛阳，每年四月，妈妈都要带我去看花色迷人的牡丹花，因为那时的牡丹开得最漂亮。

牡丹花比我见过的所有的花开得都要大，最大的有排球那么大，最小的也有盘子那么大。它的颜色有红色，有粉色，还有豆绿色，各种各样的颜色多得数不清，我最喜欢的是粉红色的牡丹花，因为它看起来非常娇艳。牡丹花有很多层，非常饱满，中间金黄色的花蕊特别好看，我一进公园大门，就闻到缕缕清香，我再一走近，果然是牡丹花的清香味儿。那青绿色的叶子衬托着鲜艳的牡丹花，显得它更高贵了。

该回家了，我和妈妈恋恋不舍地走了，回家的路上我想：牡丹花真好看，它真不愧是国花。

牡丹观后感实用九篇

你知不知道怎么样才能写好一篇观后感呢？优秀的作品总是让我们赞赏不已，看完之后总会一直回味作品中的故事情节。写观后感有助于我们思考生活中的重大问题，通过写作我们能够获取到感悟和成长。因此，我非常推荐你阅读这篇名为“牡丹观后感”的文章，里面一定会有对你有用的信息！

牡丹观后感(篇1)

爱情，一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白头偕老的?无论是罗密欧与朱丽叶，还是中国的梁祝化蝶，都只开了爱情的花，来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情，也因之而永恒。

“情不知所起，一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情，能让生者为之死，死者为之生，何等壮阔的情怀。天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎!

现实生活中有没有永恒的爱情呢，当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的，但主角却往往是女性。女人为爱而生，这话不假。也因此，爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长，最终，实现真正爱情的，也往往是女性。

看过《胭脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少，相约死后重逢。然而，五十年过去了，依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹，潦倒不堪，也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开，她该知道，爱情，只是她一个人的一场执着梦。里尔克曾谈到爱，“女人对爱无限投入，而从不或是几乎从不要回报。”

爱情给予女人的，女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠，地久天长。

无论是《牡丹亭》里的杜丽娘，为爱而死，又为爱而生，还是现代的张爱玲，为爱义无反顾，痴情一世，还有大家熟悉的刘若英，她们都不惜用自己的一生来诠释爱，来行动爱。杜丽娘是勾画的理想人物，可以在作者的美好愿望里而起死回生。现实中的人呢?张爱玲伤心独自，刘若英形单影只，然而，不变的是她们同样永世的爱，生活可以破碎，孤单可以不避，但爱却永远不可以熄。

每个时代都有它那个时代的爱情面目。女人，不是失去了为爱牺牲的能力，而是我们的价值观人生观在改变着我们的爱情观，也在改变着我们时代的女人们。西方女权主义的浪潮似乎给了爱情主题一个严重的冲击。虽然女子可以自由去爱，与男子同样平等地爱，但却让爱的实质第一次遭到了怀疑。爱情泛滥得可以，真情却少有几分。女性觉醒了，但爱却进入了低潮。是男人的危机感让爱变得不再可靠，还是自古以来流淌在女人血液中的爱的不够坚定?

在物质可以代替一切的经济时代，女人如何寻求并捍卫自己的爱情?似乎很难答案。

爱情可以不请自来，但真情却在利益当中逐渐流失;交通交流方便快捷了，但思念却成了奢侈的消遣。有多少人还会为自己所爱的人茶不思饭不想的呢，为伊消得人憔悴也只成了古话文中的凄美背景。婚姻才是主题，嫁一个可靠的人，有一个终生的饭碗，爱情似乎就可以见鬼去了。校园里的爱情也已经乌烟瘴气，及时行乐的观念已经深深烙进我们这代人的思想，生存的压力使女人们委屈甚至弃置自己的爱情理想。

女人，终究是为爱而生的，而使她们改变的，使爱情快餐化功利化的，恐怕也有我们这个时代的责任吧。(仅供参考)

牡丹观后感(篇2)

知我入骨相思苦

我觉得我应该是很喜欢看话本子的，可我忘了这是古人的话本子，读来还是有些艰难，很多词真的猜也猜不出，蒙也蒙不到，比如，“撒吞”的意思竟然是装傻，“禽犊”的意思是母亲溺爱女儿，也罢，既然开了个头，就看下去吧，这一看，就看了快三个星期，说实话，有点儿痛苦，并没有之前看完一本小说之后的怅然若失，而是如释重负，不过呢，既然我看完了艰难地这么一本文学巨著，那么总该写点儿什么才对不起我这三个星期。

今天想说的是“相思”，这简直是个被写烂的话题吧，可是，这牡丹亭里的相思，还有不少诗句里的相思，却是致命的，像是毒药，比毒药还狠，可是致命，她也愿饮，怪谁呢，怪这春色太撩人？怪书生俊煞人？怪这天也，不解风情，平白地让他们受了这离分？罢了，要我说，都怪小姐，是个痴人啊。

不知道你们记不记得那首诗，“去年今日此山中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，那么问题来了，人面往何处去了呢？有许多个版本，我当然更愿意相信有情人终成眷属哦哦美好结局的版本，可是呢，为了呼应下我的主题，我还是得说残酷的，那人面桃花的姑娘，她相思成疾，香消玉殒了，可怜哟，书生再去，伊人已逝，徒一首诗，名流千古。这不是跟我们的杜丽娘有着一样悲惨的经历呢，古代爱上书生的姑娘，真的还都挺惨的哈。

其实这样的例子，举起来挺多的，我记得我看过一个心如玄铁的故事，也是姑娘望穿秋水，过尽千帆皆不是，心灰意冷，怅然而逝，最后心竟然化成了一块玄铁。

还有很多诗句，像“玲珑骰子安红豆，入骨相思君可知”，相思既已入骨，君若不来，我只能先走一步了，“平生不会相思，才会相思，便会相思，身似浮云，心如柳絮，气若游丝，空一缕余香在此，盼千金游子何之”，何之何之，欲往寻之，寻之不得，辗转反侧。再有，“入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相依，短相思兮无穷及”，“老来多健忘，唯不忘相思”，都是明写相思，而“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，则是暗写相思。

可是，看了这么多，我只想说，姑娘们，何至于此啊？我承认，我年轻，也没有感受真正刻骨铭心的爱情，但是，让你优，让你痛，让你苦的那个男人，真的值得姑娘这么牵肠挂肚，付出生命的代价？你可知，海底月，原是天上月，眼前花，才是堪折花？其实什么也不用说了，不知道是在规劝谁了，毕竟真正的傻姑娘，已经汇入那条名为“痴情”的长河，后来人，你可切莫错脚再入了。

这相思，分明就是穿肠毒药，可别再饮鸩止渴了。

牡丹观后感(篇3)

提到有品性的花、草、树等植物，人们一定会想到菊花、梅花、太阳花、仙人掌之类生命力强，坚忍不拔，不向困难低头的植物。但人们更喜欢被人们喻为“花中之王”的牡丹。那你知道《牡丹亭》读后感作文都有那些吗?下面是小编为大家收集的关于《牡丹亭》读后感优秀作文5篇。希望可以帮助大家。

《牡丹亭》读后感作文(一) 有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。 悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么?于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：“梦中之情，何必非真?天下岂少梦中之人耶?”而我想说：“梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。”直言罢，“原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!”这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。 杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。 《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢?不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸?我说，是福。封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福;林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子;严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。 我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。 《牡丹亭》读后感作文(二) 我突然很想知道《牡丹亭》到底讲了什么样的故事。 想做的事立刻就要去做，我一直都是这样想入非非。昏暗的灯光下，轻轻翻开书页，回归了一种久违的安心的感觉。 故事发生在江南，那个惯有才子佳人的地方。 在一个恰当的时间里，两人都做了一个相同的梦，梦中他们在牡丹亭畔幽会，互生情愫。梦醒之后，一个心怀思念，苦苦追寻，一个伤春忧愁，瘗玉埋香。随后便是一波三折的寻梦旅程，终成眷属。 一 私心下以为，最打动人心的是写真那一出。 杜丽娘知道自己命不久矣，便描下春容，嘱托收藏在太湖石底。谁知正是这幅春容，柳梦梅找寻到一生苦苦追寻的梦中美人，丽娘也因此重生。 我们接触到一件新事物之时，总要弄清楚它的样子。用眼睛看，用手触摸，甚至从别人的只言片语里也要问个究竟。人总是要弄清楚自己是什么样子的，但是多数时候我们并不清楚。就算是对着镜子，盯久了有时也觉得镜子里的人和自己有点不一样。至于自己的脾性，大概更是说不清了，你能说出自己是什么样的人吗?好像真的有点困难。 然而更多时候，我们没有机会弄清事情的究竟。 《天龙八部》里虚竹在冰窖里与西夏公主的初遇，四围一片漆黑，寒冷至极，他看不清公主的样子，甚至不知道她是公主。他只知道她冰肌玉骨，腮凝新荔，他还知道，他爱她，如此而已。 爱情来的太突然，有名怎样，无名怎样，弄清楚样子怎样，弄不清又怎样，他们都是所爱的，不论美丑。但只要爱情来了，便是一种重生。 世事无常，我们能做的便是恬然处之。 二 梦回莺啭，姹紫嫣红开遍，游园惊梦，不觉进梦，想醒却醒不过来。 这就是这出戏里最神奇的地方，梦里的邂逅，竟比现实中的更加真实。爱神已经来了，接着要做的，就是用尽一生的时间去追寻。 于是柳梦梅开始北上，众人都只道他去赴京赶考，其实他要赴一个没有请柬的约定。 岭上天寒，他病倒了。 时空只是错了一个步伐，曾经他在岭南，丽娘在岭北;如今他在岭北，丽娘已赴黄泉。 他知道岭南的荔枝花开的有多寂寥，但是，他要寻到今生的梅花，梅花开的惨淡而毅然，他绝不能辜负。 他知道长江水会滔滔不绝流向天际，但是，他要涉足遥远的冰河，冰河流淌着涓涓细流，他不能让它干涸。 他捡拾到太湖石底的画卷，画中的女子那样熟悉，他的痴情终于打动了丽娘的魂灵。 凭借这一纸春容，他找到了老梅树下的沉睡三年的丽娘，接下来的故事，就像睡美人一样。 “只要你呼唤我，我将跨过冥河而来。”请相信我，唯有你能使我重生。 三 其实刚读这个故事，真是让我大跌眼镜。 出场的几个人物，皆是名门之后：杜子美之后，柳宗元之后，韩昌黎之后，皇后甄氏之后。我笑着摇了摇头，这人物的设计，也太夸张了吧。 其实并不这么简单。 不论是杜甫还是韩愈，他们都是坚定的封建统治的守护者。入朝为官也好，退隐江湖也好，郁郁平生也好，国君无眼也好，他们都会维护至高无上的皇帝，心怀忠君爱国的抱负，从未想过冲破这一切枷锁。然而他们的后代，却用自己的生命谱写了一曲荡气回肠的长歌，梦想亦或爱情，其实并不重要，重要的是他们敢于冲破封建礼教的束缚，得到自由和幸福。 这种结局，自然是令人欣慰的。然而幸运并不会降临在每个人身上。 但是一切尝试都是可贵的，无论成败。 “情不知所起，一往情深。”能够不顾一切的爱一场，便是一种勇气。能够不顾一切地追寻自己的梦想，便是一种力量。我相信这个故事会流传下去，从丰美的南方开始，飘向严寒的北国。 我等待着你的来临，我将重生，我将永生。 《牡丹亭》读后感作文(三) 爱情，一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白头偕老的?无论是罗密欧与朱丽叶，还是中国的梁祝化蝶，都只开了爱情的花，来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情，也因之而永恒。 “情不知所起，一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情，能让生者为之死，死者为之生，何等壮阔的情怀。 天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎! 现实生活中有没有永恒的爱情呢，当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的，但主角却往往是女性。女人为爱而生，这话不假。也因此，爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长，最终，实现真正爱情的，也往往是女性。 看过《胭脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少，相约死后重逢。然而，五十年过去了，依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹，潦倒不堪，也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开，她该知道，爱情，只是她一个人的一场执着梦。 里尔克曾谈到爱，“女人对爱无限投入，而从不或是几乎从不要回报。” 爱情给予女人的，女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠，地久天长。 无论是《牡丹亭》里的杜丽娘，为爱而死，又为爱而生，还是现代的张爱玲，为爱义无反顾，痴情一世，还有大家熟悉的刘若英，她们都不惜用自己的一生来诠释爱，来行动爱。杜丽娘是勾画的理想人物，可以在作者的美好愿望里而起死回生。现实中的人呢?张爱玲伤心独自，刘若英形单影只，然而，不变的是她们同样永世的爱，生活可以破碎，孤单可以不避，但爱却永远不可以熄。 每个时代都有它那个时代的爱情面目。女人，不是失去了为爱牺牲的能力，而是我们的价值观人生观在改变着我们的爱情观，也在改变着我们时代的女人们。 西方女权主义的浪潮似乎给了爱情主题一个严重的冲击。虽然女子可以自由去爱，与男子同样平等地爱，但却让爱的实质第一次遭到了怀疑。爱情泛滥得可以，真情却少有几分。女性觉醒了，但爱却进入了低潮。是男人的危机感让爱变得不再可靠，还是自古以来流淌在女人血液中的爱的不够坚定? 在物质可以代替一切的经济时代，女人如何寻求并捍卫自己的爱情?似乎很难答案。 爱情可以不请自来，但真情却在利益当中逐渐流失;交通交流方便快捷了，但思念却成了奢侈的消遣。有多少人还会为自己所爱的人茶不思饭不想的呢，为伊消得人憔悴也只成了古话文中的凄美背景。婚姻才是主题，嫁一个可靠的人，有一个终生的饭碗，爱情似乎就可以见鬼去了。校园里的爱情也已经乌烟瘴气，及时行乐的观念已经深深烙进我们这代人的思想，生存的压力使女人们委屈甚至弃置自己的爱情理想。 女人，终究是为爱而生的，而使她们改变的，使爱情快餐化功利化的，恐怕也有我们这个时代的责任吧。(仅供参考) 牡丹亭读后感(四) 高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么?但这也只是暂时的。 故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢?恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。 这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功?不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。 可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。 杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。那也真是巧了。在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了(这很有违于当时的风俗传统)，我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。汤显祖不愧为剧作一大家。 回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。有一处表现得很明白，他乃壮男子也。杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。石道姑问陈绝粮安神药。陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。 相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。而今读罢，身心舒畅。 其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。 《牡丹亭》读后感作文( 五) 有一本书最好在静夜里读，那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱，那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟，那还是《牡丹亭》。 悄悄然折起最后一页的书角，我问自己：梦到底是什么?于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道：“梦中之情，何必非真?天下岂少梦中之人耶?”而我想说：“梦很简单，就是走出深闺大院，恍然间，看到那个真正的自己，拾起那份遗落的本真。”直言罢，“原来姹紫嫣红开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!”这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。 杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中，见一书生柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。死后，其母亲将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经波折，两人最终兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即便穿越生死，教人惜得一缱绻。 《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只有那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许如果丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”的风光，这段爱情会不会锁进封尘中，不会出现呢?不，它会出现。因为它的背后有两颗脱去世俗的心。这便是《牡丹亭》留给我最美好的梦幻。在那个宋明理学压制，封建胁迫的年代里，杜丽娘解放个性，追求幸福，是福还是祸?我说，是福。 封建思想让她从唯唯诺诺变得执着勇敢，敢于为爱情放弃生命，勇于在朝堂之上据理反驳，慷慨陈词。只有为自由，为信念奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理就是本真，《诗经》中“关关雎鸠”便是丽娘寻找本真的开始。诚然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真正的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她突破自我，寻找幸福;林逋不应该求生于污浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子;严子陵不应该安于富贵所以他逐梦山水，无忧无虑。请相信，人有时会很渺小，渺小到瞳孔在清澈也会被人看成冰穹，光明站在身边，却无法被庇护，但人有时会因渺小而强大，只要他相信自我，突破自我，其实人的本真很强大。 我想，我该重新翻开第一页，因为爱情的故事没有尽头，自我的实现没有终点。今晚，又是一静夜。

牡丹观后感(篇4)

在上国学精粹课的时候，读到一篇戏曲，《牡丹亭》，原名《牡丹亭还魂记》，是汤显祖的代表作，一共五十五出。故事是说一名贫寒书生柳梦梅，有一次梦见在一座花园的梅树下站着一位佳人，从此之后经常思念她。南安太守杜宝有一个女儿，名叫杜丽娘，从小就在老塾师陈最良读书。她读《诗经·关雎》而引发对爱情的向往，课后，在梦中与一书生幽会于花园的牡丹亭畔。丽娘醒后，整日思情感怀，最后郁郁而终。她在弥留之际，要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石下。他的父亲升任淮阳安抚史，委托陈最良葬丽娘并修建“梅花庵观”。三年后，梦梅赴京应试，借宿梅花观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现画中人就是梦中的佳人。丽娘魂游后园，再度与梦梅幽会。梦梅掘墓开棺还魂，令丽娘起死回生。两人一齐到了京城应考。之后送家书传报还魂喜讯，结果被丽娘父亲囚禁，发榜后，梦梅考中了状元。但丽娘父亲仍不承认两人婚事，纠纷闹到皇帝面前，在皇帝的支持下，两人终成眷属。以大团圆作结局。

看完这戏曲，我的感受是，两人的爱情真的令人羡慕，但是丽娘的做法却不提倡，为了爱情，不吃不喝不睡，最终郁郁而终，这警惕了我们。我们应该好好地生活，为了遇到另一半，更要把自己弄得好好地，这样不会令家人收到伤害。

牡丹观后感(篇5)

216班朱苑盈

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓坦。”读懂《牡丹亭》，读懂汤显祖，更读懂了新旧时代的矛盾和斗争，新生力量反抗旧制度旧思想的坚强意志和渴望美满生活的热情。

这书，似乎更适合独坐清辉之下，在墨香萦绕的案几前，看窗外落花如雨，飞云过尽，为书中杜丽娘为情而死，又为情还魂复活的斗争的力量所震撼、感动。

在当时封建统治的严格控制下，杜丽娘在**机关住了三年，甚至从未去过后花园。唯一可以接触的男人是她的老师——年过六十，满脑仁义道德，满口之乎者也的老学究陈最良。

在《寻梦》一折中她说：“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”在一次偷去花园，大好春光的感召下，她的青春觉醒了。

她不愿做封建妇女的楷模，虽然憧憬着自己的理想，却找不到出路。于是她只好把自己的理想托付给那个碰巧出现在梦中，为他生病的学者，最后为他埋下了骨头。对杜丽娘来说，这不是生命的终结，而是一场新的斗争的开始。

在摆脱了现实的约束之后，她果然找到了梦中的书生——忠于爱情、勇于进取的柳梦梅，主动向他表示了爱情，还还魂为夫妇。

汤显祖生活在清朝极端政治腐败的时代。像汤显祖这样有才华的学者是不愿意堕落和自我清洗的。因此受到**和打击。

这样的风骨和操守，让这位“清远道人”在《牡丹亭》中高举“情”大旗，以对抗“理”的束缚，宣扬为了情，生者可死，死者可以生，带有强烈的个性解放的时代特征。

几百年后，难道我们不需要这种追求个人解放和自我理想的新观念吗？为了美好的自由的愿望，我们要勇于斗争、奋发进取，突破格律式的束缚，用生命的辉煌高歌！

牡丹观后感(篇6)

赏牡丹观后感

在一个晴朗的春日午后，我来到了充满浓郁花香的牡丹园，准备一睹牡丹的芳姿。虽然这已不是我第一次参观牡丹园，但每一次都能给我带来新的惊喜和感动。

走进牡丹园，一股浓郁的花香迎面而来，仿佛置身于花的海洋之中。我不禁深吸一口芬芳的空气，整个人顿时感觉舒畅宜人。眼前绽放着各式各样的牡丹，色彩丰富多样，如红如火、如白如雪、如黄如金，展现出了大自然的神奇魅力。

一朵朵牡丹在五光十色的阳光下绽放着，各自散发出独特的美丽。它们有的花瓣洁白如玉，宛如天使的羽翼；有的花瓣鲜红如火，犹如一团燃烧的烈焰；有的花瓣柔美如粉，像是少女的娇颜......每一朵牡丹都仿佛被赋予了生命，活灵活现地跳跃着。

我静静地走近一株牡丹，仔细观察它的花瓣。那一层层轻薄的瓣片，宛如鹅黄色的绸缎，细腻而柔滑。在阳光的照射下，花瓣上还有晶莹剔透的露珠，沐浴在光芒中，犹如上帝的祝福。我不禁沉醉其中，忘却了一切烦恼和疲惫。

除了个体的美丽，整个牡丹园也呈现出一种盛世繁华的景象。几十株牡丹分散开来，交相辉映，争奇斗艳。在园中，游人络绎不绝，纷纷驻足在花丛前，敬畏地欣赏着这盛开的美景。人们摄影留念，记录下这震撼人心的美丽瞬间。

除了牡丹的美丽，这里还有其他的花草，它们相辅相成，相得益彰。在牡丹的映衬下，桃花、梅花和丁香花也更加鲜艳娇媚。这些花朵们在春风的吹拂下轻轻摇曳，给人一种宁静而舒适的感觉。

在这个美丽的花园里，我除了对牡丹赞叹不已，也对大自然的神奇力量感到敬畏。牡丹，不仅仅是一种花卉，它已经超越了物种，成为了一种情感的象征。它们散发出的芬芳，引来了无数的动物和人们的赞美。它们的美，给了人们心灵上的满足和安慰。

在牡丹园里度过的时光仿佛一瞬间，我发现自己已经产生了一种融入大自然、与花朵交流的心情。在这里，我听到了花开的声音，看到了花瓣的笑脸，感受到了花香的拥抱。

牡丹园是一个魔幻的世界，一个让人流连忘返的地方。每一次踏入牡丹园，都会让我沉浸在那美丽的海洋中，徜徉其中，与花儿为伴。牡丹，你让我看到了生命的美丽和珍贵，也激发起我对大自然的热爱和敬畏。

离开牡丹园，我带走了心中对牡丹的美好回忆，也带走了一份对大自然的感激之情。牡丹的美丽让我感受到了生命的丰盈和绚烂，让我明白了快乐和幸福是如此的简单而又宝贵。

此次赏牡丹给我留下了深刻的印象，我对于大自然的赞美也更加深入。我相信，在日后的生活中，我将会更加珍惜环境，保护大自然的美丽，让这美丽的花儿能够永远开放在人们的心田。

牡丹观后感(篇7)

昆曲历史悠久，一直以来深受人们的喜爱，在2001年时被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产”。后来，中国又发展出了许多不同的剧种，但是有很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，因此昆曲有了“中国戏曲之母”的雅称。

而《牡丹亭》作为“昆剧之母”，是每位昆曲迷的必看之作，它也使中国戏第一文库网范文频道剧得以在世界扬名。然而，是什么原因使得《牡丹亭》竟然能让在不同文化背景下成长的外国人也如此的痴迷，让它轰动全世界呢？《牡丹亭》的魔力究竟在哪里？

在观看《牡丹亭》前我一直有这个有这个疑惑，为什么它有如此大的魅力，但当我观看完《牡丹亭》后，我才了解了其中的原因。

《牡丹亭》主要讲的是贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立在一座花园的梅树下，跟他说他俩之间有姻缘之分，从此之后柳梦梅经常思念她。南安太守杜宝又一女名丽娘，才貌出众，知书达理，喜欢读书。她读了《诗经·关雎》后伤春寻春，从花园回来后在睡梦中见到一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母亲把她葬在花园的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。后来柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。《牡丹亭》全篇的魅力，就在于一个字“情”，又因情之奇，奇于梦。

杜丽娘与柳梦梅的相识相爱是在梦中，这也是《牡丹亭》的独特之处，自古以来在中国的历史上有许多的爱情故事：崔莺莺与张生在佛殿“惊艳”；王瑞兰与蒋世隆“踏伞”相爱；李千金先于“墙头马上”相识裴可俊；霍小玉因紫钗而与李益结亲但是他们都是在现实中相见相爱的，唯独杜丽娘、柳梦梅是在生前从未蒙面的，甚至根本不知是否有对方的存在。但就是在梦中才使得杜丽娘摆脱一切礼教的束缚追求自己的真爱，她的爱真可谓轰轰烈烈，激情洋溢，直到爱到了死，让我想到了一首歌《死了都要爱》，杜丽娘直到死后还是爱的如此缠绵，如此真切。

杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，简而言之，就是认为女人天生要有性爱的权力。所以，她是一个近代启蒙运动历史前孕阶段体现追求人性解放的艺术形象。

无疑，杜丽娘是作者的光辉创造，而《牡丹亭》主题的基本倾向也就从中体现出来。杜丽娘的形象告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱，也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。也就是说，在她父母看来，作为一个姑娘，自己想男人，有情爱要求，本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想，只认为她找的女婿应门当户对。所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，它公然倡导人性的复苏与回归，表现出追求人性，要求个性解放的倾向，即：灭天理，颂人欲，大声疾呼冲破理学禁锢的枷锁，以求得对活生生的自然的人的体认与尊重。w应该说，这才是《牡丹亭》主题的真实含义。

杜丽娘令人感动，不但因为她吐露了内心的情怀与对幸福的憧憬，还敢于起而行，走入梦的世界，去追求梦中情人，去实现她对幸福与快乐的向往。梦醒之后，她并不甘心放弃理想，还要去“寻梦”，还把自己的生命投入理想爱情的追索，为“情”而死，而且“虽九死而未悔”，在冥界也不曾忘情，终能因情痴而冲破生死界限，还魂复生，实现了理想的幸福，与梦中情人结合。杜丽娘的执著与百折不挠的信念，跨越千年，跨过地域，与所有等爱的人发生共鸣。纵使社会环境不容纳，道德不允许，但在我们的内心世界里，幸福的想像却可以翱翔，可以像汤显祖笔下的杜丽娘那样去经历美好的憧憬。“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，就算此生无法得到，或许，还有来生吧？

但在现代生活中，已经如此开放的社会，像杜丽娘这样开放的女子也不多见。可能是现代生活的诱惑太多太多了，爱的真正意义理解的人也越来越少了，人们追求的爱已不再那么的“纯洁”和“奔放”，我们这种年纪的人可能对爱还不是很了解，但是如果有机会，我还是想像杜丽娘那样轰轰烈烈的爱一回！

牡丹观后感(篇8)

读《牡丹亭》留给我一个很深的印象，那就是美，文字美、故事美、人物也美。《牡丹亭》是我国四大戏曲之一，对其后世的文学作品有深远的影响，如《红楼梦》。《牡丹亭》是其作者汤显祖在遭遇困顿后所作，而汤显祖人生的不幸却是中国文学史的大幸，也是我们普通读者的大幸。这可能也是一种“缺憾产生美”吧！

我认为，本书中的文字美已经达到了一个顶峰，读书时，文中美的文字片段一个接一个涌入眼帘，让人应接不暇，美得使人窒息。当然纯粹的文字堆叠是不能打动人的，那只是一个虚有其表的空架子，是没有内涵的。真正优美的文字要建立在情、景的基础之上，要叙述一段情，要描写一片景，而本书的文字美正是如此。它的每一段文字都不是空写，而是有所表现的，空说无凭，简单的看一看“闺塾”一出中的一些文字吧。“闺塾”这出完全是用轻松的语气来表现的，让人忍俊不禁，这也正是文字运用的高超之处，美之处。书中的陈最良的迂腐，春香和杜丽娘的叛逆也都在此表现无遗。也许有人会问“杜丽娘如何表现叛逆的？"文中杜丽娘与春香形成鲜明对比，一个静，一个动，似乎杜丽娘并未叛逆，然而书中的杜丽娘确是处处偏袒春香，支持春香的行为，有一处更是表现了杜丽娘对陈最良迂腐的不满“师傅，依注解书，学生自会”，表面好像很礼貌，实际一个“自”字深切地表现了这一感情。有关文字美更有“游园”一出中一系列的描写，美得惊艳，表达出杜丽娘的内心，同时与读者发生共鸣，这些都令读者获益匪浅。

本书的故事情节也是极美的，美得就像一个梦。而本书之所以向高潮发展，正是因为两位主人公做的两个梦，柳梦梅梦见一座花园的梅树下立着一位佳人。杜丽娘从花园回房昏昏梦中见一书生持半支垂柳前来求爱。从此一段穿越时空的精神爱恋在两个素未相知的主人公之间发生了。这种情节真是闻所未闻、见所未见，不仅叫人拍案叫绝。而书中杜丽娘梦而相思，相思而死，死又复生，最终经历曲折与柳梦梅结为夫妻，更称得上是一段传奇，用《红楼梦》中的一句话来说“真是难为了他怎么想得出来？”同时书中男主人公的名字也是叫的恰到好处——柳梦梅。“柳”象征着男主人公，“梅”则指代女主人公，不管是柳梦梅还是梅梦柳，他们皆由一个梦所牵引，因此这个名字正好符合书中的整体情节。

最后提及人物美，男女主人公自是美的，春香也是可爱的，难道说迂腐的陈最良也是美的吗？说陈最良迂腐，的确如此，但这只是一个片面，他在本文后段，却也做了救国救民的大事，也算得上是一个英雄，因此说他也是美的。再以“闺塾”为例详细地分析杜丽娘和春香的个性美。不难发现这出中杜丽娘的语言远不及春香的抢眼，这也刚好以春香的口吻侧面表现了杜丽娘的个性。春香说“不是昨日是前日，不是今年是去年，俺衙内关着个斑鸠儿，被小姐放去，一去去到何知州家”。她对《诗经》无心的歪解，说杜丽娘讲衙内的斑鸠放飞，侧面表现了杜丽娘对自由的向往。因此说杜丽娘向往自由和对青春的觉醒并不是从游园开始，而是早已有之，游园只是一个导火索。再有陈最良说“古人读书，有囊萤的，趁月亮的”春香则说“待映月，耀蟾蜍眼花；待囊萤，把虫蚁儿活支煞”，春香才不管别人怎么读书，她只关心小动物的生死，这也表现了春香的可爱无邪和对小姐杜丽娘失去自由的深切同情。

本书中处处都是美的，每一出戏都可以拿来单独赏析，“游园”一出中写杜丽娘感叹韶光易逝，对此读者都应深有同感，借用一句歌词“年少轻狂的好日子，一懂事就结束”，因此作下文以记之。

碧杆托粉丹，冰清玉洁意微含，原是美人簪。怜心拆数瓣，玉骨冰肌，白鹭欲魂断。金屋藏，裙摆翻，玉殒香消散；银光闪，红泪流，只为心中的企盼。思幽幽，情漫漫，至死始恨。蓬头发乱。

断井残垣看遍，徒叹得这韶光贱。曾经茂林修竹，而今枯藤老树。往昔不复，与吾归者知何处？伤心处，泪如注，难觅归途；叹息间，愁似雾，迷离前路。孤独不苦，苦无孤独。但求化身破庙，留你片刻的驻足，风吹日晒受尽皆不顾；但求化身孤月，寒夜中将你守护，姹紫嫣红开遍，我不羡慕。

牡丹观后感(篇9)

《牡丹亭》原名《还魂记》，又名《杜丽娘慕色还魂》，明代剧作家汤显祖代表作，创作于1598年，描写了大家闺秀杜丽娘与书生柳梦梅的生死恋情。与《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》并称为“临川四梦”(或“玉茗堂四梦”)。《牡丹亭》是汤显祖最著名的剧作，“一生四梦，得意处惟在牡丹”。《牡丹亭》在思想和艺术方面都达到了其创作的最高水准。剧中的女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。该剧也是昆曲的代表作之一。我读了《牡丹亭》的小说本和戏曲本颇有小感，故撰文一篇，以抒写心中所想。

《冰丝馆重刻还魂记叙》有言：“以为禅，则禅宗之妙悟靡不入也。以为庄列，则庄列之诙诞靡不臻也。以为骚选，则骚选之幽渺靡不探也。以为史，则史家之笔削靡不备也。以为诗，则诗人之温厚靡不蕴也。以为词，则词人之缛丽靡不抒也。以为曲，则度曲家之清浊高下，宫商节族，靡不极其微妙、中其款隙也。噫，观止矣。”

汤显祖曾在《牡丹亭》中题词曰：“天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病，病即弥连，至手画形容，传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真?天于岂少梦中之人耶!必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生，亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫!人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳!第云理之所必无，安知情之所必有邪!”

《牡丹亭》戏曲本共五十五出，这部戏曲名著的特别之处是每一出戏的最后都附有一首小诗，这首诗是由不同著名作家的诗句拼凑而成的。读完这本书，我想起了很多名著作品和现实中的诗人和作家——林黛玉、杜十娘、三毛、海子、顾城、老舍、杰克·伦敦……他们有的是为情而死，有的.是自尽而亡，但他们都没有杜丽娘这般幸运了，不能死而复生。

牡丹亭读后感

作文是一种人与人之间沟通的桥梁，作文是我们所感所想的浓缩，我们要解决作文“没东西写”的难题，首先要学会观察生活。你印象深刻的作文是哪一篇呢？小编陆续为大家整理了牡丹亭读后感，供你参考和使用，请收藏和分享。

牡丹亭读后感【篇1】

老实说，我对戏曲知之甚少，对昆曲更是了解的不多。戏曲作为传统文化的组成部分之一，似乎在我们这样的90后们中间影响力渐渐减弱。这是一件非常可惜的事情。

在老师播放有关《牡丹亭》的视频时，我发现有许多同学都没有认真地观看。一开始，我也没有认真看，但之后我发现我被它吸引了。我想这正是戏曲的魅力吧！

《牡丹亭》说的是南安太守杜宝之女杜丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经·关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。

她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅到北京参加考试，住在梅花寺。她拿起太湖石下杜丽娘的照片，发现杜丽娘就是他梦中遇到的美人。

杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺。杜丽娘死而复生。他们结婚去了临安。杜丽娘的老师陈作良看到杜丽娘的墓已经被挖掘出来，就斥责柳梦梅盗墓。

柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。上榜后，柳梦梅从囚徒变为冠军，但杜宝拒绝承认女儿的婚姻，强迫她离婚，争执在皇帝面前爆发。杜丽娘和柳梦梅最终结婚了。

《牡丹亭》塑造了许多生动鲜活的人物，我很喜欢杜丽娘这一形象。她是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪，这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面，也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。

而柳梦梅是一个富有才华的青年，但又存在着较浓厚的功名富贵的庸俗思想。可贵的是他在爱情上确是始终如一的。杜宝是封建家长制度的代表，是坚决的正统主义者，他用严格的封建教育来教养女儿，为了使女儿他日嫁到人家“知书识礼，父母光辉”。

春香是一位活泼可爱的丫鬟形象。从某种意义上说，春香是杜丽性格顽皮直率的外在化。

《牡丹亭》是一部爱情剧，它是汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上浪漫主义的杰作。通过杜丽娘和柳梦梅的生死爱情故事，作品充满了追求个人幸福、呼唤个人解放、反对封建主义的浪漫理想。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。

《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”汤显祖在该剧《题词》中有言：

“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生[2]。

生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，享受文字的飨宴，穿越时空的生死之恋，不必借助现代科技，缠绵秾丽，至情弘贯苍茫人世，逶迤而来。

《牡丹亭》是古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。汤显祖是封建时代敢于冲破黑暗、打破牢笼、向往明春的先行者。

牡丹亭读后感【篇2】

原创： 端儿

从中学时代就开始读”牡丹亭”,那是少有的特别让人喜欢的戏剧。杜丽娘在剧中的角色温柔美丽，才华横溢。最重要的是，她热情地追求浪漫爱情。读到”情不知所起，一往而深”的时候，让人对她的爱情观心生向往。

纯粹的爱情碰撞出绚丽多姿的花火。在剧中，人们对杜丽娘这个角色有着完美的想象，一个女孩对爱情的勇敢追求。

当第一折游园惊梦开始的时候，饰演杜丽娘的演员婉转动人的唱腔把深闺少女怀春的情愫低回婉转，声声动人都淋漓尽致的表现出来，温婉地让人心生怜爱。让观众以为她就是杜丽娘，很惊讶地欣赏到了一出精彩绝伦的戏。唱到”原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱！

”让人能想象着春光乍泄的花园里那个美丽怀春少女娇羞难掩对爱情的向往之情。

这段咏叹调和人物形象完全把观众带到了牡丹亭的世界里，让观众沉浸在戏剧的场景中，不断为杜丽娘的心灵起伏。第一次观赏昆剧就能观赏到如此水准的表演，真的说明高超的艺术表演是与观众没有距离的，因为它能直击人心，让人共鸣，无论你是否真的内行。剧里生旦净末丑全齐，一起演绎了一场完美的牡丹亭。

在冥朝审判剧中，表现了法官对杜丽娘的惊异和爱戴，杜丽娘也通过细腻的歌声和表演，完美地表达了自己的感激之情，并为之喝彩和感动。

汤显祖的伟大在于创造了一个充满情感和人性美的人物形象。读书的时候，就会去想象杜丽娘的像，既有女孩子的美丽柔媚娇羞，含情脉脉，然后还有难能可贵的勇敢。牡丹亭为啥得到那么多人喜爱，就应该是戏剧里所表现出来的人性美吧，纯粹的追求心中向往的爱情。

白先勇将牡丹亭如此完美地搬上舞台，是他的才华和用意。每一个字、牌和曲牌都精心设计，很唯美，只有好的剧本、好的编剧，给演员一个好的土壤，才能让他们更好地发挥自计的表演特色，更好地贴近角色。一个好演员可以与角色融为一体，让人觉得她就是角色本身。

再与好的曲乐组合搭配才能让一部戏剧焕发出如此动人的魅力，得到那么多的赞誉，让观众都深深投入到戏剧里的情景，真正诠释了什么叫”美美与共”.

牡丹亭读后感【篇3】

读《牡丹亭》有感

书香广院

一上午，口干舌燥、白沫四溅地和朋友们聊起了《牡丹亭》。事实上，我只是想让他们和他们自己明白一个问题——为什么要读这本书。所有的行动都有一层功利色彩，往往不是享受阅读而是完成工作。

如果只是盲目冲动，就会倒在肚子上。我不记得是朋友还是老师说过一术产品不能使人完美，但能使人趋于完美。

我，听的很入神。

很惭愧我对《牡丹亭》的原始意识停留在美艳的戏服、绚丽的妆容、清雅的曲词，从未思考过白先生指向的方向。我以为要理解《牡丹亭》首先要理解汤显祖，其次理解罗汝芳，再次理解李贽，最后理解十六世纪明代史（最好读《1648年世界史》、《万历十五年》），唯有这样才能理解48岁的汤氏营造的"满园春色".作为明南戏如果不是在一个货色时代，失却了东南半壁富贵江山的支撑，遇见了一个道士皇帝，拥有完整的"言情"理论系统，估计这样的珍品还要等上许久吧。

白先勇先生说《牡丹亭》是一场灵魂的冒险，里面暗含一个神话解构，他认为多数人只知其然而不知其所以然，对《牡丹亭》的了解始终只在入乎其中的人物与情节中兜圈，乃无法同时产生另一种出乎其外的鸟瞰式的全盘视野，以作为内缘视角的支援，扩大读者对这个作品的感知意识。如果一旦读者愿意转移观视的角度，就会发现入口原来近在眼前。杜丽娘的至情能量创造了《牡丹亭》超越生死的爱情神话，她的爱情之旅，实是一种灵魂的冒险。

只是，我想在冒险之前添加一个修饰语-华丽。

对神话和民间文学的兴趣是对北师大钟敬文先生的敬意表示，知道它们都有记忆的残存功能，蕴涵着巨大的母题，知道它们都是某种意识的征兆，指引着结构的搭建逻辑。《神话》中指出"神话原是人通向内在生活，发现自我之钥，也是寻求自我与现实社会和谐的指南。“在所有神话中，神的原型在现实中都有相应的关系和特征。

英雄作为人类探索和反抗的代表，都保留一条清晰地从人到英雄的轨迹，有时我们会像孩子般为他们填充上穿越黑森林、战胜暗魔法、打败巨人或女巫、获得奖品（不是貌美的公主就是大笔财富），抛开一切的符号，剩下的就是探索---斗争----付出---胜利----回报这样的公式。杜丽娘由生活在礼教精神的荒原、接受自然的**启蒙（切不可认为是春香的启蒙，这一点不同于红娘和袭人），经历梦境而死亡与复活的全过程，已初步构成英雄历险的神话原型完整模式。它与成长危机的原型冒险具有同样的意义，是指青少年的心理转型和精神成长。

杜丽娘在面临少女适婚年龄的人生重大门槛之际，春香闹学花园游春的打破禁忌，开启了被礼教封闭的心灵，自然之美与爱带来"情"的启蒙，唤醒她的灵魂，使她发现了自我所失去欠缺的自然生命。在姹紫嫣红与断井颓垣的对照并呈中，深深意识到生活在礼教荒原的生命危机，故而发出"良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院"的感叹，已被唤醒的灵魂是不会再甘于沉睡的，她接着在一场春梦中再度经历"性"的启蒙。杜丽娘性欲的启蒙，显然是伦理压抑下心理和生理的**，但却激励着她寻找和追求自己的道路。

有了这样的内心体验，杜丽娘就不再是原来的杜丽娘了。在神话中，死亡是冒险的英雄寻找灵魂之泉常常必须付出的代价，从反面看杜丽娘之死可视为对于礼教荒原的彻底抛弃。死亡是完全走向内在，在死亡中杜丽娘坚守了她的爱情，她的感觉，她的经验。

所以自画像留下了美好生活的线索和信念。死亡在这种情境下乃变成通往内在自我肯定的考验，也是从危机与困境逃遁的出口，死亡必然为复活而奠定了基础。相对而言，死亡是冒险的入口。

所以杜丽娘以深情通过地狱的审判，再度确认肯定梦中之爱，并且获得追寻真爱柳梦梅的自由。通过这种心理转变，杜丽娘开始展现自己的演技能力。找到柳梦梅后，她变得活跃而大胆。

爱情追寻的结果，完成了性的结合，实现了爱的满足，杜丽娘终于寻找到她生活中欠缺失落的爱情，克服了生命的危机，但这还不是她历险之旅的终点。

在神话中，与心中所爱结为一体恒是一种神圣的仪式，意味着更进一步的心理与精神转化，也是杜丽娘为跨越门槛回生的必经之途。杜丽娘必须在爱情中重新复活诞生（柳梦梅开坟的象喻，这一点在蒲松龄的笔下常有出现），从黑暗走入光明，归返曾经使她窒息而死的世界。因为得到真爱就是得到生命。爱的本质是太阳的活力。它是祝福，和谐和光明。

一如多数追寻神话中复活归返的英雄，杜丽娘在寻求到爱情的圣杯之后，也必须超越欲望与恐惧，解放个人之爱的偏执，扩大自我的人性人格，从狂野的热情中化生出慈悲，将爱的福赐带回世界，为枯涸的荒原注入活力与生机，为现实创造和谐与光明。这是爱的救赎，这是英雄冒险的真正目的。真爱的精神不是排斥与自闭，而是接纳与开放，必须能够包容所生活的世界，这就是杜丽娘必须死而复生的意义，非如此不能成就情至的最高生命境界。

它的神话意义在于青少年内在心理转型的成功、婚姻门槛的跨越、新世界精神意识的觉醒。我感慨在中国作家的笔下同样的以梦为背景的人文探索空间要比西方戏剧家们更为延展，视线更为遥远；我也觉得，在人性的自我意识和自尊的舞台上，这样的理想主义冒险是如此华丽。

总之，多亏了玉茗堂的爱情故事，我们才有可能谈论罗密欧和朱丽叶；不管怎样，要感慨说一句：不到园林，怎知春色如许！

牡丹亭读后感【篇4】

作为一位文艺爱好者，我近日看了一场昆曲《牡丹亭》。这部剧集令人印象深刻，真正让我领略到昆曲艺术的魅力所在。

整场剧集以梁山伯与祝英台之间的爱情为主线，通过唱、念、做、打、舞五种艺术形式的有机结合展现了梁山伯与祝英台悲情的爱情故事。在欣赏这场昆曲过程中，我深深感受到了昆曲艺术的表现力和隽永。

首先，昆曲的音乐表现十分精彩。音乐不仅是昆曲的灵魂，也是昆曲作品传神之根本。昆曲音乐讲究旋律优美、节奏明快、变化丰富。配以各种各样的乐器，如古箏、琵琶、二胡以及唢呐等等，这些乐器的演奏把整个剧集推向了一个高潮，引领着剧情不断地发展。每一个乐曲都可以使听众深深地入迷，想象着戏中人物所经历的情感波折，感受到每一首曲调所表现的情感。在合作者们流畅的唱腔和乐曲之中，情感呈现的自然而然，别有一番韵味。

其次，昆曲的唱腔独特鲜明。昆曲的唱腔以高亢悠扬的嗓音起伏变化，自带情感。唱腔与音乐相辅相成，在表现情感方面更显得精妙绝伦，极富感染力，剧中主人公梁山伯和祝英台深情绵绵的对词与若有若无的调音，使得剧情更加引人入胜。昆曲艺术以唱为主，而昆曲“唱”指的是腔调和技巧。而这些腔调和技巧都是演员殷淀藏于临湖老师那里，才能够若隐若现、方寸之间把更好的情感呈现给听众。

依托唱腔还有挽子词表达更多的细节和情感。挽子词是昆曲中一种特殊的文艺形式，用于概括主题和传承精神。它一定要与唱腔紧密配合，将情感转化为形式，而在操作时要遵守挽子的长度和格式，使其与唱腔完美地融为一体，使唱腔和词意达到细微程度上的统一。

除了音乐和舞蹈，昆曲也拥有着细腻的表情、动作。演员的脸上、眼中、身上的点染、走位和配合乐曲的旋律都可以通过细致的观察，看到丰富的情感传达。通过昆曲中的表情和动作，可以看到演员们的内心在深深地表现出来，他们可以非常自然地将戏中的人物塑造得充满感情和戏剧性，而这一切都只能通过演员惟妙惟肖的表演才能够实现。

总之，观看昆曲《牡丹亭》无疑是一次非常难得的体验。整个剧集生动再现了梁山伯和祝英台之间的动人爱情，无论是音乐、唱腔、表情，还是动作，每一点都能够让观众产生无法言表的共鸣。昆曲艺术所展现的魅力广泛深邃，展现了中国传统的美学观和见解，蕴含着丰厚的文化内涵，也在文化、美学以及情感传达方面带来了一场难忘之旅。

牡丹亭读后感【篇5】

昆曲《牡丹亭》观后感

今天我去看了一场昆曲《牡丹亭》，这是一出和唐诗宋词一样具有重要地位的中国传统艺术形式，它自宋元明清以来一直深深地影响了中国人的文化生活。我第一次看昆曲，这部戏给了我深刻的感受，让我感受到了中国传统文化的魅力。

《牡丹亭》是一部唐代的爱情悲剧，讲述了唐朝时期，南京有一位年轻貌美的女子柳如是，在春日里到牡丹亭游玩，与唐寅相遇。两人在牡丹亭中互有好感，心意相通，但是唐寅须上京赶考，离开南京，而柳如是却因为父亲的反对不能离开家中。于是，在难以守候的煎熬中，柳如是落了心疾，最终病逝。而唐寅回到南京后，得知柳如是已经离世，并深感悔恨和惋惜。

这部戏的美在于其唯美的画面，表现了美好的爱情和残酷的现实。其中，昆曲的演唱方式十分特殊，不仅有高亢激荡的清唱、奇特婉转的腔调和曲调，还有优美的歌词和动人的旋律。特别是演员的表演突出了心理冲突，通过眼神、面部表情和动作等手段，将柳如是的韶华、唐寅的痴情以及两人在生离死别中的感情淋漓尽致地发挥出来，让观众们深深感到剧中人物的悲欢离合，以及生命的虚无和无常。

除此之外，剧中的音乐也十分优美，流畅地演绎了唐代的乐曲之美。各种乐器共同协奏，形成清幽动听的音乐世界，直呼吸为：“何等的美妙，令人心旷神怡！”

总体来说，这部昆曲《牡丹亭》描写了一个美好而悲惨的爱情故事，展现了我们传统文化的美和魅力，点燃了观众们的心灵，成为一场文化盛宴。在这样的舞台上，我们感受到了传统艺术的深度和独特性，同时，我们也更深地认识了中华文化，并将其传承下去，让人们更加热爱这份文化。

牡丹亭读后感【篇6】

《牡丹亭》读后感10（1）王静《牡丹亭》一部中国经典古代**，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部**改编而成的戏曲。但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。现在我是一个中学生，当我再次读这本书时，我有一种不同的感觉。

我来南京新港中等职业学校已经两年了。我第一次有了去学校图书馆的梦想。幻想可以去图书馆享受知识的海洋，在不断的阅读中，让自己变的有修养、有素养、做文明市民。现在我终于实现了这个愿望。一本接一本地看这些书，我不知所措。我已经眼花缭乱了！

翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的**，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情**，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部**颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。

杜丽娘是一个外表聪明，外表像落雁的女人。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。

则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。

“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。

正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。

文明礼貌月又开始了，这是文明行为，不是文明行为。最突出的是文明的爱。虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。时下流行的一句话：

中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。我走进图书馆，借了《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。

我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然运用了极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，取得了很好的故事效果。

但我们应该看到，即使他们不是富家贵妇，也不是穷学子，他们对彼此的感情是真诚的，充满责任感。本书单此一点就值得我们学习。当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。

中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！

感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任。如果你不说清楚，就不要坠入爱河。也有人说：

感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：

那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。中文写作能力差，不去想这些问题，我的生活自然而幸福。既然没有爱你就可以幸福，为什么要选择爱的幸福呢？

牡丹亭读后感【篇7】

【篇一：青春版《牡丹亭》观后感】

上周三，我们在文学鉴赏课上**了青春版《牡丹亭》。

通过**青春版《牡丹亭》和老师的介绍，我深深体会到昆曲的韵味。在青春版《牡丹亭》的**里，我有以下的感想：

第一：我对它的照明应用和环境建设印象深刻。舞台设计的极简主义和抽象的表达方式，有时真的很难让人注意到游戏环境的变化。

然而，这部昆曲运用电影技法和灯光，在同一个舞台上创造不同的环境，不仅有利于演员情感的表达，也能让观众更加意识到场景的交替。刻意地为了创新而创新往往会落得个不伦不类的境地。所以适当的利用现代剧场的种种概念，来衬托这项古典剧种，使其既适应现代观众的视觉要求，同时亦遵从昆曲的古典精神。

传统的东西是不能改变的，时代在改变，美学在改变，讲故事的方式也在改变。我们所能做的就是保留经典中的好东西。

第二：我认为青春版《牡丹亭》充满朝气，非常赏心悦目。杜丽娘和柳梦梅的服装不一样。服装要符合人物的情感。

春香当女佣时穿裤子。丽娘死后，被杜家收养，换上了裙子。作家不仅关注身份的变化，也关注年龄的变化。桌围椅披都不能出丝毫差错，需与人物服装色彩相适宜。

十二花神每一位身上的花都不同，然图案又在相互区分中有着统一，其细微处用心如此。

第三：xx年，昆曲被列入“联合国非物质文化遗产”。列入“文化遗产”本身有两个含义，一个是认为它很宝贵，另一个是认为它的生存出现了危机。

有人说现在的学生不喜欢传统戏曲，因为节奏太慢，年轻人不会对它感兴趣。在大学里，让学生经常接触文化经典和艺术经典，对国家的前途和命运都非常重要。如果年轻一代都变成“读图”一代，我们的民族就会变成一个没有深刻思想的、肤浅的民族。

不读经典，不读《老子》、《孔子》，不读《红楼梦》，我们的民族还有什么前途？

因此，我国**应加强对昆曲、京剧等中国传统艺术的宣传。要在校园里不断培养有关于传统文化的课程，应该强调大学生，甚至中小学生，要接触民族文化的精华，而且到了大学，就应该多读读经典。如果抛弃民族文化艺术经典，中华民族的伟大传统就很难继承。

我们自己文化的经典怎样承传下去？不读这些经典，不研究这些经典，我们的“魂”都没有了。“民族魂”在**呢，就在这些经典里。

经典代代传下去，才成了整个民族的文化。如果有一天，我们的京剧表演艺术家、昆曲表演艺术家的名声高过了那些流行歌曲，就标志着国民素质上升到了一个新的高度。

【篇二：青春版《牡丹亭》观后感】

有句话说的好：“不看不知道，一看吓一跳。”青春版《牡丹亭》我就本来是“不看不知道”的，甚至对于昆曲艺术也就基本是门外汉——只在文学史上粗浅地接触到一点而已。

虽然之前在**上大致了解了这次青春版《牡丹亭》的不少相关信息，但毕竟一直没有亲眼目睹过那到底是怎么一回事。这次白先勇先生终于莅临南开大学了——带着他那传说中的青春版《牡丹亭》；我也终于有幸看到“庐山真面目”了。这一看怎么样？

没有“吓一跳”，倒是“美”了一跳！是的，不看不知道，一看“美”一跳！真没想到原来昆曲艺术是这么美，青春版《牡丹亭》是这么美！

一开场的**上来就把我迷倒了。那么柔和、清丽，简直是天籁之音！对比之下，当今充塞人耳的流行**太贫乏、太单调了，太俗不可耐了！

甚至，人称“国粹”的京剧艺术中的**，和青春版昆曲《牡丹亭》比起来，也要显得喧闹、吵嚷了。剧中人物的唱腔同样给人来自天穹的感觉。“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处……”唱得那么清旷，那么辽远，在给人全新艺术享受的同时，又恰当地表现出故事的主旨，深深地感染了我。

古人所谓“丝不如竹，竹不如肉”，信非虚言！那缠绵悱恻的旋律，我现在甚至都能哼上两句了……

昆曲的“词雅”是众所周知的，《牡丹亭》在这方面更显出色。然而**青春版《牡丹亭》的时候，这种体会实在要比阅读文本时来得更为直观和形象。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。

朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱……”这优美的语句，我们在阅读剧本时固然也可以慢慢欣赏，可是当我们坐在舞台下倾听“杜丽娘”亲自一唱三叹地演绎，**她边唱边轻移莲步、款动衣襟的时候，实在不知不觉地好像走入了剧中，变成直面她的倾诉了一般。

青春版《牡丹亭》中人物穿着的服装也确实漂亮。春香的倒还是一般的，大概符合她天真活泼的性格。杜丽娘的就太迷人了！

素雅，却又亮丽，文静，而又大方。如果是女孩，恐怕我不得不忍受穿同样的衣服！柳梦梅的衣服也很好看，这是一种书生气。

尤为显眼的是花神迎走丽娘之魂的场景，那长长的飘飘的大红稠，色彩鲜艳，动人心魄，结合故事的具体情节，真有种震撼的感觉效果。

饰演杜丽娘、柳梦梅的两位演员，举手投足，顾盼多情，表演到位，感觉已经入戏了。春香的活泼可爱的性情，也被表现地活灵活现。其他的表演，如杜父、杜母和陈作玲，都比较成功。

总的来讲，感觉青春版《牡丹亭》演出了汤显祖《牡丹亭》的神韵。王国维在《宋元戏曲史》中说：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章。

其文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已矣。”他认为“意境”是元曲的最高境界，而这种“意境”又表现在元曲的文章上。

实际上，借用其思路，我们应该可以同样认为昆曲的最高境界也是“有意境而已矣”，而这种“意境”，青春版《牡丹亭》表现了出来。青春版《牡丹亭》还很符合现代人的观赏口味。它的节奏一点都不拖沓缓慢。

《牡丹亭》原本55出，其中有很多并不适合舞台演出——至少现代年轻观众会接受不了，比如汤显祖卖弄才学的一些文字。可见，青春版《牡丹亭》已经适当地删去了游离于情节主线的枝蔓，传达了原作主旨。青春版《牡丹亭》还将“言怀”一出移到了“寻梦”之后，这种改动使得剧情的发展更加自然流畅，同样是适应现代观众的可贵努力。

**青春版《牡丹亭》，还有一个很大的感受，那就是，要想很好地理解、咀嚼汤显祖乃至其他所有戏曲作者的意图，**舞台演出是一个非常必要的途径。阅读文本如果脱离了**演出，可能终究会显得“隔”了一层，除非在阅读剧本时把自己的想象力充分发挥，使剧中的人物和他们之间的故事在自己脑海中的舞台上上演。即如《牡丹亭》来说，当我们看到杜丽娘为情而死那段舞台上被强烈渲染的盛大轰烈的场景和艺术效果时，汤显祖“生者可以死，死可以生；生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”的“至情”思想，不昭然于观者之心了么！

【篇三：白先勇青春版《牡丹亭》观后感作文】

若干年前就被汤显祖的《牡丹亭》剧本深深吸引，一为那华美的词句，二为那精巧的构思。

至于《牡丹亭》的现场表演，一直没有机会**过。虽然我看过几部相关的电视剧，但我是在电视上偶然遇到的。但我并不觉得它们很好看，记忆还没《烂柯山》里的《痴梦》深刻。

《牡丹亭》青春版出现后，昆曲才在我内心活了起来。

青春版《牡丹亭》基本保留了原作原貌，青年演员拉近了青年观众和戏的距离，也和戏中人物的年龄距离不是太离谱，让人觉得亲切。

服装、舞蹈、灯光充满现代意识。杜丽娘在***的红衣像婚纱一样耀眼。**加入现代元素，运用和声，并加入一些前奏插曲。这些使《牡丹亭》富有了现代意识。

电视里总是在播出《游园》《惊梦》，实际上《寻梦》最为精彩，《写真》《离魂》《拾画》《魂游》《幽媾》《冥誓》都很不错。这几折充分展示了人物的内心世界。

一直误以为除去那些政治因素青春版会更加动人，看完张继青版《牡丹亭》后才知道纯爱情版并不见得就比保留政治副线高明。

当然，张继青唱得很好，但张继青的电影或戏剧偏离了原作者对情感的深刻刻画，看似更唯物质主义，但实际上审美观念实际械的。这当然不能算张继青个人的错。

问白先勇先生政治副线是否必要的时候，我其实是否定青春版政治线索的。但这些天看了整个工作，我觉得白先生处理的很好。

纯爱情剧，一是情节发展有限，二是容易引起观众的视听疲劳，三是一部戏很难出现多种角色。

汤显祖编撰的荒诞故事，给我们留下了一部爱情剧。当我们因为梦想而相爱，当我们因为爱而死去，当我们从爱中归来，谁能写出这样一本书呢？

难怪四百年来，无论戏剧的盛期还是衰期，《牡丹亭》还能活跃在舞台。

青春版挨近了青年，粮仓版娱乐了小众，园林版走向了自然，《牡丹亭》就这样成为爱好昆曲的人们保存昆曲的首选剧目。

“白日消磨断肠句，世间只有情难诉。”“但使相思莫相负，牡丹亭上三生路。”

【篇四：青春版《牡丹亭》观后感】

这次看之前，提前做好功课，强补了一下昆曲和老汤的《牡丹亭》以及相关的一些知识。现场体验比我坐在电脑面前的感受，真的非常棒，真“美”！

看完之后，又拿起笔写了点个人感悟，写的不好的地方，请大家多点评。

这次的演出与以往有很大的不同之处。以前的《牡丹亭》唱都是有经典唱段的部分，重在抒情，而青春版的把很多以前的版本里没有出现的情节都排上去了。你要欣赏文辞和唱功，自然是看老版好，特别是张继青的。

至于青春版，这些个文辞也都在，只不过演员是年轻版的，论唱功和身段自然比不过老一辈的，但非常棒，而且演员的扮相和道具都很华美，更符合年轻人的审美。

《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入了传奇创作。首先，贯穿整个工作的是杜丽娘对理想的强烈追求。

其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。

三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗，倾泻人物的情感。另一方面，它有着巧妙、犀利、陡峭、细腻的语言风格。

这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口，表现出极高的艺术水准。

《牡丹亭》的主题在于一个“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展：第一本启蒙于“梦中情”，第二本转折为“人鬼情”，第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”，上承《西厢》，下启《红楼》，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。

从内容来说，《牡丹亭》表现的还是古老的“爱欲与文明的冲突”这一主题，不过，在《牡丹亭》里，“文明”具有特殊的内涵，那就是明代官方所极力宣扬的理学、礼教。杜丽娘对爱情的向往是天生的，尽管她被长期看管，但仍然免不了强烈的思春之情，并最终获得了爱情。

《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情；《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情（欲）与理（礼）的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。

《牡丹亭》的爱情描述，具有以往一些爱情剧所无法比拟的思想境地和时代特色。明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。

通过杜丽娘和柳梦梅生死不渝的爱情，歌颂了男女青年在追求自由幸福的爱情生活上所作的不屈不挠的斗争，表达了挣脱封建牢笼、粉碎宋、明理学枷锁，追求个性解放、向往理想生活的朦胧愿望。

主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，质言之，就是认为女人天生要有爱的权力。

杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱，也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。

也就是说，在她父母看来，作为一个姑娘，自己想男人，有情爱要求，本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想，只认为她找的女婿应门当户对。所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。

她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。

在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。老汤说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。

《牡丹亭》不愧是经典之作，看后让**连忘返，耳边还回荡着戏曲中优美的唱词。

【篇五：青春版《牡丹亭》观后感】

有句话说的好：“不看不知道，一看吓一跳。”青春版《牡丹亭》我就本来是“不看不知道”的，甚至对于昆曲艺术也就基本是门外汉——只在文学史上粗浅地接触到一点而已。

虽然之前在**上大致了解了这次青春版《牡丹亭》的不少相关信息，但毕竟一直没有亲眼目睹过那到底是怎么一回事。这次白先勇先生终于莅临南开大学了——带着他那传说中的青春版《牡丹亭》；我也终于有幸看到“庐山真面目”了。这一看怎么样？

没有“吓一跳”，倒是“美”了一跳！是的，不看不知道，一看“美”一跳！真没想到原来昆曲艺术是这么美，青春版《牡丹亭》是这么美！

一开场的**上来就把我迷倒了。那么柔和、清丽，简直是天籁之音！对比之下，当今充塞人耳的流行**太贫乏、太单调了，太俗不可耐了！

甚至，人称“国粹”的京剧艺术中的**，和青春版昆曲《牡丹亭》比起来，也要显得喧闹、吵嚷了。

剧中人物的唱腔同样给人来自天穹的感觉。“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处……”唱得那么清旷，那么辽远，在给人全新艺术享受的同时，又恰当地表现出故事的主旨，深深地感染了我。古人所谓“丝不如竹，竹不如肉”，信非虚言！

那缠绵悱恻的旋律，我现在甚至都能哼上两句了……

昆曲的“词雅”是众所周知的，《牡丹亭》在这方面更显出色。然而**青春版《牡丹亭》的时候，这种体会实在要比阅读文本时来得更为直观和形象。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付于断井颓垣，良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院。

朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱……”这优美的语句，我们在阅读剧本时固然也可以慢慢欣赏，可是当我们坐在舞台下倾听“杜丽娘”亲自一唱三叹地演绎，**她边唱边轻移莲步、款动衣襟的时候，实在不知不觉地好像走入了剧中，变成直面她的倾诉了一般。

青春版《牡丹亭》中人物穿着的服装也确实漂亮。春香的倒还是一般的，大概符合她天真活泼的性格。杜丽娘的就太迷人了！

素雅，却又亮丽，文静，而又大方。如果是女孩，恐怕我不得不忍受穿同样的衣服！柳梦梅的衣服也很好看，这是一种书生气。

尤为显眼的是花神迎走丽娘之魂的场景，那长长的飘飘的大红稠，色彩鲜艳，动人心魄，结合故事的具体情节，真有种震撼的感觉效果。

饰演杜丽娘、柳梦梅的两位演员，举手投足，顾盼多情，表演到位，感觉已经入戏了。春香的活泼可爱的性情，也被表现地活灵活现。其他的表演，如杜父、杜母和陈作玲，都比较成功。

总的来讲，感觉青春版《牡丹亭》演出了汤显祖《牡丹亭》的神韵。王国维在《宋元戏曲史》中说：“然元剧最佳之处，不在其思想结构，而在其文章。

其文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已矣。”他认为“意境”是元曲的最高境界，而这种“意境”又表现在元曲的文章上。

实际上，借用其思路，我们应该可以同样认为昆曲的最高境界也是“有意境而已矣”，而这种“意境”，青春版《牡丹亭》表现了出来。

青春版《牡丹亭》还很符合现代人的观赏口味。它的节奏一点都不拖沓缓慢。《牡丹亭》原本55出，其中有很多并不适合舞台演出——至少现代年轻观众会接受不了，比如汤显祖卖弄才学的一些文字。

可见，青春版《牡丹亭》已经适当地删去了游离于情节主线的枝蔓，传达了原作主旨。青春版《牡丹亭》还将“言怀”一出移到了“寻梦”之后，这种改动使得剧情的发展更加自然流畅，同样是适应现代观众的可贵努力。

**青春版《牡丹亭》，还有一个很大的感受，那就是，要想很好地理解、咀嚼汤显祖乃至其他所有戏曲作者的意图，**舞台演出是一个非常必要的途径。阅读文本如果脱离了**演出，可能终究会显得“隔”了一层，除非在阅读剧本时把自己的想象力充分发挥，使剧中的人物和他们之间的故事在自己脑海中的舞台上上演。即如《牡丹亭》来说，当我们看到杜丽娘为情而死那段舞台上被强烈渲染的盛大轰烈的场景和艺术效果时，汤显祖“生者可以死，死可以生；生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也”的“至情”思想，不昭然于观者之心了么！

昆曲牡丹亭观后感（经典13篇）

看完一部经典作品以后，相信大家的视野一定开拓了不少吧，是时候写13篇观后感好好记录一下了。在写观后感之前，可以先参考范文，下面是小编帮大家整理的《牡丹亭》观后感，希望能够帮助到大家。

昆曲牡丹亭观后感 篇1

倘若要感受真挚浪漫的爱情，那必然要品读牡丹亭这部作品了。它于1598年创作，是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，其中细腻华美的语句和主人公之间美好执着的感情让人沉迷其中，感叹万千。其全名《牡丹亭还魂记》，与《紫钗记》、《邯郸记》和《南柯记》合称"玉茗堂四梦"，足见其成就之高，并且流传于后世，特别是当中的经典名句即便在今日也是脍炙人口，让人津津乐道。

故事的女主人公是南安太守杜宝的女儿杜丽娘，她游园的时候触景生情，回来后在睡梦中与男主人公书生柳梦梅在牡丹亭幽会，从此一病不起，与世长辞，其埋葬的墓地建为梅花观。书生柳梦梅机缘巧合借宿观中，偶然拾得杜丽娘殉葬的自画像，才惊觉这就是自己在梦中梦见与自己牡丹亭幽会的女子。夜里杜丽娘的魂魄向书生说明原委，于是柳梦梅掘开坟墓，杜丽娘得以起死回生。俩人结为夫妇，相伴前往临安。后来虽然两人遇到重重困难险阻，但他们克服难关，感情坚定，得到终成眷属的圆满结局。

读完此文，我不仅为他们感情得以圆满而欣慰，同时特别钦佩杜丽娘追求真爱的勇气。

她为追求理想的婚姻所作的舍身忘死的斗争，反映了女子对爱情的向往，更具有反封建的意义与价值。我们知道，杜丽娘所处的正是封建思想严重的家庭，父亲希望杜丽娘成为一位淑女，也就是在家相夫教子，做贤妻良母，遵守相应的道德规范，一切都被人为的教条所束缚，没有思想的自由，与世隔绝，压抑自己的心愿。确实如此，古代的女性在男权社会里个性无法解放，只能将失去自由的苦闷与抑郁埋藏在心底，久而久之也就麻木了，不知是可恨还是可悲。但杜丽娘则不同，即使周围布满了封建的枷锁，她仍然顽强的抵抗，特别是在梦中与书生幽会的心理愿望就反应她渴望自由的强烈诉求，最后宁愿死亡都要追求自己心中的爱情，值得人们歌颂。也正是她坚持的精神和执着的态度，才让她能克服世俗建起的重重障碍，最终获得她想要的幸福。这部作品正是反映了封建礼教对人们思想的摧残，鼓励女性思想解放，具有很强的时代魅力。

不得不说，这动人心弦的爱情故事与汤显祖华美的词藻是分不开的，我尤其喜欢里面的几句经典话语。其中一句就是"情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。"爱情就是生死相依、生死相随，情之所至，刻骨铭心。为爱情飞蛾扑火，即使可能没有好的结局也要奋勇一搏，这才是人间的真情。

牡丹亭用圆满的大结局激励着无数真爱的人们，"情不知所起，一往而深"，爱情就是这般奇妙，又这般动人心魄。也许爱情的前方道路有着许多不为人知的因素阻挠着我们，但如果我们有着杜丽娘这般不畏生死，坚强勇敢的决心，那么有情人终将突破阻碍，终成眷属。

昆曲牡丹亭观后感 篇2

中国古代文学名著灿烂辉煌，光是四川大古典名著就值得我们一辈子品读。但是，我们往往忽略了一些杰出的戏曲作品，比如：《牡丹亭》。

《牡丹亭》是明代戏曲作家汤显祖的代表作。其实我会注意到这本书，是因为这本书有一个非常好听的名字。我当时猜想这本书上应该描写一个凄美的爱情故事。所以怀着好奇的心情，我借来了这本书，想要一饱眼福。

《牡丹亭》的确和我的猜想差不多，它描述的是贫寒书生柳梦梅与太守千金杜丽娘之间的爱情故事。但因故事中杜丽娘忧郁而死，后化为鬼魂与柳梦梅相会。使得《牡丹亭》又笼罩上了一层诡异的色彩。

《牡丹亭》是我国一部充满积极浪漫主义的伟大杰作。它所表现的.是青年男女对自由爱情生活的追求，要求个性解放。这在当时的那个年代，是前所未有的，也因此显得前卫和与众不同。

我认为其中描写最成功的人物当数杜丽娘。杜丽娘“一生爱好是天然”，又说“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”。表达了她对美好事物想爱就爱，与美好事物生死相随，无怨无悔的个性意志。像杜丽娘这样要求发展自由个性的女性在当时是不多见的。由此可以看出，汤显祖在塑造杜丽娘这一形象时，花费了巨大的精力和时间，也看出汤显祖的艺术才华非比寻常。

《牡丹亭》就是这样一部戏曲作品，供后世的人品读欣赏，使人回味无穷。

昆曲牡丹亭观后感 篇3

舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典,背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格,服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！

主题美：剧中的男女青年为爱而生死攸关。除了浓烈的浪漫色彩，更重要的是，它们赋予了爱情战胜一切、超越生死的巨大力量。女主角杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚100多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。

她对爱情的理解很简单，就是要求女人获得自己的'力量，也就是对男人的需要，换句话说，女人天生就有爱的力量。杜丽娘告诉我们，爱不仅仅是一个令人满意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人性有着共同的追求。

《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。

《牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。

昆曲牡丹亭观后感 篇4

细细一想，将昆曲比作牡丹并不妥当。只是一来《牡丹亭》是昆曲中数一数二的经典剧目，二来自己十分偏爱，便取其中二字用以取代了。

昆曲没有牡丹的雍容华贵，惊世骇俗，她雅致，恬淡，即便是像《长生殿》这样的宫廷大戏，也会不知不觉早早流露出苍凉末世之感。她没有木棉的赤瓣玲珑，比水仙少几分萧然清冷，较丁香多几分端庄素雅，又不及玉兰冰肌柔弱。在我看来，它更像一株空谷幽兰，在了无人迹的峡谷中，茕然一身散发幽香，不孤寂，不沮丧，不高傲，不张扬。只静静的等待着相隔数百年的知音，踏着晨露而来，欣喜地因她的美流下热泪。

很多同龄人不理解我对昆曲的喜爱。他们常带着同样诧异的表情，说出同样的理由：“那是老年人才看的东西。”更有人说：“那是早该淘汰掉的。”听到这句话我的心凉透了。无法想象若昆曲在将来的一天彻底为我们抛弃，中国还有哪些文化值得我们如此义无反顾的坚守，传承下去;中国人向外国人介绍戏曲之母时头脑会否一片空白。毫无疑问的是，后者这种情况在大部分青少年甚至中年人身上早已出现了。

昆曲，这门曾经风靡全国如同今日流行乐且整个社会为其显现出集体痴迷的古老艺术，在今日的中国，竟一度出现“台上演员比台下观众多”的现象，其原因显而易见，又令人匪夷所思。

改革开放后，中国大量吸收西方文化。在音乐领域，从七八十年代的迪斯科，霹雳舞到今天的摇滚，重金属如LinkinPark,AvrilLavigne,无一例外的冲击着青少年的耳膜，再把他们迷得晕头转向的同时，中国的这门传统艺术也在逐渐失去自己的定位。所幸，老艺术家们力挽狂澜终于使得昆曲得以保留，在各地亦成立了昆剧院，培养新一代人才。然而，昆曲仍一直处于一种少人问津的尴尬境地，似空守闺房的思妇，形销骨立，恹恹然清冷。

昆曲牡丹亭观后感 篇5

“情不知所起，一往情深”，可能有时男女之间爱情的产生，简单到只需一个表情，一个动作，一句语言，只要感觉对了，一见钟情也就自然而然的会发生。《牡丹亭》里的杜丽娘和柳梦梅在梦中相见，便私定终身。汤显祖这样写男女主人公之间的爱情，也让故事本身带有强烈的理想主义色彩，我们凡夫俗子常常认为梦中的所见所闻是不可靠的，但杜丽娘偏偏就相信梦中的男子便是他的如意郎君。杜丽娘为爱情可以生，可以死，生生死死都要和所爱的人在一起，这是何等的一种境界啊！在深闺里的杜丽娘寂寞苦闷，虽然她才貌端妍，聪慧过人，但苦于无人欣赏。无限春光的园林，让她感受到了青春的美好，促使了她对美对爱的思想觉醒和强烈追求。汤显祖在题词中有这样一段话来解释他的“至情”理论“生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也"这种贯通于生死之间、如影随形的“至情”呼唤着精神的自由与个性的解放。为了追求自由爱情，杜丽娘与封建礼教进行了艰苦的斗争，甚至付出了生命的代价。杜丽娘的死，并不意味着她的斗争就失败了，相反，这正是一个新阶段的开始，柳梦梅为了救杜丽娘私自掘墓，两人不告知父母，便私自结婚。杜丽娘和柳梦梅的这些行为表明他们反抗封建礼教的态度变得更加的强烈。

汤显祖在《牡丹亭》中把幻想与现实紧密的联系起来，在情感思想表达上，利用了多重的艺术手法和典型的浪漫主义风格。我们可以看到杜丽娘和柳梦梅之间的爱情是具有虚幻色彩的，但是他们结合所遭遇的阻力却具有强烈的现实主义色彩。杜宝在得知柳梦梅是他的女婿后，不但不认，还想把他乱棒打死，在得知女儿复生的事后，不仅没有高兴，还禀奏皇上擒打妖女。杜宝之所以这样做是为维护封建礼教。说白了是怕杜丽娘和柳梦梅两人的行为阻碍了他的官位尊严。为了物质权利名誉，女儿女婿也可以牺牲。这就是社会的现实。

《牡丹亭》一部感人至深的戏剧作品，悲中有喜，喜中衬悲。

昆曲牡丹亭观后感 篇6

“忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处，白日消磨断肠句，世间只有情难诉。

玉茗堂前朝后暮，红烛迎人，俊得江山助，但是相思莫相负，牡丹亭上三生路……”

这是《牡丹亭》的第一出，初次听闻，极是年幼，是随外婆去赶集，路经戏园子，咿咿呀呀的乐音就飘进了耳朵，曲终散场，余音仍绕梁不绝，似乎莫名地就被感动了，未晓其间韵味，只单纯地觉得好听。回到家里，寻来戏词，央求哥哥一遍一遍地念着，然后跟着一字一句认认真真地背，虽不会唱，却也觉得万般美好。不解词中意，记下之后，还得意洋洋献宝似地背给外公听，在家人清朗的笑声中，即便莫名其妙，却也跟着呵呵傻笑不停。

年幼真好，只是小孩子不懂珍惜，所以觉得只一刹那间就长大了。如今，孩童已是亭亭模样。当年痴迷的《牡丹亭》全篇阅过百十次，不说感慨，但好歹是懂了词中之意，想起往昔那些事，也仅付淡然一笑罢了，可那一出出的戏还是会不厌其烦地去听去看。

寻空去了趟木渎探个朋友，回家放下行李，出门便溜进戏园子，坐下听一出“游园”。台上生旦净末丑，唱念做打间是一场场悲欢离合的戏，忽然不自觉地嘟囔了句：“先前那旦角儿，何时竟换了？”旁边的哥哥瞟了眼，笑着说了句“这你都能注意到？先前那个模样也不见得多好”，便继续看着戏了，心不在焉地。

其实，哪是模样问题呢，台下如何，眉目妖娆或是清水芙蓉，上台呢，便只是浓墨重彩水袖翻飞，人是贵妃丫鬟小姐穆桂英祝英台崔莺莺杜十娘，却独不是活在繁华都市里的.自己，哪瞧得出戏外模样。只是这个，唱腔儿终究有些拖沓，似带了几分敷衍，少了几分真情，失了几缕绕梁不绝的缠绵回音。

倒也难怪，旅游旺季，到哪儿都似赶集，人世浮华，人心便也烦躁得很，来听曲儿的有几个是真心喜着真意欢着的，无非如“不到长城非好汉”一般，来了这处地儿不听听昆曲总觉回去难以“交代”，有负此行罢了。唱者无心，听者无意，倒也恰当，那厢椅子上不是有人昏昏欲睡吗？倒只是苦了我，眼巴巴地来却讨了个失望。

世人皆说：“游园一曲，惊梦百年。”当年的那出戏，无关风月无关情，却真迷了我心，惊艳了幼年的旧时光。那时的自己，不染愁绪不知世事，不懂他人蹙眉为何，只管拿着皱皱的旧书卷躲到大树底下学着大人说唱念戏本，也顾不上自己还缺着牙，吐音还漏着风，着实逗趣好笑。如今看来，一切显得那么遥远。

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院？朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱……”

戏散场了，人也走了。只有那些唱入人心的戏词依旧在流传着，一代一代。纵是时过境迁，戏里的故事，那些才子佳人世俗恩怨仍伴着水袖缠绵唱腔婉转，依旧不曾离去。

也许，就这样一天一天慢慢过去，一晃又是十年。若有那么一天，我年少不再，满头银丝，只希望含饴弄孙之隙可躺在摇椅上，听得邻家稚儿唱“则为你如花美眷，似水流年……”

“情不知所起，一往而深”呵，古老的唱词里有着岁月沉淀的记号。街头巷尾，烟花巷陌，孩童奔走相戏，其音稚嫩，笑靥如花。也许我将含笑而视，仿若时光倒流，看到了幼时的自己……

原来，是有戏一曲，婉转清扬，邂逅相遇，与子偕藏。

这一切，时间带不走，浸在流年里，经久弥香，此生难忘。

昆曲牡丹亭观后感 篇7

白先勇的这出《牡丹亭》我在高考之后看过完整版，这次在汕大演出的是删减版，四个小时的内容删到两个小时，但因为原剧情比较拖沓，删后反而内容比较能够衬托《牡丹亭》本文的美，要让我选的话，我宁愿看后者。

当年看《牡丹亭》时，表演柳梦梅的演员还带着书生的青涩，现在他经过这几年的锻炼，已经成熟了，技巧与经验弥补了他逝去的青春感，尽管那是最宝贵的。

身边一个8-9岁的小姑娘好像接触过昆曲，在我身边的空地上学着台上的演员在跳舞。我觉得她比台上的任何人都要好看。

白先勇对美有一种把握，服装和布景很用心，行头上的水钻用的很好，很漂亮。本来是要用点翠的，太残忍，没有用，看起来也还好。

白先勇对宋朝的画应该有研究，舞台的用色很淡雅，整体配色有种宋徽宗画中的那种清新淡雅的感觉。

如果要说美中不足的话就是提词器之前出了问题，只有一边有，治好了我多年的颈椎病。

另外台词的英文的翻译让我看的真的尴尬，“我柳梦梅在广州科场也是数一数二”，"广州科场"翻译成很的"circle"，这还是全篇翻译里难得的意译，其他内容真是一个字一个字照着崩。

英文虽然有那么大的“权力”，但它的翻译却没有那么美，莎士比亚有朱生豪，汤显祖有谁呢？

在北京看于魁智的时候，我总觉得京剧有一种端着的感叹，但在白先勇的'《牡丹亭》的时候，青春版里有很多台词的选取，包括青春版的节选版里，都有一种倾向于柳杜之间，家国之感轻带留痕即止。

他的文风，还有这出剧里，有一种汪曾祺的“思无邪”的感觉，杜丽娘一梦而亡，实为说不出口的“春梦”，柳生虽为状元郎，但为爱人改名是抛弃宗祠，与丽娘同窗已破礼法，也是说不得的。

但他能表现的那么天真。很像《大淖记事》，还有汪曾祺晚期的一些写“变态”的作品，伦理之外，人情之中，带着一种温情，一种美学的感受，以对人的关怀和关注为底色。

白先勇好像说过自己是同性恋，他自身的经历，可能让他对这种爱恋的感觉更加敏锐，也能够更加体谅，带着一种温柔。

我曾是《荀子·隆礼》中，对理性的信徒，像无情的加尔文，那是一种可贵的秩序与单纯，但人没有那么简单，忽视人的爱和人本身的美的单纯有可能变成可怕的东西，它是人最根本的观念，限制人，甚至是是杀人的绞索。

美和爱是重要的，CS·路易斯在《人之废》里说：

“当我们把树砍成木材，它就不再是德律阿德斯(森林与树之神)…….伴随天文学之发展，星星失去神性；濒死之神灵，在化学农业中无立足之地。”

休谟说：“理性是情感的奴隶。”

休谟的思想在西方近代思想史中地位不高，也许是时候反思他了，理性应该以人作为前提，它不能凌驾人与自然之上。

虽然我这么说着，我没有做到。

昆曲牡丹亭观后感 篇8

原来姹紫嫣红升遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，锦屏人忒看得这韶华贱。

漫步在苏州幽幽小巷，聆听着那桥下流水淙淙，伴着那墙根小草在风中“沙沙”凑响的音乐，古典的气息在我的心中漾开了一圈圈涟漪。我的心默默思索，这唯美的笛音，婉转的音韵来自哪里?

此曲只应天上有，人间难得几回闻。坐上一只小木船，耳边挥散不去的还是那曲笛音，那清亮的乐喉，我愿把它称做“仙乐”。细细品味，我仿佛穿越百年的时空。远远的，似乎走来了一位绝代佳丽，只听得她身上环佩叮当。小船来到桥下，抬头凝望，她似飞欲飘，游乎不定，只流下一串凄凉的眼神。笛声，依旧在响…….

则为你如花美眷，似水流年。

穿花度柳，一桥一巷，乐声愈来愈清晰，愈来愈凄美。我的心神也早已飞去。不多时，小船穿出小巷，水面渐渐开阔，我眼前一亮，那“仙乐”原来就来自这里!

那是一方精致的水上舞台，台上一位戏娘浓妆艳抹，阿娜多姿，声音娇啼婉转，恍若天外仙韵。她的身后，缓缓传来美妙的笛音，听来令我不禁痴倒，不禁一闻倾心。

原来这就是中国戏曲的起源——昆曲。寻寻觅觅，觅觅寻寻，在寻找它的同时，我的灵魂已被古典的气息所浸润，变得沉静，宁远……..

花落水流红，闲愁万种…….

我爱昆曲，不仅因为它带给了我美的享受，带给了我宁静的心绪。更是因为它带给了我一种责任——保护古典精神财富。我铭记这种责任，它和昆曲的韵律一同让我热爱，铭记….

昆曲牡丹亭观后感 篇9

北京时间12月6日7∶25，我在杭州御乐堂第一次观看了《牡丹亭》体验版昆剧演出，第一次观看了这么高雅的演出。

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都附与断井颓坦。良辰美景奈何天，便尝心乐事谁家院？”耳边，似乎还萦绕着杜丽娘如泣如诉的声音。演出中，这一句唱得一字多息，分外凄凉。唱到那一句时，全场都被这无可形容的高雅演出震惊得鸦雀无声。我心中不禁为杜丽娘这个如花美绢也要成为断井颓坦而热血沸腾。

看到杜十娘死的那一刻，我捶胸顿足：“为什么杜丽娘的婚礼只能由父母做主？为什么当时的人们无论是婚姻、读书，还是生活，都咬受礼教的重重束缚？！我又为杜丽娘的死感到无比痛惜，也为这部高雅又具有讽刺意义的昆剧赞叹不已！

写到了柳梦眉淋着大雨而伤感不已时，我的泪水也被这段凄惨悲凉的情景而催得直打转：“柳梦眉和杜丽娘本是天生一对，为什么杜丽娘就先命丧黄泉了呢？”在他捡到丽娘画的春容时，我的心提到了嗓子眼，只盼着杜丽娘的魂能被柳梦眉的泪如雨下而感化，从画里奔出来，成全他们的佳人美梦。但这个想法很快就被接踵而至的哭喊声所破灭。

这出高贵、典雅的演出演到了杜丽娘重生的时刻，我的心跳仿佛成了一根直线；“丽娘这个如花美绢，终于能与柳生成全了夫妻美梦。他们是这样敢于打破礼教的束缚！这是一场多么典雅、美好的爱情故事啊！不愧被后人称为东方的罗密欧与朱丽叶。”

昆曲牡丹亭观后感 篇10

携手向花间，暂把幽怀同散。凉生亭下，风荷映水翩翻。爱桐阴静悄，碧沉沉。并绕回廊看，恋香巢，秋燕依人。睡银塘鸳鸯蘸眼。——《长生殿-小宴(泣颜回)》

初遇昆曲

有一次去乌镇，在大戏院中见到了昆曲。原来只是喜欢昆曲那精致的面容，而后却陶醉于温婉而雅的曲调中。那一甩，一抛，一转，深深地印在了我的脑海里。这一次遇见后，就爱上了昆曲。在闲暇时刻，总要听上两曲;在睡觉之前，还要哼唱一番。

开始学戏

一曲《长生殿-小宴》常常在耳边回响，一套南北合套的曲子，很难学好。我那时并不东唱曲的诀窍，只是一股脑的“咿咿呀呀”。老师就从练气息开始，一点点教我。“好的，再来一次，吐长一点。”这样的话语不知道听了多少遍，经过不断地重复练习，我终于可以唱出足足四拍了。

如果只是会唱那还远远不够，还要学曲。

其实我当时还有点后悔自己的决定，非要来学，却坚持不下来。我其实有点儿五音不全，每次唱总是会起高了调，也经常数错拍子。老师就一次次地让我唱，帮我纠音。学了一周，终于拍完了曲子。

精益求精

排身段倒还好，没什么很难的动作。每次去上课课前跑圆场可不是白练的，不过说到跑圆场，其中也有一段痛苦的回忆啊。跑圆场，顾名思义，跑的就是圆形。那小小一间教室，正五圈反五圈跑下来，还是很累的。“半个脚，别忘了勾脚面!”耳边是老师的话语，“哒哒哒”的敲击声时时刻刻提醒着我要加快频率。

站上舞台

上好了妆油彩干了，脸上硬梆梆的，腰间的裙子系的格外的紧，勒得我有些喘不过气来。无暇去看前面的节目，强忍着头晕，在后台又排练了几遍。当时只有初春，贴上云鬓后就感觉凉凉的。和着心中的紧张与激动，我的脑袋里一片空白。

不过我想我真的是练到家了，心中的紧张蔓延，却仍然是行云如流水一般的舞动着，十分流畅。

昆曲牡丹亭观后感 篇11

有一本书最好是在静晚上读，那便是《牡丹亭》；有一首曲最好是在高阁上唱，那便是《牡丹亭》；有一段爱情最好是在生离死别中吟，那還是《牡丹亭》。

偷偷然折起最后一页的书角，我询问自身：梦究竟是什么？于丹说，梦只事关情结，只事关一个人心里的体会。汤显祖却道：梦里之情，何苦非真？天地岂少梦中之人耶？而我想说：梦非常简单，便是摆脱深闺大院，恍然间，见到哪个真实的自身，捡起那份遗落的本真。直言不讳罢，原先姹紫嫣红开遍，似如此附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事哪家院！这便是我对《牡丹亭》深刻的怀想。

杜丽娘，这位生在官宦之家的.深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所叙述的爱情小故事所触动。梁梦里，见一书生柳梦梅持柳求爱，此后欢度良辰，幽会牡丹亭畔。殊不知天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。人死之后，其妈妈将她葬在花苑的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，留宿庵观中，拾得那幅画轴，忆起梦里佳人。他不管不顾开棺处死的风险，掘开杜丽娘的墓葬，让她起死回生。几经曲折，两个人最后兴得皇上赐予婚缘，此后相随相伴，相识恩爱。假若缘定三生，就算穿越重生存亡，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不一样，它沒有皇家宫苑，沒有金盆玉石，仅有那芍药花开，杏花雨落，青桥青石板，满园春色，也有那一段梦回千转，相思不相负的爱情。也许假如丽娘不摆脱那深闺大院，沒有看到袅晴丝吹来闲院落，摇漾春如线的风景，这一段爱情是否会锁进封尘中，不容易出現呢？不，它会出現。因为它的身后有二颗脱去凡俗的心。这便是《牡丹亭》交给我非常幸福的美好。在哪个宋明理学抑制，封建社会胁迫的时代里，杜丽娘释放个性化，追求幸福，是福還是祸？我讲，是福。封建思想让她从唯唯诺诺越来越固执英勇，勇于为爱情舍弃性命，敢于在朝堂以上据理辩驳，慷慨陈词。仅有为随意，为信心拼搏的优秀人才会越来越至情至理。我想这至情至理便是本真，《诗经》中关关雎鸠便是丽娘找寻本真的刚开始。实际上，每一个人心中有缺少不上本真，缺少不上真实的自身。丽娘不应该甘于礼教，因此她超越自我，寻找幸福；林逋不应该求生在污秽的官场，因此它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于荣华富贵因此他逐梦青山绿水，无拘无束。请相信，人有时候会很微不足道，微不足道到眼瞳在清亮也会被别人当做冰穹，光辉立在身旁，却没法被庇佑，但人有时候会因为微不足道而强劲，要是他坚信自身，超越自我，实际上人的本真很强劲。

我想，我该再次打开第一页，由于爱情的小故事沒有终点，自身的完成沒有终点站。今夜，也是一静夜。

昆曲牡丹亭观后感 篇12

《牡丹亭》主要讲的是贫寒书生柳梦梅梦见一位佳人立在一座花园的梅树下，跟他说他俩之间有姻缘之分，从此之后柳梦梅经常思念她。南安太守杜宝又一女名丽娘，才貌出众，知书达理，喜欢读书。她读了《诗经·关雎》后伤春寻春，从花园回来后在睡梦中见到一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此相思成疾，一病不起。她在死前要求她的母亲把她葬在花园的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的.自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。后来柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。

《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。戏剧的崭新思想是通过崭新的人物形象来表现的，《牡丹亭》最突出的成就之一。无疑是塑造了杜丽娘这一人物形象，为中国文学人物画廊提供了一个光辉的形象。杜丽娘性格中最大的特点是在追求爱情过程中表现出来的坚定执着。她为情而死，为情而生。她的死，既是当时现实社会中青年女子追求爱情的真实结果，同时也是她的一种超越现实束缚的手段。

无疑，杜丽娘是作者的光辉创造，而《牡丹亭》主题的基本倾向也就从中体现出来。杜丽娘的形象告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，并不像崔莺莺爱张君瑞那样，仅仅因为他“年少多情”、“一品人才”，而是因为两个人对人的本性有共同的追求。杜丽娘的父母反对他们相爱，也恰恰因为他们要求天然本性的自然发展。也就是说，在她父母看来，作为一个姑娘，自己想男人，有情爱要求，本身就犯了天条。莺莺的母亲并没有这种思想，只认为她找的女婿应门当户对。所以，杜丽娘追求的是人的自然要求，“天然之情”，也就是“欲”：性欲、情欲，而不仅仅是男欢女爱的美满婚姻。她父母恰恰不允许她有这种“欲”，不准她有人性、人的权利。双方发生冲突，杜丽娘于是要反抗，甚至以生命来抗争。这一冲突，矛头直指封建礼教和程朱理学，直指压制人性的封建意识，所以，《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，它公然倡导人性的复苏与回归，表现出追求人性，要求个性解放的倾向，即：灭天理，颂人欲，大声疾呼冲破理学禁锢的枷锁，以求得对活生生的自然的人的体认与尊重。

杜丽娘令人感动，不但因为她吐露了内心的情怀与对幸福的憧憬，还敢于起而行，走入梦的世界，去追求梦中情人，去实现她对幸福与快乐的向往。梦醒之后，她并不甘心放弃理想，还要去“寻梦”，还把自己的生命投入理想爱情的追索，为“情”而死，而且“虽九死而未悔”，在冥界也不曾忘情，终能因情痴而冲破生死界限，还魂复生，实现了理想的幸福，与梦中情人结合。杜丽娘的执著与百折不挠的信念，跨越千年，跨过地域，与所有等爱的人发生共鸣。纵使社会环境不容纳，道德不允许，但在我们的内心世界里，幸福的想像却可以翱翔，可以像汤显祖笔下的杜丽娘那样去经历美好的憧憬。“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”，就算此生无法得到，或许，还有来生吧?

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外，其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先，贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次，艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩，使情节离奇，曲折多变。再次，从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界，发掘人物内心幽微细密的情感，使之形神毕露，从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。三是语言浓丽华艳，意境深远。全剧采用抒情诗，倾泻人物的情感。另一方面，具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日，仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

《牡丹亭》的主题在于一个“情”字，以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展：第一本启蒙于“梦中情”，第二本转折为“人鬼情”，第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”，上承《西厢》，下启《红楼》，是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性，并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处，但是，《西厢记》是先情后欲，《牡丹亭》则是先欲后情;《西厢记》描述的是情感的自然发展，更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望，而《牡丹亭》则特别突出了情(欲)与理(礼)的冲突，强调了情的客观性与合理性。这种不同，是时代的差异造成的。

其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。看过《牡丹亭》之后开始对元代戏曲产生了兴趣，尤其是优美的唱词。

昆曲牡丹亭观后感 篇13

《牡丹亭》这部作品以杜丽娘和柳梦梅的离奇遭遇为主脉，着重展现了它反礼教、反理学的核心思想。

《牡丹亭》的创意来自于一个传说。传说广平太守冯孝将男马子，梦一女人，年十八九岁，言：“我乃前太守徐玄方女，不幸早亡，亡来四年。为鬼所枉杀，按生箓乃寿至八十余。今听我更生，还为君妻，能见聘否？”马子掘开棺视之，其女已活，遂为夫妇。说广平太守冯孝将的儿子名叫马子。一日，马子梦见一个约摸十八九岁的女子前来跟他说：“我是前太守徐玄方的女儿，不幸早亡，死了到现在已有四年。可是我是被鬼枉杀而死的，不是正常死亡，若按生死簿上的记录，我能活到八十多岁。现在，冥间准许我再重生一次，返回阳间作你的妻子，不知道你愿不愿意娶我？”马子说：“我愿意。”第二天，马子就前往梦中女子所指引的地方，掘开女子的棺材，那女子还真就活了过来。从此二人便结成了夫妻。

故事非常的简短，汤显祖在利用这个创意时，为《牡丹亭》添加入了更多的浪漫情节，使得故事更加丰满，更加浪漫，更加精彩。故事中对应徐玄方女儿的人物变成了家喻户晓的杜丽娘，而对应马子的人物则有了一个更好听的名字——柳梦梅。说南宋时期，南安太守杜宝的独生女杜丽娘一日午睡，梦见一名青年书生——柳梦梅来到牡丹亭与她幽会，二人如胶似漆，十分相爱。梦醒后，物是人非，一派凄凉，从此杜丽娘也再没有梦见柳梦梅。由于相思之苦，杜丽娘日渐憔悴，最终一病不起，于中秋之夜死去。临终前，她请求母亲将她葬在花园牡丹亭边的梅树下，并嘱咐丫环春香将她的自画像压在太湖山石之下。其时适逢金国在边境作乱，杜丽娘之父杜宝奉皇帝之命赴前线镇守，战事紧急，杜宝也只能匆匆埋葬了女儿，并造了一座梅花庵供奉她，便举家前往前线。三年后，柳梦梅赴京赶考，走到南安借宿于梅花庵中，偶游花园，恰在太湖石边，拾到杜丽娘的画像，发现杜丽娘正是他梦中见到的佳人。晚上，柳梦梅梦到杜丽娘再度前来与他相会，二人诉说了多年的离别之苦，最后杜丽娘让柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，二人结为夫妻。后受杜丽娘之托，柳梦梅前去寻找丈人杜宝。杜宝却认定柳梦梅一派胡言，便将其打入牢狱。直到后来朝廷发榜，得知柳梦梅为新科状元，杜宝才将其放出，但始终不肯认柳梦梅为女婿。最终闹到金銮殿上，事情才得以完美解决，杜丽娘和柳梦梅二人也有情人终成眷属。

杜丽娘反封建的叛逆性格并非天生，有一个成长过程，并包含着一定的复杂性。汤显祖一方面通过人物关系提供杜丽娘的生活环境，一方面通过剧情发展揭示杜丽娘的内心活动，从而表现了杜丽娘叛逆性格的成长过程及其复杂性。

杜宝这些人代表封建势力，代表礼教观念，代表理学思想的统治。杜宝给人们的印象是一个正派的官僚，他忠君爱国，也还注意民生疾苦。但他除了摆出一副道貌岸然的古板面孔以外，什么才能都没有，显得极为平庸。他奉命御敌，临阵对敌却是束手无策，只好使用贿赂方式、欺骗手段来解围，可以看出除了八股文章，真是可谓一无是处。对自己唯一的女儿，他不是像普通百姓那样疼爱有加，而是逼着她学习她并不想学的《四书》，目的仅仅是为了维护他“名儒”的称谓。而对他的妻子，他也是居高临下的态度，呼来唤去，督促妻子对女儿严加管教。杜母虽然比杜宝懂得疼爱女儿，她说过“宛转随儿女，辛勤做老娘”的话，但她还是标榜自己娘家“世出贤德”，要给女儿做个“贤德”的楷模，凡事由杜宝做主，说是“但凭尊意”，一切照您的意见办。她要把杜丽娘关在闺房里，认为“凡少年女子，最不宜艳妆游戏空无人之处”。她被封建礼教毒害了，却又拿封建礼教去毒害自己的女儿。陈最良作为“腐儒”，也是被封建礼教毒害了的。汤显祖对他有批判，又有同情。他从小攻读儒家经典，但乡试考了十五次，整整耗费了四十五年，仍然没有功名，最后连廪生的膳食都给取消了，教书糊口也靠不住，被人称为“陈绝粮”。他生活没有着落，还迂腐得近乎愚昧，陷于不能自拔的境地。他教杜丽娘念书，就只知道“孟夫子说的好，圣人千言万语，则要人收其放心”。这跟杜宝说的“拘束身心”是同样的意思。汤显祖正是通过杜宝、杜母、陈最良等人物写出杜丽娘的客观处境，一个使人窒息的客观处境。

杜丽娘从小受着严格的封建教育，她不能自由行动，也不能自由思想，绝不允许有个人的意志和感情。她被严密地关在家庭里，同外界社会是完全隔绝的；她同时被严密地关在闺房里，同外界自然也是完全隔绝的。她完全失去了自由，失去了活力。生长在这样家庭里的杜丽娘，礼法、家规、女诫、妇道等等像一重又一重的枷锁，紧紧地套在她的身上。她因为疲乏，白天稍为睡一会儿，都被认为是行为放纵，有失检点，就连她在裙子上面绣了成双成对的花鸟，也要引起封建家长的大惊小怪，被看作是了不得的邪思妄念。

杜丽娘在这样的生活环境里循规蹈矩，唯父母之命是从。在新春时节，她跪着给父母敬酒祝寿，表示她的孝心。杜宝要她在刺绣女工之外，应该“知书知礼”，她答：“从今后茶余饭饱破工夫，玉镜台前插架书。”于是就在梳妆台前摆上书册，认真读古圣先贤的典籍了。拜见塾师陈最良之前，她曾自夸“儒门旧家教”，“女为君子儒”，她甚至要求丫环春香跟她一同学习古代贤达妇女的榜样。她对春香说：“你便略知书，也做好奴仆。”意思是春香略微读点书，就会懂得尊卑长幼的关系，好侍候主子，当个忠实的奴仆。这些情况都表明能背诵《四书》的杜丽娘，的确像春香说的那样“老成尊重”。

《牡丹亭》通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。“梦而死”这种“死而生”的幻想情节，是浪漫主义理想化的虚构，也是对现实生活的升华。因而让人读了感慨万千，拍案称奇。作品还用现实主义手法，批判了封建礼教对杜丽娘的残害，逼得活生生的一个妙龄女子害春病而死。而杜丽娘的死，也是封建时代千万个女子命运的悲剧的缩影和典型代表。杜丽娘的父亲杜宝只知道用封建礼教苛求自己的女儿。虽说当官他是个清官，好官，劝农民种桑麻，但是之后遇到金兵围城之时，虽有保护城中百姓之心，但无破敌之力。最后不得不靠老学究陈先生写给前来围城金兵头领的夫人的信，用反奸计破围。当柳梦梅前来认岳父，杜宝居然把中了头名状元的柳梦梅抓进牢中吊打，不肯承认女儿能够还魂的现实。直到皇帝亲自考问杜丽娘和柳公子，才使得一家团圆。杜丽娘的母亲是一个不明事理的母亲，只知道女子要守封建妇道，不知道这种封建礼教残害的正是自己的亲骨肉。作品还用大量的篇幅，展现了社会的动荡，民不聊生，战火不断，生灵涂炭。这种现实主义的手法，使作品赋予了活生生的时代现实基础。

《牡丹亭》的爱情描写，具有过去一些爱情剧所无法比拟的思想高度和时代特色。作者明确地把这种叛逆爱情当作思想解放、个性解放的一个突破口来表现，不再是停留在反对父母之命、媒妁之言这一狭隘含义之内。作者让剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。

汤显祖是明代戏曲作家，他在中国和世界文学史上有着重要的地位，被誉为“东方的莎士比亚”。而他的这部《牡丹亭》便是他名副其实最好的证明。

银行观后感(必备十二篇)

希望这篇 "银行观后感" 的内容能够帮助您更好地理解相关事项。关于观后感的撰写，可以从以下几个方面来写。首先，你可以从电影的故事情节入手，描述故事的发展过程以及主要角色的性格与变化。其次，你可以谈谈对影片的拍摄手法和艺术元素的评价，比如摄影、音乐、服装等。再者，可以从电影所追求的主题和寓意方面来进行阐述，探讨它所传达的价值观或人生哲理。最后，你也可以谈一谈自己的情感和感受，讲述观影的过程中对自己产生的影响和启发。总之，写观后感需要真实欣赏和理解作品，不要流于表面般的空谈。希望您能够在我们的网页上找到意想不到的收获！

银行观后感 篇1

《写在巴林左旗支行撤销的日子里》读后感

-------树立爱岗敬业的品质，培育锐意进取的精神，增强紧迫感和责任感，共同为信用社事业创造美好生活和美好明天。

初读此文，脑中如巨雷炸响，继尔下翻，愈看愈觉道理真切，愈看愈觉虽言语朴实，但实在发人深省，于是提笔把文章中蕴涵的道理融合自己的感想写下了这篇读后感。

吕景玉同志，工商银行巴林左旗支行办公室主管后勤工作的副主任，他把自身的悲惨遭遇化为文字，让我们有幸读到了这篇惊人心魄的文章，在对他报以深深的致敬的同时，我们禁不住去想究竟是什么让一个国有商业银行的县级支行轰然倒塌，换言之，面临农村信用社产权体制改革的广大干部职工，在读完这篇文章时，内心能否产生出一种危机感，产生出一种紧迫感，产生出一种责任感，产生出一种主人翁精神，产生出一种团队意识，在自己的工作与生活中，是否把工作和生活联系到一起，五大连池信用社的饭碗是一只永远都打不碎砸不烂的金钢饭碗吗？真如一剂猛药良方，实在是值得深思啊！

在读完此文后，爱岗敬业与奋发进取这八个字一直响彻耳边，而这个八字的真正含意又有几人能够解读与尊重。

所谓爱岗，就是以正确的态度对待各种职业劳动，努力培养热爱自己所从事的工作的幸福感和荣誉感。所谓敬业，就是用一种严肃的态度对待自己的工作，专心致志，以事其业，勤勤恳恳、兢兢业业，忠于职守，尽职尽责。所谓爱岗敬业，就是具有不悔追求的信念、态度、决心和强烈的使命感和责任感，尊重和珍惜自己的选择，热爱自己的事业和岗位，全身心投入到工作之中，尽己所能，扎实工作，认真负责，一丝不苟，精益求精，锐意进取，开拓创新，拼搏贡献，建功立业，从中感受到生命的律动和活力，体验到人生的快乐与幸福，捕捉到生活的绚丽与精彩，让生命因为自己的努力奋斗而更加精彩，让生活因为我们的创造而更加美好。

爱岗敬业是人类文明和公民道德中的瑰宝，是一个社会、一个国家存在和发展的不竭动力，是社会主义职业道德的基础和核心，是社会责任感和集体主义精神的体现，是社会进步和事业发展的助推器，是一个人赖以生存和发展的基础保障，是每个职工的基本操守和做人做事的境界，是一种职业基本要求和基本素质，是实现人生价值的重要条件和重要途径。

李白有诗：“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，攀登高峰需要志气，克服困难需要勇气，成就事业需要豪气，创造辉煌需有一种奋发进取的精神。进取精神就是对事业的热情和对未来的信心。

奋发进取的精神状态，就是要表现出对困难毫不畏惧，对发展永不言满。奋发进取的精神状态，就是要表现出对当前工作能成竹于胸，对今后发展能全盘把握。总之，拼搏进取应该成为我们每个人的精神状态，成为五大连池信用社上下的共同精神状态。

我们进行着的事业呼唤每个职工为之倾心投入而去努力工作奋斗。那种对工作缺乏激情，对事业漠不关心，没有精力去做任何事情，甚至把自己置身于火热的生活之外，是不符合我们当前对农商企业发展的主旋律的，是徒劳的，也是非常有害的。我们每一位职工要以开拓创新的闯劲，争先进位的冲劲，真抓实干的干劲，锲而不舍的韧劲，全身心投入到信合事业建设的滚滚大潮中去。

安则意味着危，慢则意味着退，稍有歇脚、缩手，机遇便会丧失殆尽，导致全盘皆输，甚至有可能前功尽弃。我们希望能够进一步树立爱心奉献的品质，培育奋发有为的精神，增强紧迫感和责任感，共同为信用社事业创造更加美好的生活和更加美好的明天。

最后用吕景玉同志的一句话结束此篇读后感，共缅之。

不要忘记过去，珍惜现在，努力创造辉煌的工行！这是为了工行的发展，更是为了你自己轻松的生存。因为留工行就是留着你生命中最珍贵的东西。

银行观后感 篇2

风管四室钱媛媛

不知不觉，在银行工作已经有一段时间了。

《如何成为一名优秀的银行员工》，读到此书，颇有感触。

每个员工都希望自己是优秀的，但优秀不是幻想出来的，也不是一蹴而就的。要想成为一名优秀的银行员工，就必须努力工作，付出智慧和汗水，在工作中积极负责。

读完这本书，我个人认为要成为一名优秀的银行员工，我们需要做以下几点。

一是要有主人翁精神。所有权的精神是让我们把银行的工作当作自己的事。只有我们的银行发展得好，我们才能获得更多的回报。招商银行从最初建立到现在发展得越来越好，就是因为我行拥有这样一批员工，他们拥有的不是仅仅是学历和能力，更多的是认真负责、精益求精的主人翁精神，他们把招商银行当成自己的家，处处为银行着想，积极融入银行这个大家庭，把银行的工作当成自己的事情全心全意为客户提供良好的服务，主动发挥主人翁的服务热情，既展示了自己的才能，又发展了银行的业务。

二是学会通力合作，积极维护我行形象。我行是一个拥有强大员工队伍的组织，是我行最大的资本金**。银行工作其实就好比是一台大机器，员工就好比是这台机器上的某个零件，只有各个零件凝聚成一股力量，这台机器才可能正常运转。

我认为同事之间的和谐是机器正常运转所需要的润滑剂。在银行工作中，几乎没有一件事情是一个人能单独完成的，几乎所有工作都需要同事之间相互配合，相互帮忙。因此，在日常工作中，我们应该与每一位同事保持友好的管理，真诚待人，互相帮助。

正所谓”人心齐，泰山移”,只要每一位员工都朝着为我行发展的方向努力奋斗，我们就一定能成功。

最后是学会沟通。沟通是人与人之间的桥梁。在我们的日常工作中，下属、领导、通是和部门之间的沟通是非常重要的。在银行工作中，良好的沟通是我们融入银行大家庭的前提，只有在银行大家庭中与人保持良好的沟通，才能更好地完成工作。

一个好的银行员工首先应该学会与领导沟通。只有积极与领导保持沟通，才能了解领导的想法、应该做的是情，更有效地完成领导交办的任务。其次要保持与同事和部门之间沟通。

在日常工作中，我们经常遇到问题和困惑。如果我们自己想一想，不仅会耽误时间，还会影响工作质量。适时向有经验的同事请教，有助于理顺思路，更快更好地完成手头的工作。

我相信，只要我们做好这三方面的工作，我们就离一个好的银行员工不远了。

银行观后感 篇3

通过为期二个月《在全行开展预防案件集中整治教育活动中》学习，我先后学习了《兰州银行员工行为准则》、《兰州银行员工违反规章制度处理暂行办法》、《兰州银行关于县支行安全保卫工作规则》、《公民道德建设实施纲要》、《兰州银行银行财务管理制度》、《营业部集中整治教育案例选编》等相关文件。在学习的过程中，我深深地体会到热爱岗位、敬业是做好本职工作的前提。

责任心是职业道德的基石。有人说：“位不在高，爱岗则名；资不在深，敬业就行。

”所谓“爱岗”就是热爱本职工作，所谓的“敬业”就是忠于职守，尽心尽责。敬业精神是财务职业道德的基础，体现了事业的责任感。责任心促成员工热忱地、自觉地投入工作。

有责任感的员工不需要被强迫、指责甚至监督。他们把理财工作内化为自己的需要，把职业责任升华为博爱，在平凡中创造奇迹。马克思曾经指出：

“作为一个确定的人，现实的人，你就有规定，就有使命，至于你是否意识到这一点，那是无所谓的。”每一个人都生活在单位这个集体中，是现实的人。虽然每一个人在不同的工作中扮演不同的角色，但是单位对每一个人都有“规定”，有“使命”，有“任务”，其中最主要的内容，就是应尽的责任。

俗话说得好，没有规矩，方园不成。规则来自各行各业的劳动特点。无论是书面的还是非书面的，都具有规范和制约各行各业从业人员的功能。兰州银行为了规范员工的行为，提高员工的素质，塑造兰州银行的良好形象，促进兰州银行的发展，根据国家的法律、法规和社会道德规范，结合兰州银行的实际情况，制定了《兰州银行员工行为守则》。要求员工认真履行公民义务和本行员工职责，切实维护本行声誉和整体利益，自觉做到思想进步、道德高尚、业务优良、服务规范、纪律严明。

同时，为严格执行各项规章制度，加强内部管理，维护正常经营管理秩序，确保兰州银行资产安全稳定运行，实现有章可循、严格执法。进一步规范经营管理行为，提高经营管理的制度化、规范化水平，促进兰州银行的改革发展的顺利进行，依据国家现行法律、法规、金融规章以及银行现行的各项规章制度，并总结多年来违规行为处罚的实践经验，也制定了《兰州银行同工违反规章制度处理暂行办法》，用来制约员工行为。

责任心就是单位对员工行为的规范和要求。在单位工作，不仅有向他人和单位提出要求的权利，而且有向他人和单位支付报酬的义务。事实上，权利和义务是相互依存的。

当你获得某种权利时，你必须承担一定的义务和责任。责任不仅对企业重要，对一个国家也重要。如果一个国家的公民至少对自己的行为没有责任感，那么就没有文明。

责任具有重大意义：它不仅影响个人，而且影响国家。责任心还是一种主动积极的态度。

对每个员工来说，工作和相处都是一种情感体验。一个富责任的员工能够以积极的态度处理权利和义务、要求和贡献、个人和其他关系。他能始终保持主动进取的精神，对工作和自己的工作有激情和热情，始终朝气蓬勃、向上。

领导在时努力工作，领导不在时仍然勤奋；独自工作时兢兢业业，集体工作时依然勤勤恳恳；有荣誉的工作愿意做，没有荣誉的工作也争着做---------在劳动过程中，表现出积极主动的态度处处体现出主人翁的责任感，把责任心变成自己宝贵的精神财富。

因为责任是所有员工的基本要求，不管你是否愿意，不管你是否意识到，责任总是伴随着你，代表着你。我是兰州银行平凡的一分子，我要求自己爱岗敬业，认真严肃对待自己的职业，忠于自己的事业，勤奋工作，深思慎行，将责任心融化于血液，荡漾于情感，体现于行动，伴随于身边，有一分热，发一分光。在自己的任务里，竭尽心力，做一个实实在在的银行人。

银行观后感 篇4

《妈妈的银行账户》这本书讲述的是一个作家的真实经历，这本书是由17个温馨感人的小故事组成的。每当我看这本书的时候，感觉一个个画面就好像呈现在眼前一样，身临其境。整本书是与

妈妈生活中息息相关的人和事串联而成的。

凯瑟琳一家从挪威搬到旧金山，发生了许多奇怪的事情。里面的主人公凯瑟琳（家里称她为“凯特琳”）是家里的长女，她会帮妈妈分担，会自主完成

学校布置的作业，会照顾好家里的

弟弟妹妹，依我看来，真的是一个“三好

姐姐”啊！主人公的母亲是一位善良而聪明的母亲。她一直在养家。为了不让孩子们担心她，她用善意的谎言让孩子们过着无忧无虑的生活。她还买了一个养鸡场，用它来代替一个有11个房间的大房子。她把它改造成供人们居住的寄宿房。

最后，这个大家庭的孩子长大了，凯瑟琳成了

老师，内尔斯成了医生，克里斯蒂娜成了**。克里斯蒂娜是第一个结婚的，她的丈夫是内尔斯的

同学弗兰克，她们也有自己的爱情结晶。她们的寄宿公寓也有越来越多的房客了，一切都是那么的美好、和谐！

《妈妈的银行账户》这本书主要体现了

母亲如何以积极向上、乐观进取的精神养家糊口，如何帮助孩子解决困难，如何解决家庭危机，如何

母爱就是伟大的，不可测量的！作为

母亲的孩子，我们要孝敬父母，感恩生活！

银行观后感 篇5

本以为做了这么多年的银行大堂经理，即使不能做最好的银行大堂经理，也基本上能胜任本职工作，成为众多网点的佼佼者，但看了《做最好的银行大堂经理》一书后深有感触，获益良多，感觉自已除了本职工作外，在有些方面还远远不够，有很多地方仍须改进。

我们首先了解一下是什么是大堂经理？大堂经理是专职识别引导客户、为客户提供业务咨询和指导服务的人员，是客户进入银行营业网点时最先接触到的人员，代表银行给客户的第一印象，是银行的活名片，同时也是客户的全职保姆，维护该网点正常的营业秩序，所以说大堂经理这个岗位非常重要。既然这么重要，那么银行大堂经理如何做到最好呢？

我认为要做到以下几点：

首先，能够完全胜任本职工作。做好本职工作必需演好大堂经理的四员角色：（一）银行服务员，大堂经理是客户业务办理的引导者，根据客户所办业务的不同，合理引导客户，分流业务，减轻柜台工作压力；（二）金融产品推销员，通过与客户沟通，针对不同的客户群体，对短信提醒、手机银行、网上银行以及信贷产品等业务品种推销，提高市场占有率；（三）客户调解员，在日常业务办理中，容易出现客户扎堆的情形，影响到正常业务的开展，这时就需要大堂经理做好协调工作，维护好秩序；（四）大堂安全员，安全是银行的重中之重，大堂经理应时刻关注营业场所的动态，对安全隐患做到及时发现并消除。

此外，大堂经理必须保持每日工作日志，并每周、每月、季度和年度工作总结。

其次，要具备过硬的素质。大堂经理应具备哪些过硬素质呢？主要有四方面：

基本礼仪、表达能力、倾听能力、沟通能力。基本礼仪在我读大学时已经有过较系统的学习，仪容仪表、标准手势、服务用语等方面基本上符合要求，表达能力和倾听能力上也基本没有问题，但在沟通上有些方面自已还有进一步改进和完善，比如与上司沟通，要记住三点，即不请示、要请示、多汇报（对于属于自己管理权限之内的事，不请示，主动去做就行；对于超越自己管理权限的，要请示；多汇报就是要主动、及时地汇报）中的多汇报还要进一步提高。

再次，要求扎实的专业知识。熟练撑握金融法规、个人理财、风险管理等方面的知识，将专业知识与实际工作灵活结合运用，为客户提供业务咨询服务，根据客户要求，主动宣传、推介本行各项产品和服务，了解客户需要，提高客户满意度，及时反馈有关信息。

最后，还应撑握和精通专业技能。如识别推荐、分流引导、客户反诉处理、应急处理，尤其是后两者尤为重要。客户报怨和投诉总是让人感到不快，但实践表明态度，会抱怨的客户才是我们的忠实客户。

作为大堂经理，要掌握客户开拆的原因，并根据原因，运用客户投诉处理流程，做出及时有效的处理。妥善处理客户投诉，不仅可以避免纠纷，而且可以成为不断提高服务质量、有效提高客户忠诚度和满意度的动力。大堂经理既是网点应急处理的关键实施者，也是网点应急处理的具体实施者。遇有紧急情况，应急时向网点负责人或银行上级部门及相关执法部门报告。

大堂经理不仅是工作人员，同时也是客户的代言人。在客户迷茫时，我们为其指明方向；在客户遇到困难时，我们施予援手；当客户不解时，我们耐心解释。我们要随时随地以完美的服务赢得每一位客户，在客户急需的时候，思念客户，让每一位客户感受到我们的微笑，感受到我们的热情，感受到我们的专业和宾至如归。

我们要用心去服务，做最好的银行大堂经理。

银行观后感 篇6

原创材料仅供学习

古人云:“蠹众而木折，隙大而墙坏。”一些看不起眼，微不足道的漏洞有可能导致整体的瘫痪，作为关系国家经济命脉的重要领域——国有银行，其一举一动都时时刻刻触动着每一个人的神经。

尤其当我看完《歧路年华》这本书后，更加开拓了我的金融思维眼界，书里跌宕起伏的故事情节，复杂的人物心理结构，一下子使我沉醉其中，无法自拔。当我心神领会时，恍然感觉它就像《人民的名义》的姊妹篇，令人引人入胜。

随着现代社会金融犯罪的发展，加强法制教育建设已成为当务之急。而恰逢其时，《歧路年华》这本书的问世，在总行“六维方略”提出的大背景下脱颖而出，在农行掀起了一场自上而下的学***。当你第一次看到它时，你会被引人注目的封面所吸引。

上面的黑色条纹铁面无私，红色背景更是警示和显眼。在右下角，一只庄严的石狮挺立着。整个封面让你感受到一股庄严而忠诚的微风。这也是我第一次阅读针对银行方面的第一本警示录，它全方位的系统性的论述了很多内容充实的真实故事案例，其选材视角新颖，内容范围之广，**并茂相结合，给人感觉走进了**福尔摩斯系列。尤其当你看到核心的四个字“歧路年华”时，想到了我们不管做什么工作一定要“跟对人，走对路，做对事。

”这样才不会在成功的道路上渐行渐远。

纵观全书，清晰明了的分为“挪用类”、“****类”、“诈骗伪造类”、“其他类”，每一类都记录了典型的案例。其中，最让我印象深刻的是甘肃分行肃南县支行柜员曹飞**案。首先，这是本书中最年轻的雇员。其次，***的金额达到786

6万元，其三，未主动自首，而亡命天涯难追逃。通过这个案例，我们可以看到，内因在事物发展中起着决定性的作用。心理学家说:

“我是一切问题的根源”，因此，一切事物产生的结果都是“我”来引起的，故事中的曹飞也是如此。他无法抗拒外在的**，每天都沉溺于虚拟世界。他全身都是虚荣心。这些因素使他迷失了方向，堕落了青春，失去了人性的良知，等待黑暗和黑暗的墙壁。惨痛的教训再次警告我们每一位银行员工，面对权色**下，要始终保持一颗廉洁自律的心，把****关进制度的笼子里，让每个人都不敢腐，不想腐，严格触碰法律法规这条防护网，形成“有贪必惩、有腐必反”的和谐社会氛围。

俗话说“石可破也，而不可夺坚，丹可磨也，而不可夺赤。”不管是青春年华的曹飞，还是蒸蒸日上的副行长曹春，加强思想道德教育迫在眉睫。因此，我们要始终坚持“一个中心”，牢记“两根支柱”，毫不动摇的抓好思想政治建设，引导筑牢思想防线，弘扬“一身正气、斗志昂扬”的精神风貌。

银行观后感 篇7

《巡视利剑》观后感

近日，**纪委宣传部和**电视台联合打造制作的全面从严治党大型纪实纪录片《巡视利剑》正在**电视台综合频道播出。党的十八大以来，中国共产党坚持党管党、从严治党，使我们党始终成为中国特色社会主义事业的坚强领导核心。

作为一名共产党员，并且身在金融行业。关于反腐倡廉的精辟论述及众多发生在在银行业中形形色色的违法犯罪典型案例资料，使我收益良多。

巡视利剑是抓贪反腐的利器。在人民群众的帮助下，不能忽视任何可能出现的腐败问题，要审结每一起腐败案件。巡视利剑的“执剑人”面对重重困难毫不退缩，面对众多**不为所动，甚至面对威胁时依然勇往直前。

巡视利剑正是凭着这种刚正不阿的浩然正气，让涉嫌**腐败的**小吏都心服口服，伏法认罪于利剑之下。不论“苍蝇”还是“老虎”，巡视利剑铁面无私，将**腐败现象公之于众，让损害国家、人们利益的人受到法律的制裁。

通过这次学习，我深刻认识到在今后的工作和生活中要做到以下几点：

一。努力学习，提高自己的职业道德，营造责任文化。要深刻认识岗位责任，真正做到增强责任意识、提高责任能力、规范责任行为。以责任心证明个人品行，决不做损害单位利益，甚至造成重大风险和违纪的行为。

2、树立廉洁从业、守规操作的职业操守，增强自身遵纪守法的意识、合规操作，以我行“两个前提”为行动指南，保障各项财私口径业务在警钟下进行。

三。加强学习，不断提高自己的专业素质，锻炼德同事，提高自己的廉洁自律意识，增强自己辨别是非的能力。时刻保持一种淡泊宁静的心理状态，剔除名利思想和追求物质享受的观念，自重、自省、自励，真正做到清清白白、堂堂正正做人，干干净净做事。

银行观后感 篇8

妈妈的银行账户读后感（一）：

《妈妈的银行账户》是一本朴素的小书，里面写了与妈妈有关的17个故事。给我印象最深刻的一句话是：家里只要有妈妈，一家人都充满了克服困难、共同克服困难的勇气。

这本书记录了家庭生活的点点滴滴。一位伟大的母亲用她的智慧让她的孩子们生活在一个无忧无虑和安全的家庭中。

想想我们的童年也有这样一位伟大的母亲陪伴我们成长。直到现在，她仍然每天陪我们一齐度过。我们幸福快乐。当我们有困难时，她陪我们一齐经历。目前，我也是一个母亲，我在儿童教育问题上一直困惑和犹豫。

庆幸的是在和大家**中学到了很多。我以前读过一本《好妈妈胜过好老师》给我感受很深。读了《妈妈的银行账户》再次感受妈妈的伟大。

作为一个母亲，我知道什么能让孩子们关注，什么能让孩子们难忘。这是一本难忘的书，难忘的关键在于：母亲是母亲，因为她是重要的精神导师。

目前，有很多精神导师。这些书一直提醒我们，作为母亲，言传身教是最好的教育。教育都是见缝插针透过生活细节来慢慢渗透的，说教是教条，起不到最好的作用。

书中直至绝境的妈妈总有能够弹起的勇气，有一些我们看起来从来没有作用的东西，比如说信念，是最能给人以坚定的力量的。在这个世界上，最伟大的母亲，她给我们的每一份爱，都包含着生命的每一点。

妈妈的银行账户读后感（二）：

暑假是我最爱的畅游书海的完美时光。一放假，我就带父亲去新华书店，按着小学生推荐的图书目录开始购书。

书架上摆满了各种各样的书，每个年级的推荐书都分门别类地放在一齐，让我马上就座。挑挑拣拣中，一本《妈妈的银行账户》引起了我的关注，难道是教我理财的？赶紧拿起资料，原来母爱是这本书的主题，就跟我意样，那就买回家仔细看吧！

很快，两百多页的书就看完了。通常，写完的书会被送到一个寒冷的房子，但这本书似乎有一种魔力，吸引我再次品尝。

这本书是美国作家凯瑟琳·福布斯以自己的生活经历为背景，不断用真情感动一代又一代读者的短篇**集。17个故事描述了一个挪威家庭在上世纪初搬到旧金山的生活经历。养家糊口、照顾家庭、解决生活困难是非常令人沮丧的，而母亲则像一缕阳光，驱散阴霾，使家庭充满克服困难的坚强毅力。

开篇的《妈妈和她的银行账户》，让我不禁热泪盈眶。我们在银行有存款。很好，我们用不着去银行了。

我们不必须要去银行的。每逢家庭经济危机，母亲的话都给孩子们克服困难的巨大勇气。二十年后，当主人公让妈妈把稿费存进她常说的银行账户时，才明白这是妈妈告诉她们的一个最最美丽的谎言。

我不能让孩子们害怕，我不能让你感到不安全。这是多么朴实无华的一句话啊！可妈妈每一次对孩子们说这个美丽谎言的时候，她的内心该是多么的害怕，多么的担心，多么的煎熬啊！

孩子们又怎会明白妈妈在背地里有多少次把泪水悄悄抹去呢？每一次度过难关的时候，妈妈又该是怎样如释重负地松上一口气呀！

另一个让我不得不久久回味的小故事就得数《妈妈和毕业礼物》了。主人公希望得到一个粉红色的化妆盒作为毕业礼物。一个经济拮据的家庭怎么会有这笔闲钱呢？妈妈期望把祖传的银胸针送给女儿，但是这不懂事的女孩却不屑一顾，非要化妆盒不可。

当收到最爱礼物的女儿得知母亲卖掉银胸针多年后，她终于醒了过来，做出了正确的选择。奶奶传给母亲的银胸针陪伴了她这么多年，但为了满足女儿的愿望，母亲宁愿忍痛割爱。把银胸针交给买主的时候，我仿佛看到她的手在微微颤抖，心在悄悄流泪。

设身处地地想一想，如果你是妈妈，碰上这样的事情，你能做到吗？

这些小故事，每一个都充满了浓浓的亲情和满满的母爱，在让我为书中母亲激动万分的同时，也让我深深体会到了自己妈妈的伟大。我母亲放下了她的工作。从我出生起，她就全心全意地和我在一起，照顾我，抚养我。她为我放弃了无数珍贵的东西。我不知道我妈妈会不会有这样一个美丽的谎言，等我多年后才发现？

合上这本书，我感到跌宕起伏，感慨万千，但千言万语都说不出来，最后只能总结成一句话：只要有妈妈，不管日子多苦，都有阳光！

妈妈的银行账户读后感（三）：

我读完了《妈妈的银行账户》这本书，对我感触很大。

这本书讲述了20世纪初一个挪威家庭搬到旧金山的故事。维持家计、照顾家人、融入异乡生活所有这一切都令人无比沮丧，但一家人在妈妈的影响下，始终以智慧和坚毅应对着每一天的挫折和挑战。

只要有妈妈，一家人都充满了克服困难、共同克服困难的勇气。爸爸需要动手术时，只有妈妈明白怎样跟贪婪的医生太太打交道；房客欠下租金落跑时，只有妈妈能够找到补偿的方法；性格孤僻的姨婆陷入困境时，只有妈妈明白如何帮忙她安度晚年；家里的小淑女们在学校惹了麻烦，只有妈妈才能化解尴尬也只有妈妈明白用一个秘密的银行账户、一个美丽的谎言，来确保孩子们生活无忧，快乐地长大**。

妈妈的行动很让我感动，读这本书时，有时感到十分温馨，有时感到十分哀愁，个性是我跟妈妈要圣诞礼物时，家里的钱已经不多了，所以妈妈要给我一枚银胸针，但是我没有理解，反而跟妈妈发起了脾气，并说只要商店里的粉妆盒，第二天，我发现我们家的桌子上有了一个我梦寐以求的粉妆盒，我把粉妆盒拿了起来，突然，爸爸用极低沉的声音对我说：你明白这个粉妆盒是怎样来的吗？我摇摇头，爸爸之后说：

这个粉妆盒是你的妈妈用你奶奶给她的那枚银胸针跟商店老板换来的。听完之后，我立马向商店跑去，又跟商店老板把那枚胸针换了回来，到家后，我把胸针还给了妈妈，妈妈对我说：你做这个决定很难吧。

我点了点头，又和妈妈抱成了一团。

这本书对我有许多的教育好处，它教会我怎样在困难的状况下做自己就应做的事，怎样样在这个社会中推荐而勇敢的活下去。

妈妈的银行账户读后感（四）：

这天，我读了个故事《妈妈的银行账户》。故事里的妈妈每到周末，都会坐到桌子前数爸爸带回来的钱。她把爸爸带回来的钱按用途分成许多份，最后爸爸问：

够了吗？妈妈说：够了，很好，我们不用去银行了。

妈妈的银行账户是一样美妙的东西，它让孩子们感到踏实。

看完这个故事后，我才明白妈妈的银行账户是假的，它只是一个让孩子们感到踏实的美丽谎言。她的孩子直到长大后才明白：妈妈的爱就是他们的银行账户。

故事里的妈妈是一个坚强、勇敢、聪明、幽默、乐观的人，遇到困难时她用心迎难而上。我就应向故事里的妈妈学习，遇到困难时要态度用心，多动脑筋，而不是说：我不能，我不行！

找各种借口去回避，我以后做事必须要专心、认真、仔细。

妈妈的银行账户读后感（五）：

在读《妈妈的银行账户》这本书时，让我印象最深刻的一句话就是：只要有妈妈在，家人就充满了战胜困难，共渡难关的勇气。《妈妈的银行账户》这本书记录了一个移民大家庭在生活中的点点滴滴。

这个大家庭中，有一位伟大的妈妈，编织了一个美丽而善良的谎言，她说家里有一个银行账户，其实，这位母亲她这样做是为了让孩子们生活的无忧无虑，有安全感，不会对家中的经济条件不好而产生忧虑，所以只要有妈妈在，再苦再累的日子也会充满光。这位妈妈她能够和贪婪的医生太太打交道；能够用尽千方百计来看在在重病靠中的小女儿达格玛；也能够化解家中小淑女在学校里的惹祸，化解尴尬；她能够

这个妈妈能够说是万能的。她能够把不新鲜的咖啡面包放进烤箱里让面包重新变得美味，也能够把发酸了的牛奶变成好吃的奶酪。

只要妈妈在，再苦再累的日子也有光！这句话说的没错，在生活实际上，不也是如此吗？妈妈在的日子，会让人感到满足和温暖。

在生活中，也许我考试没考好，妈妈会安慰我，让我重新恢复信心；妈妈在，我能够向她倾诉我的苦衷；妈妈在，她能够是我低落的情绪，再次出现光

母亲是多么伟大啊！人们说母亲是爱的摇篮，是一个美丽的传奇。在我心中，妈妈是一个文章中所说的那个银行账户。妈妈是一座靠山，是一个让我无忧无虑的那张无价的银行卡。

也许大家在没读这本书以前，对母爱的理解并不很深刻，但是但合上这本书，看完最后一页，咽下智慧的唾沫的时候，你就能够理解到母亲那浓浓的爱意了。同时在那里，我也想确切地认为：在这个世界上，最伟大的无愧是母爱了，她给予的我们的每一份爱，都包含着人生的点点滴滴。

那么此刻就让我们闭上眼睛，去感受那不平凡的爱吧！

1、只要有坚强的意志力，就自然而然地会有能耐、机灵和知识。

2、你们应该培养对自己，对自己的力量的信心，百这种信心是靠克服障碍，培养意志和锻炼意志而获得的。

3、坚强的信念能赢得强者的心，并使他们变得更坚强。

4、天行健，君子以自强不息。

5、有百折不挠的信念的所支持的人的意志，比那些似乎是无敌的物质力量有更强大的威力。

6、永远没有人力可以击退一个坚决强毅的希望。

7、意大利有一句谚语：对一个歌手的要求，首先是嗓子、嗓子和嗓子……我现在按照这一公式拙劣地摹仿为：对一个要成为不负于高尔基所声称的那种“人”的要求，首先是意志、意志和意志。

8、执着追求并从中得到最大快乐的人，才是成功者。

9、三军可夺帅也，匹夫不可夺志也。

10、发现者，尤其是一个初出茅庐的年轻发现者，需要勇气才能无视他人的冷漠和怀疑，才能坚持自己发现的意志，并把研究继续下去。

11、我的本质不是我的意志的结果，相反，我的意志是我的本质的结果，因为我先有存在，后有意志，存在可以没有意志，但是没有存在就没有意志。

12、公共的利益，人类的福利，可以使可憎的工作变为可贵，只有开明人士才能知道克服困难所需要的热忱。

13、立志用功如种树然，方其根芽，犹未有干；及其有干，尚未有枝；枝而后叶，叶而后花。

14、意志的出现不是对愿望的否定，而是把愿望合并和提升到一个更高的意识水平上。

15、无论是美女的歌声，还是鬓狗的狂吠，无论是鳄鱼的眼泪，还是恶狼的嚎叫，都不会使我动摇。

16、即使遇到了不幸的灾难，已经开始了的事情决不放弃。

17、最可怕的敌人，就是没有坚强的信念。

18、既然我已经踏上这条道路，那么，任何东西都不应妨碍我沿着这条路走下去。

19、意志若是屈从，不论程度如何，它都帮助了暴力。

20、有了坚定的意志，就等于给双脚添了一对翅膀。

21、意志坚强，就会战胜恶运。

银行观后感 篇9

xx年，资产和存款总额均超过1万亿元，不良资产率降至3%以下。截至6月末，交通银行资本充足率达到11.29%，其中核心资本充足率达到8

68%；资产规模达到12,925亿元，较重新组建初期的201亿元增长63倍；各项存款余额达到11,475 亿元；xx年上半年，交通银行实现税后利润46.05亿元。交行已经成为国内仅次于四大国有银行的第五大商业银行；按总资产排名，位列世界1000家大银行的89位。

（二）实***分**况

交通银行大连分行位于大连市中山广场6号，位于大连市**商务区，毗邻中国银行、浦东发展银行、东亚银行等金融机构。它是大连市的金融和商业中心。

在组织结构上，大连分行设行长室、行政部、公司业务部、计划财务部、私人财务部、信贷管理部、国际业务部，结算中心和人力资源部分别处理不同类型的业务。事实上，我们的信贷管理部门主要从事个支行贷款部门申报的贷款、票据贴现、担保等资产项目的审批、工作政策和规范的指定、贷后监控。

二、具体实***

（一）翻阅贷款审查材料

为了熟悉贷款项目的形成，我查阅了一些过去的信贷资料。此材料原本用于上报总行审计之用，其中包括大连港集团****4亿固定资产贷款、大连中汽进出口****4150万元贷款、大连富华房地产****500万元贷款三个项目的贷款审查材料。一般而言，这样一份贷款项目（包括票据贴现等）的审查材料主要包括了借款申请书、借款法人和抵（质）押人法人的营业执照和近三年及当期财务报表、信用分析报告、授信对象风险评级表、贷款合同等审批文件。

只有经过专业的贷款审核人员审核后，贷款中心才能正式发放贷款。

信用分析报告一般由信用客户经理撰写。他们与企业直接接触，了解企业经营情况，确认企业是否有偿还能力和风险评估能力，也了解企业经营者的个人情况。此外，信贷客户经理应在贷款后对贷款项目进行监控，并定期到借款人处了解业务操作和资金使用情况。

交通也会对客户经理定期培训与考核。授信对象风险评级表主要根据企业的财务报表、企业所处行业地位、全行业状况等信息对借款人信用状况进行评估的授信工具，交行授信管理部也引进了最新的信用评级软件，只要将企业财务情况输入计算机即可获得评级软件给出的评级建议。至于贷款合同等都有相应的规范模板。

对于现有贷款项目，信贷管理部贷款审核科有从事贷款审核的专业人员。对于风险评级在1－5级（共10级）的企业每年要根据其经营和财务状况给出审查报告评估风险，6－7级的企业则要每半年进行一次。7级一下的将移交资产保全部（风险审查委员会）处理，如贷款重组，甚至提起偿还诉讼。

我了解到，当总审查员需要上市公司经营状况、财务状况或年报等数据和信息时，他/她会查询潮汐信息，这是中国证监会指定的信息披露**。

（二）熟悉中国人民银行信贷征信系统

现在国内银行贷款、票据贴现等信贷业务要报中国人民银行备案，并存入信贷系统查询。征信系统、支付清算系统、银行卡跨行信息交换系统、反洗钱系统、金库系统，也被称为中国人民银行的五大支持服务系统。信贷征信系统能使金融机构更加清楚地了解企业的信贷、抵押和企业信誉等情况，它与个人征信系统一起为国内金融领域防范信贷风险发挥了巨大作用。

从今年7月1日起，中国人民银行将启动新一代信贷体系，废除现有的旧体系。事实上，我参加过中国人民银行新开发的信用体系使用培训。从我个人的角度来看，系统界面设计非常清晰、美观、易用。该系统可以方便快捷地查询到其他金融机构的财务信息、贷款信用记录和授信额度等信息（当然，部分信息是保密的）。

信用客户经理可以方便地了解企业的纳税信息、生产伪劣商品的记录和海关不良行为的记录，为他们评估借款人的信用状况和撰写信用分析报告提供信息支持。

（三）学习《信贷业务手册》

《信贷业务手册》是交通银行重要的业务工具。它是交通银行邀请世界银行指导制定的国内金融机构非常丰富和先进的工具。它给出了整个信贷流程的操作规范，从授信业务的受理和营销，授信调查、分析和申报，信贷风险评级到授信额度的管理都有一整套明确规范的指导，使业务操作标准化。

我在手册中重点介绍了行业投资的指导思想，即分析个行业的现状和银行内部的信贷政策。学公司理财的时候老师形象地打过一个比喻，金融中介企业比如商业银行就像个嫌贫嫉富人。他们只会借钱给富人，有困难的企业会置之不理。

所以，政策当然是要加大对蓬勃发展行业的信贷营销力度，对萧条行业要慎重关注。这番感性认识刚好验证老师的话。

（四）参加《信贷业务手册》的学***

交通银行非常重视《信贷业务手册的》在工作中的推广使用，总行不仅安排了远程**培训讲座，还要求每个分行抽出时间安排有经验人员对各支行的授信客户经理进行培训。培训内容就是学习新《信贷业务手册》的内容，尤其是其中对贷款工作流程的改进。

我参加过三次培训，规模达到30多人。内容分别为：

一、授信业务流程，

二、信贷风险评级，

三、授信额度管理。其中在有关信贷风险评级的培训中，听取了两位支行的授信客户经理所述的关于集团集中授信模式（大连惠良大豆科技****）和中小企业（大连金利隆喷胶棉****）授信评级升级的案例。课后我也保留了培训提纲以备日后参考。

当然，就我个人而言，我从未参与过任何具体的信贷工作。由于缺乏感性认识，部分讲座内容也被半知半解，只能在询问和交流中与有经验的专业人士了解具体细节。无论如何经过这三次的培训，我也对授信的一些基本概念和流程有了初步的认识。

（五）尝试完成授信客户经理考试题

对于授信客户经理的工作，交通银行规定都要经过考试合格才能录用上岗。今年四月大连分行进行授信客户经理的考试，我在统计报考人员名单的同时，也尝试做了考试试题。试题主要参考了《信贷业务手册》的内容，以便对授信人员具体业务操作能力有全面考核。

在做题的过程中我发现，试题主要是涉及具体业务知识和规定，对于像我这样一个在校的应届毕业生来说，即使是参加过了行里的培训之后，试题还是有很难度。当然试题中也不乏在学校课堂里学***诸如财务报表的定制、财务比例的计算和贴现现金流分析等知识。

（六）阅读国家外汇管理局文件

在实***我也翻阅了一些政策性文件和专业杂志。主要是《国家外汇管理局文告》和《中国外汇》杂志。除非在图书馆专业阅览室里，这些资料平时是不多见的。。

后者也属于近期外资银行相继以战略投资者的身份入股国内大型商业银行并帮助其上市的指导政策。而在《中国外汇》这本国家外汇管理局主管的专业性杂志中能更多地了解到现在国内乃至全球金融领域的热点问题和发展情况，可以看到更多专业学者的分析文章。其中比较有名的作者像：

国务院发展研究中心金融研究所所长夏斌等人。

三、实***

关于实***感受，总的来说让我认识到经过大学四年的学习，无论专业对口与否，实***过程绝对是不可或缺的。进一步说，具体的工作经验对一个人的成长很重要。

实际工作与在校的学***巨大的不同，实***让人深深体会到长辈们所说的从工作中再拾起书本的困难性。每天早晨大早就要出门赶车，傍晚回家后深感疲惫，难有精力能再静下心来读书治学。这样想来，那些能够一边工作一边学***的人想必有非常过人的决心和毅力。

这样让我更加珍惜在学校的时光，好在我也并未虚度四年的光阴。

在实际工作中，比起在校园里更能学到如何与人相处有效沟通的正确方法和技巧。这里所说的方法和技巧并非溜须拍马、阿谀奉承的害人之道。而是作为一个刚踏入社会的人，如何在复杂的社会人际关系中处理现实和原则关系的问题。

在实***了近一个月后，门口的保安门卫仍然没有能认出我，每次总要拦住我询问情况。遇到这样的情况该如何应对，是对他人抱怨还是耐心解释？如何与同一办公室里的男女同事相处，并听取他们的心声和工作体会？

如何与部门领导顺利交谈和沟通处事？这都是可以在实际工作中学***验之道。

我也十分感谢交通银行大连分行能给予我这样一个宝贵的实***，能让我到平时接触甚少的金融企业内部增长见识开拓眼界。

【交通银行分行实***范文】2018交通银行实***（2） | 返回目录寒假期间，我向交通银行太原分行投递了简历，我于xx年2月9日接到交行的面试通知，当时我在河北老家，通知我10号就要赶到交行参加面试，接到通知后我收拾了下，站了一夜的火车赶到了交通银行太原分行，通过了初试，紧接着参加了第二天的笔试，成绩可能年后才能知道。xx年2月27再次接到通知，28号参加第二次面试，同样是站了一夜的火车，因为这两次都赶上了春运的高峰期，同样很幸运的通过了面试，从一开始200多人，最后行长只留下了5个人，让我更为庆幸的是5个人当中，我是唯一一个本科生，另外四个女的都是研究生。我终于有幸可以进入交通银行太原分行实习了，虽然到现在实***间不长，我却在这宝贵的时间里学到了好多东西，丰富并实践了大学的理论知识，同时也深感自己知识面的匮乏，鉴定了我积极学***念。

在工作中，工作态度的转变是我学到的重要的一笔人生财富。“技术水平只能让你达到一定的层次，而为人出事的态度及对工作认真负责的态度才是提升你的真正法宝。”处长的一席话给我上了实***一课。

在实***，我虚心学习，认真工作，认真完成工作任务，并与同事建立了良好的关系，得到了行里员工的一致认可。

一、经营管理现状

(一)总体情况

交通银行(bank of ***munications)始建于1912年(光绪三十四年)，是中国早期四大银行之一，也是中国早期的发钞行之一。1958年，除香港分行仍继续营业外，交通银行国内业务分别并入当地中国人民银行和在交通银行基础上组建起来的中国人民建设银行。1986年7月24日，作为金融改革的试点，国务院批准重新组建交通银行。

1987年4月1日，重新组建后的交通银行正式对外营业，成为中国第一家全国性的国有股份制商业银行，总行设在上海。

xx年6月，国务院批准了交通银行深化股份制改革的整体方案。在改革中，交通银行完成了财务重组，成功引进了汇丰银行、社保**、**汇金公司等境内外战略投资者。xx年6月23日，交通银行在香港成功上市，成为首家在境外上市的内地商业银行。

银行观后感 篇10

在工作日的晚上，我读了《如何做一名优秀的银行员工》一书，读这本书本来是我当一个任务来完成的事情，但是读完了却对我的触动非常大，以至于我现在的心情还久久不能平复，在读完这本书后我作为一名银行员工的责任感和使命感也被扩大到了最大化，下面我就想**一下我读这本书的感悟：

首先，如果你想成为一名优秀的银行员工，你需要有自己的职业规划。是要有可实现性的规划，而不是空谈。作为一名新员工，我对自己的职业规划就是，减少差错率，在减少差错率的同时还要细心学习“刁钻”业务，在拓展自己业务能力的同时，还要苦练技能，这是身为一名新人最首要的任务。

如果基础不扎实，我认为所有的职业生涯规划都将成为空谈，没有实际意义。在夯实基础的道路上，我还在为之努力。

其次，我认为与同事和领导人得和作至关重要。银行是一个组织，是一个由数百人组成的团队。作为一名银行员工，我们必须做到默契的合作和良好的沟通，使整个集团的运作有序。正所谓“人心齐，泰山移”，我们每一位员工都朝着为我行发展的方向而努力，昆仑银行的明天将会更加辉煌。

最后一点就是沟通，上面我谈到的“沟通”是同事和同事间的沟通，那么下面我要说的就是员工和客户之间的沟通，作为一名柜员，我是银行与客户沟通的桥梁，我们在窗口为客户服务，推销我行的各项产品。在银行间激烈竞争的环境下，与客户的良好沟通是我行赢得信贷、提取存款的关键。在沟通中真诚地与客户交朋友，在沟通中赢得客户的信任，在沟通中让更多得客户了解昆仑银行。

客户因为与我们的沟通，了解我行各项产品，了解昆仑银行从而到信赖。作为应前台柜员，我们要虚心的学***，热情的对待客户。规范的服务，礼貌的语言，与客户真正深入的沟通。

其实这本书教会我的远不止这些，有些文字可能在我经历了更多的银行业阅历了之后才会领悟到其中的真谛，作为一个上岗不长时间的员工，我将自己浅薄的经验和体会分享给大家，希望会有所助益。

如何做一名优秀的银行员工读后感（二）

创业城支行：卢希

银行观后感 篇11

“在这泓清澈平静的文字潭水下，你能看到生命勃发的力量，能看到一个母亲的‘信念’是如何支撑一个家庭的”这是著名作家黄培佳对于《妈妈的银行账户》的评价。

文章讲述了一个清贫的家庭，从挪威移民至美国，在妈妈乐观向上的生活态度、坚定不移的强大信念引领下，历经千辛万苦，战胜困难，共渡难关的故事。妈妈内心的信念如一个坚不可摧的盾牌，最终使家庭无忧无虑、快乐成长。

文中妈妈的那种乐观向上，积极进取的正能量也深深震撼了我，我们的身边不是也有很多这样的人吗？

有人在人生低谷不气馁，不屈服，坚定信念，战胜命运。——乔布斯曾一度创造苹果公司的奇迹，却由于与董事会不和而被开除，但他不放弃自己的信念，又再次让世人震惊——开创了世界首部全数码制作的大片——《玩具总动员2》。

穿越时光，回到上世纪，同样，一位坚定自己音乐信念的艺术家——贝多芬，虽然双目失明，但仍“扼住命运的咽喉”，《小夜曲》、《月光曲》如流水般从他笔下涓涓流淌着，经历不灭，流芳百世，万古长青。

我沉浸在了对书的联想中······仿佛如跌进了一个“怪圈”，如痴如醉，不知不觉中又想到了自己——信念的力量也曾在我身边。

十岁的那一个暑假，火辣辣的太阳透过玻璃，把我家照得如烤炉一般。我鼓起勇气，打算装一台电风扇。望着五花八门、各式各样的零件，我眼花缭乱，束手无策。妈妈在一旁给我打气：“你不是拼出过电动赛车和宇宙飞船的乐高吗？‘功夫不负有心人’相信你总会拼好的！”“我能完成！”我暗暗发力。我看了看说明书，冥思苦想，觉得应该从下往上组装。安置好了底座，插上中间的控制器，拿出螺丝刀拧紧螺丝，使了使劲儿······似乎是一瞬间，底盘已经组装好了。剩下的是更高难度的了）——风扇。我有了些畏难情绪。又是恍然间，我想起了小时候我就靠着自己的目标、信念，游泳游到了一千米。我再次踌躇满志······在妈妈的帮助下我“大功告成，凯旋而来”。

享受着徐徐的凉风，我情不自禁地想：“这就是信念的力量！”

信念是一精神的“后盾”，正如《妈妈的银行账户》中一样，它使全家老小幸福生活、其乐融融——当遭遇挫折时，信念会给予你信心；当你······当你坚持奋进时，信念会使你意气风发······一个人，若有了自己的梦想，有了信念，乐观地保持这个信念，就会使美梦成真，愿望触手可及。

愿信念的蓝天将展现在每个人面前，让信念的力量永恒绽放！

银行观后感 篇12

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看了《看我如何弄垮巴林银行》这部影片之后，我感到非常震惊。巴林银行创立于1762年，是历史悠久且与政府关系密切的老字号银行，该银行一直是金融中心内位居前列的证券行，这样一家实力雄厚的国际银行却被一个年仅28岁的年轻人毁于一旦，不得不让人反思。

巴林银行成立于1793年。由于其灵活创新的经营方式，很快在国际金融领域取得了巨大的成功。它有233年的历史，主要从事证券和期货交易。巴林银行控制着全球270多亿英镑的资产，1995年2月26日宣布了一个令人震惊的消息：

巴林银行不得继续从事交易活动，并将申请资产清算。10天后，这家拥有233年历史的银行被荷兰国际集团以象征性的1英鎊收购。这意味着巴林银行的彻底倒闭。

巴林银行的主要子公司包括巴林兄弟、巴林证券有限公司和巴林资产管理有限公司。巴林银行专门从事企业融资咨询和证券交易，专门从事海外投资，业务以国际**e为主，在世界金融史上具有特殊地位，被称为金融史场的金字塔。一夜之间却被叫利森的人毁了。

尼克·利森越权购买了大量日本日经股指期货，由于判断失误造成巨大损失。利森认为，日本股市将上涨，未经批准购买大量日经股指期货，希望在日经股指上涨后获得巨额利润。但事与愿违，2月初日经股指急速下滑，使他的交易出现亏损。

为了挽回损失，尼克松在大阪证券交易所和新加坡证券交易所购买了大量期货，试图影响期货指数的上涨。最终，他无力挽回损失，畏罪潜逃，巴林银行濒临倒闭。那么其他原因是什么呢?

(1)对金融新机构的建立，新金融业务的开拓，缺乏做好会计内控制度的设计。

巴林银行会计内控制度的松懈和管理层的腐败，“88888”帐户成为尼森作案隐蔽所。新加坡经营机构原来已有一个“99905”帐户，这个帐户叫做“错误帐户”，其作用是作为调整帐务差错而设立的。但巴林银行总行结算部门为减少总行处理手续麻烦，要新加坡再另立一个“错误帐户”，可不必上报就地处理较小的差错。

总行认为二个“错误帐户”只能保留一个帐户，但尼森没有执行。数月后，公司职员处理顾客要求买进二十份合同，却误作卖出二十份合同，结果造成二万英镑的损失。利森为掩盖这个损失，第一次从电脑中调出“88888”帐户，把二万镑损失进人该帐户。

从此，利森为索取荣誉，进行盲目投机，将损失全部进人“88888”帐户，但这个帐户总行始终未予审查。

(二)违反金融机构内部人控制人的岗位双人、双职、双责的相互控制原则

尼森是新加坡巴林银行期货公司董事会助理兼执行经理。他什么都可以自己做。

(三)放弃对新金融机构财务内部授权分责的约束

利森可以随心所欲，不受限制和监督。新加坡期货公司没有业务量风险边界、损益控制边界、异常财务决策申报边界等控制。大量隐蔽在“88888”帐户的亏损已达5000万英镑，但利森想再冒险投机，以期挽回损失，来补平亏损。

(四)巴林银行内部审计工作严重失职

每年终利森都将“88888”帐户冲转为极少数余额或为零，瞒过审计师审计。此外，英国中央银行未能及时觉察巴林银行业务方面存在的重大问题，巴林银行对衍生金融产品交易的风险重视不够，没有制订必要的风险防范措施也是导致巴林银行破产的原因之一。为此，我们应该从中得到启示：

第一，投资者必须控制好风险。里森期货交易亏损的直接原因是市场判断失误。他认为，关西地震后日本经济将立即复苏。事实上，日本经济已经很难恢复。关西地震加速了日本经济的衰退。当然，如果里森意识到市场判断错误，他可以很好地控制风险，不会出现风险事件。相反，里森与市场赌博，试图使市场逆转，最终导致巴林银行倒闭。

第二，应加强金融机构的外部监管。

第三，要高度认识商业银行会计内部控制建设的重要性。商业银行不仅要有外部监管，更需要内部自律。商业银行的外部监管主要来自中央银行的监管和地方政府的审计监管，但这一方面往往是事后监管，而事前监管和事中监管主要依靠内部控制。商业银行内部控制有很多方面，但会计内部控制是每各内部控制的核心和交叉点。

第四，要充分发挥会计内部控制机制的作用，商业银行必须实行稳健的会计制度。建立两个一线岗位、两个岗位、两个职责的监控防线，商业银行会计部门必须严格执行国际标准的资产负债表、损益表和现金流量表。落实各会计科目统计项目规定，改革会计制度，进一步发挥会计内部控制制度的作用。

在我国，金融衍生品市场也有了一定程度的发展，巴林银行的破产也可以借鉴。随着我国金融市场的不断发展，我们必须重视对金融衍生交易风险的防范，制定严密的规章制度，严防交易员越权交易，并加强市场管理及中央银行的监管制度，将交易风险控制在相对安全范围内，以加强银行体系的稳固性。

牡丹亭读后感优选10篇

幼儿教师教育网的编辑觉得“牡丹亭读后感”这篇文章非常有价值，现在向您推荐一下。在我们阅读的过程中，不仅仅是获取书中的知识，更重要的是发展自己的思想。阅读完作者的作品后，难免会对内容产生一些看法。只有深入领会这本书的核心思想，才能写出有意义的读后感。如果我的解决方案对您有所帮助，请收藏起来以备查看！

牡丹亭读后感 篇1

那委婉缠绵的曲调，韵味浓郁的唱腔，静下心来，还能感受那股来自他们内心刻画出的人物

那位可爱的少女杜丽娘在婢女春香的怂恿下，背着父母走出了闺房，到后院游春，十多岁的杜丽娘可是来后花园，唤醒了她的青春活力，那一转头，嘴角边，上扬起一抹不易看见的微笑，那充满对美好春天的向往的双眸，不停地看着青春的大自然，兴许是一棵小草，一朵小花，在杜丽娘看来都是春意盎然的，春香也情不自禁地说：你看这花多美呀！引来她心中的无限感慨，积下的所有对春天的热爱与向往，对春天的渴望与追求，与千万万的心情结合在一起，有开心，有喜悦，有惊奇，说出了这样一句话，可见春天后花园的生机。

杜丽娘身边什么也没有，然尔，她与春香却*一个个极其细微的动作，把场景，把环境刻画地栩栩如生，有时她的忧郁眼神中仿佛见断瓦颓墙，一边垂下的袖子，一手扶着墙似的，让人不难看出她的心思，倾吐了这位大家闺秀杜丽娘对美好的向往，她无限惆怅的心情。她内心的失落，以及无法表达她内心的情感。

她们在台上，一共就十分钟的功夫，但却让一个故事完完整整地展现在我们面前，清韵高古，悠扬飘逸的笛声流露出杜丽娘在孤寂中，想去花园游玩，欣赏满园春景，杜丽娘在春光明媚的阳光下，春心荡漾，她沐浴春光，享受着春天的温暖，看着到处缭乱春光的小小庭院之中，春风静静地吹入小院，杜丽娘一身粉色衣裳，头上一闪一闪的饰品，也点缀了美好地春天，让杜丽娘心游春园，用心去品味春。

时隔几百年，依然让人感受到游春时的心情与情怀，依然是浓郁唱腔，依然不变的百年牡丹亭。

牡丹亭读后感 篇2

第一次看元剧，这《牡丹亭》也是断断续续地看完的，因为是第一次接触这种文字，有很多不懂的地方，初次看完之后，感想就是：汤显祖的文笔很好，他不仅在诗词方面能够随手拈来，在酝酿文字、框架、词藻等等方面也是有很大文学功底的。其中把杜丽娘的相思成疾，因为情而死去，后又因情而生。写出了这个敢于冲破“古代父母之命，媒妁之言”这一封建思想；在他的笔下，写出了杜宝的足智多谋，为官清正，能顾全大局，在闻言妻子被杀，女儿坟墓被掘之后，他并没有泄气，而是身为将才，难顾私心，凭他的智谋，劝退了溜金王。柳梦梅，也就是丽娘日思夜想的人，说实话，我是不太喜欢他的，虽然他最后中了状元，但是我感觉在他的话语间有傲慢的感觉，感觉自己很棒，很萌萌哒，在杜宝面前也觉得他没大没小的，用他的话说：“我是你乘龙快婿，你怎么能这样嫌弃我一副穷酸相？”只能说你说此话的时候不是时候，人家正在伤心头中，还有最后争辩的时候，他那语气，要是我在场的话我简直想吼他。在《牡丹亭》，虽然杜丽娘在梦境中石何等的追求自由恋爱，但当她重生之后，我们可以从她的话语看出，她还是离不开父母之命，媒妁之言这一思想。

杜丽娘在后院中游园，做了一场梦，梦见书生柳梦梅折柳送她，正情在浓处时梦被惊醒了，自此就得了相思病，一病从春天病到秋天，在八月十五日这个点，她死了，这时候她爹杜宝升去淮安做官，为她在南安府后园建了一座梅花观，把她安葬在梅树之下，吩咐老道姑与爱女生前的老师陈最良看坟，柳梦梅因进长安应试，在途中病到了，被陈最良所救，哪曾想丽娘生前画的春容图被柳梦梅捡到，柳梦梅每天对着这幅春容图叫我的姐姐，我的美人的，可想而知，她被丽娘的美迷倒了。丽娘在阴司府里，胡判官因她是清官杜宝安抚的女儿，着她还阳，她的魂魄与柳梦梅相会，让柳梦梅助她还阳，不要负她，于是柳梦梅与老道姑商议，寻了个吉日，掘开坟墓，丽娘得以重生。因怕东窗事发不好解释，他们就逃离了梅花观这个地方，在途中听说在选场，柳梦梅就去奔赴考场，而这时候正直溜金王李全骚扰淮扬，放榜之日不知何时，丽娘听说爹妈在淮扬，要柳郎去打探消息，此去他一口一个是杜宝的乘龙快婿以至于被杜宝送去牢里。杜宝因平定贼子有功，晋升为平章相位，放榜之日也到了，柳梦梅是状元，于是俩翁婿开始了辩论，杜宝始终不相信自己死去三年的女儿能起死回生，也不相信刚死去的妻子还在，最后在皇帝一一求证的情况下，赐给他们团圆。

牡丹亭读后感 篇3

有一本书最佳在静夜里读，那即是《牡丹亭》；有一首曲最佳在高阁上唱，那即是《牡丹亭》；有一段爱情最佳在生离死别中吟，那仍是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角，我问自个：梦到底是什么？于丹说，梦只关乎情怀，只关乎一个人心里的感触。汤显祖却道：“梦中之情，何须非真？全国岂少梦中之人耶？”而我想说：“梦很简单，即是走出深闺大院，恍然间，看到那个真实的自个，捡起那份遗落的本真。”直言罢，“本来花团簇拥开遍，似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”这即是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘，那位生于官宦之家的深闺女眷，被《诗经》中《关雎》一章所描绘的爱情故事所感动。梁梦中，见一墨客柳梦梅持柳求爱，从此共度良辰，幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷，杜丽娘因夜有所思，情无所寄，一病不起，抱憾终身。身后，其妈妈将她葬在花园的梅树下，后移至梅花庵观，丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考，过夜庵观中，拾得那幅画卷，忆起梦中佳人。他不管开棺处死的风险，掘开杜丽娘的坟墓，让她起死回生。几经曲折，两人终究兴得皇帝赐予姻缘，从此相伴相随，相知相爱。倘若缘定三生，即使穿越存亡，教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同，它没有皇家宫苑，没有金盆玉器，只需那芍药花开，杏花雨落，青桥石板，满园春色，还有那段梦回千转，相思不相负的爱情。或许假如丽娘不走出那深闺大院，没有看见“袅晴丝吹来闲院子，摇漾春如线”的风景，这段爱情会不会锁进封尘中，不会呈现呢？不，它会呈现。由于它的背后有两颗脱去尘俗的心。这即是《牡丹亭》留给我最夸姣的梦境。在那个宋明理学压制，封建胁迫的时代里，杜丽娘解放特性，追求幸福，是福仍是祸？我说，是福。封建思想让她从百依百顺变得执着英勇，勇于为爱情抛弃生命，勇于在朝堂之上据理辩驳，慷慨陈词。只需为自在，为信仰奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理即是本真，《诗经》中“关关雎鸠”即是丽娘寻觅本真的开端。固然，每个人心中有缺失不了本真，缺失不了真实的自我。丽娘不应该甘于礼教，所以她打破自我，寻觅幸福；林逋不应该求生于浑浊的官场，所以它隐于湖畔，梅妻鹤子；严子陵不应该安于富有所以他逐梦山水，高枕无忧。请信任，人有时会很藐小，藐小到瞳孔在清澈也会被人当作冰穹，光明站在身边，却无法被保护，但人有时会因藐小而强壮，只需他信任自我，打破自我，其实人的本真很强壮。

我想，我该从头翻开第一页，由于爱情的故事没有尽头，自我的.完成没有结尾。今晚，又是一静夜。

牡丹亭读后感 篇4

情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。首次听到这句话是一个追求我的男孩子说的，情总是让人心动，当时只是觉得很美好，很动人，并不知道就是《牡丹亭》里的为人称颂百年的名句，却由衷的喜欢上这句话并深深地印在心上。

最喜欢的便是这情不知所起，一往而深，仿佛把千年来道不明，说不清的缠绵悱恻的情都说遍了。

记忆中很小的时候便经常听人说这牡丹亭的故事，杜丽娘这名字也模模糊糊的记了好多年，奈何自小生长在山村，贫贱的家并不能满足一个女孩对《牡丹亭》的渴求，于是一直也未能看到原著，只是听着大家不同的殊途同归的版本。而当终于看到原著汤显祖的戏曲本时，由衷的便感觉一切都是那么的似曾相似，却又是无从谈起。哀哀婉婉的看完了，杜丽娘的影像也一时在脑海里挥之不去了。

原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院南安太守杜宝之女名丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。由一首关雎牵动少女思春的情思，年长二八，青春期的少女心思最是敏感，关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑老师的解释虽然迂腐，少女的心思却是被牵动了。圣人之情，尽见于此矣，古今同怀，岂不然乎?想我杜丽娘一生儿最爱好是天然，恰三春好处无人见，长到十六岁，连自家的后院都没进去，三春好处，却无人欣赏，就像她杜丽娘，虽天生资质妍丽，奈何家规森严，只能在闺房里虚度光阴，无人欣赏。

少女杜丽娘的心思在那个家里自是无人懂。十六岁的姑娘，情窦初开，在繁花似锦的春天里也开始思春了。吾今年已二八，未逢折桂之夫;忽暮春情，怎得蟾宫之客?昔日韩夫人得于郎，张生偶逢崔氏，曾有《题红记》、崔徽传》二书。此佳人才子，前以密约偷期，后皆得成秦晋。吾生于宦族，长在名门，年已及笄，不得早成佳配，诚为虚度青春，光阴如过隙耳。可惜妾身颜色如花，岂料命如一叶乎!她嗔怪甚至有些怨恨父亲忙于官场，没有为女儿及早寻觅夫婿，使女儿的美好时光白白虚度，像三春的美好风光都被关在后院里，无人欣赏，致使这位少女怀春之情日盛。日有所思夜有所想，终于少女游园惊梦，在那牡丹亭畔梦见柳梦梅与之欢愉。在那封建家庭里，这位少女也确实是够叛逆的!可是在那程朱理学存天理，灭人欲的伦理道德面前，这些天性是不容许的，少女这情也是难以启齿的，便终究只能在思念中为伊消得人憔悴。为情而死，为情而生。古今以来，或许也只有杜丽娘一人而已!

春是春天也是她杜丽娘的青春，她由《诗经关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。真是至死也不甘心啊!

文字是精雕细琢的，故事是感人。单是花花草草由人恋，便酸酸楚楚无人怨这样的文字便让人心动不已，仿佛置身于唯美的哀怨爱情意境中，不能自已。记得《活色生香》里惠子曾对安逸尘说过我们女子就如这樱花一样，红颜易逝。你难道就不懂得珍惜吗女人的容貌就像樱花一样美丽，也想樱花花期一样短暂不易保存，也就更加珍贵，可是又有几个人懂得珍惜?杜丽娘由爱而死总让我想到林黛玉，只是杜丽娘可以因爱死而复生，林黛玉却是因爱耗尽了最后一滴泪含恨而终。在爱情面前我们总是那样弱小，却又是爱情让我们变得伟大!

或许是电视剧看多了，《牡丹亭》的大团圆结局总让我觉得剧情有些庸俗。有时候我甚至这样想，杜丽娘的思春就像是现在的恨嫁的姑娘，总想早早的找个人嫁了算了，可惜家人不知道她的心思又不如其愿，于是思虑过多，一病不起，一命呜呼，悲哉!最终又因爱而生，结局大团圆，就像小时候看童话故事，最终白雪公主与王子幸福快乐的生活在一起一样，总觉得过于俗套了些。然而，毕竟是几百年前的故事了，我知道不能用现在的思想去评价那个时代的所作所为。虽说一千个读者有一千个哈姆雷特，大多数人对杜丽娘生可以死，死可以生的爱情故事还是万分感动并且津津乐道给予肯定的，对她的叛逆也是持欣赏态度的，毕竟是对程朱理学的封建思想的反抗。

真正让我感到《牡丹亭》美的是在我看《牡丹亭》之前，那时还是在上高中，看语文老师给的一段视频。那是白先勇先生导演的牡丹亭游园惊梦。咿咿呀呀的昆曲加上量身定做的服饰，真的让人感受到什么叫美。

发生在牡丹亭畔的故事已经曲终人散，余音绕梁的是为人道不尽的情，故事本身已经不是那么重要了，重要的是看完故事后我们心中对爱情的憧憬，对美的追求依然在，甚至更坚定。

牡丹亭读后感 篇5

知我入骨相思苦

我觉得我应该是很喜欢看话本子的，可我忘了这是古人的话本子，读来还是有些艰难，很多词真的猜也猜不出，蒙也蒙不到，比如，“撒吞”的意思竟然是装傻，“禽犊”的意思是母亲溺爱女儿，也罢，既然开了个头，就看下去吧，这一看，就看了快三个星期，说实话，有点儿痛苦，并没有之前看完一本小说之后的怅然若失，而是如释重负，不过呢，既然我看完了艰难地这么一本文学巨著，那么总该写点儿什么才对不起我这三个星期。

今天想说的是“相思”，这简直是个被写烂的话题吧，可是，这牡丹亭里的相思，还有不少诗句里的相思，却是致命的，像是毒药，比毒药还狠，可是致命，她也愿饮，怪谁呢，怪这春色太撩人？怪书生俊煞人？怪这天也，不解风情，平白地让他们受了这离分？罢了，要我说，都怪小姐，是个痴人啊。

不知道你们记不记得那首诗，“去年今日此山中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，那么问题来了，人面往何处去了呢？有许多个版本，我当然更愿意相信有情人终成眷属哦哦美好结局的版本，可是呢，为了呼应下我的主题，我还是得说残酷的，那人面桃花的姑娘，她相思成疾，香消玉殒了，可怜哟，书生再去，伊人已逝，徒一首诗，名流千古。这不是跟我们的杜丽娘有着一样悲惨的经历呢，古代爱上书生的姑娘，真的还都挺惨的哈。

其实这样的例子，举起来挺多的，我记得我看过一个心如玄铁的故事，也是姑娘望穿秋水，过尽千帆皆不是，心灰意冷，怅然而逝，最后心竟然化成了一块玄铁。

还有很多诗句，像“玲珑骰子安红豆，入骨相思君可知”，相思既已入骨，君若不来，我只能先走一步了，“平生不会相思，才会相思，便会相思，身似浮云，心如柳絮，气若游丝，空一缕余香在此，盼千金游子何之”，何之何之，欲往寻之，寻之不得，辗转反侧。再有，“入我相思门，知我相思苦，长相思兮长相依，短相思兮无穷及”，“老来多健忘，唯不忘相思”，都是明写相思，而“花无人戴，酒无人劝，醉也无人管”，“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，则是暗写相思。

可是，看了这么多，我只想说，姑娘们，何至于此啊？我承认，我年轻，也没有感受真正刻骨铭心的爱情，但是，让你优，让你痛，让你苦的那个男人，真的值得姑娘这么牵肠挂肚，付出生命的代价？你可知，海底月，原是天上月，眼前花，才是堪折花？其实什么也不用说了，不知道是在规劝谁了，毕竟真正的傻姑娘，已经汇入那条名为“痴情”的长河，后来人，你可切莫错脚再入了。

这相思，分明就是穿肠毒药，可别再饮鸩止渴了。

牡丹亭读后感 篇6

《牡丹亭》读后感10（1）王静《牡丹亭》一部中国经典古代**，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部**改编而成的戏曲。但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。现在我是一个中学生，当我再次读这本书时，我有一种不同的感觉。

我来南京新港中等职业学校已经两年了。我第一次有了去学校图书馆的梦想。幻想可以去图书馆享受知识的海洋，在不断的阅读中，让自己变的有修养、有素养、做文明市民。现在我终于实现了这个愿望。一本接一本地看这些书，我不知所措。我已经眼花缭乱了！

翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的**，语言细腻，文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情**，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部**颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。

杜丽娘是一个外表聪明，外表像落雁的女人。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。

则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。

“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。

正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。

文明礼貌月又开始了，这是文明行为，不是文明行为。最突出的是文明的爱。虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。时下流行的一句话：

中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。我走进图书馆，借了《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。

我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然运用了极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，取得了很好的故事效果。

但我们应该看到，即使他们不是富家贵妇，也不是穷学子，他们对彼此的感情是真诚的，充满责任感。本书单此一点就值得我们学习。当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。

中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！

感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任。如果你不说清楚，就不要坠入爱河。也有人说：

感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：

那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。中文写作能力差，不去想这些问题，我的生活自然而幸福。既然没有爱你就可以幸福，为什么要选择爱的幸福呢？

牡丹亭读后感 篇7

老实说，我对戏曲知之甚少，对昆曲更是了解的不多。戏曲作为传统文化的组成部分之一，似乎在我们这样的90后们中间影响力渐渐减弱。这是一件非常可惜的事情。在老师播放有关《牡丹亭》的视频时，我发现有许多同学都没有认真地观看。一开始，我也没有认真看，但之后我发现我被它吸引了。我想这正是戏曲的魅力吧！《牡丹亭》说的是南安太守杜宝之女杜丽娘，才貌端妍，从师陈最良读书。她由《诗经・关雎》章而伤春寻春，从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱，两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦，一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下，嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使，委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后，柳梦梅赴京应试，借宿梅花庵观中，在太湖石下拾得杜丽娘画像，发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园，和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妻，前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘，就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后，受杜丽娘之托，送家信传报还魂喜讯，结果被杜宝囚禁。发榜后，柳梦梅由阶下囚一变而为状元，但杜宝拒不承认女儿的婚事，强迫她离异，纠纷闹到皇帝面前，杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。

《牡丹亭》塑造了许多生动鲜活的人物，我很喜欢杜丽娘这一形象。她是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪，这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面，也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。而柳梦梅是一个富有才华的青年，但又存在着较浓厚的功名富贵的庸俗思想。可贵的是他在爱情上确是始终如一的。杜宝是封建家长制度的代表，是坚决的正统主义者，他用严格的封建教育来教养女儿，为了使女儿他日嫁到人家“知书识礼，父母光辉”。春香是一位活泼可爱的丫鬟形象。从某种意义上说，春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。

《牡丹亭》是一部爱情剧，它是汤显祖的代表作，也是中国戏曲史上

浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻，喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶有机趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄，且巧妙迭出，无境不新，真堪千古矣！”汤显祖在该剧《题词》中有言：“如杜丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死亦可生[2]。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》，享受文字的飨宴，穿越时空的生死之恋，不必借助现代科技，缠绵?丽，至情弘贯苍茫人世，逶迤而来。

《牡丹亭》是古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。而汤显祖则是封建时代中勇于冲破黑暗，打破牢笼，向往烂漫春光的先行者。

牡丹亭读后感 篇8

读《牡丹亭》有感

书香广院

一上午，口干舌燥、白沫四溅地和朋友们聊起了《牡丹亭》。事实上，我只是想让他们和他们自己明白一个问题——为什么要读这本书。所有的行动都有一层功利色彩，往往不是享受阅读而是完成工作。

如果只是盲目冲动，就会倒在肚子上。我不记得是朋友还是老师说过一术产品不能使人完美，但能使人趋于完美。

我，听的很入神。

很惭愧我对《牡丹亭》的原始意识停留在美艳的戏服、绚丽的妆容、清雅的曲词，从未思考过白先生指向的方向。我以为要理解《牡丹亭》首先要理解汤显祖，其次理解罗汝芳，再次理解李贽，最后理解十六世纪明代史（最好读《1648年世界史》、《万历十五年》），唯有这样才能理解48岁的汤氏营造的"满园春色".作为明南戏如果不是在一个货色时代，失却了东南半壁富贵江山的支撑，遇见了一个道士皇帝，拥有完整的"言情"理论系统，估计这样的珍品还要等上许久吧。

白先勇先生说《牡丹亭》是一场灵魂的冒险，里面暗含一个神话解构，他认为多数人只知其然而不知其所以然，对《牡丹亭》的了解始终只在入乎其中的人物与情节中兜圈，乃无法同时产生另一种出乎其外的鸟瞰式的全盘视野，以作为内缘视角的支援，扩大读者对这个作品的感知意识。如果一旦读者愿意转移观视的角度，就会发现入口原来近在眼前。杜丽娘的至情能量创造了《牡丹亭》超越生死的爱情神话，她的爱情之旅，实是一种灵魂的冒险。

只是，我想在冒险之前添加一个修饰语-华丽。

对神话和民间文学的兴趣是对北师大钟敬文先生的敬意表示，知道它们都有记忆的残存功能，蕴涵着巨大的母题，知道它们都是某种意识的征兆，指引着结构的搭建逻辑。《神话》中指出"神话原是人通向内在生活，发现自我之钥，也是寻求自我与现实社会和谐的指南。“在所有神话中，神的原型在现实中都有相应的关系和特征。

英雄作为人类探索和反抗的代表，都保留一条清晰地从人到英雄的轨迹，有时我们会像孩子般为他们填充上穿越黑森林、战胜暗魔法、打败巨人或女巫、获得奖品（不是貌美的公主就是大笔财富），抛开一切的符号，剩下的就是探索---斗争----付出---胜利----回报这样的公式。杜丽娘由生活在礼教精神的荒原、接受自然的**启蒙（切不可认为是春香的启蒙，这一点不同于红娘和袭人），经历梦境而死亡与复活的全过程，已初步构成英雄历险的神话原型完整模式。它与成长危机的原型冒险具有同样的意义，是指青少年的心理转型和精神成长。

杜丽娘在面临少女适婚年龄的人生重大门槛之际，春香闹学花园游春的打破禁忌，开启了被礼教封闭的心灵，自然之美与爱带来"情"的启蒙，唤醒她的灵魂，使她发现了自我所失去欠缺的自然生命。在姹紫嫣红与断井颓垣的对照并呈中，深深意识到生活在礼教荒原的生命危机，故而发出"良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院"的感叹，已被唤醒的灵魂是不会再甘于沉睡的，她接着在一场春梦中再度经历"性"的启蒙。杜丽娘性欲的启蒙，显然是伦理压抑下心理和生理的**，但却激励着她寻找和追求自己的道路。

有了这样的内心体验，杜丽娘就不再是原来的杜丽娘了。在神话中，死亡是冒险的英雄寻找灵魂之泉常常必须付出的代价，从反面看杜丽娘之死可视为对于礼教荒原的彻底抛弃。死亡是完全走向内在，在死亡中杜丽娘坚守了她的爱情，她的感觉，她的经验。

所以自画像留下了美好生活的线索和信念。死亡在这种情境下乃变成通往内在自我肯定的考验，也是从危机与困境逃遁的出口，死亡必然为复活而奠定了基础。相对而言，死亡是冒险的入口。

所以杜丽娘以深情通过地狱的审判，再度确认肯定梦中之爱，并且获得追寻真爱柳梦梅的自由。通过这种心理转变，杜丽娘开始展现自己的演技能力。找到柳梦梅后，她变得活跃而大胆。

爱情追寻的结果，完成了性的结合，实现了爱的满足，杜丽娘终于寻找到她生活中欠缺失落的爱情，克服了生命的危机，但这还不是她历险之旅的终点。

在神话中，与心中所爱结为一体恒是一种神圣的仪式，意味着更进一步的心理与精神转化，也是杜丽娘为跨越门槛回生的必经之途。杜丽娘必须在爱情中重新复活诞生（柳梦梅开坟的象喻，这一点在蒲松龄的笔下常有出现），从黑暗走入光明，归返曾经使她窒息而死的世界。因为得到真爱就是得到生命。爱的本质是太阳的活力。它是祝福，和谐和光明。

一如多数追寻神话中复活归返的英雄，杜丽娘在寻求到爱情的圣杯之后，也必须超越欲望与恐惧，解放个人之爱的偏执，扩大自我的人性人格，从狂野的热情中化生出慈悲，将爱的福赐带回世界，为枯涸的荒原注入活力与生机，为现实创造和谐与光明。这是爱的救赎，这是英雄冒险的真正目的。真爱的精神不是排斥与自闭，而是接纳与开放，必须能够包容所生活的世界，这就是杜丽娘必须死而复生的意义，非如此不能成就情至的最高生命境界。

它的神话意义在于青少年内在心理转型的成功、婚姻门槛的跨越、新世界精神意识的觉醒。我感慨在中国作家的笔下同样的以梦为背景的人文探索空间要比西方戏剧家们更为延展，视线更为遥远；我也觉得，在人性的自我意识和自尊的舞台上，这样的理想主义冒险是如此华丽。

总之，多亏了玉茗堂的爱情故事，我们才有可能谈论罗密欧和朱丽叶；不管怎样，要感慨说一句：不到园林，怎知春色如许！

牡丹亭读后感 篇9

看完了青春版《牡丹亭》，最深入我心的不是演员们华丽的衣裳，不是迷人的昆曲唱腔，也不是层层递进的故事情节，而是作者大胆地以对杜府发生的事的描绘反射当时社会种种，最后表现出他对当时传统理学表现的一种坚决态度——讽刺。

首先前两幕《训女》与《闺塾》中，作者对主人公“杜丽娘”其父“杜宝”、其母“甄氏”、其师“陈最良”和其丫鬟“春香”之间的对话描写了个人物的特点并且暗地里传递了作者对理学的不屑和嗤笑。

在《训女》中，杜丽娘出场便表现出她的美丽温柔与知书达理，典型的唯唯诺诺的大家闺秀。而其父杜宝因为她白日犯困小憩，不仅责骂夫人甄氏“是何家教？”而且训斥杜丽娘“假如刺绣馀闲，有架上图书，可以寓目。

他日到人家，知书知礼，父母光辉。”这是反映了其父对杜丽娘的教育方法是填压式的，连睡午觉也是罪过。而杜宝的期待具有强烈的社会功利色彩，这早已是家庭的色彩，并没有打听杜丽娘自己对感情的向往。

这些是一种对封建思想打压人性的讽刺。很有意思的是，杜丽娘在中国戏曲表演中沉默寡言，有一种忍无可忍的强烈态度。我认为这反映了杜丽娘内心激烈的思想斗争，揭示了杜丽娘本性的反叛，为以后的情节铺路。

我认为《闺塾》这一出十分重要，因为老先生陈最良最能代表当时的理学，可以说在《牡丹亭》戏中他就是当时所谓的“大义”、“传统”和“理学”的化身。他很迂腐。他一见到杜丽娘就骂她。他要求她严格按照周公的礼仪生活，早起洗完一系列复杂的礼仪后再阅读。这时的杜丽娘还是被传统思想压抑着，连忙道“以后不敢了”，而春香却调侃老先生“今夜不睡了三更就请先生上课。

”在整部戏中春香虽为下人，却没有受到理学的影响，她生性活泼，心灵单纯，所以敢反抗所谓的“大义传统”，也搞得先生无法回答，间接讽刺了陈最良的陈腐和理学对人性纯真的磨灭。接着陈最良引用“雎鸠”来教导杜丽娘，他诗经虽然读的烂熟，却被春香一个小问题“雎鸠是怎么叫的”问倒了。这讽刺了陈最良读死书，也讽刺了理学的不务实。

最经典和讽刺的是，陈佐良想用《诗经》来教育和控制杜丽娘，却埋下了她叛逆春天的种子。这很重要，因为《诗经》本身并没有错。错的是人，这是指以陈作玲为首的腐败学者。无论他们如何压迫，人性的觉醒是无法阻指的。相反，他们越压抑，就越压抑。

《闺塾》的结尾引起了《惊梦》，这个连接是可悲也是讽刺的。杜丽娘今年28岁，也就是说，她在豪宅里住了16年，但她不知道家里有一个大花园。这说明当时的社会教育是多么封闭和冷漠？

这扼杀了多少人的本性纯真，何其悲哀？

在《惊梦》中，杜丽娘以两句“剪不断，理还乱，闷无端”和“可知我一生儿爱好是天然，恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧，则怕的羞花闭月花愁颤”表现出了她内心的挣扎与纠结，也是传统的压抑和本性的叛逆的斗争。杜丽娘把自己和这春天美景相比对，自己的美好年华，就像这醉人的春色一样，被禁闭在花园内，无人欣赏，自己的青春被埋没，对她来说这是多么悲哀和讽刺。美丽的春色是外因，生理的成熟是内因。

内外结合产生强烈的共鸣，但由于传统礼仪压抑了他们的欲望，所以好心情就消失了。这才有了之后的伤春，也是伤己。这时，柳梦梅出现了，十二位花神陪伴着他。

她和他虽然素未谋面，可是“情不知所起，一往而深”，他们的缠绵是在花神的见证下。这反映了作者对服从人性的高度认可和赞誉，讽刺了理学与人性的对立。如此美丽的婚恋，由于传统的束缚，只能在梦中变成现实。

最后在《寻梦》中，。最后，作者用夸张的艺术手法描述了杜丽娘的死亡。因为春梦而死去是多么戏剧性的结局啊。可仔细想想，她的死是在戏中，可是这里的“死亡”我认为是作者对理学的讽刺，是理学杀死了人的灵活思维和单纯自然，这是人性的死亡，而杜丽娘就是作者对“人性”的**。

而这个“梦”字就是作者对人性自然的追求和理想。从杜丽娘发现自己的向往，纠结于封建思想和情窦初开的真情之中到开始怀疑理学，这是“惊”。有了怀疑，就有了印证；有了印证，便有了反抗；有了反抗，便有了“寻”，她寻的是她的理想，她的爱情，她不甘再受束缚了。

作者以及其浪漫戏剧的手法描绘了杜丽娘对爱情的追逐和对当时社会封建思想做出的反抗，可最后突然笔峰一转以及其现实冷酷的不允许直接赐予杜丽娘因追梦而死。这种独特的思想和情节表达了作者对理学的憎恨和讽刺。杨弘杰

牡丹亭读后感 篇10

爱情，一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福，天下有情人，有多少能此生不渝，相伴白头偕老的?无论是罗密欧与朱丽叶，还是中国的梁祝化蝶，都只开了爱情的花，来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情，也因之而永恒。

“情不知所起，一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情，能让生者为之死，死者为之生，何等壮阔的情怀。天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！

现实生活中有没有永恒的爱情呢，当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的，但主角却往往是女性。女人为爱而生，这话不假。也因此，爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长，最终，实现真正爱情的，也往往是女性。

看过《胭脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少，相约死后重逢。然而，五十年过去了，依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹，潦倒不堪，也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的，却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开，她该知道，爱情，只是她一个人的一场执着梦。里尔克曾谈到爱，“女人对爱无限投入，而从不或是几乎从不要回报。”

爱情给予女人的，女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠，地久天长。

最新《牡丹亭》读后感汇编

在阅读时我们能够全身心的进入书中的那个世界，是一件非常幸福的事情！在作者汤显祖写的《牡丹亭》中，我沉浸其中非常吸引人的情节中，趁着自己的感触 ，最适合写一篇作品的读书笔记了！您是否正在考虑如何写《牡丹亭》的读后感呢？幼儿教师教育网小编经过搜集和处理，为您提供最新《牡丹亭》读后感汇编，供您参考，希望能够帮助到大家。

最新《牡丹亭》读后感汇编(篇一)

《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。那些鸳鸯们自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊！

感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。也有人说：感情是可以培养的。话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢？

最新《牡丹亭》读后感汇编(篇二)

高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么?但这也只是暂时的。故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢?恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。

这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功?不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。那也真是巧了。在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了(这很有违于当时的风俗传统)，我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。汤显祖不愧为剧作一大家。

回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。有一处表现得很明白，他乃壮男子也。杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。石道姑问陈绝粮安神药。陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。

相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。而今读罢，身心舒畅。其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。

最新《牡丹亭》读后感汇编(篇三)

“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓坦。”读懂《牡丹亭》，读懂汤显祖，更读懂了新旧时代的矛盾和斗争，新生力量反抗旧制度旧思想的坚强意志和渴望美满生活的热情。

这书，似乎更适合独坐清辉之下，在墨香萦绕的案几前，看窗外落花如雨，飞云过尽，为书中杜丽娘为情而死，又为情还魂复活的斗争的力量所震撼、感动。

杜丽娘在当时封建统治的严格管制下，在官衙里住了三年，连后花园都没去过。唯一可以接触的男人是她的老师——年过六十，满脑仁义道德，满口之乎者也的老学究陈最良。

在《寻梦》一折中她说：“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”在一次偷去花园，大好春光的感召下，她的青春觉醒了。她不甘于做一个循规蹈矩典范的封建妇女，虽憧憬着自己的理想，却找不到出路。于是她只好把自己的理想托付给偶然在梦中出现的书生，而且为他相思成疾，最终为他埋骨幽泉。对于杜丽娘来说，这不是生命的结束，而是新的斗争的开始。在摆脱了现实的约束之后，她果然找到了梦中的书生——忠于爱情、勇于进取的柳梦梅，主动向他表示了爱情，还还魂为夫妇。

作者汤显祖生活的年代，正是清朝的政治极端腐化的时代。像汤显祖这样有才气的文人士子，不愿堕落而洁身自好。因此受到迫害和打击。这样的风骨和操守，让这位“清远道人”在《牡丹亭》中高举“情”大旗，以对抗“理”的束缚，宣扬为了情，生者可死，死者可以生，带有强烈的个性解放的时代特征。

几百年后的我们，难道不也同样需要这种追求个性解放、追求自我理想的新思想吗？为了美好的自由的愿望，我们要勇于斗争、奋发进取，突破格律式的束缚，用生命的辉煌高歌！

十二公民观后感(必备九篇)

以下是栏目小编为大家精选整理的“十二公民观后感”内容，请将这篇文章添加到你的收藏夹中。随着时代的不断发展，越来越多优秀的影视作品涌现出来。当我们持续观看这些作品时，会产生许多值得分享的内容。观后感则是观众与作品之间产生的交流和互动的结果，写下观后感是一个促进我们学术成长的绝佳练习。

十二公民观后感【篇1】

7号陪审员小卖部老板，有戏，跟他的花衬衫一样出彩，举手投足都标签着讨生活的滑头和不易。

9号陪审员，一个曾经被打成“右派”的老人，他对独居老人出镜作证动机的猜测，和对历史记忆的个人回述，恰是片中最让人动容感觉温暖的地方。

10号陪审员房东男，地域歧视的狭隘劲儿和刻薄气都被他演得杠杠滴。

11号陪审员小保安，励志青年的代表，一口河南腔，可爱十足，不遭嫌弃，姑且也能算是正义之希望的象征吧;

12号陪审员，在“有罪”和“无罪”两者之间摇摆不定，被反复说服缺乏自我态度的人，其实应该挺有意思的，因为这算是大多数墙头草人群代表，可惜全片中存在感也不是特别强，戏份不是特别多。

十二个公民，十二个身份，十二个角度，十二个想法，十二个故事，十二个选择，但只有一个真理。它体现了社会法的重要性，呼唤真理和正义，拒绝盲目追随是对法律和生命的尊重。

十二公民观后感【篇2】

十二公民观后感

系部：经济与管理工程系

班级：15工商

姓名：韩利华

学号：***

上周影视鉴赏老师让我们看了电影《十二公民》之后，内心有点澎湃。

影片重点讲述了一位政法类大学生因未通过英美法律课程期末考试而欢迎补考。他们组成模拟西方法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理的正是一桩社会上饱受争议的“20岁富二代弑父”案。12位学生家长组成了陪审团。

这些人来自不同的社会阶层，包括医生、房地产开发商、保安、教授、保险推销员等。学生法庭审理后，他们将对此案做出终审判决。12名陪审员互不认识，但据他们说，他们要求他们达成一个统一的结果，结束审判。

第一轮投票，就有11人认定“富二代”有罪，所有人证物证都指向这一结果的情形下，随着审判的进行，疑点出现，所有的线索都被逐讨论，最终模拟法庭的结果是富二代无罪。

我自以为自己是一个符合正义要求的人，因为我经常看《社会与法》时有很明确的判断，肇事逃逸，后母虐儿事件，谁好谁坏，谁违背了道德，我有很清楚的判断。我以为这就是正义。所以在电影开头，“富二代杀了自己的生父”，富二代有罪吗？虽然我不知道发生了什么，但我一开始以为他有罪。为什么？

因为他是富二代，因为他傲慢自大，因为是富简直是不人道和冷酷。

然而，这不是我们所想的。影片中的富二代是无辜的，**一个月后**。不知什么时候开始，标签化开始流行，很多人喜欢把自己标榜为“拖延症重度患者”“选择恐惧症人群”或者“失恋症候群”，这倒也无关紧要。一旦互联网产生的标签概念成为一种公正的价值，那么我们就需要反思它。

都是明显能区分这些案件中谁对谁错。在显而易见的判断中，简单的价值观就形成了，所以我们给社会角色贴上标签，这很可怕。城管的笑话在网络大军中被谈论。富二代成为大众炫耀的对象。甚至连女服务员也向顾客泼热水，有人说有钱人值得，不尊重职业平等。

思想里已经有了“倾斜保护弱者”的思想，这就是偏见，类似于"以貌取人"的那种偏见。随着人类的逐渐成熟，随着参与范围的扩大，我们不断反思、否定甚至颠覆原有的是非判断，而第一步就是消除偏见。偏见和事实之间有差距。如何弄清真相是第二步——合理怀疑。

法律就是讲道理，求论证的，合理的怀疑具有巨大保护价值，合理地怀疑此人有罪，是公安机关的职责，合理地怀疑此人无罪是辩护人的职责。你会怎样使用侧刀？15秒是多长的一段路？

车速多少？房子的隔音效果差异等等。合理地怀疑可能性，然后被证据说服。

像电影里放的那样，不断否定之前的推论，不断模拟当时的场景，从时间步数，证言乃至这瞬息万变，处处联系的世间生活，推测出证据的漏洞，渐渐推导出无法证明富二代有罪，即富二代无罪。我们不得不承认，方**的重要性足以说服其他人从1对11的绝对劣势逐步扭转局面。比事实判断更重要的是价值判断。

先入为主的思维可能事实实判断轻于价值判断，忽视了现实判断的关联性和合理性。容易造成冤假错案。迟到的正义不是正义。

一个冤假错案毁的是一个人，一个家庭。一个人的价值高于一切。从侦查、逮捕、起诉、审判等环节，只要有责任承担的环节，冤假错案都可以纠正。证据可以尽可能还原事实。只有完整合理的证据才能定罪。

对真相的执着，不偏听偏信证人证言，不图省事地潦草断案，更不能用严刑逼供等违反程序的事情。用令人信服的证据闭上那些人的嘴；合理怀疑，这是一个模糊的事实，用令人信服的证明力来合理怀疑。情怀有一种以柔克刚的韵味，用内心的坚守克服现实的难题。

从人性出发，我自认为人与人之间的区别并非好与坏，只是处理方式，认识方式的差异。不能有针对性地对恶者定论，从证据上定罪，实际是对一个人的负责，一个家庭的负责，是对法律权威的负责，更是对整个时代的负责。我始终相信法人的智慧和先进的技术。

这场电影里没有帅哥美女，没有豪车青春，没有繁华热闹的外景，只是昏暗的大教室和阴晴不定的天气。在法律的世界里，不讲究外型的光鲜亮丽，讲究的是专业素质。老戏骨们的演技实在值得大赞，将愤怒，着急，发现关键点的片刻欣喜表演得淋漓尽致。

徐守盛把故事背景放在一所政法大学，这也是政法大学对法学教育的重要意义。大学的氛围是自由的，可塑造的。从校园里调整自己的价值观，树立自己的信念。

影末，8号跑回教室，原来他是检察官，陆刚回想他的言行，全程从始至终的坚持为富二代辩护着无罪，并说服了全局，完美展示了一个法律人的智慧和执着。当然，艺术高于生活，现实才是我们真正需要关注的。远离偏见，合理怀疑——谁也不能随随便便的宣布一个人有罪，除非证据确凿。

我们应该以正确的方式怀疑各种可能性，然后被证据说服。

认真看完这部剧感觉是很棒的一部电影，开始与结尾都比较有想象力，自己看的过程中其实有被带进剧情中的一员，以上是我有感而发写出我对这部剧的看法与热爱。

十二公民观后感【篇3】

可以说，这次的翻拍尝试是相当成功的，除了以上谈到的**本身，《十二公民》也是一部踩着时代步点，反映时代精神，为时代主题而生的电影。

当影片倒数第二个镜头终于揭开了8号陪审员的身份谜底，当片尾字幕出现了本片的策划单位，我们恍然大悟。从某种意义上说，这部电影是我国司法、检察机关的形象宣传片。于一般宣传片不同，这种宣传方式更先进，宣传效果更好。

在十八届四中全会'依法治国'的主题映衬下，当司法改革搭乘着社会转型和变革的快车，导演需要做的，只是顺势而为，让自己的电影站在改革的风口上，把自己扔进时代的大潮中。

十二公民电影观后感（二）

《十二公民》主要内容是一个富二代被指控在出租屋杀死了赌博酗酒抛弃自己的亲生父亲。围绕此案，12名陌生人将组成陪审团，在时间和地点内达成协议：有罪或无罪。

根据法庭和**提供的信息，12名陪审员11:1被判有罪。然后故事开始转变，一个说服了十一个人，最后完成了十二个：

0的大逆转。

电影翻拍自1957年的美国电影《十二怒汉》，是一部十分经典的影片，因为其神一般的故事这个电影被先后翻拍过好几次。回顾这部电影，黑白的画面，那个时代独特的服饰和对话内容，无不表现出强烈的时代感。电影开始时的宫廷场景把观众直接带入了故事中。

接下来，在小空间的讨论室里，每个人都在和周围的人交谈，谈论一些无关紧要的事情，语气中带着那个时代美国人特有的自豪感。随后，工作人员锁上门，在封闭的空间里，又热又暗的天气里，讨论开始了。一桩看似证据确凿的杀人案件，投票表决为11:

1的紧张情况，由一个搅局者所发起的合理怀疑。其他人从最开始的反对到渐渐被说服，每个人都说出了自己的观点，最后奇迹地变成了12:0.

每个人的‘怒火’都充满了讨论的全过程，情节紧张，跌宕起伏，过程中体现的推理元素引人入胜。

在看《十二公民》之前，我已经先后看过日本翻拍的《十二个温柔的日本人》和俄罗斯翻拍的《十二怒汉：大审判》。几部影片都是根据原作进行的改编，对比可以看出中国版的《十二公民》忠于原作，剧情几乎一致。

老片新拍多少会让人觉得有些无味，但是《十二怒汉》却是一个特例，因为这部影片的>剧本翻拍了这么多次，还会是会吸引你乖乖地去看。

上帝的剧本不怕翻拍，不仅仅是因为它的故事很吸引人。我觉得整个剧本和故事本身相比就像一个框架，只要稍加改动就可以搬上另一个国家的大银幕。故事所反映的社会背景很容易让观众产生替代感。原著是改编自一部戏剧，所以背景对故事很重要。

1957年的《十二怒汉》中被指控的是一个来自贫民窟的孩子，那个年代人们对于贫民窟出身的人有很大偏见，这一点在影片中也有所体现，而这部电影一出就狠狠打了那些偏见党的脸，这也是电影受欢迎的原因之一。1991年日本翻拍的《十二个温柔的日本人》被指控的是一个女人，有人指控她杀了自己的丈夫。这部电影就像它的名字一样。因为它的温和，一开始有11个人被无罪释放，然后麻烦制造者试图引导每个人被无罪释放，最后的裁决被无罪释放。

日本的翻拍很有趣。陪审团里有意个女人，也是一个被指控的女人。整部电影展示了对妇女权利的保护。同时，日本妇女的权利也是社会的敏感话题，很容易引起关注。此外，整部电影所表现出的柔情和压抑也令人印象深刻。

再来说俄罗斯翻拍的《十二怒汉：大审判》，这部影片长达150多分钟，故事讲得极其详细。对车臣儿童的指控也成功地制造了一个敏感话题。

而陪审团的十二个人，电影名字中的'怒汉'只表现了'汉'字（十二个人都是不折不扣的大叔）。影片的亮点在于最后并没有单纯达成'无罪'这一共识，有人考虑到了那个孩子被判无罪后出去会被真凶追杀。我觉得这一点补充得很好，让影片更加丰满的同时，故事发生的背景也得以体现。

最后来说一说我们拍的《十二公民》，这一部或许是所有翻拍里和原作最相像的了，很多情节都照搬了原作，如眼镜，匕首之类的线索，但这些都不影响电影本身的表现力。首先说说演员，电影的演员阵容堪称豪华。何冰、韩童生、高冬平、李光复等都是戏剧界被视为国宝级演员的人。有了他们的参与表演，观众会更感兴趣，不用说。

其次，影片中的被告是富二代，这是一个容易引起话题的人物。另外，这也是故事的发展。我认为在中国重拍是不现实的，因为我们根本没有陪审团制度。没想到大学补考会开一个虚拟法庭，邀请家长当陪审团。

说实话，我还是觉得这个故事设置太不真实了，现实生活中不会发生这种事。但就是这样一个强行的设定让故事发展下去了，所以我还是挺佩服导演的想法的，脑洞简直连黑洞了。整个电影中充斥着'中国特色',每一个人的形象都被表现得淋漓尽致。

最后何冰所演的角色竟然是一个检察官，影片的这个设定让我觉得有些缺陷，本来是由十二个普通人展开的讨论，其中一人说服十一个人这一点也一直是我最为欣赏的地方。因为我们都是普通人，看来那个人更吸引人，但这里是专业人士。这种感觉就像普通玩家遇到人民币玩家一样，我被感动了。

不过，检察官给你科普带你飞，跟人民群众一起完成普通法教育，听起来不错。虽然满满的都是cctv12 的即视感，但观赏性还是很高的。除此之外这部电影还开创了>戏剧电影的新类型，这样一来国产电影又打开了一扇新大门。

十二公民观后感【篇4】

在知乎上看到，说《十二公民》是一部很好的普法电影，又说是国外的翻拍版，这2个原因成了我观看的动力。

整个故事更可以看作是话剧版的电影。

在一个固定的空间，由对这个案子的讨论贯穿始终，外衍出这十二个人各自的身份背景及遭遇，最后大家相互理解，变和谐社会。

一开始看，是有点闷的，十二个完全不想干的人在一起讨论一个案件。而且这个案子有显而易见的证据、证人，按照常规的流程，可以直接进入定案阶段了的。

十一个人，投了有罪。只有一个人，投了无罪。

大家的矛头都指向这个人，觉得他是在浪费大家时间，因为这十二个人必须达成一致，才能离开，矛盾也就就此开始。

在逐层深剖质疑案情的过程中，每个人的人生际遇得以曝光，是在拨开迷雾，也是在展现多层次多元化的社会，引发对人性的深层次的思考。

电影开始变得好玩起来，大大丰富了剧情的内容，不再像之前单调，干巴巴。

最后当然是圆满的结局。

大家最后对案情分析的认真，让人感动：认真的对待每个生命，不轻言放弃，尽到每个人的本分责任，美好的结局是可期的。

十二公民观后感【篇5】

年轻的团长1号陪审员，稚嫩做作。而2号陪审员，每一次自嗨的哈哈干笑，也很让人莫名，因为世间老好人都要么赔笑，要么不语，3号陪审员，在影片中他提到了百善孝为先，说儿子只要和老子顶嘴就是十恶不赦的，我觉得很可笑，这个确实是不对的，到也不至于像他说的，特别是最后完全推翻了所谓的证据但他就是死鸭子嘴硬，专业点讲他这种人就是法律意识薄弱，根本不知道该如何正确运用法律，凡事都应该讲求证据，而在所有证词被推翻的情况下，他依然完全停留在了自己的世界里，在他的意识中主观意识是第一位，而法律意识和法制思维被他抛到了后面。但是现实中这样的不在少数，固执己见。

4号陪审员明显是上层阶层的富豪。5号陪审员纹身男，略显夸张的发型与人物形象的反差度太明显，有些戏剧性的逆转，他有着很细腻心思，除了八号其他人就他的思想没那么偏激，他是很正视这个讨论。6号陪审员存在感很弱，尽管他是一开始就给予“无罪”表示理解的人，但是中规中矩的性格，四平八稳的表演，是人群中的绝大多数，也是容易被忽视的部分。

7号陪审员小卖部老板，他的人生跟他的花衬衫一样精彩，但是所谓的个人经历并不能做为评定他人的标准，他的经历和嫌疑人不同，他想把他的思想强加到别人身上那是不好的，他也是很缺乏法治观念，特别是他说他烦了所以改投，完全是意气用事，丝毫不把法律放在心中。9号陪审员，一个曾经被打成“右派”的老人，他对独居老人出镜作证动机的猜测，和对历史记忆的个人回述，恰是片中最让人动容感觉温暖的地方，这也从另一个方面表明法律也是具有温情的，并不是人们所想象的冷冰冰的。10号陪审员房东男，和7号差不多，现实中也不占少数。

11号陪审员小保安，青年的代表，姑且也能算是正义之希望的象征，他的身上还是有原则充满着正能量的。12号陪审员，在“有罪”和“无罪”两者之间摇摆不定，被反复说服缺乏自我态度的人，这算是大多数墙头草人群代表。

十二公民几乎代表着全社会各个阶层，或富有，或贫穷，或文化高，或没文化，他们常常受到明显或隐藏的各种不公平现象的侵害，缺乏解决不公平现象的办法，对社会公平有着强烈的渴望。他们感受的不公平涵盖在这一个案件当中，而法官作为公平的裁判者，掌握着命运的天秤，如何公平正义的裁判，关系着全社会的和谐稳定。每一位司法人员都应该明白，自己话语的重量，一句话或许决定了一个人的未来，正因如此，他们更应该谨慎才对，直到证据确凿，才能判定一个人有罪无罪，因为这世上本就没有百分之百的事。

十二个公民，十二个身份，十二个角度，十二个想法，十二个故事，十二个选择，但只有一个真理。它体现了社会法的重要性，呼唤真理和正义，拒绝盲目追随是对法律和生命的尊重。认真对待每一个案件，使我国更加公正，真正成为法治国家。

十二公民观后感【篇6】

一节法理学课上，我们在老师的组织下，看完了《十二公民》这部电影。

这部电影讲述了这样一个故事：暑期一所政法大学内，未通过英美法课程期末考试的学生迎来补考。他们组成模拟西方法庭，分别担任法官、律师、检察官等角色，审理的正是一桩社会上饱受争议的“20岁富二代弑父”案。

12位学生家长组成了陪审团。这些人来自不同的社会阶层，包括医生、房地产开发商、保安、教授、保险推销员等。他们在听取学生法庭审理后，将对本案做出最终“判决。

12名陪审员互不认识，但根据规定，他们必须同意结束审判。第一轮投票，就有11人认定“富二代”有罪，所有人证物证都指向这一结果的情形下，这位年轻的嫌疑犯离**上的死亡只有一步之遥。所有的线索都一一讨论过了。随着审判的进行，人们产生了怀疑，每个人背后的故事也浮出水面。

看了之后，我发现这样一部电影被放进了法理学课，这是老师真正考虑到的。《十二公民》这部电影，在法律的层面上确实有不少值得**的部分。虽然这部电影因为改编于美国电影《十二怒汉》，而原电影是建立在英美法系的基础上**陪审团制度的，这对于本身即采用大陆法系的我国而言，要改编非常困难。

这部电影是建立在政法大学大学生补考这一架空的基础上讨论这一问题，这个架空点取得还是非常不错的。看回电影本身，我认为更多是在大陆法系的基础上**我国现在对于案件“疑罪从无”的原则。目前，我国的有罪判决倾向于使用物证多于人证和口供。

问题又回到了案件本身。本案第二代富人有三个证据：两个人证（事发现场楼上老人和对面街道女子的证言）和物证，都是插在受害人身上的刀。然而在现场的十二位家长的推理之后，老人的证词和女人的证词是存在问题的，而关键物证上面并没有遗留富二代的痕迹（指纹、脚印等等），只能凭借之前的固有印象说这把刀是富二代的，但是问题在于这把刀，正如八号所说，“**包邮六十六的一把刀”，并不能证明是富二代的刀子，而且也不能证明刀子是富二代亲手捅进他生父的胸前的。

即使在这种情况下，12名家长中有11人在第一轮投票中被判有罪。这也从另一个角度证明了我国不适合英美法系的原因：我国的人情关系和多数人规则过于明显。

一开始对于有所疑虑的部分，有些陪审团成员是有所察觉的，但是出于种种原因却都投了有罪。比如，5号陪审员本人不同意别人的有罪推理，但他也出于人情和面子投了有罪票。这本身也就是一种心理：

当赞同自己观点的人在总人数中处于劣势时，他们自己的观点就会不由自主地偏向于他们不支持的观点。而且，现场还有一个非常明显的帮派建筑现象。譬如一开始八号提出异议的时候，三号和十号是很明显地在拉帮结派，拉拢剩余的陪审员来说服（或者是在道德上施加压力迫使）八号投有罪。

在这种心理之下，我其实是非常庆幸现场存在八号这种陪审员的，当他最后翻开自己检察官的证件的时候，我内心更是万分庆幸。一个对于自己手下每个案件都能认真对待、认真分析证据，坚持疑罪从无规则的检察官，确实也是国家和人民的一件幸事。

十二公民观后感【篇7】

《关于十二公民》

学生李相浩

学号学院aseo云学院

班级大一(2)部

任课教师冯嘉仪

上交时间2016-05-25

关于十二公民

《十二公民》在开头的时候，我是没看懂的，什么模拟法庭，什么必须一致同意一个意见，看着那么无厘头的胡说八道，当何冰演的角色，说出反对，被群起而攻之的时候，电影开始有意思了。

何冰坚持认为，在证据不足、证据漏洞多的情况下，判断一个人的犯罪并不容易。不管他真的杀人与否，我们也应该在证据确凿、经得起推敲后作出判断。

对其他人来说，这出戏中的冲突是最精彩的地方。

各行各业的人、怀揣各种原因和目的的人、有着各自不同人生经历、承受着各种不同压力的人，通过这么一个案件，通过去争论证据是否不足、那个18岁的孩子是否有罪，来表现不同人的人生经历和个性特征。就像心理学课程一样，通过语言和形式，我们可以改变为什么每个人都说孩子有罪，改变个人情绪的宣泄，改变观点的转变。这似乎是一种决定的改变，但实际上是一个人的心理过程：

坚持，自负，痛苦，自我维持，宣泄，放松和改变。当每个人都在听别人的分析时，其实他们已经慢慢地放下了自己的否定，感受到了自己的痛苦，被强加给了自己认为有罪的孩子，而不是他绝对有罪。

他们的这段冲突，非常的中国化，并且剧中加上了很多中国特色的问题：河南人、傍大款、冤案、保安与小商贩、孤寡老人、被孩子抛弃的父母，他们有着自己的诉求和文化的局限，但每个人在这里都很坦诚的表达自己，因为这里没有他们要在意的社会利益关系，他们可以随心所欲的表达自己的想法，让这样的争论更真实，也更体现公民的素质和意识。在这些冲突中，韩童生的出租车司机无疑是最为出色的一个。他是唯一一个自始至终坚持的人，哭了之后改变了主意。

他并不真的认为孩子有罪，但他是在捍卫自己被自己孩子践踏的尊严。最后的改变说明什么呢？说明他认同了这些证据的推断，认可了生命不可以如此草率的被判决，可以说是他个人的一次觉醒和转变。

我认为这是成功的。像仓库一样的房子，一张桌子，12个人和一些简单的道具组成了这出戏。所有人物性格、故事的呈现，完全依靠演员本身的能力和台词的好坏。看的时候，有看话剧的感觉，细看了一下导演、演员名单，果然不出意外，这样的表演掌控能力非一般演员能够做到的。

真心为每位演员称赞。

这样的一部戏，必然是很多的喻意在里面，真心期待国内的法律体系、法制建设，可以越来越公平、科学、尊重事实、尊重个人。

人物形象：8号陪审，是男主，第一次投票就选择了“判无罪”，他的身份在电影中是最神秘的，电影在最后给他扣的帽子是他是“检察官”。但我不认为这个角色是由一个理性和怀疑的学者态度驱动的，这与职业无关。

8号陪审也是本剧中，竭尽用脑子，而不是用情绪在做判断的人物。他身上所秉承的是浓烈的“正义责任感”与“公民意识”做出无罪判决。

3号陪审，是一个脾气不好，儿子离家出走与老婆离婚的出租车死机，所有的结论都是不带逻辑。出于“对儿子的宽容、自身错误的正视和负面情感的全面崩塌”做出无罪判决与“对逆子的不原谅”做出有罪判决。

7号陪审团是学校食堂的一名小贩，生活压力紧张，社会底层浮华，常被各种各样的人称作，自尊心接近于零，自卑感很重。出于“抛弃自卑、捡起自尊”做出无罪判决与出于“憎富及深深的犬奴主义”做出有罪判决。

十二公民观后感【篇8】

观《十二公民》有感

蔡泽钜一桩看似证据确凿的案件实际上漏洞百出，全是破绽，就这样一部没特效场景不变甚至演员都屈指可数的电影，引来了我们一阵一阵热浪般的掌声，就是这样一部电影，让一个又一个“屏奴”抬起了头加入了这场头脑风暴。这部电影，不仅引起了我们一个多小时的专注，也引起了我们的思考。

若像电影中一样，突然有一天，我也有选择的权利，而且还是针对另一个人的生杀大权，我们会毫不加思考地去发表自己的见解，去做出一个看似有道理、实则漏洞百出的选择吗？

影片中所展现的十二个人的行动与表现引起了我的深思。“生死亦大事矣”，这是从孔孟时代一直流传到今天的训言，想必一个成年人应该明白。但这十二个人在第一轮投票时，仅有一个投出无罪，其余都投有罪。

他们的客观公正、严谨细致又在何处？

我认为，面对决定一个人生死的大问题，我们应该保持绝对的冷静，消除偏见，用全面客观的视角表达自己的意见，做出真正正确的选择。

但现在我们是一支为祖国行使权力、为法律伸张正义、为公民主持正义的军队。如果我们不能像剧中的检察官那样冷静、准确地做出正确的判断，那么人民的正义乃至国家的威严就无法得到保障。我们，也就不能背负起保卫祖国、守卫人民的重任，倘若不能冷静、正确而公正地做出判断，我们和那些犯罪的人也就没有任何区别，甚至，比他们所做的更要令人发指。

有法可依，有法必依，执法必严，违法必究。这是对公民和士兵的基本要求。在执法时，我们必须秉承着一颗铁面无私的心，不可在其中掺杂一丝一毫的个人情感，更不可以别人说什么就是什么，不再进行自己的思考。这样的行为注定是愚蠢的。

剧中体现了许多对于有钱人的偏见、对外地人的不信任、对犯罪或犯过错的人的不体谅、对不孝的错误定义，先入为主的随随便便几句话便能确定一个人的生死等等一系列不公平不正义的行为。看电影不光只是看其中的热闹或是什么，要从其中学到什么才是关键。放下一切偏见，抛开自己之前的认知，真正地从零开始思考、去调查，这样才能真正的作出公平而又正确的决断。

其实不光是断案，在平时生活中我们也该这样，学会倾听但不去相信，要用自己的眼睛、自己的感受去判定某一件事情的性质，当然，固执己见只会让你越陷越深，在错误的方向上越行越远，真正地迷失方向。一颗无私的心，一颗正义的心，一颗能平等对待所有人的心，是我们所需要的，甚至是一种必需品。

“言无刀锋，却能伤人”我想，我要把这八个字送给更多更多的人。

十二公民观后感【篇9】

只看过原版，其实我就是来看看如何本土化的。听说中国版出来的时候就预料到，这个东西让我们来拍，肯定畏手畏脚，有的好题材不敢碰，只能打打社会现象的擦边球，触及又不敢深入。

演员名字就不提了，按编号说说大致感受好了：1号演得最差那态度拽得哪里像个学生晚辈，2号没存在感，3号演得最好，4号我看见他干女儿时先呵呵了但他说奔结婚去的时候我好像信了，5号造型我老觉得不像是好人，6号戏太少，7号演得确实让人足够讨厌，8号情绪爆发嘴炮时真的是想给他鼓掌，只是靠他常常一个人把进度条使劲往前推的时候觉得有些牵强，但毕竟是剧本设定大环境的问题;9号老爷子确实把上了年纪又受过批斗说话慢条斯理的形象给演出来了，可惜故事也就只能讲到57年了，老爷子之前说了好些话也确实没人听被嗓门大的几个给盖住了，后面那段爆发像极了演，电影的表现方式不该是这样;10号老北京是全场最不安分的一个了吧，无论是肢体还是语言都好像在诉说“我本地人就牛掰了怎么地吧“，就是最后那几句对不起让我一下觉得前面他那些鸡血都白打了;11号河南保安倒是表现不错只是感觉没什么深度，12号卖保险的一口天津话吊儿郎当、墙头草那个劲儿也是足足的。

总的来说，能拍成这样已经不错了，但既然都走到这儿了为什么不再试着往下走走呢?