高中工艺美术教学计划

高中工艺美术教学计划经典8篇。

古人云，工欲善其事，必先利其器。在幼儿园教师的工作中，经常会提前准备一些需要的资料。资料所覆盖的面比较广，可以指学习资料。资料对我们的学习工作发展有着重要的意义！那么，你知道有哪些常见幼师资料吗？小编特地花时间为你收集并编辑了高中工艺美术教学计划经典8篇，请继续阅读本文相关内容！

高中工艺美术教学计划 篇1

高中工艺美术教学计划

一、教学目标

1、培养学生的审美能力和创新思维，提高他们的设计能力和实际操作技能。

2、让学生掌握一门工艺美术技能，如绘画、雕刻、陶艺等，能够运用所学技能创作出美术作品。

3、让学生深入了解中国传统文化以及世界上的艺术文化，培养他们的文化自信和吸收外来文化的能力。

二、教学内容

1、素描和色彩基础：了解素描和色彩的基本概念，掌握基本绘画技巧，如线条、明暗、色调等，并能在创作中灵活应用。

2、陶艺和雕塑：学习陶艺和雕塑制作技能，如陶艺的制胎、捏法、修整、烧制等，雕塑的切割、雕刻、拼接等。

3、装饰艺术：学习各种装饰绘画制作技巧，如丙烯、水彩、油画等，以及织锦、刺绣、插花、蜡染等工艺技能。

4、设计基础：了解设计的基本理论和技巧，如造型、构图、色彩搭配等，掌握不同设计风格和流派的特点。

5、文化鉴赏：了解传统文化和世界各地的艺术文化，如中国传统绘画、西方古典绘画、印度教雕塑等，学生可以从中吸取灵感和创作思路。

三、教学方法Yjs21.Com

1、理论授课：讲解相关课程知识，强化学生的理论基础，调动学生学习积极性。

2、实验操作：在教室或工作室内进行实验操作，让学生亲自动手操作，深刻理解所学技能。

3、集体讨论：鼓励学生参与讨论，分享自己的创作经验和思路，借鉴他人的创作方法和技能。

4、实践创作：让学生在教学结束后进行实践创作，根据自己的灵感和技能制作出优秀的作品。

四、教学评估

1、平时作业占比50%：学生完成上课笔记、作业等，评价学生的课堂表现和学习态度。

2、期末考试占比50%：通过期末考试，考察学生对所学知识的掌握情况和实际操作技能。

五、教学资源

1、教材：编写相关教材，包含理论知识和实验操作，方便学生学习和操作。

2、工作室和设备：为学生提供良好的学习环境和工具，方便学生掌握所学技能。

3、资料库：搜集和整理相关的文化资料和艺术作品，方便学生了解和借鉴。

六、教学成果

1、学生的实际操作技能和创作能力得到提高，能够独立完成作品设计和制作。

2、学生能够深入了解和欣赏传统文化和世界各地的艺术文化，培养了文化自信和吸收外来文化的能力。

3、学生的审美和创新能力得到提高，他们能够创作出符合自己风格的美术作品并受到认可。

高中工艺美术教学计划 篇2

高中工艺美术教学计划

一、教学目标

本课程为高中工艺美术专业课程，通过教学，达到以下目标：

1. 培养学生的审美品味和创造能力。

2. 培养学生的手工制作能力，掌握多种材料的处理技能。

3. 培养学生的独立思考能力和合作意识。

4. 学生能够了解和掌握工艺美术的发展历史，理解不同文化之间的差异与相同点。

二、教学内容

1. 工艺美术的发展历史

通过学习不同国家和地区的工艺美术，学生可以了解到不同文化背景下的工艺美术特色和技法。

2. 素描和水彩绘画

学习和掌握素描和水彩绘画技法，提高学生的美术表现能力，为后续的手工制作打下基础。

3. 手工制作技能

对金属、陶瓷、布艺、木艺等材料进行处理，完成不同风格的手工制品，提高学生的手工制作能力和创造力。

4. 数字制造技术

引导学生学习数字化制造技术，提高学生对材料、设计和制作的理解和处理能力。

三、教学方法

1. 视频讲解

通过展示具有代表性的工艺品，向学生介绍工艺品的发展历史、特点和制作方法，激发学生的兴趣。

2. 实践课

通过实践课，让学生动手制作，体验真正的手工制作过程，加深对工艺美术技法的理解和掌握程度。

3. 提倡交流

倡导学生之间的交流，相互分享自己的制作经验和技巧，提高学生们的合作意识和沟通能力。

四、教学评估

教学评估由两部分组成：期中考试和期末作品评选。期中考试主要考察学生对工艺美术的理解和掌握程度。期末作品评选考察学生从学习到制作过程中的全面表现。

五、教学效果

经过本课程的学习，学生的审美品味和美术表现能力有明显提高，手工制作能力和创造力得到增强，数字制造和跨学科的思维模式也得到了培养。同时，学生的合作意识和沟通能力也有很大提高。

六、教学总结

本课程是一门综合性课程，既涉及到美术史及其发展趋势，又涉及到各种材料的加工方式和其实际应用，适合高中工艺美术专业的学生。在高中这个特殊的年龄段，学生处于一个知识库正在快速建立的阶段，培养学生对工艺美术的兴趣和爱好，对他们未来的发展具有积极和长远的意义。

高中工艺美术教学计划 篇3

高中工艺美术教学计划

一、教学背景

随着时代的进步和社会的发展，生活水平不断提高，人们对于艺术的要求也越来越高。高中工艺美术教育作为一门培养学生艺术素养和创造力的重要课程，在高中阶段的教育中具有重要的地位。本教学计划旨在通过实践性教学、理论知识讲解等方式，全面提升学生的艺术修养和专业技能水平，为其未来的发展打下坚实的基础。

二、教学目标

1. 培养学生的艺术素养，加强其对于艺术的理解和欣赏能力；

2. 培养学生的观察能力和创造力，提高其作品制作的质量和水平；

3. 培养学生的合作和交流能力，培养学生团队合作的意识和能力；

4. 提高学生的综合素质，为其未来的发展奠定基础。

三、教学内容

1. 基础知识讲解

通过讲解色彩理论、构图、比例、透视等基础知识，帮助学生更好地理解艺术表现形式，提高学生的创作能力。

2. 实践性教学

从线性作品、色彩作品、立体作品到综合作品的制作过程，让学生逐渐了解和掌握工艺美术制作的流程和方法。

3. 作品欣赏

通过欣赏大师们的作品，了解不同风格、不同题材、不同流派的作品，启发学生的创作灵感，并激发学生对于艺术的热爱。

4. 文化交流

通过与本地和外地学校的合作交流，让学生感受不同地域、不同文化的艺术风格和特点，扩展其视野和知识面。

四、教学方法

1. 观察演示法

老师通过对于实际案例的观察和讲解，帮助学生更好地理解基本理论知识。

2. 实践性教学法

通过实际制作作品的过程和方法，让学生逐渐掌握工艺美术作品的制作方法和流程。

3. 教师指导法

老师通过与学生的交流和指导，帮助学生解决实际制作过程中遇到的问题和困难，提高学生的作品质量。

4. 知识讲解法

老师通过对于艺术理论的讲解，帮助学生更深入地理解和掌握艺术制作技巧。

五、教学评价

1. 期中、期末考试

在教学的中途和结尾进行期中、期末考试，考查学生的理论知识掌握情况。

2. 作品评比

通过对于学生制作的作品进行评比，评选优秀作品和作者，并针对作品的不足之处进行指导和改进。

3. 日常表现

考查学生在平时上课中的表现情况，包括听讲、思考能力、实践能力、团队协作等方面。

六、教学计划

1. 第一周：基础知识讲解

通过讲解色彩理论、构图、比例、透视等基础知识，帮助学生更好地理解艺术表现形式，提高学生的创作能力。

2. 第二周：线性作品制作

学生通过制作线性作品，学习线性表现方式以及线条的运用和搭配，提高学生的观察能力和创作能力。

3. 第三周：色彩作品制作

学生通过制作色彩作品，学习色彩表现方式以及颜色的运用和搭配，提高学生色彩感知能力和创作水平。

4. 第四周：立体作品制作

学生通过制作立体作品，学习不同材料的使用和搭配，提高学生的造型能力和创造力。

5. 第五周：综合作品制作

学生通过制作综合作品，将线性、色彩、立体等元素进行综合创作，提高学生的综合创作能力。

6. 第六周：作品展示和评比

对于学生制作的作品进行展示和评比，评选优秀作品和作者，并针对作品的不足之处进行指导和改进。

七、教学资源

1. 教材：《高中工艺美术》

2. 辅助教材：《艺术课堂实践手册》

3. 演示素材：电子课件、实物展示

4. 实践场地：工艺美术教室、实验室、美术馆等

八、教学总结

通过本教学计划的实施，学生的艺术修养和专业技能水平得到了全面提升。学生不仅掌握了基本的理论知识和制作方法，还学会了团队合作和交流能力。在今后的学习和工作中，学生能够更好地运用所学技能和理论知识，为个人和社会做出更加卓越的贡献。

高中工艺美术教学计划 篇4

高中工艺美术教学计划

一、前言

工艺美术是以材料与工具为基础，构建设计与创意为核心，借助传统工艺技术和现代科技手段，创造出美感与实用的艺术形式。针对高中学生的特点和需求，我们制定了以下工艺美术教学计划，旨在激发学生的创造力与艺术潜能，同时提高学生的手工能力和审美能力。

二、教学目标

1. 培养学生的工艺美术创造能力和设计思维能力。

2. 提高学生的手工制作能力和技巧。

3. 培养学生的审美意识和鉴定能力，让学生能够欣赏、分析和评价各种艺术作品。

三、教学内容

1. 初中工艺美术基础：线条、色彩、形体等基础知识。

2. 纸艺：剪纸、折纸、贴画等。

3. 陶艺：手捏器皿、制作花瓶、餐具等。

4. 缝纫：布艺手工、刺绣、编织等。

5. 金属制作：手工珠宝、金属器皿、铜器等。

6. 竹艺：竹刻、竹编、竹留声机等。

7. 粘土工艺：制作手办、小动物摆件、陶艺人物等。

8. 建筑模型：用纸张、木材、泡沫板等制作各类建筑模型。

四、教学方法

1. 基础知识讲解 + 实践操作：先讲解理论知识，再由学生亲自操作，达到理论联系实际的效果。

2. 个性化设计：鼓励学生自己设计并制作，培养创新思维和审美意识。

3. 展示交流：让学生把自己的作品展示给同学和老师，交流学习心得和体验感受，提高自信心。

五、实际案例

1. 主题：糖果屋

教学内容：用纸板和彩纸制作糖果屋，让学生通过设计和制作，体验创意的快乐和手工的技巧，进一步培养学生的设计思维和审美意识。

教学方法：首先讲解房屋建筑的基本知识，如房屋结构、设计、装饰等；然后讲解制作糖果屋的步骤和材料的选用；最后鼓励学生发挥自己的创意，自行设计并制作。

2. 主题：手工磁贴

教学内容：用陶土制作手工磁贴，让学生通过手工操作，体验陶艺制作的过程和技巧，同时提高学生的审美意识和鉴赏能力。

教学方法：先讲解陶艺的基本知识，如陶土的选用、制作过程、装饰等；然后讲解磁贴制作的步骤和技巧；最后鼓励学生根据自己的喜好设计样式，制作磁贴。

六、总结

高中工艺美术教学是为学生的综合素质提高和未来发展打下基础的重要课程。借助实践机会，加强理论知识的讲解和实际操作，培养和发掘学生的创新意识、实际动手能力和审美鉴赏能力，是本教学计划的主要目标。只有真正做到理论联系实践，才能使学生真正掌握工艺美术制作的技术和理念，提高学生的创造力和艺术潜能，让学生更好地适应未来的社会需要。

高中工艺美术教学计划 篇5

高中工艺美术教学计划

一、课程定义与目标

工艺美术是指将艺术与手工艺相结合，通过手工制作、装饰的方式创造出具有实用性和艺术价值的物品。高中工艺美术课程旨在培养学生们通过手工实践和创造，掌握各种手工艺技巧和艺术表达方法，提高创造性思维和审美素养，培养学生们的文化艺术素质和实践能力，使之成为具有创造力和发展潜力的人才。

二、教学内容

本课程主要涉及以下方面：

1、基本手工艺技巧：如剪纸、刺绣、织布、木工、陶艺、金属加工等；

2、工艺美术史和文化：主要介绍中国和世界工艺美术的历史与文化背景，让学生们更好地了解工艺美术的丰富内涵和文化内涵；

3、艺术创作和设计理论：包括艺术造型、色彩搭配、构图等；

三、教学方法

1、情境教学：通过模拟实际工作环境和任务情境，培养学生们解决实际问题的能力；

2、案例教学：通过国内外工艺美术界的典型案例和艺术作品进行案例分析和讨论；

3、实践教学：课程中注重实践和体验，在手工实践中提高学生的创造性思维和艺术表现能力；

4、互动教学：注重学生之间的交流和互动，鼓励学生们通过交流、分享和合作完成任务。

四、教学评价

1、考虑发展潜力：对于每个学生，要考虑发展潜力和发展方向，帮助学生们找到最适合自己的工艺美术形式；

2、以作品为评价标准：注重学生的作品创作和展示，将作品作为教学评价的重要标准；

3、全面考核能力：将艺术创作能力、手工技巧和审美素养纳入教学评价体系。

五、教学资源

1、教材与参考书：编写本校高中工艺美术教材，并搜集一些参考书籍，供学生参考自学；

2、艺术资源：从国内外最新研究成果、最新产品和展览中获得先进的艺术理念、技术和观念；

3、工具材料：为学生提供足够的手工材料、工具和环境，以完成各项任务。

六、教学计划

本课程分为两年，每周两节课，共计100课时。

第一学年：

1、学习基本手工艺：剪纸、刺绣、织布、木工、陶艺、金属加工等；

2、学习工艺美术体裁：陶瓷、玉雕、漆器、织锦、银器等；

3、学习辅助技能：如绘画、素描等文艺技能；

4、参观展览和工艺美术博物馆。

第二学年：

1、学习艺术创作和设计原理，包括艺术造型、色彩搭配、构图等；

2、学习工艺美术史和文化、技术与艺术、美学与艺术等方面的知识，并进行分析和讨论；

3、进行创作实践，以培养学生们的创造性思维和实践能力；

4、展示作品，分析评价作品，以便了解学生的学习成果。

七、教学评估

完成高中工艺美术教育的学生成果评价主要包括以下几个方面：

1、学生在工艺美术技能、美学等方面的学习成果；

2、学生的创造力、观察力和表现力；

3、学生的合作精神和互动能力；

4、学生的工作态度和价值观。

高中工艺美术教学计划 篇6

高中工艺美术教学计划

一、课程目标

本课程旨在通过对工艺美术基础知识的系统学习，培养学生的审美能力、创造力和操作技巧，使其能够熟练运用材料和工具，设计和制作出具有美感和功能的实用工艺品。

二、教学内容

1、工艺美术基础知识

包括：色彩学、造型学、构图学、材料学、工具使用、装饰原理等。

2、手工制作技术

学生将学会电镀、压花、铆钉、打孔、切割、拼接、缝纫、编织、彩绘、雕刻等技术，使其能够在实践中感受到手工艺品的乐趣，并逐渐熟练掌握各种技术。

3、实用工艺品的设计与制作

学生将在前期学习的基础上，以工艺美术为基础，加入时尚、流行等元素，设计和制作出符合市场需求的实用工艺品。

三、教学方法

1、示范式教学

老师会从实际操作入手，进行实际操作演示和讲解，供学生参考和跟随，学生可以更好地理解和掌握相关技术。

2、练习式教学

学生会在教师指导下进行不同难度的练习，反复进行练习，提高熟练度，同时也能加深对相应技术的理解。

3、创作式教学

学生会在老师指导下，根据相关主题或素材进行创作，并进行相应的分类讲解，使学生能够更好地理解和掌握相关的工艺制作知识。

四、教学评价

教学评价旨在全面评价学生的学习情况，不仅仅是考核学生对知识的掌握程度，还包括学生的创意和实用价值。

1、考试

考试包括理论考试和实际操作考试，检查学生掌握本课程知识和操作的程度。

2、作品展览

学生的个人作品或团队作品会在学期末举行的作品展览中展出，由老师进行评定，以表彰学生的优秀创作成果。

3、学期总结

学期结束时，由学生自己填写学期总结，反思自己在学期内的学习成果和不足之处，并提出自己的寄语和未来的目标。

五、教材和参考书目

1、《高中工艺美术教材》

本教材由国家教育部编写，包括工艺美术基础知识、手工制作技术和实用工艺品的设计和制作。

2、《创意工作室：手工艺与设计》

本书是一本国外流行的手工制作教材，包括不同材料和技术的相关说明和实例，让学生能够更好地理解与操作。

3、《工艺美术设计手册》

这本书是一本非常实用的工艺美术设计手册，涵盖了不同材料的工艺美术设计，同时也讲述了不同的装饰和设计原理。

六、教学安排

1、授课时间：一周一次，每次90分钟。

2、教学进度：

第一周：工艺美术基础知识。

第二周至第六周：手工制作技术的学习。

第七周至第十二周：实际工艺品的创作与制作。

七、教学评价标准

1、考试成绩占总评成绩的50%。

2、作品展览成绩占总评成绩的30%。

3、学期总结占总评成绩的20%。

以上是我对于高中工艺美术教学计划的介绍，希望能够对相关人员有所帮助。

高中工艺美术教学计划 篇7

高中工艺美术是一门以手工艺制作为主体的艺术类学科，其教学任务是培养学生的创新能力、实践能力和美感表达能力。为了实现这一教学目标，高中工艺美术教学计划需要涵盖以下主题：

1. 手工艺技能的培养

高中工艺美术教学计划需要注重手工艺技能的培养，包括剪纸、描绘、刻字、编织等多个方面。学生在实践中掌握这些技能，能够提高他们的手脑协调能力，培养他们的细心和耐性，同时还能发展他们对于立体工艺的认知能力。

2. 艺术品鉴能力的培养

高中工艺美术教学需要注重对于艺术品鉴的教育。这包括了对于传统文化和当代社会艺术的理解和认知。学生在鉴赏各种不同类型的艺术品时，能够更加深入了解艺术品所传达的思想和情感，提高对于艺术品的理解和欣赏能力。

3. 创新思维的培养

高中工艺美术教学计划需要注重学生创新思维的培养。鼓励学生大胆创新，独立思考、独立设计，同时培养学生的手工制作技能和计划思维。这能够帮助学生在创造中发掘他们个人的潜力，同时也能够促进他们在实践中坚定执行此思想而不断发掘自己的创新精神。

4. 艺术感受力的培养

高中工艺美术教学计划还需要注重学生的艺术感受力的培养。通过培养学生的艺术鉴赏能力，开阔学生的视野，引导他们从不同的角度去感受艺术之美和意境。同时也能够通过学生自身的感性体验，开启对于未来更进一步的创意发掘和田园培育。

5. 交流能力的培养

高中工艺美术教学计划需要注重学生的交流与合作能力的培养。通过合作与交流，促进学生之间在制作中相互协作，相互学习。助于增强学生的沟通能力和团队协作精神。同时能够增强学生之间相互欣赏与交流的能力，培养他们的永不放弃的勇气和信心。

以上就是五个高中工艺美术教学计划相关主题范文，以期帮助广大读者对于高中工艺美术教学计划有更加深刻的了解和认知。

高中工艺美术教学计划 篇8

高中工艺美术教学计划

一、教学目标

本课程的教学目标是：通过对工艺美术的基础知识、技能和实践的学习，培养学生的审美心理和审美能力，了解文化与艺术的内涵，掌握一定的工艺美术知识和技能，培养学生的创造性思维和实践能力，促进学生全面而有价值的个性发展。

二、教学内容

1. 工艺美术历史与现状

2. 故宫文物鉴赏

3. 实用设计技能与技法

4. 制作工艺品与艺术品

5. 艺术作品鉴赏与评价

三、教学方法

1. 模块化教学法：将大的课程内容分割成许多小的内容，分别进行教授和训练，让学生更加专注和集中注意力。

2. 问题导向学习法：通过提出问题引导学生思考，促使学生自主发现问题的答案。

3. 交互式教学法：教师和学生进行互动，分别作为教学者和学习者，通过互动的方式促进学习的质量和效果。

4. 情境教学法：将知识内容与实际应用情境相结合，以实际需求为导向，让学生正在学习知识内容时就能够将知识应用到实际问题中。

四、教学评估

1. 成绩评定：通过日常考试、作业、实验和课堂表现等方式，进行学生成绩评定，对学生掌握知识和技能的情况进行评估。

2. 评价标准：以专业素养、创新意识和实践能力为评价标准，对学生的每一个学习阶段进行评价，以促进其全方位个性发展。

五、教学手段

1. 课件和多媒体教学：借助现代化科技手段，将传统的工艺美术知识和技能与时俱进地传递给学生。

2. 实际实践：让学生参与工艺美术作品的制作与创作，充分发挥其创新和实践能力。

3. 网络教学和在线学习：借助网络平台，为学生提供更多的学习资源和互动形式，加强学生与教师之间的联系与交流。

六、教学效果

通过本次高中工艺美术教学计划的实施，学生将深入了解工艺美术的基础知识、技能和实践，培养其审美心理和审美能力，掌握一定的工艺美术知识和技能，同时，学生在实践中培养创造性思维和实践能力，促进其全面而有价值的个性发展，掌握了基础的工艺美术制作方法和技巧，为未来的工作和生活打下坚实的基础。

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2023艺术小学教学计划经典六篇

俗话说，不打无准备之仗。幼儿园教师在平时的学习工作中，都会提前准备很多资料。资料包含着人类在社会实践，科学实验和研究过程中所汇集的经验。参考资料会让未来的学习或者工作做得更好！所以，关于幼师资料你究竟了解多少呢？或许你需要"2023艺术小学教学计划经典六篇"这样的内容,仅供参考，希望能为你提供参考！

艺术小学教学计划(篇1)

小学艺术音美教学计划

一、 教学目标

本次教学旨在通过多种形式的艺术、音乐和美术活动，培养学生的综合艺术素养，提高其审美水平和创造力，增强学生对美的感受和表达能力，促进他们真正建立起对艺术的热爱和兴趣。

二、 教学内容与形式

1. 美术教育内容：让学生通过描画线条、色彩，动手制作元宵画、春联、年画等与春节相关的艺术品，让学生体验到农历新年的文化气息。

2. 音乐教育内容：学生将学习一些经典的中国民歌、童谣和中国画音乐，培养学生对音乐的感知和欣赏能力。学生将学习并表演一首合唱作品，使他们学会与他人协同合作的技能。

三、 教学方法

1. 互动式教学法：采用学生参与式教学方式，让学生在课堂中积极交流，展示自己的艺术技能和创造力。

2. 视听式教学法：采用多媒体教学方式，通过视频、音频、图片等多种形式，让学生了解中国传统文化中艺术的重要性和美学观念。

3. 合作式教学法：采用合唱、合作创作等方式，鼓励学生在团队合作中充分发挥自己的才华，并为整体的艺术作品贡献自己的力量。

四、 教学内容与进度

第一周

美术

1. 学习描画线条和色彩

2. 制作元宵画

第二周

音乐

1. 学习中国经典民歌

2. 练习合唱创作

第三周

美术

1. 制作春联和年画

2. 工艺制作彩灯

第四周

音乐

1. 弹奏中国传统乐器

2. 学习绘画音乐的演出技巧

第五周

美术

1. 制作手工纸花

2. 设计和制作个性化年牌，展示自己的创造力

第六周

音乐

1. 学习中国画音乐

2. 练习演奏和合唱

第七周

美术

1. 观赏和分析名画

2. 制作仿制名画

第八周

音乐

1. 学习雷峰塔、长城等中国传统名曲

2. 组织音乐比赛，让学生在比赛中展示自己的演出技巧

五、 教学评价

1. 以学生为中心，注重学生的创造性和批判性思维能力的培养。

2. 采用评价和反馈的形式，让学生感受到自己的成长和进步。

3. 评价结果和反馈以激励和鼓励为主要目的。

六、 教学效果

通过本次教学计划的开展，学生可以充分体验到众多与春节相关的艺术和文化活动，并在这一过程中拓展自己的艺术素养和审美视野。学生不仅学习到了中国传统的艺术和音乐，也学会了与他人协同制作的技能，并充分发挥自己的创造性和想象力。这样的教学计划不仅对学生的美学素养和心理健康有一定的促进作用，也有助于他们更加深入地了解中国传统文化的魅力。

艺术小学教学计划(篇2)

小学艺术音美教学计划

一、教学目标

1.培养学生的观察能力和表现能力，增进其对艺术的理解和欣赏。

2.促进学生对音乐、美术、舞蹈等艺术门类的综合了解和学习，增强其对艺术的认知和兴趣。

3.通过音美教学，培养学生的艺术素养和创造力，提高综合素质，为未来的学习和生活打下坚实的基础。

二、教学内容

1.音乐教学：音乐欣赏、乐器演奏、声乐表演、音乐创作等。

2.美术教学：色彩、造型、装饰、素描、绘画等。

3.舞蹈教学：节奏、舞步、形体、舞蹈编排等。

三、教学方法

1.多样化教学：采用表演、欣赏、练习等多种形式，灵活运用教学手段，使学生在轻松愉悦中掌握知识。

2.启发式教学：引导学生自己发现和探究，培养其独立思考和创造力。

3.实践教学：通过实际操作，让学生亲身体验和感受音美艺术的魅力，提高其实际操作能力。

四、教学重点

1.音乐欣赏：通过听、看、感受等多种途径，使学生全面了解音乐的各种元素，提高其对音乐的欣赏能力。

2.美术画法：通过教学和实践，让学生掌握基本的绘画技法和色彩知识，提高其观察能力和绘画水平。

3.舞蹈技巧：通过教学和实践，让学生全面了解舞蹈的各种元素和技巧，提高其舞蹈表现能力。

五、教学扩展

1.开展音乐欣赏活动，鼓励学生参与各种音乐比赛和演出，提高其音乐素质和表演能力。

2.开展美术创作课程，鼓励学生进行画作创作和设计，培养其美术鉴赏能力和创造力。

3.开展舞蹈比赛和演出，展示学生的舞蹈技巧和表演风采，提高其艺术表现能力。

六、教学评估

1.通过观察和记录，评估学生的表现能力和创作水平。

2.采用综合评价方式，综合考虑学生的参与度、作品质量、考试成绩等多个因素，制定评价标准和方案。

3.及时反馈成果，鼓励学生取得更好的进步和成绩。

七、教学总结

音美教学是培养学生艺术素养和创造力的重要手段。通过良好的教育模式，可以提高学生的综合素质和创作能力，培养其良好的审美能力和创造精神。因此，学校应加强音美课程的建设和开展，为学生提供更好的艺术教育资源和学习平台。

艺术小学教学计划(篇3)

小学艺术音美教学计划

一、学科名称：小学艺术音美教学计划

二、学科目标：通过本课程学习，让学生了解音乐、美术与艺术的基本概念，提高审美及观察力，培养绘画、音乐、舞蹈艺术潜能，增强个人创造力，塑造全面发展的人才。

三、适用对象：小学各年级学生

四、主题内容

1.学前绘画

计划目标：通过简单的绘画活动，引导学生认识颜色、图案、造型等概念，提高他们的绘画能力，并针对每个孩子提供有针对性的教育。

学习内容：

（1）熟知基础色彩、图形和造型的概念

（2）使用不同材料进行绘画,如：彩色笔、色笔、水彩、粘板油画、造型粘土等

（3）绘画活动实践

绘画作品：完成一幅自由创作的画作，或按照指定主题完成绘画作品。

2.学前音乐

计划目标：通过简单的音乐活动，引导学生认识音乐、学习唱歌，培养孩子的音乐理解力，提高他们的音乐表现能力。

学习内容：

（1）熟悉不同音调、音符的名称

（2）听辨不同乐器的乐音

（3）尝试演唱不同的歌曲

音乐作品：演唱指定歌曲，则学生通过学习这一主题歌《同志们好》，而加深对国旗的了解，感受爱国热情。

3.学前舞蹈

计划目标：通过三个月的舞蹈课程，让学生掌握基本的动作和舞蹈技巧，提高孩子的身体协调能力，以达到美化生活、身心健康的目的。

学习内容：

（1）了解舞蹈的基本方法和技巧

（2）尝试和学习有名的舞蹈动作

（3）掌握独舞和集体合作的基本逻辑

舞蹈作品：完成一支舞蹈，并在节目中亮相，作为同学们祝福的礼物。生动地展现了小学生的青春活力，赢得了听众的热烈掌声。

4.学前美术

计划目标：通过美术教育，培养学生的审美与观察力，提高孩子的细节和形状意识，以达到美化生活、塑造人文情怀的目的。

学习内容：

（1）认识与图像构成关系紧密的线条、色彩、形状、立体..等基本美术元素以及美术语汇

（2）采用斑驳多彩的画笔，提升绘画和创造能力

（3）完成属于自己的画作，并通过分享来交流自己的艺术体验。

美术作品：完成一幅创意画，或者以参加班级比赛为主题的画作，并在此基础上能够作出自己的创意。同时，培养学生对美术的兴趣，热爱艺术，让他们在艺术中释放创造潜能。

以上为小学艺术音美教学计划所涉及的主题内容，希望进一步促进小学生对艺术的积极理解和喜爱程度。

艺术小学教学计划(篇4)

《小学艺术音美教学计划——如何让孩子在音乐中感悟人生》

摘要：艺术教育是培养孩子的综合素质的重要手段之一。在小学阶段，音美教学尤为重要。本文主要从音乐、美术、表演等方面出发，探讨如何让孩子在音乐中感悟人生，提高艺术修养，实现艺术与美育的双重目标。

一、音乐教学篇

1、听力教育

（1）让孩子听懂音乐的语言。通过教授简单的音乐术语和音乐符号，让孩子从听力上了解音乐的构成和特点。

（2）鼓励孩子演唱歌曲或模仿演奏。在学习歌曲或乐曲的基础上，让孩子在课上进行演唱或模仿演奏，培养孩子的音乐感和表现力。

（3）让孩子了解音乐与文化、历史、社会的联系。通过讲解歌曲或乐曲的背景，让孩子了解音乐与文化、历史、社会的联系，从而增强孩子对音乐的理解和爱好。

2、演奏教育

（1）让孩子学会弹奏乐器。选定适合孩子的乐器，教孩子正确的姿势和方法，让孩子学会弹奏乐器，培养孩子的音乐审美能力。

（2）让孩子学会合唱。在课堂上组织孩子进行合唱活动，培养孩子的团队合作精神，提高孩子的表现力。

（3）鼓励孩子创作。通过教授简单的创作方法，让孩子在音乐创作方面有所涉猎，培养孩子的创意和艺术感悟。

二、美术教学篇

1、色彩教育

（1）让孩子认识基本的色彩。教孩子认识基本的色彩，如红、蓝、黄等，帮助孩子了解色彩的基本特性和表现方式。

（2）让孩子理解色彩的配合和搭配。通过教授基本的色彩配合和搭配原理，让孩子掌握如何利用色彩创作美术作品的技巧。

2、绘画教育

（1）让孩子学会画基本的形状和线条。让孩子掌握基本的绘画技巧，如画基本的形状和线条，从而提高孩子的绘画能力。

（2）让孩子认识不同的绘画风格。在教授绘画技巧的同时，让孩子认识不同的绘画风格，如水墨画、油画等，从而培养孩子的艺术鉴赏能力。

3、手工制作教育

（1）让孩子掌握手工制作的基本技巧和方法。让孩子学会基本的手工制作技巧，如剪纸、折纸等，从而提高孩子的手工制作能力。

（2）让孩子参与美术展览或手工制作比赛。在课堂上或活动中，让孩子参与美术展览或手工制作比赛，激发孩子的创作激情和艺术热情。

三、表演教学篇

1、口语与语言表达教育

（1）让孩子进行角色扮演。在课堂上，让孩子进行角色扮演，让孩子学会模仿不同的角色，从而提高孩子的语言表达能力。

（2）鼓励孩子朗诵诗歌。在课堂上，让孩子朗诵诗歌，从而提高孩子的口语表达能力。

2、舞蹈教育

（1）让孩子掌握基本的舞蹈动作。在教授基本的舞蹈动作的同时，让孩子了解不同的舞蹈风格和表现方式，从而提高孩子的舞蹈水平。

（2）让孩子参与学校舞蹈比赛或表演活动。让孩子参与学校舞蹈比赛或表演活动，从而激发孩子的表演激情和艺术热情。

小学艺术音美教学计划是课程改革的一项重要措施。通过音乐、美术、表演等方面的教学，让孩子在音乐中感悟人生，提高艺术修养，实现艺术与美育的双重目标。

艺术小学教学计划(篇5)

小学艺术组教学计划范文

一、指导思想：

贯彻落实《学校艺术教育工作规程》要求，切实推进学校艺术教育工作。促进学校艺术教育规范化、制度化、特色化建设，努力弘扬民族文化，提升艺术教育的质量与内涵；完善运作机制；整合资源，构建和谐校园、和谐文化，进一步推进学校艺术教育改革与发展。根据市、区、教研室以及学校学期初的教学工作计划，以新课程的深化改革为契机，转变教研观念，结合本学期的计划，有目的、有计划、有步骤地进行工作。

二、工作要求

（一）规范常规，提高艺术教学质量

根据学校关于狠抓专科课的上课质量的精神，本科组拟定以下几点：

１、认真学习、贯彻教学常规，自觉执行《中小学音乐教学大纲》、《美术教学大纲》。通过读一读，想一想，改一改等途径使教学常规规范扎根于每位教师心中。音乐课的培养目标及考试方向及时与家长沟通。美术作业装订成册，做好作业登记，对于不交作业的孩子及时与家长联系。督促学生带好用具。

2、仔细阅读、分析理解教材，认真制定教学计划和教学进度表，按照教学进度表进行教学。课堂教学有机整合“教学目标”的'三大方向，把握重点，突出难点，把两纲教育融入教学过程。

3、强调课前的精心准备。教学设计目标明确、适切，内容深浅适度，各要素联系紧密，既备教材内容又备学生学习过程。

4、注重教师在每节课后要自觉进行反思，并且与同行进行交流，适时调控自己的教学行为，并作好反思记录。

5、加强对美术、音乐专用教室的日常维护工作，减少各类教学器具的损坏。强化学生进出专用教室的日常规范工作，做到安静、有序。

6、加强对学生的日常考核，做到平时与期末相结合。

（二）加强艺术教学研究

1、创和谐教研氛围，加强艺术教师教育科研意识，积极参与和承担课题研究任务，形成良好的教研氛围，追求教研工作中每个环节的质量效益。

2、继续学习参与校课题研究，整合学科资源，促进学生多元智能的开发。

3、加强课堂组织教学中学生习惯培养的研究，特别是一年级学生的养成教育。

4、根据学校关于教研活动安排，认真进行教研并做好记录。

（三）继续加强艺术团队建设，做优艺术特色

1、依照常规继续开展书法绘画、舞蹈、管乐队等艺术类活动，强调各团队的正常运行和实效。

3、在制度上要保证艺术团队的正常开展，同时规范操作，注意获奖资料的积累。

4、加强艺术团队建设的基础上，求质量，求成效，在各项活动中要有比较好的表现。

（四）继续开展艺术活动，营造良好的艺术氛围

认真组织学生参加市区各类比赛，并保持区内领先地位。做到每项比赛尽量参加，努力争取成绩优异。

1、认真组织器乐、学生才艺展示等各项校园艺术活动，提高师生综合素质。

艺术小学教学计划(篇6)

小学艺术音美教学计划

一、总体目标

艺术音美教育是小学教育中不可或缺的一部分，其目标是培养学生的审美能力、情感素质和艺术技能，提高学生的文化素养和创造力，培养学生多层面的综合人才。

二、教学内容

1. 绘画

通过绘画教育，让学生感受到形式美、色彩美、构图美，提高学生的审美能力，同时锻炼学生的细致观察和手部协调能力。教学内容包括线条、平面、构造、光影等方面，配合教材和教具，引导学生探究绘画的深层次内涵。

2. 音乐

音乐引入了不同的音调和节奏，能够激发学生的情感和潜在的音乐人才，提高学生的审美能力和音乐表达能力，同时也能够培养学生的个性特点。教学内容包括奏响乐器、演唱歌曲、节奏大熔炉等，围绕学生的感受和兴趣展开，让学生在快乐而有意义的氛围中学会音乐。

3. 美术

美术教学能够培养学生细致的观察力和手部协调能力，增加学生的审美素质，同时也能够激发学生的创造潜力，从而提高学生的创作和创新能力。教学内容包括手工、创意造型、色彩构成等，通过教材和教具的引导，让学生掌握美术领域的知识和造型技能，同时充分发挥学生的想象力和创造力，让学生在美术领域中学会表达和创作。

4. 数字艺术

数字艺术是21世纪的一项新型艺术形式，它充分利用计算机技术和数字化技术，通过图像处理来表现艺术作品。数字艺术培养学生的计算机技能、图像处理能力和艺术创新精神，也能够拓宽学生的艺术视野。教学内容包括图像处理、音视频制作、数字画廊等，让学生在数字领域中学会表达和创作，同时也能够提高学生的信息素养和创新思维能力。

三、教学策略

1. 综合教育法

采用综合教育法，即通过相关教学内容的互动融合，让学生掌握更全面的知识和技能。例如在教授绘画知识的时候，通过教材中的音乐或者文学作品来激发学生的情感，从而提高学生的审美能力；在教授数字艺术的时候，通过音乐或者文学作品来表现数字领域中的艺术魅力和意义。

2. 创造性教育法

采用创造性教育法，在教育过程中重视和鼓励学生的创造表现和创新思维能力。例如在绘画中，通过鼓励学生表现自己的感受和情感，发挥其创造性天赋，让学生在绘画中积累和表现自己的艺术才能。

3. 个性化教育法

采用个性化教育法，在教育过程中注重每个学生的个性差异，并根据学生的特点来制定教学计划。例如在美术教育中，根据学生的感性认知和艺术天赋来定向教育，让学生根据自己的特点和兴趣来发挥自己的创造力。

四、教学评估

1. 评价标准

根据不同的课程，采用不同的评价标准，评估学生的艺术表现、技能掌握和审美能力。例如在绘画教育中，通过作品鉴赏、作品评选、技能考核等方式来评估学生的绘画水平和掌握情况。

2. 评价方式

采用多种手段来进行评价，例如口头评价、书面评价、作品评价等方式。评价要注意评价细节和评价处理，让学生在评价过程中体会到与他人交流和艺术交流的意义和价值。

五、总结

通过以上教学策略和方法，旨在培养小学生的审美能力、情感素质和艺术技能，提高学生的文化素养和创造力，同时，也为学生的综合发展和素质提升奠定基础。

艺术小学教学计划(篇7)

小学艺术音美教学计划已成为了现代教育体系的重要组成部分。在这个计划中，学生将被引导和鼓励发展他们的创造性思维，以及音乐、美术和文化方面的技能。此外，该计划还有助于学生了解和体验不同的文化和艺术形式，增强他们的情感和认知智力。下面是我根据小学艺术音美教学计划为大家整理的一篇主题范文，题目是“水墨画”。

一、题目：水墨画

二、目标

1. 学习水墨画使用的工具和物料，如毛笔、墨水、纸张等。

2. 学习水墨画基本技能，如线条、浓淡、明暗等。

3. 增强学生对水墨画的文化背景和精神内涵的认识。

4. 鼓励学生通过创作表达自己的情感和思想。

三、教学过程

1. 简介水墨画：介绍水墨画的起源、历史和传统文化背景，并介绍一些著名的水墨画家和他们的代表作品。

2. 感性认识：鼓励学生观察、感受和理解水墨画作品的艺术特点和精神内涵。

3. 技法讲解：介绍水墨画的基本技法，如墨水的运用、线条的处理、浓淡的表现、构图的设计等，并使用实例来说明。

4. 实践操作：让学生使用毛笔、墨水、水和纸张进行实践操作，练习水墨画的基本技能。

5. 创作阶段：在学生掌握水墨画基本技能后，鼓励他们通过创作表达自己的情感和思想，并提供一些主题或场景来引导创作。

6. 展示和评估：让学生将自己的作品展示给全班或学校，让其他人欣赏和评估。

四、教学手段

1. 图片、视频和实物展示：使用图片、视频和实物来展示水墨画的传统文化背景、技法和代表作品。

2. 观摩和欣赏：带领学生观摩和欣赏水墨画作品，让他们感受、理解和分析作品的艺术特点和精神内涵。

3. 指导和演示：向学生演示水墨画的基本技法，并指导他们进行实践操作。

4. 个性化辅导：根据学生的不同需要和水平，提供个性化的指导和辅导，鼓励他们发挥自己的潜力。

五、评估方式

1. 参与态度：评估学生参与教学的积极性、认真程度和团队合作能力。

2. 技能水平：评估学生掌握水墨画基本技能的程度和实践创作的表现。

3. 创造性思维：评估学生表达自己情感和思想的能力，以及创造性思维的开发和应用。

4. 作品评估：评估学生的创作作品，包括构思、构图、线条、浓淡、明暗等方面。

六、教学反思

水墨画作为中国传统艺术中的重要表现形式，在小学艺术音美教学计划中有着不可替代的地位。通过本次教学，学生不仅学习了水墨画的技巧和基本理论，更直观地感受了水墨画所蕴含的文化和精神内涵。同时，教学中也发现了学生创造力较弱的问题，需要更多的思维拓展和创意训练。总之，小学艺术音美教学计划是一个有挑战和乐趣的教学过程，需要我们教师不断探索和创新。

艺术小学教学计划(篇8)

小学艺术音美教学计划

一、教学目标

1. 培养学生审美能力，丰富学生艺术自我感受和创造能力。

2. 培养学生欣赏音乐、观赏美术的习惯，提高学生的艺术修养和文化素养。

3. 引导学生了解和掌握音乐、美术基本知识，加深学生对艺术的认识和了解。

4. 鼓励学生积极参与集体艺术活动，提高学生团队合作意识和综合素质。

二、教学内容

1. 音乐教学

（1）学习音乐节奏、旋律、调性等基本知识。

（2）学习音乐鉴赏技巧，欣赏不同类型的音乐作品。

（3）学习基本的合唱和器乐表演技巧。

（4）组织学生进行歌咏、合唱、乐器演奏、舞蹈等集体艺术活动。

2. 美术教学

（1）学习色彩、构图、线条、形状等基本美术元素。

（2）学习不同类型的绘画风格和表现手法。

（3）学习美术鉴赏技巧，欣赏不同类型的美术作品。

（4）组织学生进行素描、水彩、粘土塑造、手工艺等创作活动。

三、教学方法

1. 做到理论联系实际，注重实践操作，激发学生兴趣。

2. 采用多种形式，多角度的教学方式，如录音、实物展示、演示等，使学生易于理解和掌握。

3. 强调教师和学生之间的互动，鼓励学生积极参与，促进学生创造性思维和表现能力的发展。

4. 结合音乐和美术的交叉教学，拓宽学生的视野，培养学生艺术综合能力。

四、教材选择

1. 音乐教材：儿童歌谣、童谣、童话音乐等。

2. 美术教材：《童话绘本》、《童趣图画》、《美丽的世界》等。

五、教学安排

1. 每周安排2节艺术课，其中1节音乐课，1节美术课。

2. 每月组织一次集体艺术活动，如歌咏比赛、合唱演出、美术展览等。

六、评价方式

1. 考核方式：平时评价、期中考试、期末考试等。

2. 评价方法：分组表演、手工制作、个人作品展览等。

3. 评价标准：艺术表现力、艺术技巧、艺术创意、作品质量等方面进行评价。

七、教学效果

通过上述教学计划，小学生将会在音乐和美术领域内获得广泛的知识和经验，提高他们的艺术鉴赏能力和艺术创作能力，增强综合素质和团队合作精神，从而为他们今后的学习和生活打下坚实的基础。

艺术小学教学计划(篇9)

一、学生情况分析：

四年级学生学习态度积极，学生思维敏捷，接受能力较强，对于新事物有很浓的兴趣，在音乐的歌曲演唱教学中能够积极主动地运用音乐歌唱方式来演唱，做到声情并茂;四年级学生掌握了一些美术基础知识和基本技能，多数同学对美术兴趣浓厚，有较强的求知欲和较强的创新力。

二、教材分析：

本册艺术教材共有九个单元：第一单元希望的田野，第二单元祖国，您好，第三单元欢腾的大西北，第四单元大自然的小卫士，第五单元翠竹声声，第六单元照片里的故事，第七单元军旗飘飘，第八单元三个和尚，第九单元艺术家的故事。

三、教学目标：

1、能用自己喜欢的美术表现形式表达自己对田野的热爱和向往，在制作或绘画中，进一步体会画面的空间感、层次感、及构图中的大小、虚实关系以及造型中的细节描绘等。

2、积极参加由歌曲、诗歌引发的表演活动，能根据歌词和诗歌内容分角色扮演不同的形象。

3、通过搜集、观察、整理、合作、交流与探究的形式，激发学习兴趣，学生能用已有的知识或自己喜欢的方式，进行手工制作。

4、学会连音唱法，逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。

5、结合音乐作品的欣赏，了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义)，以进一步加强情感体验的能力，加深对音乐形象的感受。

四、教学措施：

1、认真备课，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学方法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，使他们学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、在欣赏歌曲的同时要注重培养孩子的音乐感受能力。

高中美术教学计划十篇

时间过得很快，又到了一个新的学期，为了更好地总结和归纳教学工作，我们需要准备好教学计划。那么，一个学科教学计划应该如何编写呢？下面是一篇关于“高中美术教学计划”知识点的文章，幼儿教师教育网推荐给大家，希望能深入了解这个知识点。如果你觉得这篇干货有价值，请不要吝啬地分享给更多人，让他们也受益于此！

高中美术教学计划 篇1

高中工艺美术教学计划

一、教学背景

随着时代的进步和社会的发展，生活水平不断提高，人们对于艺术的要求也越来越高。高中工艺美术教育作为一门培养学生艺术素养和创造力的重要课程，在高中阶段的教育中具有重要的地位。本教学计划旨在通过实践性教学、理论知识讲解等方式，全面提升学生的艺术修养和专业技能水平，为其未来的发展打下坚实的基础。

二、教学目标

1. 培养学生的艺术素养，加强其对于艺术的理解和欣赏能力；

2. 培养学生的观察能力和创造力，提高其作品制作的质量和水平；

3. 培养学生的合作和交流能力，培养学生团队合作的意识和能力；

4. 提高学生的综合素质，为其未来的发展奠定基础。

三、教学内容

1. 基础知识讲解

通过讲解色彩理论、构图、比例、透视等基础知识，帮助学生更好地理解艺术表现形式，提高学生的创作能力。

2. 实践性教学

从线性作品、色彩作品、立体作品到综合作品的制作过程，让学生逐渐了解和掌握工艺美术制作的流程和方法。

3. 作品欣赏

通过欣赏大师们的作品，了解不同风格、不同题材、不同流派的作品，启发学生的创作灵感，并激发学生对于艺术的热爱。

4. 文化交流

通过与本地和外地学校的合作交流，让学生感受不同地域、不同文化的艺术风格和特点，扩展其视野和知识面。

四、教学方法

1. 观察演示法

老师通过对于实际案例的观察和讲解，帮助学生更好地理解基本理论知识。

2. 实践性教学法

通过实际制作作品的过程和方法，让学生逐渐掌握工艺美术作品的制作方法和流程。

3. 教师指导法

老师通过与学生的交流和指导，帮助学生解决实际制作过程中遇到的问题和困难，提高学生的作品质量。

4. 知识讲解法

老师通过对于艺术理论的讲解，帮助学生更深入地理解和掌握艺术制作技巧。

五、教学评价

1. 期中、期末考试

在教学的中途和结尾进行期中、期末考试，考查学生的理论知识掌握情况。

2. 作品评比

通过对于学生制作的作品进行评比，评选优秀作品和作者，并针对作品的不足之处进行指导和改进。

3. 日常表现

考查学生在平时上课中的表现情况，包括听讲、思考能力、实践能力、团队协作等方面。

六、教学计划

1. 第一周：基础知识讲解

通过讲解色彩理论、构图、比例、透视等基础知识，帮助学生更好地理解艺术表现形式，提高学生的创作能力。

2. 第二周：线性作品制作

学生通过制作线性作品，学习线性表现方式以及线条的运用和搭配，提高学生的观察能力和创作能力。

3. 第三周：色彩作品制作

学生通过制作色彩作品，学习色彩表现方式以及颜色的运用和搭配，提高学生色彩感知能力和创作水平。

4. 第四周：立体作品制作

学生通过制作立体作品，学习不同材料的使用和搭配，提高学生的造型能力和创造力。

5. 第五周：综合作品制作

学生通过制作综合作品，将线性、色彩、立体等元素进行综合创作，提高学生的综合创作能力。

6. 第六周：作品展示和评比

对于学生制作的作品进行展示和评比，评选优秀作品和作者，并针对作品的不足之处进行指导和改进。

七、教学资源

1. 教材：《高中工艺美术》

2. 辅助教材：《艺术课堂实践手册》

3. 演示素材：电子课件、实物展示

4. 实践场地：工艺美术教室、实验室、美术馆等

八、教学总结

通过本教学计划的实施，学生的艺术修养和专业技能水平得到了全面提升。学生不仅掌握了基本的理论知识和制作方法，还学会了团队合作和交流能力。在今后的学习和工作中，学生能够更好地运用所学技能和理论知识，为个人和社会做出更加卓越的贡献。

高中美术教学计划 篇2

高中工艺美术教学计划

一、前言

工艺美术是以材料与工具为基础，构建设计与创意为核心，借助传统工艺技术和现代科技手段，创造出美感与实用的艺术形式。针对高中学生的特点和需求，我们制定了以下工艺美术教学计划，旨在激发学生的创造力与艺术潜能，同时提高学生的手工能力和审美能力。

二、教学目标

1. 培养学生的工艺美术创造能力和设计思维能力。

2. 提高学生的手工制作能力和技巧。

3. 培养学生的审美意识和鉴定能力，让学生能够欣赏、分析和评价各种艺术作品。

三、教学内容

1. 初中工艺美术基础：线条、色彩、形体等基础知识。

2. 纸艺：剪纸、折纸、贴画等。

3. 陶艺：手捏器皿、制作花瓶、餐具等。

4. 缝纫：布艺手工、刺绣、编织等。

5. 金属制作：手工珠宝、金属器皿、铜器等。

6. 竹艺：竹刻、竹编、竹留声机等。

7. 粘土工艺：制作手办、小动物摆件、陶艺人物等。

8. 建筑模型：用纸张、木材、泡沫板等制作各类建筑模型。

四、教学方法

1. 基础知识讲解 + 实践操作：先讲解理论知识，再由学生亲自操作，达到理论联系实际的效果。

2. 个性化设计：鼓励学生自己设计并制作，培养创新思维和审美意识。

3. 展示交流：让学生把自己的作品展示给同学和老师，交流学习心得和体验感受，提高自信心。

五、实际案例

1. 主题：糖果屋

教学内容：用纸板和彩纸制作糖果屋，让学生通过设计和制作，体验创意的快乐和手工的技巧，进一步培养学生的设计思维和审美意识。

教学方法：首先讲解房屋建筑的基本知识，如房屋结构、设计、装饰等；然后讲解制作糖果屋的步骤和材料的选用；最后鼓励学生发挥自己的创意，自行设计并制作。

2. 主题：手工磁贴

教学内容：用陶土制作手工磁贴，让学生通过手工操作，体验陶艺制作的过程和技巧，同时提高学生的审美意识和鉴赏能力。

教学方法：先讲解陶艺的基本知识，如陶土的选用、制作过程、装饰等；然后讲解磁贴制作的步骤和技巧；最后鼓励学生根据自己的喜好设计样式，制作磁贴。

六、总结

高中工艺美术教学是为学生的综合素质提高和未来发展打下基础的重要课程。借助实践机会，加强理论知识的讲解和实际操作，培养和发掘学生的创新意识、实际动手能力和审美鉴赏能力，是本教学计划的主要目标。只有真正做到理论联系实践，才能使学生真正掌握工艺美术制作的技术和理念，提高学生的创造力和艺术潜能，让学生更好地适应未来的社会需要。

高中美术教学计划 篇3

一、主要教学内容：

1、认真备课，检验使用完善美术备课摸板。

2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法，提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习，绘画造型能力的提高。

3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值，了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。

二、开展教学思路：

在原先素描教学的基础上，进一不掌握造型基础规律，深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律，通过绘画实践活动，以美术的基本要素的学习入手，从理论到实践、从基础到深层的推进。其中，形与色的基本知识及理论学习与训练，初步展现视觉造型语言的魅力;便于学生主动参与，在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣，学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识，选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。

三、预计采用的教学措施：

1、努力引导学生从临摹入手，多从优秀的习作中借鉴学习优点，多练多动手，勤于学习。

2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系，在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活，引导学生不但能够表达所看到的自然，更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。

3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。

20xx年教学进度表

周次、起讫日期、教学内容：

12.13---2.19预备工作

22.6---2.12预备工作

32.13---2.19什么是美术作品

42.20---2.26图象与眼睛

53.6---3.12我们怎样运用我们的眼睛

63.13---3.19追寻美术家的视线

73.20---3.26美术家眼中的自己

83.27---4.2托物寄情

94.3---4.9走进历史

104.10—4.16战争与和平

114.17---4.23时代的脉搏

124.24---4.30不同的歌声

135.1---5.7五一放假

145.8--5.14各异的风土人情

155.15---5.21通俗的浪潮

165.22---5.28变化的自然万象

175.29---6.4地域的永恒魅力

186.5--6.11异域的憧憬

196.12—6.18走进博物馆

206.19—6.25学期考核成绩

高中美术教学计划 篇4

高中工艺美术教学计划是一项非常重要的任务，因为高中是学生职业生涯的关键时期。艺术教育不仅可以帮助学生提高创造力和空间想像力，还可以让学生更好地了解自己和世界。本文将探讨高中工艺美术教学计划的相关主题，包括让学生了解不同的艺术风格、培养学生的审美观和创造能力等。

第一主题： 艺术风格

了解不同的艺术风格是高中工艺美术教学计划的重要部分。学生应该了解现代艺术的主要风格，如后印象派、现代主义和超现实主义。此外，他们还应该了解中国传统艺术的不同风格，如水墨画、绘画和雕刻。这将使学生了解不同风格之间的关系、历史背景和文化背景。

第二主题： 审美观

高中工艺美术教学计划应该致力于培养学生的审美观。这将帮助学生更好地欣赏艺术作品，意识到艺术的价值并评价作品。在教学中，教师可以从以下几个方面进行：

1.学生了解艺术作品的构成元素。

2.指导学生如何用艺术语言描述、分析和阐释艺术作品。

3.通过分析艺术作品的特征，帮助学生培养对艺术的喜好和欣赏能力。

第三主题： 创造能力

最后，高中工艺美术教学计划应该重视学生的创造能力。学生应该通过创造性的任务和项目来实践他们的创造力。这将让学生变得更有创造力，并让学生更好地理解艺术的创建过程。在创造性任务和项目中，教师可以从以下方面开展：

1.定期为学生提供绘画和设计任务。

2.鼓励学生采用不同的创作方法和技术，让他们更好地实现自己的创意。

3.让学生与其他同学分享他们的作品并相互交流意见。

课程计划

第一年

第一学期：引入艺术风格和元素

1.艺术风格介绍：介绍现代和传统艺术的不同风格和特点。

2.元素和构成：教授艺术作品的基本构成元素，如线条、形状、颜色和质感。或者教授工艺美术技法，如陶艺、织锦等。

第二学期：引导学生进行艺术分析和评论

1.艺术分析、评论和阐释：教授学生用艺术语言描述、分析和阐释艺术作品，让学生更好地表述自己对艺术作品的看法。

2.艺术与社会：介绍艺术作品与社会、文化和历史的关联。

第二年

第一学期：深入探讨不同的艺术风格

1.艺术风格深入介绍：深入探讨不同艺术风格的历史和文化背景。

2.探索中西合璧的艺术作品：介绍中西合璧的艺术作品和文化，例如中国油画、现代中式家具等。

第二学期：进行创造性项目

1.创造性项目：为学生提供创造性任务，让他们实践自己的创造能力，例如绘画或设计礼品。

2.展示和讨论：让学生与同学分享自己的艺术作品，并就彼此的作品进行讨论。

第三年

第一学期：艺术史和文化

1.艺术史小讲：讲解艺术家和流派，为学生提供改善文化知识和信息素养的机会。

2.艺术作品的历史和文化背景：教授艺术作品背后的历史和文化背景，并与社会和历史事件联系起来。

第二学期：探索当代艺术和文化

1.当代艺术：介绍当代艺术的趋势和风格，例如民间艺术、数字艺术等。

2.当代文化：讨论当今社会在经济、文化和技术方面的发展，让学生了解当今社会的变化和趋势。或者可以介绍一些有文化艺术性的现代产品。

总结：

高中工艺美术教学计划旨在通过艺术作品的欣赏和创作，培养学生对艺术的了解和关注，提高艺术素养和审美观念，提高学生创造力和空间想像力。“艺术创造靠思维，思维靠语言”。高中教育工艺美术教学计划的内容涵盖了文化素养，艺术素养以及创造力素养方面，有利于学生将所学呈现在实践中，深入理解补充于自身。

高中美术教学计划 篇5

随着高等教育改革的不断深化，发挥学生个性，更好的培养学生适应社会的能力是高中段教育形成特色的关键。我校根据社会要求的广阔性、时代发展的多元性，发挥办学主体的能动性。自1993年开始创办美术特色高中办学模式。办学多年，因学生文化，专业素质较好，得到社会的广泛好评。

素描是美术特色班的专业基础课之一，要使学生在有限的课时里掌握素描的表现技法，教师不但要有较深的理论知识和过硬的专业基本功，还要有灵活多样的教学方法。经过多年课堂实践，我发现了几种行之有效的方法。

一，讨论法

素描教育中可采用讨论的方法。展示所有学生的作品让学生学会自己思考自己搜索，自己推理，自己判断。讨论中教师提出问题，展开思路，帮助学生自己思考。教师可以提这样的问题，如“哪幅作品画得特别好？好在哪里？”“哪些作品画得效果不够好？原因在哪里？你如何去修改？”等问题，可以让每位学生评说，自由发言自由争论，老师对学说的发言作点评、指导。此种讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断，学会用语言表达绘画。

二，单一法

习惯的素描教学中，常常是让学生的作业从打轮廓、画明暗大效果到仔细刻画全过程的作品。学生一次一次地重复的综合练习。但一张素描作业中包含许多的要求：构图、比例、结构、明暗调子、质感、空间感等等，学生很难一下子都把握，往往一次又一次的从头到尾的综合训练中进步不多。素描课实施的单一训练，就是把作画各重要步骤做最彻底的基础训练。例如可做单一的构图训练，质感训练等等。单一的质感训练可让学生画单纯的布的质感表达，玻璃器皿表达，金属制品表达等等。在此训练中老师对学生的作业进行指导、纠正、认定，这样不仅使学生学到了扎实有效的技法，进度和质量也得到了同步提高。

三，综合法

在几种彻底的单一基础训练后，可让学生做综合练习，完整地画一张素描作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中，这时的综合训练会有意想不到的极好效果。

四，分组法

学生的水平高低不一，能力大小不等，对他们的要求也就不能一刀切。在教学过程中，我把全班学生大体分为三个部分进行教学。第一组，对程度较好的学生，要求他们除完成计划内的学习内容外，提前学习下部分内容，自选内容多画多练。第二组，中等水平的学生，要求他们只完成计划内的学习内容。第三组，较差的学生，对他们降低要求，减少难度，多进行个别辅导工作，使他们尽量跟上班级的学习进度。这样不仅满足了不同层次学生的需要，做到因材施教，而且激发了学生的进取精神，培养了尖子生，有效地提高了课时利用率。优点是根据学生的不同情况，在同一课堂上，运用以学生为主体的教学思想，分步施教。它顺应了不同学生的认识水平，是调动学生学习积极性的一个有效的教学方法。

五，比较法

在画面作业基本完成的时候，要注意从整体来检查画面大关系。三种基本的色调：黑（最深的色调）、白（最亮的）、灰（色调丰富的中间色），有三种不同的色调，画面的层次就清晰，画面的效果就响亮。素描写生对象表面的明暗、虚实、强弱都有一定的规律，如果画面没处理好它们的规律，那就会使画面零乱，缺乏整体感。学生最容易犯的错误就是盯着局部不放，每个局部都画的很完整，致使局部与局部之间没有联系，互不相让，象一盘散沙。没有整体的局部再精彩、再深入也是毫无意义的。没有整体感的素描，是不成功的作品。如何解决整体与局部的关系，最好的办法是比较，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远近、虚实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。

六，谈心法

素描是一门看似枯燥乏味的学科。对于只求“升学”为唯一目的的一些学生来说更是学的辛苦。教师应该了解学生的个性和情感，关心和爱护学生。不用训斥、嘲笑、命令、冷漠的语气批评学生，用平易近人、推心置腹的话语和学生交流，了解他们的需要、动机、目标及态度，有力的调动学生个体，诱发学生的求知欲。在素描人像教学中，我就是在和学生的交谈中了解到他们有偶像，更喜欢画偶像，于是课外作业就是让他们画自己喜爱的影视明星。由于是学生发自内心想表达的东西，因此教学效果特别好。

七，创作法

高考美术专业的考试，素描越来越多的考默写，这样在平时的教学中除了打好写生的基础，更要教会学生如何自己创作默写。教学中我在使学生掌握科学的观察方法和规律的同时，注重培养学生的艺术感受力和创造性。在静物写生与创作阶段，同时摆出多组内容、色调各异的静物，供学生选择，并让学生按个人爱好和理解自己动手摆静物，组织画面。同时比较客观地向学生介绍各种绘画流派，欣赏不同风格的优秀作品，扩大视野，鼓励学生去研究和尝试不同的表现技法与表现形式，发展其兴趣倾向和特长，从而培养学生的艺术创造能力。创作尝试教学法在于教师教给学生技能的同时，也教给了他们学习的方法，思维的方法，提高了他们的技能素质，为终身学习打下了良好的基础。

素描必读——————造型基本因素

1、形体的点、线、面

我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系

点点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的线与面。

线线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。

辅助线是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。

轮廓线轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物体的立体框架。

面无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。

直面立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。

曲面球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。

任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。

2、比例与分割

比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确定出任何复杂的比例关系

3、特征与基本形

物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基本抓住了形体的主要特征。

从形体总体出发，对物体的原形进行简化，省去烦琐的细枝末节，以形成简单的几何形状。首先是抓住它的平面形，是方、是圆还是角；再看它的体积特征，属于立方体、球体还是柱体。在具体作画时，先目测高度，再目测宽度，最后作上、下的宽窄比较，就能把握住形体的基本特征。

4、转折与轮廓

当构成物体的面发生方向上的变化，形体的面就出现了转折。方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。一般的物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。在造型过程中，当我们以线去体现形体的转折处，即为轮廓线。根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。

5、结构与构成

结构是指物体本身个部分组合和构造。物体都有内部和外部的构成因素和结构关系，个部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形体。在素描训练中，对结构加进一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形体结构，可看作一种构成。

6、透视与空间

一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距离。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的方法是透视原理的运用。

几何透视法

几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。

平行透视当立方体的六个面中，有一个面与画者的位置呈平行状态时，画者所看到的是它面产生的透视变化。

平行透视

成角透视当立方体的一个角正对画者时，立方体所有的面都产生透视变化

成角透视

几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时，透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所得的.点为距点。

空气透视法

空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化，形的平面变化，形的繁简变化。

7、明暗与调子

物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调”

A：三面物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。

B：五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。

画面构成

一张白纸无所谓空间，一旦画上了笔触，便破坏了纸面的完整与稳定，即出现画面构图分割现象。若是画上一个物体，纸面就形成了空间，再画上两个以上的物体，就得考虑形体的组合方式。绘画的基本训练是培养大家如何把空间的物体转移到平面的画面上，解决画面构成问题。

1、形体组合与画面切割

同属于绘画的构图问题，构图是画者根据表达的意图与主题的需要，对画面所进行的整体布局。在形体组合这个问题上，我们要注意：

（1）不同位置的组合，

（2）不同质的组合，

（3）不同量的组合。

2、角度确定与空间序列

画者与物体的角度主要有两种，即平行透视和成角透视。画面中造型因素均应按空间位置的变化而变化，为了使画面中造型因素有条不紊，需要物体在特定的角度下形成明确的空间序列。

以上关于素描的基础知识就讲完了，希望大家能认真去体会，并能运用到之后的练习中。这样会使大家事半功倍。

速度重要，方向更重要。

高中美术教学计划 篇6

一、主要教学内容：

1、认真备课，检验使用完善美术备课摸板。

2、备课研讨教学绘画基本技能技法的教法学法，提高教学设计能里。教学绘画基本技能技法的实践练习，绘画造型能力的提高。

3、深入理解学习认识美术的基本要素及绘画艺术的独特艺术语言形式和审美价值，了解绘画艺术重要流派的风格及表现手法。

二、开展教学思路：

在原先素描教学的基础上，进一不掌握造型基础规律，深入感受认识形体的明暗、虚实、体积、空间。在和色彩教学上进一步理解冷暖以及空间等表现规律，通过绘画实践活动，以美术的基本要素的学习入手，从理论到实践、从基础到深层的推进。其中，形与色的基本知识及理论学习与训练，初步展现视觉造型语言的魅力；便于学生主动参与，在较多轻松的氛围中体验和感觉绘画艺术的乐趣，学习和运用比例、明暗、透视和色彩等知识，选择具象或抽象的绘画语言表达自己的思想、情感和生活经验。

三、预计采用的教学措施：

1、努力引导学生从临摹入手，多从优秀的习作中借鉴学习优点，多练多动手，勤于学习。

2、了解绘画与生活、自然和人类发展的不可分割的联系，在写生中并通过写生增强对规律的认识与传承。绘画艺术源于生活，引导学生不但能够表达所看到的自然，更能表达自我情感和自身独特的体验和文化层面的思考。

3、掌握基本的绘画要素后尝试进行较为深入的绘画实践。

高中美术教学计划 篇7

色彩讲究的是色彩关系，这是联考的基本要求。一副符合联考的作品，首先要有好的构图，还要色调不出大问题，大关系明确，刻画深入（高分）。对于学生，我们从五个作画步骤（构图、起形、大关系、深入刻画、调整）上对学生加以指导，让学生单独注意其中一个步骤，单独训练，然后将几个步骤整合起来，就是一副很好的色彩作品。在教学中，我们前期一直强调一种观念，画色彩首先把色调把握好，再把空间分开，再把色彩关系统一，整体效果就出来了。但是，色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的，其他的都很简单，这是我对教学内容的一点建议。

教学计划（五个半月，共二十三周）：

教学目的：熟悉色彩的基本知识，了解色彩产生的原理和变化规律。

色彩基本知识，重点解决学生认识了解色彩。

对于色相，明度，纯度等不是很理解，三原色、间色、复色、补色等也不很轻松，水粉画的基本技法，水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难，水粉画表现形式和表现手法的多样，决定他的技法中多样，因人而异，并且在不断的创造发展。在写生联系中要根据表现不同的对象，灵活运用，而不要把他们当成不容改变的刻板公式。并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。

教学重点：物体的位置与摆放怎样恰当 这是一幅色彩成败至关重要的因素，

教学目的：通过单色写生，使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤

教学重点：物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系 学生以前没有接触过色彩，在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习，这样让同学了解色彩及用笔等，水分等

教学目的：让学生知道固有色色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、的表现 要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物

教学目的：巩固单个物体的环境色表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物

色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。从明度上来分，有亮色调（或称高调），有暗色调；从色性上来分，有冷色调、暖色调和中性色调；从色相上来分，有褐调子、紫调子、黄灰调子等。这个阶段，学生没有接触过色彩，大部分人的问题会是不知从何下手，画画感觉很散乱，色调不明确。总试图一次性将色彩临得很准确，调色等初学者很容易出现的问题，所以，我们强调的重点首先是手要放开，思维要放松，用大块色作画，要注意画面色彩变化问题，包括在每次快事作画之前，强调一下注意构图，让学生有个重视构图的习惯。

教学目的：巩固单个物体的色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物 教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、质感、量感的表现 教学难点：色彩关系准确

教学目的：通过临摹，可直接从摹本的作品中学到色彩的调配，色块的组合，色调的构成以及了解和熟悉水粉画的湿、干等表现技法，以便较快地学会写生

教学要求：在临画前分析画面素描关系、纯度关系、环境色以及各种色彩变化关系，更好的理解画面

有了临摹这种基础训练，学生可以更好的理解素描是色彩三要素，环境色，色彩关系等等，有利于把握画面大关系，为写生打下坚实基础

第十一周第十二周第十三周第十四周：

教学目的：锻炼学生用色彩塑造形体的能力，提高审美素养，增强艺术修养

教学要求：运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子

教学重点：用水、用笔方法，明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现

写生有一定的训练，学生应该有一定的进步，我们的要求也会有提高，画面的色彩关系都要有要求。学生做到生动有序还是很困难，这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等，来提高自己的能力。我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调，并将其贯穿于写生的始终。

教学难点：空间色彩关系准确 学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系，知道怎么去找些细节，同时要求把握整体画面。

十九周开始，对学生的要求尤积累知识到应试转变。当然，之前的训练都是比较应试的。内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图，同时针对不同学生的问题做单独训练。

第二十一周第二十二周第二十三周:

综合训练。这个时候学生的心理波动很大，因为要面临很重要的考试，我们不要再做什么考前的专门训练，就按周考方法，尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。可以说一些考试注意事项这些。让学生放松心态。应考。训练上就是之前的一些。越到后面新的东西越少，主要还是不断重复我们的要求，再就是学生造型和塑造能力的训练。

1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。

2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。

3、笔触是为色彩服务的，不要本末倒置。

4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。

5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。

6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。

7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。

8、看一张画，要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画，不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。 总结起来:

一、对画面整体的把握。

二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。

三、对色调的追求贯穿始终。

四、不要片面追求笔触。

高中美术教学计划 篇8

在英语课堂教学中经常会发现：不同班级甚至同一班级的学生英语基础参差不齐，他们几乎对英语学习失去了兴趣或信心，其中特别是不少学生在初中阶段英语学习的基础没有打好，加上高中课程难度较大，他们对英语学习失去了兴趣和信心，难以在高中英语快节奏、高密度的课堂上与教师或同班同学保持步调一致，从而给课堂教学的顺利实施带来很大的困难。因此，如果我们在课堂教学中不对学生、对知识、对教学方法等方面进行反思与求证，我们就很难进一步发展和提高学生各方面的能力。

在英语课堂教学过程中，如何改变教师的教学观念，如何进行教师角色的转变，如何运用合作式手段进行教学，如何鼓励学生发挥主观能动性，使学生大脑的功能由单纯的“仓库”变成知识的“加工场”等问题，如果能得以解决，我们就会实现有效教学，达到课堂教学它应有的目的。

1.英语课程改革教师观念的转变

从学习的内涵来看，应该转变“课堂中学英语”为“生活中学英语”。

语言来源于生活，英语是一门语言，因此，英语来源于生活，又必须回归于和生活，语言只有在生活中才能赋予活性和灵性。语言强调“communicationandconversation”，因此，我主张在生活中学英语，在活动中用英语，在英语教学中去体验英语，做到“教中做”、“做中教”、“学中做”、“做中学”，“教、学、做”统一的教学思想。即英语教学应该与实际生活结合起来，变传统中“单一的课堂中学英语”为“生活中灵活学英语、用英语”。

从学习的形式上来看，变“传统的灌输式”为互动式“

在传统的英语教学中，教师特别重视学生课堂上英语知识的消化，讲究知识点的掌握程度，教学中重视课内知识的封闭传授而轻视课内外方法的开放学习，这种传统的灌输式使学生缺乏灵活性和创造性。在课堂上极大限度地为学生提供机会，使学生的主体作用得到充分的再现。在听、说、读、写、思维、表达等方面进行训练，力求让学生做学习的主人，凡是学生自己能做的，教师一律放手，使学生能自学、自答、自测、自做、自评;凡是学生能够参与活动的，学生必须参与，如：对话训练、短剧表演等，因此，教师应该改变传统的教学观念，教会学生学习英语的方法，让学生“会学”英语，培养学生和老师互动式学习，这是当今英语教学中重要的方法。

2.英语教学改革与教师角色的转变

“知识的传授者”转变为：“情境的设计者、策划者”

在课堂活动开始之前，教师首先应该是一个策划者，他应当确定好教学内容，对于重点和难点做到心中有数;同时他还必须了解对象，并根据教学内容和教学对象来选择适当的教学方法，精心设计好各种教学活动。一般来说，丰富多彩的实践活动比单一不变的灌输更具有吸引力，更易于激发学生的参与意识。教师应该根据学生个性特点和知识水平的不同而给学生设计难度不同的任务，不使基础差的学生因为活动难度太大不能完成而产生挫折感，又不能让基础好的学生因为任务简单而失去兴趣，尽量让所有学生都能从实践活动中受益。应当说，整个教学活动的成败在很大程度上取决于教师的策划。

从“学习的管理者”转变为“学生学习互动的导演者、参与者、创造者”

在教学中，我们也可以把学生比作演员，教师比作导演。教师的主要任务是领导学习活动。在宏观上要根据教学大纲的精神进行正确的导向;在微观上要在每一个教学步骤上进行演示，保证活动有组织、有计划地进行。

那么，下面谈一下在具体的课堂教学中，具体可实施的策略：

(一)建立良好的师生关系，营造和谐的课堂气氛。

课程改革以人为本的教育观念要求我们确立新型的师生观，即课堂教学要以学生为主体，老师是为了学生的发展服务的。在课堂教学中，师生活动的融洽与否直接影响了教学效果和学生学习效果。

(二)创设“我要学”的课堂环境

要发挥能动作用，运用创造性的教学思维，把教材内容激活起来，还原为生活的交际现实，让学生在富有情趣的交际中，体验、领会、接收教材提供的信息，语言强调“languageimmersion”，让学生在参与、交流、合作中学习和使用。可以是显而易见，教学以学生实际生活和兴趣为出发点，创设了欢快愉悦、情意盎然的教学环境，激发学生“我要学”的浓烈欲望。

3.自主学习的基础上，运用合作式教学手段

在英语课中如何实现“多信息、快节奏、高密度、勤反复”这种优化形式呢?合作教学不失为一种有效形式。合作教学即教师与学生以及学生之间的合作。恰当运用合作的心理承受力，促进学生综合素质的发展。

师生合作。

跨世纪的学生处在一个信息的时代，网络的时代，学生在某些领域拥有的信息量，极有可能超过教师，因此，师生合作是鼓励学生自主学习的良好途径，更是对古训“教学相长”的新发展。例如教一个新单词或新句子前，有些学生己通过其它途径提前接触到，我就先请学生读，当确认他的发音准确无误后，他就可模仿我平日新授方法，使其它学生学会这个单词或句子。这不仅激发了学生的好奇心和创造精神，给学生一个展示自己的机会，也能开拓教师的思路。

生生合作。

在进行英语授课的过程中，我会根据教学内容把学生座位重新布局，组为单位，每组六人，组内实行组长负责制，在英语课堂教学中，教师提出某些问题，要求学生在小组内进行讨论，最后合作解决，让每个学生都有发表自己看法的机会。这样可以增加学生间的练习机会，增大密度，培养学生主动思维、大胆实践的能力。在整个课堂教学活动中，教师既要调动学生个体学习的积极性，又要促进小组组员间的合作，学生在小组合作中进行学习，学习就变得更加愉快，从而激发了学习的兴趣，提高了学习的效率，并且在合作中面向了全体学生，重视了学生的个体差别，满足了学生的不同需要。

4.不断提高教师个人综合素质，适应新形势下的英语课堂教学

在英语课堂改革中，对老师的要求也是比较高的，因此教师要努力做到以下几点：

教师要不断提高自身的情感素养。

要使学生有饱满的热情和乐观向上的学习态度，，教师就应该注重自身情感素质的培养，不能把自己生活中的烦恼和不如意带到课堂中，从而影响了学生的学习效果。

灵活运用教材，活化教材内容。

新课程标准与以往的教材不同，一是课本量大面广，灵活性强。要求师生的配合性强，以单元为单位，听、说、读、写较以往皆有较大幅度的提高，若按以往教法是很难在预定的课时内完成教学任务的。二是难度增大，生词量，阅读量增加近一倍。针对这一新变化，如何保质保量地完成教学任务，需有新举措。须将其内容活化，按交际原貌活化于课堂，形成不同层面，不同形式的教学活动，让师生互动，共同投入。

教无定法，活化教学手段。

学知识，如登山，越往上，越困难。降低学习坡度，化难为易，需活化教学手段，新教材的每个单元都贯彻听、说、读、写四个方面的技能以及这四种技能的综合运用能力，通过实践表明：可采用探究性学习，因为疑问最容易引发探究反映，没有提出问题的意识和热情，不会提出问题，缺乏对知识的理解和批判意识，就谈不上有创新。

4.4扩大知识面，使知识融汇贯通。

面对教材中的知识量大，知识面广这新要求，教师应适当扩大自己的知识面，就得适当的查找一些与教材有关的材料，可称之为收集资料。当然，另一方面也可让学生通过不同渠道收集资料，通过收集资料以求得问题的完满解决，并将之与己有的知识进行联系，锻炼学生探求新知识和批判思维的能力。

因此，我们要细心地教学生学会学习，激励他们的自信心，提高他们的自学能力、思维创新努力、语言表达努力、互助合作努力等诸多努力。让我们不断努力，不断探索，不断创新，塑造我们自己的教学模式，打造我们高中英语教学美好的未来。

高中美术教学计划 篇9

高中工艺美术教学计划主题范文：

——从传统技艺到现代设计

一、 教学目标

通过本次工艺美术教学，学生将能够：

1. 掌握传统工艺美术技艺，包括陶瓷、漆器、织锦等；

2. 了解工艺品文化背景和历史演变；

3. 探索现代工艺美术设计，运用数字化和科技手段进行创新；

4. 提高审美素养和艺术能力，培养独立思考和创造力。

二、教学内容

第一模块：传统技艺

1. 陶瓷制作

通过陶艺制作，让学生领略陶艺的精髓，了解技艺的灵活性和变化性。学生将在这个阶段学习如何使用各种材料工具，以及如何在陶艺制作的过程中创造出美轮美奂的作品。

2. 漆器制作

漆器是中国传统工艺品之一，其复杂的制作过程和美丽的外观使得它备受人们的推崇。在这个阶段，学生将学会使用漆器的材料和工具，体验制作过程，并且探究漆艺品的特点。

3. 织锦制作

织锦制作是一个非常具有挑战性的技艺，需要艺术家根据不同的图案进行编织。学生将学习如何进行纤维材料的准备、编织图案，并且探究织锦艺品的类型。

第二模块：现代设计

1. 数字化设计

数字化设计是现代工艺美术的一个重要方面，它为设计师提供了一个更加强大的工具箱，使得他们能够更加便捷地进行创作。在这个阶段，学生将学习如何使用数字化工具，进行3D建模、渲染和后期处理。

2. 手工艺设计

手工艺设计是另一种非常重要的现代设计方法，它具有更加底层的个人风格和个性化特点。在这个阶段，学生将学习如何手工创作，了解手工创作的技巧和方法，并且探究手工艺品的特点。

三、教学方法

1. 实践教学

实践教学是本次工艺美术教学的主要方法，通过学生亲手制作、体验和探究工艺美术品的制作过程，增强他们的实践能力和技能水平。

2. 听课讨论

针对不同的课程，学生将听取老师的讲题，并且配合老师进行讨论，从而获得更深入的理解和审美。

3. 作业批改

老师将定期进行学生作品的审查和批改，从而了解学生在工艺美术方面的掌握程度，并且在学生作品中发现问题和改进之处。

四、教学评估

本次工艺美术教学的评估方式如下：

1. 课堂测试

课堂测试将对学生过去所学内容进行考查，从而了解他们对各个课程的掌握情况。

2. 作品评估

作品评估将对学生的作品进行评估，从而了解他们在创作和制作方面的能力和技术水平。

3. 沟通交流评估

沟通交流评估将针对学生课堂问答的表现、与同学交流反馈的表现等进行评估。

五、教学资源

1. 教材

本次教学所使用的教材包括传统工艺美术、现代工艺美术和工艺美术设计等。

2. 实验器材

本次教学需要的实验器材包括陶器、漆器、织锦材料、数字化设计设备等。

3. 网络资源

本次教学将使用各种网络资源，以增强学生的学习体验和参与度。

六、教学关注

本次教学将重点关注以下几个问题：

1. 如何帮助学生在传统工艺美术方面获得足够的经验，以了解工艺美术的基础工艺和文化背景？

2. 如何帮助学生在现代设计方面获得足够的经验，以了解现代工艺美术技艺的先进性？

3. 如何适应学生的学习风格，使得他们在工艺美术教学中获得更好的表现？

高中美术教学计划 篇10

1、依据上级主管部门的教学信息和动态及教学大纲的课程标准对学科要求，及本校教研组对本学科的要求。

3、所教年级定位：高中年级学生由于有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至艺术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人艺术素养的一种熏陶和提高。对于美术特色班的学生则在这个基础上，还要求在实际的`绘画水平中可以达到一定的要求，同时也是为将来进入高等艺术学府继续深造打下良好的基础。

4、其他依据：由于课程的定位属于美术欣赏，所以扩展性很强，如果单纯的教学课本上的理论和资料图片往往不能够提起学生很大的学习兴趣。那可以把网络信息技术给合理的应用起来，让学生可以自主的通过网络这个强大信息平台，去搜集一些书本上所没有涉及到的优秀的美术作品或者是著名画家的一些轶事，然后回到课堂上来进行交流。这也是提高自主学习的一种能力。

高二年级美术课应达到目标： 欣赏： 1、认知1) 从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2) 知道中国古代绘画艺术的种类和形式。

3) 知道外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)知道中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解 1)学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3）理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

考核：期末考核优良率应达50%，力争达到60%；合格率应达90%，力争达到95%

高中年级美术特色班应达到目标：

高一年级学会几何石膏素描、头挂像石膏、静物素描，早期就打好绘画的基础，同时培养一定创作能力，提高情操，参加对外美术比赛。

高二年级对于有一定基础的学生需要进一步提高绘画基本能力，提高一些绘画的熟练程度；开始进入设计部分的了解和学习。

高三年级对于有一定基础的学生要加强模拟考试的练习，能够在指定的时间内完成相应的作品。

1、高二年级（第一学期）：

本学期主要学习几何石膏的素描基础，首先要打好坚实的基本功。根据实际情况可以当中穿插一些静物素描的写生练习。（绘画是个长期的训练，因此早期的基本功的练习非常重要，需要比较长的时间巩固。因此本学期主要以基础素描练习为主）

需要抓紧时间练习石膏头像素描和水粉静物，每周需要有2-3天的时间用于美术绘画的训练。

高三年级距离美术类专业高考只有最后一个学期（美术高考在每年的3月，也就是寒假过后），因此时间非常的紧张，没有接触过真人头像写生的需要加强这方面的练习。本学期主要的学习内容则应该对应所准备报考的学校的考试形式进行训练。

以上根据每个学生的实际情况，可能有所变动和调整。

高二年级的美术欣赏课：

除了课本上的内容，发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。

高中年级美术特色班：

加强对高一学生的一些宣传和引导，使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们，并且将来可以报考高等美术院校。（越早的进行美术专业学习，意味着将来考取院校的成功率也越大）

定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。一周需要安排一个下午最后2节课（大约3点开始至5点）和晚上6点至8点的时间进行高中美术特色班的上课时间。双休日时间也可以组织一天对他们进行辅导。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学习，这样也有助于将来在高考时，有稳固实力去面对激烈的竞争。

1、作为一个刚刚开始教育工作的青年教师，自身专业素质应不断提高和创新，及时参加学校的培训和市、区的进修考核等；积极参加市、区的各类活动，和市、区的有关人员保持友好联系以沟通了解信息。

2、多听取有经验的带教老师的指导和建议，多听公开课，勤学勤问，以最快和最好的效率提高自己的业务能力。

3、主动和学生交流，加强和学生的沟通工作，能够及时了解学生的建议和想法，并及时对自己的进行调整。

4、美术特色班作为重点抓，花大功夫，做好高一新生的基础训练，给他们打好一个好的基础。

5、多与年级组沟通，以求对美术课及美术特色班课程的支持和理解。

高中年级阶段以欣赏艺术作品体会艺术语言为主，也是为美术特色班学生培养美术素养底蕴，增加对美术的学习兴趣。同时为将来报考美术类的高等院校做好准备。作为新教师的我，严格遵循学校的办学宗旨，勇于改革、勇于创新！

作为一个年轻教师，充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。具体的一些构思和方法在上面的具体实施里谈过。当然方法是多种多样的，可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。

大班艺术下册教学计划经典十一篇

日子如同白驹过隙，不经意间，我们又将奔赴下一阶段的教学，需要好好的对接下来的教学进行计划了。你知道领导想要看到的是什么样的教学总结吗？以下是小编为大家整理的大班下学期艺术教学的工作计划，欢迎阅读与收藏。

大班艺术下册教学计划 篇1

一、班级情况分析：

本班有幼儿29名。孩子们对音乐都具有浓厚的兴趣，说白了幼儿园的音乐就是在游戏中度过的，每次音乐课时间，孩子们都能积极、主动地参加活动，帮助老师布置场地，快速地分配角色，能踊跃地参与到各种游戏中。活动结束时也能争着介绍自己掌握的情况，同时，在音乐游戏中幼儿解决问题的能力也提高了，游戏为幼儿自己尝试解决问题提供了很好的途径。

幼儿在游戏活动中学会了好多歌曲，常常会碰到这样那样的困难、问题以及一些小矛盾，孩子们通过经验地慢慢积累，在面对这些问题时逐渐大胆、乐观起来。通过上学期的努力，和幼儿一起创设的游戏的环境中，幼儿在社会交往能力、口语表达能力、想象创造能力在很大程度上有了提高。但是，幼儿在游戏中还存在着一定的问题如：不同的幼儿，有着不同的兴趣、爱好和个性、他们之间也存在着能力上的差异，并且发展速度也不一样，所以幼儿对游戏的要求不一样；幼儿之间存在着差异，因此他们的合作有一定的难度。

二、本学期游戏目标

1、保证幼儿每日充足的游戏时间，开展形式多样的游戏。

2、注重幼儿在游戏中能力的培养，使幼儿在玩中学、玩中益智，在共同游戏中学会与同伴交流、合作、发展其社会情感，交往能力和语言表达力，逐步提高动手能力和自理能力。

3、为幼儿创造丰富刺激的游戏环境，提供丰富的'游戏材及半成品，激发幼儿游戏的兴趣和主动性，鼓励幼儿在游戏中使用普通话和礼貌用语进行交往，互相谦让，轮流担任主角和其他角色，在游戏中感到快乐。

4、通过各种活动丰富幼儿的生活经验，认识并体验人与人的关系，人们的劳动态度等，鼓励幼儿以丰富、合理的游戏情节充实游戏内容。

5、能自己分配游戏角色，引导幼儿遇到问题能相互协商，共同解决，鼓励他们根据需要自己制定游戏规则并且遵守游戏规则。

6、与别人相处时能表现出有礼貌，会主动向别人问好，与小伙伴交谈，懂得轮流和分享等方面的能力

7、能自始至终的参与游戏，游戏结束能共同整理场地、材料。

三、教学重难点

教会幼儿在游戏中学会歌曲。

四、具体措施

（一）、环境创设

1提供部分成品玩具，如鼓励幼儿和家长一起收集纸盒、易拉罐等废旧物品。

2、活动材料投放层次性、趣味性，迎合班内幼儿的不同水平和兴趣。活动材料提供多元化，充分发挥家长的力量，家校合力自制材料。如：制作标本的树叶、植物的根、种子等等。

（二）、教师指导

教师要全面地有重点地观察，并适时给予指导。全面的观察包括观察全班幼儿是否能够大胆地参与音乐游戏，还包括教师要了解在游戏中的活动流程。教师还要重点观察幼儿产生的新主题，重点观察某一主题的游戏。适时指导包括幼儿求助时的指导，幼儿有争执，产生过激行为的适时指导，出现不安全情形时的适时指导；还包括观察到幼儿有与所担任角色有相匹配的行为、动作、语言时所给予的鼓励、肯定和引导。游戏结束后，让幼儿在集体或小组面前讲自己在游戏中的感受，相互交流游戏的经验体会。

引导幼儿话语中的闪光点加以点评，引导幼儿进一步熟悉游戏环境，指导要协商，对于游戏中出现的一些问题共同寻求改进的措施，使幼儿从中获得一些经验。每次活动结束有评价，采用教师和幼儿共同评价的形式，尊重幼儿。

以上是本学期我们班音乐游戏开展的一些设想，我会在实际的实施中不断调整，努力让我们的孩子都喜欢上自主性游戏，让孩子在愉快的音乐游戏中不断提高自己的各方面的能力。

五、时间安排

三月：学习玩音乐游戏。

四月：能遵守音乐游戏规则进行音乐游戏。

五月：能遵守音乐游戏规则进行游戏，并了解音乐的内容。

六月：能大胆地为歌词进行改编、创编舞蹈动作。

七月：对歌词改编、创编舞蹈动作后，能大胆在同伴面前进行表演。

大班艺术下册教学计划 篇2

一、情况分析。

本班幼儿共有43人，其中男生24人，女生19人，均为本学期刚刚入园的新生。在新生调查表中我们了解到：在我班共有4个幼儿上过小小班，对园内生活有了一定的经验和知识上的准备，所以大部分幼儿入园后能较快的适应新的环境，并能参与到教学活动中。另外有部分幼儿在自理能力和社会性发展两方面存在着不足。据调查表所知，我班部分幼儿在生活自理能力普遍较差，这与大多数幼儿是独生子女不无关系。有些幼儿在家里倍受家人长辈们的宠爱，很多事情都由家长一手包办，如在幼儿吃饭的时候帮助进餐；幼儿玩具玩好后由家长整理；帮助幼儿穿脱衣裤等等，这不仅使幼儿失去了宝贵的自理能力培养和发展的机会，而且还造成幼儿依赖性强、生活技能差。

随着楼层不断的向高空发展，小朋友的生活、活动区域也不断的随之缩小，再加上独子独女，平时缺少与外界、与同年龄幼儿之间的交往，从而造成幼儿交往技能的缺乏。如有个别幼儿在与他人进行交往时就会出现胆怯、害羞、躲避的反应，从而形成孤僻、内向、胆小的性格。也有的幼儿则是以自我为中心，在与他人交往时出现霸道、自私、自控能力差。

二、总目标。

1、通过各种教育手段让幼儿能感受成人的关心和爱护，并激发其爱父母、爱老师的情感，会使用一些礼貌用语。

2、提醒帮助幼儿遵守集体生活行为规则，能和同伴共同游戏。

3、培养幼儿初步的自我服务能力，能参加简单的劳动，做自己能做的事。

4、调动幼儿的情绪参加各项活动，并能发表意见。

5、鼓励幼儿愿意与同伴交往。

6、能和家人、小朋友、教师等关系密切的人友好相处，知道应该关心别人。

7、学习分辨事物是与非的最基本的原则。

8、初步认识集体、公共等概念，学写有关有利与集体、公共等的基本原则。

三、环境创设：

1、本学期我们将以主题形式来布置环境，并与每月的主题活动密切配合，及时更换主题。同时充分利用废旧物品，以提供成品或半成品材料为主，鼓励幼儿动手参与，发展幼儿的协调能力、动手操作能力以及提高幼儿的.环保意识。

2、活动区的设置涵盖着幼儿身心诸方面发展需要，满足幼儿的游戏兴趣，依据本班实际，建立合理的活动区规则，密切配合教学需要，定期添置、更换活动区材料、多提供半成品和非成品材料。

3、充分利用家长资源，鼓励家长与幼儿一起利用废旧物品进行手工制作，丰富我班的区域或墙饰。

四、具体工作措施。

1、坚持“一切以幼儿利益优先”的工作原则，尊重幼儿，平等地对待幼儿。树立高度的教育意识，不断修正服务态度，围绕幼儿利益和为家长服务全方位地改善服务质量，使家长能真正感受到我们的一切工作都落实了“一切以幼儿利益优先”的原则，以诚信换取家长的信任。

2．“忠诚、敬业、服从、勤奋”地工作，与时俱进，积极调整心态，适应课改带来的变化，在探索中享受快乐，在反思中寻求发展，萌发内在的工作、学习动机，促进自我提升和集体事业的发展。

大班艺术下册教学计划 篇3

一、美术教育目标

1、学习利用多种绘画工具材料，运用不同技法表现自己的思想和感受，体验创造的快乐。

2、学习完整地表现感受过的或想像中的物体的动态和简单情节。

3、尝试各种美术活动形式，体验美术活动的乐趣。

4、主动参加手工活动，较熟练地使用、选择手工和材料，表现自己的意愿。

二、具体措施

开阔幼儿的眼界，提出较为广泛的主题和内容。如：在认人方面，要求幼儿能比较完整地画出有相对高低大小的大人和孩子，以及这些人物的正面和侧面，从单一的表现过渡到表现一定的情节等。鼓励幼儿在观察实物和图片的`基础上进行独立作画的能力，发展幼儿连贯表现情节的技能，培养幼儿的想像力。

三、具体安排

九月份

1、绘画：鸡的一家

2、棉签画：小菊花

3、泥工：水果和蔬菜

4、绘画：蝴蝶

十月份

1、绘画：海底世界

2、剪纸：好朋友

3、绘画：秋游

4、手指点画：梅花

十一月份

1、折纸：东南西北

2、绘画：梅花鹿

3、剪纸：窗花

4、绘画：轮船

十二月份

1、水墨画：枇杷

2、绘画：直升飞机

3、绘画：做操

4、装饰画：花手帕

元月份

1、剪纸：花

2、绘画：蜻蜓

大班艺术下册教学计划 篇4

学情分析：

我班共有幼儿55名，其中男生31名，女生24名，幼儿园大班的孩子，控制自己行为的能力还不是非常好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。

一、教学内容分析：

学前班这学期设计的音乐活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：歌曲、律动、音乐游戏、音乐欣赏、歌表演等。

二、教学目标：

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1.使幼儿体验音乐学习的快乐，培养音乐学习的兴趣。

2.发展幼儿的情感、美感，发展幼儿的基本音乐

3.发展幼儿的感知觉。

4.能独立的.，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。

三、教学措施：

1.依据幼儿年龄特点，我计划在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动“的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性。

2.充分利用现代教学手段进行教学。

3.积极参加到幼儿学习音乐的活动中去

3.发展幼儿的感知觉。

4.能独立的，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。

大班艺术下册教学计划 篇5

一、情况分析

绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师做积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教学方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿绘画表现能力和审美能力。

二、学期教学目标

1、初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的`美。

2、通过各种形式，体验美术活动的乐趣，提高学习兴趣。

3、学习通过观察生活、了解生活，并通过绘画、手工等美术活动提高观察力、记忆力、想象力和创造能力。

4、能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。

5、能大胆地通过各种艺术手段表现自己的情感体验和独特感受。

6、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动有兴趣，能用自己喜欢的方式进行手工活动。

7、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，欣赏和评价同伴中的美术作品，感受作品的美，提高对美的鉴赏能力。

三、具体工作安排

第一周《我们班的老师》线描画《小蜘蛛织网》线描装饰画

《向日葵》线描画

第二周《京剧脸谱》线描装饰画《小猪的婚礼》创造想象画

《下雨天》想象画

第三周《我喜欢的民族服饰》线描装饰画《树》线描画

《拖鞋》线描装饰画

第四周《秋天的树林》线描画《未来的车》创造想象画

《海底总动员》创造想象画

第五周国庆休息

第六周《种子粘贴画》拼贴画《七彩小伞花》水彩线描画

《美丽的秋天》想象画

第七周《向日葵》水彩线描画《美丽的秋天》线描画

《小蝌蚪找妈妈》创造想象画

第八周《我最喜欢的动物》线描画《巨人》线描画

《我最喜欢的动物2》线描装饰画

第九周《大家来锻炼》想象画《线条想象画》创造想象画

《图形想象画》想象画

第十周《我喜爱的运动》想象画《彩色蜗牛》线条装饰画

《青花瓷》线描装饰画

第十一周《年画》想象画《神气的动物》线描装饰画

《画大熊猫》线描画

第十二周《贴福字》手工《美丽的鱼》线描装饰画

《美丽的鱼》线描装饰画

第十三周《树》线描画《向日葵》线描装饰画

《七彩花瓶》水彩线描画

第十四周《心愿树》想象画《马路上的汽车》线描画

《美丽的花园》线描画

第十五周《漂亮的围巾》线描装饰画《美丽的大鱼》线描装饰画

《树的衣裳》想象画

第十六周《剪窗花》手工《漂亮的蚂蚁小姐》线描装饰画

《剪窗花2》手工

第十七周《降落伞》水彩线描画《会变的嘴巴》想象画

《降落伞2》线描画

大班艺术下册教学计划 篇6

本学期美术主要以简笔线条画为特色，以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。围饶这一特色，我们将开展了一系列的美术活动,用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿，除蜡笔画外，还有吹画、拓印画、手指画、水粉画、线条画等等；使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富,同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣.

一、教学目标

以兴趣为出发点，将绘画技法与想象结合，发挥儿童的主体意识，激发儿童对美术的兴趣，挖掘儿童的想象创造才能。能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。

二、教学重点、难点

1、学习有关美术的基本知识和绘画的基本技能。

2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。

三、活动组织要点

1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、注重幼儿自身实践操作能力的'培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

3、注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

4、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

四、教学内容安排

线描画（用简单明了的线描技法，通过点、线、面描绘和表现事物形象。）彩色画（主要是蜡笔水彩画的练习，通过丰富的色彩练习，提高对色彩的感受能力。）幼儿美术练习活动可以分为：基本练习、模仿练习、分步练习和创作练习四个阶段。

五、教学内容安排

第1至第2周静物练习

第3至第4周动物练习

第5至第7周人物练习

第8至第9周线条画练习

第10周拓印画练习

第11周吹画练习

第12至第13周水粉画练习

第14周水墨画练习

第15周装饰画练习

大班艺术下册教学计划 篇7

一、情况分析

本班幼儿年龄偏小，有一半的幼儿上过小班，还有一半的幼儿是新生。大部分的幼儿对绘画比较感兴趣，能体验作画的快乐，喜爱各种手工活动，绘画能力有了一定的提高。本学期将继续培养幼儿自由作画的能力，丰富他们的感性经验，激发他们表现美、创造美的情趣。

二、活动目标

1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

2、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

3、学习观察生活，了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

4、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

6、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、实施措施

1、引导幼儿以自己的方式通过感知对象的审美特征，如造型、设色、构图、节奏、韵律、均衡等来感受其情感表现。

2、创造宽松的心理环境，提供有表现力的物质媒介，激发幼儿的'创造意识和动机。

3、运用纵向评价的方法，用具体的评价鼓励幼儿积极创造。

4、美术教育与其他各领域之间相互渗透。

四、教学进度安排

1、常规常规

2、红、黄、蓝构成七巧板

3、爱跳舞的格子彩虹窗花

4、黑白装饰画布老虎

5、放假放假

6、布老虎糖果的新衣

7、百老汇爵士乐美丽的花边

8、美丽的花边妙妙线

9、彩条的舞蹈爸爸的领带

10、小蜗牛出来了纸袋玩偶

11、阿福说唱陶俑

12、笑得露出牙齿的脸好朋友的脸

13、哭泣的女人变脸

14、哈哈镜里的你树叶的照片

15、一片大大的树叶一地的树叶

16、秋菊兔儿爷

17、兔儿爷颜色变变变

18、秋天的菊花堆雪人

19、再见吧，冬天雪花和雨滴

20、大树雪花

21、镜里的我镜里的妈妈

大班艺术下册教学计划 篇8

我园迎来了第一个新学年，随着时代的不断发展及家长的迫切要求，我们艺术教育也面临着新的突破鉴于此，根据新《纲要》及园务计划的精神，我园将在本学年的艺术活动中，进行创新的教学尝试。

一、指导思想

为提高幼儿艺术教育的整体水平，让更多的孩子在丰富多彩的艺术活动中健康、愉快地成长。本学年我园艺术活动将根据区艺术节活动的指导思想，结合我园实际举行有自己特色的艺术节活动，从实际出发积极探索幼儿艺术教育新路子。

二、主要工作思路

本学年艺术工作要从以下几个方面来开展：

１、强化自身建设，努力提高艺术教育整体水平。

本着精干高效，结合实际的原则，制定完整的艺术计划，确定每一次艺术活动的内容和具体的安排，让各位教师有时间和精力来参加，切实提高教师们的水平。与园领导共同商量，努力安排好各位参加活动教职工的工作，让参加活动的教职工全心投入到艺术活动中，解决他们的后顾之忧。

２、从实际出发，举行有自己特色的艺术节活动：

结合他们的年龄特点，开展适当的艺术教育是很有必要，它对幼儿的情感教育、性格形成有良好的促进和帮助作用。现计划如下：

（一）通过游戏活动培养幼儿学习艺术的兴趣。

（二）结合幼儿生活经验和季节变化的特征促进艺术技能技巧的学习。

（三）注重幼儿的个性发展，鼓励大胆参与、表现。

（四）多提供一些自然物、废旧材料让幼儿动手制作。

（五）结合幼儿的年龄特点开展欣赏活动，提高幼儿的艺术素养。

三、本学年活动安排如下

1、宣传组织阶段：20XX年9月开始各班结合实际举行形式多样的艺术活动。

2、十月份开展以秋天为主题的美工活动。学前班塑料瓶大变身，大班种子拼画，中班美丽的树叶，小班秋天的水果。

3、十一月份参加早操比赛

4、十二月份亲子趣味游戏，各班班主任自选活动主题。

5、庆元旦迎新年文艺汇演，各班两个节目以上，教师集体节目两个。

大班艺术下册教学计划 篇9

一、语言方面

通过故事《我，喜欢我自己》、《好担心》等的教学，培养孩子乐意与人交谈、讲话及讲话有礼貌的习惯，集中孩子的注意力，倾听他人的讲话，理解别人讲话的内容，锻炼孩子的口语表达能力，能清楚地说出自己想说的事，学说普通话，并注重培养孩子喜欢欣赏故事、诗歌、散文诗等多种体裁的文学作品，并能有感情的朗诵、讲述、创编、阅读、培养孩子的书写兴趣的同时，课外学习《梅花》、《出塞》等15首古诗，新识字150个。

二、艺术方面

通过学习儿歌《把我的名字唱出来》、《不认输的小火车》、《小雨点沙沙》等教学，培养孩子积极主动地参加艺术活动，大胆地表现自己的和体验，喜欢音乐活动，主动参加音乐活动，并能在音乐活动中积极地表现自己：通过舞蹈《小机灵的歌》等的教学，培养孩子动作的协调性，锻炼孩子用肢体语言表达自己对音乐的理解与感受，培养孩子大胆地、创造性的表现自己的情感和体验。

通过《我的梦想》、《美丽的小学》等的教学，让孩子掌握粗浅的绘画技能，如画面布置、背景添画、运用颜色来表达画面的意境等，通过手工活动的教学，使孩子学会使用剪刀等美术工具，掌握粗浅的制作技能，了解各种美术材料的用法、用途。通过泥工方面的教学，培养孩子的搓、团、挤、压能力，掌握简单的美工技能，培养孩子的审美能力及对美的表现能力等。

通过艺术方面的.教学，培养孩子运用多种方式进行艺术表现和艺术创作活动，并以此来表达自己的情感和体验。

大班艺术下册教学计划 篇10

本学期，我班将认真贯彻好幼儿园的工作计划，把保育工作做得更科学、更具体，使每个幼儿都有进步；在教学上，认真抓好每各项活动，活动要质量，让幼儿在动中学，提高幼儿的学习兴趣；并进一步加强班级的常规管理，培养幼儿良好的生活和学习习惯。

一、班级情况分析：

本班幼儿18名，其中，男孩10名，女孩8名。本学期需进一步的做好家长的各项工作，让家长对本班工作有着深入的了解和认识。并制定出班级服务承诺平等对待每一个孩子，用心关爱每一颗心灵。

二、工作重点和任务：

本学期继续要求幼儿在各自原有的水平上要有进一步的提高，加强自身动作的协调发展，养成良好的行为习惯和生活习惯，增强自我服务意识和自我保护意识。我们还要培养幼儿的动作操作能力、手脑并用及社会教育，来更好地开发幼儿的智力，努力使幼儿的积极性和主动性得以充分地发挥，使幼儿在体、智、德、美全面发展，促使每个幼儿各方面都能协调发展。

三、教学目标及措施：

健康领域：

(一)、发展目标：

1、学习控制、调整自己的情绪。培养独立进餐和自我服务的能力。

2、了解必要的卫生保健知识和安全常识，学会保护自己。

3、积极参加体育运动，练习向上抛接球，双脚协调攀登，学习侧面钻，尝试用各种材料做各种动作游戏，继续练习拍球。

(二)、具体措施：

1、继续培养幼儿的自理能力，初步养成良好的进餐习惯，为增加幼儿食欲，进行愉快进餐，对于胃口不好的孩子，采取少盛多添、表扬鼓励等方法；初步培养良好的午睡常规，要求幼儿将脱下的衣服折好并放在指定的位置，按时入睡，醒来后保持安静不说话，起床时将自己的棉被折好。对自理能力弱的幼儿，在多照顾的同时，也要多鼓励幼儿自己的事情自己做，让他们体会成功的喜悦。

2、进行初步的安全教育，通过儿歌、故事、游戏、情景表演等形式让幼儿懂得不能玩危险物，不能离开集体，不能跟陌生人走；当身体不适时主动告诉老师；通过表扬、鼓励的形式教育幼儿玩各种玩具互相谦让、不争抢；游戏时学会自我保护。

3 、科学、有趣地安排和组织幼儿开展各项体育活动，利用各种材料增加幼儿参与运动的兴趣，如提供圈、绳、旧报纸、棍等；增强幼儿体质，利用园内的大型活动器具及攀沿墙，让幼儿学习钻、爬、攀登等基本动作，通过锻炼，促进幼儿身体的'健康发展。

语言领域：

(一)、发展目标

1、能用普通话大胆、清楚地说出自己想说的事。

2、培养幼儿能口齿清楚地与老师、同伴交流；理解故事内容并较连贯说出主要情节；接触多种题材的文学作品，获得聆听的乐趣；会仿编儿歌。

3、学习有顺序地看图书，乐意与同伴交流图书的主要内容，喜欢看电视、听广播。

(二)、具体措施

1、在一日生活的各个环节中都要鼓励幼儿大胆、清楚地表达自己的想法。

2、在班内设立语言区，鼓励幼儿特别是胆子小的孩子主动与老师和同伴交流，运用故事阅读、儿歌朗诵、自由谈话等形式，培养幼儿的语言能力；鼓励幼儿正确发音，口齿清楚地表达愿望，回答问题。

3、为幼儿提供多种体裁的图书，继续激发幼儿对图书的兴趣，并能将有趣的情节简单讲述出来。多鼓励个别幼儿克服胆怯心理，在老师的帮助下，学习大胆与人交往。

社会领域：

(一)、发展目标

1、继续学习与同伴合作活动培养解决问题的能力，学习尊重别人，学习懂得关心别人的方法，并适当表现，继续体会与人分享的快乐。

2、关爱长辈，接触与自己生活有关的社会工作人员，了解与自己的关系，尊重他们的劳动。

3、初步辨别是非，遵守集体生活中的基本规则。

4、对自己能做的事有信心。

5、了解家乡著名的设施、景观，喜爱参与活动，萌发爱家乡的情感。

(二)、具体措施

1、在一日活动中，注重培养幼儿的人际交往技能，在班内创设娃娃家、医院、共享区等区域，鼓励幼儿喜欢和同伴游戏，有意识地让幼儿学会分享、轮流、等待、合作。引导幼儿在与同伴和成人交往的过程中，学会基本的礼貌用语，培养幼儿讲礼貌的习惯。让幼儿明白安静倾听的作用，能学会尊重他人。加强个别自控能力差的幼儿的教育，使他们在集体活动时学习控制自己的情绪，不乱发脾气。

2、结合主题活动，让幼儿了解各行各业的人们的劳动，并从身边的小事做起，尊重劳动成果。

3、组织一系列参观活动，让幼儿了解绵阳著名的设施、景观。

4、及时肯定和展示幼儿的作品，让幼儿学会肯定自己、欣赏自己。

5、通过全园大活动和班级活动，使幼儿乐意参与并体验快乐，激发幼儿愉快的情绪。鼓励幼儿表达自己的愿望和要求，培养形成幼儿自信、活泼开朗、大方、大胆的良好个性。

科学领域：

(一)、发展目标

1、尝试探索动、植物和人的特征，让幼儿运用多种感官去感知周围环境及现象。喜爱提问，愿意收集感兴趣的信息。

2、能从生活和游戏中学习简单的数、形、时空等概念。学习使用比较、分类、排序、测量等方法。

(二)、具体措施

1、结合主题在活动区中开展感觉体验区活动，让幼儿感知周围事物明显特征，发展观察力、感知力及动手动脑能力。充分利用周边的教育，组织幼儿参观活动，丰富幼儿经验。

2、丰富自然角，按季节变化种植花卉，引导幼儿观察其明显特征，学会保护小动物，培养爱心；通过春游和散步发现自然环境的明显变化，感知天气和季节的突出特征；通过玩沙、玩水活动，对沙、水等自然现象感兴趣。

3、开辟数学利用游戏、操作等活动，让幼儿比较物体的颜色、大小、形状和数量进行分类和排序并学习简单的测量。

4、学习观察生活，能进行简单的统计。对个别数字概念较差的幼儿单独引导，激发兴趣。

艺术领域：

(一)、发展目标

1、学习用自然的声音大胆的有表情的唱歌(合唱和独唱)，喜欢模仿创编歌曲和动作。喜欢随音乐奏和情绪做模仿动作、跳舞和游戏。

2、能发现周围环境中的美，喜欢欣赏美并尝试自己创造美，学会表现物体的基本部分和主要特征，能大胆安排画面。学习集体艺术活动的规则，体验集体艺术活动的乐趣。

(二)、具体措施

1、创设音乐表演区、摆放乐器，培养幼儿对音乐的兴趣，通过唱歌、跳舞来激发幼儿表现的欲望。

2、利用零星时间(晨间、饭前、进餐时、午睡起床时)给幼儿欣赏音乐养幼儿的感受力和欣赏力，初步能借助动作、表情、语言等，表达对音乐的感受。

3、通过欣赏各种各样的美术，激发幼儿画和手工制作的兴趣。在绘画技能技巧的培养基础上，继续尝试使用多种工具和材料，如印章、手掌、颜色、纸团、积木等，通过画、折、粘帖等方法来完成美术。

4、充分利用幼儿的作品布置教室环境，激发幼儿表现的能力。

5、创设美工区和创意区，让幼儿想象、选择和创造。

家长工作：

1、充分发挥家园联系栏、幼儿成长档案的作用，确保每周向家长公布本周主题活动内容安排，让家长通过家园栏、幼儿成长档案了解孩子在园学习、生活、游戏的情况，使其真正起到桥梁的作用。

2、继续优化家园沟通的形式，通过家访、电访、幼儿园网站、面对面交流、家长开放日、家长会等多种渠道，提高家园互动，增进家园情感。利用早晚接送孩子的时间，针对情况主动及时地与家长沟通、联系，交流教育心得。

科研特色：

1、选取多种材料的工具，开展多种形式、多种色彩的版画活动，以个别指导和幼儿自评互评的方式，帮助幼儿提高版画技能和认知水平。

2、开设版画区让幼儿有效的开展版画制作活动。

大班艺术下册教学计划 篇11

一、指导思想 ：

幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求：

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、学生情况分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对学生审美能力的'培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系 。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

五、教学用具

教学用具教学用具教学用具 铅笔、橡皮擦、油画棒、水彩笔、蜡笔、橡皮泥等。

六、教学进度安排

三月份

第二周：棒棒糖 气球 冰糖葫芦果蔬练习（苹果、 萝卜、菠萝等）

第二周：花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等）昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）

第三周：各种树木植物练习（松树，柳树等）

第四周：各种小屋城堡练习（楼房，城堡等）

四月份

第一周：太阳、雨雪、彩虹等

第二周：下雨了（雨伞、大树、蘑菇）

第三周：马路上来往的汽车2

第四周：妈妈的项链

五月份

第一周爸爸的领带

第二周各种人物练习：

第三周漂亮的帽子

第四周小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）

六月份

第一周水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）

第二周天空云彩练习

第三周各种小鸟飞禽练习

第四周自由创作练习

幼儿园艺术教学计划8篇

教学计划可以提高学生新学期的学习力，时间过得飞快，即将迎来开学的日子，教师们需要制定好新学期的教学计划。有哪些优秀的学科教学计划是能给我们参考的呢？以下内容“幼儿园艺术教学计划”为幼儿教师教育网收集整理，为避免遗忘，还请您收藏本页网址！

幼儿园艺术教学计划【篇1】

初步发现和感受生活中的美，能通过语言、绘画、舞蹈等形式表达对美

的感受。用自然的声音有表情的表现歌曲。有较强的节奏感。学习撕、剪、拼接、印染、绘画等多种美术形式。

他们聪颖活泼，求知欲较强。经过一年的学习与锻炼，现在的他们能听辨不同的音乐进的行活动，如：入厕、上课、排队等活动。只要音乐想起，孩子们便会有规律的拍手，有秩序的站好队，随音乐进行各种活动。现在全班孩子会随时随音乐进行准确的有节奏的各种律动活动；并且在有伴奏的情况下用自然的声音、正确的姿势独立演唱歌曲。不足之处是：孩子们对二分音符、四分音符、八分音符构成的节奏型辨析不很明确，对歌曲的情感理解不太透彻。

一、措施与方法：继续把音乐贯穿在幼儿一日常规活动中，让幼儿处处感受美、表现美、理解美、享受美！在孩子们已有的基础上，教师要引导孩子更深一步的挖掘音乐的魅力！更加透彻的理解感受音乐内在的魅力！二、教学内容：（一）、歌唱

1、学会7~8首幼儿歌曲，喜欢并能够独立的在众人面前表演。

2、能用正确的姿势、自然的声音歌唱，音域在1---6之间，吐字清楚、节奏正确，再有伴奏时演唱音准正确，学习各种不同的演唱形式，学习协调一致地在集体中歌唱，学会倾听歌曲的前奏、间奏等。

3、学习用不同的速度、力度、音色的变化来表现歌曲的形象、内容和感情。4、在教师的帮助下能够为歌曲创编表演动作、变换演唱形式。（二）、韵律活动

1、进一步积累稍复杂的模仿动作，学会一些基本的舞蹈动作和集体舞。2、能按音乐的节奏、节拍做简单的上下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作，能岁音乐力度、速度、音区、节拍等的变化，变换动作，学会用动作表现音乐的情绪、情感。（三）、音乐欣赏；

1、喜欢欣赏音乐并对欣赏过的作品有自己的态度倾向。

2、能够感受形象鲜明、集中，结构短小的歌曲和器乐曲，并能在感受过程中产生一定的想象、联想和积极的外部行为情况下能分辨出差别较明显的高低、快慢、强弱的变化及对音乐表现力。

3、进一步了解进行曲、摇篮曲、舞曲的音乐特征，并学会通过动作、绘画、语言等各种方式表达自己对于作品的感受和理解。教孩子学习用自然的声音较有表情地演唱歌曲，并喜欢尝试为熟悉的歌曲、乐曲创编简单的动作，愿意与同伴合作进行艺术活动，敢于表达自己的意愿，并从中体验艺术活动带来的乐趣。提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿用不同形式大胆地表达自己的情感、理解和想象

黄土坡幼儿园20xx.3.

扩展阅读：幼儿园大班美术教学计划

幼儿园大班美术教学计划

一、指导思想中大班幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、幼儿情况分析对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施1、注重对幼儿审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给幼儿感悟艺术作品的机会，引导幼儿展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导幼儿体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发幼儿的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为幼儿创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导幼儿在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励幼儿在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使幼儿通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立幼儿的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。

5、鼓励幼儿进行综合性与探究性学习，加强美术与其他科目的联系与幼儿生活经验的联系，培养幼儿的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对幼儿学习方法的研究，引导幼儿以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导幼儿增强对形象的感受能力与想像能力，激发幼儿学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试PPT美术教学，促使幼儿视野开阔，有利于幼儿美术作品创新。五、中大班美术教学材料的准备白纸、铅笔、橡皮擦、油画棒、水粉、水彩笔、橡皮泥装饰品（本班老师自定）等。

六、教学进度安排

1、果蔬练习（苹果、梨子、桃子、萝卜、茄子、菠萝等）

2、花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等各种小型花草）3、昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）4、各种树木植物练习5、各种小鸟飞禽练习6、各种小屋城堡练习7、天空云彩练习（太阳、雨雪、彩虹等）

8、水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）

9、小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）10、各种人物练习11、自由创作练习12、作品展览一课时主要教学内容如上所示，对于个别基础较好的小朋友的教学内容必须视具体情况而定。

幼儿园艺术教学计划【篇2】

我园迎来了第一个新学年，随着时代的不断发展及家长的迫切要求，我们艺术教育也面临着新的突破鉴于此，根据新《纲要》及园务计划的精神，我园将在本学年的艺术活动中，进行创新的教学尝试。

一、指导思想：

为提高幼儿艺术教育的整体水平，让更多的孩子在丰富多彩的艺术活动中健康、愉快地成长。本学年我园艺术活动将根据区艺术节活动的指导思想，结合我园实际举行有自己特色的艺术节活动，从实际出发积极探索幼儿艺术教育新路子。

二、主要工作思路：

本学年艺术工作要从以下几个方面来开展：

１、强化自身建设，努力提高艺术教育整体水平。

本着精干高效，结合实际的原则，制定完整的艺术计划，确定每一次艺术活动的内容和具体的安排，让各位教师有时间和精力来参加，切实提高教师们的水平。与园领导共同商量，努力安排好各位参加活动教职工的工作，让参加活动的教职工全心投入到艺术活动中，解决他们的后顾之忧。

２、从实际出发，举行有自己特色的艺术节活动：

结合他们的年龄特点，开展适当的艺术教育是很有必要，它对幼儿的情感教育、性格形成有良好的促进和帮助作用。现计划如下：

（一）、通过游戏活动培养幼儿学习艺术的兴趣。

（二）、结合幼儿生活经验和季节变化的特征促进艺术技能技巧的学习。

（三）、注重幼儿的个性发展，鼓励大胆参与、表现。

（四）、多提供一些自然物、废旧材料让幼儿动手制作。

（五）、结合幼儿的年龄特点开展欣赏活动，提高幼儿的艺术素养。

三、本学年活动安排如下：

1、宣传组织阶段：20xx年9月开始各班结合实际举行形式多样的艺术活动。

2、十月份开展以秋天为主题的美工活动。

学前班塑料瓶大变身，大班种子拼画，中班美丽的树叶，小班秋天的水果

3、十一月份参加早操比赛

4、十二月份亲子趣味游戏

各班班主任自选活动主题

5、庆元旦迎新年文艺汇演

各班两个节目以上，教师集体节目两个。（十一月开始着手）

幼儿园艺术教学计划【篇3】

初步发现和感受生活中的美，能通过语言、绘画、舞蹈等形式表达对美的感受。用自然的声音有表情的表现歌曲。有较强的节奏感。学习撕、剪、拼接、印染、绘画等多种美术形式。

他们聪颖活泼，求知欲较强。经过一年的学习与锻炼，现在的他们能听辨不同的音乐进的行活动，如：入厕、上课、排队等活动。只要音乐想起，孩子们便会有规律的拍手，有秩序的站好队，随音乐进行各种活动。现在全班孩子会随时随音乐进行准确的有节奏的各种律动活动；并且在有伴奏的情况下用自然的声音、正确的姿势独立演唱歌曲。不足之处是：孩子们对二分音符、四分音符、八分音符构成的节奏型辨析不很明确，对歌曲的情感理解不太透彻。

一、措施与方法：

继续把音乐贯穿在幼儿一日常规活动中，让幼儿处处感受美、表现美、理解美、享受美！在孩子们已有的基础上，教师要引导孩子更深一步的挖掘音乐的魅力！更加透彻的理解感受音乐内在的魅力！

二、教学内容：

（一）、歌唱

1、学会7~8首幼儿歌曲，喜欢并能够独立的在众人面前表演。

2、能用正确的姿势、自然的声音歌唱，音域在1---6之间，吐字清楚、节奏正确，再有伴奏时演唱音准正确，学习各种不同的演唱形式，学习协调一致地在集体中歌唱，学会倾听歌曲的前奏、间奏等。

3、学习用不同的速度、力度、音色的变化来表现歌曲的形象、内容和感情。

4、在教师的帮助下能够为歌曲创编表演动作、变换演唱形式。

（二）、韵律活动

1、进一步积累稍复杂的模仿动作，学会一些基本的舞蹈动作和集体舞。

2、能按音乐的节奏、节拍做简单的上下肢联合的基本动作、模仿动作和舞蹈动作，能岁音乐力度、速度、音区、节拍等的变化，变换动作，学会用动作表现音乐的情绪、情感。

（三）、音乐欣赏；

1、喜欢欣赏音乐并对欣赏过的作品有自己的态度倾向。

2、能够感受形象鲜明、集中，结构短小的歌曲和器乐曲，并能在感受过程中产生一定的想象、联想和积极的外部行为情况下能分辨出差别较明显的高低、快慢、强弱的变化及对音乐表现力。

3、进一步了解进行曲、摇篮曲、舞曲的音乐特征，并学会通过动作、绘画、语言等各种方式表达自己对于作品的感受和理解。

教孩子学习用自然的声音较有表情地演唱歌曲，并喜欢尝试为熟悉的歌曲、乐曲创编简单的动作，愿意与同伴合作进行艺术活动，敢于表达自己的意愿，并从中体验艺术活动带来的乐趣。提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象，尊重每个幼儿用不同形式大胆地表达自己的情感、理解和想象

幼儿园艺术教学计划【篇4】

一、指导思想

以全面实施素质教育为目标，以促进每一位教师的成长，为了每一位幼儿的发展为宗旨，优化教学管理，强化园本教研、园本培训，提升教师专业素养；“珍爱孩子今天，为了孩子明天”，优化教学过程，强化儿童中心与学科中心相结合，提升保教质量打造教育品牌。

二、工作目标

1、幼儿入园率达95%。

2、争创武昌区早期教育示范基地园。

3、幼儿身高、体重达标90%以上，幼儿贫血患病率＜10%。

4、申报武昌区科研课题一个。

5、接受等级园复查。

三、主要工作与措施

（一）加强安保工作，确保幼儿安全与健康。

1、坚持每月一次安全自查，排除安全隐患，消除不安全因素；加强幼儿安全常识教育，提高幼儿安全自保能力；严格执行幼儿留园交接制度，切实做好交接记录，保证留园幼儿安全；认真实施幼儿园安全制度，落实班级安全责任制；建立事故责任追究制，严防重大责任事故发生。

2、坚持晨检，把好入园关，杜绝传染病；注重全日观察，发现幼儿不适，及时处理；关注弱势儿和体弱儿，积极主动给予帮助；加强生活活动管理与指导，帮助幼儿形成良好生活常规；落实2小时户外活动时间，丰富活动内容，保证幼儿身体得到充分的锻炼；提高幼儿机体抵抗能力，增强体质减少疾病，保证幼儿三率达标。

（二）依法治教，促进每个幼儿发展。

1、加强教育常规管理，形成良好保教常规。落实《武汉市幼儿园教育常规管理暂行办法》，牢固树立“一日活动即课程”的思想，将教育渗透于一日活动之中；完善一日活动常规与保教人员工作职责，加强幼儿园常规工作检查，使保教工作有序化，一日活动规范化，教师教育常规井井有条，幼儿行为习惯良好规范。

2、加强计划的科学性，实施素质教育。根据幼儿兴趣、年龄特点、发展水平，将预设教育活动与生成教育活动结合；根据幼儿全面发展需要，将主题探究课程与学科课程结合；保证2小时的游戏时间，开展角色、结构、表演等各类游戏和区角自选游戏，使幼儿在游戏活动中，建构内化交往规则、技能，促进幼儿和谐发展。

3、加强教学过程管理，关注教育的有效性。贯彻《纲要》和《教育常规管理暂行办法》精神，以幼儿发展为本；将儿童中心与学科中心结合，优化教学过程，发挥活动过程的教育作用，使幼儿一课有一得；做好观察记录、教育笔记、活动反思和评析，不断提高教育活动质量，使每个幼儿得到发展。

4、创建丰富健康的环境，促进幼儿主动和谐发展。根据幼儿发展的需要，提供体现教育的目的性、幼儿的参与性、学习的阶段性、材料的丰富性和操作性、安排的合理性的'活动环境，使幼儿在与环境的交互作用中主动发展；要创设和营造宽松、民主、平等的精神环境，使幼儿在和谐的环境中活波健康发展。

（三）做好自查工作，接受等级园复查。

依据《武汉市幼儿园等级评估标准》，各班做好自查和改进工作，通过复查与评估，规范保教工作，促使保教工作再上新台阶。

（四）加强园本教研和培训，提升教师专业素养。

1、认真研读《幼儿园教育指导纲要（试行）》，用《纲要》指导园本教研和培训。研读《纲要》解读本中华东师大华爱华撰写的关于幼儿游戏功能的论述，提高教师对幼儿游戏开展重要性的认识。

2、以主题探究课程为载体，选择教师困惑最多的领域，开展园本研训。在园本研训中，以幼儿园教研组成员领头，研究该领域中教师的教法与幼儿的学法，帮助教师解决教与学的困惑。

3、以年级组开展角色游戏、结构游戏、表演游戏的研讨和交流，提高教师组织游戏的能力，提升幼儿游戏质量。

4、开展“每师一长”练兵活动，促进教师形成各自教育特色或教育风格。

（五）加大科研力度，打造教育特色。

1、深入做好“0-3岁婴幼儿早期教育”课程开发试点工作，积极总结早教阶段性成果，认真做好“早期教育示范基地”的申报工作。

2、开展“正常幼儿与孤残幼儿交友互动对幼儿社会性发展的影响”课题申报。

（六）有效开展家长工作，增强家园教育合力。

1、完善家长学校机构，健全家长学校制度，发挥家长学校作用。

2、切实开展幼儿家园联系本记录工作，使之成为家园联系有效桥梁。

3、试行每月一次家长开放日，增强家园教育合力。

4、充分运用家访、家长园地、电话访谈、预约谈话等多种形式，开展有效的家长工作。

四、主要工作安排

2月：

开学准备2月16日正式开学教育常规学习和自查

0-3岁早教示范基地园申报幼儿园教科研课题申报准备

3月：

“主体探究课程”园本教研、培训教育常规培养

申报“0-3岁早教示范基地”等级园自查和整改

申报幼儿园教科研课题家长会

4月：

等级园复查迎检春游

园园本教研研讨家长学校活动

区园本教研观摩游戏研讨

5月：

“主体探究课程”园本教研、培训区游戏观摩

区早教示范基地园评比六一活动

6月：

第九届教育主题年质量月评比家长会

幼儿发展评估

7月：

学期结束工作区评比表彰

幼儿园艺术教学计划【篇5】

设计意图：

童年原本就是个多梦的季节，孩子就是那情感的王子，他们对学习，对生活，对理想，对这个五彩缤纷的世界，都充满了太多太多梦幻般美好的期待。从最初的观看别人放风筝到自己动手制作简单的纸风筝，再逐步加深难度制作塑料袋风筝，简单的风筝制作已经满足不了幼儿的需要，因此，此次活动在幼儿已有实践经验的基础上，增加了新的材料，为孩子们提供了与以往不同的实践体验机会。

活动目标：

1、欣赏各种美丽的风筝，了解风筝的简单构造。

2、学习为图形糊上直线形或弧线形骨架，选择各色彩纸自主装饰风筝面，制成风筝。

3、体验放飞风筝的乐趣，获得成功的自豪感。

活动准备：

废旧材料：圆形、三角形、正方形旧报纸若干

直线形或弧行形骨架若干(可使用包装带或者竹篾)

各色彩纸、飘带、线若干

辅助工具：剪刀、浆糊、牙签、抹布等

活动过程：

一、设置情境，欣赏美丽的风筝，了解风筝制作材料的多样性。

今天，老师请大家一起参观风筝展，你们开心吗?

提出要求：仔细观察，会发现。把风筝的秘密找出来!

你看到的是些什么风筝呀?他们是用什么做的?

二、谈话，共同探索了解风筝的简单构造，激发幼儿制作风筝的愿望。

1、风筝后面有个硬硬的是什么呀?(介绍骨架、风筝面)

2、我们放风筝是手里牵着的是什么呀?(介绍线和飘带)

3、你们想不想也来做个有骨架的风筝呀?

三、幼儿尝试

1、出示三角形风筝面和骨架，引导幼儿理解虚线的作用，提问：怎样才能让风筝面和骨架牢牢得糊在一起呢?(一幼儿尝试为三角形风筝面糊上骨架。)

2、出示圆形风筝面，引导幼儿理解实线的作用，提问：圆形的风筝面该选择什么样的骨架呢?

3、幼儿介绍为三角形风筝面糊骨架的经验。

糊好后，我们就可以开始帮它打扮了，你想做什么风筝就可以把它打扮成什么样。

四、幼儿创作，教师巡回指导。

1、引导幼儿探索利用已有小工具为风筝穿线的方法。

2、提醒幼儿最后别忘了帮风筝装上线和飘带。

五、幼儿互相讲评作品。

1、同伴之间相互介绍，交流制作经验。

2、把自己的风筝展示给客人老师看，向客人老师介绍自己的作品。

延伸活动：

带领幼儿到小山坡上去放风筝，比比谁的风筝飞得高!

幼儿园艺术教学计划【篇6】

一、教研组情况分析：

我们美术教研组共有13名教师，其中好几名老师具有扎实的美术功底。本组大多是年轻骨干教师，他们认真、好学，有着自己独特的教学风格。经过一年的实践与理论研讨，我组的.青年教师在美术素养、基本功等方面都有了不同程度的提升。本学期，我们立足与本园的乡土化、生活化特色，主要是利用服装、箱包的废旧边角料为主材料，并借用一些乡土的辅助材料进行多形式的艺术创作活动，有效的激发中班孩子对废旧布料艺术创作活动兴趣，提高幼儿美术综合素质，培养幼儿的创造个性，从而有效促进幼儿的自主性学习能力，发展开发幼儿的内在潜能。

二、工作目标：

1、组织全组教师加强教育理论与专业理论的学习，更新教育观念，提高教师的自身素质与教学水平。

2、带好兴趣小组活动，使“布贴画”在组内逐步形成特色。

三、教研重点：

1、讨论、挖掘各种有特色的，适合幼儿进行美术创作的箱包、服装边角料。

2、一起研究能有效激发中班孩子对废旧布料美术创作活动兴趣的策略与方法。

3、理论联系实际，进一步探讨美术课堂中教师的评价，提高课堂的有效性。

四、理论学习：

1、组织教师深入学习《纲要》精神。

2、根据本学期教研重点，上网收集有关文章、资料，组织在教研组进行简单学习。

3、积极参加各类各项培训、学习活动，把信息带回“家”。

五、青年教师培养：

配合园内组织的各项活动，鼓励青年教师积极参与。结合理论知识，组织青年教师多开展实践活动，在互听、互论、互学中使青年教师得到进一步提高。鼓励青年教师多向组内骨干教师请教，以提高自身的美术素养与美术课堂教学水平。

六、评教评学：

1、根据本学期的教研重点，通过骨干引领、青年教师课堂实践、相互研讨等活动，使本组教师能得到共同提高。

2、针对各年龄班的美术教学实际，对存在的问题进行集体诊断，共商对策，真实、有效地帮助、解决问题，提高美术教学水平。

七、特色活动：

1、以“布贴画”为主的美术兴趣班活动。

2、“跟进式”的美术课堂研讨活动。

3、 特色楼道创设。

4、开展各类、各形式的幼儿美术创作活动和比赛。

幼儿园艺术教学计划【篇7】

一、幼儿情况分析：

燕庄小学幼儿大班共有幼儿51人，其中男孩26人，女孩25人。年龄大约都在3----5岁之间，他们大都来自本校的几个校辖村，大部分幼儿都能在活动中积极表现自己，有较强的表现欲，幼儿们都喜欢唱歌活动，感受力和表现力都比较强，但幼儿对打击乐活动接触较少，还没有形成一定的活动常规，很多乐器幼儿还不知道如何使用，更谈不上感受和表现了。

二、指导思想：

《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆的表达自己的情感、理解和想象，尊重每个孩子的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。每个孩子都喜欢敲敲打打，打击乐就很适合孩子这种与生俱来的本能。通过这项孩子喜爱的'音乐活动，可以发展孩子的合作能力，增强纪律和责任感，使他们从中获得快乐和成功的感受。因此本学期我们将根据《幼儿园指导纲要》和《幼儿园工作规程》的精神，结合本班幼儿的实际发展水平开展教研活动。

三、目标：

1、认识常见的打击乐器并会操作，培养幼儿音乐节奏的表现力与感受力。

2、感受到声音的基本特征：音高、强弱、长短等变化。

3、能利用废旧材料xxxx乐器，有一定的动手能力，萌发初步的环保意识。

4、在集体音乐活动中协调、合作，养成良好的音乐活动常规。

四、措施：

1、发挥家长资源，收集各种废旧材料xxxx简单的打击乐器

2、开设音乐区，为幼儿提供适宜的环境和表现途径，心得体会引导幼儿亲自操作体验，大方自信地表现。

3、积极开展各种音乐教育活动，将音乐渗透到一日生活中去，发挥幼儿教育的中介作用，使其各领域的内容相互渗透共同促进幼儿的发展。

4、加强学习进一步提高自身的音乐素质，增强创新意识，开拓思路，从适宜幼儿年龄特点的教法入手，更广泛的采用多样的形式开展教学。

幼儿园艺术教学计划【篇8】

幼儿园的教育任务应是向幼儿进行体、智、德、美全面发展的教育，使其身心健康活泼的成长，为入小学打好基础，为造就一代新人打好基础。

学情分析：

我班共有幼儿55 名，其中男生31 名，女生24 名，幼儿园大班的孩子，控制自己行为的能力还不是非常好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。

教学内容分析：

学前班这学期设计的音乐活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：歌曲、律动、音乐游戏、音乐欣赏、歌表演等。

教学目标：

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1.使幼儿体验音乐学习的快乐，培养音乐学习的兴趣。

2.发展幼儿的情感、美感，发展幼儿的基本音乐。

3.发展幼儿的感知觉。

4.能独立的，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。

教学措施：

1.依据幼儿年龄特点，我计划在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动“的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性。

2.充分利用现代教学手段进行教学。

3.积极参加到幼儿学习音乐的活动中去。

4.能独立的，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。