班级艺术教学计划

班级艺术教学计划(热门十一篇)。

是否在为写学科教学计划而犯愁呢？时间过得飞快，即将迎来开学的日子，教学计划能让老师在新学期更加有序的教学，通过本文了解“班级艺术教学计划”您会对它有更多深刻的认识，如果您需要再次查看此页面请马上收藏！

班级艺术教学计划(篇1)

班级艺术教学计划

一、教学目标：

1. 培养学生对艺术的兴趣和爱好，传递艺术文化价值观。

2. 开发学生的创造性思维和创意表达能力。

3. 促进学生的身心健康，提高审美能力和人文素养。

二、教学内容：

1. 舞蹈

（1）基本舞步和动作训练。

（2）练习团体舞和个人创作舞。

（3）学习民族舞蹈和现代舞蹈。

2. 绘画

（1）学习绘画的基本知识和技能。

（2）练习素描、速写、色彩、构图等技巧。

（3）画风格与画外延的学习。

3. 手工艺

（1）学习手工艺的基本知识和技能。

（2）练习剪纸、折纸、捏塑等技巧。

（3）学习简单的编织、钩织和绣花技巧。

4. 戏剧表演

（1）学习戏剧表演的基本知识和技能。

（2）训练表演的语调、身段、肢体语言等方面。

（3）学习剧本分析与故事演绎。

三、教学方式：

1. 组织参观艺术展览馆，让学生了解各种不同的艺术形式。

2. 教师示范和学生互动，让学生模仿以学习。

3. 分小组协作完成一些手工制作，训练学生的团队合作能力。

4. 分小组奉献一些文艺表演，让学生锤炼表演的能力。

四、教学效果：

1. 培养了学生对艺术的兴趣和爱好，提高了学生的审美能力和人文素养。

2. 培养了学生的创造性思维和创意表达能力，让学生在将来的学习和生活中具备更强的竞争力。

3. 促进了学生的身心健康，让学生在一个良好的学习环境中健康成长。

五、教学评估：

1. 建立学生学习档案，记录学生学习成果和进步。

2. 采用班内或学校举办的艺术比赛评选优胜者。

3. 教师多与学生沟通交流，与学生和家长形成压力共享，形成压力消解。

六、教学难点：

1. 舞蹈训练需要长时间的体能和技巧训练，需要耐心和毅力。

2. 绘画的技能训练需要的是快速的反应和良好的准确性。

3. 手工制作需要花费大量的时间和精力，细节和耐心的集中在一个点。

4. 戏剧表演较为难度，需要大量的反复练习或者在学习时相对单一的技巧要素。

七、注意事项：

1. 强调安全意识，确保教学活动的安全。

2. 给予学生足够的自由空间，让他们在探索和发现中得到满足。

3. 充分利用现代科技手段，让学生在更广阔的文化背景下进行学习，开阔视野。

4. 带领学生去大自然中品味极致美妙，认识大自然中存在的艺术之美。

班级艺术教学计划(篇2)

班级艺术教学计划

为了提高学生的艺术素养，我制定了以下班级艺术教学计划：

一、主题：素描基础

目标：

1.了解素描的概念及种类，颜色，笔触等基础技巧；

2.掌握素描的基本构图和表现形式；

3.提高学生对物体形状和结构，空间关系和色彩的敏感度和表现能力；

4.培养学生创造力、艺术欣赏和审美能力。

教学过程：

1.素描的基本概念和种类的讲解和示范，学生自己练习；

2.利用画册和图片，让学生观察、感受和模仿不同形态的素描，搭配讲解和指导；

3.针对班内学生的不同水平，进行个性化指导和辅导，给予确切的意见和建议；

4.将学生的作品进行比对、点评和讲解，在精细表现和创新方面有所提高；

5.唤起学生对美的感悟和追求，鼓励发掘他们内在的艺术天赋。

二、主题：水墨画初探

目标：

1.认识水墨画的起源和发展，及其表现特点和技巧；

2.掌握水墨画的基础技法和笔法，如墨色、色彩过渡、形态刻画等；

3.学会使用笔、墨、纸和水的基本技巧；

4.提高学生的审美能力和艺术意识，培养其表达能力和想象力。

教学过程：

1.水墨画历史、形态、特征的介绍和分析，学生的理解和反应；

2.根据不同题材的不同需求，分别示范、练习和评价；

3.多角度了解水墨画，如诗画结合、景物描写、人物造型等，加强交流和讨论；

4.在学生的作品中寻找共性和特性，及时给予反馈和指导；

5.引导学生注意观察自然、社会和文化，激发创造灵感和表现激情。

三、主题：色彩运用

目标：

1.了解色彩表现的基础和形成规律；

2.掌握色彩的基础知识、分类及特点；

3.了解色彩的艺术功能和表现形式；

4.促进学生的色彩感觉和表现能力。

教学过程：

1.利用漫画、插图和摄影作品，让学生自由调配颜色，自由表达感情和想象；

2.引入色彩分类知识，了解不同颜色的表达方式和功能；

3.根据工程实践需求，组合不同颜色、色调和色温，学习调配和搭配；

4.理论上结合实践，把握作品的色调和整体效果，同时进一步理解色彩技巧的意义；

5.引导学生在颜色表现和结构特点上实现突破，表达情感和思想。

四、主题：立体绘画

目标：

1.了解立体绘画的起源和发展，掌握其基础知识和种类；

2.了解立体绘画的表现形式、构图和技巧；

3.学习运用不同立体绘画方法创作视觉效果；

4.促进学生的空间感知和想象能力。

教学过程：

1.立体绘画的历史、特点和发展，学生的了解和反应；

2.根据学生基础和兴趣，选择适宜的立体绘画方法进行教学并指导；

3.指导学生在模拟立体物体的时候，掌握其特征和质感，并且进行再创作；

4.学生之间的比较和点评操作，扩大学生视野和认识；

5.综合运用各种素材和工具，创造出惊人的立体效果。

以上是我的班级艺术教学计划，希望能够对广大师生有所帮助。

班级艺术教学计划(篇3)

班级艺术教学计划

随着时代的发展，艺术作为一门重要的学科越来越受到关注。艺术教育在人的全面发展中起到不可替代的作用，它能够激发孩子的创造力和想象力，拓展思维的空间，培养孩子的审美能力和综合素质。为了更好地进行班级艺术教育，特编制了班级艺术教学计划。

一、教学目标

1、通过艺术教育，提高孩子们的审美能力和艺术修养，激发他们的创造力和想象力，培养他们的艺术兴趣，引导他们积极参与艺术活动，热爱艺术。

2、加强班级艺术氛围建设，打造一个积极向上、充满艺术氛围的班级，增强学生团结、合作、互助、互信的意识和能力。

3、通过艺术教育，提高学生的综合素质和个人魅力，在未来的学习和生活中发挥更重要的作用。

二、教学内容和方法

1、素描与速写：以国内外名画作品为基础，进行素描和速写练习，增强学生的观察能力和画画能力。

2、彩绘：在素描和速写的基础上，进行彩绘练习，培养学生的艺术表现力和创造力。

3、手工制作：通过手工制作，让学生动手实践，提高他们的手工能力和创造能力，增强他们的耐心和细致精神。

4、综合课程：通过音乐、舞蹈、朗诵、剪纸等多种艺术形式，综合学习和体验不同的艺术形式和文化，丰富学生的文化知识和人文修养。

教学方法：

1、启发式教学法：采用启发式教学法，引导学生通过观察、思考和实践来理解艺术。

2、互动式教学法：采用互动式教学法，让学生更积极地参与教学，让他们享受艺术带来的乐趣。

3、拓展式教学法：采用拓展式教学法，让学生通过参观展览、实地考察等方式拓展知识面和视野，提高文化素质。

三、教学安排

1、每周安排一次课时，时间为1个小时。

2、教学安排按照不同的教学内容进行循环，每种内容教学时间为两个月。

3、充分利用课余时间和节假日时间，组织学生参观艺术展览、博物馆或美术馆等文化场所，丰富学生的文化生活。

四、教学评估

1、采用多元化的评估方式，包括课堂表现、作品评比、思维导图、个性测评等方式，全面评估学生的学习情况和发展潜力。

2、定期组织作品展览和艺术节，充分展现学生的艺术成果，增强班级的艺术氛围和凝聚力。

五、总结与启示

艺术教育是一门重要的学科，在孩子们的整个学习生涯中具有重要的作用。班级艺术教学计划应该从培养学生的良好品质和创新能力出发，引导学生理解艺术，享受艺术，从而增强学生全面发展的能力和自信心。同时，也应该充分利用互联网等现代科技手段，打造线上线下相结合的教学模式，提高教育效果和成果展示。

班级艺术教学计划(篇4)

班级艺术教学计划

一、教学目标

本次班级艺术教学的目标是，让学生了解和掌握一种艺术形式，提高学生艺术素养，丰富学生的审美经验。

二、教学内容与教学方法

（一）内容

本次班级艺术教学所涵盖的艺术形式为水墨画。水墨画是中国独特的艺术形式，其墨色含义丰富，潜力无限，蕴含了浓厚的文化底蕴。通过学习水墨画，可以提高学生对于东方美学的认识和理解，有助于培养学生的审美能力和创造力。

（二）教学方法

1、引导式教学：根据不同年级和学生的不同情况，采用不同的引导方法，帮助学生理解、掌握教学内容。具体实施方法包括，阅读相关文献资料，了解水墨画的风格、特点和技巧，观看相关视频和图片，了解其表现手法和意境等。

2、互动式教学：由于水墨画属于一种艺术探究，学生可以在良好的氛围中互相交流和探讨，从而提高理解和掌握水墨画的能力。

三、教学评价方式

（一）课堂表现评价

1、思维表现：学生是否理解、掌握了教学内容，是否有艺术探究的开放性和创造性。

2、技术表现：学生是否掌握了水墨画的基本技法，是否能够运用到具体的作品中。

3、艺术表现：学生是否根据自己的理解和感受，完成了具有个性化特点的作品。

（二）作品评价

1、审美价值：作品的总体艺术效果，是否能够吸引观众的眼球，引起共鸣。

2、表现手法：作品的表现手法是否具有独特性，是否能够恰如其分地表现出水墨画的特点。

3、深度和广度：作品的内容和表现是否有深度和广度，是否能够通过作品表达个人思想和情感。

四、教学领域与重点

（一）领域：美育

（二）重点：通过教学，让学生掌握水墨画的基本技法和表现手法，形成个性化作品，提高学生的审美能力和艺术修养。

总之，本次班级艺术教学以水墨画为主题，通过引导式教学和互动式教学相结合的方式，让学生掌握水墨画的基本技法，理解和领略东方美学，提高学生艺术素养和创造力，促进学生全面发展。

班级艺术教学计划(篇5)

班级艺术教学计划

一、教学目标：

1.提高学生的艺术素养，提高审美观念和理解能力。

2.培养学生观察、分析和创造的能力，提高其绘画技能。

3.鼓励学生探索和实践，展现个性和创造力。

二、教学内容：

1.素描技法与绘画基础

通过学习各种素描技法，如线条、映照和投影等技法，培养学生对光影、色彩和空间的感知能力，提高画面的层次感。

2.色彩理论和绘画实践

从色相、明度、纯度等方面入手，让学生掌握色彩的基础知识和配色技巧，结合实际创作，培养学生对色彩的理解和运用能力。

3.中国画基础和技法

通过学习中国画的基本构图、线条、笔法等知识和技法，培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力，提升其绘画技能和创作水平。

4.综合实践与创作

通过多种绘画材料和工具的使用，让学生开拓创作视野，实践多样化的绘画技法和表现手法，培养其想象力和创造力。

三、教学方法：

1.讲解法

通过讲解、演示和示范等手段，让学生掌握绘画技法和基础知识。

2.实践操作法

通过实际练习和创作，让学生巩固所学知识，提升技能水平。

3.课外拓展法

通过参观美术馆、展览等活动，让学生了解更多的艺术文化，拓宽视野。

四、教学评价：

1.考试测评

通过考试的方式，对学生的绘画技能和知识掌握情况进行测评。

2.作品评选

通过展示学生的作品，评选出优秀作品，并进行评语和表彰。

3.综合评价

通过观察学生的课堂表现、作业完成情况和创作水平等方面，进行综合评价。

五、教学计划：

第一单元：素描技法与绘画基础

1.线与形

2.平面与空间

3.光影与明暗

第二单元：色彩理论和绘画实践

1.色相、明度、纯度

2.配色原理和应用

3.色彩表现与表达

第三单元：中国画基础和技法

1.构图、造型与意境

2.笔法、水墨与墨色

3.传统与现代的结合

第四单元：综合实践与创作

1.多材料、多工具的使用

2.视觉效果和表现手法

3.个性和创造力的发挥

六、教学总结：

通过本次班级艺术教学计划的实施，学生能够在掌握基础知识和技能的同时，进一步提高自己的艺术素养和创造力，拓宽自己的视野和思路，体验艺术带来的快乐和满足。同时，也为学生日后的艺术发展和参加各类比赛提供更丰富的素材和能力。

班级艺术教学计划(篇6)

班级艺术教学计划

为了促进学生的创造力和审美能力的发展，提升学生的文化素质和综合素质，以及丰富学生的课余生活，本班制定了一份班级艺术教学计划。

该计划涵盖了音乐、舞蹈、绘画和手工艺术等多个方面，并将根据学生的程度和年龄分别安排合适的课程内容和教学方式。

一，音乐课程

本班的音乐课程将涵盖声乐和器乐。对于声乐，我们将帮助学生提高嗓音、发声和节奏感，培养他们的歌唱技巧和演唱能力。而对于器乐，我们将让学生接触钢琴、小提琴、大提琴和吉他等多种乐器，让他们学会用音乐表达感情。

二，舞蹈课程

本班的舞蹈课程将涵盖芭蕾、爵士和民族舞蹈等多个方面。我们将帮助学生提高舞蹈技巧和形象、塑造自信和优美的姿态，培养他们的节奏感和步伐感。

三，绘画课程

本班的绘画课程将涵盖素描、水彩和油画等多种媒介。我们将帮助学生提高绘画技巧、色彩感和创意思维，让他们学会用画笔表达自己的感受和思想。

四，手工艺术

本班的手工艺术课程将涵盖编织、陶艺和纸艺等多种工艺。我们将帮助学生提高手工技巧和创意能力，让他们学会制作各种实用和艺术品。

五，教学方式

为了确保教学效果，我们将采用多种教学方式，包括课堂讲授、示范演示、小组合作和个性化辅导等。同时，我们还会尽可能地将教学内容和学生的生活经验相结合，以增强学生的学习兴趣和参与度。

六，评价标准

为了准确评估学生的学习成果，我们将采用综合评价方式，包括日常表现、参与度、作品表现等多个方面。同时，我们还将定期组织展览和表演等活动，让学生有机会展示自己的成果并获得反馈。

七，总结

本班班级艺术教学计划旨在促进学生的综合素质的发展，丰富他们的课余生活，让他们在艺术的世界中得到属于自己的精神享受。我们将尽己所能，努力营造一个良好的教学环境，让学生在欢乐中成长。

班级艺术教学计划(篇7)

班级艺术教学计划

一、培养学生的审美能力

学生的审美能力是指学生通过感觉、认识过程对事物的美与丑的辨别能力、评价能力和欣赏能力。因此，培养学生的审美能力是一项非常重要的任务。在课程教学中，我们要注重培养学生的知觉、认知、情感和表现能力，多引导学生去感受、体验、研究和反思美的意义和价值，建立正确的审美观念，塑造独立、自信、开放的审美素质。

二、加强综合实践能力的培养

艺术教育是一种非常实践性的学科，只有让学生不断地参与到实践中，才能真正发挥出艺术教育的价值。学生在实践中能够反复地摸索、尝试、创造、表现，进而不断地提高自己的艺术修养和实践能力。因此，我们要通过多种形式的课程设计，鼓励学生积极参与各种创作活动，和其他学科、领域进行跨学科的合作和交流，从而提高学生的综合实践能力。

三、注重学生的个性化发展

每个学生都有其独特的艺术天赋和兴趣爱好。因此，我们应该重视学生的个性化发展，给予他们更多的自主权和创新空间。针对艺术教育的专业化和个性化的发展路线，系统梳理学生个人的兴趣特长和能力，针对性地进行艺术教育培训，为学生未来的艺术发展趋势奠定基础。

四、广泛开展艺术欣赏活动

艺术欣赏是学生发现美、感受美、享受美的过程。不仅能够丰富学生的情感体验，还可以提高他们的品味和审美能力。因此，我们也应注重学生的艺术欣赏活动，组织学生走进各大影院、图书馆、博物馆等艺术场所，参观闻名世界的艺术品或者名人名作。还可以鼓励学生借助各种艺术虚拟平台，如音乐应用等进行艺术欣赏活动，拓展学生广泛的艺术视野和阅读量，提升学生的艺术欣赏水平。

五、促进艺术与实际生活的融合

艺术不应该仅仅存在于学生的课堂上和考试中。艺术还应该与实际生活密切相连，为学生的实际生活增加色彩和情趣。因此，我们应该通过制定多种形式的工程实践活动，将学生的艺术才华与实际生活结合起来。比如，在校园艺术墙上展示学生的作品，组织文艺演出和文化活动，通过推荐学生优秀作品到各大艺术展览，让学生在美学与实际生活的交融中不断提高自己的艺术素质和实践能力。

六、注重家校合作

艺术教育是学生全面发展和素质教育的重要组成部分，而艺术家庭是学生艺术素养和兴趣形成的氛围，家校合作就显得格外重要。学校应该坚持与家长紧密联合，制定良好的沟通机制，建立良好的信任和共识，充分调动家长的积极性和参与度，让家庭具有良好的艺术氛围和教育环境，让学生在家庭和学校的感召和激励下更加积极地投入到艺术学习和实践中去。

七、加强教育方法的创新

艺术教育是一种非常特殊的学科，对于教育方法、教育手段和教育效果提出了更高的要求。因此，我们要不断地加强艺术教育的方法创新，探索适合学生发展的艺术教育模式和方式，提高教学科技化和个性化水平。比如，在艺术教学中，可以采用同课异构的教学方式，或者采用多媒体、智能化的教学工具等，以达到更加良好的艺术教育效果。

以上是小编针对班级艺术教学计划所写的相关主题范文，希望能够帮助大家更好地开展班级艺术教学中的各项活动，引导和培养学生的审美能力和艺术修养。

班级艺术教学计划(篇8)

班级艺术教学计划

1.课程目标

此计划的主要目标是增强学生的艺术领悟能力，深入了解艺术与文化的紧密联系，并引导学生通过艺术表达他们的思想与情感。除此之外，这个计划还旨在培养学生对美学、创造力和审美能力。

2.教学内容

本课程包括漫画、水彩画、油画、素描等各种艺术形式。其中，漫画是一种独特的、经典的、创造性的艺术语言形式，它融合了绘画、文字、情感和主题。在学习漫画的过程中，学生将学会如何表现情感、传达观点和强化故事情节。

水彩画、油画、素描等艺术形式则更注重作品的表现力和视觉效果。在学习这些艺术形式的过程中，学生将学会如何使用色彩、形状、质感和线条等元素来创造出令人印象深刻的艺术作品。

3.教学方法

本计划采用了许多不同的教学方法。通过多种教学方法使学生学习更全面、更易理解。例如，通过自由发挥来帮助学生发掘自己的创意和想象力；通过观察大师作品并模仿它们的技巧，使学生更好地理解艺术中的各种元素；通过交换意见和接受同伴的建议，使学生更好地了解自己的作品和提高自己的技能。

4.教学评估

在教学评估方面，教师将对学生的表现和作品进行评估。评估标准将考虑到学生对于绘画的技巧和对于艺术语言的理解。同时，作品的创造性和表现力也将在评估中得到重视。

5.教学计划

本计划的总课时为60课时，在这60课时中将涵盖以上提到的各种教学内容和方法。整个教学过程将分为四个部分：

第一部分：漫画的基础 课时10

在此部分中，学生将学习漫画的基本技巧和语言。课程中还将涉及漫画理论、人物、背景等方面的知识。

第二部分：水彩画和素描 课时20

在此部分中，学生将学习水彩画和素描的基本技巧和语言。课程中还将涉及颜色理论、构图等方面的知识。

第三部分：油画和临摹大师作品 课时20

在此部分中，学生将学习油画的基本技巧和语言，并模仿大师们的作品。课程中还将涉及绘画中的质感、线条、明暗等方面的知识。

第四部分：总结和评估 课时10

在此部分中，学生将回顾整个学期的学习内容，评估自己的表现和作品，并向其他同学展示自己的作品。

6.总结

通过艺术学习，学生将学会创造力、想象力和视觉语言等技能。这个计划将在整个学期中为学生提供一个鼓励表现和学习的环境，并帮助学生习得有关绘画语言和艺术的重要概念。

班级艺术教学计划(篇9)

班级艺术教学计划

一、教学目标：

通过艺术教学的形式，培养学生的审美能力、感知能力、创造能力和表现能力，同时促进学生的思维发展和情感发展。

二、教学内容：

1.美术教学

（1）绘画基本技能：素描、水彩、油画等。

（2）美术欣赏：学习中国画、西洋画等的历史、艺术风格、艺术家及其作品，欣赏经典的艺术作品，并对其进行分析和理解。

2.音乐教学

（1）音乐理论：学习音乐的基本概念、乐理知识、音乐史、音乐风格等。

（2）声乐训练：训练学生的音准和美感，培养学生的音乐感和表现力。

3.舞蹈教学

（1）基本舞蹈动作：学习基本姿势、步伐和舞蹈动作。

（2）舞蹈表演：表演经典的舞蹈作品，提升学生的舞蹈技巧和表演能力。

三、教学方法：

1.美术教学：生动形象地展示绘画技巧和作品，通过讲解、示范和实践等方式进行教学。

2.音乐教学：通过听音乐、唱歌、演奏等方式，培养学生的音乐感和表现力。

3.舞蹈教学：通过分解动作、示范演示、跟随练习等方式进行教学，同时指导学生如何表现出舞蹈的力度和感情。

四、教学手段：

1.美术教学：利用多媒体教学设备，展示艺术作品和绘画技巧，提高学生的学习兴趣和效果。

2.音乐教学：借助电子琴、吉他、唢呐等乐器，增强学生对音乐的感知和理解。

3.舞蹈教学：利用镜子、芭蕾杆等辅助设备，帮助学生纠正动作并掌握舞蹈技巧。

五、教学评价：

在教学过程中，通过课堂表现、作品评比等方式，对学生的艺术素养和技能进行全面评价，强化学生的自我认知和反思能力，促进其艺术成长和发展。

六、教学时间：

歌声飘过美丽校园，舞姿飞扬，掌声阵阵，艺术课已成为学生们最期待的课程之一。在我们的教育中，艺术不仅是锻炼学生综合素质的有效手段，更是帮助他们发现自我、提高自信、获得快乐和成就感的重要方式。因此，在学校课程设置中，要充分重视艺术教育的地位和作用，积极开展各类艺术教学活动，让学生们享受到多彩艺术之旅的快乐和收获。

班级艺术教学计划(篇10)

班级艺术教学计划

一、主题

本班级艺术教学计划的主题为“探索自我，传承经典”。艺术是一种多姿多彩的语言，它能够深刻地表达出人类的情感、思想和文化。而作为一个班级，我们有责任引导学生通过艺术的学习和创作，从中发现自我，传承经典文化，开阔自己的视野。

二、目标

1.提高学生的艺术素养和创作能力。

2.培养学生的创新意识和发散性思维能力。

3.鼓励学生发现自我，表达自我，树立个性。

4.传承经典文化，弘扬中华优秀传统文化。

三、计划

1.美术教学

美术教育是培养学生审美能力和创作能力的重要途径。在这个环节，我们将引导学生进行素描练习、色彩表现、创意构思等基础性的绘画练习，并组织学生参加美术比赛和展览，激发学生的创作热情和兴趣。

2.音乐教学

音乐是一种语言、一种情感，能够让人心灵沟通，引发共鸣。在音乐教学方面，我们将积极开展声乐教学、器乐教学，领略音乐的魅力。另外，我们还将组织学生参加音乐节、演出等活动，让学生学以致用，展现自我。

3.舞蹈教学

舞蹈是一种高度艺术，通过舞蹈，学生可以锻炼身体、磨练意志、表达自我。在这方面，我们将组织学生学习基本动作、舞蹈技巧，让学生在舞台上展示自己的才华。另外，在班级内，我们还将组织舞蹈大赛，展示学生的成果。

4.戏剧教学

戏剧是一种集体艺术，需要团队协作、表演技巧、语言表达等多方面的能力。在这个环节，我们将引导学生学习表演技巧、剧本创作、编导等知识，让学生了解戏剧的魅力。另外，我们还将组织学生参加戏剧比赛、话剧演出等活动，丰富学生的课余生活。

四、总结

本班级艺术教学计划的核心是让学生从中发现自我，传承经典文化。通过学习艺术，学生可以拓宽自己的视野，感受到文化的魅力和力量。我们相信，通过班级的艺术教学，学生的创造力和表达能力将会得到大大的提高。

班级艺术教学计划(篇11)

班级艺术教学计划

一、教学背景

随着现代社会的发展和科技的进步，艺术教育逐渐被忽视，学生们的审美情趣也逐渐淡化。艺术不应该只是学校课程中的一门辅助课，因为他不仅是培养学生情感、人文素养的重要途径，更是展示民族文化的重要媒介。因此，为了使学生艺术素养提高，我们特别开设班级艺术教学计划。

二、教学目的

1、培养学生的审美情趣，使他们更能欣赏、理解文化艺术；

2、让学生了解不同文化背景下的艺术品味和追求；

3、提高学生的综合文化素养，增强文化自信和民族自豪感；

4、通过实践和创作，培养学生的艺术独立思考和创新能力；

5、促进学生身心健康发展，增强班级凝聚力。

三、教学内容

（1）艺术欣赏：通过欣赏先进地域的美术品，让学生了解其创作手法、艺术表现形式和文化背景，提高学生欣赏能力和美感鉴定能力。

（2）实践：通过手工制作、画画、雕塑等形式，让学生亲身体验和感受到美术创作的乐趣，同时也锻炼学生的技能和创新思维能力。

（3）文化交流：通过通过与他校的交流、参观博物馆、展览、艺术节等活动，让学生了解其他地域的文化和艺术品，增强文化交流意识。

（4）表演和媒体：通过参加学校艺术节的展示、创作表演、录制视频等形式，让学生发扬才华，提高表达和展示水平。

四、教学安排

（1）每周设置一到两节班级艺术课程，以班级为单位进行教学。

（2）每学期结束组织一次班级艺术展览和表演，以展示他们的成果和创作。

（3）每年组织文化交流活动，让学生去参观博物馆、画廊、艺术节等，增强文化交流意识。

（4）在重要节日或活动期间，组织相应的创作活动，让学生发挥创造力，体验美术创作的过程。

五、教学实施

（1）教学师资：安排具有艺术背景的教师或热爱艺术的接受培训的教师担任教学指导。

（2）教学材料：根据教学进度及需要，准备相应的教学材料，如：图片、图书、手工材料、实验设备等。

（3）教学环境：为学生提供良好的教学环境和设施，如：班级音响设备、手工制作工具等，满足他们的创作和表演需求。

（4）教学评估：由班主任及艺术教师对学生的每次作品进行评估，以及开展学生艺术作品评比，激励学生创新和卓越表现。

六、教学效果

通过艺术教学计划的实施，我们期望学生们能够培养审美情趣和艺术能力，增强文化自信和民族自豪感，提高综合文化素养，促进身心健康发展，增强班级凝聚力。我们相信，艺术教育可以使学生创造美好的艺术作品，也能创造美好的人生和未来。

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艺术学习的计划十一篇

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艺术学习的计划 篇1

近三年的艺术学习计划

在这个快节奏的时代，追求艺术的内在美以寻求心灵的宁静与满足格外重要。无论是传统的绘画、音乐、舞蹈还是新兴的摄影、配音、游戏美术等艺术形式，都为人们带来了无与伦比的视觉和听觉冲击。然而，艺术的学习需要长期的积累和耐心的投入，需要一个全面而系统的计划，才能真正领略艺术魅力。

近三年的艺术学习计划，是一份为期36个月的个人计划，旨在通过多种手段、多种形式全面提升个人的艺术修养，为了更好地理解和探索艺术的内涵和外延，同时巩固和完善自己的专业技能。以下是该计划的具体内容。

第一个学习阶段：基础知识学习（12个月）

在此阶段，将主要学习艺术基础知识。首先，学习绘画技能，包括线条分析、色彩搭配、透视等基本技能。然后，学习基础的设计理论，如视觉传达、三分法等，以及基本的排版、平面设计技巧。同时，也会学习基础的摄影技巧以及影视拍摄技能。这个阶段，需要花费大量的时间和精力进行理论学习、手工实践和实际操作，并在此过程中积累一定的创作经验。

第二个学习阶段：专业技能提升（12个月）

在此阶段，将进一步提升个人的专业技能水平，主要分为绘画、摄影和影视制作三个方面，每个方面学习4个月。具体来说，这个阶段将注重个人的创作和实践能力，通过制作影视作品、摄影作品以及更有深度的绘画作品来提升个人的技能和沉淀创作经验，用一定的艺术精神和美学思想来传达作品的内涵和魅力。这个阶段需要独立完成一些小型创作项目，从而确保个人学习的实践性。

第三个学习阶段：艺术创新与探索（12个月）

在此阶段，将从艺术的创新和探索入手，尝试新的艺术表现手法和形式，学习创新技术和实验性表现手法。同时，也会注重思想的深度探讨，思考艺术的内在世界以及与社会和人性的关系。此阶段不仅要具有创新能力，也需要将个人未来的发展和艺术方向有一个整体规划和思考，将创新与实际应用有机结合。

以上就是我近三年的艺术学习计划。对艺术的兴趣早已在我心中深植，现在我拥有了更加具体的学习方案和计划，坚信会在未来的艺术之路上走得更加稳定、更加自信。生命的每一个瞬间都有可能是艺术的创作和传承，借助学习计划，用心追求艺术，去发现世界、感受生命、传递文化。

艺术学习的计划 篇2

中班艺术区学习计划

中班是孩子们艺术兴趣开始萌芽的时期，他们逐渐能够用简单的线条和色彩表达自己的观点和情感。为了培养孩子们对艺术的创造力和审美能力，我们中班班级制定了一套丰富多彩的艺术区学习计划。

首先，我们将为孩子们提供多种材料和工具，鼓励他们在自由绘画区域进行探索和实践。我们给每个孩子分发了不同的颜料、画笔、彩纸等艺术工具，以满足他们的需求和创造力。孩子们可以选择自己感兴趣的主题和表现形式来进行绘画，比如画大自然、画动物或者是他们想象中的故事。这样的创作活动不仅可以激发孩子们的艺术天赋，还能培养他们的专注力和细致观察力。

为了帮助孩子们更好地了解艺术，我们还会组织一些艺术材料展览和艺术家故事时间。我们将引导孩子们观赏不同艺术家的作品，比如莫奈、梵高等，并通过简单的故事和互动方式讲解这些作品背后的故事和艺术技巧。这样可以帮助孩子们拓展视野，了解不同的艺术形式和创作方法，同时也能让他们对艺术产生更深的兴趣。

除此之外，我们还会邀请一些专业的艺术家来中班进行授课和演示。他们会向孩子们展示一些基本的绘画技巧和材料的使用方法，并给予孩子们指导和建议。这样的活动既可以让孩子们学习到更多的艺术知识，还能培养他们与专业人士交流合作的能力。

在艺术区学习计划中，我们还会安排一些集体绘画活动。当孩子们完成个人绘画之后，我们会组织一次绘画作品展示活动，让他们互相欣赏和学习对方的作品。这样可以培养孩子们的合作意识和分享精神，同时也能展示他们的艺术成果。

最后，我们还会定期举办一次艺术节，让孩子们有机会展示自己的才华和创造力。在这个节日里，孩子们可以展示自己的绘画作品，演出小剧场，甚至还可以自己设计和制作艺术品，如手工折纸、立体造型等。这个艺术节不仅可以让孩子们感受到舞台上的快乐和自豪，还能让他们学会表达和展示自己的创造力。

中班艺术区学习计划旨在通过多种方式培养孩子们的艺术创造力和审美能力。我们相信，通过自由绘画、艺术家故事、专业人士指导、集体绘画活动和艺术节的组织，孩子们能够在艺术领域中找到属于自己的热爱和才华。我们期待着孩子们在这个充满创造力和想象力的艺术区中茁壮成长。

艺术学习的计划 篇3

学习计划应该有600字左右，内容包含以下几方面：

Research Question - What are you proposing to discover or explore?

Context - What work, both theoretical and practical, relates to your project?

Methodology - What methods will you employ to research your project?

Resources - What equipment, facilities and expertise will you require to carry out your research?

相当于一篇硕士的开题报告，把你将要研究的课题/设计的主题作为你的副标题

段落清晰，建议分成四段完成：一课题/设计的研究背景（通过google大量调研目前你感兴趣的话题，有没有人在做，进展如何，特点是什么）二你的课题具备哪些前瞻性或者创新点，你的设计对于行业内有什么意义，三你打算通过什么样的方法完成你的设计，四如何安排你的时间，最后附上参考书目。

学习计划不是闭门造车，是通过大量的文献调研，结合自身的'兴趣，提出的一个全新的，具体的课题，也许今后在你研究的过程中，你工作的焦点和方向可能作出改变，或者即使你展示的作品和论文与你原来的项目计划关系很小，甚至毫不相关，也没有关系。因为学习计划只是用来说明意图，及作为此刻一种评估你是否具备提出问题，并解决问题的手段而已。

如果你的课题新颖，也许会让你的导师颇有研究/设计的兴趣，愿意将来和你一起探讨并共同完成，那么你的录取就完全不是问题啦。

艺术学习的计划 篇4

近三年的艺术学习计划

作为一个艺术爱好者，我一直希望能够有更多的机会和时间去学习各种不同的艺术形式和技巧。近三年来，我制定了一份具体的艺术学习计划，旨在提高我对不同艺术形式的认识和理解，并进一步发展我的艺术技能。

第一年：绘画和素描

在第一年，我主要致力于学习绘画和素描。我在一所当地的美术学院报了名，参加了为期一年的素描班和绘画课程。在这里，我学习了如何运用不同的线条和阴影来创造出具有深度和阴影的画面。我学习了如何捕捉人物或静物的形态和姿态，掌握了各种不同的绘画技巧和色彩理论。同时，我还参加了一些绘画比赛和展览，以此来提高我的竞争力和展示自己的作品。

第二年：雕塑和立体艺术

在第二年，我决定深入学习雕塑和立体艺术。我开始学习如何运用各种不同的材料来进行雕塑和制作立体艺术品。我学习了如何运用陶泥、石膏和木材等传统材料，来进行雕塑创作。我同时也学习了如何运用现代材料，如纸张、金属、塑料等，在艺术作品中创造出更多的立体感和创意。我还参与了一些雕塑和立体艺术的比赛和展览，以此来展示我学到的技能和才华。

第三年：摄影和数码艺术

在第三年，我想要学习更多的数字艺术形式，特别是摄影和数码艺术。我开始探索各种不同的数字艺术形式，包括数码绘画、数字摄影、数字动画等。我学习了如何运用不同的相机和软件来进行数码摄影和图像处理。同时，我还开始学习如何使用计算机软件进行数字艺术创作。我参加了一些摄影和数码艺术比赛和展览，以此来展示我的作品和创意。

总结：

通过我近三年的艺术学习计划，我更深刻地理解了不同艺术形式和技巧所包含的复杂性和挑战性。我学到了如何在传统和现代艺术形式之间进行转换和结合，以此来获得更多的灵感和创作启发。通过参加各种比赛和展览，我也获得了更多的竞争力和展示作品的机会。总的来说，我想说，这个艺术学习计划是我在艺术创作和学习道路上非常宝贵的经验和财富。

艺术学习的计划 篇5

《铁皮鼓》是德国著名作家、诺贝尔文学奖获得者君特?q格拉斯的代表作，也被认为是第二次世界大战后德国废墟文学的代表。

它讲述了由两男一女三人行产生的三岁幼儿在目睹成人世界的邪恶和丑陋(充满性、罪和政治谎言)后不想长大、结果停止长高直到20岁的故事，旁及三岁幼儿整个家族的乖舛命运。

不少人认为，这本书的成功与作者的身世有着密切的关系。

格拉斯出生于德国和波兰的争议地带但泽地区，还曾被迫在纳粹德国的军队中服役，这些都使他对于围绕着德国、波兰和但泽地区所发生的历史有一种超乎常人的切肤之痛。

同时，他的父亲是德国人，母亲是波兰人，这使他能从一种发自于家庭的微观视角来看待这一段历史。

而正是这种独特而新颖的视角，成就了本书的艺术魅力。

但更多人认为，这本书的成功之处在于它体现了作者对于纳粹势力在第一次世界大战后的德国得以存在和发展的原因的探索。

同样是描述第一次世界大战后的德国，作者并没有一味的着眼于重大的政治事件，而是从人们的日常生活入手，以小见大，耐心的为读者进行剖析和展示。

沃尔克 施隆多夫是德国著名导演，他拥有在电影导演中少有的政治学背景，又和大部分优秀的导演一样拥有深厚的文学素养。

他于1979年拍摄的由本书改编而成的同名电影《铁皮鼓》曾在戛纳电影节中获得金棕榈大奖，又在1980年获得了奥斯卡最佳外语片奖。

这两个重量级的奖项可谓是对这部电影最大的褒奖和肯定。

虽然在学术界中对于《铁皮鼓》改编电影是否真正保留了原著的思想精髓还存在诸多争论，但这部精心打造，并受到广泛认可的电影使许多原本可能错过这部巨著的青年人得以领略到原著中的深邃思想和艺术魅力，其功劳和价值不容忽视。

改编电影最重要的任务就是保留和体现原著的精神内涵，因此，影片《铁皮鼓》对原著的思想进行了非常到位的阐述。

通过对影片的赏析，观众可以发现，影片有两条主线贯穿始终：一是通过对奥斯卡母亲、父亲和舅舅三人扭曲的情感和肉体关系来体现但泽地区、

德国和波兰和在第二次世界大战前后的历史;二是通过奥斯卡的眼睛从微观的角度来分析第二次世界大战以前纳粹为何在德国找到了生存和发展的土壤。

两者相互交织，有机结合，非常鲜明。

影片中的相应描写，形散而神不散，细腻而不失典型，将这一主题思想体现得淋漓尽致。

1. 奥斯卡的母亲、父亲和舅舅三人之间的虐恋，对于但泽地区、德国和波兰在第二次世界大战前的历史有着相当明显的象征意义。

对这种扭曲关系的描写和政治映射，是原著思想价值的核心之一。

奥斯卡的父亲是德国人，舅舅是波兰人，当两个男人在市场里争论但泽地区的归属问题时，他们的手也分别在背后牵着奥斯卡母亲的左右手，

这一幕不仅仅是对这段三角恋情的细腻描写，更是对在但泽地区这片有争议的土地上暗藏着的危机的最好写照，即使战争还未爆发，即使一切看似平和，实则激流暗涌，冲突的种子早已被埋下。

奥斯卡的父亲在随和、玩世不恭的表面下，隐藏的是一种对妻子的无视和冷漠。

当奥斯卡的母亲和舅舅在一边弹唱一边调情的时候，他的父亲却喝得醉醺醺地在和朋友们高谈阔论。

对于这样一种漠然，作者试图体现得是纳粹德国通过打感情牌来掩藏险恶野心的事实。

但泽地区的居民的确是以日耳曼人为主，当时德国当局打着“血浓于水”的牌子来争取但泽地区的“回归”，事实上，但泽地区只是他们的第一步，

是纳粹对于弱小国家的肆意欺凌和为更大的野心所做的准备。

奥斯卡的舅舅表面上是和奥斯卡的母亲情投意合，但他羸弱的外表和贪婪的内心也是显露无遗的。

关于这点，最具有代表性的就是“鳗鱼”之争。

当奥斯卡的母亲因为丈夫购买并津津有味的食用腐烂牛头上的鳗鱼的事情和奥斯卡父亲发生激烈争论而伤心哭泣时，舅舅表面上看似在保卫母亲的尊严，

给予安慰，但下一幕，在母亲的房中，奥斯卡看到的是舅舅贪婪的欲望之手悄悄伸到了母亲的裙子下面……这让观众们不禁想到德国和波兰在第二次世界大战以前的历史。

当德国侵占了斯洛伐克的苏台德地区的时候，作为邻国的波兰非但没有做出强硬的正义抵抗，反而从中趁火打劫，从而助长了纳粹德国的嚣张气焰，也可算是波兰在二战中咎由自取的一大因素。

最后将视角落到奥斯卡母亲身上。

相比之下，她的确是最脆弱、最无助的。

没有选择的她只能在奥斯卡父亲和舅舅之间寻求依靠和慰藉。

但到最后，当她发现双方都是虚情假意的时候，她绝望了，通过不停地吃生鱼直到中毒身亡的扭曲方式结束了她悲惨的一生。

柔弱的`女子在扭曲的感情中只能走到万劫不复，而弱小的民族在嚣张如虎狼的侵略者之间即使能谋求生存，也只能饱受丧失尊严的痛苦，生不如死。

这恐怕就是作者对于争议地区人民遭遇最痛苦的哀叹。

2. 在探索纳粹为何能在当时的德国生存和发展的原因方面，影片首先从小孩的视角展现当时人性的麻木。

由于奥斯卡个子矮小，经常受到同伴的欺负和老师的针对。

在电影中，观众看到的是一个长相文静的小姑娘提议让奥斯卡喝下孩子们撒了尿的汤，这不能不让人觉得有些触目惊心。

但更奇怪的是，在这一切残酷的事情发生的同时，一个大人就在不远处专心的剥动物的皮，他看着这一切，不但没有恼怒，没有制止，还似乎有些兴致勃勃。

一个没有对于弱者的同情，没有对于孩子管教的社会，注定了是滋生政治问题、哺育战争种子的罪恶温床。

而当恃强凌弱成为了一种风气和习惯时，一个民族走上极端主义的不归路也就不远了。

影片接下来体现得是当时文化的荒芜。

在影片中，观众看到奥斯卡家里墙上本来挂的是贝多芬的头像，但随着家里装上了收音机，希特勒蛊惑人心的演讲响彻千家万户时，贝多芬的画像被撤掉了，取而代之的是希特勒的画像。

对于这种文化被抛弃的现象，奥斯卡也有过抗争，他用三拍子的鼓点把阅兵式上的进行曲变成了“蓝色多瑙河”，但这毕竟只是作者对其希望的一种一厢情愿的寄托。

毕竟，一个孩子又如何能够阻挡整个民族堕落的脚步?德意志民族本来有着优秀的文明，这样的文明足以成为整个民族的脊梁，引领人们去追求真善美的东西。

但是一旦这些东西被别的东西所取代时，这个民族也就迷失了。

影片还体现了当时德国人对于生命的漠视。

影片中，先是小孩子们将活生生的青蛙扔到了正在沸腾的热水中，享受着一个弱小生命痛苦的挣扎;再是奥斯卡的父亲看到腐烂的牛头没有丝毫的难过，心里想的竟然是上面蠕动的鳗鱼，还逼迫自己的妻子吃掉鳗鱼，口中念念有词：“我可以是花了大价钱买来的。

”这样的态度是可怕的，让人不寒而栗。

生命是值得敬畏的，人一旦失去了对生命的敬畏，那么灾难也就不远了。

奥斯维辛集中营中被屠杀的数百万的犹太人，不正是人们对于生命轻视的结果吗?

由此可见，影片和原著一样，没有显著的政治批判，也没有做作的痛苦呻吟，观众看到的是导演用举重若轻的方式揭露了人类历史上一段最不堪的事实，极大地保留了原著的思想价值。

原著中充满嬉笑怒骂的黑色语言一直是为读者所称道的部分。

考虑到第二次世界大战时期纳粹政府通过“假大空”的政治灌输腐化了德国人的语言和文化，第二次世界大战后的德国人不得不重新寻找真正的、鲜活的语言来解放自己僵化的思想，表达自己真实的情感。

事实上，第二次世界大战后的废墟文学绝对不是格拉斯的专利。

废墟文学几乎是那一代作家共同的声音，一度空前繁荣。

但是，作者独树一帜，借用了长不高的主角奥斯卡的眼睛，从下到上的看着这个虚伪的世界。

奥斯卡外表天真无邪，换来的是人们对他的毫无戒心，于是他能更清楚地看到身边人们的本色。

奥斯卡看似是个孩童，却能用超乎成人的冷静眼光来看待世界，近乎残酷的嘲讽身边荒唐不堪的人和事。

在改编的电影中，奥斯卡的扮演者大卫?q本奈特有着天真可爱的外表，而他的台词却是冷酷而不失幽默的，体现出和他的可爱外形极不相称的性格：

“慢慢地熄灭的火堆里冒出的烟，像第五条同样肥大的裙子蒙住了我的外祖母，把她，她的四条裙子，她的叹息声，圣者名字的呼唤声，同科尔雅切克一样地罩在裙底下。

等到两个穿制服的人变成摇摇晃晃的圆点，慢慢消失在电线杆之间的暮色中时，我的外祖母才费劲地站起身来，似乎她已经生了根，而现在正把这刚开始生长的植物连同泥土和纤维一齐拔出来。

“本人系疗养与护理院的居住者。

我的护理员在观察我，他几乎每时每刻都监视着我：因为门上有个窥视孔，我的护理员的眼睛是那种棕色的，它不可能看透蓝眼睛的我。

“克勒普有时用安排时间表来消磨时间。

他总是一边排表，一边大嚼血肠和问扁豆。

克勒普总要花不少工夫来填他的时间表。

这一事实又证明我另外一个论点：唯有货真价实的懒骨头才能做出省力的发明来。

“据说，每回大火起时总要在场的民众都同声高唱圣母颂，而且还宣誓赌咒。

因此，我们有理由相信，科尔雅切克几次纵火的场面，必定庄严肃穆。

观众被这样的矛盾所左右，时而忍俊不禁，时而如坐针毡。

在这一点上，原著的艺术魅力在改编的影片中得到了充分的保留。

第二次世界大战是人类历史上永恒的伤疤，对于这段历史的反思从未停止。

无数艺术家和思想家都试图用自己的方式向后世传达他们的呼唤，呼唤人类用理性去克服人性中的贪婪，呼唤每个民族都不应选择麻木不仁，不应放弃对真善美的不懈追求。

无论是《铁皮鼓》的小说还是电影，都没有选择一味地进行空洞的说教，也没有选择用血腥和暴力的描写来刺激他们的受众，而是运用较温和的手法轻松的带领读者和观众进行深层次的思考。

每一部成功的作品往往都具有这样的品质，它融合了各种相互矛盾的特性，却又能使其得到有机的统一，并在其间游刃有余。

《铁皮鼓》的小说和改编电影都被很好地赋予了这样的品质，它们共同的价值也就在于此，深刻而不沉重，有趣而不低俗。

艺术学习的计划 篇6

云南大学 是云南省唯一的一所“211工程”大学，艺术与设计学院下设美术系、音乐系、环境设计系、视觉传达设计系、数字媒体艺术系、服装与服饰设计系。现有2个一级学科硕士学位授权(艺术学理论、美术学，);1个二级学科硕士学位授权(中国少数民族艺术);1个专业学位(艺术硕士);7个本科专业(美术学、绘画、音乐学、环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、服装与服饰设计)。在校本科生、研究生1000余人。学院自创办以来，已向社会输送毕业生5000余名。近五年来毕业生就业率平均达95%以上。

本专业为美术史论、美术教育领域培养教学、科研、评论、创作、编辑、策展、艺术管理和博物馆管理等方面的高级专业人才。学生毕业后能从事美术教育、美术研究与批评、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

本专业培养具有较全面、系统的绘画艺术基本理论素养，并具备绘画艺术创作、教学、研究能力，能在有关文化、艺术单位从事创作、教学、研究、新闻出版、管理等方面工作的高级专门人才。本专业学生基础课学习完成后将按国画、油画两个方向培养。

本专业培养具有较全面的理论素养，系统的专业基本知识，一定的音乐实践技能与基本的音乐表演、教学、科研能力，能在各级各类学校、文艺团体、研究机构、出版及广播、影视部门从事教学、表演、研究、编辑、评论、管理等方面的高级专门人才。

本专业培养适应我国人居环境发展需要，具有系统的环境设计基本理论素养，掌握环境设计方法和技能，并具备一定的创新和实践能力，能在相关的专业设计单位、学校、文化、艺术单位从事环境设计、教学、研究、施工管理等方面工作的高级专门人才。本专业学生基础课学习完成后将按室内设计、景观设计两个方向培养。

本专业培养具有一定理论素养，适应时代发展需求的设计专门人才，培养学生较全面的设计实践技能：传统平面媒体、现代数字传媒设计及植根于民族民间手工艺文化的文创设计能力，学生毕业后能在专业设计领域、企业、传播机构、学校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作。

本专业培养具有良好的科学素养及艺术修养，具有扎实的`基础理论知识和数字媒体设计实践能力、职业能力和创新能力，与数字信息时代相对接，面向移动新媒体、数字影视、数字动画、移动传媒、网络动漫、电子出版、虚拟现实(VR/AR)等领域富于竞争力与创新精神的应用型高级人才。

学生毕业后，能在专业设计领域、企业、学校、研究单位从事数字媒体艺术设计方面的设计制作、教学、研究、策划、开发、管理等工作。

本专业培养能从事服装与服饰设计策划和时装研究方向，具有较强的设计创造能力和动手制作能力，具有较强的市场设计意识和市场竞争能力，掌握服装企业、服装市场的基本运作知识，把握时尚潮流并掌握流行预测的基本方法，能在服装艺术设计领域与应用研究领域及艺术设计机构从事设计、研究、教学、管理等方面工作的高级专门人才。

(一)年我校将在湖北、湖南、山东三省组织美术类专业校考，在湖北省组织音乐类专业校考。凡取得上述省区专业统考(联考)合格证的考生均可报考。其余各省(市、自治区)， 云南大学 认可经各省级招办(考试院)组织的艺术类专业统考(联考)成绩，不再单独进行考试。

(二)美术类专业的考试科目为：素描、色彩、速写，其中速写满分50分，其余两科满分各为100分，总分250分。考试成绩通用于我校美术类专业，凡专业考试成绩合格，收到我校文考通知书并且文化课考试达到当地美术类本科录取线的考生，可在填报高考志愿时选择填报我校美术学、绘画、环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、服装与服饰设计专业。

(三)音乐类专业(音乐学专业)的考试科目为：音乐基础知识 (笔试，内容含音乐学基础知识、乐理与练耳)、钢琴(亦可选择其它乐器演奏)、声乐(加试新谱视唱)，每科满分为100分，总分300分。凡专业考试成绩合格，收到我校文考通知书并且文化课考试达到当地音乐类本科录取线的考生，可在填报高考志愿时选择填报我校音乐学专业。

(一)凡符合普通高等院校报考条件，具有相关专业技能，身体健康，无色盲、色弱者均可报名。

(二)在政治思想品德考核和体检合格，专业成绩和文化成绩合格的前提下，美术学专业按文化考试成绩从高分到低分顺序录取;绘画、音乐学、环境设计、视觉传达设计、数字媒体艺术、服装与服饰设计专业按专业考试成绩从高分到低分顺序录取。此项若与考生所在地省份招生文件规定不符，以考生所在地省级招办规定为准。

(三)具体录取原则及要求以各省(市、区)省级招办公布的 云南大学 艺术类招生章程规定为准。

对符合毕业条件的学生颁发 云南大学 毕业证书，对符合学位授予条件的毕业生，授予艺术学学士学位证书。

招生咨询电话： 0871-65032173、65033819( 云南大学 招生办公室)

0871-65036881、65036873( 云南大学 艺术与设计学院)

艺术学习的计划 篇7

中班艺术区学习计划

中班艺术区是幼儿园中一个很重要的学习环节，也是孩子们展现自己创造力和想象力的地方。在这个环境中，孩子们通过绘画、手工制作、音乐、舞蹈等形式，获得快乐同时也培养了他们的动手能力、专注力和审美能力。为了让孩子们更好地发展艺术方面的潜能，我们制定了中班艺术区学习计划。

计划目标：

1. 培养孩子们的绘画和手工制作能力。

2. 培养他们对音乐和舞蹈的兴趣和欣赏能力。

3. 增强孩子们对美的感知和欣赏能力。

4. 提高他们的团队合作能力和社交能力。

第一周：绘画的乐趣

在第一周，我们将引导孩子们通过绘画表达自己的感受和想象力。我们将准备各种绘画材料，如颜料、画笔、画布等，并向他们展示一些有趣的绘画作品。我们鼓励孩子们自由发挥，不拘泥于形式。我们会提供一些简单的绘画主题，如家庭、动物、水果等，让孩子们通过绘画来表达他们对这些主题的理解和感受，并展示给其他孩子欣赏。

第二周：手工制作的创造力

在第二周，我们将让孩子们通过手工制作来培养他们的想象力和动手能力。我们准备各种纸张、剪刀、胶水等材料，并向孩子们展示一些简单的手工制作作品，如剪纸、折纸等。我们鼓励孩子们先根据示范进行操作，然后自己动手制作。每个孩子都有机会展示自己的作品，并通过互相欣赏和表扬来加强团队合作和社交能力。

第三周：音乐的魅力

在第三周，我们将让孩子们通过音乐来感受和表达自己的情感。我们准备各种乐器，如小提琴、钢琴、鼓等，并向他们介绍不同乐器的声音和演奏方式。我们鼓励孩子们用自己的声音模仿乐器的声音，并进行简单的节奏练习。最后，我们会组织一个小型合唱团，让孩子们一起演唱一首简单的歌曲，并有机会在家长面前展示自己的音乐才能。

第四周：舞蹈的韵律

在第四周，我们将让孩子们通过舞蹈来感受和表达自己的身体韵律。我们准备各种舞蹈音乐，并向他们展示一些简单的舞蹈动作。我们鼓励孩子们跟随音乐节奏进行舞动，并自由发挥展示自己的舞蹈才能。最后，我们会组织一个小型舞蹈表演，让孩子们在舞台上展示自己的舞蹈。

通过这四周的学习计划，孩子们将在绘画、手工制作、音乐和舞蹈等艺术形式中获得快乐和成长。他们会通过这些活动培养创造力、动手能力和专注力。同时，他们也将在与其他孩子的合作和欣赏中提高自己的社交能力和团队合作能力。中班艺术区将成为孩子们发展艺术潜能的绿洲，他们在这里可以尽情展示自己的才华，迸发出独特的艺术魅力。

艺术学习的计划 篇8

《艺术生语文学习计划》

作为艺术生，语文学习在你们的学习中无疑占有重要地位。语文的学习培养了你们的综合素养，拓宽了你们的视野，提升了你们的审美能力。为了让同学们更好地掌握语文知识，学会运用语文，我们制定了《艺术生语文学习计划》。

首先，我们将围绕阅读提升同学们的语文水平。语文学习的核心之一就是阅读，通过阅读我们可以拓宽知识面，提高语感。我们计划每周为同学们提供一本经典小说或散文，鼓励大家积极阅读并开展读后感交流。同时，我们也会组织一些名著导读讲座，以帮助同学们更好地理解作品的内涵。

其次，我们将注重写作能力的培养。艺术生要想在创作中脱颖而出，良好的写作能力是必不可少的。我们将定期组织写作比赛，为同学们提供展示才华的机会。同时，我们还会安排写作指导课程，讲解写作技巧和注意事项，激发同学们的写作潜能。

此外，我们还将配备尝试性的演讲课程，帮助同学们训练演讲能力。艺术生要展示自己的艺术作品或者表演，不仅需要艺术表达能力，还需要演讲的技巧和自信。我们将安排专业的演讲教练，帮助同学们提升演讲技巧。

为了更好地借助科技手段提高学习效果，我们还将在学校图书馆设立电子阅览区，购置一批与语文学习相关的电子书籍和学习资料，方便同学们随时随地获取学习资源。此外，我们还计划开设在线学习平台，提供在线学习课程和答疑辅导服务，以满足不同学生的学习需求。

最后，我们还会安排一些与语文学习相关的校外活动，如参观博物馆、艺术展览、观看戏剧演出等，让同学们亲身体验语文的魅力，拓宽视野，提高艺术鉴赏能力。

通过《艺术生语文学习计划》，我们希望同学们在语文学习方面能够充分发展自己的潜力，培养批判性思维和优秀的表达能力。相信通过我们的努力，同学们的语文水平会有显著提高，为未来的艺术之路奠定良好的基础。

这就是我们制定的《艺术生语文学习计划》，希望同学们能够积极参与其中，享受语文学习的乐趣，展示自己的才华。让我们一起探索语文的奥秘，磨练自己的书写之道，成为艺海中的璀璨明星！

艺术学习的计划 篇9

但这种差异在不同留学国家情况也不一样,主要由各国艺术类院校的不同课程设置和学科优势情况决定.在俄罗斯、乌克兰、白俄罗斯院校设置中,应用艺术类比传统艺术类要少,按照比例,应用艺术占30%,传统艺术占70%.这主要是由于三个国家艺术院校的传统专业即古典学院派专业在世界地位更高,认可度更高,师资力量和教学传统更具优势.

在就业情况上,应用艺术类与传统艺术类也不一样.威久留学市场部经理冯继尚认为,应用艺术类学生就业较吃香,传统艺术类学生就业较个人情况而定,因为是不同的艺术熏陶,各个领域都各有差异.

艺术类专业过热了吗?专家指出,通过视觉来传达的艺术作品正随着科技的进步呈现出多种多样的发展态势.传统的美术、音乐表演等专业已经渐渐显露出就业面狭窄等问题.

传统艺术正与计算机技术、工业、建筑、管理等学科不断交叉,衍生出许多新的专业,这些专业也相应地成了近年来的热门.上海市劳动部门有报告指出,目前,广告设计、工业设计、建筑设计、环境艺术设计、公关策划、动漫制作、游戏策划、游戏设计等专业人才紧缺.

毋庸置疑,艺术类专业正朝多学科综合的方向发展,实用艺术的应用范围越来越广.不懂物理和建筑,就无法搞建筑、装潢设计;不懂计算机就做不出数字化影音作品.艺术学科的这种发展,也说明艺术和其他学科的文化知识是相辅相成的.文化课严重缺失的“跛脚”毕业生就业压力必然不小.

国内近几年文化产业的迅速发展,艺术文化人才有一定的发挥空间,艺术类专业学生大部分回到国内发展,回国和在国外的比例大致是8:2.归国学生中学美术类的主要是去设计公司、设计院、艺术文化管理公司、绘画工作室或者从事大学艺术教育;学音乐类的主要是去演出团体、大学、艺术经纪文化公司等.

人才市场的需求是更多的工业设计人才.由于工业产品的市场空间很大程度上依赖于工业设计,因此如今在汽车、手机、电脑市场竞争中,企业越来越关注产品设计问题.目前国外许多大企业都拥有庞大的设计机构,像日本东芝拥有数以百计的工业设计师,海尔集团也高薪聘用了多名外国工业设计专家.而我国目前的工业设计专业毕业生数量有限.最近几年,随着创意产业的崛起,为求职者提供了广阔的发展空间.目前上海创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到千分之一,而纽约的这一比例为12%,伦敦为14%,东京为15%.来自就业市场的信息显示,上海创意产业对环境设计、建筑设计、服装设计、软件设计等设计人才的需求不断看涨.

不管怎么样,艺术类专业的人才在当今社会,艺术类专业就业前景也相当可观.还是有市场的,就业前景客观,当然,这都需要从业者的努力.

[艺术类专业就业前景]

艺术学习的计划 篇10

有关艺术类专业的学习计划

1. 提纲

学习计划应该有600字左右，内容包含以下几方面：

research question - what are you proposing to discover or explore?

context - what work, both theoretical and practical, relates to your project?

methodology - what methods will you employ to research your project?

resources - what equipment, facilities and expertise will you require to carry out your research?

2. 学习计划解读

相当于一篇硕士的开题报告，把你将要研究的课题/设计的主题作为你的副标题

段落清晰，建议分成四段完成：一课题/设计的研究背景（通过google大量调研目前你感兴趣的话题，有没有人在做，进展如何，特点是什么）二你的课题具备哪些前瞻性或者创新点，你的设计对于行业内有什么意义，三你打算通过什么样的方法完成你的'设计，四如何安排你的时间，最后附上参考书目。

学习计划不是闭门造车，是通过大量的文献调研，结合自身的兴趣，提出的一个全新的，具体的课题，也许今后在你研究的过程中，你工作的焦点和方向可能作出改变，或者即使你展示的作品和论文与你原来的项目计划关系很小，甚至毫不相关，也没有关系。因为学习计划只是用来说明意图，及作为此刻一种评估你是否具备提出问题，并解决问题的手段而已。

如果你的课题新颖，也许会让你的导师颇有研究/设计的兴趣，愿意将来和你一起探讨并共同完成，那么你的录取就完全不是问题啦。

艺术学习的计划 篇11

近三年的艺术学习计划

艺术是一门需要细心和耐心的艺术，需要夯实的艺术理论和丰富的实践经验。作为一位热爱艺术的学生，我制定了一份近三年的艺术学习计划，以进一步提升自己的艺术水平和素养。计划包括了丰富多彩的课程、实践经验、竞赛和展览。

第一年：夯实基础

在第一年，我将主要着重于夯实艺术基础，增强自己的审美和技能。首先，我将参加一些基础绘画、色彩、素描等课程，加深对艺术表现方式和语言的理解。这些课程也帮助我提高了自己的观察和表现能力。通过课程之外的实践经验，比如户外写生和人体素描，我也会加强对环境、人物等专业素材的理解。

除此之外，第一年也是认识各种艺术学科和领域的好机会，我将尝试加入多个不同的艺术相关社团和组织，了解和参与到更多领域的艺术活动和项目中。此外，适量参加艺术比赛，增加比赛经验，也是第一年计划的重点。

第二年：自主创作

在第二年，我将进一步提升自己的视野和思维，注重个性化创作和方法学背景。在课程方面，我会有针对性地选择更高级别的绘画、油画、版画和其他课程，适应自己能力的提升。加强私人教学课程，与多位专业人士探讨交流，积累丰富的实践经验。同时，结合个人兴趣和作品创意，我将尝试独立完成个人创作作品，同时与其他同好一同经验创作的过程。

与此同时，我也将继续参加更多创作展览和相关艺术活动，提高自己的绘画和创作技巧，与专业人士和同好交流互动。

第三年：宏观视角拓宽视野

在第三年，我将逐渐获得自我认同和独立思维，注重宏观视角的发展，开发更多基本能力与实践技能。这也是创作的旅程仍有所进步的关键时期。我将更多地从文化、哲学和历史视角，继续深化自己的艺术素养和思考方式，并尝试运用独特的艺术风格和表现手法创作出更具创意的作品展示。

除了课程和创作外，我也将积极参与各种国家级、省级和校级艺术展览、比赛和活动，扩展社交、人脉、规模和地域等方面的资源。

总之，近三年的艺术学习计划包括了因材施教的课程、不断深化的理论与创新思路、独立创作的实践和发布，探索和交流不断上升的无限学习之路。学习计划不只是一个计划，更是一份生涯的操盘策略。我相信，只要总结经验，发扬优势，循序渐进，努力奋斗，迟早会成就自己热爱的艺术梦想。

美术班教学计划热门五篇

要找优质文章您可以考虑看看“美术班教学计划”。马上就要迎接新的一学期了，教师们需要着手撰写一份教学计划。教学计划可以让教学任务圆满的高效率完成。欢迎阅读希望您在这里获得您所需的信息并收藏我们的网站！

美术班教学计划【篇1】

本学期美术的总目标是：培养幼儿喜爱并能初步感受环境、生活和艺术中的美。让他们喜爱参加艺术活动，并能积极地表现自己的情感和体验，能用自己的方式进行艺术表现活动。以春夏两季的季节事物特点开展活动。

1、 扩大对物体特征的认识，注意主要特征部分不遗漏。

2、 提高涂色力度，在轮廓线内把颜色涂满、涂浓、涂均匀。

3、 在选择与物体相似的颜色中，开始有目的地选配颜色。

4、 发挥幼儿想象，能围绕主题安排画面。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。8、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣。

美术班教学计划【篇2】

“一年之际在于春”，当春天缓缓向我们走来的时候，我们和孩子们一起又迎来了新的学期。这是幼儿们在学前班的最后一个学期，也是入小学前最关键的一学期。本学期，我将一如既往地认真开展工作，针对上学期教学工作中出现的不足进行调整，加强学困辅导，使每一位幼儿能够得到发展。

1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

2、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

3、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

4、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

6、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

由于幼儿的能力发展水平不平衡普遍还存在一些问题:

1、幼儿常规时好时坏，良好的常规尚未形成。

2、幼儿倾听习惯较差。

3、对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力 ，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

鉴于以上不足，本学期，在要不断加强常规训练，幼儿绘画剪纸的基本技能训练。将学前的准备工作和教学有机结合起来，为幼儿进入小学打好基础。

1、注重对学生审美能力的培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系 。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

镜子，油画棒，水彩笔，蜡笔，橡皮泥等

略

美术班教学计划【篇3】

一、本学期的目标主要有以下几点：

1、愿意参加美术活动。

2、喜欢生活中美的事物。

3、能大胆的用线条表现自己感兴趣的内容。

4、对色彩有兴趣，愿意尝试多种颜色作画，能涂色均匀。

5、认识正确的握笔和使用绘画用具，逐渐养成正确的绘画习惯。

二、具体的课程安排如下：

三月份：1、《一盘水果》；2、《气球》；3、《菠萝》；4、《乌龟》。

四月份：1、《瓢虫》；2、《鱼》；3、《西瓜》；4、《熊猫》。

五月份：1、《叶子》；2、《萤火虫》；3、《苹果树》；4、《热气球》。

六月份：1、《猫头鹰》；2、《太阳》；3、《向日葵》；4、《小刺猬》。

在本学期的中后期做一次幼儿作品的展示。同时，在实际操作中，会根据幼儿的情况，将所学的内容做适当的调整。

美术班教学计划【篇4】

随着高等教育改革的不断深化，发挥学生个性，更好的培养学生适应社会的能力是高中段教育形成特色的.关键。我校根据社会要求的广阔性、时代发展的多元性，发挥办学主体的能动性。自1993年开始创办美术特色高中办学模式。办学多年，因学生文化，专业素质较好，得到社会的广泛好评。

素描是美术特色班的专业基础课之一，要使学生在有限的课时里掌握素描的表现技法，教师不但要有较深的理论知识和过硬的专业基本功，还要有灵活多样的教学方法。经过多年课堂实践，我发现了几种行之有效的方法。

一，讨论法

素描教育中可采用讨论的方法。展示所有学生的作品让学生学会自己思考自己搜索，自己推理，自己判断。讨论中教师提出问题，展开思路，帮助学生自己思考。教师可以提这样的问题，如“哪幅作品画得特别好？好在哪里？”“哪些作品画得效果不够好？原因在哪里？你如何去修改？”等问题，可以让每位学生评说，自由发言自由争论，老师对学说的发言作点评、指导。此种讨论法可以帮助学生学会思考、学会判断，学会用语言表达绘画。

二，单一法

习惯的素描教学中，常常是让学生的作业从打轮廓、画明暗大效果到仔细刻画全过程的作品。学生一次一次地重复的综合练习。但一张素描作业中包含许多的要求：构图、比例、结构、明暗调子、质感、空间感等等，学生很难一下子都把握，往往一次又一次的从头到尾的综合训练中进步不多。素描课实施的单一训练，就是把作画各重要步骤做最彻底的基础训练。例如可做单一的构图训练，质感训练等等。单一的质感训练可让学生画单纯的布的质感表达，玻璃器皿表达，金属制品表达等等。在此训练中老师对学生的作业进行指导、纠正、认定，这样不仅使学生学到了扎实有效的技法，进度和质量也得到了同步提高。

三，综合法

在几种彻底的单一基础训练后，可让学生做综合练习，完整地画一张素描作业。把在各种单一训练中的体会运用于综合作业之中，这时的综合训练会有意想不到的极好效果。

四，分组法

学生的水平高低不一，能力大小不等，对他们的要求也就不能一刀切。在教学过程中，我把全班学生大体分为三个部分进行教学。第一组，对程度较好的学生，要求他们除完成计划内的学习内容外，提前学习下部分内容，自选内容多画多练。第二组，中等水平的学生，要求他们只完成计划内的学习内容。第三组，较差的学生，对他们降低要求，减少难度，多进行个别辅导工作，使他们尽量跟上班级的学习进度。这样不仅满足了不同层次学生的需要，做到因材施教，而且激发了学生的进取精神，培养了尖子生，有效地提高了课时利用率。优点是根据学生的不同情况，在同一课堂上，运用以学生为主体的教学思想，分步施教。它顺应了不同学生的认识水平，是调动学生学习积极性的一个有效的教学方法。

五，比较法

在画面作业基本完成的时候，要注意从整体来检查画面大关系。三种基本的色调：黑（最深的色调）、白（最亮的）、灰（色调丰富的中间色），有三种不同的色调，画面的层次就清晰，画面的效果就响亮。素描写生对象表面的明暗、虚实、强弱都有一定的规律，如果画面没处理好它们的规律，那就会使画面零乱，缺乏整体感。学生最容易犯的错误就是盯着局部不放，每个局部都画的很完整，致使局部与局部之间没有联系，互不相让，象一盘散沙。没有整体的局部再精彩、再深入也是毫无意义的。没有整体感的素描，是不成功的作品。如何解决整体与局部的关系，最好的办法是比较，比色调的深浅，比形体比例的长短、宽窄、大小，比透视关系的远近、虚实。根据这种比较画出来的物象，才是客观对象真实存在的一面。

六，谈心法

素描是一门看似枯燥乏味的学科。对于只求“升学”为唯一目的的一些学生来说更是学的辛苦。教师应该了解学生的个性和情感，关心和爱护学生。不用训斥、嘲笑、命令、冷漠的语气批评学生，用平易近人、推心置腹的话语和学生交流，了解他们的需要、动机、目标及态度，有力的调动学生个体，诱发学生的求知欲。在素描人像教学中，我就是在和学生的交谈中了解到他们有偶像，更喜欢画偶像，于是课外作业就是让他们画自己喜爱的影视明星。由于是学生发自内心想表达的东西，因此教学效果特别好。

七，创作法

高考美术专业的考试，素描越来越多的考默写，这样在平时的教学中除了打好写生的基础，更要教会学生如何自己创作默写。教学中我在使学生掌握科学的观察方法和规律的同时，注重培养学生的艺术感受力和创造性。在静物写生与创作阶段，同时摆出多组内容、色调各异的静物，供学生选择，并让学生按个人爱好和理解自己动手摆静物，组织画面。同时比较客观地向学生介绍各种绘画流派，欣赏不同风格的优秀作品，扩大视野，鼓励学生去研究和尝试不同的表现技法与表现形式，发展其兴趣倾向和特长，从而培养学生的艺术创造能力。创作尝试教学法在于教师教给学生技能的同时，也教给了他们学习的方法，思维的方法，提高了他们的技能素质，为终身学习打下了良好的基础。

美术班教学计划【篇5】

人物头像素描的教学目的和意义：

1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。

2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。

教学过程：

一、人物头像写生

1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。

2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。

3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。

二、头部造型结构

1、头骨的结构：头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。

2、简化头部的形体的观察方法：头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。

3、头部的动势和透视：找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。

三、头部的标准比例和五官的位置

1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停，教案《转：人物头像素描教案》。

2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。

3、不同角度的透视变化。

四、脸部的表情

1、重视五官的造型特征和神态：要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。

2、眉、眼、鼻、嘴、耳：深入观察掌握结构，各角度的透视变化。

3、肌肉对表情所起的作用：头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。

五、素描头像的其他因素

1、头、颈、胸的关系：要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。

2、头发的表现：头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。

3、头部质感和色感的表达：认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。

4、背景和头像的关系：背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。

六、素描头像的技法及工具

1、结构素描和全因素素描：结构素描主要指以线为主的素描。全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。

2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等。

七、素描头像的三个阶段

1、大体阶段。先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。

2、深入刻画阶段深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。

3、调整完成阶段调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。

作业要求：

1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。

2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性。

3、时间安排：

短期作业：四—六课时一幅男、女青年头像。

长期作业：十—十二课时一幅中、老年头像。

美术班教学计划【篇6】

（1）课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。

（2）课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求4个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏几何、人物写生、静物写生，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

（3）课程的基本内容：静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、

（4）速写基本知识的掌握和训练，能够比较准确的表现对象。

（5）课程教学总体安排

各教学环节的学时分配

考试方式：

考试方法：根据开设课程每月测试一次

成绩构成：构图30%

形体40%

塑造30%

（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）

（1）透视的原理认识与应用

A、平行透视

B、成角透视

C、曲线（圆形）透视

（2）内结构与外结构

（3）结合几何形体的表现

（4）构图学基础知识

（5）线条与空间的关系

（6）曲线形体的表现

（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

（1）三大面、五调子的构成与应用

（2）结构线与明暗交界线

（3）观察能力训练

A、整体观察

B、局部观察

C、立体观察

（4）调子与形的关系

（5）画面的深入刻画

（1）目的：让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系，五官之间的结构及其关系。

（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。

（1）教学重点：整体形象与五官之间的关系。

（2）教学难点：根据人物特征气质采用不同的表现手法。

（1）真人头骨与肌肉的关系。

（2）真人的五官结构和明暗局部训练。

（3）真人头、颈、肩、凶的关系（脖子的透视关系，衣领与脖子肩膀的关系和表现）

（4）头发的表现训练（头发与头骨的关系，头发的概括与表现）

（5）真人头像调子表现和五官塑造

（6）人物特征与表现手法（造型、特征、结构、整体感的综合训练）

（7）男女青年特征区别与刻画

（1）目的`：让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系，五官之间的结构及其关系。及人体基本结构和关系

（2）要求：能够比较准确的描绘对象和具有一定的速写感觉。

（1）教学重点：人物各局部比例关系的掌握及刻画。

（2）教学难点：人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。

（1）头、颈、；肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。

（2）构图组合关系小图训练。

（3）衣服纹样的概括处理与表现

在教学过程中，可以按照教学大纲的内容准备教案，准备多媒体教学的图片，范图，按照“循序渐进”、“因材施教”的原则，努力让你的每一个学生都能逐步提高，学有所长！

20xx年8月25日

美术班教学计划【篇7】

一：小班幼儿的年龄特点分析：

刚入园的小班幼儿喜欢手拿笔在纸上涂鸦。但由于观察力较差，手的肌肉极其功能尚未发育完善，还不能有意识的用绘画来表现事物。他们喜欢的是绘画过程，对于画什么他们并不感兴趣。

在图画过程中对偶尔出现的一些形象产生联想，而且容易改变。他们绘画的技能还不能完全表达他们对生活的认识和理解，经常用语言和动作来补充绘画的内容。

二：实施步骤

1、在刚开始，可以让他们拿着彩笔在纸上任意涂鸦。在涂画过程中，认识画笔和纸的特性。给他们欣赏大班孩子的作品，激发他们的作画愿望，逐渐地教给他们一些简单的绘画技巧。使他们从无意识的涂鸦到有意识的绘画阶段，促使幼儿智力的发展。

2、在教幼儿绘画过程中，首先让幼儿掌握形，其次掌握色彩，最后掌握有关空间的简单知识和技能。

3、先教他们使用涂染的方法。只要用笔按照物体的大致轮廓摸样涂染就可以。用这样的方法，小班幼儿短时间里就可以画出较为生动的任人物形象。在初步掌握涂染法的基础上，可循序渐进的教幼儿学习基本的线条，基本形状。

4、色彩是绘画的基础之一。幼儿对各种色彩表现出很大的兴趣。但他们还不能正确辨认各种颜色，也不能用相近的颜色去涂色。因此教师结合绘画的内容，逐步角幼儿学会辨认颜色并正确使用颜色。

5、引导幼儿从杂软无章的构图到把物体安排在一条线上，以区分上下。

6、在不断丰富幼儿生活经验和发展智力才能的基础上使他们的画，不断完善。

三：具体安排

认识read――――a太阳：红红的，圆圆的。让幼儿学习画圆，并将颜色涂满。

B糖葫芦：由多个小圆组成。巩固画圆的技巧。

认识green―――通过观察小草的颜色形状来学习画短线，由下而上。

认识blue―――a观察下雨的情景。学习由上而下画短斜线。

B通过画格子布来巩固线条的练习。

美术班教学计划【篇8】

一、指导思想：

为了适应当前的素质教育，提高小学生的绘画能力，培养他们善于动脑，动口，动手，善于知难而上的学习习惯和良好的精神风貌，为了针对学生的特长，爱好，最大限度地让他们发挥自己的聪明才智，尽才能挖掘他们的潜能，为祖国培养告诉制的新型人才，特成立了美术趣味活动小组。

二、学生情况分析：

多年来的美术教学实践证明，广泛的深入开展，小学课外活动，科学合理地举办一些美术竞赛，是促进美术教育发展，提高青少年素质的一个有力措施，通过课外活动指导学生自觉学习，深入研究，并辅之适应的竞赛，促进学有余力，对美术知识比较爱好的多进行钻研，发挥他们的特长，促其成为美术方面的能手。

三、活动内容

这学期的活动内容都是经过精心选择的，主要是引发思考，学用结合，开发智力，从而巩固所学知识，所涉及的内容有：

1、简笔画

2、素描练习

3、国画练习

4、水彩画练习

5、手工制作

四、活动目标

1、充分开发学生课堂对外的知识素养，

2、不断开发他们的智力潜能。

4、形成较为完整的小学美术理论体系，

5、把美术特长的学生培养为新型人才。

6、结合课外活动的运行，

7、促进各班学生都喜欢美术，

8、积极认真地学习美术，

9、教给他们一些解题技巧，

10、形成一定的美术思想。

五、活动措施以及注意事项：

1、先深入浅出地给学生讲明例题，

2、再让学生学一些动手制作。

3、教会学生学习一些巧妙的绘画技能技巧。

4、活动时，一个项目一个项目的进行练习，

6、力争掌握规律，

7、灵活运用规律。

8、活动时间安排

美术班教学计划【篇9】

3月：

1、下雨了

2、猫头鹰

3、蜻蜓芭蕾舞

4、蚕宝宝的幸福生活

学习良好的绘画习惯（正确的绘画姿势、绘画用品的摆放与管理、绘画的卫生习惯），能大胆作画。对线描基本技法的训练。

4月：儿童画风景

1、美丽的森林我的家

2、蝴蝶

3、千眼树

4、荷塘月色

5、月上树梢（油水分离）

通过多次线描的强化训练，对主要形体的正确把握和物体造型的再度创作。风景：过渡色的练习；色彩中的三原色与间色。在幼儿已有经验的基础上，对部分形体进行具体装饰，自我设计。

色彩的三原色：红、黄、蓝三原色两两相调为间色。

油水分离的原理。

5月：儿童画人物

1、怪脸谱

2、月亮娃娃

3、游泳的人

4、影子在跳舞（儿童10）

过渡色的巧妙应用，对不同形体的立体效果的处理。

人体的简单结构及性别差异。

人体正面的静态画法，脸部对称的五官。

人物的身体结构特征，尤其是各个骨关节的特征。

人物头部与四肢形体的比例

6月：组合

1、快乐的树

2、老鹰捉小鸡

3、跳舞的新疆小朋友

4、遐想

人体侧面、动态画法。

将孩子们感兴趣的生活内容（滑梯、游戏）作为绘画情景，结合新疆特色的民族服饰和舞蹈，进行多元素的组合与创造。

色彩的基础知识：

色彩反差对比（红与绿、黄与蓝、黑与白）

儿童人物画：动态组合

美术班教学计划【篇10】

摘要：我校组建的美术特长班因学生文化、专业素质较好，高考成绩在同类学校中名列前茅，受到家长和社会的一致好评。本文笔者阐述了高中特长班教学中的创新和教学方法，以及特长生教学的策略。我们必须用发展的眼光看待培养特长生的一系列问题，多探索，多研究，才能取得好成绩。

关键词：美术特长班，专业水平艺术素养

在推进素质教育改革、尝试新的教育教学模式的今天，我校组建了美术特长班。自办学以来，学生在文化、专业素质方面都获得了显著的进步，高考成绩在同类学校中名列前茅，受到家长和社会的一致好评。

高中美术特色教育，是素质教育的一个重要部分。特色教育就是指在新课标的指引下因材施教，采用不同的教学方式，不同的评价标准，真正体现素质教育培养学生感受美、欣赏美、表现美能力的宗旨，因此我们必须重新探究“教”与“学”的关系。近年来，我一直在做学校的美术教学工作和特长生的辅导工作。在结合历届高考教学实践和对学生高考上线情况综合分析的基础上，我对特长班教学进行了以下总结和反思。

一、建立科学的教育体系，走多元化培养之路

在高中美术新课改的指引下，美术教育要与当今时代、与社会生活紧密结合起来，充分利用多方面、多渠道的资源，加深对艺术社会价值的理解，改变传统的教学模式，充分运用多种现代先进的教学手段，增加学习的实际效能和社会价值，培养学生的审美情趣与能力，使艺术教育能够真正提高学生的个体素质和全面能力。我们要在基础教学中培养学生的兴趣，在专修课堂上发展学生的特长，在课外活动辅导中促进学生的全面发展，提高升学竞争力。在教学改革中，我们要实施“人人有特长”的培养策略，满足不同个体的需要，实行分类分层教学；坚定“扬长避短，我有我才”的信念，鼓励学生在某一方面有所优、有所长，出类拔萃，带动其他方面的长足发展。

二、坚持全面创新，切实改进美术高考教学的方法

在提高学生基本能力和综合素质的指导思想下，根据美术专业的特点和招生入学考试的相关要求，我们为高中美术特长班的教学活动拟定了科学而严密的教学计划。具体来说，有以下几点。1。帮助学生学会使用美术方式表达自己的思想，选择有效的教学课题和教学内容。课程设置涉及办学的方向、培养目标、人才规格和学生的可持续发展等问题。目前，许多美术特色学校的课程设置都是为高考服务的，走入了误区。我们认为，美术特长班的专业课程设置既要覆盖美术高考必备的基础课程，又要从提高学生的综合素质与能力方面实施素质教育，要体现科学合理、目的层次分明，符合学生成长需求的可持续发展的要求。我根据学生的课堂学习特点和当前社会发展的需要，重新设计教学方案，结合学生的个体差异与潜能倾向，对学生进行分层分类教学，对每一个学生都认真负责，使每一个学生都得到进步，绝不实行“一刀切”的教学方法。

美术班教学计划【篇11】

一、幼儿情况分析

本班幼儿共35人，较多幼儿对美术有过接触，20多名幼儿能均匀的涂色，并能教认真的参与，表现也较积极，10多人涂色较马虎，涂色的技法少正确，本班幼儿的剪、撕等技能也较弱，能正确地使用剪刀沿轮廓线剪的幼儿很少。因此，在美工区，我每天为幼儿准备一些操作材料，供幼儿选择，但主动选择的人数并不多，每次就四至五名幼儿，其中杨阳对美术的领悟性较强，也特别感兴趣，王沁、林雨成等几名幼儿基础也较好。从以上的情况看，我觉得本班幼儿美术活动教学仍应从基础的涂色、添画着手，激发兴趣，养成大胆表现的习惯，从基本的线条、图形练起，循序渐进地进行辅导。形象性与情感性是幼儿美术的特点，只有当幼儿对美术活动充满了浓厚的兴趣，强烈的求知，才能真正调动幼儿的积极性，引导他们对美术用艺术的语言来表达情感，才能使美术活动取得教育学意义上的成功，延续和发展美术本身。

二、目标

1、继续培养幼儿对美术活动的兴趣。认识以手指活动为主的绘画工具和材料，掌握其使用方法。

2、喜欢观察周围有趣的事物、色彩，学习用各种线条表现感受过的物体的基本形象与主要特征，辨别同种色的深浅，能使用相似色或想象色作画。

3、乐意参加手工操作活动，掌握简单的捏泥、折纸的方法，能大胆地想象，用不同材料表现物象。

4、培养幼儿关注生活中有美感的事物，如美术作品、民间艺术等，引导幼儿从造型、色彩、构图上理解美、感受美。

5、在活动中培养幼儿自信、开朗的个性，体验积极、向上的情绪氛围。

三、内容安排

1、引导幼儿接触生活中、自然中、周围环境中美的事物、美的色彩，认识十二种颜色。开展玩色活动：如瓶盖印画、车轮滚滚、喷刷画、棉签画、菜根印画等。

2、组织各类添画活动，学习掌握各种图形、线条的画法，如添画三角形、正方形、圆形等的点心，添画小动物的脚印，添画球拍上的网格线，画简单的手帕、衣服、裤子等的形状。

3、利用各种辅助物进行贴画，表现物体的主要特征，完整地布局画面，增强作画的自信，如各种各样的太阳，一窝小鸡，一只大象等。

4、运用简笔画的画法，以线条、简单色块表现物体，重点是引导幼儿观察实物、玩具，学会用形、线来拆分、组合，然后表现物体，并能涂上相应的色彩。为了使幼儿形成大胆作画的特点，主要运用蜡笔、油画棒画单个物体，结合粗水笔画轮廓，如圆形、椭圆形的小白兔，三角形加线条的竹笋，还有小刺猬、蚕宝宝、长颈鹿等。

5、学习简单的写生画，如苹果、梨、枇杷、草莓、萝卜等，主要要求幼儿捕捉绘画对象的明显特征，创造完整的式样。

6、开展欣赏活动，内容有：获奖的儿童画作品，从画报、刊物上选取，或是同伴的作品；简单的民间艺术，如阿福、布老虎；一些美的事物，如花毛衣、印染丝巾、窗花、糖纸等；美的环境，如节日的布置、春天的`公园等。

四、指导要点

1、为幼儿创设一个轻松、自由的情绪氛围，稳定、舒适的作画空间，以幼儿情感的满足为基础，促进美术活动的发展。

2、做好幼儿美术活动中的指导工作，以培养幼儿的创造力、想象力为核心。

3、抓住评价环节，让幼儿说画、评画、赏画，促进幼儿表述能力、审美能力的发展。

4、为幼儿提供多种作画材料与工具，引导他们尝试多种形式的美术活动，以增强幼儿对美的表现能力。

5、把握教育机会做到各领域教育内容目标的有机渗透，有机结合，培养幼儿形成良好的个性品质。

总之，在指导中激发幼儿感受美、表现美的兴趣是基础，使之体验创造的快乐是目的。

大班艺术下册教学计划经典十一篇

日子如同白驹过隙，不经意间，我们又将奔赴下一阶段的教学，需要好好的对接下来的教学进行计划了。你知道领导想要看到的是什么样的教学总结吗？以下是小编为大家整理的大班下学期艺术教学的工作计划，欢迎阅读与收藏。

大班艺术下册教学计划 篇1

一、班级情况分析：

本班有幼儿29名。孩子们对音乐都具有浓厚的兴趣，说白了幼儿园的音乐就是在游戏中度过的，每次音乐课时间，孩子们都能积极、主动地参加活动，帮助老师布置场地，快速地分配角色，能踊跃地参与到各种游戏中。活动结束时也能争着介绍自己掌握的情况，同时，在音乐游戏中幼儿解决问题的能力也提高了，游戏为幼儿自己尝试解决问题提供了很好的途径。

幼儿在游戏活动中学会了好多歌曲，常常会碰到这样那样的困难、问题以及一些小矛盾，孩子们通过经验地慢慢积累，在面对这些问题时逐渐大胆、乐观起来。通过上学期的努力，和幼儿一起创设的游戏的环境中，幼儿在社会交往能力、口语表达能力、想象创造能力在很大程度上有了提高。但是，幼儿在游戏中还存在着一定的问题如：不同的幼儿，有着不同的兴趣、爱好和个性、他们之间也存在着能力上的差异，并且发展速度也不一样，所以幼儿对游戏的要求不一样；幼儿之间存在着差异，因此他们的合作有一定的难度。

二、本学期游戏目标

1、保证幼儿每日充足的游戏时间，开展形式多样的游戏。

2、注重幼儿在游戏中能力的培养，使幼儿在玩中学、玩中益智，在共同游戏中学会与同伴交流、合作、发展其社会情感，交往能力和语言表达力，逐步提高动手能力和自理能力。

3、为幼儿创造丰富刺激的游戏环境，提供丰富的'游戏材及半成品，激发幼儿游戏的兴趣和主动性，鼓励幼儿在游戏中使用普通话和礼貌用语进行交往，互相谦让，轮流担任主角和其他角色，在游戏中感到快乐。

4、通过各种活动丰富幼儿的生活经验，认识并体验人与人的关系，人们的劳动态度等，鼓励幼儿以丰富、合理的游戏情节充实游戏内容。

5、能自己分配游戏角色，引导幼儿遇到问题能相互协商，共同解决，鼓励他们根据需要自己制定游戏规则并且遵守游戏规则。

6、与别人相处时能表现出有礼貌，会主动向别人问好，与小伙伴交谈，懂得轮流和分享等方面的能力

7、能自始至终的参与游戏，游戏结束能共同整理场地、材料。

三、教学重难点

教会幼儿在游戏中学会歌曲。

四、具体措施

（一）、环境创设

1提供部分成品玩具，如鼓励幼儿和家长一起收集纸盒、易拉罐等废旧物品。

2、活动材料投放层次性、趣味性，迎合班内幼儿的不同水平和兴趣。活动材料提供多元化，充分发挥家长的力量，家校合力自制材料。如：制作标本的树叶、植物的根、种子等等。

（二）、教师指导

教师要全面地有重点地观察，并适时给予指导。全面的观察包括观察全班幼儿是否能够大胆地参与音乐游戏，还包括教师要了解在游戏中的活动流程。教师还要重点观察幼儿产生的新主题，重点观察某一主题的游戏。适时指导包括幼儿求助时的指导，幼儿有争执，产生过激行为的适时指导，出现不安全情形时的适时指导；还包括观察到幼儿有与所担任角色有相匹配的行为、动作、语言时所给予的鼓励、肯定和引导。游戏结束后，让幼儿在集体或小组面前讲自己在游戏中的感受，相互交流游戏的经验体会。

引导幼儿话语中的闪光点加以点评，引导幼儿进一步熟悉游戏环境，指导要协商，对于游戏中出现的一些问题共同寻求改进的措施，使幼儿从中获得一些经验。每次活动结束有评价，采用教师和幼儿共同评价的形式，尊重幼儿。

以上是本学期我们班音乐游戏开展的一些设想，我会在实际的实施中不断调整，努力让我们的孩子都喜欢上自主性游戏，让孩子在愉快的音乐游戏中不断提高自己的各方面的能力。

五、时间安排

三月：学习玩音乐游戏。

四月：能遵守音乐游戏规则进行音乐游戏。

五月：能遵守音乐游戏规则进行游戏，并了解音乐的内容。

六月：能大胆地为歌词进行改编、创编舞蹈动作。

七月：对歌词改编、创编舞蹈动作后，能大胆在同伴面前进行表演。

大班艺术下册教学计划 篇2

一、情况分析。

本班幼儿共有43人，其中男生24人，女生19人，均为本学期刚刚入园的新生。在新生调查表中我们了解到：在我班共有4个幼儿上过小小班，对园内生活有了一定的经验和知识上的准备，所以大部分幼儿入园后能较快的适应新的环境，并能参与到教学活动中。另外有部分幼儿在自理能力和社会性发展两方面存在着不足。据调查表所知，我班部分幼儿在生活自理能力普遍较差，这与大多数幼儿是独生子女不无关系。有些幼儿在家里倍受家人长辈们的宠爱，很多事情都由家长一手包办，如在幼儿吃饭的时候帮助进餐；幼儿玩具玩好后由家长整理；帮助幼儿穿脱衣裤等等，这不仅使幼儿失去了宝贵的自理能力培养和发展的机会，而且还造成幼儿依赖性强、生活技能差。

随着楼层不断的向高空发展，小朋友的生活、活动区域也不断的随之缩小，再加上独子独女，平时缺少与外界、与同年龄幼儿之间的交往，从而造成幼儿交往技能的缺乏。如有个别幼儿在与他人进行交往时就会出现胆怯、害羞、躲避的反应，从而形成孤僻、内向、胆小的性格。也有的幼儿则是以自我为中心，在与他人交往时出现霸道、自私、自控能力差。

二、总目标。

1、通过各种教育手段让幼儿能感受成人的关心和爱护，并激发其爱父母、爱老师的情感，会使用一些礼貌用语。

2、提醒帮助幼儿遵守集体生活行为规则，能和同伴共同游戏。

3、培养幼儿初步的自我服务能力，能参加简单的劳动，做自己能做的事。

4、调动幼儿的情绪参加各项活动，并能发表意见。

5、鼓励幼儿愿意与同伴交往。

6、能和家人、小朋友、教师等关系密切的人友好相处，知道应该关心别人。

7、学习分辨事物是与非的最基本的原则。

8、初步认识集体、公共等概念，学写有关有利与集体、公共等的基本原则。

三、环境创设：

1、本学期我们将以主题形式来布置环境，并与每月的主题活动密切配合，及时更换主题。同时充分利用废旧物品，以提供成品或半成品材料为主，鼓励幼儿动手参与，发展幼儿的协调能力、动手操作能力以及提高幼儿的.环保意识。

2、活动区的设置涵盖着幼儿身心诸方面发展需要，满足幼儿的游戏兴趣，依据本班实际，建立合理的活动区规则，密切配合教学需要，定期添置、更换活动区材料、多提供半成品和非成品材料。

3、充分利用家长资源，鼓励家长与幼儿一起利用废旧物品进行手工制作，丰富我班的区域或墙饰。

四、具体工作措施。

1、坚持“一切以幼儿利益优先”的工作原则，尊重幼儿，平等地对待幼儿。树立高度的教育意识，不断修正服务态度，围绕幼儿利益和为家长服务全方位地改善服务质量，使家长能真正感受到我们的一切工作都落实了“一切以幼儿利益优先”的原则，以诚信换取家长的信任。

2．“忠诚、敬业、服从、勤奋”地工作，与时俱进，积极调整心态，适应课改带来的变化，在探索中享受快乐，在反思中寻求发展，萌发内在的工作、学习动机，促进自我提升和集体事业的发展。

大班艺术下册教学计划 篇3

一、美术教育目标

1、学习利用多种绘画工具材料，运用不同技法表现自己的思想和感受，体验创造的快乐。

2、学习完整地表现感受过的或想像中的物体的动态和简单情节。

3、尝试各种美术活动形式，体验美术活动的乐趣。

4、主动参加手工活动，较熟练地使用、选择手工和材料，表现自己的意愿。

二、具体措施

开阔幼儿的眼界，提出较为广泛的主题和内容。如：在认人方面，要求幼儿能比较完整地画出有相对高低大小的大人和孩子，以及这些人物的正面和侧面，从单一的表现过渡到表现一定的情节等。鼓励幼儿在观察实物和图片的`基础上进行独立作画的能力，发展幼儿连贯表现情节的技能，培养幼儿的想像力。

三、具体安排

九月份

1、绘画：鸡的一家

2、棉签画：小菊花

3、泥工：水果和蔬菜

4、绘画：蝴蝶

十月份

1、绘画：海底世界

2、剪纸：好朋友

3、绘画：秋游

4、手指点画：梅花

十一月份

1、折纸：东南西北

2、绘画：梅花鹿

3、剪纸：窗花

4、绘画：轮船

十二月份

1、水墨画：枇杷

2、绘画：直升飞机

3、绘画：做操

4、装饰画：花手帕

元月份

1、剪纸：花

2、绘画：蜻蜓

大班艺术下册教学计划 篇4

学情分析：

我班共有幼儿55名，其中男生31名，女生24名，幼儿园大班的孩子，控制自己行为的能力还不是非常好，具有好动不好静，注意力易转移，抽象思维还未完全起步，形象思维和无意注意占优势的特点。

一、教学内容分析：

学前班这学期设计的音乐活动，作为提高幼儿素质的重要学科，本学期教学内容包括：歌曲、律动、音乐游戏、音乐欣赏、歌表演等。

二、教学目标：

通过音乐教学使幼儿在以下几方面得到充分发展：

1.使幼儿体验音乐学习的快乐，培养音乐学习的兴趣。

2.发展幼儿的情感、美感，发展幼儿的基本音乐

3.发展幼儿的感知觉。

4.能独立的.，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。

三、教学措施：

1.依据幼儿年龄特点，我计划在音乐教学中运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动“的形式来充分调动幼儿对音乐学习的积极性。

2.充分利用现代教学手段进行教学。

3.积极参加到幼儿学习音乐的活动中去

3.发展幼儿的感知觉。

4.能独立的，有表情的唱歌。

5.音乐活动中幼儿的参与、探索、表演、动手实践，使他们有机会独创。

6.音乐教育对于幼儿的合作精神、人际交往能力具有积极的作用。

7.培养幼儿节奏感。

大班艺术下册教学计划 篇5

一、情况分析

绘画是孩子的一种天性，也是一种爱好，孩子的家庭背景不同，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画水平高低不等，这就更需要我们教师做积极正确的指导，根据幼儿的不同情况给予不同的教学方法。并给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的自我评价和教师评价，培养幼儿的绘画兴趣，提高幼儿绘画表现能力和审美能力。

二、学期教学目标

1、初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的`美。

2、通过各种形式，体验美术活动的乐趣，提高学习兴趣。

3、学习通过观察生活、了解生活，并通过绘画、手工等美术活动提高观察力、记忆力、想象力和创造能力。

4、能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。

5、能大胆地通过各种艺术手段表现自己的情感体验和独特感受。

6、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动有兴趣，能用自己喜欢的方式进行手工活动。

7、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，欣赏和评价同伴中的美术作品，感受作品的美，提高对美的鉴赏能力。

三、具体工作安排

第一周《我们班的老师》线描画《小蜘蛛织网》线描装饰画

《向日葵》线描画

第二周《京剧脸谱》线描装饰画《小猪的婚礼》创造想象画

《下雨天》想象画

第三周《我喜欢的民族服饰》线描装饰画《树》线描画

《拖鞋》线描装饰画

第四周《秋天的树林》线描画《未来的车》创造想象画

《海底总动员》创造想象画

第五周国庆休息

第六周《种子粘贴画》拼贴画《七彩小伞花》水彩线描画

《美丽的秋天》想象画

第七周《向日葵》水彩线描画《美丽的秋天》线描画

《小蝌蚪找妈妈》创造想象画

第八周《我最喜欢的动物》线描画《巨人》线描画

《我最喜欢的动物2》线描装饰画

第九周《大家来锻炼》想象画《线条想象画》创造想象画

《图形想象画》想象画

第十周《我喜爱的运动》想象画《彩色蜗牛》线条装饰画

《青花瓷》线描装饰画

第十一周《年画》想象画《神气的动物》线描装饰画

《画大熊猫》线描画

第十二周《贴福字》手工《美丽的鱼》线描装饰画

《美丽的鱼》线描装饰画

第十三周《树》线描画《向日葵》线描装饰画

《七彩花瓶》水彩线描画

第十四周《心愿树》想象画《马路上的汽车》线描画

《美丽的花园》线描画

第十五周《漂亮的围巾》线描装饰画《美丽的大鱼》线描装饰画

《树的衣裳》想象画

第十六周《剪窗花》手工《漂亮的蚂蚁小姐》线描装饰画

《剪窗花2》手工

第十七周《降落伞》水彩线描画《会变的嘴巴》想象画

《降落伞2》线描画

大班艺术下册教学计划 篇6

本学期美术主要以简笔线条画为特色，以培养幼儿对美术的兴趣为主。主要方式是涂色、添画。围饶这一特色，我们将开展了一系列的美术活动,用多种材料改变绘画活动形式吸引幼儿，除蜡笔画外，还有吹画、拓印画、手指画、水粉画、线条画等等；使幼儿在美术课上兴趣盎然、灵感丰富,同时还进一步提高幼儿对美术的兴趣.

一、教学目标

以兴趣为出发点，将绘画技法与想象结合，发挥儿童的主体意识，激发儿童对美术的兴趣，挖掘儿童的想象创造才能。能大胆运用各种线条和色彩去表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，能大胆地按自己的意愿画画。

二、教学重点、难点

1、学习有关美术的基本知识和绘画的基本技能。

2、培养幼儿动手能力、观察能力及创新能力。

三、活动组织要点

1、注重幼儿艺术思维能力的培养。老师作用在于激发幼儿感受美、表现美。

2、注重幼儿自身实践操作能力的'培养。让幼儿在轻松愉快的环境中去思维去发现。

3、注重幼儿构图技能的培养，充分体现自我创造能力。

4、注重幼儿美术兴趣的培养。通过活动，培养幼儿动手能力、培养幼儿参与兴趣。

四、教学内容安排

线描画（用简单明了的线描技法，通过点、线、面描绘和表现事物形象。）彩色画（主要是蜡笔水彩画的练习，通过丰富的色彩练习，提高对色彩的感受能力。）幼儿美术练习活动可以分为：基本练习、模仿练习、分步练习和创作练习四个阶段。

五、教学内容安排

第1至第2周静物练习

第3至第4周动物练习

第5至第7周人物练习

第8至第9周线条画练习

第10周拓印画练习

第11周吹画练习

第12至第13周水粉画练习

第14周水墨画练习

第15周装饰画练习

大班艺术下册教学计划 篇7

一、情况分析

本班幼儿年龄偏小，有一半的幼儿上过小班，还有一半的幼儿是新生。大部分的幼儿对绘画比较感兴趣，能体验作画的快乐，喜爱各种手工活动，绘画能力有了一定的提高。本学期将继续培养幼儿自由作画的能力，丰富他们的感性经验，激发他们表现美、创造美的情趣。

二、活动目标

1、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

2、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

3、学习观察生活，了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

4、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

5、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

6、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、实施措施

1、引导幼儿以自己的方式通过感知对象的审美特征，如造型、设色、构图、节奏、韵律、均衡等来感受其情感表现。

2、创造宽松的心理环境，提供有表现力的物质媒介，激发幼儿的'创造意识和动机。

3、运用纵向评价的方法，用具体的评价鼓励幼儿积极创造。

4、美术教育与其他各领域之间相互渗透。

四、教学进度安排

1、常规常规

2、红、黄、蓝构成七巧板

3、爱跳舞的格子彩虹窗花

4、黑白装饰画布老虎

5、放假放假

6、布老虎糖果的新衣

7、百老汇爵士乐美丽的花边

8、美丽的花边妙妙线

9、彩条的舞蹈爸爸的领带

10、小蜗牛出来了纸袋玩偶

11、阿福说唱陶俑

12、笑得露出牙齿的脸好朋友的脸

13、哭泣的女人变脸

14、哈哈镜里的你树叶的照片

15、一片大大的树叶一地的树叶

16、秋菊兔儿爷

17、兔儿爷颜色变变变

18、秋天的菊花堆雪人

19、再见吧，冬天雪花和雨滴

20、大树雪花

21、镜里的我镜里的妈妈

大班艺术下册教学计划 篇8

我园迎来了第一个新学年，随着时代的不断发展及家长的迫切要求，我们艺术教育也面临着新的突破鉴于此，根据新《纲要》及园务计划的精神，我园将在本学年的艺术活动中，进行创新的教学尝试。

一、指导思想

为提高幼儿艺术教育的整体水平，让更多的孩子在丰富多彩的艺术活动中健康、愉快地成长。本学年我园艺术活动将根据区艺术节活动的指导思想，结合我园实际举行有自己特色的艺术节活动，从实际出发积极探索幼儿艺术教育新路子。

二、主要工作思路

本学年艺术工作要从以下几个方面来开展：

１、强化自身建设，努力提高艺术教育整体水平。

本着精干高效，结合实际的原则，制定完整的艺术计划，确定每一次艺术活动的内容和具体的安排，让各位教师有时间和精力来参加，切实提高教师们的水平。与园领导共同商量，努力安排好各位参加活动教职工的工作，让参加活动的教职工全心投入到艺术活动中，解决他们的后顾之忧。

２、从实际出发，举行有自己特色的艺术节活动：

结合他们的年龄特点，开展适当的艺术教育是很有必要，它对幼儿的情感教育、性格形成有良好的促进和帮助作用。现计划如下：

（一）通过游戏活动培养幼儿学习艺术的兴趣。

（二）结合幼儿生活经验和季节变化的特征促进艺术技能技巧的学习。

（三）注重幼儿的个性发展，鼓励大胆参与、表现。

（四）多提供一些自然物、废旧材料让幼儿动手制作。

（五）结合幼儿的年龄特点开展欣赏活动，提高幼儿的艺术素养。

三、本学年活动安排如下

1、宣传组织阶段：20XX年9月开始各班结合实际举行形式多样的艺术活动。

2、十月份开展以秋天为主题的美工活动。学前班塑料瓶大变身，大班种子拼画，中班美丽的树叶，小班秋天的水果。

3、十一月份参加早操比赛

4、十二月份亲子趣味游戏，各班班主任自选活动主题。

5、庆元旦迎新年文艺汇演，各班两个节目以上，教师集体节目两个。

大班艺术下册教学计划 篇9

一、语言方面

通过故事《我，喜欢我自己》、《好担心》等的教学，培养孩子乐意与人交谈、讲话及讲话有礼貌的习惯，集中孩子的注意力，倾听他人的讲话，理解别人讲话的内容，锻炼孩子的口语表达能力，能清楚地说出自己想说的事，学说普通话，并注重培养孩子喜欢欣赏故事、诗歌、散文诗等多种体裁的文学作品，并能有感情的朗诵、讲述、创编、阅读、培养孩子的书写兴趣的同时，课外学习《梅花》、《出塞》等15首古诗，新识字150个。

二、艺术方面

通过学习儿歌《把我的名字唱出来》、《不认输的小火车》、《小雨点沙沙》等教学，培养孩子积极主动地参加艺术活动，大胆地表现自己的和体验，喜欢音乐活动，主动参加音乐活动，并能在音乐活动中积极地表现自己：通过舞蹈《小机灵的歌》等的教学，培养孩子动作的协调性，锻炼孩子用肢体语言表达自己对音乐的理解与感受，培养孩子大胆地、创造性的表现自己的情感和体验。

通过《我的梦想》、《美丽的小学》等的教学，让孩子掌握粗浅的绘画技能，如画面布置、背景添画、运用颜色来表达画面的意境等，通过手工活动的教学，使孩子学会使用剪刀等美术工具，掌握粗浅的制作技能，了解各种美术材料的用法、用途。通过泥工方面的教学，培养孩子的搓、团、挤、压能力，掌握简单的美工技能，培养孩子的审美能力及对美的表现能力等。

通过艺术方面的.教学，培养孩子运用多种方式进行艺术表现和艺术创作活动，并以此来表达自己的情感和体验。

大班艺术下册教学计划 篇10

本学期，我班将认真贯彻好幼儿园的工作计划，把保育工作做得更科学、更具体，使每个幼儿都有进步；在教学上，认真抓好每各项活动，活动要质量，让幼儿在动中学，提高幼儿的学习兴趣；并进一步加强班级的常规管理，培养幼儿良好的生活和学习习惯。

一、班级情况分析：

本班幼儿18名，其中，男孩10名，女孩8名。本学期需进一步的做好家长的各项工作，让家长对本班工作有着深入的了解和认识。并制定出班级服务承诺平等对待每一个孩子，用心关爱每一颗心灵。

二、工作重点和任务：

本学期继续要求幼儿在各自原有的水平上要有进一步的提高，加强自身动作的协调发展，养成良好的行为习惯和生活习惯，增强自我服务意识和自我保护意识。我们还要培养幼儿的动作操作能力、手脑并用及社会教育，来更好地开发幼儿的智力，努力使幼儿的积极性和主动性得以充分地发挥，使幼儿在体、智、德、美全面发展，促使每个幼儿各方面都能协调发展。

三、教学目标及措施：

健康领域：

(一)、发展目标：

1、学习控制、调整自己的情绪。培养独立进餐和自我服务的能力。

2、了解必要的卫生保健知识和安全常识，学会保护自己。

3、积极参加体育运动，练习向上抛接球，双脚协调攀登，学习侧面钻，尝试用各种材料做各种动作游戏，继续练习拍球。

(二)、具体措施：

1、继续培养幼儿的自理能力，初步养成良好的进餐习惯，为增加幼儿食欲，进行愉快进餐，对于胃口不好的孩子，采取少盛多添、表扬鼓励等方法；初步培养良好的午睡常规，要求幼儿将脱下的衣服折好并放在指定的位置，按时入睡，醒来后保持安静不说话，起床时将自己的棉被折好。对自理能力弱的幼儿，在多照顾的同时，也要多鼓励幼儿自己的事情自己做，让他们体会成功的喜悦。

2、进行初步的安全教育，通过儿歌、故事、游戏、情景表演等形式让幼儿懂得不能玩危险物，不能离开集体，不能跟陌生人走；当身体不适时主动告诉老师；通过表扬、鼓励的形式教育幼儿玩各种玩具互相谦让、不争抢；游戏时学会自我保护。

3 、科学、有趣地安排和组织幼儿开展各项体育活动，利用各种材料增加幼儿参与运动的兴趣，如提供圈、绳、旧报纸、棍等；增强幼儿体质，利用园内的大型活动器具及攀沿墙，让幼儿学习钻、爬、攀登等基本动作，通过锻炼，促进幼儿身体的'健康发展。

语言领域：

(一)、发展目标

1、能用普通话大胆、清楚地说出自己想说的事。

2、培养幼儿能口齿清楚地与老师、同伴交流；理解故事内容并较连贯说出主要情节；接触多种题材的文学作品，获得聆听的乐趣；会仿编儿歌。

3、学习有顺序地看图书，乐意与同伴交流图书的主要内容，喜欢看电视、听广播。

(二)、具体措施

1、在一日生活的各个环节中都要鼓励幼儿大胆、清楚地表达自己的想法。

2、在班内设立语言区，鼓励幼儿特别是胆子小的孩子主动与老师和同伴交流，运用故事阅读、儿歌朗诵、自由谈话等形式，培养幼儿的语言能力；鼓励幼儿正确发音，口齿清楚地表达愿望，回答问题。

3、为幼儿提供多种体裁的图书，继续激发幼儿对图书的兴趣，并能将有趣的情节简单讲述出来。多鼓励个别幼儿克服胆怯心理，在老师的帮助下，学习大胆与人交往。

社会领域：

(一)、发展目标

1、继续学习与同伴合作活动培养解决问题的能力，学习尊重别人，学习懂得关心别人的方法，并适当表现，继续体会与人分享的快乐。

2、关爱长辈，接触与自己生活有关的社会工作人员，了解与自己的关系，尊重他们的劳动。

3、初步辨别是非，遵守集体生活中的基本规则。

4、对自己能做的事有信心。

5、了解家乡著名的设施、景观，喜爱参与活动，萌发爱家乡的情感。

(二)、具体措施

1、在一日活动中，注重培养幼儿的人际交往技能，在班内创设娃娃家、医院、共享区等区域，鼓励幼儿喜欢和同伴游戏，有意识地让幼儿学会分享、轮流、等待、合作。引导幼儿在与同伴和成人交往的过程中，学会基本的礼貌用语，培养幼儿讲礼貌的习惯。让幼儿明白安静倾听的作用，能学会尊重他人。加强个别自控能力差的幼儿的教育，使他们在集体活动时学习控制自己的情绪，不乱发脾气。

2、结合主题活动，让幼儿了解各行各业的人们的劳动，并从身边的小事做起，尊重劳动成果。

3、组织一系列参观活动，让幼儿了解绵阳著名的设施、景观。

4、及时肯定和展示幼儿的作品，让幼儿学会肯定自己、欣赏自己。

5、通过全园大活动和班级活动，使幼儿乐意参与并体验快乐，激发幼儿愉快的情绪。鼓励幼儿表达自己的愿望和要求，培养形成幼儿自信、活泼开朗、大方、大胆的良好个性。

科学领域：

(一)、发展目标

1、尝试探索动、植物和人的特征，让幼儿运用多种感官去感知周围环境及现象。喜爱提问，愿意收集感兴趣的信息。

2、能从生活和游戏中学习简单的数、形、时空等概念。学习使用比较、分类、排序、测量等方法。

(二)、具体措施

1、结合主题在活动区中开展感觉体验区活动，让幼儿感知周围事物明显特征，发展观察力、感知力及动手动脑能力。充分利用周边的教育，组织幼儿参观活动，丰富幼儿经验。

2、丰富自然角，按季节变化种植花卉，引导幼儿观察其明显特征，学会保护小动物，培养爱心；通过春游和散步发现自然环境的明显变化，感知天气和季节的突出特征；通过玩沙、玩水活动，对沙、水等自然现象感兴趣。

3、开辟数学利用游戏、操作等活动，让幼儿比较物体的颜色、大小、形状和数量进行分类和排序并学习简单的测量。

4、学习观察生活，能进行简单的统计。对个别数字概念较差的幼儿单独引导，激发兴趣。

艺术领域：

(一)、发展目标

1、学习用自然的声音大胆的有表情的唱歌(合唱和独唱)，喜欢模仿创编歌曲和动作。喜欢随音乐奏和情绪做模仿动作、跳舞和游戏。

2、能发现周围环境中的美，喜欢欣赏美并尝试自己创造美，学会表现物体的基本部分和主要特征，能大胆安排画面。学习集体艺术活动的规则，体验集体艺术活动的乐趣。

(二)、具体措施

1、创设音乐表演区、摆放乐器，培养幼儿对音乐的兴趣，通过唱歌、跳舞来激发幼儿表现的欲望。

2、利用零星时间(晨间、饭前、进餐时、午睡起床时)给幼儿欣赏音乐养幼儿的感受力和欣赏力，初步能借助动作、表情、语言等，表达对音乐的感受。

3、通过欣赏各种各样的美术，激发幼儿画和手工制作的兴趣。在绘画技能技巧的培养基础上，继续尝试使用多种工具和材料，如印章、手掌、颜色、纸团、积木等，通过画、折、粘帖等方法来完成美术。

4、充分利用幼儿的作品布置教室环境，激发幼儿表现的能力。

5、创设美工区和创意区，让幼儿想象、选择和创造。

家长工作：

1、充分发挥家园联系栏、幼儿成长档案的作用，确保每周向家长公布本周主题活动内容安排，让家长通过家园栏、幼儿成长档案了解孩子在园学习、生活、游戏的情况，使其真正起到桥梁的作用。

2、继续优化家园沟通的形式，通过家访、电访、幼儿园网站、面对面交流、家长开放日、家长会等多种渠道，提高家园互动，增进家园情感。利用早晚接送孩子的时间，针对情况主动及时地与家长沟通、联系，交流教育心得。

科研特色：

1、选取多种材料的工具，开展多种形式、多种色彩的版画活动，以个别指导和幼儿自评互评的方式，帮助幼儿提高版画技能和认知水平。

2、开设版画区让幼儿有效的开展版画制作活动。

大班艺术下册教学计划 篇11

一、指导思想 ：

幼儿美术教育活动是满足儿童感受美的情感教育活动，最终目标是培养幼儿创造力、想象力和思维能力。幼儿美术活动的内容涵盖了幼儿生活的全部，幼儿的所见所闻，包括对周围环境的人物、动物、植物、风格、建筑、各种有趣的玩具和幼儿园的生活游戏等等，通过美术活动体现出来。

二、教学目标要求：

1、愿意参加绘画活动，体验绘画活动的快乐，对绘画活动感兴趣并养成大胆作画的习惯。

2、认识油画棒、蜡笔、水彩笔、水粉画笔、纸等绘画工具和材料，掌握其基本使用方法，正确的握笔方法和作画姿态。

3、学习画线条（直线、曲线、折线）和简单形态（圆形、方形等），并用于表现生活中熟悉的简单物体的轮廓特征。

4、认识红、黄、蓝、橙、绿、棕、黑、白等颜色并选用多种颜色作画，对使用颜色感兴趣。

5、引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物，丰富他们的感性经验和审美情趣，激发他们表现美、创造美的情趣。

6、通过多种形式的美术活动，使幼儿体验到美术活动的乐趣，提高幼儿对美术活动的兴趣。

7、学习观察生活了解生活，提高幼儿的观察力、记忆力、想象力和创作力，培养幼儿良好的个性品质。

8、运用各种线条和块面大胆地表现在生活中感受过的物体的基本形象和主要特征，大胆地按自己的意愿画画。

9、学习运用各种工具材料大胆地进行手工活动，对手工活动感兴趣，并能运用自己制作的玩具、手工作品来美化自己的生活或开展其他活动。

10、通过欣赏名画家的代表作，欣赏民间工艺品，节日教室布置，欣赏和评价同伴的美术作品，提高对美的欣赏力。

三、学生情况分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

四、教学措施

1、注重对学生审美能力的'培养。在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想像，进行比较。通过比较讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和艺术的认识，并加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的审美价值观和人文精神。

4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系 。

5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。

8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

五、教学用具

教学用具教学用具教学用具 铅笔、橡皮擦、油画棒、水彩笔、蜡笔、橡皮泥等。

六、教学进度安排

三月份

第二周：棒棒糖 气球 冰糖葫芦果蔬练习（苹果、 萝卜、菠萝等）

第二周：花草练习（向儿葵、牵牛花、水仙花等）昆虫练习（蝴蝶、蜻蜓、七星瓢虫等）

第三周：各种树木植物练习（松树，柳树等）

第四周：各种小屋城堡练习（楼房，城堡等）

四月份

第一周：太阳、雨雪、彩虹等

第二周：下雨了（雨伞、大树、蘑菇）

第三周：马路上来往的汽车2

第四周：妈妈的项链

五月份

第一周爸爸的领带

第二周各种人物练习：

第三周漂亮的帽子

第四周小动物练习（小鸡、小猪、小猫、小狗、小兔等）

六月份

第一周水底世界（各种鱼类、乌龟、海星、水草等）

第二周天空云彩练习

第三周各种小鸟飞禽练习

第四周自由创作练习

美术学校教学计划(热门十五篇)

转眼假期生活过去了，新学期要开学了，下面就到了教师们写教学计划的时候。一份好的教学计划，让我们新一年的教学工作利用率更高效。经过小编的细致打磨和不断优化这篇“美术学校教学计划”已经完美无缺，如果您有这个问题这篇文章也许可以帮到您！

美术学校教学计划(篇1)

美术课程教学是对同学进行美术教育的主渠道，根据美术新课程规范，为了让全体同学生动、活泼、主动地发展，提高同学的审美能力，使同学成为有健全人格、有创新精神的合格人才，特制定本期教学计划如下：

一、教材分析

本册教材共布置了14课，其中有欣赏课2课，绘画课8课，工艺美术课4课。本册绘画课中布置了三课《学画中国画》，工艺课中布置了版画，由于实际情况和授课条件的关系，完成有一定困难，拟据实际情况选学。其它的和同学生活息息相关，可以完成。

二、同学情况分析

同学已经到了五年级，学习任务比以前更重一些，时间不多。但是本年级同学对美术这门课有着相当浓厚的"兴趣，愿意学。还有局部同学特别喜好，在这方面也有特长。针对这些优势和缺乏，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，同学在美术方面的知识和技能都可以有一定的增加和提高。

三、重点难点

根据同学情况和地域的情况，我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与同学活动关系密切，有实用价值，所以把这一课和其相关内容作为重点。本学期教材布置的素描基础：物体的结构比例和透视基础。这两方面的内容共有四课，专业性很强，概念笼统，同学没有接触过，比较难于理解。这是本期学习的一个难点。

四、教学模式

结合美术学科特点和同学实际情况，在本期的教学活动中，以多种方式进行教学，室内和室外教学相结合，知识讲解与实际操作技能相结合，想像与写实相结合，教师引导和同学自主学习相结合。

五、课时布置

1、封二画页（欣赏）1课时

2、难忘的一件事（欣赏、绘画）1课时

3、比例的美感（绘画）2课时

4、立方体和长方体的透视现象（绘画）2—3课时

5、圆柱体的透视现象（绘画）2课时

6、物体的结构（绘画）1课时

7、美化板报（工艺）5课时

（其中美术字2课时，板报设计制作3课时）

8、做风筝（工艺）1课时

9、纸筒人（工艺）2课时

10、学画年画（绘画）1—2课时

11、表示日常生活的绘画（欣赏）1课时

除以上内容之外，根据时间和实际情况，在教学过程中调整教学计划，补充同学喜欢、愿学的自编内容。

4、学校一年级美术教学工作计划

一、教材分析

本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育冀教版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。

“造型、表现”（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域），

“设计、应用”（指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。），

“欣赏、评述”（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。），

“综合、探索”（指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。）

这些课程内容新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

二、学情分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的能力，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自己的感受大胆的描绘。

完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达能力还停留在幼儿园的水平。

三、本学期教学的总要求

1、知识教育要点

（1）感知各种随意形状。

（2）认识和运用各种平面形、常用色。

（3）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

（4）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

（5）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、能力培养要点

（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。

（4）提高对色彩美、形状美的能力。

3、审美教育要点

（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

5、学校一年级美术教学工作计划

一、所教年级学生现状分析：

一年级共有350多个人，分7个班级。孩子们对美术基础知识了解的较少，有的学生对色彩的色相分不清，对形的概念不清，动手的能力较弱。本学期主要是让学生尝试不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力，重点加强孩子们对整幅画的意识，感受美术所带来的乐趣。

二、本册知识系统和结构。

本册教材分造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。

三、教学目的和教学重点、教学难点。

目的：教学中通过学生尝试不同工具、不同的形式，看看、想想、画画、做做的方法进行简单的组合和装饰，体验形、色创作的艺术魅力，以及设计制作活动带来的乐趣。培养学生对的美术素养和兴趣，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

重点：了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。

难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。

四、教学措施：

a）重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，积极为学生创设有利于创新精神的学习环境。

b）加强师生的双边关系，即中是教师的教，又重视学生的学，确立学生的主体地位。

c）采用多种教学方法，利用现代化的教学仪器，大胆改革。

d）改变评价方法，采用自己评价、小组评价、集体评价、教师评价或家长评价，充分肯定学生的进步和发展，激发学习兴趣。

五、教学进度：

周次课时教学内容

一2常规训练欣赏课

二21影子的游戏2走进大自然

三23花地毯4分蛋糕

四25有趣的半圆形

五26摸一摸画一画

六27小花饰

七28瓢虫的花衣裳

八29生活中的趣事

九210泡泡飞呀飞

十211太空里的植物

十一212妈妈的生日

十二213香甜的水果

十三214运动场上

十四215乘上大船游世界

十五216打开的冰箱

十六217会摇的玩具

十七218电脑美术

十八219化妆舞会

十九220有趣的汉字

6、学校一年级美术教学工作计划

一、学生基本情景（包括知识、本事、学习态度、方法、习惯及学业成绩方面的情景等。）

新入学的学生第一次接触正规化的美术课，对一年级学生来说是新奇、趣味、好玩的，并且新生入学前所受的教育各不相同，心理因素也不一样，在绘画上、工艺制作上必须有着学生自我的创造思维、想象本事、技法的个性，但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化，给美术课的课堂带来不必要的麻烦。一年级学生底子薄，所以要有耐心去教他们，学生由于年龄小对什么都会产生兴趣，但兴趣和耐心不会太久，所以绘画对于他们有很大的帮忙，让他们初步感受美的本事，作画时培养他们的观察本事、绘画本事，培养绘画想象本事。

二、教材分析（包括知识的前后联系、教程的重、难点、德育价值、情感价值、本事价值等。）

本册教材共18课，安排34课时。本学期美术共十八课，教材资料充分完全能拓展学生的思维，使他们愉悦的学习美术课程。一年级学生刚入学能够说基础很差，根据美术课程标准把教学分为四个教学领域，这四个学习领域分别是：“造型·表现”、“设计·应用”、“综合·探索”、“欣赏·评述”。

造型表现方面：本领域是让学生体验造型乐趣，会利用手中媒材用不一样方法、手段表达自我的情感和思想的学习领域。

设计表现方面：本领域是让学生用必须的材料、手段去体验创造乐趣，围绕必须的用途和目的进行设计与制作的，作品能够到达传递信息、美化生活的作用，培养学生设计本事、动手本事、实践本事等综合本事的提高。

综合探索方面：资料虽少，但对低年级学生来说也能够，本身低年级的学生领会本事差，教师能够以引导为主，引导学生主动探究，经过综合性美术活动研究、创造以及综合解决问题的本事。

欣赏评述方面：本学习领域是让学生对自然美和作品美在视觉里进行欣赏和评述，用语言去评价，提高审美趣味、美术欣赏本事。教学重点与难点如下：

（一）重点：

1。认识常用的色彩及形状，体验不一样媒材工具的使用效果。用撕、剪、贴、画的方法表达自我的想法。

2。探索感知泥性，归纳几种基本的玩泥方法，语言表达体验感受。

3。欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美，学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。

4。探索用线描的形式表现各种物体。

5。引导学生感知并发现食物之美，激发学生对美术课堂的兴趣。

（二）难点：

1。学生对感受物体的表象，并用语言来表述物体。

2。引导学生体会不一样笔触、不一样的画材赋予画面的不一样效果，引导学生表现自我的所见所闻。

3。培养学生的创新精神，发展个性，充分学生对卡通形象的感受，在学习活动中能举一反三进行探究。

4。领会自然界中的事物与美术作品中的区别，让小朋友们学习观察艺术作品，对作品的造型、色彩、情节予以描述，说出自我的感受。

5。怎样使合作教学在美术课堂中更好的发挥作用。

三、本学期教学任务（应包括基础知识、基本习惯、基本技能、培养本事与情感等方面的任务。）

1。初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不一样媒材的效果，经过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

2。学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3。观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自我的感受。

4。采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作、表演和展示，并发表自我的创作意图。

5。经过对作品、媒材、工具、制作过程的体验及探索，培养初步的对艺术作品的感知本事、造型表现本事及口头发表本事。

四、提高学科教学质量的主要措施

1。教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

2。利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

3。选择富有儿童情趣的教学资料，采用生动活泼的游戏教学形式并渗透美术术语，激发和培养学生学习美术的兴趣。注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要简便，进取鼓励学生动脑筋，来培养他们的想象本事，和创造本事。

五、全期教学进度安排

（略）

7、学校一年级美术教学工作计划

一、教材分析

本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神，安排了四个新的学习领域。

造型、表现（即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域，设计、应用（指运用必须的物质材料和手段，围绕必须的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，梅花生活及环境，培养设计意识和实践本事的学习领域。

欣赏、评述（指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部构成审美趣味和提高美术欣赏本事的学习领域。

综合、探索（指经过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。

这些课程资料新颖，版面美观，贴近学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。

二、学情分析

对于美的事物有兴趣，有初步感受美的本事，作画时初步培养了观察习惯，对于想象画、命题画有较大的兴趣，能根据自我的感受大胆的描绘。

完成作业的速度不一，部分同学习惯于带回家去完成少数同学形象表达本事还停留在幼儿园的水平。

三、本学期教学的总要求

1、知识教育要点

（1感知各种随意形状。

（2认识和运用各种平面形、常用色。

（3运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

（4学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

（5欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、本事培养要点

（1在美术活动中发展学生的想象力和创造力，进取促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

（2在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童经过绘画表达自我的情绪情感。

（3提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。

（4提高对色彩美、形状美的本事。

3、审美教育要点

（1培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

（2让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

美术学校教学计划(篇2)

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的`工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、 教学计划贯彻情况

学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、 教学情况：

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会，利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10——20% 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、 经验和教训

1。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2。要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3。教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4。要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。

美术学校教学计划(篇3)

一、对学生情况的分析：

六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识、技能的掌握程度也不同。大部分学生对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班上在美术发面有潜能、认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。

二、对美术教材的认识和分析：

小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。

小学美术教学内容包括欣赏、绘画、工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

三、教学的目标和要求：

目标：

通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

要求：

1、初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文化艺术遗产的态度。

2、培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。

3、帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图、色彩等知识，进一步提高绘画表现能力和设计制作能力。

四、教学内容：

1、欣赏儿童能够理解的中外优秀美术作品。

2、认识立体物的透视现象，初步学习运用线条和其它材料表现立体物。

3、 学习简单的构图知识。

4、 体验中国画的笔墨情趣，临摹中国画。

5、 了解木版画的制作方法，并进行制作。

6、 运用多种材料和方法进行有创意的制作活动。

7、 运用学过的美术表现方法为书籍、新闻故事或事件进行配画。

8、 认识标志和街头标识物的作用，懂得区别。

9、 运用已学过的美术知识进行综合练习。

五、教学措施：

1、认真学习大纲、认真备课，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、 改进学习、教学方法，从小学生的年龄及心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用视觉形象，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3、深入钻研教材，抓基础，制作好范画，手工范品，及时进行直观教学。

4、 加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5、 关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

6、 学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

六、教学安排

课序课题课时教学内容学具准备

1追寻文明的足迹1欣赏(根据内容书写笔记)

2探访自然的奇观1欣赏(根据内容书写笔记)

3我的书包1设计：平面设计绘图工具

4画故事1国画国画工具、宣纸

5装饰画1设计：平面设计彩笔、卡纸

6装饰色彩1设计：平面设计彩笔、卡纸

7彩球的设计1设计：立体设计水彩笔、剪刀、彩卡纸

8奇思妙想1绘画：线描铅笔

9添画人像1绘画人物范画、复写纸、彩笔

10用各种材料来制版1手工：版画水彩色、石膏板、宣纸

11装饰柱1手工：纸工剪刀、纸工刀、薄卡纸

12动画片的今昔1设计：卡通彩笔、卡纸

13拟人化的卡通1设计：卡通彩笔、卡纸

14发现老房子的美1手工：泥工橡皮泥、泥工工具

15留给母校的记念1绘画彩笔

16我的成长记录1绘画彩笔

17剪纸中的古老记忆1手工：剪纸剪刀、彩纸

18绣在服装上的故事1绘画彩笔

19复制与传播1设计：平面设计搜集的年画、门神，彩笔

美术学校教学计划(篇4)

校本研修是一个学校的的活力和发展前景所在。通过校本研修，可以随时解决在新课程改革过程中出现的教育教学问题，不断提升教师的理论水平和教育实践能力，促进学校的教育教学质量的提高。本学期，我校将根据上级部门的校本研修工作计划，努力推进本校的校本研修，展现我校的教研特色。

一、指导思想

根据县教育教研部门和乡中心校的工作部署，结合我校的实际情况，本学期将继续以新课程改革为指导，着眼于教育教学实践中出现的问题，通过校本研修，提高校本培训的实效性，聚焦课堂，改进教学行为，提高教师的专业素质和教学质量，努力打造出具有我校特色的校本研修模式。

二、校本研修目标：

1、推进新课程改革，全面提高教育教学质量，建设有自身特色的学校。

2、完善校本研修制度、拓展校本研修途径、建立校本研修机制。

3、结合教育教学实践中的具体问题，通过实践、研讨等活动方式，提高研修的质量，促进教学发展。

4、建立一支师德高尚，素质良好、能适应现代化教育要求的反思型、科研型、学习型的教师队伍。

三、校本研修原则

1、全员参与的原则

要求每位在岗教师都上级教育主管部门和学校规定的研修活动，教师还应根据自身的教育教学实践，不断反思、改进。

2、教研研讨和教育教学实践相结合的原则

从当前学校教育教学中的热点、难点问题及个人在教育教学中所面对的困惑出发，以实践——研讨——实践的方式进行1教育教学探究，全面推进新课程改革在我校的实施。

四、校本研修制度及措施

(一)研修人员

本学期继续在学校领导和教导处的指导下，以教研组为基础，以教师个人的教育教学实践作为教研的主要形式，通过教研活动，进一步完善校本研修。各组人员分配如下：

(二)研修制度

1、制定校本学习制度，学校安排每周三第七节进行课改理论的学习，除此之外，每位教师课下还要采用自学的方式，总之每周要保证3至4小时的学习，要留有学习笔记，对此学校要进行检查落实。

2、校领导既是各学科教研的倡导者，又是参与者指导者。校长每周听课至少2节，主管领导每周听课2节，教导主任每周听课至少4节，教师每周听课2节，听课记录要详细，并提出改进性意见。

3、每个教研组在本学期每周进行一次教研活动，留有听课记录和教研活动记录，以备存档。

(三)校本研修内容及措施

本学期，校本研修内容是继续加强师德建设，进行新课程实践，利用新技术，开展教研活动，提高教学质量，推进教学发展。

1、学习法律法规，增强师德修养，做优秀教师。

学习内容：组织全体教师学习《教师法》。

学习方式：采用集体与自学相结合的方式，时间定于单周周五第六节。每位教师要留有学习笔记，写出学习心得。学习之后由学校规定时间进行交流和讨论。

2、学习新课程，加强理论修养。

组织教师在双周周五第六节学习《课程与教学论》和《新课程与教学评价》，更新教育教学理念，做好教育评价。每位2教师都要认真学习基础教育课程改革的有关内容，广泛阅读，与时俱进。在学习教育理论的同时，写好读书笔记，教育教学案例，教学随笔与反思，期末统一收录存档。

3、学习新技术，改进教学手段。

我校要求教师并鼓励教师充分利用多媒体和远程教育资源备课、授课，开展以多媒体教学为主的教研活动。本学期仍然要求年龄低于50岁的教师，每周至少利用多媒体上1节课，到学期末每人交八个优秀教学设计并配有相应课件，从而提高教师的教育教学水平，培养青年教师的教研能力。

4、优化课堂教学，提高教学质量。

课堂教学是进行教育教学实践的场所。在课堂教学教学过程中，我们进行理论实践，检验教育理念，完善教育教学方法。课堂，为我们教师将理论与实践结合起来提供了平台。

本学期，在教研活动中，要求各个教研组确立活动主题，按计划行事，教研活动的开展要切实有效，不要流于形式。教研组的备课、听课、议课等活动的组织，要立足于向课堂要效率，在有限的时间里，充分调动学生的学习兴趣，限度的展示教育的魅力。

在这一活动中，要充分发挥市级、县级骨干教师的能力，营造良好的教研氛围，出成果见实效，形成文字资料，期末存档。

美术学校教学计划(篇5)

岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况

学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会，利用星期六下午的时间给他们上课，在安全方面上与家长作好联系，学期末在校科技文化节术节举办了作品展览，取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主，在这个过程中他们的水平进步的很大。

3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容，丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10—20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

4、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课，评课，我还注意到要自学，提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。

三、经验和教训

1、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼。

美术学校教学计划(篇6)

“风雨送春归，飞雪迎春到”。这浓浓的春意似乎预示了这将是我校教育的一个丰收之年。为了给自己在这新学期的一切工作做好铺垫，经过深刻的思考，特别制定出如下计划内容，以此确保一切工作能够顺利进行，取得更好的成绩。

在这一学期中，我将继续承担小学班和初中班的美术教学工作和学校校园文化建设工作。继续负责男生205宿舍的挂钩管理和上学期划定的卫生责任区的组织清扫工作。本学期，我将会围绕如下安排来开展工作：

一、教学工作方面

1、继续做好教学方法的探究工作，促进个人专业技能的成长。

虽然已经经历了一个学期的实践和磨练，但是细细回顾却发现：对特殊教育学校智障学生的教育理解不全面，仍然是导致本人教学效果不太理想的主要原因。本学期，我将鞭策自己不断学习和探究，主要通过积极向来校实习的特殊教育专业教师学习、请教，多与其他教师交换意见，汲取他人积累的经验和积极参加上级组织的特殊教育培训来解决。

2、教学内容的探究方面

通过上学期的教学实践我发现：单纯依赖现有的教材来支撑教学是远远不够的。因为这是一本极具城市特点的教材，使用起来总有些“水土不服”的弊病。认知是学习的基础，某些事物是大城市的孩子熟知的，但这对于来自农村的孩子们来说却是陌生的，画起来当然也会非常困难。这部分内容可操作性差，只能用于丰富孩子们的认知面的讲解，还得依靠挖掘乡土教材来填补这部分空缺。本学期的教学中，我将致力于教学方法的探索和乡土教材的探究，尽可能挖掘学生感兴趣的、熟悉的教学内容运用于美术课堂教学。

3、教学相关的其他工作

积极参与教研活动，认真备课，书写教案、制作课件，按照学校教务工作计划的要求开展教学的相关工作，按时完成每个阶段的教学目标和任务。

二、校园文化建设的相关工作

我将继续按照学校对校园文化建设的整体规划思路，继续抓好校园文化建设的相关工作。兼顾整体、注重细节，建设有本校特色的校园文化。

本学期，我将自己所负责的校园文化建设工作重点放在进校门的左侧墙体、教学楼、学生宿舍楼的墙体文化打造上。进学校大门左侧的墙面绘制一幅带励志性文字内容的中国画特点的《长城图》（意在弘扬中国传统艺术文化、激励学生同身体缺陷做斗争的精神和意志）。教学楼和学生宿舍楼文化将以符合本功能区特点的标语、提示语、知识小展板、相关制度牌等为主要内容。其中，教学楼的标语内容以方针政策性标语、教育（名人）励志标语、“三风”、“一训”等为主；学生宿舍楼以生活指导性标语为主。

三、学生宿舍和卫生责任区工作

1、温馨宿舍主要体现在寝室环境干净舒适、寝室文化生动优雅、舍友关系和谐、教师无微不至的关怀和“同劳”、“同乐”合作关系等方面。宿舍里的相处最能体现出残疾孩子们的个性、交际能力、包容心和合作精神。所以我将以全面细致的宿舍管理，为学生日常行为养成教育搭建一个实践锻炼的平台。让学生通过本学期的管理和教育，使个人的生存技能、交往能力、合作能力、劳动能力获得进一步提高，争取使每一位学生都能通过“宿舍里的教育”获得最佳的康复训练。此外，我还将继续打造具有本宿舍特色的宿舍文化，通过营造优雅的宿舍文化来感染学生，激发学生对生活和学习的激情。

2、校园环境往往被视作学校的颜面，环境卫生是师生工作、学习和生活质量的重要保证，我将继续按照学校总务处对卫生工作的要求，一如既往地搞好本人卫生责任区的组织清扫任务，在打扫卫生的劳动中磨练学生的意志和精益求精的品质，通过这样的劳动来培养学生的合作精神，培养良好的劳动习惯。

总之，作为一名教师，成绩和荣誉只不过是个人的奋斗取得良好结果的证明。作为一名特校教师，成绩和荣誉背后的付出和爱心才是促成学生成长的最好的食粮。我们是否取得成绩？最好的佐证就是换来学生一句感恩的话语“谢谢老师”，换来学生开心的一笑，换来家长一句“老师您辛苦了”。这就是我工作的追求，我继续为之而努力！

美术学校教学计划(篇7)

为了进一步提高学生的美术兴趣和发展美术特长生的特长，提高学生审美能力和生活、生存能力，办出我校美术室的特色，打造我校的美术特色。进一步搞好我校美术室活动。本学期对学生训练以色彩静物写生为主，适当的稍加入素描和速写，在上学期色彩学习的基础下，增加静物的内容，提高难度。3月12日至30日 色彩（静物写生），以陶器，水果，蔬菜等作为基本元素组成画面。要求基本的色彩倾向正确，用色大胆丰富，冷暖倾向正确。4月5日至27日色彩（静物写生），加入透明的器皿，啤酒瓶，或者高脚杯等，注意透明器皿在画面中的表现。注意空间感的表现以及环境色对固有色的影响。5月8至6月20日 复习阶段，素描（石膏像临摹或写生）+色彩（静物写生）。综合学习。美术课教学计划要求：

1.构图上，可以利用一些图案的法则，譬如变化统一、对称均衡、对比与调和等，注意突出主体，画面均衡、舒适。最好自己动手摆出静物，锻炼自己的色彩搭配以及构图的能力。

2.色彩的运用要求更加丰富，可以在画面中加入自己对色彩的感受。要求画面用色大胆，色彩丰富。

3.注意冷暖色性在画面中的应用。要有意识的使画面呈冷色调或暖色调。提高自己对色彩色性的把握能力。

4.要求加入透明的玻璃器皿，适当增加作画难度。目的：在上学期色彩学习的基础上，适当增加内容，增加难度，学生自己动手摆出静物，提高色彩搭配以及构图的能力。作画要使画面主体突出，空间感，体积感强，色彩饱满，富有感情。

美术学校教学计划(篇8)

一、学习情况分析

该年级随着年龄的增长，学生对美术的要求也有所不一样，五年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也比以前成熟，线条也较流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画潜力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。

二、全册教材在学段中的地位和作用

本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选取适合于看看自我的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作潜力，传递自我的思想和情感。

三、教学总目标(知识与潜力、过程与方法、情感态度价值观)

1. 了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。

2. 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，透过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性。

四、全册教学重点、难点分析

(一)重点:了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩的明度与色相比较。学习设计基础知识，了解设计要素，能设计出精美的图案、泥塑和立体作品。学xxx面构成渐变知识，抓住形或色有有规律变化，掌握渐变原理，画出形或色的作品。

(二)难点:了解色彩的基础知识，并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识，了解设计要素能设计图案或其它作品。掌握渐变原理，抓住形或色的有规律变化，画出渐变作品

五、单元(组)教材分析

1。运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选取适合于看看自我的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作潜力，传递自我的思想和情感。

2。运用比较与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰，美化身边的环境。

3。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与资料等特征，透过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自我对美术作品的感受和理解。

六、教学措施

这次是学生的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，将平时教给学生的知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏资料和工艺设计和教学，即学生的创造潜力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造潜力。

美术学校教学计划(篇9)

20xx年度，中小学美术学科要以“行法规、促教改、抓标准、提内涵”，深化课改，构建和谐、高效课堂为中心，以审美育人为宗旨，以“一师一优课”和体艺“2+1”为抓手，坚持先进文化导向，体现“向真、向善、向美、向上”的校园文化特质，打造“文明、雅致、快乐”校园，推进体艺合格校、示范校的创建工作，结合师情、生情科学确立体艺“2+1”项目，普及率达95%以上。引导学生树立正确的审美观念，帮助学生培养健康的审美情趣，陶冶情操，切实提高学生感受美、鉴赏美、表现美和创造美的能力，促进学生综合素质发展。现提出本学期教研意见如下：

一、要重温新课标，通览新教材，尝试新教法。

首先，要再次学习新修订的美术课程标准；其次，是要通过教学实践，进一步印证课改中所体现出来的新的教育理念和新的教法、学法以及评价方法。要切实改革传统的美术教学方式，大胆而熟练地采用诸如自主探究、示范模仿、情景体验、角色扮演和合作交流等引导式、启发式、愉悦式、活动式教学方法，激趣启智，动手活脑、陶情冶性；让课堂鲜活，教学形式新美，学生学习快乐。第三，要加强教材中美术与其它学科的综合性教学联系，如美术与音乐、语文、思品、科学、劳技制作和书法等学科的有机结合，提高学生综合艺术素养。

二、要进一步规范美术教学行为。

全学期将继续不定时对中小学美术学科进行教学、教研工作常规视导。学校关于美术学科的教学计划、课时安排、备教改辅、书画活动、课题实验、硬件设施以及相关档案资料等都在检查之列。各学校要认真做好常规自查。要规范教学管理，在规范的基础上求发展、求创新、求优化。要扎实上好美术课，做到? “开齐、开足、上好”，要切实注重本学期的“一师一优课”重要活动，积极参与，并以此为契机，认真开展艺术教学研讨和教学比武创优活动，扎实提高课堂教学技艺特别是信息技术的操作技艺。各校要大力注重培训初上岗美术教师。尽快建立“集中学习、跟岗培训、结对帮扶、实践演练、目标考核”等新教师培训管理模式。通过这些活动，要力争打造一批精品，培养一批新人，产出一批教学精英。

三、要继续深入开展形式丰富多样的书画兴趣小组活动。

活动的内容要贴近校园生活，符合学生的认知水平和心理特点；活动的形式要丰富多样，生动活泼，为学生所喜闻乐见，能产生良好的育人效果。要积极探索、创造具有时代特征、校园特色和学生特点的艺术活动形式。要从实际出发，因地制宜，讲究实效，注重活动过程，坚持勤俭和量力而行的原则，提倡开展小型分散、灵活多样的小组活动。要面向全体学生，坚持课内与课外，校内与校外，普及与提高相结合的原则，以学校为基础，以班级为重点。在开齐、上好美术新课程的同时，要大力推广体育与艺术“2+1”项目，让每一个中小学生在校期间至少掌握一种自己喜爱的艺术技能。

美术学校教学计划(篇10)

人教版五年级上册美术教学工作计划

学生知识能力学习习惯分析：

五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣也比较浓厚。

教学目的任务：

1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

教学重点难点：

教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。

教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。

个人教研专题：

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。

完成任务的措施：

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。

课时安排：

第一周：印象深刻的事

第二周：水墨游戏――山水

第三周：纸花

第四周：插花

第五周：壁饰

第六周：英俊的脚

第七周：漂亮的鞋

第八周：鞋的联想

第九周：我设计的鞋

第十周：黑、白、灰

第十一周：字的联想

第十二周：版面设计

第十三周：报头题饰和尾花设计

第十四周：秋风瑟瑟

第十五周：雕萝卜（一）（二）

第十六周：非洲雕刻（一）（二）

第十七周：卡通画（一）（二）

第十八周：可爱的家乡

第十九周：我崇拜的人

美术学校教学计划(篇11)

美术学科已经在课程改革中发生了综合性的变化，新的学期，在现有的课程改革的基础上美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展，教育改革中的实际，结合生活中的艺术和学生的美术现状。我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高美育教学质量，培养学生的审美，爱美，学美的美肓观。为更好的完成本学期的教学目标，教学任务，现制定出本学期工作计划如下：

一、指导思想：

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。

二、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

三、教学目标：

1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

4、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

高年级，在课堂教学中要大力提倡学生主动参与，放手给学生，充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

四、教学措施：

1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨，激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点，重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下，努力学习新课改相关理念，领会课改精神，关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

五、教学要注意的问题：

注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

总之，本学期的美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣，经验，知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。在以往的教学工作中，示范做的不够好，在今后的教学中，我会每节新课都做好示范，让学生感受到用心完成的作品是最好的。作为一个新老师我会更加努力的去学习经验，总结经验不耻下问，把那些不利于教学的毛病通通扔掉，更好的完成新学期的教学任务，为学生开创另一片艺术的殿堂。

美术学校教学计划(篇12)

一、学生情况分析

七年级学生对美术的认识较肤浅，体验美、欣赏美、创造美的能力缺乏，但大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、教材分析

本册教材分为四大块

1、造型表现

有意识地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择适当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。

2、设计应用

了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。

3、欣赏评述

多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。

4、综合探索

调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与制作;通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。

三、任务和目标

1、美育

培养学生对美的感受力和提高对美术作品的欣赏能力，重点是让学生感受传统文化的内涵，以提高学生现在和今后的生存质量。

2、智育

培养学生的观察习惯，使学生逐步掌握正确的观察方法，提高观察能力，发展学生的形象记忆、想象能力和动手能力，鼓励学生思考联想。促使他们创造才能的发展。

3、技能

不是美术教育的重点，要求学生能用自己的绘画语言表达思想。

四、具体措施

1、让学生确立新的行为意识和加强主动实践探索的自觉性，让学生学会思考，培植独立实践的勇气和意识。

2、因材施教，杜绝人云亦云或千人一面的美术教育模式。

3、完善评价方式。

4、组织学生培训活动，开展绘画竞赛活动，提高学生学习兴趣，提高学生审美能力，调动学生学习美术的积极性。

5、美术教师充分认识课堂教学是实施素质教育的主渠道，认真备课，批改美术作业，辅导学生，促使学生在美术教学中提高审美能力，提高动手能力，促使全体学生全面发展。

美术学校教学计划(篇13)

一、指导思想：

以学校计划为指导，调动全体美术老师的积极性，开展各种类型的艺术类活动，为我校各项工作再上一个台阶而作出应有的贡献。

二、工作计划：

根据>的教学要求，合理制定教育教学计划；认真备课、上课。在师生的共同努力下，圆满的完成了教育教学任务。为更好的提高教育教学质量特制定教学计划如下：

1、认真搞好校园文化建设。协助学校各部门开展的活动，搞好宣传工作。

2、定期开展黑板报评比工作。

3、抓好美术兴趣小组活动。根据学生的特长进行单独辅导和集体活动相结合的方法进行活动。

4、积极辅导和支持美术特长生参加各项竞赛。努力使学生在各类竞赛活动中得到一定的收获。

5、定期在校园内举办学生美术作品展览。（一个月一次）。以展示学生平时的优秀作业为主。

三、教学的主要措施：

1、教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示，请保留此标记作品。

2、学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。

美术学科是中小学必修课程，是学校实施美育的主要途径之一。面对21世纪的教育，美术学科对于培养学生审美文化素质，提高审美能力，陶冶情操，启迪智慧，培养创新意识，形成和谐、健全的个性品质，具有重要的作用。因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚，深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能，特别是创新精神和实践能力培养的学科目标；要由只重教学结果、只看课堂作业效果，转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。要由单纯的临摹教学，转变为引导学生自己感受、独立表现与创造；要淡化美术科目的分类，要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学；要由狭隘的、单调的教学内容，转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等，以有益于学生的发展，为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

美术学校教学计划(篇14)

一、教材分析:

1.造型表现:初步了解形状、色彩、机制等艺术语言，学会使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看、画、做来表达自己所看到的、听到的、感受到的、想到的，从而激发丰富的想象力和创作欲望。

2.设计应用:学习对比与和谐、对称与平衡的组合原则，了解一些简单的设计与装饰，感受设计与其他艺术活动的区别。

3.欣赏点评:欣赏自然和各种艺术作品的造型、色彩、肌理，可以用口头或书面语言描述你欣赏的物品，说出它们的特点，表达你的感受。

4.综合探索:借助造型游戏，结合语文、音乐等课程内容进行美术创作、表演、展示，表达创作意图。

二、教学目标:

1.掌握简单图案的设计方法，根据自然形象设计群体。

2.我们可以用丰富的表达手段和形式来表达自然场景、生活场景和自己的情感体验。

3.学习漫画的创作方法，可以画出简单的漫画形象。

4.教泥塑培养造型能力。

5.欣赏自然和艺术之美，提高欣赏和应用能力。

6.图案的设计(适度夸张和概括)，有美感。

7.绘画和工艺作品具有很强的可视性和艺术感染力。

8、建模能力、实践能力、空间想象力进一步培养和提高。

三、学生知识和能力的学习习惯分析

一至六年级六个班。大多数学生喜欢艺术，但对艺术和美的理解不是很系统。从生活中发现美并运用到生活中，需要进一步的引导。学生在造型和色彩设置方面的综合能力较低，但并没有成为教学的重点，更重要的是指导学生如何学习。因此，在新课程改革理念的指导下，学生可以从生活中学习发现美、表达美、应用美的能力，学生需要进一步指导，积极参与各种材料的活动。培养学生的学习兴趣，克服对困难的恐惧，达到掌握技能，提高审美能力和综合素质的目的。

在这些年的教学中，发现学生的自立能力有所提高，但被宠坏的习惯仍然培养了他们对事物的依赖，遇到困难不敢挑战自己。他们总是向学生、老师和父母求助，他们只是看着，什么也不做，甚至玩耍或做其他事情，变得懒惰。在同一个班里，有些学生想象力丰富、大胆，敢于表达自己的想法，绘画技巧也很好，但在画面组织上并不理想。近年来，教学和有目的兴趣小组的培养也脱离了画面分散、构图不均、色彩不足的状况。有些学生敢于表达自己想表达的东西，却苦于绘画技巧落后。

在几个学年的绘画技巧学习中，也有所提高；有些学生学习兴趣浓厚，却在课堂气氛中活跳，甚至控制不住自己。如果他们想学习，他们会喜欢说空话。由于以上三种学生的学习情况，学生对知识的掌握程度参差不齐，有的绘画技巧好，有的技术水平高，有的鉴赏能力分析能力强。

四、主要教学措施和方法:

1.给学生更多欣赏优秀艺术作品的机会，开阔视野，培养不同性质的学生演奏各种想象的绘画，渗透各种艺术知识和技能，从而提高学生作品的表现力，对自己的艺术能力充满信心。

2.学习时要求学生在绘画时直接绘画，而不是使用黄色构图，以提高绘画的进度，培养学生大胆绘画的能力和敢画敢做的决心。

3.结合不同的班级和学生的不同表现，学生应以自己喜欢的方式表达艺术带来的感受，广泛利用各种课程资源开发当地资源，开展多种形式的艺术教育。

美术学校教学计划(篇15)

一、指导思想：

美术教研组在本学期，将紧紧围绕“生长”这一学校核心教育目标和“简约·至真”的教学要求，认真完成学校各项美术教育教学工作。美术组教师要扎实做好四到六年级书画校本教材的编印工作；在教学中，老师们要依托水墨画展示课等活动切实提高自己的教育教学能力，不断提高美术课堂教学质量；同时，美术教师要不断提高自身美术专业素养；美术组教师还要切实做好学生书画社团的指导工作，积极参加各级各类书画比赛，并争取更优异的成绩，从而更好地彰显我校的书画教育特色。

二、主要工作及措施：

（一）一丝不苟，做好教材编印工作

1、经过几个学期的努力，书画校本教材一到三年级的内容已经定稿并刊印成册。本学期，美术组教师要对照一到三年级教材的标准，一丝不苟、精益求精地完成四到六年级教材的编印工作。对于教材中的各版块、文字及每一幅图片，老师们都要仔细审核，对于教材的封面设计、版面设计等方面也要仔细斟酌，做到高质量地完成教材编印工作。

2、在完成校本教材便因工作的同时，美术组教师也要将教材更好地运用于学生书画社团的教学活动中去。社团指导教师要选择教材中合适的内容开展教学，在更好地发挥校本教材作用的，同时丰富社团活动内容，有效提升学生书画社团的教学质量。社团的指导老师们要积极积累优秀的学生作品，为学校水墨展示课等活动做准备。

（二）依托活动，夯实美术课堂教学

1、本学期，美术教研组要围绕校本教材的内容开展水墨画展示课活动，活动期间，教研组要进行两节水墨画公开课的展示。为此，美术组教师要及早确定上课老师及上课内容。在此基础上，美术教研组，要发挥团队的合力，帮助上课老师共同备课、听课、磨课。同时，美术组也要积极邀请校外的骨干教师和专家来校指导上课，从而切实提高我校水墨画课的教学质量。

2、在日常的美术课堂教学中，老师们也要积极通过听随堂课、推门课、师徒结对课以及组内研究课等形式，扎实有效地提高老师们的教学能力，提升美术课堂的教学质量。同时，老师们也要积极开展教科研活动，不断跟新理念、探寻高效的教学方法，不断总结教学经验并形成高质量的教学论文。

（三）立足水墨，提升社团活动质量

1、学生书画社团的训练指导工作，一直是美术组的重要工作之一。本学期各社团的指导教师要及早制订好社团的训练计划，及早确定活动内容。此外，老师们还可以根据校本教材，确定活动内容，争取指导学生创作出更多、更好的水墨画作品，为水墨画展示课等活动做好准备。

2、学生书画社团的活动，除了积极积累作品外，还要组织学生更多地参与各级各类的书画比赛。本学期，无锡市将有泥塑、纸立体造型等多个美术类的现场比赛，相关负责老师要及早确定参赛学生，并积极利用社团活动时间，在指导水墨画活动的同时，进行各赛事的赛前训练，争取在比赛中取得更好的成绩。

（四）团结协作，完成各项教学工作

1、面对新学期的美术教育教学工作，美术教师们要强化主人翁意识、要善于团结协作，发挥各自所长更好地完成各项工作。老师们除了上好自己的美术课以外、要更明确自己的其他工作职责，积极主动地投入到校本教材及特色校报编写、学生书法等级考试、学校环境布置以及外出听课、培训等各项工作中。

2、美术老师们还要充分利用课余时间，积极练习书画、积累作品。首先，教师们也要积极阅读美术类的理论著作，多欣赏大师的书画作品，不断提高自身的书画技能和审美能力。其次，老师们也要积极向其他优秀教师请教、学习，有效提升自己的美术专业水平。从而以更好的状态投身于学校的各项工作中。

三、每月工作安排：

九月：

1、完成美术教研组学科教学计划

2、做好学生书画社团指导工作并筹备师生优秀书画作品

3、教育教学月检查

4、完成江苏省书法水平等级证书考试报名工作

5、完成四到六年级校本教材排版初稿

十月：

1、校对完成四到六年级校本教材排版初稿

2、做好学生书画社团指导工作

3、教育教学月检查

4、美术教研周暨水墨画展示课活动

5、参加无锡市小学泥塑现场比赛

十一月：

1、书画社团教学阶段性小结

2、教育教学月检查

3、完成江苏省书法水平等级证书考试工作

4、参加无锡市小学纸立体造型现场比赛

5、四到六年级校本教材排版设计定稿

十二月：

1、四到六年级校本教材刊印成册

2、做好学生书画社团指导工作

3、做好《云林书画》第二十八期编辑工作

4、教育教学月检查

一月：

1、美术学科教学考核

2、美术教育教学工作总结

3、资料归档，财产检查

学生茶艺教学计划(热门八篇)

伴着新的一学期的到来，当下正是写教学计划的好时候。写好教学计划，才有利于对教学内容的融汇贯通，学科教学计划应该从何动笔呢？对于“学生茶艺教学计划”这个话题幼儿教师教育网的编辑觉得非常值得深入研究，希望本文能够为您的工作和生活带来一些转变！

学生茶艺教学计划 篇1

学生茶艺教学计划

一、前言

茶艺是中国文化中的一个重要传统，茶文化也促进了人们的生活品质和健康。学生应该学习茶艺，从而了解并传承这一文化，也可以在校内和社会上展示自己的技能和魅力。因此，我们推出了“学生茶艺教学计划”，为学生们提供了一个学习茶艺、交流茶文化的平台。

二、教学目标

1、了解茶的基本知识，可以独立泡茶。

2、了解茶文化的基本知识，可以介绍茶的历史、特点、分类、制作工艺以及与文化、艺术、健康相关的知识。

3、学习基本的茶艺技巧，可以独立完成简单的茶艺表演。

4、提高团队合作意识和沟通技巧，懂得与他人分享和合作，培养团队合作精神。

三、教学内容

1、茶艺文化知识的讲授：讲述茶的历史、特点、分类，中国茶叶的主要产地，茶叶的制作工艺，以及与文化、艺术、健康相关的知识。

2、茶具介绍和使用方法的讲解：介绍不同茶具、茶具的选择、茶具的使用、茶具的保养等基本知识。

3、茶艺表演：通过实际操作，掌握茶艺的基本技巧和方法。学生们可以根据不同场合，进行不同的茶艺表演。

四、教学方法

1、理论结合实际：在教学过程中，理论知识和实际操作结合，帮助学生们更好地理解并掌握所学的知识和技能。

2、观摩和实践相结合：通过实践操作来加深对茶艺技术的理解，利用观摩来了解不同的茶艺表演方式和技巧，提高学生们的学习兴趣。

3、小组合作学习：倡导学生之间互相合作交流，学生之间互帮互助，共同完成一个茶艺表演项目，促进团队建设和协作精神的提高。

五、教学步骤

1、准备工作：准备所需要的教学工具和材料，如茶叶、茶具、讲义等，确定教学地点和时间。

2、茶文化知识的讲解：讲师进行茶文化知识的讲解，通过图片、视频、文化史实等多种方式进行，让学生们了解茶的历史、特点、分类等基本知识。

3、茶具介绍和使用方法的讲解：讲师介绍不同的茶具、茶具的选择、茶具的使用、茶具的保养等基本知识，并通过实际操作让学生们更好地掌握这些知识。

4、茶艺表演：学生们按照指导老师的要求，独立完成一个茶艺表演项目，通过互相观摩和评价，不断完善自己的表演技巧。

5、总结反思：学生们对本次茶艺教学进行总结反思，分析自己学到了哪些知识，哪些技能需要进一步提高，以及在学习过程中存在哪些问题和疑问。

六、教学效果评估

通过观察学生的学习情况，以及对茶艺表演的评价和总结，进行教学效果评估。对于表现出色的学生可以授予茶艺表演证书，帮助他们增加自信和展示自己的机会。

七、结语

“学生茶艺教学计划”是我们为学生们提供的一项优质教育资源，通过茶艺的学习，可以帮助学生们懂得团队合作和沟通交流的重要性，同时也能为学生们提供一个展示自己才华和能力的机会。我们希望通过这个计划，为学生们的成长和发展提供有益的帮助。

学生茶艺教学计划 篇2

学生茶艺教学计划

一、课程目的

茶艺是我国传统文化的一个重要组成部分，具有浓厚的文化底蕴和深远的历史渊源，是继承和弘扬中华文化的重要方式之一。为了推广中华茶文化，提高学生对传统文化的认识，学校特别开设了学生茶艺教学计划，通过对茶艺知识的学习和实践活动，培养学生的审美素养、人文情操和实际操作能力。

二、课程内容

1、基础理论知识：茶叶的种类、产地、萃取方式、品尝技巧等

2、茶具使用技能：制茶具的种类、使用方法、保养维护等

3、茶道文化方面的知识：中国茶道的起源、传统礼仪、茶文化及其影响等

4、组织实践活动：茶艺展览、茶艺比赛、茶文化讲座等

5、实践操作：泡茶的技巧、茶道的典范、流派特色等

三、设备和工具

茶艺教学活动需要用到合适的茶具和设备，如煮、煮壶、茶杯、茶盘、茶叶、茶艺画册、茶艺书籍等。学校将会提供相关的物资和设备，以保证茶艺教学活动的顺利开展。

四、教学班级和时间

学校将在各年级选取4-6个班级开设茶艺课程，每个班级的教学时间为每周一至周五的下午一小时，共计20周。

五、教学方法

1、讲解课堂：通过讲述茶艺的知识理论，让学生理解其重要性和应用场景。

2、示范讲解：通过老师在现场操作，让学生具体感受茶道文化中的细节之处。

3、互动讲解：学生可以分组互动，探讨茶道技艺和文化背景的内涵，丰富知识面。

4、实践操作：对学生进行泡茶实践操作，让学生练习茶艺技能，提高实际操作水平。

六、评价考核

学校将通过教师考核、学生表现和茶道比赛来评估学生的茶艺水平和学习成果。同时与相关单位合作，为学生提供茶艺资格证书，帮助学生将茶道技艺应用于实际生活和职业发展中。

七、总结

茶艺作为中国传统文化的一个重要组成部分，秉承着中华文化的精髓，承载着中华民族的智慧。学校通过开设学生茶艺教学计划，帮助学生认识和体验茶道文化的内涵和独特魅力，提升学生的文化素养和实践能力。期望通过这样的教学活动，让学生更多地了解和传承中华传统文化，为国家和社会的发展贡献自己的力量。

学生茶艺教学计划 篇3

近年来，茶艺已不再是一个简单的饮品制作过程，它已经成为了一种文化现象。茶艺文化不仅具有传统文化的内涵，也包括了当代文化的元素。学生茶艺教学计划是将这种文化现象和重要的传统文化教育融合在一起的一种做法，有利于学生们了解和领会传统文化的精髓，从而促进人文素养和内涵的提升。

茶艺教学计划的主要目的是让学生从实际制茶的过程中体验到文化内涵以及技术的重要性。这种教学计划可以分为两个主要方面：理论教学和实践操作。

在理论教学方面，学生将学习茶叶的品种、制造工艺、饮茶策略、品尝技巧及茶文化。在这个过程中，学生将受到关于茶文化的培训，这包括茶道上的礼仪、观赏茶品、执茶方法、相关器具的介绍、茶器的保养、茶道的传统继承等。这些知识不仅可以使学生更好地理解茶文化，还可以吸引学生参与到茶文化中去。

实践操作是学生茶艺教学计划中另一个关键的方面。学生将有机会亲手制作茶叶，体验到茶艺制茶的全部步骤，包括选料、洗茶、冲泡等整个制茶流程。学生们还将学习到如何如何通过视觉、味觉、嗅觉等感官来识别不同品种不同产地的茶叶，从而提高他们对茶品的感知能力和品鉴水平。

通过这种学生茶艺教学计划，学生可以进一步了解和感受传统文化的内涵，同时发掘自身潜能和才华，在实践中提高学生的手工能力和动手能力。茶艺教学计划还可以促进学生之间的交流和分享，增强他们的团队协作能力和合作精神。

通过学生茶艺教学计划，学生们将更好地理解和领会中国传统文化的重要性，从而弘扬中国传统文化、提升人文素养和内涵。同时，学生们也将更加欣赏茶文化的内涵和魅力，比如茶的温润、典雅、清新、自然、高贵的性格。通过学习和实践茶道文化，学生将能够更好地增进人际关系、提高身心健康，培养个人的兴趣和爱好。在这种学生茶艺教学计划的指引下，学生将能够更好地践行“以德育人”的校训，培养健康积极的人生态度和人文情怀。

学生茶艺教学计划 篇4

学生茶艺教学计划

茶道，起源于中国，至今已经有几千年的历史。茶艺作为中国文化的重要组成部分，一直以来都备受人们的喜爱。茶道不仅仅是一种简单的饮品制作方式，更是一种深入人心的文化精神。在中国传统文化中，茶文化一直是备受推崇的一种文化形式。在过去的几年中，茶艺越来越受到人们的关注。为了推广茶文化，让更多的学生了解茶文化、爱上茶文化，我们提出了一个名为“学生茶艺教学计划”的项目。

一、项目简介

本项目旨在通过为学生提供茶艺教学课程，激发学生学习茶文化的兴趣，了解茶文化的深刻内涵，掌握一定的茶艺制作技巧，在培养学生优雅修养方面发挥一定的作用。

二、项目目标

1. 让学生了解茶文化的内涵，提高茶文化的认识程度。

2. 培养学生的茶艺制作技巧，使学生能够独立制作高质量的茶品。

3. 提高学生的交际能力和礼仪修养，提升人际交往能力。

4. 帮助学生改善身体健康，从此摆脱嗜好，远离饮料。

三、项目实施方案

1. 目标人群：本项目主要面向中小学生。

2. 实施周期：将学生分为多个小组，每个小组每周进行一次两小时的茶艺课程，共计持续12周。

3. 课程安排：茶艺课程的内容主要包括以下几部分：茶心条理、茶叶知识、茶道礼仪、茶叶烘焙、茶器制作等方面的知识。每次课程内容的重点不同，逐渐推进学生对于茶文化的理解与掌握。

4. 课程考核：按照课程教学进度随时抽查，根据学生的表现和口感评选出优秀小组和优秀学生。

四、项目实施效果和成果

通过这样的“学生茶艺教学计划”，我们的目的是让学生了解到中国传统文化中的茶文化，了解茶文化的发展历史，了解中国茶产业上下游知识，学习茶具的使用和茶艺的方法，并通过学习茶道礼仪，培养学生的文化修养和优美的生活情趣。

在这个项目中，学生不仅掌握了正确的茶艺制作流程，还学会了了解茶艺文化的内涵，从而对茶文化有更深入的认识和了解。同时，在课程过程中，学生还积极交流，参与到一些茶艺比赛和活动中，提高了人际交往能力和团队合作能力等，许多同学也开始改变了他们的饮食习惯，参与到茶文化中来。

总之，“学生茶艺教学计划”是一项非常重要的互动活动，不仅有利于传承和弘扬中华传统文化，还有利于培养学生良好的生活习惯和扎实的学习态度，同时也能更好的促进学生的身心健康发展。我们希望更多的学校和社区能够开展类似的茶道普及活动。

学生茶艺教学计划 篇5

学生茶艺教学计划

茶文化作为中国丰富的文化遗产之一，一直被视为高雅、优美、神秘和深奥。茶艺作为茶文化的重要组成部分，已成为一种时尚和独特的生活方式。茶艺不仅是一种用茶具、茶叶和水的方式来泡茶的艺术，更是一种展示人性和情感的方式。随着时代的进步和社会的发展，茶艺已经成为一种文化表现方式，它不仅有意境和审美和感染力，更是一种现代化的生活方式。所以，我们在学生中开展茶艺教学计划就迫在眉睫。

一. 初步落实方案

1、项目名称：学生茶艺教学计划。

2、实施时间：每周一至周五下午3:00到5:00。

3、实施地点：学校内。

4、参与人员：全校学生。

二. 目的

通过教学计划的实施，可以让更多的学生来了解和学习传统文化，提高自己的审美水平和文化素养。茶艺教学计划可以让学生在生活中更好地体味茶文化和生活情感，培养学生对生活和事物的热爱，同时，也可以促进学生之间的交流和沟通，更好地帮助学生成长。

三. 教学内容

茶艺教学计划主要涉及以下内容：

1、茶艺概论：茶的起源与发展的相关知识。

2、茶器的使用：茶具的分类、特点及使用方法。

3、茶叶的挑选：茶叶的品种、质量等相关知识。

4、关于茶文化：茶文化的历史、文化内涵等相关知识。

四. 教学模式

教学模式包括以下方面：

1、理论讲解。

2、实践操作。

3、学习展示。

4、分享交流。

五. 实施步骤

1、准备工作：确定教学计划内容、制定教学计划、采购相关用具和茶材料等。

2、学生招募：可以在校内通过学生会、社团等渠道招募学生。

3、开展教学活动：按照教学计划进行实施。

4、学习展示：学生可以根据所学知识自己制作茶艺品或者口香糖、饼干等。每个学生都可以分享和展示他们的作品。

5、总结反馈：每个学生可以完成有关茶艺教学计划的相关作业，每个月选择10名学生进行评选活动。

六. 教学效果评估

通过教学效果的评估，可以反思教学中的问题，以进一步提高教学质量。主要从以下几个方面进行评估:

1、参与程度：学生参与教学的主动性、热情。

2、知识掌握：学生对教学内容的掌握情况。

3、茶艺品制作：学生实际操作后所制作的茶艺品的品质及熟练程度。

七. 教学效果

通过茶艺教学计划的实施，不仅可以让学生在生活中更好地汲取文化营养，还可以提高学生的自我管理能力和交流能力。因此可以在以下几个方面得到明显的效果：

1、促进学生的自我管理和自我约束：学生在制作茶艺品时需要严格按照操作流程进行，这可以培养学生的认真细致和自我管理意识。

2、促进学生交流与沟通：学生之间在学习和实践中进行互动和交流，可以更好地促进学生之间的沟通和交流。

3、提高学生的审美水平和文化素养：茶艺教学计划可以让学生更好地了解和接触传统文化，更好地提高学生的审美水平和文化素养，也可以帮助学生在日常生活中变得更加美好。

学生茶艺教学计划 篇6

学生茶艺教学计划

茶艺是中国传统文化的重要组成部分，它具有集礼仪、文化、艺术于一身的优美特点。在现代社会，茶艺已成为一种受欢迎的文化艺术形式，被越来越多的人所喜爱。在这样的背景下，我们决定开展“学生茶艺教学计划”，旨在让更多的学生了解和学习茶艺文化。

一、教学目标

1.了解茶文化的历史渊源和现代变化

2.学习基本的茶艺知识和技巧，掌握正确泡茶的方法

3.培养学生的文化素养，促进学生个性的完善和健康成长

二、教学内容

1.茶文化的历史渊源

2.茶艺的基本知识和技巧

3.茶叶的品种、特点和卫生知识

4.茶具的种类、维护和使用方法

三、教学方法

1.讲解法：通过语言的表达来进行相关知识的传授。

2.实践法：给学生提供茶具和茶叶，实际操作茶艺。

3.互动法：让学生通过问题互相交流，共同学习和提高。

四、教学过程

1.熟悉茶文化

通过精心制作的ppt，让学生了解中国茶文化的渊源，了解茶的品种和特点，了解茶页面茶文化。

2.茶艺基础知识

授课老师会介绍茶艺的基本知识和技巧，比如说茶艺的步骤和注意事项，讲解主要风格的茶艺的特点，老师将配合动手示范，将对学生形成直观的印象，并提供相应的手册和视频。

3.茶叶的品种和卫生知识

通过介绍茶叶的品种和特点，学生学会了解什么是红茶、绿茶、黑茶、乌龙茶等，学习如何区分茶叶的品质，并且掌握一些茶叶的口感和滋味。

通过对茶叶卫生知识的讲解，让学生了解如何保存茶叶，并避免茶叶受到外界环境的影响，实现保质保存。

4.茶具的种类和使用方法

茶具在泡茶中起到了很大的关键性作用，这些茶具不仅对茶的品质有很大的影响，而且在不同的场合下，茶具使用的不同也会对茶文化产生不同的效果。

学生们将随着讲解老师一起学习，了解茶具的种类和使用方法，同时老师也会经常检查学生什么时候需要使用不同的茶具。

五、教学效果

通过本次茶艺教学计划，使学生们对传统的茶文化有了更深入的了解，并掌握了一定的基本茶艺知识，此外，在学习过程中，学生还提升了自己的文化素养，丰富了自己的生活经验，培养了自己的个性、修养和理性思维能力等方面。这对学生将来进入社会和工作场所奠定了良好的基础。

学生茶艺教学计划 篇7

学生茶艺教学计划

一、背景：

茶艺是中国独有的传统文化艺术，其源远流长，有着深厚的文化底蕴。学生作为未来的中华文化传承者，应该了解这门古老而优美的艺术。因此，我们制定了“学生茶艺教学计划”，旨在让学生感受传统文化魅力，培养对茶文化的兴趣和爱好。

二、目的：

1. 通过茶艺教学，加深学生对茶文化的了解和理解，培养学生对中华传统文化的兴趣和热爱。

2. 培养学生的社交能力，增强学生集体意识和协作精神。

3. 培养学生的动手能力，提高学生的实践操作技能和动手能力。

三、计划：

1. 活动时间

每周一次，每次1.5小时。

2. 活动内容

（1）课程设置

a. 茶文化基础知识：

学生们将会了解茶文化的历史、传统、文化内涵和审美标准。

b. 茶具加工知识：

学生们将了解茶具的种类、加工工艺、使用方法和造型风格。

c. 茶艺操作技巧：

学生们将学习茶艺的手势、动作、带位、斟茶和奉茶技巧。

（2）实践操作

a. 茶艺表演：

学生们将通过模拟场景，展示茶艺的精髓，表现出茶艺仪式中的文化内涵和美感。

b. 互动体验：

学生们将分组体验茶艺操作，加深彼此之间的交流和了解。

（3）交流分享

学生们将整理交流茶艺体验，分享感受和收获。

3. 活动场地

可以选择学校的教室、实验室、或茶艺专门室进行教学。

4. 活动费用

茶叶、茶具等物资费用可以由学校出资或通过自愿捐赠的方式解决。

五、考核与评估：

学生们将根据课堂表现、实践操作和交流分享等方面进行考核和评估。在课程结束后，我们将评选出茶艺大赛的优秀选手，以表彰学生的成果和努力。

六、总结：

通过“学生茶艺教学计划”，学生们将掌握一门独特的艺术技能和文化传统，培养自我修养和领导力，更好地加强学生的文化素质教育和全面发展。我们坚信，在这个过程中，学生们将体验到中国传统文化的魅力和自我价值的提升。

学生茶艺教学计划 篇8

学生茶艺教学计划

茶艺是中国传统文化的重要组成部分，是一门古老而又充满朴实文化气息的技艺。学习茶艺可以让人们领略到中华文化的博大精深，同时也可以培养人们的品味、修养和礼仪素养。在学生群体中，茶艺教学不仅可以提升学生的文化素养和自身价值，更可以激发学生的独立思考和创造力，增强他们的自信心和集体意识。

在这个学生茶艺教学计划中，我们主要针对中学生阶段展开，通过课堂学习和实践操作结合的方式，通过选派合适的教师、选购合适的设备和材料，并配以适当的活动和比赛，促使学生们深入了解茶艺文化，掌握基本的茶艺知识和技巧，提高他们的品味、修养、文化积淀和礼仪素养，为他们的成长和未来铺平一条更宽广更多彩的道路。

教学目标：

1. 培养学生的文化素养和身心健康意识。

2. 提高学生的茶文化知识和茶艺技能，掌握基本的冲泡和品鉴技巧和方法。

3. 培养学生的礼仪素养和独立思考能力，提高他们的自信心和集体意识。

4. 增强学生的实际操作能力和团队合作精神，培养他们的控制力和创新意识。

教学内容：

（一）茶文化知识的讲解和理论学习

1. 介绍茶的种类、起源、传播和历史文化背景。

2. 介绍茶叶品种、特点、保存和陈放。

3. 介绍茶道及其基本礼仪和精神内涵。

4. 介绍茶艺器具、材料和装束。

（二） 茶艺实践技能的掌握和实际操作

1. 茶具的选择和使用。

2. 茶叶的选择、保存和冲泡。

3. 茶艺的基本手法和细节技巧。

4. 茶艺中的礼仪仪式和细节。

（三）茶艺比赛和活动的策划和组织

1. 选派适合的学生代表参加各种茶艺比赛和活动。

2. 召开茶艺比赛和活动策划、组织和评选会议。

3. 设计茶艺比赛和活动方案，确定具体内容和流程。

4. 组织学生参与茶艺展览、公益活动和主题沙龙。

教学方法：

1. 教师主讲和案例分析相结合，引导学生在课堂上了解茶文化知识和茶艺技能。

2. 课堂讲授和实地考察相结合，带领学生参观茶园、茶室和茶馆等相关场所。

3. 个人实践和团队操作相结合，运用小组合作和独立实践的方式，让学生掌握茶艺实践技能。

4. 茶艺比赛和活动相结合，通过比赛和活动的方式，促进学生实际操作能力和团队合作精神。

教学设备和材料：

1. 茶具和茶叶：砂壶、铁壶、紫砂壶、玻璃杯、茶杯、茶叶、茶碟、茶巾等。

2. 茶艺台和工具：茶艺台、茶艺刀、茶艺棒、茶艺勺等。

3. 教学手册和茶艺资料：茶艺书籍、茶艺杂志、茶艺教师手册等。

教学时间和地点：

教学时间为一个学期，每周两课时，共计36课时。

教学地点以学校茶艺室和茶艺社为主要教学场所，实地考察和茶艺比赛和活动场所另行安排。

总结：

学生茶艺教学计划，在传承和弘扬中国茶文化的同时，也为学生的成长和未来打开了一扇新的大门。在教学过程中，学生可以感受到中华文化的博大精深，更可以培养自身的修养和文化素养，为未来的发展和成就打下坚实的基础。