电子情书观后感

电子情书观后感6篇。

很多经典范文的可模仿性都很强，范文可以帮助我们更加精准地传递情感和意境，一篇优秀的范文到底应该怎么写？没有阅读过“电子情书观后感”的朋友肯定不应该错过这篇文章，这可以帮助你解决困惑！

电子情书观后感 篇1

电子情书观后感

《电子情书》这部电影讲述了一段跨越时空的爱情故事，让我深受感动。影片以科技为背景，让爱情和科技紧密交织在一起，让观众在感受到浪漫的同时，也反思现代科技对人际关系的影响。

整个故事始于海明威笔下的一篇英文情书，通过互联网传遍全球，最终传给了基里安（基斯·赫姆斯沃斯饰演），一个生活在阿根廷的年轻男子。这封情书以其美丽而真挚的语言，感动了基里安的内心，情书的作者不是现实中的人，而是一个现代的女作家埃拉多拉（梅格·瑞恩饰演）。这个故事的展开让我陷入无限遐想。

电子情书是一种相对于传统纸质情书而言的新形式。通过电子邮件，两个陌生的人开始了频繁的通信，这种沟通方式给他们带来无比的便利。而正是这种便利也让他们有机会将情感表达得更为深入。电子情书不仅仅是简单地传递信息，更是一种既动人又美丽的表达方式。

影片中的男主角基里安，虽然生活在阿根廷的小镇，却对世界充满好奇心。这个对生活充满激情的年轻人把情书翻译成了西班牙文，并通过电子邮件发送给了自己的女友，同时他也向埃拉多拉表达了自己的感激之情。随后，两个陌生人开始了一系列关于爱情、生活的对话，他们不会倾诉自己的烦恼，也会谈论音乐的共同爱好。

埃拉多拉是现代都市女性的代表，她的生活充满了忙碌与压力。她努力工作，却为了完成工作而失去了真正的幸福。她在电子情书的交流中感受到了久违的爱情的滋润，也为自己追求事业而忽略了家庭温暖的痛苦。

两个陌生人之间的电子情书让我想起了曾经流传的恋爱书信。曾经的恋人们跨越了时空，倾诉了心中的情愫，通过信纸表达出内心深处的欢乐和忧伤。没有网络和手机的时代，情书是唯一能够让两个人互通心意的方式。电子情书以其时尚、高效的特点成为了现代爱情传达的新形式。这又引发了我对现代科技对人际关系的思考。

随着现代科技的快速发展，人们有了更多便利的交流方式，网络、社交媒体和手机成为了人们生活中必不可少的一部分。科技的进步也带来了一些负面影响。人们的沟通变得更加简短，更加匆忙，缺少了真正的情感交流。交友软件的普及让人们追求新鲜感，忽视了长期的情感关系。电子情书的出现给了人们一次反思，它改变了传统的情书，同时也带来了一些问题。

《电子情书》这部电影通过跨越时空的爱情故事，让人们对现代科技的应用进行了思考。科技带来了许多便利，但是它也破坏了人们之间的沟通和交往。情信代替情书，电子邮件代替长途电话，社交媒体代替面对面的交流，的感情和亲近也变得更加冷淡。回归真实与深入的沟通，是面临现代科技时期的一项重要挑战。

《电子情书》这部电影给了我一个警示：不能把所有的情感都寄托在科技上，人与人之间的真正联系是无法取代的。不管是电子情书还是传统情书，都应该学会用心交流，关注彼此的感受和需要。只有这样，才能在这个快节奏的时代中找到真正的幸福。

电子情书观后感 篇2

这部电影有我最爱的演员、书店情节、配乐、纽约的秋天、拉布拉多、咖啡等所有因素，甚至打字机、古老的E-mail的上线声，听上都是如此的悦耳，电影的每个细节、每一句台词都深深的击中我的心脏，我知道，这就是我所理想的生活。

电影中最喜欢最细腻的一段台词：Dear friend: I like to start my notes to you. as if we're alreadyin the middle of a conversation.I pretend that we're the oldest and dearest friends.as opposed to what we actually are People who don 't know each other's names.And met in a chat room where we both claimed we'd never been before.

"What will NY152 say today?" I wonder.

I turn on my computer.I wait impatiently as it connects.

I go online.and my breath catches in my chest until I hear three little words."You've got mail."I hear nothing, not even a sound on the streets of New York.Just the beat of my own heart.

I have mail from you.

每次看到这一段，心中都会大呼：“实在太浪漫了！”配上The Cranberries《Dreams》，堪称完美。纵使美妙的音乐后面是混乱的纽约街道、繁忙的早晨或者对骂的出租车司机，只要终点是那家小而温馨的书店，那么过程无论发生什么都是如此的享受。

电影讲述的是一个理科男和一个文艺女在网上相遇相爱，现实生活中却是生意上的竞争者，最后小书店终究被连锁书店打败，关门大吉，但是男女主人公最终有情人终成眷属，不知道这算不算happy ending，总之，这就是电影的魅力，这也是生活的魅力不是吗？总是有奇迹发生着。

女主凯瑟琳从她的母亲传承小书店“Shop Around The Corner”专营儿童书，固定的故事时间、温馨的布置，与周边的顾客熟识，书店不仅仅是书店，还是附近居民的一位朋友，我想这是书店存在的意义，不仅仅是商店，也是得到慰藉的地方，可以逃离世俗、可以享受属于自己世界的地方，是否喜欢书店的人依然是老派的人？女主依然使用手帕的习惯，在地铁里看书的习惯，坚持人与人之间的交流与善良，而男主乔的大型连锁店用“折扣、咖啡、舒适的咖啡”吸引着更多的顾客，竞争者，毫不相同的两个人却在网络的帮助下相爱了，多么像现代版的伊丽莎白和达西，难怪女主说看了《傲慢与偏见》不下对峙、对抗的一幕一幕，戏剧性而为其着迷。乔甚至在网上教凯瑟琳对付真实的自己，这一幕中又提出了男人心中的“Godfather”，男主称Godfather就是一本易经，可以从中找到任何问题的方法。

似乎任何的电影都在探讨男人与女人的不同，可是正是因为不同才会相互吸引而相爱的吧，当乔与凯瑟琳在咖啡馆相遇时，凯瑟琳称连锁店和乔是“nothing but suit”，虽然如此，小书店还是不得不在竞争的压力下关门，失业的凯瑟琳来到乔的连锁书店，当顾客问店员有关书的问题时，凯瑟琳为不知所措的店员回答了顾客的'问题，忍着眼泪......小书店包含着她所有的期待与心血。

如果说这部电影的好看之处便是：细节，也许这也是女性导演的特点，尤其是乔看望生病中的凯瑟琳，带来了花，于是有了这样一段对话：

“I love daisy.

You told me”

简单的一句对话，却浪漫的让一束雏菊瞬间变得动人起来。一定不是花的原因，一定是因为心中的某一个柔软处被触碰。

不论看多少遍，重新打开的时候，嘴角还是不自觉的上扬，有关电影的一切都是我的最爱，就算温习无数次，依旧白看不厌，凯瑟琳的毛衣、围巾、欧式沙发、小碎花床单，大跨步、开衫，都让人情不自禁的想要模仿。纵然款式看似老旧却最有味道。

我似乎给每个人我认识的人都介绍了这部电影，但对于很多人来说这只是一部最普通的美国轻松喜剧，看完了就忘了，可是对于我，却一次又一次的陷入，从视觉感官、听觉都是一次最至高的享受。

如果，每看一部电影就是一个美好的回忆的话，那么这部电影重复着让我心情愉悦，也让我对未来 有着美好的憧憬，有一天，我也会拥有自己的一家小书店。

P.S. 十年后的今天，类似乔的连锁书店也逐渐不敌网络书店的冲击，慢慢的消失了，而我也要用kindle看《傲慢与偏见》，写这篇时，开着电影当背景音乐，此时，凯瑟琳与乔在Over the Rainbow的音乐中相拥，凯瑟琳说I wanted it to be you.虽然时代让我们逐渐抛弃了一些从前的物品、习惯，但是正是电影提醒着我们他们存在的重要与美好。所以，我是会继续买书、支持我热爱的书店。

电子情书观后感 篇3

《电子情书》是由美国导演南希·迈尔斯执导的一部爱情电影，也是一部继承了上世纪七八十年代浪漫爱情片风格的作品。夸张的情节、亲切的人物形象、悲喜交织的剧情，使得这部电影成为了许多观众心目中的爱情经典之作。在观看完这部电影后，我在感动的同时也思考了现代社交方式对于爱情的影响。

这部电影讲述了两个年轻人艾米和雷的故事。艾米是一名母亲，她在一次人际交往课程中结识了雷，他们一开始并没有共同话题，也没有特别的互动，但是他们却在网上通过电子邮件成了亲密无间的朋友。他们通过电子邮件讨论工作、生活和感情问题，共同探讨了许多事情。这段电子邮件的交流，加剧了他们之间的情感，并最终导致他们决定见面，对彼此的感情进行进一步的探索。

这部电影引人入胜的地方在于它揭示了现代社交方式对于爱情产生的影响。随着科技的进步，人们之间的交流方式发生了巨大的变化，从传统的面对面交流逐渐转变为通过电子邮件、社交媒体等方式进行。这种转变使得人们与自己生活中碰不到的人产生了交流的可能性，也为人们提供了更多的选择。

正是这种社交方式的便利性和互动可能性，也带来了一些问题。虽然电子邮件和社交媒体可以使人们迅速便捷地与他人交流，但是却无法体现出真实的情感。电子邮件的文字无法传达出真实的情感和语气，而且很容易被误解。在《电子情书》中，艾米和雷通过电子邮件的交流逐渐产生了好感，但是当他们最终见面时，才发现彼此之间有很多隔阂，他们在现实中并没有想象中的那么默契。

电子邮件和社交媒体给人们带来了更多的选择，也为情感的泛滥提供了土壤。在这个虚拟的世界中，人们可以轻松地与多人保持联系，很难形成深入的情感交流。这使得爱情变得越来越脆弱，短暂的。在电影中，艾米和雷最终没有走到一起，他们的情感最终也只是停留在了电子邮件的交流中。

但是，电子邮件和社交媒体也有它的优势。它们打破了传统社交方式的局限性，可以让人们更容易地找到共同点，构建亲密的关系。在《电子情书》中，艾米和雷是通过网上交流才开始关注彼此，这种方式的交流为他们的故事增添了很多浪漫和惊喜。

《电子情书》给了我很多启示。社交方式的转变改变了人们之间的交流模式和情感产生的方式，但是无论是传统的面对面交流还是虚拟的电子邮件交流，都不能替代真实的情感和沟通。当使用电子邮件和社交媒体进行交流时，要注意自己的表达和选择，以免引起误解和伤害。同时，也要珍惜与他人进行真实交流的机会，用心去感受和体验，才能在爱情中获取更多的满足和珍贵的回忆。

小编认为，《电子情书》是一部让人回味无穷的爱情电影。它通过艾米和雷的故事，揭示了现代社交方式对于爱情的影响。虽然电子邮件和社交媒体给人们带来了很多便利和可能性，但是依然需要真实交流和面对面的沟通，才能在爱情中找到真正的幸福。这个故事让我想起了我与爱人的相处方式，也让我更加珍惜现实中的爱情，与他人真实交流的机会，以及面对面的沟通。

电子情书观后感 篇4

《电子情书》观后感

电子情书，这是一部深情之作。故事发生在互联网兴起的时代，主人公小忠是一个热衷于网络和编程的年轻人。他平凡而普通，没有任何特别之处，但是却因为一封神秘的电子情书，而让他的生活发生了翻天覆地的变化。

这封电子情书不同于传统的纸质情书，它是由一个陌生的网友发来的。小忠一开始对这封情书持有怀疑和不信任的态度，毕竟现在的网络上骗子太多，电子情书的真实性很难保证。这封情书描写的内容却让小忠倍感温暖和感动。真挚的情感从字里行间流露出来，仿佛不是来自陌生人，而是来自内心深处的声音。小忠不禁被这封情书所吸引，决定深入了解发件人的真实身份。

通过调查和寻找，小忠终于找到了情书的发件人——一个叫做晨曦的女孩。他们开始了一段特殊的网上恋情。虽然两人相隔千里，但是却通过电子邮件和聊天软件交流着彼此的心声。电子情书成为了两人之间互相传递情感的桥梁，让他们的距离拉近了许多。

正是因为电子情书的存在，小忠和晨曦开始了一种追求真爱的旅程。他们通过互联网，分享着彼此的生活点滴，传递着自己内心的喜怒哀乐。电子情书不仅仅是文字的表达，更是两颗心灵之间的交流和共鸣。在这个冰冷的数字世界里，他们找到了真诚和理解，感受到了爱的温暖和力量。

事情并不总是一帆风顺的。小忠在一个偶然的机会中发现晨曦发来的照片其实是从网上下载的，而且还发现晨曦使用的聊天软件头像也是网上一位明星的照片。小忠陷入了迷茫和困惑。他开始怀疑和质疑这段来自网络的感情，不知道晨曦到底是真实存在的还是只是虚幻的影子。

为了寻找答案，小忠决定亲自去见晨曦。旅途的艰辛和坎坷，让他更加坚信自己的决定。最终，小忠见到了晨曦，才意识到原来她只是一个普通的女孩子，追求真爱的初衷和自己一样。他们的相遇不仅证明了电子情书的真实性，更让他们意识到爱情不分现实和虚幻，只要内心真诚，便能发现真爱的存在。

《电子情书》给了我很多思考。在现代科技高度发展的时代，人们往往习惯了追求外在的弹指间快感，忽略了内心真挚情感的表达。电子情书让我重新认识到真爱的重要性，重新领悟到情感传递的深刻意义。

通过观看这部影片，我意识到现代技术的发展为我们的生活带来了便利和快捷，但是也带来了一种冷漠和替代。我们应该警惕自己被过度依赖科技所带来的孤独感和无聊感。情感的传递需要真实的交流和表达，需要用心去感受和体会，而不是简单地通过网络和社交媒体来代替。

电子情书也告诉了我，爱情并不是存在于虚拟的网络世界里，而是需要我们亲身经历和努力去追求。只有真正面对面的相处交流，才能更好地理解和欣赏对方的内心世界。虽然现代科技给我们提供了很多便利，但是情感交流必须建立在真实和亲近的基础上。

电子情书让我思考人与人之间的关系，思考网络对于爱情的影响。它更是一个呼吁我们多关注他人、真诚相待、多表达情感的警醒之声。虽然电子情书只是一部电影，但是它对于我来说，是一个关于真爱、关于人性的启示和感悟。

在爱情中，应该勇于表达，敢于追求。真诚的情感无需刻意遮掩，它应该是我们内心最自然的声音。无论是电子情书还是现实中的情书，只要它来自真爱之心，都能在爱情的海洋里立于不败之地。

通过观看《电子情书》，我对于互联网的便捷和社交媒体的虚幻有了更深一步的了解。也更加坚定了我在追求爱情过程中，坚守真诚和内心信念的决心。这部电影让我更加相信，只有真实和真诚的情感，才能真正融化两颗心灵的距离，带来幸福和快乐。

《电子情书》是一部感人至深的影片。它以直观的方式，展现了现代科技在爱情中的角色和问题。同时，它也告诉了观众爱情和人际交往的真实性和珍贵性。我相信，只要我们保持真诚和对爱的坚持，我们一定能找到属于自己的真爱。

电子情书观后感 篇5

《电子情书观后感》

近年来，随着社交媒体的火爆，人们之间的感情传达逐渐变得冷漠和浮躁。在这个纷繁的社交时代，由导演李汶儿执导的电影《电子情书》却给人们带来了一种温情和感动。这部电影讲述了现代社交媒体的如火如荼，以及情感的重要性。观看这部电影，我深受触动，对于电子情书这一形式也有了新的理解。

这部电影的开篇让我感觉仿佛置身于一个科技产品的展示会。各种新奇的社交app和人工智能技术面前，人们似乎陷入了一种孤独的困境。他们通过屏幕表达自己的情感，却只能得到机器的冰冷回应。这种现象令我深感担忧，尤其是对于年轻人来说。他们习惯了虚拟的情感交流，渐渐远离了真实的人际关系。

影片的主角女孩小美是一个文艺青年，她用情感丰富的文字以及画面传递感情给对方。她总是认真地把自己的想法写在情书里，要么是通过邮件发给对方，要么是在社交平台上与对方分享。电子情书的形式催生了一个浪漫而温馨的世界，让人们感受到了一种新的情感表达方式。

电影中的电子情书是深受观众喜爱的一个关键元素。通过文字和画面的结合，导演将小美的内心世界展现给观众。这些情书般的画面充满了温馨和情感，以至于我不禁感慨于这种情感表达方式的美妙。这让我开始反思，社交媒体的冷漠和疏离感是否给人们的情感交流带来了冲击。或许这种电子情书的方式正是需要的，它能唤起人们内心深处的情感共鸣。

另一个我觉得非常出色的地方是女主角小美的坚持和勇敢。她始终坚持用情感来面对周围的冷漠和浮躁。她以一种坚定的信念，向世界展现出自己的真实情感。这让我思考，是否也应该勇敢地去追求内心的真实情感呢？

值得一提的是，电影中还描绘了一些角色之间的关系，比如小美和她的朋友们以及她与男主角的互动。这些关系让我联想到现实生活中的人际关系。通过电子情书，小美与其他人建立了真实的连接，她们之间的交流也更加真诚和深入。这激励着我去思考，应该如何建立真正的人际关系，如何让关系更加亲密和真实。

电子情书这样的传达方式有着独特的魅力。它让人们通过文字和画面来表达情感，传递真实的内心感受。这种方式不仅能带给人们温馨和感动，还能给人们带来一种深层次的思考。电子情书并没有完全抛弃了现代科技的便利，而是在其中注入了真挚的情感。这让我想起了在真实的人际关系中，也可以用类似的方式来表达自己的情感。

小编认为，《电子情书》这部电影给我带来了很多思考。它让我重新审视了社交媒体的影响，并对电子情书的新形式有了更深入的理解。这部影片通过温馨的画面和情感充沛的情节，唤起了观众内心的共鸣。通过电子情书的方式，或许可以重新思考与他人之间的关系，重新回归真实的情感交流。

电子情书观后感 篇6

《电子情书》观后感

《电子情书》是一部以现代科技为背景的浪漫爱情电影，讲述了两位从未谋面却展开一段深情的网络爱情故事。影片通过当代人士熟悉的电子邮件和社交网络，展现了现代爱情中的迷人之处。整个故事令人感动，让人深入思考现代技术对情感关系的影响。

故事的主人公是瓦莱丽和文森特，他们是两个在现代社交网络上结识的陌生人。故事以瓦莱丽给文森特发出的一封电子邮件开场，让观众瞬间被扣住。两人逐渐通过邮件互通了心意，开始了一段几乎不离不弃的关系。电子邮件成了他们表达爱意、分享心声的最佳工具。

故事的精髓在于它让观众思考现代科技在爱情中的作用。现代人们常常沉浸在虚拟世界中，完全依赖于电子邮件和社交媒体来表达自己的情感。这种传统与现代的结合，既让观众感到温暖，又让人们对电子交流的限制产生思考。

瓦莱丽和文森特结识的方式，以及他们发展的情感细腻而真实。电子邮件有时候可以让人避开现实生活中的约束，让人敢于表达内心的情感。互联网的出现给人类之间的联系带来了便利，同时也带来了更多的机会和选择。瓦莱丽和文森特的互动就是一个很好的例子，他们敢于通过电子邮件表达内心情感，而不受时间和地点的限制。这让人联想到在现实生活中，许多人常常由于害怕表达感情而错过了机会。

电子邮件和社交媒体的出现为提供了更多的选择，但也让人们对这种选择感到迷茫。电子邮件的存在让人们可以更容易地保持联系，但它们也给双方的关系增加了一层脆弱的外壳。故事中的瓦莱丽和文森特之间的电子邮件交流，虽然令人感到真实和温暖，但双方却始终无法真正走进彼此的生活。

从某种意义上说，电子邮件和社交媒体使人们对现实生活中真实感情的表达产生了一种逃避的倾向。故事中的主角们最终忍受不了这种虚拟关系的束缚，他们渴望着更多的真实和亲密。这种对现实的渴望，也引发了观众对人际关系中的纯真和真实的思考。

整个故事中，瓦莱丽和文森特通过电子邮件传递浓厚的情感，但他们却因为不敢直接面对面交流而错失了彼此。这对传递了一个鲜明的信息，即现代科技虽然方便了的日常生活，却不能替代真实的情感交流。现实生活中的沟通和亲密是建立在直面而非遥远的联系之上的。

通过观看《电子情书》，我为自己常常在电子邮件和社交媒体中迷失而感到惭愧。电子邮件和社交媒体是进步的产物，但也需要意识到在追逐科技发展的同时，应该如何平衡虚拟和真实的关系。现代爱情需要两人面对面的交流和沟通，只有这样才能真正建立起稳固和真实的情感基础。

《电子情书》是一部关于现代爱情和科技影响的令人深思的电影。它通过瓦莱丽和文森特的故事，揭示了现代社交网络在人际关系中的作用和限制。观众通过电影，不仅可以感受到主角们的真实情感，也能够对自己在现实生活中的态度和行为进行反思。这部电影给了思考现代科技和人类情感关系的重要启示，让更加珍惜现实生活中的真实和亲密。

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电影情书观后感 篇1

随着520网络情人节即将到来，各大影院都准备上映好看且唯美的爱情类电影，好让情侣们一饱眼福，度过美好又温馨的这一天。近期一部还不错的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少粉丝的继续追捧，而我也参与其中，在观看了该部电影后，内心有不少的感触及感慨！

对于这部电影《情书》，是由岩井俊二自编自导，且由中山美穗丰川悦司柏原崇等主演，且剧情故事传说讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。面对这段唯美凄清的爱情，不少影迷在观看过程中都沉浸在淡淡的忧伤中，难以走出氛围，内心的情感起伏则随着剧情的发展不断地波动及感触。电影故事传说里的主人公其爱情向我们展现出了一种典型的东方式爱的表现，是一种含蓄到极致的美，迥异于西方文学中爱情的跃然纸上，《情书》的爱意深藏在文字里，纸缝里，是一种无法用言语形容表达的爱情，语言会使它逊色。这样的爱情让人觉着很是低调，很含蓄，以至于让人觉得很软弱，面对爱的人无法直言其感，显得些许笨拙愚蠢。尽管如此，这样含蓄的情，却让人感觉很是温柔，藏于内心，永恒的保存留念。

在观看这部电影的时候，其故事传说内容不得不提起文中渡边博子与藤井树的书信了，这是十分新颖别有韵味的情节开展方式，本来书信的来往就非常具有文艺氛围，况且书信的双方的特殊身份，更是添了诸多浪漫色彩于其中，令人生羡。除此之外，影片中的场景风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让不少观众移不开眼，加上配乐，整部电影渲染出一种凄清唯美而伤感的气息，不仅引人深思，内心感触颇多，深刻及感动。

好看的电影，不仅值得观看且最重要的是能让观众真正体味到电影要给我们呈现出来的是一种什么意义与启迪，而这也就是这部电影存在的价值与意义。观看完《情书》这部影片，回归现实而言，我们希望的终是有情人终成眷属。分崩离析的悲剧最好只在书里存在。所以希望每个人，在遇到自己的藤井树时，要勇于拥抱这株树，这株沉默于形，灵动于心的树，切莫让自己有所后悔，懂得及时把握抓住想要收获的情。

电影情书观后感 篇2

这是一个关于冬天的故事。

北海道的雪景，冬日的暖阳和厚围巾，连主题曲也叫《a winter story》。

万物枯萎，并不是伤感，而是平静，就像生活，就像永远活在记忆里的藤井树，就像一切都没有发生过，我们吃饭、浅笑、患上一场莫名其妙的感冒，痊愈后吞下一口温水。

我们总是活得轻易，又或许是情感太容易溜走，时间太漫长，太健忘，太可欺。

海誓山盟不是人类能拥有的能力，高尚的墓碑也不可寻。

可是，我依然没有忘记你，藤井树，那也是女主角的名字。

那些青涩时光中的`羁绊，从爷爷在院子里种下那棵树时，就已经开始。

另一个时空的我将你唤醒，于是我走进一段回忆。

那时的日子真糟糕，因为相同的名字，总少不了同学的起哄和不怎么善良的讥笑。

男孩子简单地发泄愤怒，女孩子在浩大声势前默然。

你为我狠狠揍恶作剧的同学。

我看见在你若影若现的身影，在图书馆的白窗帘前翻飞。

思绪突然就飘远了，我竟然有片刻晃神，仿佛我苍老了，在轻摇的摇椅中回忆一切。

我想，有些感情，只属于少年和少女，属于藤井树和藤井树，也属于曾经的我们自己。

一丝丝的雀跃，是漫长等待中的微火，我的心跨越开满山茶的小径，淋了一场混着青草味的雨，然后我看见了你。

我将自己的情绪隐藏，将头埋进围巾，埋进土地，和你一起呼吸。

我甚至不知道什么是爱，但是我止不住的靠近你，因为每时每刻都让我感到生而为人的欢喜。

你是我离天堂的最后一步，我是呼吸着的圣灵。

后来，疾病带走了藤井树，他死在昨天，死在永远回不去的过去。

而我们也长大了。

我们学会了尴尬地回应学妹对曾经故事的追寻，学会了隐藏自己。

学会了用虚荣去掩饰不安全感，用金钱去衡量魂灵。

学会了爱上关怀，爱上陪伴，甚至爱上束缚带来的平淡，它们就像冬天窗户上的雾气，晕染出小小心房的温暖，我们说它们才是生活本身。

从一定程度上来说，我们也死在了昨天。

道阻且长，于是我穿过层层风雪再次寻找你。

在病床上，我轻轻唤着一个亡者的姓名。

漫天的雪白，我的声音很微弱，可是却快把自己燃烧尽了，单薄如纸片。

我以为那些情感经过时间的发酵会像火一般炽烈，可是风很大，吹走了棉衣。

于是我向你问好，在茫茫天地，在时空的苍野。

电影情书观后感 篇3

看见林妹妹的时候，以为是一部凄婉哀绝的爱情电影，脑中浮出的都是民国时期烟雨朦朦战火纷纷才子佳人挥泪诀别的景象，但是其实不是这样。

不得不说，从电影的角度讲，这不是一部好电影。人物特色不突出，时间线不清楚，过与现在的转换过度不够，让人有些混乱，造型有问题。不知是电影时间过短的原因还是故事内容太多，感觉除了觉民意映之外的角色都没有表现出来。但是故事的大概情节还是表现出来了，还是有泪点有反思点的。

电影中那一句句让人毛孔舒张的台词，那一张张青春洋溢充满希望的面孔，在那个黑暗的看不见前方的时代，实实在在的向我们展示着什么才是正能量，什么才是中国梦。

总觉得那才是正当青年的人该有的样子，敢于向当权发问，敢于向统治阶级说不，敢于为国家思想，敢于为社会思想，为万民思想。那是一代受着我们所谓的旧式教育长大的人，却成了我眼里中国最好的一代青年人。

可是他们的牺牲却也让我心痛。那是中国接受新式教育的第一批人，那是中国思想先进的第一批人，那是代表中国希望的第一批人，却以那样的方式死，只能以自己的鲜血来警醒世人，来激励世人，不免有些可惜。不是只有死才是英雄!突然好想回到那么纷繁杂乱的时代，想亲眼看见他们眼中闪烁的光辉，想亲耳听到他们口中振聋发聩的誓言，想亲手抚摸他们刚毅坚强的脸。也想和他们说，你们再等一等，再等一等光明就会到来，你们就能以更好的方式来报效祖国。你们再等一等，做一个详细的有备选方案的计划，做一个伤亡率最小的计划，等一等城外接应的人，和新军的人做好标志，等一等武器供应，你们不应这样着急赴死，既能生，何必死。虽说宁为玉碎不为瓦全，但是砖瓦之姿才能得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜!

不知道陈意映和林觉民是父母之命还是青梅竹马。看他们新婚之时的样子，不像是初次相见，但看他们日后的相处之道，又不像是青梅竹马。电影太短促了，总觉得他们之间的爱情表现的还不够，所以觉民后来表现出来的彻骨之痛也没有那么打动人心。我还是很喜欢意映那般温婉贤惠又通诗书的中国女子的，那一句“你小瞧人”就表示了她并非一般的传统女子，是值得人敬爱的妻。及至后来表现出来的聪敏、细致与深情，让人欣赏，又让人心疼。这样柔弱而又美好的女子，是那个时代所有在战火中饱受欺凌的中国弱者之缩影。所以才有了这一句“与使吾先死也，无宁汝先我而死”，因你太柔弱而不想独留你一人在世，这又是怎样一种痛彻心骨的爱。

虽然电影有诸多不足之处，但还是入了我心，为之唏嘘。

电影情书观后感 篇4

今晚再次看了《情书》，这部始终盘踞我电脑D盘的电影。这是我最爱岩井俊二的作品，没有之一。

电影开篇用的是极缓的镜头和慢节奏，并没有急于交代情节。前十分钟都是没太多对白，只是在烘托烘托再烘托气氛，如果你是个急性子，极有可能就这样失去一部难能可贵的好戏。

男主人公藤井树的未婚妻一直思念两年前在山难中离开人世的未婚夫，为了排解思念，她提笔给男主人公写了封信并寄往他国中时期的旧住址。原本只是一事兴起的念头，没想到这封拟寄往天堂的信最后到了男主人公国中时同名同姓的同班女同学藤井树的手上。结果信件一来二往，就这样开启了一个尘封在时光背后的故事。

岩井俊二是个人风格明显的日本导演，擅长运用色彩和音乐表达。在《情书》这部电影中，多段钢琴伴奏至始自终贯穿整部电影，仿佛有着生命般的魔力，每段情节都有恰如其分的旋律配合。钢琴的演绎，更是让整部片子充满干净、美好的气息，再配上女主角的旁述，一段有关青春的回忆就娓娓展开来。

其次，导演对于故事的把控能力亦是一流。女主角藤井树在一封封的回信中忆起跟男主角有关的事情，同名同姓常被同学开玩笑的尴尬、一起当图书馆值日生、两人拿错考卷、男主受伤仍逞强参加比赛最后摔倒、放学路上的恶作剧、还有最后的一面，看似都只是女主在礼貌回应男主角未婚妻提出来的问题，却让观众得以窥见一个安静、动人的暗恋故事。

女主角也从一开始的漫不经心到后来在男主未婚妻的引导下渐渐开始以一种新的角度去审视起这段回忆，直至最后发现借书卡背后的秘密，导演都有在尊重回忆特有的节奏，克制地表达，不徐不慢地积蓄着电影发展的张力。

故事的最后是定格在女主角脸上的泪水，在她的生命中，曾有一个美好的生命以一种不察觉的方式，默默地参与其中。

暗恋，多么美好，虽然静默却如此动人。

电影情书观后感 篇5

看完《情书》这部电影，平静的内心犹如掉进一颗石头，泛起了波澜。一首歌一个故事，一部电影就像一场人生，细细品味电影，又何尝不是在细数过往的酸甜苦辣。

一部好的电影是经久不衰的，总是会有人回看，而每次观看都能从电影中体会到不同的感受。《情书》是1995年日本上映的电影了，时隔二十几年，再一次搬上电影院的屏幕，正是说明了这部电影的经典。我们能从影片中看到博子失去未婚夫，却一直念念不忘，不能自拔。博子的爱是纯粹的，是专一的，是遇见藤井树以后全身心付出的爱。生活中，又还有多少这样子的爱情呢。博子的未婚夫藤井树对博子的爱，很多的人都会认为博子只是替代品，藤井树其实爱的是跟他同名同姓同班的女孩子。（以下为了区分，男主称藤井树，女藤井树称为啊树）。其实在这一段感情里，经历不同的人，会有不同的想法。藤井树对初恋的感觉并未亲口表达，都是通过回忆中的点点滴滴而呈现出青春期对初恋对象的朦胧感觉，或许是喜欢，或许是爱，但在天国的藤井树永远也无法亲口表达了，心愿在最后却是实现了，啊树知道藤井树曾经喜欢过她。

藤井树的真实想法已经无从考证，对啊树的感情也许的真的，也有可能只是看到博子与阿树长的一模一样，才一见钟情，这是现实中很现实的桥段。另一方面影片中既然藤井树能成为博子的未婚夫，我认为，这也是存在真实感情的，如果爱一个人只爱其样貌，一段感情肯定不会是长久的，爱一个人，不能说100%的这个人的所有都喜欢，但至少也应该是灵魂契合，相互喜欢，相互尊重的，才能一直走下去。如果只是一厢情愿的话，那么二个人基本很难走上婚姻的殿堂。

经典的电影总是百看不腻，电影映射出的情感，就像人生的路上每走过一步，都能有不同的感受。一百个人有一百个经历，有一百种情感，人生能遇见无数的人，却难以碰见一个灵魂契合，相互喜欢的人。如果遇见请珍惜，如果没有遇见又与他（她）走在一起，也请珍惜。因为有些人，或许一个转身，就再也见不到了，从此只在回忆里。

电影情书观后感 篇6

“意映卿卿如晤：吾今以此书与汝永别矣！吾作此书时，尚为世中一人；汝看此书时，吾已成为阴间一鬼……”中学时代便在课堂上所学的一篇课文《与妻书》，大学毕业后听的三首台湾流行音乐（齐豫唱的《觉》、童安格唱的《诀别》及李建复唱的《意映卿卿》），再到如今纪念广州起义一百周年的电影《百年情书》，恍如一段交织时空的爱情扑面而来，情缘魂梦相系……

音乐：交错的爱情对话

“意映卿卿，再一次呼唤你的名，今夜我的笔沾满你的情，然而我的肩却负担四万万个情，钟情如我，又怎能抵住此情，万万千千……”声音宽厚而凭借着《一千个秋天》、《龙的传人》等一鸣惊人的李建复，深情款款的从林觉民的角度演绎这份生死之情，既有对于爱妻的苦苦爱恋与不舍，更有对于革命的决心；而童安格创作演唱的《诀别》，则进一步的以林觉民的口吻向爱妻表示那份爱与决心，“烽火泪，滴尽相思意，情缘魂梦相系，方寸心，只愿天下情侣，不再有泪如你”——犹记第一次听到这句“不再有泪如你”时，泪水在不知不觉里流洒。

不过，更加喜欢的是齐豫唱的那首《觉（遥寄林觉民）》，“觉：当我看见你的信，我竟然相信，刹那即永恒，再多的难舍和舍得，有时候不得不舍”，齐豫的带有丝丝缕缕忧伤的声音里（印象还很深的是她与潘越云合唱的《回声》专辑），将意映的忧伤化为缕缕的歌声，爱与放手，又心有不甘的追问“你的不得不舍和遗弃都是守真情的坚持，我留守着数不完的夜和载沉载浮的凌迟，谁给你选择的权利，让你就这样地离去，谁把我无止境的付出，都化作纸上的一个名字”，可惜，成为了天问！

而金舸导演的《百年情书》便是根据林觉民写给妻子的绝笔书改编的献礼广州起义100周年的作品，林觉民与意映之间的爱情故事，与林觉民被影响而参加革命，成为影片的两条并行不悖的线索，爱情因为战争、动乱、自我牺牲而升华，而牺牲又为爱情添色不少，即使是在梦里遥望，依然低低切切，无悔无怨。

王柏杰与蒋梦婕这两位年轻演员，尽管说电影演绎还略显生硬，但少男少女之间的那种羞涩的爱与情感被用几个眼神、几句诗词传达出来（新婚不久的那段戏，便想起沈复的《浮生六记》中的“闺中记趣”）；而在面对革命时，王柏杰则延续了他在《十月围城》中的演绎方式，固然有着对于生命的不舍（在《百年情书》里不仅是对父亲的不舍还有对于妻子的不舍），但“我的肩却负担四万万个情，钟情如我，又怎能抵住此情，万万千千”呢，这也为他在就义前的慷慨陈词埋下了伏笔（不过这段戏有点生硬）。

而李雪健扮演的林觉民的父亲，则将慈父的爱，表现的很生动也很真真切切，何况也借鉴了王学圻在《十月围城》中的表演。这使得影片里的亲情更加动人。

“结缡十五年，原约相守以死，我今背盟矣！手写此信，我尚为世间一人；君看此信，我已成阴曹一鬼，死生契阔，一复何言……”也想起谭嗣同就义前的这封写给爱妻的信。

2024情书电影观后感通用

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情书电影观后感 篇1

随着520网络情人节即将到来，各大影院都准备上映好看且唯美的爱情类电影，好让情侣们一饱眼福，度过美好又温馨的这一天。近期一部还不错的日本纯爱题材电影《情书》在大陆重映，引来不少粉丝的继续追捧，而我也参与其中，在观看了该部电影后，内心有不少的感触及感慨！

对于这部电影《情书》，是由岩井俊二自编自导，且由中山美穗丰川悦司柏原崇等主演，且剧情故事传说讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书，却大出意料收到同名同姓的回信，并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事传说。面对这段唯美凄清的爱情，不少影迷在观看过程中都沉浸在淡淡的忧伤中，难以走出氛围，内心的情感起伏则随着剧情的发展不断地波动及感触。电影故事传说里的主人公其爱情向我们展现出了一种典型的东方式爱的表现，是一种含蓄到极致的美，迥异于西方文学中爱情的跃然纸上，《情书》的爱意深藏在文字里，纸缝里，是一种无法用言语形容表达的爱情，语言会使它逊色。这样的爱情让人觉着很是低调，很含蓄，以至于让人觉得很软弱，面对爱的人无法直言其感，显得些许笨拙愚蠢。尽管如此，这样含蓄的情，却让人感觉很是温柔，藏于内心，永恒的保存留念。

在观看这部电影的时候，其故事传说内容不得不提起文中渡边博子与藤井树的书信了，这是十分新颖别有韵味的情节开展方式，本来书信的来往就非常具有文艺氛围，况且书信的双方的特殊身份，更是添了诸多浪漫色彩于其中，令人生羡。除此之外，影片中的场景风格，美丽的雪景，黑白两种配色，让不少观众移不开眼，加上配乐，整部电影渲染出一种凄清唯美而伤感的气息，不仅引人深思，内心感触颇多，深刻及感动。

好看的电影，不仅值得观看且最重要的是能让观众真正体味到电影要给我们呈现出来的是一种什么意义与启迪，而这也就是这部电影存在的价值与意义。观看完《情书》这部影片，回归现实而言，我们希望的终是有情人终成眷属。分崩离析的悲剧最好只在书里存在。所以希望每个人，在遇到自己的藤井树时，要勇于拥抱这株树，这株沉默于形，灵动于心的树，切莫让自己有所后悔，懂得及时把握抓住想要收获的情。

情书电影观后感 篇2

当我看到女孩藤井树把她记忆中的男孩藤井树叙述给渡边博子时，她为什么不想自己记的男孩藤井树呢？我记得他们第一次见面点名时的尴尬，他们因为同姓同姓被同学开玩笑时的尴尬和委屈，以及他们在图书馆里的安静关系。但却把自己的记忆与他人共享，女生藤井树也是那样的痛苦，不过前提是女生藤井树并不知道男生藤井树已去世两年，而她在知道渡边博子的男生藤井树的未婚妻之后，也把自己的心意埋在了心底，并希望他们可以幸福。

这几天在图书馆值班，男孩藤井树总是借一些别人很少借的书，并把藤井树的名字写在不借书卡上。女孩藤井树认为男孩藤井树只是无聊地写自己的名字。其实，这是男孩藤井树给女孩写的名字藤井树，初恋是那么的羞涩含蓄，淡淡也意味着。

渡边博子和好友秋叶先生在山上的谈话之中说道，男生藤井树并未向她求婚，而是渡边博子先开口我们结婚。这也是从另一个细节看出男生藤井树并非真心要与渡边博子结婚，（提一句，渡边博子与女生藤井树很像。)我想藤井男的初恋是藤井女。他喜欢藤井女孩。

初恋是这么的轻述，是这么的含蓄。

在男生藤井树转学前借的最后一本书，要女生藤井树代还，可是女生藤井树却未发现借书卡背面画的是自己，就这么错过了。

至于渡边对男孩藤井树的感情，我看不清楚。但渡边对他有感情。只是这可能是困住他们的因素。在这封讲述记忆中感受的信中，渡边终于明白了。所以她自由了。她很好。她很好。

据说初恋是最难忘的事情，而不是是否已经得到，因为青涩伴随着初恋，含蓄地修饰着初恋，一点点的温暖都是在初恋中，怎能不冷静下来。

情书电影观后感 篇3

一这部电影现在看来也可以算是一部老电影了。从1995年到现在，已经经过了10多年的沉淀。其实在很早的时候就已经看过，不过那时候对艺术手法什么的一概不知（当然，现在也只是略知一二），再加上时隔已久，对片中的很多细节已经全然记不起来了。

在05年的时候，本片发行了十周年纪念版的dvd，并在日本等地举行了重映，不过并没能引起年轻人（指20岁以下的青少年）的兴趣。一些评论家认为现在的年轻人已经没有10年前那一代人的感情了。他们太浮躁和肤浅。也许并非如此，现在的电影手法实在太多，很多桥段10多年前才刚刚出现，非常的时尚，但在现在看来却已如同陈词滥调一般，所以那些年轻的观众对此不以为然，也无可厚非。

毕竟，他们是在电影发展到这个高度后加入的，他们的出发点也有所不同。

反差应该说是电影最重要的手段，目的是创造反差。反差可以由人物、场景和情节（电影节奏）构成，其中人物之间的反差最为直观，而场景的反差往往被观众忽略。

首先就是《情书》里的人物对比。

因为都是由中山美橞来饰演的缘故，所以从相貌来区分两人显然是不合适的。所以岩井俊二刻意为两人准备了两种完全不同的心境。渡边博子的出场基调就是伴随着忧伤，白茫茫的一片雪景，把苍茫、无助、凄冷之意全然展现。

但雌性藤井树的外观完全不同。即使她病了，她对精灵还是很古怪。邮递员在剧中的角色突出了这种愉快的气氛。需要一提的是，导演为了保持这样一种对比，女性藤井树全片都是带病出场的（初中场景除外）。由此同为中山美橞的两位女性的反差已经出现，同时也很好的解决了观众会搞混两人的问题。

当然，男青年和女青年之间也有一种对比，藤井树，但这样的对比非常明显，没有深入分析。

因此，对于女性藤井来说，存在着双重对比，一边是和渡边博子一样的，另一边是和男性藤井一样的。这样的处理，可以说是非常独到的。

接下来是一个场景的对比。

上一个场景是开场不久后的一个全景镜头，只有两种颜色：黑与白，完全的冷色系镜头。渡边博子一个人走在黑色的白雪上，孤独无助。整个情况没有希望。

因为这是葬礼，黑色自然代表死亡。后来我们知道她的未婚夫死了。所以此时的博子是和孤独、死亡、绝望联系在一起的。

但下一个视角完全不同（因为它是在室内，不能像最后一个镜头那么宽）。由于玻璃炉内的火光关系，整个画面非常温馨，在之前的场景中不再冷峻无情。而剧中的人物也变成了两个，渡边博子不再是一个人，而她与秋叶的关系有些暧昧。

博子已经不再孤独，而柔和的光线也仿佛带来一种希望。

这里除了镜头的色系、博子的处境这两方面有着前后对比之外，还间接存在着两个男人之间的对比。在雪地场景中，藤井树是不存在的，令人忧伤、寒冷，而在玻璃工艺品作坊的那个场景中，秋叶茂却是活生生的站在那里，让人感到一丝暖意。

还有一个是剧情上的对比。

虽然两场戏中的人物都是坐着，但是气氛全然不同。在最后一幕中，藤井的母亲和祖父正在激烈地争论是等救护车还是直接跑到医院。而第二个场景中，则情节发展的很慢，还稍有些凝重，三个人一起陷在对阿树的思念之中。

这两部戏在情节上没有关系，是否同时发生还没有明确的解释，所以很明显导演打算把他们剪辑在一起。节奏鲜明而缓慢的对比，给观众一种放松的感觉和程度（当然，这两部分也可以看作是一种平行拼接）。

综上所诉，人物、场景、剧情的对比在《情书》中无一缺少，由此也可以看出，本片作为日韩纯爱电影的一个巅峰代表、一个先行者，并不是徒有虚名的。

戏剧冲突

像文学作品一样，好的影视作品不能缺少戏剧性的冲突，就像茶叶是开水一样。只有在矛盾中，情节才能逐渐深化（这与哲学中的矛盾理论相吻合）。

下面是中山美橞和豊川悦司之间的对手戏。

两人各占据着差不多一半的画面。左边，博子为作者不是她的未婚夫而沮丧；右边，秋叶为博子仍在不切实际的幻想中而烦恼。两个人的矛盾显而易见，秋叶想让她走出阴影接受自己，但博子却执着于过去的回忆中，想方设法要找寻阿树的痕迹。

没有太多激烈的言语（当然，秋叶还是稍稍得吼了几句，不过总体来说是比较收敛的），气氛却已经剑拔弩张。这就是“戏剧”冲突的一个最好的例子，绝非肢体冲突，也不是普通的口角，点到为止。当然，并不是说戏剧冲突不可能有肢体接触和言语碰撞的场景，而是那种话语比较肤浅，而这样一种内敛的手势规则更具有艺术张力。

此外还可以看到（当然这和戏剧冲突无关），仔细看一下这个场景的光线，可以发现，博子刻意低着头，把脸埋在阴影之中（秋叶的脸上则可以清晰地看到光线的反射），这也可以作为是她不愿正视现实、还沉浸于痛苦的过去的一个佐证。

而这这两个冲突则已经发展到肢体阶段了。

特别要说一下的是这一组场景的构图。与之前那个例子，博子和秋叶分布于屏幕的左右两边不同，这次，四个主角两个一组，集中在画面的差不多正中间的位置。这是冲突最直观的表现，相较之余，高下立见。

前者的高明之处就在于，即使矛盾双方本身没有接触，但是两人的冲突早已凝聚在画面的**。就好比高手对决，身未动而剑气已直指对方。而后者借助于肢体语言来表达，太过直白，显然逊色不少。

此外，这两个场景被分组是因为他们想表达相同的意思。不论是少年还是少女藤井树，他们做出过激行为的目的都是为了掩饰自己内心的感情。

上面三幅画面，来自本片的第一个煽情部分。之所以引用同一场戏的三个不同角度，是因为这三个角度的发展，就像是在为“戏剧冲突”来了次最完整的解释。先是藤井树的母亲和爷爷扭打在一起，集中在画面的**；之后两人分开，但是岩井俊二并没有直接转入第三个画面，而是用第二副做了个过渡，可以看到虽然两人分开了，但是还是处于画面的正中；最后才给出第三幅，两人分布于画面的左右。

第二个镜头的用意很明显，就是矛盾双方虽然并没有接触，但是他们的“冲突”还是纠缠、碰撞在一起，并没有分开。所以，可以说这一组镜头给全片的戏剧冲突来了次很好的总结。

重复就像音乐。经常有重复的句子。一般来说，这一幕是电影中重复最多的一幕。再者，电影中场景的重复是不可避免的，但就像音乐中所谓的主题变化一样，一个好的导演会让它看起来与上一次不同。

下面是一组在秋叶的玻璃工艺品作坊的场景。

两个画面同为中景，粗略看来有点像两个不同的场景，但是仔细看一下物品摆设可以发现，其实是在同一个房间内。抛开白天与夜晚的时间差异不说，可以很明显的感觉到，摄影机的机位是截然不同的。上一场景中摄影机的位置在玻璃炉附近，而下一场景则到了对面。

从某种意义上来说，也可以算是一种“场景变奏”了。

另外，可以发现，白天场景的画面有种烟雾弥漫的感觉。很显然这不是玻璃作坊的特有效果，因为同样是这所房间，在晚上的场景中就很干净，完全没有这样的雾气。而且，在画面的上方有一道很诡异的蓝光。

所以是导演有意而为之，用来配合这一场戏的朦胧氛围——博子和秋叶在研究那封回信到底从何而来，两人的揣摩大都虚幻而不着边际，这封回信的出现就像宛如在梦中一般，又像是烟雾缭绕的仙境，让人捉摸不透。

还有一个是医院场景。

与玻璃作坊不同，医院场景在片中一共只出现过两次，而医院的内部以全貌展现、并重复出现的只有这条通向急症室的走廊。先看下一幅画面中的现实场景，一个远镜头，很平实的把这条走廊展现出来。没有朦胧之感，也没有过分**，非常的写实。

而上一幅画面则是阿树梦中的场景，同样的走廊，但为了配合梦境这样一个前提，光线、角度全然不同。从急症室的窗口中透出并不可能存在的强烈光源，过度**把整个走廊照耀的一片朦胧。再配上一个左右不停摇晃的镜头角度，把梦中的不真实和虚幻之感表达的淋漓尽致。

隐喻其实就类似于文学里的比喻，只是在电影中更多的把其称作为隐喻。

这是女性藤井树在得知少年阿树已经去世后的一个回忆场景。这里这只被冻死的蜻蜓很明显是在隐喻少年阿树。即使只是一只蜻蜓，少女阿树也会对其的死而热泪盈眶（因为这令她想起了死去的父亲）。

这也为她之后因为悲伤过度而引发肺炎埋下了伏笔。

这个场景则直接剪辑在女性阿树告别中学老师之后，比之前——回忆蜻蜓——更靠近阿树得知少年的死讯这场戏。应该说是个与之前的情节描述没有多大关系的一个插叙（当然，这个插叙有一个很重要的时间提示作用，也为之后的情节对比作了一个铺垫，见“对比”中的剧情对比部分）。这个插叙在列车逐渐加速远去中淡出，并带出回忆蜻蜓部分。

所以，这个画面暗示着阿叔的思绪开始渐行渐远，回到过去，同时也预示着之后的剧情也会像这辆列车一样逐渐加快，直到迎来最终高潮。

人物刻画

电影和小说一样，主角自不必多说，浓墨重彩一番是理所应当，不太重要的人物则经常几笔带过。但是把主要特点描绘出来，还是必需的。

先来看看那个女性阿树的叔叔。

这个摔跤细节的描写实在是让人忍俊不禁，这位大叔的冒失、滑稽的形象已经再清楚不过。再配上之后，他那相当有特点的笑声，这个人物虽出场时间不多，但肯定会被观众所记住。

还有位人物也是很有特点。

没错，就是及川早苗同学，这个出场表情，为这人物定下的一个基调就是神经质，不过不仅如此，下面这个表情，也是这个人物的另一个特质：

**的本质一览无遗。

下一位其实在片中很早就已经登场：

既然有书信往来，邮递员当然必不可少，而女性阿树的名字，观众也是从他的口中首次得知。因为他一见到中山美橞便用一副憨态可掬的样子不止一次的喊道：“阿树~”。

之后为阿树捡信的细节则把这个人物的忠厚、不拘小节完全刻画出来了。

电影不是一场独角戏，在主角之外再塑造几个有血有肉的人物，毋庸置疑的可以为电影增色不少。

拾遗片中有个不得不提的承启段落。

从走廊的一端开始，阿树在梦中看到了已故的父亲，躺在病榻之上，被十万火急的送往急症室。一开始阿树只是目送着父亲被逐渐推远，之后在母亲和爷爷的呼唤下，开始朝着急症室的方向飞奔而去。但是推开门后，她看到的却是少年阿树的身影，之后有关少年阿树的场景开始飞快地闪现……这条走廊和那扇急症室的门便起到了承上启下的关键作用。

之前少女阿树在走廊上看到的是垂危的父亲，这象征着影片前半段一直在表达的一个主题——死亡，然而当那扇门开启之后，一连串的快速剪辑，把影片带向了另一个主题——回忆。所以，走廊的作用在于承上，而门则在于启下。

情书电影观后感 篇4

“情书”是所有人记忆深处抹不去的永远的初恋。

纯白的雪地，粉嫩的樱花。图书馆淡粉色的窗帘下忽隐忽现的少年。俊美的侧脸，他就是少年藤井树。他一直暗恋着同班级和他同名同姓的女孩。那个有着一双会说话的大眼睛的女孩。“情书”是我所看过的影片中，描写少年暗恋情节最为细腻动人的影片。因为心灵的悸动，甚至不敢看第二遍。印象依然深刻的是，男孩为了女孩而打架。放学路上，女孩为男孩摇动脚踏车，用微弱的灯光一起看英语考试卷。

也许，分离是生命的永远。那本《追忆似水流年》不知是否已经蒙尘多时？男藤井树在一次登山中掉下山谷死了。突然，很想知道，在他从山颠自上由下坠落的一瞬间，他看到了什么？是少女温柔的笑脸嘛？那，我想他不必遗憾了，因为那张画女孩肖像的卡片如今已经在她手中了。

[简介]

日本神户，渡边博子在未婚夫藤井树的三周年祭日上又一次陷入到悲痛和思念之中。博子在藤井树的中学同学录里找到了他在小樽市读书时的地址。由于抑制不住对爱人的怀念，博子按着这个地址给远在天国的藤井树寄去了一封充满问候和思念的书信。

不可思议的是，不久博子竟然收到了署名为“藤井树”的回信。经过进一步了解，这个藤井树是一个年轻的女子，而且她还曾经是男性藤井树的同班同学，原来是博子从同学录中误抄了她的地址。为了多了解一些男友在中学时代的情况，博子继续与女性藤井树保持书信来往。而藤井树在不断的回忆中，竟逐渐发现中学时代那个和自己同名同姓的少男曾经对自己产生过一段真挚的感情……

《情书》是岩井俊二执导的第一部在电影院公映的剧情长片，上映后立即在日本和东南亚各国引起轰动。这部清新感人的《情书》已经成为九十年代最为脍炙人口的日本爱情文艺片。

《情书》由一个同名同姓的误会开始，通过两个女子书信的交流，以含情脉脉的笔触舒缓地展现了两段可贵的爱情。女主角博子对藤井树的眷恋，两个藤井树之间朦胧的情感，都没有由于藤井树的意外死亡而枯萎，而通过细腻感人的影象深深地印在每一个观众的心里，永远不变。

在精心描绘爱情的同时，岩井俊二还着意表现了对逝去岁月的怀念和追忆。《情书》正象普鲁斯特那本小说的名字，追忆着似水的年华。过往的爱情和青春也正是在主人公的回忆中才逐渐清晰、复活。与现实相比，影片中的过去更为明快优美。在那一幅幅唯美的画面中，漫天飞舞的片片樱花，暗生情愫的少男少女，都唤起我们的无限遐想。而《情书》中所构筑的那个美好的中学时代，可能也正是岩井俊二和很多人最为温馨纯洁的回忆。

同很多日本电影一样，《情书》也反映了死亡。可以说《情书》的故事情节始终是围绕着生死而展开的，但与众不同的是，它并没有刻意去表现死亡的恐怖与残酷。男性藤井树的遇难，少女藤井树父亲的去逝都被淡化为一种哀思和怀念。而影片对女性藤井树的病危、抢救过程却着墨颇多，意在通过这种生死较量的情节衬托出生命的珍贵。

《情书》中对过去的追忆和有关生死的描绘都极具东方气质，含蓄优美、感而不伤地表达了影片的主题――珍惜有限的生命和宝贵的爱情。看到博子站在皑皑白雪中面对深山大声呼唤的时候，藤井树最后看到书卡背后画像而感动落泪的时候，我想有关生命和爱情的一切争论已没有意义。

山因风雨而朗润，

梅因雪而傲然，

菏因淤泥而高洁，

爱因遗憾而永恒

情书电影观后感 篇5

20xx年5月20日这一天，一部备受人们喜欢的经典爱情电影《情书》重新上映了了，这是一部日本的纯爱电影，讲述了一件因为男主意外去世，使得女主寄往情书哀悼情思的时候，最终居然与男主同名同姓的女生联系上，最后双方因为共同的目的，一起交流探讨，使得当年被尘封的种种往事，最后一点点的被揭露出来。

《情书》这部日本爱情电影，其实早在1995年就已经正式上映了，但在520这一天，电影院为了吸引广大的情侣光顾影院，终究是将这部经典大作拿了出来，不得不说，这是一手非常好的操作。毕竟520作为中国爱情的传统代号，不仅在这一天拥有特别的意义，也是众多女生心中非常重要的一天，《情书》这部电影不仅寓意深远，对于爱情的刻画与解读，也是非常的令人值得深思，自然会在520这一天，去支持《情书》的重新上映。

虽然早已经看过《情书》，在这么值得纪念的日子里，我也重新回到影院重新回顾了一下， 感受了一下曾今初初观看这部电影时，所带来的感动与思考。每个人的心中，同样电影，所观看的感受都是不一样的，有些人为女主的痴情而感动，也有人为男主与少时同名同姓的女生离别而伤感，但我却为男主而感到高兴。

在我们的年少时，每个人心中都会有那么一个深深刻印在心中的人，但因为年少的不懂事，与时机的`不恰当，即使内心真的喜欢，也会因为时间的关系，最终慢慢的断开联系，从此消失于彼此的世界之中，从而成为大家心中永远都遗憾。

《情书》这部电影就是我们讲述了这么的一个故事，女主在与藤井树的书信中，了解到了男主儿时与成年后的故事，不仅让男主曾今深藏心中的情愫被挖掘出来，也让女主知道以前的男主还有这么一段值得回忆的往事。书信往来在当年的那个时代中，是一件非常具有文艺气息的事情，也许在如今的人们眼中，距离早已不是问题，但在那个年代，只要彼此距离拉大一些，就可能导致一段感情就此结束。

爱情是美好的，《情书》这部日本电影，更是给我们带来很多关于爱情方面的思考。在我的眼中，一个人的离去并不可怕，可怕的是当最后一个人忘记你时，我们存在人世间的最后一点存在也就此消失。《情书》男主逝世三年，但他的身影，却会一直留存于两位女生心中，我想这也是一件非常不错的事情。

情书电影观后感 篇6

《百年情书》里的女二号，与陈意映完全不同性格的女子，陈代表着传统女性的隐忍，方就是新女性的热血。

方君瑛(1884年—1923年)，字润如，福建侯官县人，是中国同盟会的会员，曾留学日本和法国，早期同盟会活动中负责组织刺杀行动，还是暗杀组组长(电影里有演到，巾帼不让须眉啊)。家中的兄弟姐妹一共11人，其中兄弟4人，姐妹7人，她排行第二。家族同辈中有6人都加入了中国同盟会，被称为“举族赴义”，七弟方声洞(影片中的眼睛帅哥)是黄花岗七十二烈士之一，妹妹方君璧是早期旅法画家。

辛亥革命后从事过教育事业，后带着妹妹君璧，她的寡嫂曾醒带着儿子方贤叔以及弟弟仲鸣到法国巴黎附近的蒙得尔城留学，后来又另一个妹妹君琦也去了法国。1921年，她在法国波多多大学修完数学课程，获得硕士学位，是中国女留学生在法获得硕士学位的第一人，1921年回国。

不幸的是回国前她在法国遭车祸，脑受震荡，精神变得不很正常。回国后加上对社会现实、国家前途的忧虑，使得她时而愤慨，时而消沉。终于在1922年6月12日吞服大量吗啡自杀，经抢救无效于14日逝世。

她在遗书中写道：“为国事累卵，民苦倒悬，而同志泄沓弗振，社会尤腐败之极，自恨不能力济，只有死耳。”

不过对于广大网民来说，方君瑛早年事迹再了得，也不敌一句“汪精卫地下情人”来的惹人眼球。这个故事网上流传甚广，不想累述，不过总觉得按着两个人的性格，外加陈璧君其人，有些捕风捉影的感觉。

20231921电影观后感6篇

作文是老师要求学生写的用以写作性的文章。通过写作文可以提高我们的观察能力和分析能力，开头和结尾是我们写作文的重点，特别是开头一定要写好。你是不是经常为写作文感到棘手？以下由小编为大家精心整理的“20231921电影观后感6篇”，请马上收藏本页，以方便再次阅读！

1921电影观后感【篇1】

今晚带着全家老小一起走进电影院，观看《1921》。影片一开场，心情就无比激动，我是个内心很容易激动的人，情感丰富，眼泪也丰富。

这部全明星阵容的大戏，和非同凡响的1921年，对每个中国人民来说，都是一定要去观看的一部影片。

影片全长137分钟，以时代“横截面”视角切入，聚焦1921年前后的故事，全景式重现了百年前波澜壮阔、开天辟地的历史时刻——来自五湖四海平均年龄仅28岁的热血青年们，突破国际各股复杂势力的监控和追踪，聚集上海召开中国共产党第一次代表大会，见证中国共产党的成立。

当年每一个革命领导人，每一个人为国捐躯的中国人和国际友人，正因为他们的努力，和不放弃不抛弃，始终坚信未来的决心，换来了今日的强国，再也不会被人欺负的国际大国。

全程，我流着泪水观看，一直按耐不住激动的心情，和影片中的每一个先进人员比，感觉自己太渺小了，心里就一直在想，我能有什么价值，我如果生活在那个年代，我能做什么？

看看旁边的女儿和小外甥，他们也都看的津津有味，嘴里还不停地说中国加油，坏人统统滚蛋。小外甥嘴里一直不停的这么嘀咕着，这么小，就表现了一种爱国的精神。这就是中国人，从小骨子里都有爱国精神，这是中国人的傲气和骨气。

一部非常值得每个中国人都要看的历史大剧。生长在2021年中的我们，是多么的幸福和安心。没有压迫，没有斗争，翻身做主人，日子越来越好，科技越来越强。

让我们一起唱起这首《没有共产党就没有新中国》。让我们一起为逝去的革命先烈敬礼，感谢他们，也很想告诉他们“你们的理想都实现了，我们中国人民强大起来了”

共产党第一次代表大会在浙江嘉兴南湖的船上顺利完成。从此开启了绝地反击的无产阶级道路。这也是著名的红船精神的革命基地。

1921电影观后感【篇2】

建党100周年，弹指已近百年，在七一这一特殊日子，静下心来，想想初心的来龙去脉，演变更迭，更加笃定情志，坚定前行的脚步：

初心是什么?初心是童年儿歌《小儿郎》里的“不好好学习无颜见爹娘”，是戏曲《七品芝麻官》中的“当官不为民做主，不如回家卖红薯”;初心是少年时木刀木枪的冲锋陷阵中，对董存瑞、黄继光的崇拜，是驰骋疆场、保家卫国的壮志情怀;初心是青年时的书生意气“指点江山，激扬文字”，是“国事家事天下事事事关心”的砥砺奋进;初心是2001年4月20日，那份庄重的宣誓，“我志愿加入中国共产党”，是一份对党组织的忠诚之心，是一经遇见，便此心无悔，一入党的门、终身是党人的坚定不移;初心是，我是一名光荣的中国共产党党员，坚决按照党组织的要求，致力于“为中华民族谋复兴，为中国人民谋幸福”!

初心怎么来?初心从中国革命的历史中来，党的领导地位不是依靠哪股势力和组织的恩赐，是历史和实践共同生成的，“没有共产党就没有新中国”是中国人民共同的心声;初心从童年老一辈一字一句的讲述中来，“共产党来了，家里分了地，日子虽然清苦，可是一天天好起来，腰杆子也挺直，硬气”;初心从依偎在父母怀中的小故事中来，“不能学白眼狼，(入了城就)一年土二年洋，三年不认爹和娘”，“共产党的干部不多占公家一分钱”;初心从身边先进的突出表现中来，“那些学习上、工作中表现最突出的，多数都是党员”;初心从榜样的学习宣传教育中来，焦裕禄、孔繁森、杨善洲勤政爱民，“百姓谁不爱好官?把泪焦桐成雨。生也沙丘，死也沙丘，父老生死系。暮雪朝霜，毋改英雄意气”。初心从一粒种子、一棵树苗到成长为参天大树，在经风沐雨中愈发笃定坚守：不动摇、不迷茫、不困惑，“风雨不动安如山”!

初心何处去?初心似一坛老酒，久而弥香，回味幽远，令人无限神往，即便距离入党之日已近20载，依然一想起就抖擞起精气神，依然留驻着一份炽热的感动，留驻着青春的奋斗、火热的激情，激励我勇往直前;初心似一泓清泉，时常掬一捧清水，洗祛凡尘、明目清心，让我在世事艰难面前，始终不曾沮丧不曾颓唐，情志笃定去奋斗：常怀初心，思榜样3之拼搏进取，勠力奉献，则不固步自封，不自怨自艾，不犹疑徘徊;常思初心，披荆斩棘，则洗去“小我”之“浮云遮望眼”，砥砺清新之“大我”，心定茅屋稳、性定菜根香;常新“初心”，强基固本，学习“时代楷模”95岁的张富清老人，忠心为党，安贫乐道，无私奉献，克己奉公，学习“开山岛的苦楝树”王继才，扎根海岛32年，以青春之我奉献伟大祖国， “苟新日新日日新”，始终葆有激昂进取、拼搏奋斗，将“忠诚干净担当”的好干部标准铭记心头，无愧于“九千万”大党之恢弘气度，做一名符合党和人民需要的新时代共产党人。

1921电影观后感【篇3】

事业的伟大不仅在于目标的壮丽，更在于过程的壮丽。百年的风风雨雨，在中国共产党的领导下，伟大的祖国经历了从“站起来”“富起来”到“强起来”巍然屹立世界东方的光辉历程，我们一代代继往开来、艰苦奋斗的党员干部无不是这段光辉历程的参与者和见证者。

迎着困难上，霜风雪雨不言“愁”。“几度风雨几度春秋，风霜雪雨搏激流。历尽苦难痴心不改，少年壮志不言愁!”作为一名共产党员，从我们举起右手宣誓的那一刻起，就已经把自己的一生都交给了党和人民，在“风霜雪雨”中摸爬滚打，在艰难困苦中搏击“激流”，无论前路多少坎坷曲折，都要做到一往无前，都要做到“痴心不改”，让那颗为党为民的“初心”变得更红更艳丽。“霜风雪雨莫相问，终究苦乐亦成诗。”纵观我们共产党百年辉煌建党史，一批又一批如雷锋、焦裕禄、孔繁森这样的优秀人物，甘于奉献、吃苦耐劳，把党和人民赋予的职责看得比泰山还重，不愧党的好干部、人民好公仆，赢得生前身后名!

带着真情来，和风细雨“润”民心。“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”改善民生是我们党永恒不变的价值追求，作为党员干部要坚持以人民为中心的发展思想，全面落实党中央各项惠民政策，抓住人民群众最关心最直接最现实的利益问题，全力做好普惠性、基础性、兜底性民生建设，让人民群众有更多获得感、幸福感、安全感。心系群众冷暖，情牵百姓民生，老百姓心中的好干部是做出来的，不是说出来的，只有让群众得到实实在在的好处，真正摸清群众想什么、忧什么、盼什么，真诚把群众冷暖放心上，才能真正成为老百姓的贴心人。我们党员干部当以民之所望为施政所向，人民对美好生活的向往就是我们的奋斗目标。

担着使命去，疾风暴雨“显”忠诚。“沧海横流，方显英雄本色。青山矗立，不堕凌云之志。”每当在国家和人民需要的严峻时刻、危急关头，总有一批又一批共产党员在第一时间挺身而出，义无反顾投入到抢险救灾工作中，充分发挥一个党员就是一面旗帜的先锋模范作用，随时准备奉献生命和牺牲一切，用坚强的党性筑起一道道冲不垮的钢铁长城，用顽强的意志挺起一道道压不弯的民族脊梁。“不忘初心、牢记使命。”严峻时刻冲得上去，危急关头豁得出来，就是对党的无限忠诚，对人民的无比热爱。作为党员干部，我们要清楚认识自己的身份，时刻牢记自己的职责，为党分忧、为民解难，毫不犹豫地为党和人民奉献一切。

“风正潮平，自当扬帆破浪;任重道远，更须奋鞭策马。”今天，我们比历史上任何时期更接近中华民族伟大复兴的目标，比历史上任何时期都更有信心、有能力实现这个目标。纵使你我风雨一抔土，托体同山阿，但共产党人“初心”永葆。

1921电影观后感【篇4】

在观看这部电影之前，陈独秀先生给我的印象是一位温文儒雅的知识分子，直到在这部电影中，我看到了陈坤饰演的陈独秀，我才真正认识到陈独秀先生随时保持对革命的热情、随时对眼前的中国而愤怒、随时情绪激昂且头脑保持清醒的一面。否则他不会因亲自上街发传单而被捕，不会在1931年九一八事变之后，发表一系列文章，提出反蒋抗日。陈坤将这个热血的陈独秀饰演的太好了，在他所说的每一句台词中我似乎能感受到一团火在燃烧。

令我印象颇深的一场戏是王俊凯饰演的革命烈士邓恩铭在老虎凳上受刑的场景。老虎凳是一种非常残酷的刑具，通过在人脚下垫砖头使其双腿绷直抬高对膝关节形成巨大压力，直到人的腿骨折断。在观看这个场景的时候，我隔着屏幕都能感受到那种痛苦，致敬先辈！

1921年，李大钊、何叔衡、邓恩铭等这些无产阶级革命斗士，突破重重险阻，但最后还是壮烈牺牲了。星星之火，可以燎原。1921年只是开始，但有了这个开始就像一个绽放的烟火，瞬间释放了所有的能量。在接下来的28年里，我们进行了无数次的斗争，我们在不断地扩大，不断地强大。直到1949年10月1日，中华人民共和国成立！我们胜利了。如今的我们走到大街上，看着那繁华似锦的街道，心中充满了自豪！有志不在年高，无志空活百年！我们要像那些革命烈士一样，不忘初心，砥砺前行！

1921电影观后感【篇5】

《1921》的序曲中，由鸦片战争的屈辱画面肇始，匆匆数十载，在电影的蒙太奇中顷刻回现。华夏大地的悲怆与天悯，以历史教科书式的“点到为止”与“极尽克制”，写就19世纪中叶以来直至20世纪初期的爱与哀愁。外来力量的侵入与内生涌动的黑暗交织在一起，顷刻间沦为半殖民地半封建社会的历史“春秋”。

早期共产党人的理论选择、道路择夺与制度首创，在护国运动、二次革命后第一次显得如此紧迫，又如此关键。留洋学子、儒门优生与仁人志士，为如何克服大革命的失败困局，及捍卫一个模糊而精确的义旨与主义不懈斗争，直至奔走呼号、直至置“生”度外、直至论辩争鸣、直至流血牺牲。

新民主主义之“新”，发轫于群众运动的继起，称呼于彻底的不留余地的反帝反封建，与旧式的资产阶级革命根本不同。正如片中共产党早期组织领导者李达所言，那是代表“劳农专政”的“阶级斗争”，同时也是区别于议会、政治斗争的暴力革命。革的是“帝国主义”的命，革的是“封建主义”的命，同时也革的是反“人民”（而非“百姓”）的反动派的命。“五四运动”的群众基础很显然为中国共产党的成立创制了实践的革命的运动之基础，而马克思主义以及那本《共产党宣言》更是成为理论圣经。片中数次独唱或群吟的《国际歌》也道出了中国共产党成立前后的伟大声响，“这是最后的斗争，团结起来到明天，英特纳雄耐尔，就一定要实现”。

时局困顿难不倒共产党人，流血牺牲打不垮英雄人民。“四一二”和“七一五”反革命政变让一些伟大的早期共产党人永远离开，但“杀了夏明翰，还有后来人”。旧式的垄断和买办者永远击败不了共产主义的先进，也永远抵抗不了人民的英勇。

1911的摧枯拉朽，1919的声势压制，1921的初心始终……有多少瞬间值得铭记于中华大地？！

从石库门到天安门，从兴业路到复兴路，那些努力、斗争、牺牲，都是国家富强、人民幸福、民族复兴的伟大见证。“中国共产党，好，响亮的名字，昔者，共工怒而触不周之山，天柱折，地维绝。天倾西北，故日月星辰移焉。”

千秋铸成百年的伟大、光荣、正确，而新时代召唤的我们，又是第二个一百年里哪一个瞬间？

哪一个瞬间又能留下你我、留住历史、留存千年？吾辈当自强，迈步敢人先。

1921电影观后感【篇6】

“外争国权，内除国贼。”这句响彻云霄的口号令我现在还沉浸在热血青年们的游行之中。

这是电影《1921》中的一幕，看完电影之后，我心潮澎湃，感慨万千。

影片浓墨重彩集中描绘19xx的上海，在那个相对有限的时间和空间之中，把故事讲得精彩感人，全面展现五四运动的发生、《共产党宣言》的翻译出版、“南陈北李”相约“开天辟地”、上海英美烟厂工人罢工、共产国际帮助中共建党、国际和国内反动势力对革命活动的围剿、中共一大召开及从上海石库门转战嘉兴南湖红船等重要场景，全景重现了百年前波澜壮阔、开天辟地的历史时刻——中国共产党成立。

这部纪录片有这三个镜头令我十分震撼。

一个是李达先生发表文章抠字眼的场景。他要将“百姓”改成“人民”。这在那些所谓工人阶级当然不理解李达先生的良苦用心，他们只会疑惑：这两个词的意思相近有什么可替换的。可在李达的眼里，“人民”指的是以劳动群众为主体的社会基本成员。而“百姓”的应该广泛，可以指为了利益、钱财，当卖国贼的人，那么他们就和“人民”不一样。

还有一个是何叔衡先生被“逼问”为何要参加革命。他其实考中过秀才。这么一说，我们肯定认为他经历过皇帝的统治。没错，他确实经历过。他讲了他一个朋友的故事：这位朋友，他比何叔衡厉害。他不仅仅考中了秀才，还一步一步地进入了殿试，可以被皇后提问。一百多号人齐刷刷拜倒在皇后面前，头都不敢抬，跟个囚犯似的。后来这位朋友回到家中，何叔衡问他，“你见到皇后了，长什么样子，快跟我讲讲。”等了半天，那位朋友硬是没有回答，又过了一会，那位朋友慢吞吞地回答“没有！”何叔衡疑惑了，“那你考的什么试啊，连皇后的容貌都没看见？”“我们连头都不敢抬，怎么看清她的容貌？”何叔衡这才察觉到，这位朋友已经泪流满面了。“当时的读书人多么憋屈啊，连头都不能抬，是多么丢人啊。”何叔衡摘下眼睛，擦了擦泪水，“我参加革命的理由非常简单，就是改变制度，让社会公平些。”

历史给了我们深刻的教训，只有读书才能解放思想，解救人民，拯救国家，改变命运。

最后一个，也是最让人激动人心的当然是中国共产党的成立。当各个地区的共产党代表聚集起来召开了第一代表大会。开这次会议的时候也经历了许多波折，作文在家中开幕的时候，被密探打扰，会议只好转移别处。这里就是我们耳熟能详的上海嘉兴湖畔，在这条船上，传出了铿锵有力的歌声——“起来吧，被咒骂跟着的，全世界的恶人与奴隶；我们被扰乱的理性将要沸腾了！预备着去打死战吧！……”

就在这烟雨江南，水波轻漾的南湖，12双手翻开了中国历史崭新的一页——中国共产党诞生。它宛如黑暗中的一盏明灯，点亮了中国人民前行的道路。

岁月长河悠悠流淌，榜样精神代代相传。走在新世纪的征途上，我感慨万千。面临科技发展的浪潮，面对知识经济的挑战，我们是21世经的真正主人，要勇敢地承担起世纪重托，把自己的人生理想与祖国、时代、人类命运联系起来，勤奋学习，立志成才，为中华民族伟大复兴贡献力量。

爱情电影观后感13篇

从哪些角度写好一篇作品名观后感呢？观后感要做到全文一体，使“感”发于“观”、“观”服务于“感”，你知道应该怎么去写作品名的观后感吗，幼儿教师教育网编辑倾心制作了这份“爱情电影观后感”希望给您不一样的体验，如果您觉得这篇文章值得收藏还请将本网页网址保存以备随时查看！

爱情电影观后感 篇1

电影《柠檬的爱情》的>故事背景是在闽南地区，它讲述闽南城里的女主角宁檬跟两个男人之间复杂纠葛的情感故事，为此剧组将在以泉州为主的闽南地区取景拍摄。该片的故事背景是在福建闽南某个城市，以青春爱情创业奋斗为主题、闽南的人文特色为背景、当下社会的青年梦为基调清，通过几对都市青年的视线，清新唯美地讲述女主角宁檬跟谢明和吴可之间复杂纠葛的情感故事。

对比微电影呢，他更像电影，但作为电影呢，显然还差些火候，这应该是一个可以让很多剩（剩）女们产生共鸣的故事（小女孩肯定无感）。

重点不在于爱情，而在于大部份剩女为何沧为剩女的原因以及她们类似的爱情经历！而结局也极度的尊重了社会现实，令人心寒的直揭当下剩女们对于婚姻的绝对人生观，更有点像爱情记录片，就算爱得再深，到最后还得屈于现实主义，也许，这正是当下众多剩女的状态，她们爱过，疯狂过，奋不顾身过，待往事如烟之时，她们却以不会再爱了来修饰自己毁灭殆尽、残缺扭曲的人生观。这点，我更欣赏女二号，简单、直接、主题明确，而女一呢，相对于故事的结局，总让我感觉怀拥拜金心又想立牌妨换句话讲，装得不那么明显而已，只需略加细品，便能一窥其面包先决的人生观！

或许，这样，会吸引不少剩女的砖头问候！

但你们确定你们要的还是单纯的爱情吗，还有飞蛾扑火般的玲珑心吗？是的，青春是肆无忌惮和绝望的资本，但如果你输了，你会用一生来偿还它！但也请善待身边的每一个人！

因为，在过去，只有你个人的生活经历，没有人有责任和你一起为你年轻时犯下的错误承担后果！

即使惨绝人寰战败过，这芸芸众生并不是没有给你重新来过的机会，但勿必请先把自己的内心深度格式化、重启激活！所以，要爱，请慎爱，请用心爱！

爱情电影观后感 篇2

如果一个男人对你不屑一顾，那么他就是对你不屑一顾，没有别的。

1、如果一个男人表面上对你不怎么在乎，他就真的不在乎你。没有例外。

2、但是相信真正喜欢你的人一定不会让你费尽周折去找他――因为他会主动送上门来。

3、、如果一个男人不给你打电话，那么他就是不想给你打电话。

4、、或许，我们自己应该静下心来想一想，到底什么是幻觉，什么是真实，许多时候，我们都活在自己编织的梦境中，但面对事实，我们是否有勇气去接受呢?

5、他也不是死了――他只是没有那么喜欢你而已。

6、如果他用以上种种借口解释你们之间的暧昧，

那么请自动翻译成“我只想用你来消磨时间”“我不太喜欢你”。

7、我也许是太敏感太会小题大做，但至少那意味着我还在乎。

你以为用上这些所有能看透女生的规则你就赢了吗?

你也许不会再受伤，也不会再让自己出糗尴尬，但是你也永远不会再体会到那样的爱。

你不是赢，是孤独。

8、女孩儿永远忘不掉她喜欢的第一个男孩儿。就算那一幕并不是那么完美。但总会有个人告诉你这句至理名言：“亲爱的，你知道那个男孩为什么那么做，为什么这么说你吗?因为他喜欢你。”就是这句，我们一切烦恼的开端。你知道这意味着什么?这是多么鼓舞人心啊…不，蛊惑人心…一厢情愿的以为如果男孩对你使坏的话，就意味着他喜欢上你了。为什么我们老这么和对方说?是因为一语道破真相对我们来说太惨无人道而真相却如此显而易见?

9、有时候，我们太专注于寻找完美的结局。我们没有学会辨认他人的信号，没有学会分辨谁是真心的而谁不是，没有学会分辨谁会留下而谁会离去。也许，完美的结局没有给你一个完美的男孩。也许只是你，一个人，收拾好心情重新上路，重新开始，去迎接未来更好的事物。也许，那个完美的结局就是，放下一切，向前看。

10、如果他突然莫名其妙的消失了。

不要花费巨大的精力来解决“失踪男人之谜”，

无论你找出了各种各样可以安慰自己的证据和借口，

唯一的事实是，他不再想和你在一起，

11、“也许他不想破坏我们的友谊”

“也许他害羞”“也许他自卑”

“也许他只是不知道怎么联络我”……

12、我们宁愿相信一个男人太害怕、太紧张、太自卑、太圣洁、

太爱前女友、太敏感、太恋母、太忙、童年阴影太多、

家庭压力太大、太累、太疯、晒得太黑、太有自杀倾向……

[电影《他其实没那么喜欢你》经典台词]

爱情电影观后感 篇3

《情圣》是新丽传媒股份有限公司出品的喜剧片，由宋晓飞、董旭执导，肖央、闫妮领衔主演。该片讲述了肖瀚在好兄弟的“论道盛谋猷”下，辗转于玛丽莲、沈红及yoyo三人之间，经历了一系列囧事的故事。

值得一提的是闫妮的演技真太厉害了，前脚我刚看完她演的王妈深不可测，后脚我就来到《情圣》看到她演的大老板，小女人。闫妮作为主角公司的老总，事业女强人，演出的是一个动不动就有奇怪的暴力倾向的“女神经”。而她做事的一切动力来源就是男人，误会了肖央，因此刮车、倒咖啡、砸办公室，然后竟然去搜索“男人喜欢的东西”而搞SM，主动献身，最让人惊讶的是当他发现其实爱自己的是艾伦时，立刻兴奋地接受了这个设定而再一次献身，内心很狂野。

尽管这是一部喜剧电影，起到的是社会解压阀的作用，设计精巧的故事结构，让绝大多数男人“月递梦还秦”一次出轨的过瘾，如果把这些形式的东西一概抹去，电影情感的核心也就跃然眼前，那就是——心跳。

一个已婚男人，“唧唧复唧唧”生活在一片波澜不惊中毫无意义地重复着。终于有一天他有了自己的幻想，幻想对象是公司的试衣模特——yoyo。千辛万苦，终于去泰国找到了yoyo，和yoyo去看太阳马戏团，去逛野生动物园，去吃好吃的食物。yoyo就像男人心中的初恋幻想一样，让这个单调乏味的中年人感受到活着的滋味。

这分明就是一场动了心，动了情的恋情，虽然上不了台面，但是没有什么比真心实意的感动更美更真的了。电影就是这样苦心孤诣的告诉男人们：瞧!这就是你的女神，你和她生活了几天，你已无可救药的爱上了她，你平淡生活的大厦将倾，你已经无法挽回了。

可是很多东西是不敢见光的，比如婚外情，因为电影叙事在道德上无法站住脚跟，于是编剧给男性观众们一个回归现实的台阶下，丑化yoyo，说yoyo是黑老大的女人，有污点，不清纯，都是骗术，都是狡猾。说她为了男主角肖瀚的权势，为了获得肖瀚公司的支持，才和肖瀚睡觉的。

《情圣》这部电影，让我想起了《夏洛特烦恼》。两部电影，都是近年来非常搞笑的喜剧，但也同时都触碰了“中年之痒”的这个话题。确实，很多男人在漫长的婚姻中，或多或少都会有这么一点想要探索“墙外”的非分之想，如何正视这样的想法，是个很严肃的问题。《夏洛特烦恼》中，夏洛重走了一遍人生，发现自己没了原配老婆过得并不幸福的时候，才知道回心转意——这样的结局，多多少少在人的情感中掺杂了一份“趋利避害”的功利思想，这也是这部电影被很多网友诟病“物化女性”的原因之一。而《情圣》对这个问题的答案则看得更加透彻，肖翰不是“梦中重来”而是“梦中出轨”，他虽然也尝到了出轨的苦果，但更多地是看到了婚外情的互相欺骗和虚幻，明白了自己作为一个丈夫真正应该坚守的东西。从这个层面上来说，我觉得《情圣》是优于《夏洛特烦恼》的。

影片虽然是喜剧的外壳，却是实实在在地包裹着一刻关于“中年危机”的内核，有很强的现实意义的。笑则笑矣，但我相信看完这部电影后，每一位曾经或者现在偷偷有过出轨念头的中年大叔，应该都会感到惭愧。片中的肖翰，从某种程度上来说，其实是个出轨的“渣男”，但影片却运用了聪明的叙事手法，告诉了我们背叛婚姻得来的情感，结果很可能只是另一场欺骗而已，最终的结局，稳健扎实地立足在了三观非常正的点上，完美收官!

爱情电影观后感 篇4

看完红遍全球的美剧《欲望都市》的顾问格莱哥.贝伦特与编剧丽兹.塔西露写的《其实他没有那么喜欢你》，才明白当一个人没有那么喜欢你的时候，就会拖泥带水、推三阻四，就不会兴匆匆的想尽办法来见你。爱情看来真的是很玄妙的，是一门学问。

男人若是爱你，他会明白向你表示，他会打电话，他会来见你，他会眼睛看不够你，心里想不完你，哪怕他再木讷，他会想方设法透露给你他很在意你，喜欢你，到了约会的时候就会欢天喜地，迫不及待。如果一个男人对你不上心，一直和你玩着若即若离的感觉，那么说明其实他没有那么喜欢你。

如果一个男人只会和你许诺，但是又不会实践诺言，那么这个男人根本没有那么喜欢你。当一个男人喜欢一个女人的时候，就会拼尽全身的力气去对一个女人好的，不管自己付出多少，还怕自己付出的不够。如果一个男人，只有对你开空头支票，不管认识多久都不愿意看到那你，其实他没有那么喜欢你。

我们女人很多时候都会有错觉，认为一个不怎么喜欢的人爱上了你，然后给他对你的所有冷淡找借口。如果一个男人很喜欢你的话，他不管多么忙，不管前面有多大的困扰阻拦着他，他都会迫不及待地想见到你。一个喜欢你的男人，会想着约你去吃饭、看电影或者听音乐会，而不是一直放你鸽子，一直冷落你。一个喜欢你的男人，会一直不断地给你发邮件、发信息，打电话，他巴不得你的眼里都是他，不会对你的信息和电话不闻不问，不回不答。

当你发现一个男人冷落你的时候，你要明白这个男人他其实没有那么喜欢你，或者根本不喜欢你，或者就是想和你来场逢场作戏。男人都是雄性激素很强的高等动物，都是非常有征服欲的，他是决不允许自己喜欢的对象冷落或者疏远自己的，会使出全身的力气去讨好自己喜欢的对象的。如果，当一个男人对你不闻不问的时候，说明其实他没有那么喜欢你。

一个喜欢你的男人，即使不是很会表达，他也会通过自己的努力让你看到他喜欢你的痕迹。当一个男人喜欢上一个女人的时候，他就会千方百计的对一个女人好，不管怎么样的卖力都会嫌自己的付出还不够。当一个男人对你只是敷衍，不愿意有任何一丁点的付出的时候，你要清楚这个男人根本不喜欢你，他根本不在意你。

很多时候，我们女人都会有错觉，一个不怎么喜欢自己的男人，自己却觉得他爱上了自己。男人是善于花言巧语的，一个真正喜欢你的`男人是舍不得看到你伤心的，是舍不得你被人伤害的。如若一个男人一直在以各种各样的方式伤害你，其实他没有那么喜欢你，甚至可以说他根本不喜欢你。哪个男人愿意对自己喜欢的人下手去伤害呢？只有对自己不喜欢的人，才会下手伤害的又快又准。

真正爱你的男人，一天到晚会以你为轴心，你走到哪里，电话和短信就会追踪到哪里。一个跟你逢场作戏的男人，除了和你约会之外，你根本听不到他任何的音讯。真正爱你的男人，对你的爱会涓涓细流，润物细无声，不会大起大落，忽冷忽热，总会一直给你制造惊喜。一个跟你逢场作戏的男人，他对你的爱好比飞流直下三千尺的瀑布，一开始爱得很猛烈，后来就悄悄地玩消失了。

物质不是检验爱情的唯一标准，但是一个口口声声说喜欢你的人，他根本舍不得在你身上花一分钱，而是在别人身上很舍得花钱。那么，这个男人其实没有那么喜欢你，或许他只是当你是他的战利品，只是想和你耍着玩的。在所有的节日，该收到礼物的时候，什么礼物也不曾给你送过的男人，也应该把他从你的生命里剔除了。因为这个男人，其实他没有那么喜欢你，或者根本就不曾喜欢你。

当一个男人喜欢上一个女人的时候，他是很愿意为她无怨无悔地付出的。可当一个男人根本不愿意付出，而且在没有付出之前就在算计付出的成本的男人，其实他没有那么喜欢你。聪明的女人都会很好地区分男人的喜欢和不喜欢，一个男人的细节很多时候就出卖了一个男人的灵魂。喜欢虽然不是写在脸上的，但是表现在行动上的，一个男人只有甜言蜜语，永远没有任何行动，那么这个男人其实没有那么喜欢你。

在爱情之中，现实是很残酷的，有时我们不得不用一颗理性的心去面对现实，面对那个根本不喜欢你而被你错认为喜欢你的男人。我们要舍得和自己说那句：“其实他没有那么喜欢你。”虽然那句话很现实也很残忍，但那是一个我们不得不面对的事实。一个真正喜欢你的男人，一切都会以你为中心的，你是他生命的重心，他愿意为你的人生付出很多，而不是一直在想着颠覆着你的人生，也不是一直想着和你逢场作戏。

其实，他没有那么喜欢你，不管什么时候都要记得多和自己说几遍这话。有时，有的话听起来不怎么好听，可是这是人生路上不可缺少的良药。一个喜欢你的男人，是舍不得你伤心的，是舍得对你用心的。一个一直在用敷衍来走人你生命的人，其实他没有那么喜欢你。

爱情电影观后感 篇5

年少时的感情，就是欢天喜地地认为会与眼前人过一辈子，因此预想以后的种种，一口咬定它会实现。

直到很多年后，当我们经历了成长的阵痛，感情的变故，走过千山万水后，才会幡然醒悟，那么多年的时光只是上天赐予你的一场美梦，为了支撑你此后坚强地走完这冗长的一生。

第一次见面，你们聊得很开心。聊完之后他向你要电话。

然后他从来没给你打过电话。你等着，手机都不敢关掉，也不敢设置成静音，每一个振动都让你胆战心惊。是他？不是他？你甚至都觉得自己得强迫症了，隔两分钟看一次手机，却又怕看到是他。看到不是他，又叹一口气，很落寞。

你有没有想过，也许他没有那么喜爱你。

见面的时候他的每一个肢体语言都表现着对你感兴趣。他的双脚冲着你，身体往你这边倾斜，眼睛看着你的眼睛。他的手从你的背后“不留意”划过。他对你说的每一句话都点头，说他也是这么想的。然后你们俩相对着就笑了，你觉得他喜爱你。

你有没有想过，也许他没有那么喜爱你。

也许不是你的问题，只是他不是那个人，而他表现得很喜爱你。也许他在每一个聚会上都是这样，也许他只对你感兴趣。但是之后他没有打电话，他没有走在路上过来跟你说话。你开始帮他找借口，你对自己说：他可能是手机丢了，他最近可能太忙，他走路的时候没有看见我，而且，他可能把我的手机号丢了。

但是你有没有想过，也许他没有那么喜爱你。

男生很简单。如果他喜爱你，他会找到你。他真的那么喜爱你，他会给你打电话，他绝对不会搞丢你的电话。在路上见到你，他绝对不会看不见，正因他的眼中只有你。他在地铁上见到你，没有你的联系方式，会用微博找到你，他在杭州遇见你，没有你的联系方式，会在校内上发一个相册来找到你。而跟你有无数共同好友的他，如果真正那么喜爱你，他会轻而易举找到你。

因此，也许他就是没有那么喜爱你。

你和他交往了很久。你把你的青春都给了他，毕业以后你们住在一齐，一齐打拼。你想结婚，可他总是有借口：

“爸妈说此刻结婚太早了，等一段时刻吧。”

“我们没车没房，我不能给你一个完美的未来，我不想此刻结婚。”

“咱们此刻这样多好，多自由多好，过段时刻再说吧。”

过段时刻，过段时刻，过段时刻。直到他提出分手，你才明白：原来他没有那么喜爱你。

如果他那么喜爱你，他会想跟你结婚，他愿意许诺你一个美丽的未来，并且为这个未来去打拼。你对自己说：也许他太爱我了，觉得不能给我一个好的未来，因此才不跟我结婚。也许他的父母不喜爱我，也许他觉得我不够坚定。也许……

那么多，那么多的也许，也许他真的没有你想像的那么喜爱你。

在电影《也许他没有那么喜爱你》的开头，一个小女孩被一个男孩推倒在地，她哭着去找她的妈妈。妈妈告诉她：“亲爱的，他欺负你是正因他喜爱你。”

这像是一条不成文的规定。在小学，如果他不理你，如果他扔掉你的玩具，如果他骂你，揪你的辫子，那么恭喜你，他大半是喜爱你。但是在成人的世界，如果他喜爱你，他会愿意和你在一齐，他会问朋友要你的电话，他会去你经常去的地方，他会在你楼下等你。他会想跟你结婚，他不会再打dota，正因他十分十分喜爱你。

把手机关了吧，不是你的问题，也许他只是没有那么喜爱你。出门走走，阳光多好。

精选阅读（3）：

爱情电影观后感 篇6

注定是不平凡的一年，尤其是人民教师，“被迫营业”线上直播教学，十八线女主播陆续上线中?经历可两天的线上课，很佩服网课名师，能够一个人全场“唱”下来。

难得休息日，在家看了下载已久却迟迟未看的电影。随机选了一部大家强推的。

主要内容：几对男女之间的感情故事，令我印象深刻的是电影中的Alex的对白，一针见血。站在男生角度，原来是这样对待事物的，直接又干脆。

如果一个男的想约你，就一定会主动约你，想尽办法去见到你。而不会让你费尽心思去找他，去等他。

Alex说：不要把一个男做的一点点小事曲解成别的意思，太不可理喻了。(这里我理解的是未确定关系前的行为)

爱情没那么复杂。是人类把它想复杂了而已。一个人爱不爱你，用心就能感受到了。无需心理学的那些“技巧”

无需福尔摩斯般的探测。

努力充实自己，设定目标，一步一步往前走，优秀的人在前方等着。希望那一刻，是自己有能力与其匹配的，就好。

不要轻易受外在因素影响，鸡汤文，说几个行为判断对方是否真的爱你?这些标题党软文，建议少看。 当你遇上爱自己的人，他做的事，远远超过那些条条框框。

先爱自己，一定没有错。女孩子内心一定要有方向和力量，一定要有把自己打理好的能力和资本，一个人生活也要热气沸腾，独处才能听到内心声音，知道自己适合什么。对人不浪费时间付出，而且有质量相处。

如果两个人相处，还不如一个人。还不如一个人好了，及时止损。

相爱靠吸引，相处靠改变。不能只爱对方优点，不接受对方缺点，谁都不是完美的人，都是普通的人，不完美才是正常的，接地气的。

2020万事开头难，沉住气，继续朝着目标前进，向内求，将断舍离实行到底，加油。

爱情电影观后感 篇7

影片根据真实的爱情故事改编，1956年8月一天早上，村里人发现一个寡妇带着4个孩子突然失踪，同时失踪的还有19岁的石山。40多年后，2001年的中秋，一队户外旅行社在原始森林探险时发现罕无人迹的高山深处竟然住着两位老人。他们仿佛生活在刀耕火种的原始社会，点的是他亲手做的煤油灯，住的是简陋的泥房。而以前没有屋子时住的是山洞。在自己开垦的田地上耕种，自给自足。他们就是几十年前失踪的他和她。这几十年来，他们添了孩子也添了更浓的爱情。然而他并不懂什么叫爱情，他只是从上山那年起，每到农闲时，拿着铁榔头带着几个煮熟的洋芋一早出门，悬崖峭壁上凿路——他怕她出门摔跟头。

40多年，铁铣凿烂了20多根他一手一手凿出了6000多级的阶梯，每一级的台阶都不会长出青苔，因为每天都会被他用手搽过，这样一来就不会滑……

这6000多级的石阶被人们称为“爱情天梯”。而他，也从一个年轻人变成了一个白发老翁！由此引发了人们对亘古的爱情主题的深思。

影片里的石山，就是重庆市江津中山古镇村民刘国江和比他大10岁的寡妇徐朝清相爱，引来闲言碎语，两人私奔进海拔1500米深山老林。为让徐朝清安全出行，刘国江凿出6000多级“爱情天梯”。 2007年，刘国江病逝，2012年10月30日晚，这个感人的爱情故事女主人公徐朝清老人去世，享年87岁。

一生一世一双人，来生来世再聚首，两位老人去天堂相会了，无疑，随着佳话流传，“爱情天梯”必成表白圣地、旅游景点。每一个看到的人，轻则唏嘘不已，重则双泪涟涟。

最近很多人又开始谈爱情了，地产大佬潘石屹曝出王石常给小女友做红烧肉，而疑似80后女星田朴珺发出的微博称：终于吃到笨笨烧的'红烧肉了，一口气吃了半锅。

同是私奔，我倒想起另一起私奔事件。2011年5月15日，知名投资人王功权微博发表《私奔之歌》：总是春心对风语，最恨人间累功名。(心得体会 )谁见金银成山传万代？千古只贵一片情！朗月清空，星光伴我，往事如烟挥手行。痴情傲金，荣华若土，笑揖红尘舞长空。其私奔女主角王琴也在微博里幸福地宣示：终得一心人，白首不相离。

但很快，大家就发现被这两位商人忽悠了，这起私奔疑是一起策划炒作。王功权不久高调宣称回归家庭，两人被传将合伙开公司。

这些华丽辞藻，没有多少文化的刘国江和徐朝清夫妇肯定说不出，他们互称对方为“小伙子、老妈子”，只知道“两口子要团结、讲情义”，却深深地打动了我们。

我们何以被打动，因为这个发生在当代的故事，却感觉离当代很远。更简单地说，因为很多人做不到，连想都不敢想。

为什么做不到？不敢想？因为当下的爱情绝大部分先考究经济基础，比如房子、车子、票子、好工作、家世背景等等。正如上了《非诚勿扰》的那位穿鸡心领的副乡长所说：想找个女商人，做人要现实。

因为“做人要现实”，所以听上去同是蜜语甜言，有人知行合一，矢志不渝，有人谎话连篇，狼奔豕突；因为诱惑和欲望太多，终难有纯洁的爱情和果敢的行动，所以“爱情天梯”看上去是那么高不可攀。

可是，最珍贵的东西往往是免费的，所谓的每阶石梯，其实不都是我们头脑中时常膨胀的物欲和偏见？不都是被社会流俗时弊所激出的种种自我排异反应？正是这些，让很多人迷失了寻找爱情和坚守爱情的心智。别说刻6000多级石梯，恐怕连拿起榔头的勇气也没有吧。

你不想刻“爱情天梯”，却总想搭“爱情电梯”，要知道，真正的爱情不是刻意做出跪献 “九百九十九朵玫瑰”、端出“笨笨红烧肉”的样子，而是在平淡的岁月里不刻意修饰的默默相携，是风雨交加时的不离不弃。

两位老人的绝版爱情佳话，演绎了一段当代杨过和小龙女的故事。如果诺内尔奖有爱情奖的话，他们必定夺魁。

你的“爱情天梯”刻到多少级了？请别告诉我，正踩着两脚烂泥！

爱情电影观后感 篇8

近来现已良久没有去影院看电影了，作业不顺心，感触疲乏，也没有啥格外想去看的。关于周杰伦的这部《天台爱情》，如果没有这次的观影时机，大概只会在网上看一下。究竟我不是杰迷，所以这部影片对我来说还会去看的缘由即是本片被界说为**剧，中国很少有这个类型的影片，加上周杰伦的**仍是值得必定的，所以仍是小小的等待一下吧，虽不能和欧美干流的**剧混为一谈，可是仍是期望能够给国产电影带来新的打破！

既然是观后感就先说一下影院吧，咱们这次去的是ume双井影院。我自认为北京的影院去的也差不多了，ume的影票就算是**的也要比通常的影院贵，不过好在硬件设备仍是不错的，并且座位的组织的比拟合理，前排的观众不会太挡后边的视野。歇息区也有满足的方位。

值得一提的是这里有一个巨大的放映厅。最喜欢的观众可以试试。

先说本剧《天台爱情》的卖点歌舞吧。对这个我是报了很大的等待的，不过看下来有一点小小的绝望。歌舞的呈现显然比较勉强，就像一场表演一样，一场呈现的场景，不太自然。

而且演出的次数也不多，这让人觉得不舒服，也有点不像**剧。不过，好仔还是很开心的。典型的周风可以弥补。

再说一下本剧的艺人。周董不用多说。除了帅气，演戏还是那种姿态，几千年来一直没有变。女主角一直是咱们重视的焦点，我觉得没有咱们说的那么差啊，长的挺美丽的，声响也很好听，舞蹈跳的也不错，结束坐在断桥上的哭戏让我形象深入。

我觉得一个艺人，一场戏，有一个镜头让人难以忘怀也算是成功了。本剧的副角仍是亮点多多的，徐帆总算摆脱了中国大妈的形象，演了一次新鲜，王学圻也诙谐了一回，至于那个爆破头更是许多观众的独爱吧。

至于本片的故事，大概也算是看了最初就晓得会怎样开展，结束是啥姿态的那种了，我也就不多说了。说几个观众的反响吧。周董引以为傲的露台求爱的局面，仍是很新颖的，像他说的，做到了电影中的第一次，不过结束他拿着一朵玫瑰花送给女主角时，我说了一句怎样玫瑰还有粉色的，我妈接了一句那是月季，当场笑抽！

还有即是结束，我邻座的女孩看哭了，这是不是小小的成功那!

最终说一下我的感触吧，其实露台上的人就和咱们这些流浪在异乡的人相同。没有归于自个的一片天，咱们蚁居在一起，为了自个的愿望日子。咱们能够很藐小，可是咱们有着真实的兄弟，他们平常和你嬉皮笑脸，可是在你危险的时分一定会挺身而出；咱们没有身份位置，却有着自个的愿望和多姿多彩的日子。

所以还是放下不愉快的作业，好好享受生活吧！

爱情电影观后感 篇9

前段时间去同学家串门，本来是打算一起去逛街，但最近上海的天气不是太好，出门前竟下起了雨，百无聊赖就翻出了一部老电影，一起看了一遍《爱情呼叫转移》。

当我第一次看这部电影的时候，我还是一个新生。那时，我会羡慕电影里的**场面。范冰冰那时真的很漂亮。陈奕迅的爱情转移演唱也不错。当然，我记得徐铮的光头。现在我又去看这部电影了，但我没有增加太多的感情。我只是对婚姻有一些感觉和看法。

所有幸福的婚姻都是一样的。每一段不幸的婚姻都有自己的不幸。电影里的男主人公--徐朗，正经历着婚姻带给他的七年之痒：她总是穿着一身紫毛衣，总是做一样的炸酱面，总是爱看一样无聊的肥皂剧，他开始害怕一成不变的生活，他越来越受不了她的唠叨与磨叽，没能接受住时间的考验，最终与他相守七年的老婆说了再见，殊不知这“说了再见”，就再也不能见到。

离婚后的某天，徐朗遇见了一个自称是天使的神秘人，并送给他一部像阿拉丁神灯一样能满足主人愿望的手机，这部手机可以把徐朗梦想中的完美女人（简单说，就是女神了，哈哈）带到他的身边，而机会只有十次。

徐朗忐忑的拨通了第一个号码，于是陆陆续续有12个不同星座不同风格的女人闯进了他的生活，她们或优雅知性，或**魅惑，或浪漫热情，或天真随性，或执着隐忍，或成熟干练这些女人让徐朗应接不暇之余却又想入非非，她们唤起了徐朗对爱情的渴望，也带了爱情的幸福与甜蜜，当然还有每一次恋爱失败后的怅然若失。

有了12次的选择，却没能找到那个可以牵手的人，一次次感情的碰壁，他不禁回头张望，开始怀念过去那一成不变的日子，甚至是那碗前妻做的炸酱面，其实世界上原本就没有不幸的婚姻，就如那碗炸酱面，有时需要的是我们换种吃法。

再见时，穿上红色毛衣的前妻早已为他人妇，那些他嫌弃的却是别人眼中的宝，人生总是这样，好不容易拥有了，不见得会高兴，等到真正失去了，也未必开心，我们总是在这样迷茫矛盾着，只是这一切已不容许我们后悔，时间在以令人难以置信的速度飞快的溜过，我们唯一可做的就是珍惜眼前人

曾经单纯的我们，天真地认为爱情就是一切，那时的爱情是多么神圣的字眼，于是在那为爱痴狂的年纪里的，我们会有“爱一个人就爱他的全部，如果爱就请深爱”等此类的款款深情。随着年岁痴长，我们经历了一些人和事，漫不经心亦或是刻骨铭心，这时的我们会明白，不是相爱的两个人就注定会在一起，最终的结局，就如滴在掌心的水，淡然的去接住就好，因为无论你是张开还是紧握，不属于你的终将会从指缝中溜走。很喜欢林夕歌词里写的：

“爱情不停站，想开往地老天荒需要多勇敢”，只是你也不用失望，这些荡气回肠是为了那最美的平凡，所以，在往后的年岁里，请别吝啬爱，也别放纵爱，与其一生都在苦苦的寻觅，倒不如牵住一个人的手，然后在似水流年里把风景看透！

爱情电影观后感 篇10

从来不看煽情的破文艺片。但是这个看了2遍都没忍住眼泪。这不是个爱情故事，但是也许是任何人都经历过的故事。

当你遇见一个让你心动的人，这简直是一件很奇妙的事。

世界上有那么多那么多的人，你们分别在不同的地方出生、在妈妈怀里长大、从学校毕业等等，你们是两条完全不相干的平行线。

直到有一天，男孩遇到女孩，她的牙齿、她的膝盖、她脖子上的胎记、她的笑声以及别的一切好像是注定为你所爱的。你们有相同的奇怪爱好，喜欢一样的年代和一样的摇滚乐。你爱她，可她永远只说“我喜欢你”，长时间的距离伤害了爱的更多的那一个。

想知道真相吗?真相让人绝望，去问她可又不敢知道一定会伤害自己的答案;不问则是自己忐忑不安的纠结。逼问之后是崩溃，再之后是她的离开。这份自欺欺人、如同鸡肋的感情，就像是那份与所学专业以及爱好不对口又为了生活勉强为之的工作。

因为你给不了她想要的，你也不是她认为的那个人。

TOM不敢追求、逼问、怨恨、舍不得放手，甚至偷偷诅咒的SUMMER，其实他一点也不了解，而且正是这些幼稚的行为和不理智的爱使SUMMER最后没有选择他。

有些话她没有跟任何人说过，但是这也不代表你是特殊的，你和他们都一样，不是命运安排到最后的那个人即使你不敢跟她搭讪，她主动哼着你耳机里的歌和你搭讪;即使你不敢说“我喜欢你”，她主动追问“是哪种喜欢”的时候你都不敢承认;即使她主动跟你回家脱掉衣服躺在你的床上让你不知所措;即使她带你去宜家玩过家家的游戏;即使她在订婚的晚宴上也邀请了你……你觉得给了她机会，可是她给你了更多的机会，结果你却不是毕业生里勇敢抢走新娘的男主角，你甚至都不知道为什么她看那部无聊的毕业生都会流眼泪。好吧，虽然她也许真的没那么喜欢你，可你足够爱她吗?你爱的归根结底只是自己那份可怜兮兮的小情趣而已。

她受过伤害，不相信所谓的爱情，想变成机器人。其实她一直想要的是比男朋友、女朋友更稳定的关系，怕受到更多的伤害所以不敢去面对罢了。在电影院看到《毕业生》结局的时候哭了，却觉得感情流露有些可耻“我觉得自己很傻”，同时也意识到自己到底需要什么，其实再铁石心肠的女孩到底还是个傻姑娘。

很快，有一天，那个在SUMMER拿着一本书的时候搭讪的男人突然成为了她与之共度一生的那个人，“为什么就是他?这太奇妙了”她说，她认为这是上天给予的命运;其实和TOM第一眼看到SUMMER的感觉有什么不同呢?TOM最初信仰的爱情被SUMMER践踏，变得不相信爱情;现在TOM变成了SUMMER，SUMMER却变成了TOM“其实以前的一切都没有不对，我一直在想，TOM是对的，只不过我不是你的那个人”。原来什么都没有错，错的只是不对的时间和不对的人/也或者从一开始就错了。

最后被SUMMER改变的TOM辞掉不喜欢的工作，去梦想的行业面试，并勇敢迈出第一步邀请到AUTUMN一同喝咖啡。就算AUTUMN也不是你的那个人，也还有WINTER、SPRING……

还好夏天过去秋天就一定会到来。

爱情电影观后感 篇11

那两天闲正在家里看完两茬视剧《苦好蜜爆整部戏把我冲动天乌烟瘴气，一个除夜人居然哭得跟甚么似的。一场易以宁神的爱情，如梦幻一样平常的人生，究竟了局皆回于无常。假定雷琅龌回去，又或他即便回去了也真的移媲了青女，那孟刚局便没有会是那么的哀思。我慨叹，雷雷必建皆是短青女的。所以假定我是雷雷，我会选择战青女彼此相记于江湖。

相散的次数愈去愈少，奇我相遇正在人去戎的街徒爆睹过那渐往沧桑的容颜，没有觉又多了几分伤感。浩淼的江湖实正在很除夜，淹出了芸芸众死，也淹出了各种热忱。实正在，那没有但缘于时空战天域的转换，也因为工妇似箭窜改了我们的心性战感到熏染。当我回到当年我毅然离开的天圆时，换了容颜的皆市战换了容颜的旧时水陪皆让我目死，我又供茫然。我战他们客气、热暄、叙旧，心中竟出隐现波涛。是时分的灰尘润饰藻饰了疲累的心，借是世拐婺潮水浓释了暂远的情，我没有知讲。我只恍然觉得我们皆是游正在水里的鱼女，果水的浅浊而离开，渐游渐远，再相遇时，眼里流转的是惘然战热漠，因为我们已离开那条河流太暂了。

相散史说。非论是朋友，感谢信格式借是爱人，可以或许大概走迪苹路确切是上天赐予的制化。果此牵足的日子老是天浓云闲、风浑月朗。但偶然我们情没有自禁，散进茫茫江湖，每人重新得到别的一种糊心。大概安定没有迫，大概宽峻仓猝，距离的冷僻、缅怀的隔阂又轻忽凉煌，渐渐热漠了亩梯热忱，奇我回眸，丝丝缕缕的情素借会扯出医枭怀念，而掠太少远的景色却又将我的心情带到别处。曾有几位要好的朋友，目下现古已正在远远的异域度自祭阅人生。挨开留止册，那一止朱迹虽然浓了，却仍旧遒劲而飘逸，一如我们当年挥纵的热忱，天涯天涯没有乞再相睹但供勿相记。目支着列车带走了厮守多年的朋友，我的内心仍旧重复着那句话。末了的几年，自远圆飘去几羽如鸽般的贺卡，上里涂谦了过细动冉材恭喜战问候。渐渐天，那遣甬的小鸟没有再飞去，感谢信模版奇我正在电话里留下几声沉啸，却也浓浓远往……没有知讲天涯天涯的故浇枋交借会念起我吗？交情真的是一片奇我投影正在彼此波心的云，转刹时便覆灭裂刨迹吗？难道会像缓志摩岛媚：您有您的标的方针，我有我的标的方针。虽然交会时曾放出明光，但事真终得相记于江湖，相记于阶梯吗？

我果此收略了泰然天放弃实正在没有是完备扔掉踪降，只没有中是给对兴苹个自佑弈空间战沉松的心态，彼此出有包袱天共处，是明智，也是飘劳。细致念念，交情的价值正在于互舶冢险各自的尾创性。没有要觉得少相厮守一团战擅彼此润饰藻饰自己便是重视交情，开而没有开，双圆堵彼囱硼崇，才气竖坐起实正在的交情。云云，即便离开两处，因为有好老交情的滋润，人生便没有觉遗憾，糊心便没有觉单调。

大概相记于江湖实正在没有是一件好事。事真没有能苛供永屎媚陪伴与驻留，群散劫里，也出法具有永远波动的悲欣。“悄悄的我走了，正如我悄悄的去，我蛔蠡蛔舐袖，没有带走一片云彩。”超潮阊雅，情味围绕，一个性情中冉材况怀，又岂是志摩一人独有？

人散后，天澈如水，医璩浓月斜乖冬几颗星星疏懒天横卧。星战月相陪于苍穹中，互支秋波。它们看似很远，实正在相距何止千里万里。它们暗暗天默看，远远天对视，像一条条鱼女，游正在自祭阅河里……

爱情电影观后感 篇12

今天看了一部微电影—《柠檬的爱情》。这是一部具有强烈时代感的都市爱情电影，也很励志。电影通过都市青年的视角，将爱情、婚姻、职场、欲望等时下尖锐话题融合起来，非常难得。

该片通过宁檬的情感和生活状况，点燃了当下职场与创业、约会与离婚、欲望与陷阱等尖锐话题，非常适合年轻人。影片中还有高帅府与白富美、小三与奸夫、庄儿一代与钻石老五等现代生活中常见人物的画像。话题很尖锐，情节也很曲折。

大学毕业后，宁檬经历了一次痛苦的感情创伤。她想害怕再次恋爱，因为她不相信爱情。面对母亲的逼婚，她只能不断地应付相亲。在约会的过程中，她遇到了各种各样的人，但仍然找不到她想要的对象。

4年前，宁檬曾为爱往返于两个城市间。大学毕业后，前男友吴克回到了家乡。他成了一个普通家庭的建筑工头。宁檬每个月都要坐火车去看他。然而，爱是美丽而残酷的。他们分手了，宁檬发誓再也见不到吴可。

宁檬回到自己的城市上班，职场上她勤奋、(****.***)拼搏，获得老板青睐。后来她嫁给了著名装饰公司的老板谢明。

此时，吴可已成为某市一家建筑公司的ceo，一位知名的创业精英。吴可打**给宁檬，约她见面。宁檬很纠结，因为她发誓不想见他，但为了解开心结多年，她一直想知道吴可当初为什么背叛她？

在谢明大方的“开导”和陪同下，宁檬终于还是答应和吴可见面……然而当宁檬见到了吴可之后，却得知吴可得了肺癌。

年轻时的爱情像柠檬一样青涩。我们尝到这种酸甜苦辣的感觉，却很难维持柠檬般的爱情。这是我们青春的代价，也许是我们内心深处的舍不得，有悲伤，但这段记忆却难以在每个人的心中抹去。

我在短片酒吧看了这部电影，很感动。你有时间可以看看。我希望它能给你一些启发。

观后感》

爱情电影观后感 篇13

虽然是喜剧，但情节感人，升华了爱情的价值。什么是爱？爱可以让一个人为了他所爱的人放弃一切。爱可以使一个人为他所爱的人改变他的生活习惯。爱可以。每个人都有自己的爱，别人不能代替自己，也不能模仿别人。

所以说，关键是看你如何看待这份情感。

情节一：苏露（江一燕）痛思死去的男友，装疯卖傻在繁华的街道上寻求真爱，被围观的人认为是精神病人，在去往精神病院的道路上陈文发现原来傻姑娘是一美女，风波后被陈文（黄勃）的怜悯之心所动。随后便发生了一连串的喜剧环节，正所谓：

想要得到什么，就需付出什么。

情节二：苏露与陈文开启疯狂世界。陈文总是被苏璐取笑。初恋时最难的，分手时最痛苦的，只有中段才时最好的，所以我们只需要中段，苏露说。

情节三：经过一段时间的相处，苏露依然无法忘记前男友，无奈下悄悄的离开了陈文。为此，陈文伤心不已，走过的路，去过的饭店，逛过的广场，处处都是苏露的影子，经过朋友（张默）的劝导和支持，不惜万里去追寻苏露，为此发生许多曲折的故事情节。

不过，最终的结果还是比较完美的，最后美貌又回来了。

此剧看起来有点像之前看过的韩剧《我的野蛮女友》，故事情节和情节分布与之大致一致，虽情节大致相似，但看点还是比较多，也可从中学到许多新识。浪漫和喜剧的爱情只能存在于电影中。在现实中，我们仍然需要面对现实。最后，谢谢你和我分享你的感受。

雷锋电影观后感6篇

每一次观看都会为自己带来不同的感触。 观后感是对影片的一种深刻感受，应当认真反思，其实写观后感的过程也是教育自己思考的过程，大家平常有没有收集优秀的观后感呢？这篇“雷锋电影观后感”文章是幼儿教师教育网的心水之作细节精彩值得一看，希望此文能够为您理清思路！

雷锋电影观后感【篇1】

雷锋永远活在我们心中

今天，老师带我们和五年级同学一同去多**教室**电影《青春雷锋》，当我一听到这消息，差点没蹦到三尺高，而教室里的高叫声差点达到300分贝。看完电影后，让我感慨万端。

雷锋，他出生在湖南省望城县的一个小村庄。他的身世可怜得很：他五岁时父亲因病而去世，7岁时，一句永远也得不到母亲回答的话“妈妈，皮影戏开演了！

”让我们也伤心得落泪。之后，他成了孤儿，为地主养猪，每天和猪睡觉，和猪一起抢食物，还被地主打骂。。。我的心就像掉进了冰窖，泪睡在我的眼里打滚。

看到这一幕，我又由得想起了自己。是的，我们的生活比雷锋好多了。比起雷锋，我们不知幸福多少倍呀！

我们现在的生活，对当时的雷锋来说，简直是遥不可及！而我们有的同学却不好好地珍惜。我们是不是应该好好反醒呢？

雷锋说过一句话：“如果你是一滴水，你是否滋润了一片土地；如果你是一线阳光，你是否照亮了一份黑暗；如果你是一粒粮食；你是否哺育了新的生命；如果你是一颗最小的螺丝钉，你是否坚守在生活的岗位上。”就是这么短短的几句话，提醒了我们要尽自己最大的力量帮助别人。

要热爱自己的工作岗位，而作为少先队员的我们，作为学生的我们应怎么做呢？虽然这只是一个简单的句子，你知道吗？这篇简短的讲话是雷锋叔叔品质的真实写照。这也是一个简短的句子。我不知道有多少人被它感动和震惊！

有多少人以此为追求的目标，所以我们的社会才涌现出了大量的“活雷锋”。雷锋时时都以自己的行动感召大家，可是偏偏有一些不法分子不但不学习他，还会做一些害人的事情。像这样的人，与雷锋相比，还配称其为“人”吗？

虽然雷锋牺牲了，但是他的乐于助人、永不放弃的精神以及那股“钻”劲已深深地烙在我们的心中，成为所有人学习的榜样，雷锋，永远活在我们的心中！

雷锋电影观后感【篇2】

《雷锋》剧情简介

雷锋是中国人民解放军某部运输班长，优秀共产党员。星期天，雷锋和班里的战士王大力、吴奎到公园散步，遇到学生们在李老师带领下跳集体舞。雷锋在李老师和学生们的邀请下给同学们讲了自己童年的故事。雷锋的家乡在湖南农村，解放前他的爸爸被日本鬼子打死了，12岁的哥哥做工累死了，小弟弟在妈妈的怀里饿死了，妈妈因交不起租被地主家的少爷逼得上吊死了，全家只剩下雷锋一人。同学们被雷锋一家人的悲惨遭遇所感动，同时受到深刻的教育。又是一个星期天，雷锋因感冒到卫生连去看病，路上经过一个工地，工地广播说是砖供应不上了，雷锋连忙参加了工地的运砖行列。广播站的记者采访他时，他不肯讲出自己的名字。他参加义务劳动的事迹，在工地广播出去的时候，整个工地的工人都受到极大鼓舞，劳动热情顿时高涨起来。在雷锋回连队的路上，下起大雨，雨中他听到远处传来孩子的哭声，只见一个老大娘一手拿着包袱，一手拉着个孩子。原来大娘要去20里以外的朱家屯看闺女，天黑又没车，十分着急。雷锋不由分说，抱起孩子一直把大娘送到朱家屯，大娘回到家，刚要转身说谢谢，雷锋早已不见踪影。雷锋回到连队已经很晚了，但指导员和战士们都没睡。原来工地的老大爷在雷锋衣袋中发现了王大力的信，以为参加义务劳动的是王大力，然后工地代表敲锣打鼓地来到连队感谢王大力，使王大力十分尴尬。后来雷锋向指导员和王大力讲清事情的来龙去脉，才使这场误会得到化解，战士们也为雷锋带病参加义务劳动和助人为乐的精神所感动。东北辽阳地区发生水灾，雷锋在给灾区运送救援物资时，把平时自己节省下来的100元钱捐给了灾区。王大力在回辽阳老家探亲时，母亲说她每月都收到大力给寄的钱。他这才发现雷锋每月省吃俭用是在给自己家中寄钱，非常感动。大力立即决定赶回连队参加救灾工作，在返回连队的途中，见到报纸上报道了雷锋因公牺牲的消息，十分悲痛，热泪夺眶而出。国防部命名雷锋生前所在班为“雷锋班”。1963年毛泽东主席向全国人民发出号召“向雷锋同志学习”。

雷锋电影观后感【篇3】

今天，看完了《雷锋》这部电影后，雷锋光辉而又伟大的身影深深地印在了我的脑海中，我的心中思绪万千。雷锋，这个光辉的名字，在我们的心中闪烁着不灭的光芒。他把自己的青春全部献给了党，献给了人民，他没有什么惊天动地的壮举，他所做过的每一件事情都是平凡的，然而正是这无数的平凡构成了他的伟大。作为一个普通士兵，他用他那短暂的二十二个春秋铸就了生命的辉煌，放出了熠熠的光辉。

一个共产党员是人民的勤务员，应该把别人的困难当成自己的困难，把同志的愉快看成自己的幸福。”雷锋是这样说，更是这样做的。他把平时俭省下来的积蓄寄给战友困难的家庭，寄给遭受灾荒的不相识的人们。他用业余时间辅导驻地附近学校的孩子们，他用自己的钱为丢了车票的`旅客买票，他深夜为战友缝补衣服……雷锋经常利用节假日外出做好事。他出差一千里，好事做了一火车，雷锋永不停息地为人民做下了一件又一件的好事，这些事情也许称不上是多么伟大的壮举，但正是这一点一滴的为人民排忧解难的好事，犹如一砖一石，构筑起了雷锋助人为乐的精神大厦，高高地耸立在人民的心中。如今，人们还把那些乐于助人、无私奉献的人称为“活雷锋”。

“我活着，只有一个目的，就是要做一个对人民有用的人。”雷锋用自己的实际行动，在短暂的人生旅途中谱下了一首首助人为乐的新曲。抚顺发了洪水,运输连接到了抗洪抢险命令。雷锋就忍着刚刚参加救火被烧伤的手的疼痛又和战友们在上寺水库大坝连续奋战了七天七夜。我还记得电影中雷锋叔叔在抚顺上寺水库抗洪救险的情景：雷鸣电闪，大雨滂沱，洪水肆虐，身体虚弱的雷锋，忘记了自己的疼痛，他和战友们一起，顶着暴风雨，踩着过膝的稀泥，挥舞铁锨，猛力挖掘泄洪道。天很黑，一时找不到铁锨，他就用手挖，挖一块，甩一块……雷锋在这场战斗中奋不顾身的精神深深感动了我。

牵着思绪，我又想到了我们的生活。虽然我们的生活发生了翻天覆地的变化，但我们也要学习雷锋的精神，我反思自己，平时在公交汽车上，有老人在身边时，我总是舍不得让座;在学校，有时我不能很主动的帮助有困难的同学，观看了雷锋的电影后，我的心里感到十分惭愧。以后，在公交车上，我一定给老人让座;在学校，主动帮助学习有困难的同学，让他们同我进步，同我成长。我一定把雷锋的精神作为我行为的准则，做一个乐于助人、不求回报的人。

雷锋虽然已经牺牲了，但是他那艰苦朴素、乐于助人的精神还在人间。让我们人人学习雷锋精神，争做活雷锋，让雷锋精神永驻人间吧!他是我们学习的楷模，他的形象影响了中国几代人的记忆。雷锋助人为乐、不求回报、无私奉献的先进事迹至今仍然被人们传诵，不少人以他为榜样，默默地奉献着。

雷锋电影观后感【篇4】

电影《雷锋》这是一部老电影，黑白片。电影中讲到雷锋从一心想打仗当黄继光、董存瑞那样的战斗英雄，到通过学习毛主席的著作，转变为“全心全意为人民服务”的战士。在这个过程中，有几个情节给我留下来深刻的印象。

当篮球比赛结束时，战友们都喝汽水解渴，而雷锋却喝白开水。那时候一瓶汽水才一毛五分钱。因此，战友们都觉得他太小气。他的袜子补丁摞补丁，战友几次想把这双袜子扔掉，他却说：这比我小时候光着脚砍柴强多了。看到这里，我想，一个人做出不平凡的事情，必须能吃苦，而且肯吃苦，最重要的是以苦为乐。一本书上读到敬一丹写的《诉说母亲》这篇文章，她的母亲对她说过一句话：享福不用学，吃苦得学呀。这句话使敬一丹学会了在生活中乐观的面对困境，而且享受战胜困难的成就感。雷锋就是这样。

当战友的老家发大水，雷锋给战友的母亲邮去了20元钱，这20元钱可以买多少瓶汽水，多少双袜子啊。为灾区送物资，雷锋又偷偷地捐了100元钱，而当时雷锋一个月的津贴才6元钱。这是什么样的精神，这是怎样的一位战士?我无法用语言来表达，只有用他日记中的话来说，他在日记中写道：有人说我是傻子。我想如果这样做就是傻子，那么革命需要这样的傻子，人民需要这样的傻子。

是啊，一个人的生命是有限的，但是为人民服务是无限的。我们口口声声的呼唤让世界充满爱，呼唤爱的奉献。为什么不从自我做起呢?少去呼唤，多像雷锋这样去做，我们的世界就会充满阳光。向雷锋同志学习，从我做起，从身边做起。

雷锋电影观后感【篇5】

近日，我们学校集体组织观看了影片《青春雷锋》，我对《青春雷锋》这部电影非常喜爱，其中的实力派影帝成泰燊塑造的张书记形象我更为喜欢。《青春雷锋》以雷锋故事很好地阐述了雷锋先进事迹，讴歌了雷锋精神。这部电影，通过更多的历史事实，让我更深的了解了雷锋宝贵的精神。这部电影将激励我不断前进。以下是我对该部影片的观后感：

电影《青春雷锋》主题鲜明，基调昂扬，着力展现了雷锋平凡而伟大的成长经历，用生动的影像和鲜活的细节展示其感恩社会、热爱生活，自强不息、艰苦奋斗，助人为乐、服务人民的精神。银幕上的情节逗笑、温暖和感动。而主人公雷锋的成长，离不开雷锋教父张书记的谆谆教诲，两人情同父子的多场感情戏都深深印在了我的心中。

看了《青春雷锋》这部影片，我也才明白，雷锋不仅仅只是做好事，雷锋更爱岗、敬业，乐于奉献。雷锋精神绝不仅仅是做好事不留名，雷锋精神有着非常全面和深刻的内涵，雷锋精神是我们这个社会最缺少的养分，雷锋他那灿烂的微笑在这个熙熙攘攘的时代依旧促动着我们的心灵，雷锋精神也一定会永远激励着我们。我的心得体会主要有以下三点：

一、为人民服务应该人人参与。人的生命是有限的，可是为人民服务是无限的，我要把有限的生命投入到无限的为人民服务之中去。这是雷锋同志的价值观，在他短短的22年生命岁月里，他一直践行着这个价值观，尽管他没有什么惊天动地的壮举，但是丝毫无法掩饰他的伟大，他所做的每一件平凡的小事构成了他的伟大，他将自己那些平凡的脚印，一个个清晰地刻在人们的心中，深深感动了几代中国人，甚至影响了无数的外国人。

二、雷锋精神永远不会过时。在四化建设的旅程中，雷锋精神之花已在我们这一代身上重绽笑脸。让我们把雷锋这种有一分热发一分光的精神作为一种精神财富流传后世，发扬光大，为祖国这个五彩缤纷的百花园增添一分春色。

三、学雷锋要从当下做起。说一千道一万不如实实在在地做一件事，觉悟是人生最大的目标，而雷锋精神就是无我利他的正能量，就是做好人做好事的平常心。

在今后的学习生活中以实际行动传承仁爱之心，弘扬传统美德，从一做起，节约每一滴水，节省每一度电;每天给人一个微笑，为别人做一件好事;每天克服一个缺点，取得一点进步，像雷锋学习，做一个新时代的活雷锋。

我们以后要做一个活雷锋，多做好事，多做善事，为国争光。

我们以后要先把今天的事干完，再干其他的事。

我们以后要做那种光荣的事，而不做那种行为丑陋的事。

我们以后要学习雷锋，像雷锋同志一样做善事不要回报。

向我们的雷锋同志致敬!

雷锋电影观后感【篇6】

为弘扬雷锋精神，纪念毛泽东主席亲笔题词“向雷锋同志学习”47周年，物流中心团委于3月3日组织全体团员青年观看了《雷锋》电影。观影后使我感受深刻，同时不仅提出在新的历史条件下，如何把向雷锋同志学习与保持团员先进性相结合呢？

我觉得首先，我们要学习雷锋同志坚定的共产主义理想信念。雷锋同志对共产主义的理想信念坚如磐石，他在日记中写到：“我就是长一个心眼，一心向着党，向着社会主义，向着共产主义。”“革命需要我烧木炭，我就去做张思德；革命需要我去堵枪眼，我就去做黄继光。”看到这些朴实而坚定的话语，反思自身，在发展市场经济的今天，物质文化要求日益提高，有些青年团员的共产主义信念发生了动摇，有些团员甚至丢弃了共产主义，走向腐败走向犯罪。青年团员员一旦失去了坚定的党性，就失去了其奋斗终身的目标和理想，失去了强大的精神支柱和力量源泉，注定要走向灭亡。雷锋同志满怀坚定理想信念，为国家富强，为人民富裕而奋斗的精神，值得我们每一名青年团员员去学习。我们只有树立坚定的共产主义信念，建立科学的世界观、人生观和价值观，才能抵制各种腐朽思想的侵蚀，才能始终保持青年团员的先进性。

其次，我们要学习雷锋同志全心全意为人民服务的崇高品德。为人民服务，是贯穿在雷锋一生最明亮的旋律，是雷锋精神的核心。雷锋一生没有创造出惊天动地的业绩，但他总是乐于助人，把有限的生命投入无限的为人民服务中去，始终保持着青年团员的高尚品格。

再次我们学习雷锋的钉子精神做任何事情都要认真求实，敢于钻研，敢于深入。只有深入进去才能看到实质，才能有所收获。雷锋同志教我们做“钉子”，让我们深入的去干每一件事，丢弃浮夸和浮躁，踏实得干好每一件事。我们青年团员要充分弘扬雷锋精神，钉子精神，要在天津市物流货运中心范围内营造了良好的工作环境和学习气氛，制定自己的学习和工作计划及目标，勇于赶超，勇于拼比，不甘落后，积极向上。每天的工作的优异成绩是对此最好的见证。

学雷锋活动永远没有停止，我们会把他作为生活和工作的榜样，勇于奋斗，不停探索，积极进取，为集团二次创业做出贡献。

动画电影观后感6篇

今天幼儿教师教育网的编辑推荐一篇关于“动画电影观后感”的文章希望大家喜欢，写起作品名观后感来就毫无头绪？撰写观后感，可以加深我们对这些影视作品的理解，观后感可以有新意，但不能曲解原作内容，以下内容仅供您参考！

动画电影观后感 篇1

《四神奇》是一部时代有点久远的动画电影，由虫production公司出品，手冢治虫导演，曾获得过第二十届金马奖最佳卡通片奖。

《四神奇》借鉴《不莱梅的音乐家》的部分设定，因此也有版本被译为《不莱梅的音乐家》或者《地狱中的天使》，但故事基本原创，讲述的是战争当中小动物和人的故事。如此看来中国各路戏说名人、改编神话，也并非那么数典忘祖，那么离经叛道。只要改编演绎出来的故事足够动人，并且不至于违背常理，就应该得到公正的评判吧。

影片中的反派影射纳粹，从一开场残酷无情地屠杀平民，到不由分说地占领国土、残害首相，以及上台后立即宣扬和平，都相当写实主义。讽刺的是司令官对瓦格纳的音乐情有独钟，随从黑豹都要一动不动保持安静，这也成为重要的伏笔。主人失踪的小白猫、厌倦服从命令的军犬、受到奴役的驴子和母鸡，机缘巧合下变成人类，为了寻找小白猫的主人，也为了谋生，一同组建了乐队。

因为年代的关系，电影的画面古老，有默片时代和早期歌舞片的影响，重视音乐。画面表现力很强，善于影像叙事，镜头语言到位，如侵略者占领当地后实行经济重建，休养生息，商贩把家禽吹鼓以后挂上货架，小丑表演节目给孩子看，变出各种有趣的玩具，却不小心掏出一把手枪，赶快惶恐地藏回怀里。

或许卡通片的主要受众是儿童，但这却不是一部只属于儿童的电影。孩子看到的是小猫小狗等动物组建乐队营救主人，是最后的团圆结局，长大些则能读出更多的深意，比如喜爱音乐的司令官影射的是纳粹集中营长官，在乐队中赚到钱却忘记了要救主人的小动物，象征着在利益中忘记了初心的人们这才是真正优秀的动画电影！

动画电影观后感 篇2

冰雪奇缘2的编剧是詹妮弗李，我看电影时最后等着看编导，就为看看编剧的名字是谁。我认为这个名字值得记住。第一部的时候我也没关注过编剧是谁导演是谁，第一部是一个很有活力的作品，也是一个相当简单的故事，我只是看电影，没有想从剧本层面去琢磨电影。第二部复杂的多，这让我关切剧本。

在我看来，这是一个精致而壮阔的电影。精致并非说画面精美，而是说它的精致的故事结构，精致的隐喻所传达的内在含义。壮阔也不是说场景的恢弘，是说它内在的精神世界的壮阔，支持整个故事的那种壮阔的生命视角。整个电影呈现出来的是倾注了饱满热情和精心思索的心血创作的剧本，不取巧也不敷衍，非常有力量。

父权人文知识结构无力去解读这部电影。因为这是一个由母系文明、女神文明支持，由女性真实创造力构造而成的奇幻世界。电影讲的就是“失去的终将回归”，就是女神的回归，女性的归位，指向的是一个女性中心的未来。

电影中四灵的象征有着古老的文化背景。后来电影线索由艾莎找到真相，也是自身生命真相而展开，从艾莎与火灵的关系已经暗示艾莎(女性)是贯通一切的女神，也就是大自然本身的象征，女性的法则就是自然的法则，艾莎归位也就是女性归位，世界运作才能顺应自然。

后面艾莎“征服”水灵的过程更是这种女性原则的展现，艾莎骑着水灵之马奔向自我的真相从而归位于自然的场面也贡献了电影令人印象深刻的壮美画面，水更加是一种生命根源的女性符号。这就将艾莎的冰雪魔力通过领悟到水的渊源而贯通起来。水是有记忆的，我很爱这一句话。艾莎冰雪魔法的本质不是冷漠的隔离而是滋养一切的生命之水，在继承自父的父权女王的角色里艾莎是不自在的，她的魔法力量她的生命本质被错解和受束缚。因为她的格局是大自然。

另一个与女性法则自然法则关系密切的是土灵。电影中土灵是由安娜这个没有魔力的女性来引导的，这一点也大有意味。理解土灵也是理解另一个女主角安娜的意义的关键。大地是母权时代文化意识里女神本身，一切生灵都依附于大地，后来父权诸神兴起就以天空之神凌驾大地，以及窃取古老的大地女神的权力。艾莎和安娜王国的危机是因为狭隘的男性国王(父系人祖父)破坏了与北地人的盟约导致，也暗示着破坏了与自然的关系，生态环境恶化，森林为迷雾笼罩，而女神缺位，四灵没有了女神主导下的自然运作。

安娜的遇险经历主要就是遭遇地灵巨人，她是在顺流而下时为了躲避地灵巨人而落水走到黑呼呼的山洞里，在艾莎被冰冻之际，向安娜发出了信号，是姐妹情深更是姐妹心有灵犀，安娜读懂了艾莎的讯息，在艾莎受困、雪宝消失的情景下，她终于从黑暗山洞里走出来，走向地灵巨人，勇敢坚定的大声呼唤地灵去毁掉大坝，解除父权人的错误。这个山洞就是大地的隐喻，是大地的纵深处，雪宝在那里作为一个灵性生命而安然的消失，安娜在那里从悲伤挣扎奋起从爱中得到力量，也就是从大地之中获得力量的一种隐喻，山洞是死亡也是重生。走出山洞的安娜可以呼唤地灵，也干脆利落的说服了忠于王权士兵们面对真相改变错误，这时的她完全是一个真正的女王了，所以当艾莎说你是女王这个结果真是水到渠成，我觉得非常有说服力。故事和人物走到了那里，一切都是最好的安排。所以我们可以看懂了，安娜其实是女神的另一个化身。

在我看来，一座魔法森林是生命运作的自然之道的象征，也是对女性法则的揭示，对违背女性法则的恶果的反思。可以说剧本的构思非常宏大也很精密。

在此背景下可以进一步看到电影中女神世界所依托的母系权力原则。可以将冰雪奇缘两部作品连续来看，其中权力的关系和传承的变化很有意思。在第一部里艾莎的王位是继承自父亲，艾莎是被安排成为女王的，她必须惶恐不安的维持一个父系女王应该有的体面，而后艾莎从战战兢兢到自我失控和迷失走向力量觉醒。

第二部追溯了艾莎姐妹的母亲的渊源，并且由此找到生命以及世界的答案，按照母权区的表达，这是在回望母缘。最后艾莎不仅力量觉醒，更大的生命意识觉醒，完全舒展自由，艾莎归位于自然，而安娜登上王位。在第二部里，安娜的王位和第一部艾莎的王位意义全然不同。安娜的王权是由姐姐赋予的，也就是由女神赋予，我们可以理解为女性传承的自然权力。

第二部里的安娜也不再是向往真爱，等着被真爱拯救的女性，而是从黑暗之中站起来走向光明的女性，她其实是通过自我选择(毁掉大坝，做正确的事，为众人承担责任)而成为女王的。其中自然与世俗的权力关系是一种母缘关系(真正的亲缘关系，而非伪造的父系)。安娜的权力根源是姐姐，是自然本身。

当女神归位，女性归位，也就理顺了一切，魔咒解除，迷雾散去森林重见蓝天，驯鹿奔跑的壮阔情景，我认为是全片最为舒展自由壮阔震撼之处。

冰雪奇缘和海洋奇缘是新一代女性童话的两个代表作品。一般来说，海洋奇缘会被视为更为突出女孩独立力量的作品，其中没有王子，而冰雪奇缘给安娜安排了恋爱关系。不过两部作品其实在旧的世界观方面都很明显，有没有恋爱关系只是表面，深层上它们都是在一个父系婚姻家庭背景下讲述女孩的成长，艾莎安娜有父亲，莫阿娜也有父亲，而且莫阿娜的父亲存在还很突出，同时母亲的存在非常弱化，这是这个电影最薄弱之处，最让我不满意的一点，最后莫阿娜继承了父亲成为女酋长，但是她的母亲的弱化形象是一个挥之不去的阴影。这其实也反映出电影在格局方面的缺陷，就是莫阿娜没有女性联盟，没有女性传承。虽然有奶奶给与的某种传承，但因为妈妈的形象不对劲也让这种传承颇为虚无(其实莫阿娜不是母亲的传人反倒是奶奶的传人，这还是父权在其中坚强的做梗所致)。所以海洋奇缘的叙事格局如此，根本上是因为它没有对与女性力量的本源进行深思，它似乎不容易再有第二部，也无法补救这种缺陷。

冰雪奇缘中父母的存在相对弱化一点，电影在开场不久就让父母挂了，重在姐妹俩自己(女性联盟)，这是冰雪奇缘可以走向第二部的宏大格局的根本原因所在。在第一部里父亲的存在还是比母亲更突出一点，他错误的约束让艾莎压制自己的力量，不过他的错误也已经在第一部里被否定了。冰雪奇缘2的力量在于它并不回避自己是从旧世界走来的，它让女性力量的根源出场，从而化旧为新。电影一开场就从母亲的歌谣开始(太美了这首歌)，重新建立了母亲渊源的新叙事背景，姐妹俩由母亲的爱与歌谣溯源而上，去寻找自己生命的真相，也抵达了世界的真相(女性的法则生命的自然根源)。而且前后两部电影故事的逻辑并不断裂，巧妙自然的完成了从父系转向母缘，从父权城堡转向大自然的变迁。当艾莎归位自然，安娜成为女王，故事的整个世界观都得到了巨大的更新。

两部作品应该视为一个整体，这也是我认为第二部是我看过的最好的续集电影的原因。总之我觉得冰雪奇缘2胜在了它如同艾莎和安娜一样，是一个敢于迎难而上、面对旧世界的阴影、并且用女性的创造力带来新世界，为未来造梦的电影，是一部勇敢的电影。

电影揭示了女性的参照系是大自然，是生命本身。不是男人，也不是爱情。

电影之于女性的生命觉醒、神性觉醒有巨大的意义。

艾莎的成为女神，发现自我的真相，有一个找到位置的意义，她的觉醒就是明白了她应该站在她的位置上，电影中呈现为她是居于四元素的中央，以及她定居于北地，这里是母缘，是女神的家乡。这就是女神的归位。

而女神归位，象征女性的归位，安娜以大地女神的现世化身成为女王，更是突出体现这一点。我觉得电影已经发出了这样的寓言，女性归位于作为生命根源的第一性，性别秩序归于自然，走向一个女性中心的世界是人类的未来。

可以理解为三个女性觉知的层次。第一层次是看到，电影演绎了艾莎的神性觉醒，成为女神。第二层次是看到，电影不只演了艾莎一个女神，还有另一个女神安娜，演绎了没有魔力的安娜作为现世女神的神性觉醒。第三个层次，就是要看到，电影也不只是演绎了两位奇幻世界中的童话般的女神，而是在告诉现实世界每一个女性，在对我们说话，我们每一个女性都有神性，呼唤女性的神性觉醒。

每一个觉醒的女性就是活着的女神。

经过六年的打磨，迪士尼推出了《冰雪奇缘2》。在《冰雪奇缘1》中，主人公艾莎和安娜已经完成了一次自我蜕变，我们看到艾莎克服了自己对于魔法的恐惧，掌握了控制它的方法，而安娜从爱情的盲目中恢复理智。结局是标准的迪士尼式大团圆，两姐妹重归于好，从此过上幸福的生活。

故事讲到这里其实已经圆满了，在第二部中迪士尼该思考如何让故事继续下去?于是我们看到，《冰雪奇缘2》是在讲冒险后主人公如何坚持自我，追随内心的声音，遇到挫折如何做出正确的选择，所以这部更多的是讲生活。正如导演珍妮弗·李所说：“这是一个关于找寻自我，温情与感性的故事。”

《冰雪奇缘1》在取得了巨大的成功，横扫了当年电影节的各大奖项。在这种成功的商业模式之下，任何一家公司都会想要推出续集，因为成功影片的续集是风险相对较低回报较高的投资，这是无可厚非的事情。

但是一直以来迪士尼都有一个魔咒，或者说大部分的系列电影都有同样的魔咒，就是续集一定不如第一部好。这次这个魔咒有没有被打破呢?我认为依旧没有，因为人们的期待太高了。不过没超过第一部不代表第二部就很难看，相反，它称得上是我心中今年最好的音乐动画电影。

《冰雪奇缘2 》无论是从音乐，故事，美术还是特效来说，都做了一个全方位的升级。从音乐角度来说，《冰雪奇缘》的定位是动画片同时也是音乐剧电影，这就是为什么在豆瓣最佳歌舞片一栏中你可以找到《冰雪奇缘》的名字。

《冰雪奇缘1》的成功很大程度上来自于歌曲《Let It Go》的成功，这一部的音乐想要超越上一部是很难的事情，但我认为这一部的音乐依然保持了迪士尼音乐电影的高水平发挥，音乐在电影中的功能没有减弱，反而更强化了剧情，推动了故事的发展。

这里不得不提的一点是国内的观众其实是比较少看音乐剧电影，或者说歌舞片这种类型电影的。因为中国没有音乐剧文化，所以在看电影的过程中有角色突然唱起歌，中国观众会觉得很怪异。

事实上，在歌舞片或者说在音乐剧电影中，音乐是有整合功能在内的。具体来讲就是音乐是具备表达人物状态，体现人物内心，推动情节发展，甚至是解决人物困境的功能的。这也是为什么在关键的时刻角色总是会突然唱起歌，因为它本身就是在叙事，它依靠画面和音乐共同叙事，渲染情绪。

而大部分的电影和动画很少选择拍成音乐剧的形式，因为这个类型片子拍摄和制作的难度是很大的。它不仅要求导演对动画、技术有所理解，还要求你懂音乐。因为音乐电影在创作时不是先拍摄故事，后添加音乐，它是同时进行的，所以它对歌曲的依赖度很高，对各个工种之间的配合度要求也很高。

《冰雪奇缘2》里面的每一首歌都非常的考究，它在描写主人公的内心同时也描绘和揭示正在发生和将要发生的事情，所以各位观众不妨在观看的时候仔细地体会一下音乐带来的秘密，而不是感叹一句：怎么又唱起来了!

说完音乐，我们说说故事，《冰雪奇缘2》的故事没那么差，或者说没什么大的变化。其实迪士尼一直在依照传统的童话叙事结构讲故事，这也是为什么我们一提到迪士尼，总会说迪士尼式童话，这句话的背后隐藏着一个逻辑就是我们默认迪士尼是有一个既定的故事模式的。

仔细回想会发现好像每部故事都讲的差不多，一个主人公，受到了召唤，然后踏上一段冒险之旅，路上遇到伙伴—遇到危险—克服困难—打败反派—得到奖赏—回到家乡，结局是爱与温暖。这个套路其实就是在电影中被广泛运用的“英雄之旅”的模式。

什么是英雄之旅呢?简单来讲电影故事是有一定写作结构的，我们看到的大大小小的 “英雄式”故事都运用了这个结构，《星球大战》《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》《花木兰》都遵照了这一叙事规律。这一规律被一位叫做约瑟夫·坎贝尔的神话学家提出，并称作“英雄之旅”理论，且被后人广泛应用在故事之中。

《冰雪奇缘2》也是依照这个模式在讲故事，所以我们可以发现，尽管迪士尼近十年来一直在思考如何创造更吸引人的故事，可是迪士尼的故事结构没有改变，依然在讲述英雄的冒险之旅。只是故事的主题发生了改变，有别于第一部的克服恐惧，第二部是关于寻找内心答案，找寻我是谁的问题。

第一部中艾莎已经克服了自己的恐惧，完成了一次人物蜕变，接下来她的挑战是什么，这是续集的难点。在第二部，迪士尼选择了成长，电影新的问题是成长过程中的选择问题。当主角内心受到了呼唤，她要不要寻找答案?因此就有了一段自我成长的发现之旅。

这个主题是比较难讲的，在长大的故事中没有明显的反派，每个人要对抗的是自己的内心，这也是为什么这部电影没有反派的原因。当然这一部的剧情更加复杂化，可能是迪士尼考虑到六年前看《冰雪奇缘》的那批观众已经长大了，毕竟六年是一个很长的时间跨度。

动画里的角色也长大了，尽管雪宝还是一如既往的可爱，但他已经开始思考人生了，而艾莎在旅程中法力变得更强，安娜在面对亲人的离开后选择继续前行。

最让我感动的一个情节是，安娜在孤身一人离去的时候，她唱着《The Next Right Thing》从困境中走出来，那种情感是只有经历过生死离别之后才能体会的情感，迪士尼也许是在刻意的制造泪点，但我真真实实的被打动了。可能大部分人都经历过这样的时刻，迪士尼厉害的地方在于他总能捉住这些时刻，让观众与电影产生一种连接，产生共情。

《冰雪奇缘2》掺杂了很多东西在里面，需要观众把自己融入到这种所思所想中，因为动画本身就是抽象化的表达，动画最大的魅力也在于让观众从角色身上找到自己，跟随角色开启一段旅程，是她的旅程也是你的旅程。

当然有《冰雪奇缘1》珠玉在前，势必要拿来比较，与第一部更加鲜明的人物形象相比，第二部还是有些逊色，或者说过于工整了。我看到很多人都在讨论新意不足的问题，这可能也是当下很多动画电影都面临的困境吧，好的创意在很多经典影片中都已经用过，如何能满足观众挑剔的胃口，避免“炒冷饭”，是接下来还要继续探索的方向。

五味杂陈，有太多槽点不知道先说哪个好……

首先是剧情和发展节奏真的……只能说几乎所有大IP续集都难逃越编越烂的结局。跟第一部比起来，差的不是一星半点。全程故事发展真的让人一脸懵，云里雾里的，每个人都好像拿了剧本一样，知道自己该去哪里该做什么，这就势必导致故事逻辑性的缺失。但是观众不是傻瓜，是不是诚心之作一看就知道，用美轮美奂的精致画面也掩盖不了糟糕的剧情。

可能全片最出彩的台词是那句“如果看不到未来，就做好眼前的事”，这句还是很有感触的，但是这句话全片重复多次，实际行动却没怎么拿出来，只能沦为苍白的说教。

音乐也不如上一部让人印象深刻，勉强还算可以，最出彩的服装了，三分都给它。Elsa变装惊艳，这第二部做了几年，可能全部钱都花在画面和服装制作上了。可以花点钱在剧情上该多好。但是有一点还是挺好，人设没有崩，在同一个镜头下，姐妹同框的时候，明显可以从表情就可以看到两个人性格不同，Elsa性格沉稳，老是心事重重的样子，一开始小时候的那幕就是如此，Anna就总是乐观的样子，满脸笑容。这点我觉得制作人员的把关还是很厉害的。

但让我非常困惑，摸不着头脑的是安娜和男友的感情线，简直像陌生人一样，男友完全沦为道具，全程台词可能不超过二十句，中间一整段全程掉线，不知在哪里，只在安娜受伤，千钧一发之际出现(这点让我非常失望，以为冰雪奇缘系列挣脱了传统的男性拯救女性的套路，其实并没有)安娜也像个小尾巴一样全程要跟着姐姐，可以理解她的心情，因为和姐姐和好实属不易，姐妹之情确实非常感人，但是如果全片是要写姐妹情深的话，为什么还要安排个若有若无的工具人克里斯托夫在旁呢，只能说这部片子的感情线也是重点不突出，没有处理好，一塌糊涂，让人看的非常尴尬。(中途我还以为克里斯托夫会和那个帮他筹备求婚的小哥哥在一起???那个小哥哥真的太gay了)

不管怎样，我觉得这部片子诚意不大，对它之前报的希望有多大，失望就有多大，质量让人怀疑这只是一部卖情怀，圈钱的电影(片子确实挺多关于上一部的回忆)，只能说等了好几年的电影是这个样子，实在是不应该啊。

动画电影观后感 篇3

“每一朵花都有她绽放的那一天”。

很明显，这句话是父亲在鼓励木兰，即使木兰再怎么调皮，再怎么不争气，但她的父亲始终坚信女儿是最美的那朵花，只不过没有绽放罢了，这句话也被未来所印证――木兰成了一位名垂青史的巾帼英雄。其实不仅是她，每一个人都是一个含苞待放的花朵，等待着去开放，向世人展示出最美丽的一面。但这并不容易，需要忍受漫长等待的寂寞。对我们来说，不能只看到花儿开放时的美丽，还要看到她开放前的艰辛，举个例子，在的雅典奥运会上，跳水运动员郭晶晶一举夺冠看到她取得这样的成绩，全国人民都为之欢呼，为之喝彩，许多人很羡慕，不是吗?但这只是一个光鲜的外表，看似简单，实之难上加难，据我所知，郭晶晶为练跳水，眼睛先后做过三次手术!暂时不说她对跳水的执着，光是这种疼痛，恐怕也是常人无法忍受的吧!这便是花朵在绽放过程中的辛苦，但她得到了收获，她得到了掌声、鲜花、还有冠军的金牌，她彻底的绽放出了属于她的那份美丽。

伙伴们，如果想让自己的生命绽放出鲜艳的花朵，那么努力吧!相信每一朵花都会有她绽放的时刻，相信你的生命之花会绽放的更加绚丽、更加多姿多彩!

动画电影观后感 篇4

听一声“啪”，玛利奥特踢开办公室的大门直冲到饮水机旁。看来她的房间又没开水了――想冲包咖啡。“嘿，给你说几遍了，进来要敲门。”里奥故意装的有风度点说。玛利奥特大怒：“我又跟你说了同百遍了呢（她故意把这个“呢”说的很重）？说了早上不许玩总统游戏！”哎，你说奇怪不？玛利奥特和里奥本来应该是很友好的――他们是邻居。但是他们却是两天一小吵；四天一大少；七天打一架。如果你是他们的父母，非把他们痛打一顿，也不解心头之恨。说起他们呀，也各有不同的特点。玛利奥特是一个女孩。一般来说，应该是很文静的。但玛利奥特不同，她除了睡觉还要娃娃枕头和喜欢在包上挂动物饰品外，其他方面已经很接近男孩了。也坚决不穿裙子，总是一条深色牛仔裤，下面一双臭鞋。最不容小觑的是她的滑板技术，在大街上飞来飞去毫不发怵。记得有一次，她帮朋友送报。本来玛利奥特有自行车，可她却觉得踩着滑板送报威风些。一出门，果然引人注目，连大男孩们都叉开食指和中指给她钦佩的“V”。里奥也是，他每天都呆在电脑世界里，享受着无穷无尽的快乐，因此他也被戴上了那深蓝色的.眼镜。还记得一件有趣的事：里奥拿着自己当月20马克5芬尼跑进了理发店，路途中还顺便买了二包薯片加一瓶可乐。理发的是一个中年男人，他戴着一副高度眼镜，眼睛一定很差了。果然，他跟里奥吹了一个当今最流行的“猫王”发型。再三追问，才得知：理发师把里奥错认成另个青年人。玛利奥特和里奥报这个“特工俱乐部”都是由他们自己决定的。他俩都是“007特工迷”。其实这个“特工俱乐部”只是帮助社会里需要帮助的人，想在社会之林里，多种几棵“爱心之树”。这天早上一起来，特工俱乐部的指导员发出通知：某某村的村民们因为山洪，使自己的家庭、农庄都丢失了。现在他们急需粮食、衣服。请特工俱乐部的成员们，开始执行任务。某年某月某日俱乐部首脑部（办公室）（免章）当天，里奥和玛利奥特就开始行动了。玛利奥特拿着自己的电子琴来到市中心“卖艺”。里奥却是自己用彩笔画了张海报，挂在脖子上，到大街上去打别人捐助。但捐来的钱并不多，他就去找自己家的私人医生。里奥最终说服了医生，但他也向医生保证了以后多感冒几次。最终里奥和玛利奥特被指导员评为了“爱心天使”。虫虫特工队作文800字

动画电影观后感 篇5

《江南》在其紧凑精练的剧情背后，所呈现的不仅仅是一场少年梦想，更是一段家国情怀。

中国电影人在2019年可谓是收获颇丰：无论是年初《流浪地球》的火爆，还是暑期档《哪吒》的精彩，抑或是当下《攀登者》《中国机长》与《紧急救援》的抢眼，国产影片是愈来愈有看头了。就在国庆前夕，动漫《江南》的上映，又在中国电影历史这条大道上鲜明地竖起了一块路碑。

《江南》故事背景是清末的上海。主人公阿榔本是一个弄堂少年，顽皮却不乏天赋。一个偶然的机会，他进入江南制造局成为学徒，在师父陈铁寒的谆谆教导下，阿榔潜心学习机造技艺，参与了重机枪、铁甲战舰的设计制造······逐渐成长为成熟精干、独当一面的顶尖工匠。《江南》在其紧凑精练的剧情背后，所呈现的不仅仅是一场少年梦想，更是一段家国情怀，在时代风云际会中激起观众无尽的爱国情怀。

动漫不能够只有神话，更要有我们的历史。作为第一部民族重工业题材的国产动画片，影片以上海江南造船厂的前身--江南制造总局为原型，以浪漫主义的笔调、极具幻想力的色彩抒写了“小人物”在民族大义和国家命运面前的大情怀。该片以小见大，既可以一窥上海民族工业发展的轨迹，又可以一览上海城市的风骨，是“上海工匠精神”的名片，也是充分利用“红色文化、江南文化、海派文化”资源的有益尝试。

《江南》用细节铸就的真实让我感触颇深。一部优秀的影片，除了要有一个精彩的故事之外，还需要有耐人咀嚼的细节来揭示剧中人物的心理，增强情节的真实性，推动故事情节的发展。据《江南》的主创人员讲，电影里的江南制造局，从建筑外观到厂房内部，都依据历史照片来工笔细描，一笔一画极费心力。作为重要情节推动的道具的船舶图纸，也反复参考了历史档案的记载，被绘制得一丝不苟，反映出影片制作团队的细致与严谨。被观者拍案叫绝的是镜头中屡次出现的小笼馒头，既唤起上海本地观众的亲切感，又彰显了人物俏皮活泼的性格，因而让影片富有了质感，反映出《江南》在细节处理上的良苦用心。

主创者或许是考虑到了《江南》的受众主体会是青少年，所以即使是以1894年甲午战争为背景，也特地将战争的血腥味与恐怖感降至最低，对于历史、战争、军事、兵器等等做了类似“写意”式的处理，而更突出冷静的思考和积极向上的情绪。导演有意识地突出了江南地区的文化氛围，影片中的家国情、兄弟情也展现得柔美细腻，温馨精致，让人潸然泪下。正是作者将其美好的感情渗透于美的形象、美的意境、美的电影语汇之中，《江南》便如同清新隽永的散文诗和一幅风俗画，具有一种独特的审美价值。

当代动画及数字产业领域的国际大师罗宾京教授曾说：“动画片如果故事平庸，即使用最炫最酷的技术效果也救不了这个片子。纵观在国上获奖的影片，基本上都是以内容取胜。中国不是缺乏好故事素材，ī是在动画影片中没有好好地进行故事创作和讲述。”《江南》的上映，志我国动漫电影终于在文化产业道路上迈出了坚实而铿锵的步伐。

中国动漫片的开拓者万氏兄弟，20世纪60年代曾经在上海美术电影制片厂拍摄出具有国际影响力的《大闹天宫》。而今，我们有理由相信，新时代的中国动漫，会像《江南》中那艘精良的铁甲战舰一样，乘风破浪，高歌猛进。

就像片尾曲里所唱：“莫欺少年郎，少年遇风就能长，只待他日春风化雨来日方长;莫笑少年狂，少年有梦就敢闯，且看他日鲜衣怒马衣锦还乡...·.”主人公阿榔身上的那种爱国情怀和工匠精神，只要能够在我们这座可爱的城市中传承下去，也就不负先辈的呕心沥血，也就可以激励后生学艺敬业，强国兴国。从这个意义上讲，《江南》这部影片，意义可谓大矣。

动画电影观后感 篇6

近来看了下内地正式公映比较火爆的动画《千与千寻》, 刚开端刷这部电影的时分，本来以为是一部“搬迁转校”的爱情故事片。 渐渐的当你融入到动画情节，代入到开展道路中的时分，从中理解了许多，许多。

荻野千寻——是啊!多么好的一个姓名，整剧下来听到不下一次的夸奖。

油屋中 ，汤婆婆给荻野千寻改姓名为“小千”，白龙说过“一旦忘掉了自己本来的姓名，那么将会迷失自我，永久也找不到回家的路了”。从“千寻”到“小千”，最终到“千寻”的改动。这一改动也是她生长进程的概述。只不过阅历苦难的“千寻”现已不是之前的那个“千寻”了。从这点也应该能体会到导演凭借"荻野千寻"的改动来表达的勿忘初心，坚持自己开端信仰的观念。

剧中呈现的动画人物，人物行为大多数都能让观看者有一丝或是多丝的联想。

千寻的爸爸妈妈——首要没有通过赞同就私行食用食物，假设有成果，是完全会自己承当吗?其次在动画中无节制的开吃，一步一步，渐渐的变成猪，并没有那奇特的魔法，直接一口下去就变身了。白龙也说到“一向吃就会忘掉自己”，吃到最终连自己是谁都忘掉了，这就标志着人世间最直接最明晰的贪欲，利益熏心。

赈早见琥珀主——白龙同千寻，剧情开展有因有果，一个被逼脱离自己寓居当地乃至不知道回家路的白龙。

锅炉爷爷——典型的刀子嘴豆腐心，很温顺，一个有故事的人，看海上车票就知道，在前行的道路上仍是能碰到这种乐意协助你。

无脸男——带了一个面具，人生在世或许人人都会带着一个面具，为了世上的事，为了能够活下去所需求佩带面具，这也是实际的体现。有许多人尽管表面冷酷，其实心里仍是巴望温暖的，对那些人不要排挤，挨近、了解之后再判别才好，看起来如狼似虎，心里娘的一批。

河神——人类在河中丢掉的废物，油屋中只需千寻一个人是人类，由她来为河神洗澡，这不便是表示出人类自己形成的成果，一向仍是需求由人类自己承当。最终千寻得到了河神的丸子，这个丸子便是最好的报答，在剧中也得到了很好得作用。给河神洗澡深受表彰，这不是也阐明 ，就算再不喜爱自己的人，通过自己尽力改动究竟会为他人承受，人心也总是善变的。

丸子——许多变成猪的人，可是丸子只需一个，可是全部的猪都想要变回人形，人类想要自在，可是竞赛过火剧烈，究竟丸子往往只需一个。

海上列车——单向的，一去不复返，时刻也是。

她是否还能够见到白龙，也无从可知，伏笔许多可是实际也很实在。这个与人类国际一墙之隔的国际里的阅历，让刚开端懵懂，连下楼梯都会惧怕，惧怕的千寻学会了生长，学会了刚强，学会了爱。

敬仰千寻，在油屋迎接了一位咱们都讨厌，不承受欢迎的腐朽神时，敬仰她的勇气，也或许是存在外在要素让她不得已而为之去给腐朽神洗澡，持之以恒的作业到最终，直至他脱离。

敬仰千寻，看见无面男在风雨中孤寂地站着，也慷概地让他进店来。看到了她的仁慈，当然仍是由于有因有果的原因。

敬仰荻野千寻，一个有方针的人，就会有潜质，只需持之以恒，尽管说潜质很难被激起，可是只需激起就会有难以令人幻想的力气。

最终，影片中还有许多能够引起考虑，有涵义的细节片段，比如汤婆婆的宝宝，一个有代表性质结构，还有比如钱婆婆......

电影观后感锦集6篇

在观赏电影时，由于情节的引导，我们经常会产生代入感，每当结束一部影片时，我们总是会被其中的角色所打动。想要评价一部电影，观后感是必不可少的。我们需要站在观众的角度出发，以描绘一个切入点为核心来撰写文章。如果您对"电影观后感"的内容产生了疑问，不妨查看幼儿教师教育网的编辑为您准备的这篇文章。文章内容仅供参考，欢迎大家一起来看看！

电影观后感(篇1)

刚从电影院出来，按耐不住自己想分享的心啦!本来只以为是一部普通的恋爱电影，程度就像《你的婚礼》那样，但好看程度简直大大超出我的逾期。

光感叹肯定是不行的。我就分析一下，首先剧情有欢乐有悲伤主人公也很疯狂，我觉得总体来说是女主人公追求家庭幸福父母和睦，男主人公有一个喜欢而不得的人，他们都在追逐这喜欢的东西，最后学着去接受，逐渐成长的故事。

这部电影有很多元素，有校园爱情的甜蜜(像橘生淮南那种，试问那个女孩不喜欢甜甜的爱情小说呢哈哈)有家庭的矛盾和沮丧，有相互感动互相守护，有追求自己喜欢的人和事情。

陈辰和郑星宇是男女朋友，可他们最后也没在一起，这倒是让我挺意外的。一般套路都是男主最后喜欢了女主。不过这都是老套路了，我倒觉得挺惊喜的。针对男主那个有点渣渣的“要是我也喜欢你就好了”哈哈哈哈我是觉得他说的很真心，虽然挺伤人的但不是男主本意吧，这更像是一句感慨。男主是有点喜欢女主的，只是他还没从上一段情感中走出来。

音乐节那里最感人，这种恋爱真的好打动我，在电影院哭的停不下来!

哈哈哈而且我和他们年纪相仿也特别能体会到主人公的感受。还有，子枫和吴磊太太太好嗑啦!!!

有姐妹是从好早就开始嗑她俩的吗啊啊啊，感觉就是我定的娃娃亲成了的感觉!

子枫吴磊的演技都好棒!

电影观后感(篇2)

影片《时间》中的男女主人公世喜和智宇是一对年轻的恋人。然而，维持两年的爱情似乎已不见了从前的激情和缠绵。面对现在男友，世喜明显的表现出缺乏安全感，甚至略带神经质的不安。她怀疑智宇已经对她产生厌倦，为自己失去吸引力而心灰意冷。在一次次的争吵后，她选择用整容换来一副美丽的面容，试图重新俘获男友的心，却不幸在现实中彻底迷失了自我… …

《时间》整部影片气氛压抑，令人感到不舒服。男、女主角如同撕扯面具一般的整容换脸，也残忍地撕扯着人的心。导演金基德通过这部影片映射当下韩国社会最热点的整容现象，影片中也出现了令人身心倍感不适的整容手术镜头。而另一个方面，影片也从相亲等多个桥段，反映出男性对异性外表的渴求。最近一个对整容颇感兴趣的小盆友跟我说过“男人是视觉动物”，这也是女孩儿们热衷整容的一个原因。令人深思的是，一个连自己都厌恶的人，将如何去爱和被爱，她们的爱情是否能经受起真正的考验？最终，美貌没能带给女主角理想中的回报，反而失去了更多。

影片《时间》刻意回避了两人热恋时的那段美好时光，只是通过几张旧照片中甜甜的笑脸，让观者去体会两人回忆中的种种美好与幸福。诚然，似乎每段恋情的开始都是那么美好、热烈，但结果却不尽相同。激情褪去，从前总觉得不够的时间似乎成为了爱情最大的敌人。如何来维系一段感情，女主角选择了错误的方法。感情有高潮也会有平静，学会爱，更要学会经营。世喜本来面容姣好，却对自己缺乏自信，对男友不信任，胡乱猜疑，使感情越发的脆弱。智宇没能观察到世喜内心的变化，更没有深究其原因，也是两人产生隔阂的原因。如果世喜能学着再坚强些，再自信些，对男友充满信任，对爱情充满信任，如果智宇能认真揣摩女友的心思，体谅她的感受，那么通过良好的沟通，两人的爱情一定会更加坚固，日久弥新。

电影观后感(篇3)

今天，我怀着迫不及待的心情，和妈妈一起观看了《银河补习班》这场电影。让我心潮澎湃，里面泪超多，让我这个小男生也感动的哭了好几次。

这部电影主要讲了主人公马飞和他的爸爸通过时代的变迁，从小到大一路上磕磕碰碰。最后在爸爸的影响和陪伴下，马飞长大成人，当上了宇航员。

影片里给我印象最深的是马飞的爸爸对马飞说过两句话。“不要让脑子睡觉，遇到困难要动脑子。让脑子活动起来。”“喜欢做什么事情，就大胆的去做。”让我最感动的是马飞的爸爸在即将期末考试的时候，竟然带马飞出去看航展。并且，不让马飞报课外班，做辅导资料，而是在生活中教会他思维的想象力和创造力和生活的方法和技巧。

我真为马飞有这样的爸爸而高兴。想想我们现在各种课外班报着，天天学习学习。而马飞没有辜负爸爸的教导。航展结束，途中走散了，又遭遇洪水，就在洪峰还剩15分钟的时候，爸爸始终不放弃，喊叫这，“马飞，你要动脑子，利用周围的东西，爸爸相信你能出来。”马飞听到了，想到平时爸爸的话，他利用周围的东西，做了个木筏，最终父子俩团聚了。看到这里，我泪流满面了。

现实生活中，我的爸爸跟马飞的爸爸一样吗，当我拉大提琴进入厌倦期。爸爸始终不放弃，陪伴我纠正错误，找音准。并且也经常对我说。要多动脑，勤思考。找出错误，改正错误。正因为爸爸的鼓励和帮助，才让坚持下来，拉出美妙动听的旋律。

看完这不电影，我懂得了，不管什么样的爸爸，他们的爱是最伟大的，不管什么样的孩子，他们都爱自己的爸爸。这种互相的爱将伴着他们一起成长。

电影观后感(篇4)

《小红帽》这篇故事讲了小红帽没有发现大灰狼是坏人，很容易就相信他，把奶奶的家都告诉了他。还相信他的话去采花，大灰狼趁机把奶奶吃掉了。小红帽被大灰狼的伪装给骗了，自己也被大灰狼给吃掉了。最后他们得救了，小红帽机智的给狼肚子里塞石头，让大灰狼摔死了。

这篇故事给我最大的感受是不要相信陌生人，不要吃陌生人的食物，不要跟陌生人回家，放学应该准时回家。小红帽很聪明，我们要向小红帽学习，多动脑筋。我们还应该不能像狼一样以大欺小，欺骗很小很小的小孩。

我们要很勇敢，很坚强，不能很胆小。要听老师和爸爸妈妈的话。

小红帽电影观后感3

今天读了《小红帽》的故事。这个故事主要讲了一个小女孩名字叫小红帽，一天她的妈妈让小红帽带着糕点去森林里看望生病的外婆并嘱咐她走大路并且不要和陌生人说话。可小红帽没有听妈妈的话，结果上了大灰狼的当，害得她和外婆都被大灰狼吃了，幸好猎人救了他们。

通过这个故事会让我知道现在这个社会肯定会有像大灰狼一样的坏人，让我要加强自我保护意识，不能轻易相信陌生人的话，让我知道了当陌生人用好吃的好玩的东西为引诱时，让我坚决不能上当受骗。

电影观后感(篇5)

从很早就听说了关于《天河》选角的事，知道了最后是由李幼斌、段奕宏和俞飞鸿来主演，也知道是关于南水北调工程的故事。对于这样一部由许多知名演员出演的主旋律大片怀有挺大的期待，也很喜欢段奕宏和俞飞鸿，没想到今天获得了这样一个免费观影的机会，我肯定不会错过。

《天河》讲述的是我们耳熟能详的南水北调工程，然而这个工程对北京的重要意义以及与我们自身的关系在观看这部电影之前可能我们并没有特别的感觉。其实北京、天津等华北多地，十分的缺水，记得上大学时，就曾听我天津来的下铺说过，她们家是每天3个时间段水龙头有水，其他时间都放不出水来，所以每天必须在这三个固定的时间段接水储水，要不然一天就没有水用。而身为首都的北京，享受着周边城市为它做出的牺牲，水龙头总是一打开就有哗哗的水流出，市民没有缺水的意识，但是政府是知道的，华北地区的水荒问题会逐渐显现，如何解决早已在几十年前提上政府的议事日程。 这样一个宏大的主题如何通过短短100分钟来讲述考验了主创人员的智慧，最终的落脚点是通过李幼斌饰演的副总指挥与妻子俞飞鸿饰演的周晓丹之间工作与家庭关系的两难选择，以及徒弟段奕宏饰演的江浩在师恩、家庭责任上的纠结来表现的。在施工过程中面临的各种艰难险阻自然要体现，而更多的戏份聚焦在移民们如何从不愿离开故土、不愿搬迁祖坟、不愿关闭工厂到最终支持政府的工作，一开始的抵触展现得合情合理，思想的转变也水到渠成，没有强硬的痕迹。以情感为主线来讲述这样一个故事，让观众看到了创作者的用心良苦。王若心饰演的林子彤美丽迷人，林妙可饰演的董若水调皮懂事，林永健饰演的董富川演活了一个不愿离开故土的朴实农民形象，吴军更是把一个农村企业家的一开始不满撒泼到最后欢喜接受演得活灵活现。还有濮存昕、陈宝国、张国立、姜昆、郁钧剑、小香玉、郭达等明星客串演出，整个影片完全不同于以往高大上的主旋律电影，反而更像一部集结众多明星的商业情感大片，值得大家一看。

电影观后感(篇6)

昨天晚上,我和同学一起去电影院看了近期在全国各影院火热上映的电影《阿凡达》。

在电影院门前,排队买票的人们排成了一个“W”形,我们好不容易才找到了队伍的尾部,一边想着等会儿要怎么才能挤进去卖票,一边随着拥挤的人群往前慢慢的移动。

听说呀,《阿凡达》还没上映呢,就有不少人开始想预订票了。因为这部电影的导演是《泰坦尼克号》的导演“重磅出击”的新作品。怪不得深受观众的欢迎和期待啊!

不知过了多久,电影票已经被我们握在了手里。于是,我们又随着拥挤的人群,进了电影院。

放映厅里,放眼望去,黑压压的一片,坐的慢慢的。我们找到了自己的位置,坐下期待着电影开始。不一会儿,电影开始了。

《阿凡达》的故事叙述在未来世界中,人类为获取另一星球——潘多拉星球资源,启动了阿凡达计划,并以人类与纳美人(潘多拉星球土著)的DNA混血,培养出身高近3米高的“阿凡达”,以方便在潘多拉星球生存及开采矿产。受伤的退役军人杰克,同意接受实验并以他的阿凡达来到天堂般的潘多拉星球。然而,在这唯美幽境里,地上爬的、天上飞的、土里钻的生物却只只巨大且致命……

杰克背负重任,身处险境中,在与纳美人首次意外接触后,虽然开启了沟通的可能性,却也即将面临一场意想不到、浩瀚壮烈的世纪冲突,从中他也将获得空前启示……

看完这部电影,我有很多话想说。首先,这部电影给了我们人类一个警醒,警告我们不要再滥用地球资源了。否则我们将别无去处。我们的地球太可爱了,同时又太容易破碎了。

其次,这部电影也告诉我们不要以为地球的资源是无限的,用完了可以再到别的星球去采集,这是人类的妄想!当人类发现地球已经没有资源可以利用的时候,已经来不及了,这世上没有后悔药。

今天的黑暗,为了明天的光明!我们应该从身边做起,保护我们赖以生存的地球。