我们想尽全力地推荐一篇“悬崖观后感”的文章给您，观后感你想好怎么写了吗？能够给我们不少启示。这时不妨去写一篇观后感记录一下自己的观点，观后感可以提高我们的表达效果，看完本文后如果您认为需要收藏请将本网页网址添加到书签栏！
悬崖观后感 篇1
读了美国莫颉·享特的《悬崖上的一课》后，我知道了原来成功是一点点地积累的。
这篇文章主要讲述，小时候的我体弱多病，而且还很胆小。在一次跟同伴爬山的活动中，我因为胆小不敢往上爬，被困在悬崖上，直到最后还是爸爸把我从山上救了下来，爸爸告诉我：“不要想距离有多远，只想一小步，就会直到抵达我们的目的地。”这是我永远难忘的一课。
假如你觉得前面的路很长很长，布满荆棘，那么目的地就是很遥远、虚无缥缈，那你就永远也走不到终点。因为你心里所想的一切彻底打挎了你自己的自信心。在这时候，你不要管前面有什么，只要自己一步一步向前走，即使这一步很小，但你毕竟前进了，而不是停留在原地。
同时，你也不要希望自己能一步登天，一步一个脚印向前走，会为成功打好基础。假如你一步登天没站稳，会前功尽弃的。
无论在什么时候，在遇到困难、盼望成功时，都要记住：只管迈出第一步，站稳脚跟之后，再迈另一步！
悬崖观后感 篇2
我们这天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着父亲不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。之后波妞喜爱上了宗介，但波妞的父亲不喜爱人类，把波妞抓回了大海。但之后波妞又在妹妹们的帮忙下变成半人鱼找到了宗介，她不顾安危只顾追到宗介。当他们回到家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞学着宗介吃吃喝喝，最后是睡意到来，一会就倒在沙发上呼呼大睡了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。他们在经过一系列的困难，最后找到了双方的母亲，同意将波妞永远的变为人类，但是条件就是魔法也会从此消失。可波妞还是选取了后者，最后他们还是在一齐了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了。
①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。
②波妞的父亲坐着潜艇在水中追宗介母亲的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段就能够知道我们要保护环境，爱护水源了。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中我们也需要这种简单爱，来战胜一切的困难。
悬崖观后感 篇3
初次看到这篇文章便被他的标题所吸引，等到看完全文的时候，我已被它折服。不说他对主旨的深刻理解和准确把持，单是那优美的词句精炼的字句都让人为之感慨。
文章用精警的的语言写出：汉语是民族文化的载体，我们要重视以及理解它。全文形象生动的表明了作者对汉语生存与发展坏境的忧患意识。以及汉语在国内和国外的鲜明对比。
不错，在这个风云莫测的国际舞台上。国与国之间的竞争早已不仅仅局限于经济政治等“硬实力”，如今大国间“软实力”的分量更重。软实力主要包括：民族文化影响力、国民精神风貌、思想素质，而民族文化影响力尤为重要。
文中作者提到了一位韩国网友的疑问：“你们的汉语我认为是世上最优美的语言，为什么亚洲其他国家和欧美重视，而你们自己却不重视呢？”这段话不光令作者沉思，更让我不禁扪心自问，为什么？中国五千年的文化底蕴到我们这一代难道真的就衰弱了么？
如果按这种思路，那么处于悬崖边缘的不仅仅是汉语，它同样包括汉字。汉字和汉语都可以展现中国五千年历史的悠久历程。
文字是一个民族的文化奠基石，汉字是集表意、表形、表音于一体，象形、会意、指事、形声、转注、假借之书更是我们民族的华丽瑰宝。汉字本就根植于民族的智慧中，其蕴含的美，深沉而博大。让人回味无穷。
真是让人不禁感叹中国文化果然源远流长，如要把这些融会贯通必将付出一定的努力，而现如今我们接触的这还是凤毛麟角.为了让民族之魂不会遗失，我们势必要努力理解发展这些美丽的语言。
悬崖观后感 篇4
▲悬崖上的金鱼姬观后感范文一就在今天我们看了一部名为《悬崖上的金鱼公主》的电影。
电影主要讲了金鱼姬是一条活泼好动的小鱼,一次偶然的机会,它在涨潮时被冲进了玻璃瓶中无法脱身.此时,刚好来海边度假的男孩宗介路过,帮它解困,从此人鱼相识.宗介把金鱼抱回家里喂养,一起玩耍,感情甚笃.
由于海员父亲终日出航,宗介只得跟母亲相依为命,这让他的性格孤僻自闭,甚至对长辈也不理不睬.但是,遇到金鱼姬波妞后,宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度,这也让他慢慢修复了性格中的缺陷.一次意外的海啸中,宗介撞伤了身体,波妞沾染到了人类的血,飘回了大海之中.
原来海洋中还有另外一个世界。
那里有个操控水文环境的古怪男子藤本,因为发现了人类污染环境的丑陋,所以自造了另一个水中世界.他发现波妞沾染了人气,正准备用魔法将它打回原形,却事与愿违在妹妹们的帮助下，波妞偷出了父亲的法宝，向人类世界游去。不料，蕴含着危险魔力的生命之水失控了。
结果，海水汹涌，暴风雨爆发，姐妹俩成了可怕的大鱼，海浪冲向宗介一家住的悬崖，但最终，海啸被邦妮的母亲平息了下来。
最后，邦妮回到了鱼身边，奄奄一息。在邦妮母亲的帮助下，邦妮回到了男人身边，但他失去了魔法，但他和妻子终于在一起了。宗介的那句：“不管他是人还是半人鱼我都爱着她。
”令我很感动，正是他们键之间有爱有信任，他们才能在一起。
▲悬崖上的金鱼姬观后感范文二星期四秋游的时候，可能班上最近有同学老在掉东西，于是马老师就和我们讲了信任，所以这周我们看的电影名字叫悬崖上的金鱼公主，这部电影，在我去年暑假的时候，已经看过了，所以在看的时候，也挺兴奋，并且迫不及待的跟同学们讲情节，，可是被船一撞离开了水母，不幸被困在瓶子而住在海边的五岁小男孩宗介发现了金鱼公，并且取名为波妞。
波妞最爱的食物是火腿，宗介把波妞带到养老院，一位老奶奶说波妞是人面鱼，会给人类带来海啸，波妞吐了老奶奶一脸的水后，宗介带着波妞躲到岩石下面，宗介正在跟波妞道歉，波妞居然开始说话了，可是波妞的爸爸讲波妞又带回了海洋，在海底波妞告诉她爸爸，波妞想变**，而波妞拼命的挣扎，居然长出了手和脚，波妞爸爸惊慌失措，最终波妞还是失败了，可是波妞的“妹妹"们，齐心协力帮助波妞，最终波妞变成了人，她迫不及待的去找宗介，但是这时地面上由于波妞造成了涨潮，许多人危在旦夕，虽然海水正在涨潮，但是宗介的妈妈里莎坚持要带宗介回家，里莎是一个勇敢的母亲，波妞乘着波浪，找到宗介，波妞和宗介互相看着对方，宗介的一句波妞让它欢呼雀跃，波妞在宗介家玩累了睡着后，里莎要去养老院帮忙，她告诉宗介要守护好家和波妞，在这部影片中责任有很多:里莎宗介守护灯塔的责任，宗介父亲船员的责任，最后，是宗介要保护波妞的责任，而信任则是波妞的爸爸妈妈信任宗介，把波妞交给他，这部影片对我们来说，启发很大!
▲悬崖上的金鱼姬观后感范文三我们今天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着爸爸不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。后来波妞喜欢上了宗介，但波妞的爸爸不喜欢人类，把波妞抓回了大海。后来，在姐姐们的帮助下，邦妮变成了美人鱼，找到了宗杰。她不顾宗介的安危去追她。
他们回家后，妈妈给波妞和宗介泡了三杯蜂蜜茶。波妞向宗介学习吃喝，最后在沙发上睡着了。到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。
经过一系列的困难，他们终于找到了双方的母亲，并同意将波尼乌永远变**类，但条件是魔法将消失。但是邦妮选择了后者，最后他们在一起了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了，①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。②波妞的爸爸坐着潜艇在水中追宗介妈妈的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。从这些片段中，我们可以知道我们需要保护环境和水。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。现实中，我们也需要这种简单的爱来克服一切困难。
悬崖观后感 篇5
不知是什么奇异的风/将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上/它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强/它地弯曲的身体/留下了风的形状/它似乎即将倾跌进深谷里。
1970年，中国仍处于奇异的黑暗状态，诗人曾卓由于社会政治的缘故作为胡风集团成员正经受严重的身心和严峻的良心考验。被压迫流放的日子，社会动乱和个人遭遇使诗人忧愤，沉重，也使诗人对自身的承担不得不做出反省和沉思。
在这首诗中，诗人描写了生长在悬崖边的树在风中挣扎与坚持的具体场景。这或许与他个人的经历与讳莫如深的痛苦不无关系。这种隐匿难言、独具特色的个人痛苦在诗作中淋淋尽致地表现了出来。
从语言方面看，诗歌运用了种种语言结构和修辞技巧，构筑了不同于实用语言的审美语言。
不知是什么奇异的风诗人以陈述句的否定形式开头，不知其实是知，这种换喻性的使用，用否定代替肯定，使读者产生与诗人的共鸣，增添了诗作的张力。如要改为我知道或你知那就失去了作品的艺术魅力。奇异一词比奇怪奇特的意义略胜一筹。联系当时的社会政治背景，当时的反右、文革使许多文人陷入苦难之中。奇异也暗指了这场运动的不正常性。不知是什么奇异的风换成我们所理解的白话就是反右、文革这是一场不正常的运动而作者当时内心的挣扎，加之社会的动乱环境，诗人是不可能把感情表现的很外露的，就诗歌的意蕴来说这样的语言也不符合文学创作的要求。所以诗人选用了奇异来说明这场运动的歪曲性，也含有了讽刺意味。
将一棵树吹到了那边/平原的尽头/临近深谷的悬崖上在这句话中，诗人引出了全诗最大的意象树，说到意象诗人在整首诗中运用意象颇丰。如小溪悬岩深谷等等，而树的意象是全诗的主体意象。树暗指了诗人或者可以说暗指了当时社会环境中的一群像诗人这样处于逆境的人。诗人选择了树作为自己的代表，表达了自己身处社会的边缘平原的尽头，主流的底层临近深谷的悬岩上。根据俄国形式主义批评的分析，这里使用的是暗喻。平原的尽头临近深谷的悬岩上就是暗喻这一写法的具体操作。平原的尽头表达了作者的当时处境之难，可以想象平原的尽头是一个什么样的边界，其实是无边无际，也表达了作者社会地位如此之低，从中深刻体会出作者身处逆境的痛苦。临近深谷的悬岩上同样是表达的作者的生活的边缘化。这里的暗喻的使用，在诗的总义中产生不同反响的表达力。
它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱身处困境的人毕竟是孤独的，何况诗人还在背负着所谓的罪名，所以他只能远离社会的主流人群，站在社会的边缘欣赏风景。倾听一词的使用，赋予了树的人性化，诗人完全把自己的灵魂融入到了这棵树任凭树的思想飞跃。而森林的喧哗与小溪的歌唱形成对比或形成一种反衬。远处森林的喧哗表达的正是一种狂躁，一场场永无安宁的争吵，诗人在感叹着这场动乱的悲哀啊！此时诗人心中小溪的歌唱却是一种恬静、自然的心境。一躁一静的强烈反衬，更显示出诗人内心的反思与自省，也使诗作形成一种强烈的反差，在朴素中增添了整首诗的感染力。
它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强这句同上句相比较，更加具体的表达出诗人内心的思想感情，孤独寂寞无时不刻在缠绕着他，而他却又倔强的站在那里也表现出诗人的坚韧性格。在这里，诗人使树完全具有了人的思想，或者说作者的思想。如果说上句是人的形成阶段，那么这句中的它变成了完完全全的人。诗人用它吐露出自己的感情，自己的内心独白。用它的眼光去看世界，借用这棵树剖析着自己。
它的弯曲的身体/留下了风的形状风在拼命的吹着树，树留下了风吹过的印记。这也是在说诗人在这场声势浩大的运动中，无论是肉体上还是精神上都烙上了深深的痛苦的烙印。弯曲是肉体上的折磨，风的形状是精神上的无言的痛苦。诗人忽然觉得自己与社会政治的关系，个人的命运，这一切无法言表的东西，由眼前的树的存在形式暗示出来。
我们在看诗的最后一部分它似乎即将倾跌进深谷里/却又像是展翅飞翔这是诗人对于树的近景描写，也是树由外形到内质的一个上升，特别的运笔将风的形状作了跌与飞的双重舒展。从而写出了树在险峻环境中十分独特的存在的状态，这是一种惊心动魄的树的状态，生命的状态，既可能跌，又可能飞，要战胜跌才能飞。悬崖边的树成为独一无二的这一棵。
诗人在诗中也运用了反复的手法，它倾听，它孤独地，它的弯曲，它似乎都是这一手法的具体运用。这里地反复是对情感起伏的强调，是对反复词的情感意义的加强。同时这种写法也增加了作品的韵律性和节奏感。诗人的感情世界也在这重叠中显露无遗。它是树的指代，又是我诗人自己的替代。转换过来就是我倾听，我孤独地站在那里，我的弯曲的身体，我似乎。这样的表达体现了诗人对于自己的更深层次的理解，也似乎在说在当时的环境下只有它才敢正视这平原，这深谷，诗人反复的用它，用它的眼光，用它的理解，用它的内心在不同层面上表达着自己，它就是我的依附，成了我的象征，这棵树成了诗人的全部象征。
这一棵独特的树给诗人带来了丰富的想象力，也给我们带来了不一样的艺术享受。诗人借助于树把自己的内心复杂的心境发挥到了极致，深刻剖析了自己，我们也借助于这棵悬崖边上的树对诗的创作有了更深刻的分析，这一棵也启示我们，意象构成象征的根本，象征的精神不孤立的存在于意象之外，只有在意象的捕捉摹写上行神入骨，意的传达才会浑然天成。从美学的效果看，悬崖边的树有中国画的抽象美、线条美和构图美。
悬崖观后感 篇6
在表现手法上，所有手绘的画面都给人以柔和的审美享受。碧海中的宗介小屋，暴风雨过后的星空，碧水下神奇的水世界，这一切都说明动画更是童话。此外，再次与久石让的搭档合作，也让画面在跳动的音符下更有感染力。
波妞手脚的喜悦，看到宗介的那一刻，还有那一片光明，让我们更加深切地感受到了人物内心的喜悦。大海的汹涌伴随着交响乐**，让我们感受到大海的雄伟。伴随着深沉的钢琴**节奏，宗介没有看到失去母亲的跳动我们的心。
此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。珊瑚屋上躺着的贝类，珊瑚礁上移动着的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给**们带来些许惊喜。
《金鱼姬》的另一个主要场景就是悬崖上的小屋。这一幕是电影的特殊存在。在海啸的咆哮下，唯一没有被隐藏的是这间小屋。
除了场景之外，《金鱼姬》对角色，包括人物、动物的刻画也是一丝不苟的。主人公宗介是一个表情丰富的男孩。我们可以从画面的细节，以及吹过头发的风的样子，分辨出他的细怒哀乐。ponyo的形象最吸引人，她从一只可爱的人面鱼变成长出几只“鸭爪”的半人兽，再成为完整无缺的人类，形象多变得很。
此外，我们还可以看到大量的海洋生物，包括墨鱼、深水鱼、螃蟹、水母和微生物，向观众展示了海洋的生动画面。
《金鱼姬》的另一个回归原点的元素在于浅易的故事。宗介和他妈妈理纱住在悬崖边的小屋里。因为父亲耕一要长期坐船在海上生活，理纱每天都忙于疗养院的工作，所以宗介白天一个人住。这一天，宗介在海边的一个玻璃瓶里意外地发现了一条人脸鱼ponyo，并救了她。
然后，波育的父亲把她带走了。因为舔了宗介手上的血，庞友成了人。在兄弟姐妹的帮助下，他得以回到宗介身边。他们相爱了。与此同时，海啸袭击了整个岛屿。为了帮助被困老人，理纱回到疗养院向日葵之家，疗养院已经很久没有回来了。借着ponyo的魔法宗介驾着由模型船变来的小船寻找理纱。
海啸在藤本的妻子，海洋之母的帮助下平静下来。在遇到宗介之后，庞悠一直想成为一个真正的人。最后，在宗介的爱的选择下，她实现了自己的愿望。
虽然在影片的表面上，这一段展现了忠贞的爱情，但把两个5岁的孩子之间的信任和恩惠提升到爱情的高度却不太被人接受。也许作者希望通过孩子们最纯真的情感来表达一种柏拉图式的爱的精神。我更愿意理解，作品中的宗介代表了人类正确认识自然的价值观，而波妞则代表了自然对人类社会影响的一种表现形式。
表达人与自然的和谐是作者的真正目的。
另一方面，影片也表达了一种家庭的温暖和人性的美好一面。宫崎骏的作品感情真挚，内容丰富。宗介的父亲耕一因为任职“小金井丸号”的船长而无法经常回家与家人团聚，通过船驶过家所在的悬崖时，用灯语和家人交流。
从宗介母亲理绘和宗介的对话中时刻都能体现出对耕一的关心和牵挂，这种家庭的温馨并没有因为语气而变化，即使是理绘对耕一生气时，用灯语打出的“笨蛋”也是一种无法斩断的情感。
影片中人性美的一面是作者极其突出的。这里有许多温情的场景，充分展现了人性的乐观、善良、宽容、理解、互助、团结和友谊。例如影片初宗介因为波妞而与时奶奶赌气，后来在暴风雨中宗介又主动送了时奶奶一个纸折的“小金井丸号”消除了误会，并且时奶奶在最后波妞父母对宗介的考验中给予了宗介很大的支持。暴风雨过后，在宗介到“向日葵之家”疗养院寻找理绘的过程中，遇见了人群用各种船只串在一起的队伍，插着各家的旗帜。
面对淹没的房屋和民宅，船上的人们没有表现出恐慌、恐惧和失落，而是表现出极大的乐观，自发地组成了一支帮助弱者的队伍。这种情景不得不让人们重申正确的人生观。人的生命和物质的生命哪个优先？相信作者的这一画面已经给出了答案。
《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示，而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人似乎有太多的新思想要表达，但没有人愿意静静地回忆过去。
是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，我只看到了一个五岁孩子的美丽梦想。
但在这个梦幻般的故事里，我看到了人们对他人的真诚、友好和无条件的爱。
悬崖观后感 篇7
这是一部很有诚意的电视剧，看得出来用心，能切实的感受到剧组想描述一个宏大命题的迫切心情和为此作出的努力。
向这样的电视剧，表达敬意。
镜头的画面充满了美感：哈尔滨教堂建筑的雄浑、荒原雪景的肃杀、顾秋研皮草的质感、警察厅布局的严谨。这样的画面为故事的冷静和适度定下了基调。
故事的对白冗长，但严谨有力。我觉得节奏感很强，这也构成了这部电视剧的风格：
走过索菲亚教堂前面，周乙对顾秋研说了果戈理的名句“当歌曲和传说缄默的时候，建筑在说话。”
**人对顾秋研说“42岁的斯大林娶了19岁的崇拜者，婚礼上奏的就是《苏丽柯》。”
我最想说的是这部电视剧要表达的命题。我把这个命题归类为：理想主义者的想象。
周乙在剧中是一个唯心主义者，充满宿命论和悲剧性的英雄乙是。周乙最后的死具有解脱般的意味，对于理想主义者，殉道的结局比理想破灭的结局好太多。
我不能想象真实世界里理想主义者的存在。因为追求理想的痛苦和磨难，理想与现实的强烈反差，面对理想的无力感，是理想主义道路上不可逾越的障碍。
理想主义者可能存在于动乱世期。忧患时期的理想能给人以生存的理量和勇气，能抚慰现实中支离破碎的生活。
所以我庆幸见到了周乙。
但周b周围似乎有光环，遥不可及。这是所有理想主义者的共同点。因为，也许，他们根本就不存在。
对敌人，老魏说他们不是人，杀了我们的兄弟姐妹。
理想主义者周乙说：“我们都是人，但我们有不同的世界观。信仰是没有仇恨的。
我觉得很体贴。老魏在杀人的时候不是杀了别人的兄弟姐妹吗。难道因为他的信仰高贵于别人？
对于亲人，周乙说，我看着自己的儿子好像是看着别人的孩子，而对叫着自己长大的莎莎，却当成了亲闺女。
理想主义者心中有着伟大的爱，超越了血与恨，这是他理想世界的一部分。
在周乙兴理想主义者的想象中，他们追求的是一个没有皇帝、没有权力、没有剥削、没有压迫的、可以过上有尊严生活的人。
他会失望么？
悬崖观后感 篇8
我读了一个故事，叫《被带到悬崖的鹰》。
故事中讲了一个乡下的打柴人，在山崖上拾到了一只怪鸟。老人把怪鸟带回家给小孩子玩。小孩子把怪鸟托给母鸡抚养，怪鸟长大了，原来是一只鹰，可鹰给大家带来了麻烦。经过商议，大家决定把鹰去外面放生了，可无论老人把鹰放生在哪里，可几天后又回来了，最后大家决定把鹰从悬崖上放生，在没有退路的时候，鹰终于张开翅膀飞走了。
原来，这只小鹰被老农捡回家后，在母鸡的抚养下，已经失去了它应有的野性，非常眷恋养育自己的家园，舍不得离开那个能够遮风挡雨的窝，再也不想凭自己的力量去生存。
在我们的生活中，也有不少这样的“鹰”，如上学放学的时候，爹妈总是送到校门口，直到有一天，爹妈都出差去了，他还不知道上学的路该如何走。
这个故事是我们生长路上的一盏明灯，给我们敲响了警钟，我们要敢于走出对父母的依靠，自己能做的事情尽量不要让人替代，这一来可以减轻父母的负担，二来可以让我们尽早成长！
悬崖观后感 篇9
《悬崖上的金鱼姬》主要讲述了和母亲生活在悬崖上的5岁小男孩宗介和一只拥有海女儿魔法血统的金鱼之间的故事。这部电影从波尼乌的逃跑开始。随着波妞的逃跑路线，镜头逐渐从她父亲、魔术师藤本的潜艇转移到宗介居住的悬崖下的海边。在这场开放式的转变中，背景逐渐从金碧辉煌的深海世界转变为肮脏凌乱的人类社会水下垃圾场，形成了两个场景的强烈对比。
在宫崎骏的电影中，除了亲情、爱情和友情，人与自然的相对关系往往是**，反映了作者对自然的热爱和对人类社会工业过程的担忧。在本片中，他也表达了自己心中理想的人类发展和自然生态的相对关系的看法，既一种人类和自然的平衡。如果观众多留心这些片段的话，就不难理解后来藤本对波妞讲的话，“人类会把生命从海里夺走”“我也曾经是人类，我为了不再是人类付出了多少……”。
但在色彩斑斓、生机盎然的深海中，笔者用冷艳的色彩覆盖魔术师潜艇的外观，上面附着着灰色的贝壳、各种昆虫和一些灰色的生物。而在《悬崖上的苏西家》的演出中，则以鲜红色、绿色、蓝色、白色和浅蓝色的天空为背景。这种色彩的安排使观众对影片中人物的位置有了直观的认识。
虽然**魔法师藤本看到了人类对海之生灵的威胁，但是却没有寻求到正确的解决办法，反而表现出一种强烈的报复心理，“当这个井被填满时，海的时代会再次降临，危险生物时代的结束……”。显然，藤本纯自然论并没有得到作者的支持。从宗介拾得波妞之时表现出的兴奋和快乐以及最后在面对波妞的母亲的考验时的对话，“不管是鱼，半人鱼，人类也好，我都喜欢波妞”，可以看出作者表达的自然观点是人类与自然的和谐，人类和自然必要的相互包容与依靠。
《金鱼姬》全片中海洋的画面大概占了80％，《金鱼姬》的海底静止画面给海洋的“动”赋予生命。在本作中我们能看到波浪都是以鱼的形态出现，而人类的肉眼是看不到这一形态的，它们全身深蓝色，有眼睛，会发出叫声，看着甚至令人产生恐怖的感觉。此外，片中还有一幕，海啸袭击了该岛，岛下的小镇被海水完全淹没。此时，从主人公宗介的角度，我们可以看到海底小镇是多么的美丽和平。
看这时我就想“这样人不都全死了吗？”，相信和我有同一想法的人一定不少，而宫崎骏在这里却为我们上映了人类和海洋共存的一幕，这里的象征意义不言而喻。
在表现手法上，所有手绘的画面都给人以柔和的审美享受。碧海中的宗介小屋，暴风雨过后的星空，碧水下神奇的水世界，这一切都说明动画更是童话。此外，再次与久石让的搭档合作，也让画面在跳动的音符下更有感染力。
波妞手脚的喜悦，看到宗介的那一刻，还有那一片光明，让我们更加深切地感受到了人物内心的喜悦。大海的汹涌伴随着交响乐**，让我们感受到大海的雄伟。伴随着深沉的钢琴**节奏，宗介没有看到失去母亲的跳动我们的心。
此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。珊瑚屋上躺着的贝类，珊瑚礁上移动着的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给**们带来些许惊喜。
《金鱼姬》的另一个主要场景就是悬崖上的小屋。这一幕是电影的特殊存在。在海啸的咆哮下，唯一没有被隐藏的是这间小屋。
除了场景之外，《金鱼姬》对角色，包括人物、动物的刻画也是一丝不苟的。主人公宗介是一个表情丰富的男孩。我们可以从画面的细节，以及吹过头发的风的样子，分辨出他的细怒哀乐。ponyo的形象最吸引人，她从一只可爱的人面鱼变成长出几只“鸭爪”的半人兽，再成为完整无缺的人类，形象多变得很。
此外，我们还可以看到大量的海洋生物，包括墨鱼、深水鱼、螃蟹、水母和微生物，向观众展示了海洋的生动画面。
《金鱼姬》的另一个回归原点的元素在于浅易的故事。宗介和他妈妈理纱住在悬崖边的小屋里。因为父亲耕一要长期坐船在海上生活，理纱每天都忙于疗养院的工作，所以宗介白天一个人住。这一天，宗介在海边的一个玻璃瓶里意外地发现了一条人脸鱼ponyo，并救了她。
然后，波育的父亲把她带走了。因为舔了宗介手上的血，庞友成了人。在兄弟姐妹的帮助下，他得以回到宗介身边。他们相爱了。与此同时，海啸袭击了整个岛屿。为了帮助被困老人，理纱回到疗养院向日葵之家，疗养院已经很久没有回来了。借着ponyo的魔法宗介驾着由模型船变来的小船寻找理纱。
海啸在藤本的妻子，海洋之母的帮助下平静下来。ponyo在遇见宗介之后一直想变做真正的人类，最后她终于在宗介充满爱的选择下如愿以偿。
虽然在影片的表面上，这一段展现了忠贞的爱情，但把两个5岁的孩子之间的信任和恩惠提升到爱情的高度却不太被人接受。也许作者希望通过孩子们最纯真的情感来表达一种柏拉图式的爱的精神。我更愿意理解，作品中的宗介代表了人类正确认识自然的价值观，而波妞则代表了自然对人类社会影响的一种表现形式。
体现人与自然的和谐是作者的真正目的。
另一方面，影片也表达了一种家庭的温暖和人性的美好一面。宫崎骏的作品感情真挚，内容丰富。宗介的父亲耕一因为任职“小金井丸号”的船长而无法经常回家与家人团聚，通过船驶过家所在的悬崖时，用灯语和家人交流。
从宗介母亲理绘和宗介的对话中时刻都能体现出对耕一的关心和牵挂，这种家庭的温馨并没有因为语气而变化，即使是理绘对耕一生气时，用灯语打出的“笨蛋”也是一种无法斩断的情感。
影片中人性美好的一面被作者表现得极为出色，出现了很多温情场景，充分表现了人性的乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱。例如影片初宗介因为波妞而与时奶奶赌气，后来在暴风雨中宗介又主动送了时奶奶一个纸折的“小金井丸号”消除了误会，并且时奶奶在最后波妞父母对宗介的考验中给予了宗介很大的支持。暴风雨过后，在宗介到“向日葵之家”疗养院寻找理绘的过程中，遇见了人群用各种船只串在一起的队伍，插着各家的旗帜。
人们在船上面对水面下被淹没的房屋、家居，没有表现出惊慌、恐惧、和失落，反而表现得极为乐观，自发组成队伍，帮助弱者。这种情景不得不让人们重申正确的人生观。人的生命和物质的生命哪个优先？相信作者的这一画面已经给出了答案。
《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示，而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。我们现代人好像都有太多的新创意想去表达，却没有人愿意静静的回忆过去。
是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去？看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真！这部电影的故事很简单，简单到我似乎只看到了一个五岁的孩子所作的美丽的梦。
可是在这个梦幻般的故事里，我看到了人与人的真诚、友善以及无条件的对他人的爱。
悬崖观后感 篇10
单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。
读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种
单从诗的表象上看，这是一株生长在悬崖边上的树，显得是那么的孤寂，但是却给我一种坚忍不拔、拔地而起、横空出世的浩荡与壮观之感，它自身带有一种险峻陡峭的悬崖边呼之欲倒的伟岸精神。这本身就是一种撼地震天的自然奇观。
读完这首小诗后，它给我的感觉是：这是一棵既有自我又无自我的孤独且灵魂与精神高高屹立在悬崖边的树。它就像一株灵树，驾驭回风，虽然早已看惯了世间的沉浮：“它倾听远处森林的喧哗/和深谷中小溪的`歌唱/它孤独地站在那里/显得寂寞而又倔强”，未曾真正脱离畏途狰狞却又坚定不移的扎根于贫瘠险恶的悬崖边，将自己的弯曲的身体浇铸成铮铮铁骨，任凭崖深、土贫、风猛，也不曾动摇它的信念。如全诗最后两句“它似乎即将跌进深谷里/却又像是要展翅飞翔”。这是这棵树的选择，我觉得这是一种生命博大的超然物外灵魂的选择，是一种舒展自己的心情、抛开人世的失意、活出自己的高尚、表现自己至纯坦荡精神的一种选择，也是一种不刻意主权完美却得到了完美，不刻意追求永恒却得到了永恒生命流程的选择，更是一种灵魂的净化与升华的选择。
从这棵树的命运中，我们可以感受到命运的天空只是历史苍宇中的一个环节，一种过程，一点铺设而已。重要的是我们对待人生价值和对待自己生命质量的态度。或许这是曾卓的人生，其实我觉得这也是我们每个人的人生，毕竟我们每个人的人生都是负重的，都是无往不在枷锁中的。因为我觉得负重的生命才会有任性更有生机与活力。伟大的生命不在于看护和敝帚自珍，而在于超脱和扬弃。这也是我读这首《崖崖边的树》给我的启示。
