哄睡音乐教案

哄睡音乐教案十篇。

俗话说，凡事预则立，不预则废。作为一幼儿园的老师，我们需要让小朋友们学到知识，为了给孩子提供更高效的学习效率，教案是个不错的选择，教案的作用就是为了缓解老师的压力，提升教课效率。您知道幼儿园教案应该要怎么下笔吗？以下“哄睡音乐教案十篇”由小编为大家收集整理，如果合你所需，不妨马上收藏本页。

哄睡音乐教案【篇1】

一．教材分析

这是一首描绘大自然美丽景色的艺术歌曲。为一段体结构的分结歌，歌曲首先用“×0 ×0 ∣×－∣”的节奏，很弱的音量把我们带到了宁静的山谷之中，然后节奏紧缩并运用了切分节奏，描绘了充满生机的美丽山谷。使人犹如身临其境之感。歌曲通过前三段描绘山谷由静到动的意境，再到最后一段“地质队叔叔”的出现，使山谷顿时热闹起来。而地质队叔叔敲出的“叮咚”声可能是学生演唱时的一个难点。本课将会结合以上进行教学。

二．教学目标

根据教材特点以及学生的认知水平和年龄特征，我把本课的教学目标确定为：

1．感受山谷中美丽景色，唱准，唱好歌曲《山谷静悄悄》。

2．在模仿节奏，演唱歌谱，师生接唱的音乐活动中轻松学会歌曲。

3．学习使用渐强 渐弱 记号。

三．教学重难点

用优美的声音有感情地演唱歌曲，表现山谷美丽景象。学习使用渐弱 记号与歌曲中最后一句节奏的准确演唱。

四．教学过程

（一）导入

首先进行课前交流，拉近师生距离。“从大家的表情可以看出你们的心情也是非常高兴非常激动的，那么就请带上你们的好心情和我一起到美丽的大山谷去看一看吧！”直接导入播放多媒体课件。在清新的山谷图片和《森林水车》的音乐背景下进入本课教学。

（二）发声练习

“让我们深深的吸一口山谷中清新的空气，再慢慢的吐气”在创设的情景中引导学生进行呼吸训练。用“wu”表现山谷中的雾气进行长音的发声练习。并引导学生用轻声高位置的声音进行发声。在发声练习的基础上进行二声部的发声训练。并达到声音的和谐统一。

（三）认识力度记号渐强 和渐弱

结合发声练习由雾的远近启发学生对声音强弱的理解，引导学生尝试演唱，并自己总结，直至理解内化。

（四）学唱歌曲

首先通过完整聆听，教师范唱，来直观的感受歌曲，并通过提出不同问题来反复聆听，加深对歌曲旋律的印象及帮助学生记忆歌词，（课件出示歌词）解读歌词，由沉睡时山谷的烟雾到苏醒时的杜鹃和红梅花再到欢快时的小溪小野兔。帮助学生体会歌曲意境，感受不同景色带来的不同感受。

然后通过师生接唱学习歌曲前三段，并通过教师自身示范引导学生正确演唱歌曲，并在学唱时随时指导课堂上出现的问题。如：统一“的”“得”读音，用手势解决低音不准问题。

然后学唱歌曲第四段，提出问题聆听“听！在这充满生机欢乐的山谷里有传来了什么声音？是谁发出的？引出地质队叔叔，让学生理解地质队工作意义。并通过教师范唱，模仿节奏，演唱歌谱，来学唱地质队叔叔敲击的“叮咚”声，解决歌曲难点。再由“地质队叔叔们”越走越远了，来引导学生尝试使用渐弱 记号，并掌握渐弱记号的用法。并再次运用师生接唱的方法来学唱第四段曲调。

最后完整演唱歌曲，逐一解决学生在演唱时出现的问题，在学生能够准确演唱歌曲时，把课前的发声练习加入歌曲的引子部分，渲染歌曲情境，使本课设计首尾呼应。

五．总结

通过学唱《山谷静悄悄》感受到那里美丽的景色，还看到了勤劳的地质队叔叔们劳动的身影，就让我们再次唱起《山谷静悄悄》结束我们今天的山谷之行吧！结束本课教学。

哄睡音乐教案【篇2】

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的'方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

哄睡音乐教案【篇3】

一、教材分析：

1、乐曲简析：《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前202年楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

2、教材的地位和作用：乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位，而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目，因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中，学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组，认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识，在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏，很明显地显示出承接的作用。

3、教学目标：《大纲》指出：“欣赏教学要培养学生感受音乐，欣赏音乐的能力，初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际，我制定以下学习目标：

① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

② 懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

③ 会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作

其中目标1、2为普通目标，要求全体学生达标；目标3为提高目标，只要求部分优生达标。

4、教学重点：《十面埋伏》是一首大套武曲，篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则，本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

5、教学难点：根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

二、 说教法：

《教育心理学》一书指出：在选择教法时，教学所要完成的任务和要达到的目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法：

1、情景创设法： 意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光，清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面，这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题，我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

⒉主题辅助欣赏：乐曲的主题是音乐的精华，常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中，教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉，对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

⒊分段欣赏法：乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法，按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏，使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

三、 说学法指导：

《音乐教学法》指出：“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中，我指导学生用下面的方法进行欣赏：

1、指导节奏律动辅助欣赏：儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点，如果欣赏课只是单纯的听就显得单调，难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来，用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法，不但有利提高学生学习的积极性，更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

2、指导自由想象：艺术是没有定格的，尤其是音乐的欣赏，每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐，它是表现什么的？让学生大胆地想，想到什么说什么，并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

四、 说教学程序：

我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果，因此本课使用了目标教学法的四个环节：前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

附教学流程图：

前提测评

认定目标

导学达标

初听 分段 全曲

全曲 欣赏 欣赏

达标测评

环节 教 学 过 程 方 法 意 图

前提测评:

⒈下面乐器哪些属于弹拨乐器

⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的 用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新，

为导学达标做好准备。

认定目标:

⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

⒉懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。 教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

导学达标:

初次全曲欣赏要求：根据课本中的提示进行，并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论 在播发乐曲时，大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲，目的是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

分段欣赏:

⑴泛听1—5乐段

⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句，让学生边听边思考：哪一段是表现“小战”，哪一段是表现“大战”。再让学生对比：哪一段的力度更强？哪一段的节奏更紧凑？听后讨论，教师小结。

⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

⑸根据乐曲填空（见附表）

⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时，通过播发音乐主题让学生听并且模唱，使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题（其中一种是乐曲的原速度和力度）让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

⑶①学生对古战不了解，因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战，很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作，用身体的节奏律动去感受音乐。

⑸该表是以上分段欣赏的小结。

⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段，运用适当的速度和力度进行。

⒋再次全曲欣赏 要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解，奖励有创新的同学。

达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。（导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

附填空表：

标题 力度 速度 场面

埋伏

小战

大战

附板书设计：十面埋伏

战前准备：1--5段

战斗过程：6、埋伏

7、小战

哄睡音乐教案【篇4】

以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合”，是新的教学理念；特别是新的音乐课程标准给我们提出的原则和要求。它需要我们转变观念，改变以往的教学思路，以全新的感觉来面对课堂、学生和教材。同时转变教师自身的角色，这些都给我们提出了新的课题，也是我本次参赛课的理论依据。

一、说教材

1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（三）（四）。

《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。

综合训练（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。（四）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。

2、教学目标：

（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。

（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练 习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。

3、教学重点：

（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。

（２）、培养学生创造性地表现歌曲。

4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。

二、说教法

教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：

1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。

如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。

2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。

3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。

听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。

4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。

这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。

5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。

哄睡音乐教案【篇5】

今日，我给大家带来了一堂丰富多彩的音乐课。

一、教材分析

本课我所用的教材是人民音乐出版社出版的小学音乐教材第六册第六课《嘀哩嘀哩》。《嘀哩嘀哩》是一首欢快活泼，富有朝气的儿童歌曲。它的旋律给孩子们勾画了一幅宽广明媚的春天景象，而本课教学正是对歌曲情感的再延伸和发展。是在第一课时歌曲学习的基础上，以审美教育为主线的一堂自创音乐课。

二、教学目标

包括了我对学生音乐技能技巧的训练，本事的培养以及品德的教育。经过学习，让学生能用轻快明朗的声音演唱歌曲，培养学生的音乐听辨和想象的本事。使他们的表现美、鉴赏美，创造美的本事得到煅炼，激发学生热爱春天，热爱大自然，热爱生活的良好情感，从中渗透对学生心灵美、行为美的品质教育。

三、教学重点

经过学生感受春天的美，表现音乐的美，提高学生的审美本事。本课的难点是：学生分组为旋律创编春天的歌词。

本课以音乐教学为主，同时结合了语文、思品、美术等多方面综合素质的培养。

四、教学方法

在教学中我主要采用情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等优点，为学生创设一个春的环境。在这种环境中，让学生感受自然的美、音乐的美。针对儿童爱玩、好动的年龄特点，我还采用了游戏法，实施了寓教于乐的教学策略。

五、学法指导

音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。采用人机交互的手段，让学生点击鼠标自由选择画面上的对象，组成春天的图画。学生分组进行活动，在交流和协作中，加深对音乐的体验。

现代音乐课程标准力求体现深化教育改革，全面推进素质教育的基本精神，体现以音乐审美体验为核心。所以，我为这节课拟定的题目为《春天的旋律》。它所蕴涵的资料本身很美，给学生供给了一个音乐艺术想象的空间。在这个空间里，我把以音乐审美为核心的基本理念贯穿始终。把音乐基础知识和基本技能的学习，有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。在教学中我打破传统、单一的音乐教学模式，把音乐和多媒体相结合，利用多媒体技术所供给的形象、生动的画面，为学生创设良好的学习环境，从而帮忙学生更好地聆听音乐、理解音乐，为音乐所表达的境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，萌发对音乐的兴趣和爱好，从而激发学生去表现音乐、创造音乐。

六、教学过程

本课的教学过程我是这样思考的：它由复习歌曲，感受春天，游戏活动这三部分组成。其中“感受春天”又包括了：看春天、说春天、赞春天三环节。经过这样的安排，使学生的欣赏美、感受美、表达美、歌唱美、创造美这一系列的审美本事得到提高。

首先我采用提问的方式开课：“同学们，请看窗外，此刻是什么季节呀？”问题和学生的生活经验相结合，学生很快就进入了现实的情景里。之后我告诉学生，“让我们一齐来唱首春天的歌吧”，这时候，学生就能够看着电脑屏幕上出现的歌单，拍着手在音乐的伴奏声中唱起了歌曲。我又采用听练结合的方法，让学生听辨自我和教师模仿小黄鹂唱歌的不一样，突出强弱关系，解决歌曲中的难点，使演唱更加完整悦耳。之后进入第二个环节：看春天。我利用现代化多媒体教学手段能有效激发儿童的学习兴趣这一特点，让学生看关于春的录像，美丽的画面和动听的钢琴旋律，让学生从视觉上，听觉上都得到艺术的感染，审美情趣，审美本事得到培养。

之后我又引导学生在音乐声中把所看到的，所想到的春景用语言来描述，并进行模仿。也许有的孩子会说太阳，有的学小鸟，有的用身体表现柔柔的柳条，还有的渴望在草地上放风筝。你一言，我一语，我再让他们用自我的小手在电脑上，选择出喜欢的春景，用电脑拼图的方法自由组成春天的图画，这时候，我们的眼前就会出现一幅幅美丽的春天美景。经过这一部分的安排，在教学资料上，就把语言、律动、音乐、美术、多媒体技术有机的结合在了一齐，使新课标中提倡学科综合的精神得以体现。这样的教学，既能面向全体学生，又能让学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。学生积累了许多描述春天的语言，也为后面的创编歌词打下基础。接下去，我又让孩子们用优美的旋律去歌唱春天。

在教学方法上，我以培养学生的想象力、创造力为主，尊重个体的不一样体验，让学生在键盘上敲出自我所喜欢的速度，感受同一旋律采用不一样速度时所产生的不一样情绪。欢快的音乐像小朋友在做游戏，舒缓温柔的音乐像春姑娘在翩翩起舞。这些充满童趣的语言，让他们在感受音乐中丰富了想象，在想象中又进行了乐感的培养。之后，我让学生分小组为这段旋律填写春天的歌词，这唤起并促进儿童潜在的音乐本能。让孩子们感受到音乐是自已生活中的需要。学生在一齐进行创作，发挥团体协作精神，我再让小组展示自我的创作，并进行互评。这样的创作活动无论是过程还是结果，孩子们在心理上都得到满足、肯定、愉悦。最终，我采用情景陶冶法，用多媒体技术把教室创设成一个美丽的大草地，在春天图案的背景下，在优美的乐曲声中，学生分组进行游戏活动。在简便欢乐自由的氛围中学生明白了春天到底藏在哪里？它，在温暖的阳光里，在嫩绿的枝头上，在大家的歌声里，在教师的笑脸上，在我们的心里，在完美的生活里。孩子们感受到了春天的无处不在，从而更加热爱大自然。珍惜幸福生活。

法国著名艺术家罗丹曾说过：“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。”我想，经过这样的设计，让学生在音乐中认识美，在生活中寻找美，在未来里创造美，让美融入每一个孩子的心里。

以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位专家教师提出宝贵意见。

哄睡音乐教案【篇6】

一、定题材，即教学内容。

因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高，内容要新，方法要活，也就意味着取材是非常之难。一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如："20xx——音乐感想""感悟’对歌’""《彩色的中国》""变拍子""模拟’宋祖英’""山谷钟声""黄土魂""旋律与伴奏""土风舞""音乐与诗歌""非洲的灵感"。好，这个题目不错，于是，我就定了"非洲的灵感"这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐，感受爵士音乐，感受黑人音乐，感受非洲音乐，好，就定了吧！

题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打听想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想，练合声部唱，表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受感受。

二、抓细抓落实，即教学目标。

1、抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

2、用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特色情景。（举例）

3、模拟特色律动，与合唱一起表现，感受非洲音乐。

三、突出既新又实，即教学理念。

1、自组教材，灵活运用。

2、取材新颖，富有特色。

3、层次分明，训练到位。

四、教学过程，方法。

1、先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2、猜东西：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让生敲敲，再猜。给出答案。听师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受，让生来打，一起拍手，拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么（切分，前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐，再点课题。

3、练。分声部听，请生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么或者想到了什么分声部模唱（用气，及声音控制，模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱，唱韵母。给学生训练吧！

4、唱动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景（请生随意讲，取典型，可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。5，总结下课。非洲人能歌善舞，热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

五、为什么这样教呢。

（一）考虑到"三情"：

1、情景。

创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生，这就是这堂课需要的一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

2、情趣。

我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

3、情感。

即音乐教学"情感化"，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

（二）考虑到"创造性"。

谈到创造性，首先要谈创造性思维有了创造性的思维，才有创造性的举动。这堂课里的每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

（三）考虑到"参与，愉悦"。

首先，提供给学生感受音乐，表现音乐，创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静，动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动，主动与促动相结合。然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情，好情绪，从而使学生精神饱满，兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心，求知欲，敏锐的观察力和丰富想象力，敢说，敢唱，敢演，敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

（四）考虑到"活"起来。

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课"活"起来，使歌活，心活，情活，动作活，人更活。让"活"字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼，节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力，思维，记忆保持高度的积极性，让学生有得唱，有得动，有得听，有得看，有得创，有情感的发泄等，课堂才能真正"活"起来。让歌唱激活心灵的窗口，让律动促活课堂气氛，让多媒体诱活感官，让情感唤活心弦，产生共振同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假若整节课让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味，烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答，交流，思考，互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言，情景创设，情感体验等引发学生心潮澎湃，浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

哄睡音乐教案【篇7】

指导思想：语文课程标准明确提出：“语文综合性学习有利于学生在感兴趣的自主活动中全面提高语文素养，是培养学生主动探究、团结合作、勇于创新精神的重要途径，应该积极提倡。”综合性学习的考查内容是丰富的、开放的，主要体现为“语文知识与能力的综合运用、语文课程与其他课程的融通、书本知识与实践活动的紧密结合”。

【教材分析】

本课是人教版九年级语文下册第四单元的综合性学习活动课，这是在前面所学四篇有关生命话题的课文基础上的综合解读与感受。在这里，通过聆听音乐，陶冶情操，感受到生命的真谛与美好。这次活动也是指导学生将音乐语言转化为写作语言的良好机遇。

【学情分析】

音乐是学生喜闻乐见的艺术形式之一，他们拥有一定的审美能力和浓厚兴趣，但是意志力仍然薄弱。恰好可以利用这一活动，激发学生积极感受和品味音乐，增强审美情趣，把它转化为生活动力，培养积极乐观的生活态度。同时也能提高学生搜集、提炼、整合、创新和写作等综合能力水平。

【活动目标】知识与技能：

1、通过对音乐作品的感受和评价，提高学生的口语表达能力。

2、通过对“音乐”内涵的抒写，提高写作水平。

过程与方法：

1、通过分小组活动培养学生积极合作、主动探究、互相尊重、共同合作的意识和集体主义精神。

情感态度和价值观：

1、通过对音乐作品的感受和理解，陶冶情操，建立起对一切美好事物的挚爱之情。

【教法、学法】

本课内容在安排上可以不受教材的限制，有较大的伸缩性。因此，我选取了学生感兴趣的几个话题：穿行于文学的天空、飞翔在艺术的天堂、深入心灵的`港湾。为了培养积极合作、主动探究能力，课前我安排学生分组搜集整理自己喜欢的音乐作品及其创作背景等信息资料。老师则准备一些相关的音乐作品的背景资料，并制作多媒体课件。在课堂上，努力营造师生民主、平等、和谐的氛围。采取音乐烘托法、散文描绘法、自主讨论法等多种学习方式，捕捉写作契机，培养文字表达能力。

【教学流程】

一、情境导入

首先，我用贝多芬的乐曲——《命运交响曲》为活动拉开序幕，请同学们闭上眼睛聆听。听完后，说说眼前出现了一幅怎样的画面？

这一听一说就可以激起学生情感波澜，他们会纷纷抒发感受。从而达到快速融入情境的目的。在此基础上，点击课题“乘着音乐的翅膀”，教师顺势导入第一环节。

第一环节：乘着音乐的翅膀，穿行于文学的天空。

我播放《明月几时有》歌曲动画，让学生在美妙的旋律中去理解、感受这首豪放诗词的意蕴，并请同学们解答以下问题：

1、说说苏轼的《水调歌头》创作的背景。

2、你最喜欢的是那句词？为什么？

3、诵读《水调歌头》，感受意境。

我的目的在于让学生从评论中，品味音乐与文学所传递出的不同情调，加深对文学艺术的理解和与音乐艺术的比较。

第二环节：乘着音乐的翅膀，飞翔在艺术的天堂。

第二环节中，学生分组集中展示课下搜集、整理的音乐作品。共同欣赏、交流、畅谈认识与感受（如：学生可以介绍作品创作背景、风格、配乐乐器或对歌词内容的理解以及音乐背后的故事等）。

这一环节，有聆听、有阅读、有口头表达，也有积极的思维体验。这恰恰体现了本课一教学目标——审美与表达。 同时，这种展示与交流方式，成功地为学生搭建了自主、合作、主动探究的平台，使之体验到成功的喜悦。

集中展示、交流之后，要求各组评出：“我们喜欢的音乐”、“最佳推荐小组”、“最佳评说能手”。

目的在于引入竞争机制，培养学生积极进取，善于与他人合作的素养。

第三环节：乘着音乐的翅膀，深入心灵的港湾。

在课堂上，以小组合作形式，以“音乐是什么”为题写一个小片断，从而融音乐与文学于一炉，提升写作能力。

二、布置作业：

以“迎接中考，挑战中考”为主题设计歌词。

目的在于激发学生进行理想定位，提升合作、创新能力。

结束：在舒缓的钢琴曲中结束我们的音乐之旅。

板书设计

乘着音乐的翅膀

——语文综合性学习活动

相通

音乐=======语文

教学反思：

本节课用美的熏陶贯穿始终。美的音乐，美的画面，美的情感，美的语言、平等和谐的师生关系，一张张沉醉的面孔，一句句诗意的表达告诉我，“润物无声”的效果已悄悄达到，学生的审美情趣得到提升，情操得到陶冶。

活动主题选取的是学生感兴趣的内容，学生参与积极性高；多媒体介入，既有音乐又有画面，形式生动活泼，深受学生喜爱，课上始终兴致高昂；以音乐形式导入，一开始就抓住了学生的心；教学设计激发了学生的好奇心与求知欲，让学生主动学习，在兴趣盎然中学习，学生始终处在一种积极的思维和体验中；自由推介环节，充分给予学生展示、表现和创造的机会，让学生感受合作成功的喜悦。“兴趣是最好的老师”，我想这一节课之后如果还有学生对这一内容持久关注那便是这节课所获得的一个巨大的成功。当然这节课也存在着很多不足。

活动一：乘着音乐的翅膀，穿行于文学的天空。

在这一环节中我的目的是让学生从评论中品味音乐与文学所传递出的不同情调，加深对文学艺术的理解与音乐艺术的比较。

出现的问题：学生在回答“你最喜欢的是哪句词？为什么？”的时候只是说出表达了作者怎样的思想感情，不能够说出自己的体会。

出现问题的原因：教师引导不到位。

解决的办法：如果学生回答这个问题只是说出表达了作者怎样的思想感情，此时我应该追加几个问题，如：“你可以结合自己的实际来回答？也可以讲一个关于自己的小故事，来说明喜欢这句词的原因？”这样学生回答起来就会得心应手了。

活动二：乘着音乐的翅膀，飞翔在艺术的天堂。

在这一环节中，学生分组集中展示课下搜集的音乐作品，其中有聆听，有阅读，有口头表达，也有积极的思维体验。

出现的问题：

1、学生对所搜集的音乐作品理解不深刻。

2、教师点评不深刻。

出现问题的原因：

1、限于我们农村中学艺术教育的欠缺，家庭艺术氛围的缺乏，搜集材料的困难，学生搜集的资料有限，至使拓展的空间还不够开阔。教师引导不到位。

2、课前准备不够充分。应涉猎古今中外经典音乐作品。

解决的办法：

1、当学生介绍完后，教师可以追加几个问题，如:“你为什么喜欢这首歌？通过这首歌你学到了什么？你决定以后怎么做？”等一系列问题引导学生能够更深入的体会音乐作品的内涵。

活动三：乘着音乐的翅膀，深入心灵的港湾。

这一环节是让学生融音乐与文学为一炉，提升写作能力。

存在的问题：在写作训练中，学生能够写出自己对音乐的独特感悟，可是却不知道怎样点评别人的习作。

存在问题的原因：

1、平时这方面的训练做得少。

2、教师引导的不到位。

解决的办法：教师应告诉学生点评也就是说说他哪写得好？哪写的不好？为什么？或者是你认为他哪个词用得好，为什么？也可以说说听了他的习作后有什么样的感受？等等。平时也应多做这方面的练习。

哄睡音乐教案【篇8】

一、说教材

音乐是表现情绪、情感的最好方式。想让喜欢参加艺术活动，大胆表现自己的情感和体验，寻找合适的歌曲教材是至关重要的。歌曲《小兔采蘑菇》旋律优美、内容生动形象，是一首叙事性的歌曲。在歌词中包含了一个极富童趣、意义深刻的小故事。四段歌词描绘了四个故事场景。第一段描述的是小白兔到树林里采到了两朵大蘑菇；第二段描述的是小白兔回家路上遇到小猪，听说小猪生病了，它就把蘑菇送了一朵给它；第三段描述的是小白兔回家途中下雨了，小松鼠没雨伞，小白兔把蘑菇当伞给小松鼠遮雨，第四段讲述的是小白兔回到家妈妈夸它是一只助人为乐的乖乖好小兔。歌曲内容浅显生动，情节性强，唱起来琅琅上口，虽然歌词有四段，但好记、易学，富有教育性，是比较适合大班孩子学习的一首歌。

二、说活动目标

通过这首歌曲的教学，可以提高幼儿的音乐水平，而且还可以对幼儿进行助人为乐的教育。根据教材内容以及我班幼儿的实际情况，我确定了本次活动的教学目标，这首歌曲分两课时进行，这是第一课时的活动目标。

1。初步学会唱这首歌，理解歌词内容。

2。在学唱这首歌的基础上，表演歌曲。

3。教育幼儿学会帮助别人，做个助人为乐的好孩子。

三、说活动重难点

活动重点：理解歌曲内容，唱好歌曲，唱出休止音的停顿。

活动难点：创造性的表演歌曲的故事情节。

四、说教法、学法

1、教法：在传统的教学中，歌曲教学一直是被人认为最容易进行的，只要教师自己会唱，幼儿自然会跟着模仿。但在新《纲要》中，明确地强调幼儿艺术活动的能力，是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的。教师的作用应主要在于激发幼儿感受美，表现美的情趣，丰富他们的审美经验，使之体验自由表达和创造的快乐。因此根据教材内容我用了视听唱法、游戏法进行教学。

第一种是视听唱法：这种方法主要是根据幼儿的具体形象思维占主要地位的特点和幼儿语言发展的特点而采用的。视就是引导幼儿去看去观察，在自由、宽松的环境中，为提供形象生动挂图，充分的刺激幼儿的视觉，引导他们轻松解歌曲内容。听就是的语言启发和的动人熏陶。唱就是指歌唱掌握正确地唱歌方式，在体验不同变化的同时，能有感情地进行演唱。

第二种游戏法：《纲要》中指出：提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表现自己的情感、理想和想象，尊重每个幼儿的想法和创造，肯定和接纳他们独特的审美感受的表现方式，分享他们创造的快乐。因此，通过游戏，进一步让幼儿在游戏中发展，在游戏中学习。

2、学法：谈话法：活动中我幼儿交谈，以故事形式展开了谈话，幼儿

轻松地进入了学唱歌曲的状态。

观察法：活动中为幼儿提供了挂图、头饰、背景图，幼儿仔细观察，进一步理解歌词内容。

游戏法：表演歌曲，玩小兔采蘑菇的游戏更能激发幼儿对艺术活动的兴趣。

五、说活动过程

1、引入活动，激发兴趣。

①、准备练习：做律动：拍手挽花，拍手点头。发声练习

②、用故事情节引入，激发幼儿唱歌兴趣。

2、欣赏歌曲，学习歌曲。

①、欣赏歌曲，理解歌词内容。

②、展示每幅挂图，边看图，边说故事情节。

③学念歌词，

④学唱歌曲

3、表演游戏。

①、小结这首歌表现的故事情节和小朋友在唱歌活动中的表现。

②、教育幼儿做个助人为乐的好孩子。

③、出示兔子、小猪、松鼠头饰，请幼儿表演。

④、总结，给予幼儿鼓励。

4、延伸活动

放小兔跳音乐，老师和幼儿一起出去玩“小兔采蘑菇”的游戏。

哄睡音乐教案【篇9】

教学内容

1、唱：《快乐的音乐娃》

2、动：律动《上学路上》

课型

以唱歌为主的综合课

上课时间

第2周

教学目标

1、学习律动《上学路上》，感受音乐的节奏韵律，结合手势的高低，建立“sol、mi”的音高感。

2、用快乐、开心的心情演唱歌曲《快乐的音乐娃》，通过演唱，使学生知道音乐课的内容，产生爱上音乐课的兴趣。在歌中红色标注的部分进行适当处理，在生动、有趣的教学中让学生体验到音乐学习的丰富与快乐。

教学重点

1、感受音乐的节奏韵律，结合手势的高低，建立“sol、mi”的音高感。

2、用快乐、开心的心情演唱歌曲了解歌词的内容，产生爱上音乐课的兴趣。

教学难点

1、随音乐进行声势律动，并进行简单的创编。

2、对歌曲进行适当处理，在生动、有趣的教学中让学生体验到音乐学习的丰富与快乐。

教学具准备

电脑、光盘、多媒体课件等

课时安排

第一单元第二课时

教学过程

一、组织教学。

二、律动《上学路上》。

1、导入：

师：小朋友们，今天的天气真好啊，在上学的路上，一路小鸟叽叽喳喳，花儿向我们微笑，小草向我们点头，小朋友开开心心地上学校。

2、熟悉走路音乐

师：让我们踏着音乐的节拍快快乐乐的上学。

3、熟悉问好的音乐

师：来到校门口，看见许多小朋友和老师，我们应该跟他们打招呼。可以怎么问好啊？

生：你早、你好……

师：我们还可以唱着问候呢

1）听老师唱——跟老师模唱

2）请小朋友齐唱

3）问：你能设计一些动作吗？

生：握手、鞠躬……

4）边做动作边唱歌

4、听音乐完整表演《上学路上》。

三、新授《快乐的音乐娃》。

1、谈话导入：

师：来到新学校，我们今天上的是音乐课，小朋友你知道音乐课学些什么吗？你能配上动作说说吗？

——交流，生：唱歌、跳舞、做游戏……

板书：唱歌跳舞听音乐……

唱歌跳舞做游戏……

师：小朋友们唱歌跳舞，心情会怎么样呢？

板书：快乐

2、学唱新歌：

1）欣赏范唱。

问：你能听出歌曲一共有几句歌词吗？

2）听老师有节奏地朗读歌词。

3）生随老师的节奏朗读歌词

——请会说这4句话的小朋友站起来为大家朗读

4）律动朗读歌词。

师：下面请小朋友唱起来，人人都做快乐的音乐娃娃。

5）跟老师单句模唱第一段歌词。

6）师生接口唱。

7）请全体小朋友演唱。

8）请会唱的小朋友为大家演唱。

9）跟琴学唱第二段歌词。

3、小朋友开心的完整演唱歌词。

师生合作、男女生合作、领唱齐唱

4、创编动作。

四、小结下课。

请小朋友回家把学会的歌曲唱给你的爸爸妈妈爷爷奶奶听。

哄睡音乐教案【篇10】

今天我说课的内容是人音版义务教育课程标准实验教科书一年级上册第五课第二课时集体舞《星光恰恰恰》。

一、说教材

《星光恰恰恰》是一节舞蹈课，编者为学生选编了活泼轻快的一段旋律，作为集体舞的音乐。我根据学生对音乐自我感受的特点进行个性化创编动作，让学生能和着音乐跳一跳集体舞《星光恰恰恰》。音乐教育的目的之一就是完善学生的个性。每个学生都有其不同的音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式。所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐。这一切是与面向全体学生相辅相成的。

(一)教学目标：

1、在用多种形式复习《闪烁的小星》之后感受一种歌曲的多样性。

2、练习节奏以后，听着《星光恰恰恰》，要求学生能通过身体的律动感受音乐的活泼、欢快。

(二)教学重点：

多重感受一首歌曲的多种演唱形式，能进行自主创作表演，对乐曲有个性化的独立见解，和着拍子进行表演。

(三)教学难点：

运用不同的参与表现形式来体验音乐的情感，能和着音乐拍子表现(恰恰恰)，充分激发学生的积极性。

二、说教法：

在教学中我加强了学生对基本知识和基本技能的掌握，让学生能掌握歌曲的力度演唱，提高学生的身体的协调能力，及时提问学生收集教学信息，并根据提问的情况来调节教学。

我注重采用启发诱导法、讨论法、分组训练等方法来提高学生的积极性和参与性，充分发挥学生的主体作用。

三、说学法：

1、在教学过程中，根据学生接受能力的不同，我实行分层次教学。在课堂上有浓厚的民主气氛，尊重和相信差生，对差生的指导要做到耐心，细致。对优秀生在教学中应让其多参与一些课堂活动，充分挖掘其潜能。

2、学生掌握本单元的内容主要靠的是视听法和演练法。对于舞蹈教学部分我采用了视听法和训练法，对于一些技能的掌握主要采用了演练法。

四、说教学过程：

与学的关键所在,要针对学生的心理特点,和实际学生水平情况来设计教学过程,不然学生就失去了兴趣,本课教学就是失败,我一直认为音乐教学应遵循一条有潜入深的由易到难的规律,充分发挥学生的主体作用.让他们多练多跳多表演.为了能让他们在美中学乐中学,良好的完成教学任务,我设计了如下的教学过程:

(一)、准备阶段:

1.组织教学:

为了体现音乐课的特点,我准备用音乐讯号来完成师生问好,教师弹奏简单的旋律组织学生进行师生问好,并做律动.运用亲切的歌声向学生问好,把情感教育在不知不觉中渗透。

2.巩固练习：

复习歌曲《闪烁的小星》。

(1)播放观看多媒体神舟六号成功发射的图片，说说祖国的进步，用"宇航员在天上会看到什么"引出星空。

(2)出示星空图片数一数星星，用自己的感受来演唱歌曲《闪烁的小星》

老师再运用各种教学手段让学生用不同的力度来演唱歌曲，我会这样提问学生：星星在玩耍的时候，应该怎样演唱?星星在听到雷声之后，又应该怎样演唱?

(二)、新授阶段:

1.导入新课

根据儿童的心理特点,为了吸引学生的注意力,我精心设计了"开场白",采用了谈话法,启发学生想象力,进入意境,学习新课《星光恰恰恰》。

我是这样导入的：

同学们，小星星们要开一场音乐舞会，让咱们看看它们正在做什么?(出示课件：星星跳舞)。它们跳的好不好，让咱们给小星星们一点鼓励好不好?

请注意哦，给星星的掌声很特别，要按照一定的节奏来鼓掌，竖起小耳朵听一听，老师怎么为星星鼓掌的。

老师按照乐曲的节奏(恰恰恰)来鼓掌，让学生注意听好并模仿，接着再一起带领学生数星星，看有几个星星在跳舞，然后边数星星边加鼓励，连起来是这样做得：1、2、3、4、5、6(恰恰恰)。这样设计既避免了枯燥乏味的节奏练习，又很自然地导入了新课，学生的积极性就不会因为枯燥而荡然无存了。

2、新授

(1)自由创编

跟音乐做律动，让学生根据音乐的节奏特点，发挥自己的想象力，发挥想象，通过丰富的形象思维，挖掘出自己对音乐独特的创造潜质和创造意识。

让学生和着音乐，自由的发挥，并指名跳得好的来前面表演。

(2)学习律动

A.教师示范

B.学习律动，分段进行

C.合着音乐做律动

(三)、巩固阶段

为了进一步激发学生表演,我特意加上了舞蹈比赛这一环节,每两小组分别表演，其他四个小组投票选择，选出优胜组，最后胜出的三个小组，再向大家展示。让学生多练多跳,激发起学生的参与意识。

(四)、发展阶段

让学生思考能变换什么队形，两人结伴或者几个人，学生自己编创组合队形。在本节课中,这个环节比较符合教学内容,通过自己的创作体验,学生就有了创新,有了突破,这就是创造性的体现,也是发展个性的体现。

(五)、总结阶段

本课我采用了归纳式的结尾,来归纳本课的教学内容,提出优点,缺点及改正方向。

本课的课件为图文结合法,目的是激发情趣.,重点突出,一目了然,充分展现乐曲意境,让学生有身临其境之感。

总之本课的设计考虑到了音乐学科的特点,课时的教学任务,学生的年龄特点等因素,运用各种教学媒体辅助教学,尤其是电脑媒体的介入,应该能使得课堂气氛活跃,让学生的学习兴趣,始终处于积极状态,充分体现了音乐、美术加以综合的审美育人功能。

说课到此结束,不当之处请领导指正。谢谢!

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懒小猪睡觉（小班音乐教案）

活动意图:

小猪、小猪、懒小猪。

不爱劳动不读书，

不会唱歌又不会跳舞，

只会睡觉里打呼噜。

呼噜噜噜、呼噜噜噜打呀呼噜。

唉呀呀呀、唉呀呀呀懒小猪。

通过本次幼儿园优秀教案，培养孩子语言表达能力，模仿能力，深层揭秘孩子对时间观念的认识。

活动目标:能愉快参与活动,用自然的声音唱歌.

活动重难点：熟悉歌曲旋律，学会唱儿歌曲。

活动准备:电脑,动画《小猪睡觉》

活动过程：

1.导入活动，引起幼儿兴趣。

“这座房子里住着一只可爱的小猪，他特别爱睡觉，一起来看看小猪是怎样睡觉的。”

2.幼儿聆听歌曲。

“我们一起来听听小猪睡觉的事。”“这首好听的歌曲叫做《小猪睡觉》。”

3.幼儿观看动画片，回答问题，理解记忆歌词。

幼儿观看动画,教师边讲述.

分段看动画“请你们把小猪的动作用一句话来说一说。”（幼儿尝试说出每句的歌词。）

“小猪睡觉时会发出什么声音呢？（幼儿重点学念咕噜噜噜噜并学唱旋律）

“我们一起来说说小猪睡觉的事。”“不看画面，你们能记住吗,那我们蒙起眼睛？”（幼儿练习完整，有节奏的念歌词。）

4.幼儿学唱歌曲。

（1）“我们一起来唱一唱小猪睡觉的事。”（跟教师学唱并练习咕噜噜噜噜的乐句）

（2）“小猪想请你们唱歌,这次我们唱时,把小猪打呼的声音唱的象一点。”

（3）“小猪打呼噜的声音真象,这次我们摇着猪宝宝来唱一唱.”

5.幼儿根据歌词做相应动作，进行歌表演。

“我们跟着小猪一边唱，一边表演,找一个空的地方。”“找一个好朋友一起去表演吧。”“小猪们天亮了,起床了。”（自然走出教室）

小编小故事：

接下来给小朋友讲的是“三只小猪”的故事：从前有一只老母猪，生了三只小猪。她养活不了他们，于是就把他们打发出去，让他们各自去寻找自己的幸福。第一只小猪碰到一个人抱着一捆稻草，他便对那人说：

“亲爱的人，请把你的稻草给我，我想用它仍盖一所房子。”

那人把稻草给了小猪，小猪用它们盖了一所房子。狼从他门前路过，敲敲门说：“小猪，小猪，让我进去!”

小猪回答说：“不，不，我不让你进来。”

狼说：“那我把你的房子吹个稀巴烂。”

于是他吹呀吹呀，吹倒了房子，把小猪吃了。

第二只小猪碰到一个人抱着一捆金雀花，他对那人说：“亲爱的人，请把你的金雀花给我，我想用它们盖一所房子。”

那人把金雀花给了小猪，小猪用它们盖了一所房子。狼从门前路过，说：“小猪，小猪，让我进去!”

“不，不，我不让你进来。”

“那我把你的房子吹个稀巴烂。”

于是他吹呀吹呀吹呀，最后把房子吹倒了，把小猪也吃了。

第三只小猪碰到一个人拉着一车砖，他对那人说：“亲爱的人，请把你的砖给我，我想用它们盖一所房子。”

那人把砖给了小猪，小猪用它们盖了一所房子。狼来了，说：“小猪，小猪，让我进去。”

“不，不，我不让你进来。”

“那我把你的房子吹个稀巴烂。”

于是他吹呀吹呀吹呀吹呀，可是房子没有倒。狼见吹不倒房子，就说：“小猪，我知道一块漂亮的萝卜地。”

“在哪儿?”小猪问。

“哦，在米勒先生那边。如果你明天早上也想去，我来接你，我们一起去，拔些萝卜当午饭吃。”

“好吧，”小猪说，“我愿意跟你去。我们什么时候走?”

“六点钟。”

第二天早上，小猪五点钟就起床了，狼来之前他已经取回了萝卜。六点钟狼来了，说：“小猪，你准备好了吗?”

小猪说：“准备?我去过已经回来了，我取回了满满一锅萝卜当午饭吃。”

狼听了很生气，但是他想，他一定能用计骗过小猪，就说：“小猪，我知道一棵美丽的苹果树。”

“在哪儿?”小猪问。

“在下面的农夫房子旁边，”狼回答说，“如果你不想骗我，我明天早上五点钟去给你摘几个苹果来。”

第二天早上，小猪四点起床去摘苹果，打算赶在狼的前面返回来。但是这一次路比较远，又得爬树，当他正要从树上下来时，看见狼来了，吓了一大跳，这是你们可以想象到的。狼走过来，说：“喂，小猪!你比我来得还早呀?上边的苹果好吗?”“非常好，”小猪回答说，“我给你扔下去一个吧。”

于是，他把苹果扔得好远好远，狼要把它捡回来，得跑很长一段路。小猪趁机从树上跳下来，赶紧跑回家。第二天，狼又来了，对小猪说：“小猪，今天下午山克林有集市，你想去吗?”“是的，”小猪回答说，“我很想去。你几点钟来接我?”

“三点，”狼说。小猪像往常一样，又提前上了路，来到市场上，买了一只黄油桶。他正要回家，看见狠来了。他不知道怎么办才好，于是就爬进黄油桶，藏在里面。可是桶滚动起来，带着小猪从山坡上滚下来。狼吓了一大跳，赶快跑回家，根本没到市场上去。后来，狼去小猪的家，对小猪说，一个圆圆的大家伙在他身后从山坡上滚下来，吓了他好大一跳。小猪说：“哦，那是我呀，是我吓得你屁滚尿流。我在市场上买了一只黄油桶，看见你来了，我就钻进桶里，从山坡上滚了下来。”

狼听了气得不得了，说他一定要把小猪吃掉，他要从烟筒钻进他的屋子，抓住他。小猪看出了他的阴谋，在炉灶上架了一口大锅，锅里添满水，下面生着旺旺的火。当狼从烟筒里滑下来时，小猪揭开锅盖，狼一头掉进锅里。小猪又赶快盖上锅盖，把狼煮熟了，当做晚饭吃。从此以后，小猪再也不受狼的干扰，幸福地生活着。

高中音乐教案十五篇

为了方便大家阅读和使用，“高中音乐教案”这里栏目小编整理了相关信息，希望以下提供的内容能够解答你的问题。作为一名教师，编写教案和课件是必不可少的任务，如果你还没有完成，就要注意了。教案包括对学生学习课程内容和教学方法的综合分析和总结。

高中音乐教案 篇1

一、说教材

1、教材分析：

本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第八单元《划时代的音乐大师——贝多芬》第十五节《贝多芬》。本课将主要欣赏学习贝多芬创作的《第九（合唱）交响曲》第四乐章，以及古典主义时期重要的音乐体裁等音乐知识。

①《第九（合唱）交响曲》是贝多芬晚期的代表作品，也是贝多芬全部创作的高峰和总结。

（通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）

2、教学目标：

①引导学生感受、了解贝多芬交响曲的创作特点和时代意义，以及对《欢乐颂》的感受和认识。

②引导学生认识古典主义时期重要的音乐体裁等音乐知识。

（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为）

3、教学重点、难点：

欣赏贝多芬《第九交响曲》第四乐章，理解作品的音乐主旨和情感。

二、说教法说学法

高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。

学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。

（下面说一下我的教学过程）

三、说教学过程

①导入部分：播放《命运交响曲》，请同学们说出其作者是谁，导入新课。之后以《命运交响曲》为背景音乐，并用课件展示贝多芬相关的图片，简单介绍贝多芬一生的曲折经历：（一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁开始耳聋，晚年全聋。他追求正义和个性自由，憎恨封建专制的压迫。他有崇高的理想和强烈的社会责任感。）下面播放贝多芬生平简介视频，加深学生对贝多芬的认识。

②接下来我将播放，当下最流行的五月天的《纯真》视频，进行导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣，下面我将提问学生，《纯真》这首歌曲的间奏，是出自哪位音乐大师的哪部作品？（贝多芬《第九（合唱）交响曲》第四乐章《欢乐颂》）。

③下面我将请语文课代表朗读“合唱歌词”，让同学们体验其中蕴含的深刻含义。之后播放《第九（合唱）交响曲》第四乐章视频，让学生们分组讨论贝多芬交响曲的创作特点和时代意义，以及对《欢乐颂》的感受和认识。然后在我的带领下一起总结：②贝多芬史无前例地将人声引入庞大的管弦乐队中，以德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》作为歌词。音乐经过漫长的发展，最后速度加快，乐队与合唱怀着极度兴奋的激情，赞颂欢乐，表现出贝多芬理想主义的梦想——全人类的自由和解放、胜利和欢乐，团结和友爱。

④最后我将介绍奏鸣曲、奏鸣曲式和交响曲等音乐知识。

奏鸣曲是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。

奏鸣曲式是乐曲的结构形式之一。它是欧洲18世纪下半叶以来，各种大型器乐体裁中最常见的，也是最重要的一种乐曲的结构形式。

⑤交响曲按照奏鸣曲的曲式原则做成的一种管弦乐套曲，交响曲以结构宏大、内容深刻而富于戏剧性。

四、拓展

布置作业：查找“维也纳古典乐派”三大音乐巨匠的有关资料。

五、总结

通过欣赏贝多芬的《第九（合唱）交响曲》第四乐章，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。谢谢评委，说课完毕

高中音乐教案 篇2

一、导课。

1、通俗音乐（Ppular Music）——把不表现重大体裁和思想内容的作品称为轻音乐，习惯上人们把通俗易懂、情调轻松的音乐，例如小斯特劳斯的那些圆舞曲等归属这个名词之下，以后，爵士乐、摇滚乐团、轻歌剧情、迪斯科等层出不穷的群众性的歌舞形式愈来愈多，而这些音乐虽然带有自娱的色彩，但有时亦有针贬时事，抨击现实的作品，原先的轻音乐的概念很难把这些都涵盖进去，有一些媒介把这些都为流行音乐，但这样就混淆了深受群众热爱的古典与这些音乐的界线。现在，理论家们一般都用通俗音乐一词概括这些音乐现象。

二、授新课

1、布鲁斯

我们知道，布鲁斯即蓝调,在英文中是苦、忧郁的意思。虽然爵士乐包括黑人音乐、英国歌曲、法国舞蹈音乐等等，但布鲁斯是爵士乐的主要成分．布鲁斯产生的时间比爵士乐早，可能是综合了19世纪后半期黑人们演唱的田间号子。宗教歌曲和诉说的民谣演变而来的。布鲁斯的音乐特点，主要在于大调音阶上降第三级音和降第七级音，有时也降第五级音。这些降半音的音符有小调性的特征，而且唱到这些音时常常带有滑音。颤音，听起来哀声怨语，悲恸凄楚，感情十分丰富，所以也有人将布鲁斯译为“怨歌。当然，布鲁斯歌曲也有一些欢乐、愉悦的作品。布鲁斯的速度舒缓，节拍常为四二拍、四四拍，旋律多含切分节奏。布鲁斯的演唱风格很自由，同生活中的语言情绪结合很紧，假声、呻吟、哭泣、嘟囔都可以用来渲染烘托气氛。布鲁斯这种底层社会的气质，给以后早期爵士乐带来了同劳动人民生活、同黑人民间音乐紧密相连的特色

带领同学们一起欣赏“空虚”布鲁斯。同时配合讲解：

2、通俗音乐

在通俗音乐的源起上，有的研究者认为它作为一种文化现象主要于西方，“一般主要指以19世纪下半叶至20世纪，在欧美各国发展起来的一些适合城市一般市民群众兴趣和爱好的音乐”(1）。这种观点也许与“通俗音乐”或“流行音乐”的提法来自于西方有关。应该承认，百年来西方政治、经济和军事在世界范围内的扩展，使本身有着多种属性规定的西方文化也在世界范围内迅速扩展开来。自上世纪末本世纪初开始，伴随着西方音乐技术和理论的大量引进，各种各样的音乐思潮和诸如“音程”、“谱号”、“BLUES”、“POP”之类的音乐名词术语也都逐渐被介绍到了中国。时至今日仍然不可否认的是，从某种角度来看，现代意义上的通俗音乐仿佛的确是一个西风东渐带来的舶来品。因为直到现在，包括中国在内的世界许多国家在通俗音乐创作方面不论从艺术手法、制作技术还是运作模式上都在或多或少或快或慢地因袭着西方的一些东西。但同样必须承认的是，这些都只能说明音乐实践本身的方法问题，并不能成为对通俗音乐的内涵和外延探讨可以完全用西方社会历史文化来解释的理由。即使在西方，用来解释通俗音乐或者流行音乐的“POP”一词的内涵也是颇为复杂的，它在不同语言和文化中的使用并不一致。法国学者亨利·斯科夫·托尔格在《流行音乐》一书里提到，“我们混用POP_MUSIC和MUSIQUEPOP，不加区别：在法国，前一英文用语等同于后一法文用语；但在英国，尤其是在美国，通常的称呼只是ROC（摇滚乐）”(2）。事实上，作为“音乐”概念范畴内的“通俗音乐”，它首先必然具有“音乐”的属性，然后才具有“通俗”的属性，而作为一种艺术形态的“音乐”并不是只在西方民族和国家中存在；同样，作为“音乐”形态之一的“通俗音乐”，也不是在西方民族和国家中发展起来后才在别的民族和国家里出现的。实际情况是，通俗音乐不只是在近现代才有，而是很早就已经存在，并且是在绝大多数民族和国家里的客观存在，只不过在不同民族和不同国家的通俗音乐体现了通俗音乐在不同发展阶段的特点而已。

欣赏《童年回忆》与《思念》，并请同学们在欣赏后发表自己对乐曲的感受。

三、总结

通俗音乐是现在流传范围最广，最易于流传的音乐形式，但是通俗音乐的层次有高有低，请同学们取其精华、去其糟粕，多欣赏其中的精品。

高中音乐教案 篇3

教学目标：

1、知识聆听《第九交响曲》第四乐章以及《热情奏鸣曲》的音乐片段，感受、体验作品的音乐情绪以及古典主义音乐的特点，了解贝多芬的生平;初步懂得奏鸣曲、奏鸣曲式及交响曲的音乐知识。

2、能力提高学生的音乐鉴赏能力

3、情感体会作曲家百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想

教学重点：聆听贝多芬《第九交响曲》第四乐章

教学难点：调动学生参与鉴赏的积极性，理解作品的音乐风格。

教学方法：归纳法引导法讨论法探究法

教学准备：多媒体课件、钢琴

教学过程：

一、检查学生出勤

二、导入

请同学说出上课之前播放音乐的名称，并感受音乐表现的是强烈的还是轻柔的，(说明音乐是听觉的艺术)大家可以想象的到，一位音乐家失去听觉几乎就是致命的打击，可是有一位失聪的作曲家却在200年前创造了音乐史上的神话，你们知道他是谁吗?引出课题划时代的音乐大师贝多芬。

三、新课教学：

1、介绍古典主义时期及音乐风格

a、古典主义时期(1750年18xx年左右)

b、音乐风格(崇尚理性、逻辑严密、形式严谨、语言通俗、以简洁、明快的主调音乐为主的风格)

教师总结：a(无趣的童年)，b(失意的青年)，c(失聪的晚年)，d(不修边幅的形象)

贝多芬是伟大的德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物，被人们尊称为“乐圣”。

2、介绍贝多芬的作品

贝多芬一生创作了大量的作品，其中包括三十二首钢琴奏鸣曲，九部交响曲，还有钢琴协奏曲和歌剧、弦乐四重奏等音乐作品。

3、欣赏《第二十三(热情)钢琴奏鸣曲》第三乐章主题之一

(1)简单介绍作品(见p110分析)

(2)让学生聆听作品片段，思考音乐表达怎样的情绪?

(3)教师总结：这部作品中激烈的矛盾冲突、顽强的斗争精神是典型的贝多芬风格。

4、欣赏《第九交响曲》第四乐章

(1)作品简介(见p111分析)

(2)介绍《第九交响曲》手稿

(3)欣赏《第九交响曲》第四乐章

出示作品结构示意图

A、聆听作品，教者在聆听过程中讲解乐曲发展脉络。

B、聆听过程中思考问题，结合作品的创作背景，谈谈你对这部交响曲的感受?

总结：作品表现出贝多芬理想主义的梦想全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。

5、音乐知识

奏鸣曲：是一种由三个或四个相互对比的乐章组成的器乐套曲。

奏鸣曲式快板乐章：呈示部展开部再现部(有时加尾声)

交响曲：按照奏鸣曲的曲式原则作成的一种管弦乐套曲

四、拓展与探究(一)

讨论：贝多芬的伟大之处在哪里?(1、艺术成就2、思想)

总结：他一方面有着卓越的音乐天赋、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格;另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。他一生追求的目标就是“自由、平等、博爱”。

拓展与探究(二)

维也纳“三杰”

海顿、莫扎特、贝多芬是“维也纳古典乐派”的三大音乐巨匠。海顿被誉为“交响乐之父”、莫扎特被誉为“音乐神童”、贝多芬被誉为“乐圣”。

请同学们课余时间收集海顿和莫扎特各一部音乐作品，并与贝多芬的音乐风格做简单的比较。

五、课堂小结

这节课我们学习的贝多芬不仅是一位作曲家，还是一位伟大的思想家、艺术家，他一生贫穷、孤单、残疾，命运没有给他带来欢乐，他却带给大家欢乐的世界，贝多芬没有被命运所厄倒，他用顽强的生命谱写着一部部不朽之作。同学们，我们要学习他的这种执着顽强的精神，好好学习，珍惜今天，命运就在你们手中把握!

高中音乐教案 篇4

教学目标

1、聆听《中花六板》、《娱乐升平》，激发学生对民间丝竹音乐的兴趣和爱好。感受、体验乐曲的音乐风格。

2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。

主要教学内容

1、《中花六板》、《娱乐升平》。

2、江南丝竹、广东音乐方面的音乐知识。

重点和难点

《中花六板》、《娱乐升平》。比较作品的音乐风格。

教学方法

欣赏法、谈话法等。

相关准备

多媒体设备、《丝竹相和》课件等。

课时安排

一课时

教学过程

一、组织教学，师生问好。

教师演示本课课件，出示课题。

二、了解古城苏州。

(1)教师以曾在苏州学习3年的经历给同学们介绍苏州。

(2)引导学生围绕苏州历史名人、有关名诗、著名景点等方面谈;阅读文字材料。

悠久的历史，孕育了独具魅力的'吴文化。千百年来，苏州人文荟萃。在古代产生了以孙武、范仲淹、沈括、唐寅、顾炎武、蒯祥等为代表的政治家、思想家、军事家、科学家、艺术家。古典园林60余处，其中拙政园、留园、网师园、环秀山庄、沧浪亭、狮子林、艺圃、藕园、退思园等9座园林已被列入世界文化遗产名录。

(3)听苏州评弹片断，感受其优雅、娇嗔之风味。

三、作品鉴赏

(一)《中花六板》

1、聆听乐曲，说说有哪些乐器?

2、教师点评。

江南丝竹。其旋律清新悠扬,优美抒情，典雅细腻，富有浓郁的江南色彩，抒发了人们乐观向上的生活情绪。“胡琴一条线，笛子打点点，洞箫进又出，琵琶筛筛边，双清当板压，扬琴一蓬烟。”

3、引导学生阅读材料，了解江南丝竹。

流行于上海以及江苏南部、浙江西部的民间器乐。通常有二胡、小三弦、琵琶、扬琴、笛、萧、笙、鼓、板、木鱼、铃等。江南丝竹的音乐风格以轻巧、明朗、欢快、活泼为主，有时也表现的较为粗犷。

4、引导学生学说苏州话。

5、复听，结合苏州话的特点，体验音乐风格。

(二)《娱乐升平》

1、简介。

是广东音乐中流行较广的一首，乐曲既保持、发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业音乐创作的作曲技巧，从而在风格上有所突破和创新。乐曲表现了一种清新活泼、乐观向上的音乐情绪。

2、聆听，和江南丝竹比较一下，风格的差异以及所含乐器。

3、学生交流后阅读书本50页第二段文字。

4、教师引导学生总结知识点。

流行于广州及珠江三角洲一带的民间器乐。高胡、扬琴是主奏乐器。乐曲一般短小精悍。风格多轻快活泼，缠绵，流畅动听。名家有严老烈、丘鹤寿等。

5、观看粤剧片断，感受广东音乐和粤剧的一脉相承的关系。

(三)丝竹鉴赏活动

1、播放4首乐曲，请同学们区分类型。

(1)《三六》 江南丝竹

(2)《旱天雷》 广东音乐

(3)《行街》 江南丝竹

(4)《步步高》 广东音乐

2、讨论，回答类型并说明理由。

四、归纳概括

1、请学生归纳两种丝竹的音乐风格。

2、请学生归纳有关音乐知识。

五、课堂小结

让一名学生谈本课主要收获。

六、课外拓展

收集有关当地丝竹音乐的文字、音响资料，将其记录下来。

教后感

1、为激发学生的欣赏兴趣，教师不妨跟大家谈谈苏州的概况，拓展欣赏苏州评弹以及广东的粤剧。

2、要引导学生阅读材料，积极思考，加深体验，做到感性和理性相结合。

高中音乐教案 篇5

教学目标：

1、认识七个音符，大胆参与音乐“组合游戏”，体验小音符带来的乐 趣，感受音乐创造的魅力；

2、从动画片入手，让学生在欣赏故事的同时激发学习兴趣。

设计思路：

新生入学，对初中音乐还很陌生，用动画片来进行第一课教学，可以说是激发兴趣的最好方法，这样既贴近学生生活实际，也符合学生心理特点。学生熟悉的音符用童话故事中的人物以游戏的形式来学习，更是体现了新课程标准下的新的教学要求。

教学重点：

学生音乐兴趣的培养及学习兴趣的激发

教学难点：

音符的自由组合

教学过程：

一、情境导入

1、学生在音乐中进入教室。

2、师生相互问好。

二、感受与探索

1、教师提问：大家喜欢听童话故事吗？说一说你听过的故事名，或者说一说你最难忘的一个故事。

（用故事导入，拉进师生之间的距离）

2、“七个小矮人”大家听过吗，今天我们就来和他们一起做做小游戏。（出示：七个小矮人。在教师的引导下让学生认识七个音符）

3、游戏：七个小矮人找朋友

要求：找出七个学生，一人一个名字，然后自己组合，站在一起后学生试唱，教师可弹琴伴奏。

4、学生自由探索，感受音乐。

5、学习新歌《地厚天高》

教材选取于大型动画片《蓝猫淘气三千问》，学生早已十分熟悉，再一次出现在初中音乐课堂，会给学生一种想不到的喜悦。

6、采用试唱法和听唱法相结合的方法，让学生自学歌曲。

三、展示与表现

1、将学生分组，各小组推选有音乐特长的学生。

2、教师组织学生将自己的特长展示出来

4、教师与学生一起对小组与个别同学进行评价。

（以学生自评为主，教师只指导学生如何评价，不作结论性的评价，但都要充分给予肯定）

四、教师小结，下课。

高中音乐教案 篇6

各位评委老师：

大家好！我是高中音乐组的XX号考生，我试讲的题目是《喜洋洋》，下面开始我的试讲。

一、导入新课

师：请同学们聆听《幸福年》《河南小曲》两首乐曲，猜猜作者是谁？

师总结：曲作者是享有“中国弓弦乐之圣手”称誉的刘明源，我们今天就来学习由刘明源作曲的《喜洋洋》这首民族管弦乐。

二、感受体验

师：认真听乐曲并思考乐曲的速度是怎么样？

师转述：A同学说乐曲的速度是稍快的，说的不错。

师：我们再来听一遍乐曲，并体会乐曲表现了什么样的情绪？

师：是的，同学们都听的很认真。整首乐曲表现了非常活泼欢快的情绪。这样的情绪变化我们能从节奏的不断变化中感受出来。

三、赏析乐曲

师：这首乐曲是三段体曲式结构：第一段呈示性，第二段展开性，第三段再现性。

师：第一乐段在热闹的气氛中开始，以两个笛子声部的重迭、顿音和加花的手法，轻快活泼，增加了热情洋溢的气氛。请同学们跟着音乐一起哼唱主旋律。

师：第二段与第一乐段有何不同？第二乐段具有舒展的特点，将上下两句发展成起承转合的四句，加上笛子、二胡与板胡以各种技巧润饰旋律，木鱼则以规整的节奏衬托曲调，喜悦的歌声犹闻在耳。请同学们继续哼唱主旋律。

师：第三乐段又有什么特点？对，第三乐段是第一乐段的再现，它在原有的基础上加进了打击乐器，烘托出更加热烈的气氛。我们再次一起哼唱主旋律。

师：我们来欣赏《江河水》，来对比一下《江河水》与《喜洋洋》的不同，感知不同音乐作品在不同的音乐要素中表达的不同情感。

四、巩固提高

师：请同学们以小组为单位，为乐曲编创歌词并进行表演。

师：非常棒，大家的表演非常精彩。

五、课堂小结

师：今天我们学习了民族管弦乐曲《喜洋洋》，了解了不同音乐作品表达的不同情感。请同学们课下听赏其他作曲家的民族管弦乐作品，下节课与同学们谈一谈体会。

师：好，下课，同学们再见！

六、板书设计

喜洋洋

带再现的单三部曲式

乐观、积极向上

我的试讲到此结束，谢谢各位评委老师的聆听。

高中音乐教案 篇7

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

首先我想先谈一谈对教材的理解：

《第六(悲怆)交响曲》第四乐章是选自人音版教材高中鉴赏第一单元第二课。这是一节鉴赏课，通过听赏音乐作品，理解音乐要素、体裁形式、风格流派等知识，学生能够领会情感表达。

学生在鉴赏音乐作品的同时扩充了知识储备，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。

二、说学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

高中学生具有较强的求知欲和较广的知识面，学习兴趣上升为乐趣，学习已成为自觉的行为，并不断从中得到成功的心理体验。

但是高中生在平时的音乐生活中多是盲目而随意的，缺乏引导性，因此如何引导学生对音乐的兴趣，提高学生的音乐鉴赏能力是我们面临的一个重要的任务。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度与价值观：通过欣赏乐曲，增强爱国主义情怀，提高音乐鉴赏能力。

过程与方法：对比欣赏，感受音乐各要素在音乐作品中所发挥的不同的艺术作用。

知识与技能：聆听乐曲，运用音乐各要素进行编创。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是欣赏乐曲，感受音乐各要素在音乐作品中的艺术作用。

难点是运用乐曲中的音乐各要素进行编创。

五、说教学用具

为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：多媒体。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：新课导入——初步感知——探究学习——巩固提升——小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是：新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，我会用音频的方式，引导学生思考两首乐曲的异同问题，我会引导学生理解，由此顺势引入本课课题。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是：初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍乐曲《第六(悲怆)交响曲》第四乐章，并提问同学们这首乐曲的情绪怎样的，通过初听学生能够分析出乐曲的情绪是沉重的。随后我会向同学们介绍乐曲的作者、背景等的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解乐曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是：探究学习环节

在这一环节我会针对学生身心的特点，利用层层深入的提问引导学生发现音乐作品曲式结构、体会情绪变化，并能够通过进一步分析音乐本体，理解作品背后的文化内涵。

首先我会为同学们播放乐曲并提问，这首乐曲的曲式结构。通过聆听作品，学生可以发现作品可以分为三部曲式，接下来我会引领同学们分主题聆听，感受音乐的情绪变化，在反复聆听以后，学生会发现第一个音乐主题之间在情绪上呈现出了层层推进的形态，接下来我会提问同学们“这样的情绪变化你们是怎样听出来的呢?”在老师的引导下，结合谱例，相信同学们可以捕捉到描述出节奏、力度、速度、歌词、曲调等方面的变化。

接下来，我会请同学们结合我的讲解想象第二音乐主题所展示的画面是什么。

由此就可以将音乐本体和情感表现进行一种有机地结合，使知识形成网络，学以致用。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，对于学生丰富情感、提高文化素养和音乐鉴赏能力有着重要意义。

第四环节是：巩固提高环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更的把握和体会，我会请同学们以小组为单位，采用创编旋律的方式来对本课进行巩固，随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是：课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。在作业的设置上，我会请同学们课下可以寻找相似的音乐作品，并学习演奏。

七、说板书设计

最后，这就是我今天的板书设计通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

图文选自网络，如有侵权请联系删除。

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高中音乐教案 篇8

一、说教材

《飘逸的南国风》 是高一音乐鉴赏必修教材第二单元“腔调情韵—多彩的民歌”的最后一节，根据 《普通高中音乐课程标准》的基本理念之一 “弘扬民族音乐，理解多元文化”。以及“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”任何文化都是属于民族的，本民族音乐文化是音乐文化中的“母语”。而本节课中的南方地区民歌是母语音乐文化的重要组成部分，它婉转、细腻、抒情的旋律，含蓄的歌词都给我们以美的感受，美的传承。在前面几节课分别欣赏了西北民歌、少数民族民歌以及中原民歌，本节内容是本单元的收尾课，因而除了在感受体验南方民歌音乐情绪的基础上，认识南方民歌的风格特征;同时也要在小结“多彩的民歌”这个单元的基础上，探究民歌之民族风格、地方风格主要表现及形成的原因。

二、说学情

学生音乐双基较薄弱，对民族音乐的了解比较片面，特别是对民歌知识了解甚少。大多数学生不喜欢民族音乐，但学生对音乐充满好奇与热情，喜欢唱歌并有一定的演唱能力，多数学生能够积极参与音乐活动。

三、说教学目标

【情感态度价值观目标】

通过对几首南方民歌的音乐情绪、音乐风格的感受与理解，激发学生对我国民族音乐的热爱之情，培养学生的民族精神和爱国主义情怀。

【过程与方法目标】

聆听《弥渡山歌》、《对鸟》、《幸福歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪并认识南方民歌婉转、抒情、细腻的风格特征，运用讨论、体验法、图象法等多种教学方法，引导学生在了解民歌的音乐特征同时自主参于各项学习活动，从而使学生能感知歌曲的情绪、表演形式及不同的音乐风格，加深对音乐的认识力和理解力。

【知识与技能目标】

学唱过程中，深入体验南方民歌的风格特征。对比认识民歌的民族风格、地方风格形成的原因，对形成民歌的民族风格及地方风格的原因进行探究，形成较为完整而清晰的认识。

四、教学重难点

【重点】聆听、演唱三首民歌，感受、体验南方民歌的风格特点。

【难点】对民歌的民族风格和地方风格形成较为清晰的认识。

五、说教学方法

为了使学生更为主动的达到本节课的目标，我将使用图片展示法、小组合作法、体验法贯穿整个教学，倡导对音乐作品整体性的感知与体验，设计具有探究性和启发性的.问题，采用集体讨论的方式，避免枯燥的说教方法，有利于学生理解和分析歌曲，使每个学生成为课堂的主人，让学生充分体验音乐的魅力。引导学生感受与理解音乐作品。

六、说学法

学生是学习的主体，需让学生能主动的学习，根据教材的内容和学生的年龄特点，通过听、唱等要素，让学生去感知歌曲的情绪、思想感情，通过探究法、小组合作法等教学手段，使学生完成教学目标，课堂教学需要调动不同特性的学生学习的积极性，保证学生的情绪正常，在歌曲分类环节、分析歌曲调式的旋律、结构、演唱特点、伴奏特点等环节学生都能够主动参与，互动集中在学生自己演唱演奏的环节中，学生能顺利地完成作品，情绪得以调动。

七、说教学过程

环节一：导入新课

课件播放视频音乐作品三首南方民歌进行欣赏，请学生探究以下问题：

1、是我国的哪个省，知道哪些景点和民歌。

2、比较三首民歌的音乐风格谈谈南方民歌的风格特点是怎样的?

3、民歌的民族风格及地方风格主要表现在哪些音乐要素上?

云南：这里风景优美，气候宜人，少数民族云集。民歌特别丰富并有着独特的民族风格和地方风格。

(设计意图：直接提出问题，使学生明确学习任务，明确本节学习目标，带着问题学习。通过对云南民歌的聆听，加深学生对云南民歌风格的印象，为新课民歌的风格对比做好铺垫的作用，通过我声情并茂地示范演唱导入，拉近师生距离，激发学生的学习兴趣，并且从听辨引进新课)

环节二：新课教学

1、分析探究南方山歌的风格特征

(1)首先播放《弥渡山歌》的音频，引导学生初步感受歌曲的音乐风格。

是一首赞美爱情的山歌。歌词用了比兴的手法，暗示着爱情的道路上的艰难曲折。旋律由三部分组成：起-平-落。起即引腔，这种长音在南方民歌中常见。

(2)介绍云南弥渡，欣赏云南风景图片。

弥渡地处滇西高原。北部有云岭和怒山，南部有哀牢山和无量山，加上相距不远的大理石林和洱海，可谓依山傍水、景色宜人。正因为这里山清水秀，所以也是蕴藏民歌的大好地方。

南诏铁柱置于弥渡县城西约6公里的铁柱庙内，欲称天尊柱，现存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。悬挂“威镇昆弥”金匾。大殿达三阁五殿，建筑规模巨大，是弥渡县至今保存较好的古建筑群。

(3)播放配套课件中《脚夫调》的视频材料。

问题：南北方山歌的区

高中音乐教案 篇9

一、教材

我今天说课的内容是花城版高中选修课歌唱的第二单元的一首抒情歌曲《共和国之恋》。歌曲为二段体结构，旋律优美深情，深受广大青少年朋友喜爱的优秀歌曲。歌曲选自电视剧《共和国之恋》的主题歌，由刘毅然作词，刘为光作曲。歌曲以优美的旋律，简练的语言，表达了一群有志学子对祖国的眷恋之情。本节课从歌唱技巧入手，根据气息和咬字吐字解决歌唱的发声技巧。

二、学情

八年级的学生已经具有初步的音乐审美、感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上，故本课从学习如何发声入手，激发兴趣，层层深入。通过创设良好的音乐氛围，拉近和同学们的距离，使我们教与学在音乐活动中相识、融洽、和谐。

高中生已经过了变声期，而且具备了音乐的鉴赏能力，但是这时期的学生对歌唱技巧的学习还处于初级阶段，对气息和咬字吐字的歌唱技巧还不能掌握，因此如何培养学生对歌唱技巧的学习是我们面临的一个重要的任务。

三、教学目标

根据新课标以及学生的实际情况出发我将设计以下教学目标：

【情感态度与价值观】

挖掘歌曲表达的思想感情，激励自己作为新一代中国知识青年必须继承前辈不渝的爱国热情和在科学道路上奋勇攀登的精神。

【过程与方法】

通过集体训练，个别示范和才艺展示，学生自学和集体讨论，归纳，提高歌唱技巧。

【知识与技能】

理解、掌握的歌唱中的气息与咬字、吐字的有效结合方法，正确的使用气息，咬字吐字，能更好地进行科学的演唱。

四、教学重难点

基于以上教材、学情、教学目标的确立，我设置了一下教学重难点：

【重点】通过歌唱实践，学生能够提高音乐表现力和审美能力。

【难点】理解、掌握的歌唱中的气息与咬字、吐字的有效结合方法，正确的使用气息，咬字吐字准确。

五、教法、学法

(一)说教法

教学有法，但无定法。考虑到高中学生的现状，我主要采取设置欣赏法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的对音乐作品情感的掌握，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。采取练习法巩固学生的演唱技巧，探究法培养学生的创编能力。

(二)说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极的学习，方法是很重要的。根据大纲要求及教材内容，我在学生学习指导时，围绕学习目标，主要通过听、练、唱等方法，让学生去感知歌曲的吟唱形式及歌唱技巧的表现。让学生尝试，讨论分析，编创，演唱等方法融合在一起。以兴趣促练习，以学练求巩固，在展示树榜样的教学中轻松愉快的达到教学目的。

六、说教学用具

为了更好地学唱《共和国之恋》，我采用钢琴、多媒体以辅助课堂教学的展开。

七、说教学过程

本节课教学过程的主要环节是：新课导入--初步感知--讨论探究--扩展延伸--课堂小结五个环节组成。教学过程具体设计如下：

(一)新课导入

在导入环节，根据高中生的特点，我采取对比聆听的方式，引导学生感受内蒙民歌《牧歌》和湖北民歌《龙船调》运用不同的气息和咬字、吐字的方法，从而导出本节课的内容--气息与咬字、吐字。学生通过对比欣赏，渲染气氛，营造氛围，让学生放松心情，调动了学习的积极性，也为接下来气息和咬字吐字的发声练习做好了铺垫。

(二)初步感知

情感是歌曲的灵魂，所以学唱歌曲《共和国之恋》之前我引导学生欣赏歌曲，感受歌曲表达的思想感情。之后引导学生自学，为歌曲划分段落，从旋律、歌词等音乐要素感受两段歌词表达的不同音乐情感。最后学生在了解了歌曲的意境之后由老师范唱，高中生自学歌曲，有助于发展学生演唱歌曲的兴趣与爱好，增强演唱的自信心。

(三)讨论探究，教唱歌唱方法

歌唱教学主要是学习并逐步掌握歌唱的基本技能，运用正确的呼吸方法、有气息支持的发声、圆润的音色、清晰的咬字吐字，有感染力和艺术表现力地歌唱。所以在歌唱之前我引导学生进行发声练习：第一步根据课前搜集的材料引导学生明白歌唱中的气息、咬字和吐字的知识进行目的性的讨论与总结，解决相关知识问题。第二步教授学生练习的正确方法和引导学生练习发声练习曲，第三步引导学生自主探究，根据歌曲的咬字吐字选择合适的练习曲，第五步学生在练声之后，自己用正确的歌唱技巧演唱歌曲。学生通过练声曲的练习，使学生具备放松稳定的喉头和口腔的开度，训练声音连贯统一，注意呼吸、发声的协调配合，体会腹部的力量感。

歌唱技能的学习和训练应尽可能地融于歌唱实践活动中。接下来在歌曲演唱的阶段，首先我弹琴，学生演唱歌曲，检验歌曲的学习情况，之后老师根据学生出现的问题注意纠正：

①气息通畅自然。

②喉咙打开，腹肌跳动，第一遍先用练声来把旋律哼出来，第二遍唱歌词。

③咬字吐字清晰干净，努力唱好每一个字。

④每一小节中的强拍要有圆舞曲的特点，使音乐流动起来。

⑤充满感情、真挚地表达对祖国的热爱，在乐曲的高潮部分把激情表现出来。

⑥结束时气势宏大、磅礴，用饱满的情绪演唱全曲。

学生通过发声练习，采取正确的歌唱技巧运用到歌曲的演唱中，同学之间相互聆听发现问题、解决问题，最终将正确的演唱技巧运用到歌曲中，既培养了学生合作探究的能力，更能依据自己的声音特点，自信地、有表情地歌唱歌曲。

(四)巩固提高，成果检验

在巩固提高环节，为了检验本节课的学习成果(歌唱技巧和情感的运用是否到位)，我弹琴，个别学生演唱《共和国之恋》或其他乐曲，演唱结束后让学生主动发言，谈谈在唱这首歌的过程中，学生的心得体会(呼吸、吐字、感情表达等)，学生在演唱和评价中找出自身的优缺点，激发学生歌唱、表演的热情，热爱祖国积极健康的心态，面对生活，快乐成长。

(五)课堂小结

课堂的最后，我会去总结教学方式，引导学生认识到呼吸和咬字吐字的重要性。呼吸是歌唱的动力，字正腔圆是最基础的要求。我们要在不断的歌唱实践中，学会和掌握呼吸的方法，并运用到歌唱中。歌唱是内心情感的抒发，我们在歌唱中要有感情演唱，把歌曲的意境和感情表现出来。

高中音乐教案 篇10

一、课题

《赏析惊愕交响曲》。

二、教材分析

《惊愕交响曲》是人教版高中音乐欣赏的必修教学内容。是海顿的代表作品，其中以第二乐章最为着名。作品采用变奏曲式。第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅。第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，非常轻，没有什么变化，刹那间乐队用的音量演奏，爆发出强烈的声音，定音鼓猛烈地敲击，模仿惊雷的声音。乐曲第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力。第四乐章速度变得更快，好像是人们在欢快地舞蹈。因此本交响曲对提升学生的欣赏能力极其重要。

三、教学目标

1.知识与技能：

（1）通过全体学生参与演奏，培养学生简单乐器的演奏水平及合奏的能力。

（2）通过学生亲自演奏作品，了解变奏曲式及变奏曲式的创作手法。

2.过程与方法：

（1）通过学生自己分析作品，模仿并实践演奏，完成教学。

（2）发挥特长生的优势，让他们有更多的展示空间。

3.情感、态度与价值观：

（1）通过参与演奏，在实践中培养学生器乐演奏的兴趣。

（2）通过分析演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，使学生更加关注他的作品，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

四、教学重难点

1.分段赏析惊愕交响曲

2.通过演奏作品，使学生进一步了解海顿的创作风格，培养学生对古典音乐的鉴赏能力。

五、教学方法及教学设计意图

1.在课堂教学过程中我引导学生积极主动的视唱、试奏、合奏等音乐活动来调动学生的学习热情，并熟悉该曲的主题部分，从而促成“随风潜入曲”的良好效应。

2.“生本课堂243”教学模式的实施。利用导学案媒介，针对学情，灵活处理“前置性补偿--新知探究--形成性检测--后续性补偿”四环节，真正发挥学生主体作用，营造生动课堂、生本课题、生成课堂、生长课堂。

　六、教学过程

（一）导入：

复习上节课的内容。通过教师的问题回忆上节课的内容。（见板书设计）

（二）学生分析作品，用乐器演奏作品片段：

现有乐器；竖笛、钢琴、小提琴、二胡。

1.主题：全体同学用竖笛演奏。（强弱变化如何处理？注意最后一个音。）

2.分析与演奏四个变奏及尾声：让学生分析作品情绪、演奏乐器及选择现有的乐器进行演奏。

（1）变奏一：再次请学生欣赏片段，听一听是由哪些乐器演奏的，我们可以使用哪种乐器来演奏？作品的情绪是什么样的，海顿为什么用这样的情绪演奏作品？

（2）变奏二：转调为同主音的小调。请同学欣赏片段。

（3）变奏三：

①十六分音符用什么乐器演奏？

②欣赏片段，两个声部分别用什么乐器演奏的？我们可以使用什么乐器来演奏？用了什么创作手法？

（4）变奏四：

①乐队强奏，弦乐以快速的六连音衬托。欣赏这部分内容，使用什么乐器演奏？

②欣赏后半部分，使用了什么乐器？我们用什么乐器演奏，作品是如何变奏的？最后的强奏如何处理？

（5）尾声：

作者如何处理情绪？为什么？我们怎样演奏？

3.在教师的指挥下完整地演奏作品。注意各段的连接及不同乐器的进入。

（三）小结变奏曲式并欣赏其他变奏曲式的作品片段

通过演奏作品，请学生说说什么是变奏曲式？请学生再欣赏两首变奏曲式的作品片段，进一步体会变奏曲式。（《小星星变奏曲》、《少女的祈祷》）

（四）总结

通过演奏作品，同学们不仅对作品有了更深刻的认识，同时对变奏曲式也有了进一步的了解。

高中音乐教案 篇11

教具：录音机、多媒体

教学目的

1、使学生了解中国古曲、古诗《春江花月夜》的历史背景及艺术价值，提高学生对中国音乐文化精品的审美，评价能力。

2.通过古曲、古诗《春江花月夜》的对比欣赏，研究诗乐《春江花月夜》在艺术表现上的异同之处。

3.通过《春江花月夜》诗乐欣赏，培养学生学习民族音乐的兴趣和热爱民族音乐的感情。重点难点：诗乐《春江花月夜》艺术性比较

一、课前预习及导课。

1、教师：

今天我们继续中国音乐文化欣赏之旅，利用网络欣赏中国音乐文化精品的诗、乐作品《春江花月夜》，课前我看到许多同学按要求积极的进行了初步欣赏实践，非常好!现在能不能请同学说说古往今来人们对这两部作品有哪些较高的评价之词?(闻一多先生称之为诗中的诗，顶峰上的顶峰孤篇横绝竟为大家，中国古代十大名曲。)下面老师为同学们演奏这首乐曲其中的旋律，请问我演奏的是曲中的是那一段?(江楼钟鼓、主题)(教师演奏《春江花月夜》主题旋律)在中国传统文化中,春、江、花、月、夜这五个字代表着人生历程中的五个重要良辰美景，可以想象诗乐作品取名春江花月夜是多么富有诗意。这两部作品之所以流传百世，就在于作品表现出的意境是那么的幽美深邃，那么这两部作品之间有没有联系?他们在艺术表现上有什么异同之处?对他们做一个比较如何?

二、授新课

1、-初步欣赏《春江花月夜》《夕阳箫鼓》相关音响作品(全曲欣赏、片断欣赏)，找出《春江花月夜》主题旋律。初步了解十个片断。

-《春江花月夜》唐诗参考资料预读，解决生字难字。

-《春江花月夜》乐谱对照音乐初步欣赏。

-中国民族音乐鱼咬尾、换头合尾的含义?

艺术实践任务：

全班同学分成5个小组，建议以不同角色角度完成《春江花月夜》艺术实践，也可另定艺术形式。上课时由课代表主持，进行15分钟的交流(其中部分小组表演时可合在一起)。

文学家小组：

小组形式完成《春江花月夜》唐诗朗诵或吟唱(3分钟以内)。

音乐家小组：

小组形式完成创作歌词配《春江花月夜》主旋律演唱或演奏(3分钟以内)。

书画家小组：

小组形式完成创作《春江花月夜》或《夕阳箫鼓》书画作品3副(上课时带来)以上，上课时请一位同学即时书写春江花月夜五个大字(3分钟以内)。

舞蹈家小组：

完成创编一段《春江花月夜》舞蹈(3分钟以内)。

历史学家小组：

小组形式完成创作静态造型春、江、花、月、夜五组造型，可用道具(3分钟以内)。活动策划家小组：

小组形式完成《春江花月夜》其他创意(3分钟以内)。

教师：(音乐起)同学们，对于诗乐作品《春江花月夜》的欣赏比较到此暂告一段落，从大家展开的热烈探讨中，可见同学们对作品从不同的角度进行了更加深入的欣赏和研究，得到了令人满意的成果。下面让我们一起进入作品创意、艺术实践交流板块，请各组同学做好准备。欢迎--同学上台主持。

-各组同学交流《春江花月夜》相关艺术实践、创作交流。

-老师也自己所作的的《春江花月夜》音乐图画与同学交流。

-最后师生全体在《春江花月夜》音乐声中

齐声朗诵唐张若虚诗《春江花月夜》前十六句或齐唱主旋律。

学习小结：课堂师生学习小结，课余音乐学习安排。

教师：

让我们再次以热烈的掌声祝贺同学们艺术实践表演的成功。同学们，今天的学习是在积极主动、互相协作、实践创新、交流的氛围中进行的，大家从两部《春江花月夜》作品中感受到诗含乐韵，乐融诗情的音乐文化特点。也更加认识到中国音乐特有的韵律美，浓厚的历史文化价值、及中国音乐的博大精深，老师今天也受益菲浅。对于《春江花月夜》，对于中国音乐，值得欣赏学习研究的还有很多，希望同学们课余的音乐学习总结能够更加成功。

高中音乐教案 篇12

第十六单元 第二十九节：冼星海

教材版本：普通高中课程表准实验教科书 .音乐 (人民音乐出版社)

模块名称：音乐鉴赏

授课年级：高一 教学

课时：一课时

教学目标：

1、 知识目标: 介绍大型声乐套曲《黄河大合唱》及 作品创作的年代、背景，认识、了解 “人民音乐家”冼星海的光辉一生。

2、能力目标：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，对作品整体把握的鉴赏能力，通过细赏其中的乐章，更深刻地理解作品。

3、情感目标：培养学生们的爱国热情，感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。

教材分析：

1、《黄河大合唱》是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。作品痛诉了华夏摇篮——黄河遭受的苦难;揭示了黄河伟大坚强的气概;歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个中国人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族解放战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。 《黄河大合唱》的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗《黄河吟》改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。 《黄河大合唱》的全部合唱谱曲仅用六天的时间，连同伴奏音乐也不过半月。在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等;在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格;在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩;演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。 《黄河大合唱》是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。

《黄河大合唱》共分八个乐章：1、《黄河船夫曲》激越而惊心动魄的战歌。2、《黄河颂》气势雄伟的男中音独唱。3、《黄河之水天上来》配乐诗朗诵。4、《黄水谣》民谣体的诉说性民歌。5、《河边对口曲》朴素的民歌风格，男生对唱歌曲。6、《黄河怨》感情深厚、如泣如诉的女高音独唱曲。7、《保卫黄河》进行曲体裁的轮唱曲，形象鲜明有力、富于动力。8、《怒吼吧!黄河》整部作品的精练概括，艺术感染力达到全曲顶峰。

2、作者及创作背景

冼星海(1905-1945)，广东番禹人。青年时期留学法国学习声乐，1935年回国投入抗日救亡斗争。他积极创作演出，作品皆为鼓舞中国民众同仇敌忔投入抗日的内容。他相继创作了《在太行山上》《到敌人后方去》等多首歌曲，大型声乐作品有《黄河大合唱》《生产大合唱》《九.一八大合唱》等，其他还有《中国狂想曲》等器乐作品。

教学难点：创设情景，激发情感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育。

教学方法：听一段、唱几句、议一阵，启发 感受 参与 熏陶、 陶冶。

教学过程

一、课前组织：

声乐练声：作胸腔共鸣和头腔共鸣的转换练习。

二、情景导入： 播放抗日战争历史纪录片。

提问：影片内容发生在哪一个特殊的历史时期?你看后有哪些感想?(教师点拨，让学生更清楚地了解音乐创作的`背景。)

三、新课

导语：工人、农民、知识分子，各行各业，各个阶层，革命的人群像像潮水般涌入这场浩大的反侵略的战争中，其中当然也包括我们许多优秀的音乐家……

1、 播放洗星海生平简介

提问：你从中可以看出冼星海是个怎样的人?

2、 播放《黄河大合唱》的创作故事

提问：(1)、冼星海在战火中、在窑洞里、在土炕上、在煤油灯下、在小方桌上，仅用了六天时间就完成了这部巨作，是什么动力使他做到的呢?

(2)延安演剧三队在自制简陋的乐器伴奏下，仅用了14天时间就完成了首演，那又是什么动力能使他们做到呢?

3、 播放《黄河大合唱》八个乐章剪辑音乐视频，学生分别说出八个乐章曲名，并随机说说

每个乐章其中的音乐特征或随音乐唱唱其中的乐句。

(1)教师简介作品体裁—声乐套曲，学生总结听赏八个乐章总体印象，填空：作品(音乐内容)丰富，(音乐情感)丰富，(表演形式)丰富。

教师小结：《黄河大合唱》的音乐以群众歌曲的音调为基础，同时吸取了民间音乐的因素，在曲式结构上还吸取了西洋音乐的创作手法，由此可以看出冼星海无论是在音乐专业创作的安排上还是在主题内容的把握上都做得非常的细致。

(2)学生谈谈自己喜欢的乐章，有的可以唱唱有特点的乐句，或朗诵其中的文句。

过渡语：今天老师要给大家介绍其中在老百姓当中传唱非常广的二个乐章，那就是《黄水谣》和《保卫黄河》。

4、 欣赏《黄水谣》

(1) 完整播放《黄水谣》，分析音乐形象。

提问：音乐可以分为几个乐段(三个)，你在音乐中听到几种情绪?(幸福、痛苦)

(2) 观看教师制作的本乐章各个乐段音乐要素对比表格，并通过示范、讨论体会“音乐语言”(音乐要素)对音乐形象产生的重要影响。

(3) 教师和学生共同合作演唱《黄水谣》第一乐段和再现乐段。

提示：亲身体会音乐情感和音乐要素的作用。

高中音乐教案 篇13

【教学目标】

（1）知识目标：让学生了解葫芦丝的结构和基本演奏技巧。

（2）能力目标：培养学生基本演奏能力和创新思维能力。

（3）情感目标：通过葫芦丝演奏的学习，激发对民族音乐的热爱；培养学生之间团结、协作精神。

【教法、学法】

（1）教法：讲解示范法、趣味游戏法、律动教学法

（2）学法：体验法、自主探究学习法、小组合作学习法

【教学准备】葫芦丝录音指法图片

【教学过程】

根据学生的认知规律与音乐学科的特点，我把本课的教学过程分为五个环节：导入、讲授、探究、拓展、小结。

1、导入：

教师采用的是示范演奏一首优美动听的葫芦丝乐曲《月光下的凤尾竹》或录音来导入本课，并请学生说出听后的感受。

问题：1、乐器的声音特点？2、哪个民族的乐器？3、乐曲的风格特点？

设计意图：通过聆听，使学生在葫芦丝独具魅力的音乐感染下，激发学生的学习兴趣，逐步产生对民族音乐的喜爱。

2、讲授：

通过实物及指法图片讲解，以轻松愉快的谈话形式，在民主、和谐的氛围中与学生交流，让学生了解到葫芦丝的结构、演奏姿势、呼吸、指法。并把葫芦丝与笛、箫作比较，阐述葫芦丝在结构上、演奏上独特的地方。

正确的演奏姿势是演奏的基础，学生在演奏时会出现低头、坐立不直、踮脚、跷腿等不良习惯,要及时给予纠正。

演奏用的是胸腹式呼吸法，我采用闻花香的活动,来让学生体验：先用鼻吸气，然后学会用口鼻同时吸气，并通过横膈膜控制再缓慢而均匀向外呼出。

设计意图：为了让学生清楚、直观地了解葫芦丝演奏的基本常识，运用讲解示范法，并通过实践活动来掌握呼吸技巧。

3、探究：

为了让学生更好地掌握葫芦丝的演奏技巧，我安排了三个探究活动。

探究①：气息的控制。

它是所有吹管乐器的演奏难点，也是葫芦丝演奏的难点。葫芦丝与其他吹管乐器在演奏上所不同的是：吹低音时气流速度细而急、口劲大；吹高音时气流速度粗而缓、口劲小。在练习吹高音sol和la时，学生认为音越高就越用力，结果事与愿违。其实，越用力会越没声音。

为了让学生对气息的控制收放自如，我采用趣味游戏教学法，安排了吹纸条的游戏，让学生能直观感受不同气流速度纸条的变化，然后用不同的气流速度来吹葫芦丝中的高、中、低音。

学生初次接触葫芦丝演奏，不容易把音色吹出来，开头和尾音常出现的“咕”音现象，听起来很不舒服。教师要分析并示范，让学生认真体验并反复练习。开头出现是因为气流速度慢，用吐音加强力度，快速吹出即可解决。尾音出现是因为剩余气息推动所至，这时嘴快速张开就能避免。

设计意图：通过趣味游戏教学法，寓教于乐，使学生在游戏中掌握技巧。这符合音乐教学的知识性与趣味性相结合的原则。

探究②：练习曲。

为了更好地掌握葫芦丝气息的控制，以及指法的熟练，练习曲的训练是不可缺少的。学生在吹奏练习曲的过程中，常出现憋气或换气声响大，这都将破坏音乐的完整性，要给予纠正。

要想获得柔和、优美的声音，按孔方法是演奏的重点。手指按音孔时要自然弯曲，用第一节指肚按满音孔。学生由于手指伸得过直或拱得过高，容易出现按

孔不满、漏风以及手指过分紧张导致不灵活的毛病。吹奏时必须做到“满而不紧,松而不漏”，否则就会出现音不准或声音很闷。为克服手指紧张，也可让学生做一做手指操的练习。

设计意图：器乐学习中，呼吸、指法、技巧等都是通过练习曲的训练来完成，其训练是相当重要，必不可少。

探究③：乐曲。

我选用了一首大家非常熟悉的四川民歌《康定情歌》。选择学生熟悉和喜爱的歌曲作为练习内容，不仅给了学生以美的愉悦和享受，而且大大地增添了他们掌握演奏技能的信心与力量。

演奏本乐曲用的演奏技巧有：单吐、打音，它是葫芦丝演奏广泛使用的技巧，也是本课的重点。教师通过讲解与示范演奏，使学生逐步掌握。

演奏这首乐曲的难点是乐曲的节奏型，我通过律动教学法：视唱、节奏练习，把学生的眼、耳、手、脑等各种器官充分调动起来，唱一唱，拍一拍，让学生在轻松愉悦的律动中掌握乐曲节奏型，最后能完整地演奏乐曲。

设计意图：通过律动教学法来克服乐曲的节奏难点，这体现了音乐教学的律动性原则。

4、拓展：

我安排了一个音乐活动：才艺大比拼。活动分小组进行，让每组根据乐曲《康定情歌》自己安排角色，自主选择表演方式。

首先，明确每个小组的组长，并根据学生的意愿和能力来安排角色。然后，运用小组合作学习法，采取分工合作的形式进行排演。同时，教师活动于同学中间，成为他们的一员，并进行协调与指导。表演形式：（1）器乐合奏（可葫芦丝合奏：演奏能力强的学生吹主旋律，能力弱的学生吹伴奏音乐；也可与其他乐器或打击乐器等合奏）；（2）为歌曲伴奏。（3）为舞蹈伴奏。

最后，选出三个小组进行展示。教师对学生的展示要采取开放式评价，激励学生大胆地展示自我。

设计意图：音乐活动的安排，这遵循了音乐教学与艺术实践相结合的教学原则。通过小组合作、讨论、排练、表演，使具有不同特长、不同层次的学生都能参与其中，充分地展示自我，增强了学生的自信心，使他们都能有所发展，有所提高。这样不仅有助于培养学生创新思维能力，而且还能够培养学生之间团结、协作精神。面向全体学生，这是素质教育最基本的要求之一，也是音乐教育应遵守的一条原则。让每一个学生都有表演的机会，感受到成功的喜悦，这也符合音乐教学的面向全体与成功性原则。

5、小结：

通过自评、他评的方式，在民主的评价氛围中评选出优胜单位和个人，给予鼓励并要求学生加强课后练习与巩固。

高中音乐教案 篇14

一、教学目标：

㈠“情感态度与价值观”目标

学生通过虚拟课堂的学习交流，以《我和你》这首北京奥运会主题歌为创作的主题,展示创编活动。虚拟课堂的学习方式，在新课堂中,老师与学生的关系发生了变化，又是老师、又是朋友、又是网友。激发学生学习音乐创作的热情是现阶段的重要引领方向，使学生从心中迸发出的对音乐的爱和向往。在潜移默化的教学过程中培育学生美好的情操、健全的人格；在音乐审美体验中享受音乐美。

㈡“过程与方法”目标

1、通过虚拟课堂的自主学习,共同体会歌曲《我和你》内涵及价值.2、学生创编作品展示, 深入体会歌曲创作的特点与风格,探索不同的创作形式.3、对学生改编的歌曲《我和你》进行作品分析,在创作实践中学习创作方法.

㈢“知识与技能”目标

1、了解作曲家的创作歌曲的创作过程，对作品创编产生启发。2、调动学生学习的积极性,针对不同学生的特长给予展示的平台。3、对学生创编的作品,进行知识分析和提升,与学生共同探讨创作的规律。

二、教学重点和难点

㈠教学重点

通过虚拟课堂教学成果的展示,学生在改编、创作、分析音乐的过程中,深入体验创作中情感价值,提升知识层面的深度和广度。

㈡教学难点

1、学生改编作品的分析与探究2、在学生创作过程中，保护学生建立起对音乐创作的热爱度，肯定学生的成绩的同时，用科学的知识和方法去完善和指导学生进行创作活动。

三、教学过程

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

《我和你》

高中音乐教案 篇15

一、教育理念

音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。

二、教学内容：人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。

三、课时：一课时

四、教学目标

1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。

2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。

五、教学重点、难点：

通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。

六、教学方法：

采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学

七、教具准备：多媒体课件

八、教学过程

一、组织教学：

1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。（张含韵演唱）

2、学生在音乐声中走进教室。

二、导入新课：

1、用歌曲导入课题：

请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：

⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）

⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。

2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）

3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？

学生分析并回答。

教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。

（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。导入课题。）

三、新课

1、音乐知识：

（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。）

学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。

1）、通俗音乐定义。

2）、通俗音乐的内容。

3）、通俗音乐的特点。

4）、通俗音乐与民间音乐的关系。

5）、通俗音乐和古典传统音乐的区别。

教师总结：通过对两部分音乐知识的学习，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。

为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。

2、欣赏音乐作品：

1）、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。

①介绍作品：《思念》创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。 ②教师范唱：《思念》

③分析作品并提问：

A、歌曲的主题思想是什么？

B、演唱风格应如何把握？

教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。

C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？

学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。 ④师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。

2）、欣赏歌曲《懂你》。

⑴提问：①同学们熟悉这首歌吗？（《懂你》，由歌手满文军演唱）。

②这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）

⑵介绍作品：《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。

学生阅读课本提示，回答两个问题：

A、这首歌曲的主题思想是什么？

B、它的演唱风格是怎样的。

教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。

⑶学生演唱。

3、欣赏《好汉歌》

⑴欣赏歌曲《好汉歌》。

①分析歌曲：电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。

②歌曲旋律特点：采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》（西藏民歌音调）、《天堂》（蒙古民歌音调）等。

⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。

（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）

四、艺术处理与巩固

1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？

2、同学们喜欢他们的'理由是什么？

教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。

3、分析与辩论：“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题：出现追星现象的原因是什么?

学生讨论，教师总结：追星，是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现，是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。

4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象？（将学生分成两组根据这一现象进行辩论：追星的对与错。

对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现，但要把握好分寸：

1）不盲目追星。

2）不疯狂追星。

3）善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。

（归纳拓展审美升华：围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸，丰富教学内容。）

五、归纳与总结。

（在课将结束时，用总结性的语言进行总结，对学生进行思想教育，引起了学生的遐想，激发兴趣。）

在今天的音乐欣赏课中，我们了解了有关通俗音乐的相关知识，体验了通俗音乐的独特魅力，探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。

通俗音乐大都没有经过历史的检验，多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品，也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此，其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验，才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。

希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。

大班音乐教案十六篇

作为一名教学工作者，就难以避免地要准备教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么问题来了，教案应该怎么写？下面是小编收集整理的大班音乐活动教案，仅供参考，大家一起来看看吧。

大班音乐教案 篇1

一、活动目标

1、通过观察图片，熟悉歌词，初步学唱歌曲，唱出歌曲活泼、欢快的情绪。

2、根据副歌节奏，创编不同的敲鼓动作;重点学习副歌部分，唱出强弱变化。

3、在活动中努力使自己的歌声与他人歌声及与琴声协调一致。

二、活动准备

1、《小鼓手》音乐磁带、录音机。

2、大鼓一面。

3、已看过幼儿用书：《小鼓手》。

三、活动过程

1、教师引导幼儿通过敲鼓游戏，探索不同的鼓声节奏。

教师出示大鼓，请个别幼儿敲鼓探索节奏。

教师引导幼儿用声音模仿不同的鼓声节奏。

师：刚才xxx小朋友敲出的声音是怎样的?我们一起用嘴巴学学看!

2、教师引导幼儿学习副歌部分。

教师演唱副歌部分，幼儿倾听副歌中鼓声的节奏。

师：现在我来唱一段歌曲，你们听一听歌曲中鼓的节奏是怎样的。

教师引导幼儿在周围寻找可以当鼓的替代物，练习敲副歌节奏。

教师引导幼儿创编不同的敲鼓动作，随琴声敲出副歌节奏。

师：还可以做哪些敲敲的动作?我们这次跟着琴声完整地进行表演。

幼儿边敲边唱出副歌，并在教师的帮助下尝试表现出鼓声由弱到强的变化。

师：请你们边唱边想，小鼓越敲越高兴时声音会有什么变化?我们一起来学一学。

3、教师引导幼儿完整地学唱歌曲《小鼓手》。

教师引导幼儿回忆已看过的《小鼓手》图片，同时欣赏歌曲，熟悉并记忆歌词。

教师引导幼儿按歌词顺序讲述图片内容。

师：谁在敲鼓?鼓声被谁先听到?谁后听到?我们来帮助他们排排队。(小鼓手、太阳、花、小鸟、小朋友)教师引导幼儿一起回忆图中的情境，一边随琴声轻声学唱歌曲。

教师组织幼儿讨论记忆歌词的不同方法。

幼儿边自由表演，边演唱歌曲(分集体、小组、个别练习演唱几遍)。

大班音乐教案 篇2

活动目标：

1、能用连贯，优美和活泼轻快的歌声演唱曲子。

2、喜欢参与音乐活动，感受创编的乐趣。

活动准备：

图谱

活动过程：

一 音乐游戏《大声小声》

1、介绍游戏，示范玩法。

前提：由游戏入手，展开活动《蝴蝶花》

师：小朋友你们看黑板上有什么呢？

幼：炸弹

师：小朋友现在老师跟你们玩个音乐游戏，老师唱大声，你们就要唱小声。

老师唱小声的时候，你们就要唱大声。（示范）

2、集体游戏

二 学唱歌曲（第一段）

1、欣赏歌曲

师：小朋友现在请你们认真听老师唱这首曲子（第二段），想想这首曲子表现的是什么季节？

幼：夏天

2、熟悉歌曲

师：那歌曲中都有些什么呢？

幼：鲜花、蝴蝶……

师：请小朋友在听老师唱第二遍，听听歌词中都讲了些什么啊？

幼：（进一步明确）（边告诉幼儿歌词，边把图画在黑板）

3、完整跟唱

师：看着黑板跟着老师把这首歌曲唱一遍（伴奏）

三 创编歌曲（第二段）

师：小朋友我们刚才唱的是夏天的歌曲，那现在是夏天吗？

幼：不是，是春天。

1、请幼儿说说春天有些什么？

师：那春天里都有些什么呢？

幼：桃树…….

2、分组创编

师：有哪个小朋友要上来告诉大家自己编的曲子呢？（请两位）

幼：春天，春天…….

3、集体创编

四 完整演唱

1、出示图谱，解释歌词

师：老师也编的首春天的歌曲，请小朋友看着图谱先听老师唱一遍。

2、完整演唱

师：请小朋友先跟老师念一遍，我们在一起唱一遍（清唱）

现在我随着钢琴，一起学唱这首曲子。

五 完整表演歌曲，鼓励幼儿创编动作

师：小朋友这首歌是快乐的还是忧愁的？

幼：快乐的

师：为什么呢？

幼：因为有乐呵呵。

师：那我们该如何给曲子取个名字呢？

幼：叫乐呵呵。

师：现在请小朋友围成一个圆圈，边唱边想想要比什么动作？

（随着音乐，让幼儿自由编动作，最后结束）

大班音乐教案 篇3

活动目标

1、欣赏音乐，感受乐曲轻快、诙谐的风格，通过层层递进式的反复感知，初步把握乐曲中的重音和乐句结构。

2、尝试用个性化的动作表现对乐曲重音的感知，能大胆想象、表现乐曲所描绘的音乐形象。

3、享受游戏带来的快乐，学习有控制地按规则游戏。

活动准备

教师准备：图形乐谱，大灰狼道具，录音机，《拨弦》音乐和入场音乐。

活动过程

1、师幼一起玩“聪明孩子笨老狼”游戏进场，当教师回头时幼儿学习控制自己不动。

2、引导幼儿完整欣赏音乐，鼓励幼儿大胆说出自己的感受。

提问：听了这首音乐你想到了什么？有什么感觉？

3、通过多种形式帮助幼儿理解乐曲的结构和特点，感受重音。

（1）讲述故事，以游戏的方式引导幼儿感受乐曲中的重音。

（2）出示图谱，引导幼儿听辩重音，感受音乐起伏的变化。

提问：老狼都在音乐怎么样的时候回头？每次回头中间间隔的时间有什么不同？

（3）熟悉音乐，感受重音，幼儿在重音处拍手、跺脚。

4、通过游戏再次完整欣赏并表现音乐。

（1）教师扮演笨老狼，“老狼”走时幼儿走，“老狼”回头时，幼儿自由造型（启发幼儿尝试用个性化的动作表现对乐曲重音的感知）。

（2）个别幼儿扮演笨老狼玩游戏1-2次。

（3）玩吓唬大灰狼的游戏。

5、与老狼笨笨成为好朋友，玩捉迷藏的`游戏结束。

附录

1、《拨弦》音乐：见团结出版社出版的《大班教育活动指导》教师用书下学期第281页。

2、故事：

从前，有一个黑森林，森林里的路很黑很黑，小朋友走进去了很容易迷路。在这个黑森林里面，住着一只老狼，它的名字叫“笨笨”，它每天都在森林里走来走去，对森林里的每一条路都很熟悉，就算闭着眼睛也能穿过黑森林。

在森林的另一边，有一个很大的游乐场，里面有高高的滑梯、长长的火车……但是，怎样才能穿过黑森林去游乐场玩呢？

小朋友想出了一个聪明的办法，那就是跟在老狼的后面走，让老狼带我们穿过黑森林去游乐场玩。啊哈，不用担心老狼会伤害你，因为老狼的眼睛很不好，只要它回头时捂住嘴巴不发出声音，老狼就不会发现你。

说课

一、说教材

《拨弦》这首乐曲别具特色，其中蕴涵的紧张、舒缓的节奏适宜孩子生命的律动，因此这首乐曲在幼儿园的教学中被广为应用，无论是许卓娅老师编写的书，还是现在幼儿园普及的渗透式教材，以及这次长沙市艺术教育活动竞赛指定的团结出版社出版的书，都收录了这首音乐。《拨弦》是德国音乐家德力勃所作舞剧中的一个片段，原是ABA结构，本次活动节选自A段，是由小提琴用拨弦的方式演奏的，别具特色，被称之为《拨弦》。大班幼儿已经具备感受各种音乐性质的经验和能力，所以我把它作为大班幼儿音乐欣赏的内容。

二、说目标

活动的目标是教育活动的起点和归宿,对活动起着导向性作用。我从情感、能力、知识三方面将目标定位为：

1、欣赏音乐，感受乐曲轻快、诙谐的风格，通过层层递进式的反复感知，初步把握乐曲中的重音和乐句结构。这是活动重点，从音乐的角度分析，本首乐曲的教学价值就是让幼儿充分感知乐句中的重音，从而感知整首乐曲的特殊乐句结构，提高听辨能力。可以说化解了“重音”就化解了幼儿理解乐曲的障碍。虽然幼儿的现有水平能区分音的轻重，但在本次活动中要从所有的跳音中感知带重音的跳音就有一定的挑战性。这就必须借助生动形象、直观有趣的手段方法来解决。我运用了反复欣赏感知与图谱相结合、与游戏参与相结合的方法，层层递进反复感知，从而突破活动重点。

2、尝试用个性化的动作表现对乐曲重音的感知，能大胆想象、表现乐曲所描绘的音乐形象。目标2的提出是为了让幼儿更好地、更丰富地表达自己对乐曲中重音的感受，也是艺术活动情感性的要求。

3、享受游戏带来的快乐，并学习有控制地按规则游戏。游戏是幼儿的基本活动，能满足幼儿身心发展的需要，带来快乐，可以调动他们的内在积极性，这是符合幼儿的年龄特点的。因此，我设计了游戏来帮助幼儿对重音的把握，将活动推向高潮。学习有控制地按规则游戏这也是重点中的难点部分，幼儿对句末重音和乐曲结构有了一定的认识，他们在游戏中处于活动状态，因此对重音的把握、对情绪的控制有了新的挑战，所以，我将它作为本次活动难点。

大班音乐教案 篇4

内容与要求：

1、欣赏并感受歌曲《鱼儿的梦》优美的旋律和意境，初步学唱歌曲。

2、能大胆地运用肢体语言表现对歌曲的理解。

3、愿意跟随教师和音乐在老师的引导下用自然、连贯的声音唱歌，情绪愉快地参加音乐活动。

4、通过音乐活动培养幼儿想象力、口语表达能力及肢体的表现能力。

材料准备：

ppt课件、钢琴伴奏：鱼儿的`梦

活动设计：

一、音乐游戏：小鱼游；

二、情景导入，引起兴趣：

教师弹奏歌曲，幼儿欣赏。

听了这段音乐，猜一猜小鱼在干什么？

那么小鱼到底在干什么呢？（欣赏ppt，钢琴伴奏，教师演唱）

三、欣赏并理解歌曲：

1、理解：鱼儿玩了，玩了一天水，池塘妈妈怀里睡。（ppt1）

小鱼玩了一天水，在谁的怀里睡着了？

谁会用优美的动作学一学小鱼是怎样在妈妈怀里睡着的？

2、理解：天上星星，星星落下来，给它盖上珍珠被。（ppt2）

天上的星星掉下来为鱼儿盖了一条怎样的被子呢？

你们小时候妈妈是怎样为你们盖被子的？

3、理解：呣~~呣~~风儿唱着摇篮曲，轻轻吹呀慢慢吹。（ppt3）

风儿唱了一首什么歌？

教师哼唱，引导幼儿一同哼唱。

为什么风儿要轻轻吹、慢慢吹？

请你来学着风儿轻轻吹、慢慢吹，哄小鱼入睡。

4、理解：鱼儿梦中，梦中看见了，妈妈在亲它的嘴。（ppt4）

在梦里，小鱼好像梦见鱼妈妈回来了，它在干什么呢？

我是鱼妈妈，你们都来做做鱼宝宝。（背景音乐，教师与幼儿互动）

5、小结：你们觉得鱼儿的梦美不美？哪里最美？这首歌的名字就叫做《鱼儿的梦》。

6、再次欣赏ppt，钢琴伴奏，教师演唱。

四、演唱歌曲：

让我们一起来唱一唱这首优美的歌曲吧。（钢琴伴奏）

重点：哼唱时要轻轻的、柔柔的。

五、表演歌曲：

我们变成一条条小鱼，听着优美的音乐，做做鱼儿的梦吧。

活动反思：

这个活动以游戏《网小鱼》导入，孩子们很感兴趣，在游戏中能很快进入角色，如：小鱼们玩累了要休息了，孩子们很快就安静下来了。在稍作休息后，很自然的过度到下一环节中。在活动中要幼儿创作图谱来记忆歌词，幼儿们参与也很积极，引导幼儿创编可以培养幼儿的大胆的创造力，还可以对歌曲进行内容复习巩固。通过听讲画等手段让幼儿多方位感官参与学习，体验到探索迁移的学习方法。我觉的如果在幼儿创编图谱的基础上再进行提升就更加完美了。最后利用角色游戏表演，让幼儿享受与他人合作的幸福体验。

小百科：梦，有梦想、希望、美好、幸福的意思。

大班音乐教案 篇5

教学目标：

1、能参与游戏，感受与同伴一起游戏的快乐。

2、初步学习用歌声表现小狗吃食物的快乐。

教学准备：

小狗胸饰，肉骨头若干。小猫胸饰一个。

教学过程：

一、引出课题，激发幼儿的兴趣。

小狗们，今天天气真好啊，我们到草地上去玩吧。走喽。

二、感受乐曲。

教师和幼儿共同欣赏音乐做动作。注意配合节奏。

三、感受歌曲内容。

1、听完音乐后幼儿休息，听到幼儿的肚子叫引出歌曲内容，并尝试学“啊呜，啊呜”的`节奏。

2、完整的欣赏歌曲内容，并引导幼儿学念。

四、欣赏歌曲，并学唱歌曲。

1、请幼儿一人拿一根肉骨头，欣赏歌曲。

2、合着音乐欣赏歌曲。

3、合着音乐学唱歌曲。

五、感受新编歌词。

1、引导幼儿说出小猫喜欢吃的食物是什么？并学唱小猫吃食物的歌。

2、引导幼儿说出小兔喜欢吃什么？到外面去找小兔喜欢吃的食物。

大班音乐教案 篇6

活动目标：

1、能正确理解歌词，并感知音乐的节奏，培养对音乐的节奏感。

2、乐意参与音乐欣赏活动，并体验歌唱过程中的快乐。

3、能够运用简单的身体动作来表达歌曲的意思。

活动准备：

1、活动前一天要求幼儿把家中用贝壳或海螺制成的工艺品带回园，进行分享观赏。

2、音响及《小螺号》的音频，辅助感知节奏的打击乐器（木鱼、小鼓、三角铁、沙球等），手写歌谱一份。

活动重难点：

重点：用欢快甜美的声音演唱歌曲，并体验歌曲的情绪、情感。难点：准确把握节奏，正确唱出音乐的高低起伏。

活动过程：

活动导入：

1、把收集到的贝壳风铃、贝壳船、海螺等工艺品装扮教室，让学生摸摸看看听听，营造海边的氛围。

2、教师导入，“小朋友们，看看课室里摆满了你们带来的贝壳风铃、海螺船，漂亮极了。那你们知道这些贝壳、海螺是从哪里来的吗？”（海滩）“那有没小朋友可以告诉老师，海滩上都有什么呢？（引导幼儿说出海鸥、浪花、船等词）“哇，海滩上有那么多东西，你们想不想去看看啊！？”（想）“那老师今天教小朋友们一首歌曲《小螺号》，让‘小螺号’带你们去看看海滩好吗？”（好）

初步听赏歌曲：

教师第一次播放《小螺号》的音乐旋律，并引导幼儿根据歌词及韵律展开想象。（第一遍）

学习歌曲：

1、发声练习：先让幼儿进行发声练习，打开喉咙，以免歌唱时伤及声带。

2、歌词朗诵：老师教幼儿按歌曲的节奏进行逐句朗读。

例：A第一句老师拍手读：

XXXXX

师：小螺号嘀嘀嘀吹，海鸥听了展翅飞。

B：幼儿模仿老师有节奏地读。

生：小螺号嘀嘀嘀吹，海鸥听了展翅飞。

3、老师第二次播放音乐，引导幼儿注意歌曲的节奏。（老师一边在旁打节奏）

4、老师逐句教幼儿唱并使用打击乐器进行辅助教学。老师边用乐器拍打节奏，边唱歌词，幼儿跟着老师的节奏拍掌唱词。（第三遍）

5、“小朋友们，刚才我们用手来拍打节奏，现在你们想一想我们还可以用什么方式来打节奏？（跺脚、拍腿、拍肩、点头）（第四遍）

6、用动作表现音乐：（律动）

（1）教师引导幼儿回忆歌曲中的主要形象：如小螺号、海鸥、浪花、船等。师：“小朋友们，歌曲里面‘滴滴滴’的声音是谁发出来的呀？谁在飞啊？谁笑啦？”

（2）引导幼儿边听音乐，边用自己的身体动作来表现吹螺号、海鸥展翅、浪花

起伏等形象。（如果有些小朋友做不出动作，老师可以帮忙引导。）

7、让幼儿跟着音乐边唱边打节拍，完整地唱一遍歌曲。

结束：

师：“小朋友们，我们在欢快的音乐声中唱起《小螺号》，一起去捡小海螺吧！”老师跟幼儿在轻松的气氛下结束活动。

大班音乐教案 篇7

活动目标

1.感受乐曲欢快、喜悦的情绪，学习根据歌曲的结构设计配器方案。

2.养成看指挥演奏乐器的习惯，巩固用轮奏的方法打击乐器。

活动准备

1.响板、串铃。

2.《邮递马车》音乐，节奏卡ppt,邮递马车图片

活动过程

1.话题导入，引出主题

孩子们你们知道过去没有自行车、汽车时，人们是怎样送邮件的吗?出示图片，原来邮递员是坐着帅气的马车给人们送信的，这个就叫做邮递马车，今天刘老师带来了一首好听的`音乐，音乐的名字就叫《邮递马车》。

2.初步欣赏音乐，引导幼儿感受乐曲风格。

师幼共同欣赏音乐，并进行提问，你觉得这段音乐听起来怎么样?你听了心里有什么感觉?

3.教师讲述邮递马车的故事，帮助幼儿理解音乐的内容及含义

4.分段欣赏音乐，教师同步出示节奏图谱，引导幼儿用声音描述节奏图谱

(1)师:小朋友请你想一想，马儿在奔跑的过程中会发出什么声音?邮递员为了让马儿跑的更快些该怎么做?出示图谱，引导幼儿在教师的指挥下进行节奏练习。

(2)师：当人们收到新后心情会怎样?高兴之后呢?(开心的笑起来，然后跳起舞来)出示图谱，引导幼儿在教师指挥下 进行节奏练习。

(3)播放整体音乐，幼儿用声音模仿乐曲节奏

5.教师根据幼儿理解程度，引导幼儿根据音乐用肢体动作进行练习。

(1)整体练习

(2)分声部练习

6. 出示乐器，引导幼儿探索各种乐器的使用方法，鼓励幼儿利用手中的乐器自主配合音乐的节奏接。

7.幼儿看指挥根据自己的配器方案用乐器演奏。

8.交换乐器演奏。

四、结束部分

请小朋友们扮演小小邮递员，骑上邮递马车在音乐声中为人们送信。

大班音乐教案 篇8

活动目标

1、培养幼儿活泼向上的欢乐情绪，体验劳动的快乐，激发幼儿对舞蹈艺术的热爱之情。

2、培养幼儿的节奏感、乐感、表演及自由创编能力，体会繁忙的采茶场面与气氛。

3、让幼儿了解中国是茶的故乡，并帮助幼儿知道采下的茶叶经过简单加工可以泡水喝，喝茶有益于健康。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备

多媒体课件 自制茶树 篮子 头饰 围裙

重点难点

在感知体验的过程中培养幼儿探究、创编的意识和能力。

活动过程

一、生活体验，感受采茶；

创设江南采茶场景：天蓝蓝，水清清，露珠儿闪闪绿莹莹。片片茶叶香，浓浓茶乡情；

我们今天来到了茶的故乡——美丽的江南。

小姑娘乐得舞翩翩，迎来茶山丰收景。看看采茶的小姑娘是怎样采茶的？

请小朋友拿起小篮到茶树园里采茶，体会劳动的乐趣与茶园的美景。

二、律动创编，诗画激趣；

1、提问幼儿是怎样去采茶的？鼓励幼儿大胆表现。

2、通过感知体验，自由创编采茶动作及采茶儿歌。

3、提取最美的动作，创编采茶律动。

4、根据所创编的动作，诗画舞谱小人：

我挎小篮 拨开树枝 我采的茶叶 上山岗 采呀采 多又多 片片茶叶香又香 茶叶 采茶娃娃 采茶忙又忙 装满筐 喜洋洋

三、动静交替，茶艺欣赏：教师表演独舞——《古丈茶歌》

1、了解茶的制作过程，知道喝茶有益于健康。

2、设计意图：使幼儿得到美的`享受，艺术的熏陶，让幼儿在轻松、愉快的气氛中了解茶的制作工艺和利用价值。

活动延伸

展示成果，活动延伸：

1、听音乐表演采茶律动，感受创作的快乐。

2、为客人老师表演，体验成功的乐趣。

活动反思

春暖花开的时候也是茶叶上市的时候，今天下午我上的音乐活动让孩子感受采茶的欢快气氛，随着音乐节奏的快慢感受采茶姑娘不同的心情。

在这个教学中，我注重培养幼儿在学习中的创造学习能力和主体地位，在学习中让幼儿的个性得到自由发展。通过一系列的活动达到幼儿创新学习、自主学习的境界。在教学过程中，我发现了一些不足和遗憾，例如在节奏游戏中，有一些幼儿的创作显得比较简单，体现不出水平，在以后的教学中可以多进行教师示范，同时注重幼儿创新思维和发散性思维的培养；在拓展教学时，我发现有一些幼儿获得信息的渠道较狭窄，今后可带领幼儿做一些资料收集的操作，让幼儿熟悉这个环节。我还需不断改革教学教法，完善自己的教学，不断提高自己的研究创新能力。

大班音乐教案 篇9

设计意图：

为了让孩子更多的感受春天带来的美好，从观察春天、感受春天到歌唱春天，体验合作演奏、表演的乐趣，体验不同的表现节奏的方式及创编歌词的乐趣。

活动目标：

一、引导幼儿了解三拍子歌曲强弱弱的节奏特点并用多种方式表现。

二、引导幼儿用连贯、优美和活泼轻快的歌声演唱。

三、尝试在前四句歌词的.结尾处添加衬词，感受音乐活动的乐趣。

活动重点：

体验多种方式表现三拍子歌曲的节奏特点。

活动难点：

尝试在前四句歌词的结尾处添加衬词。

活动准备：

1、 教师带领幼儿事先学习歌曲，到户外观察春天，寻找春天。

2、 歌曲光盘、柳树姑娘头饰、三角铁、沙锤、响板。

活动过程：

一、 教师在《小鸟落落》的音乐声中带领幼儿模仿小鸟飞到活动室。

二、 教师谈话激发幼儿思考春天的各种变化，进而复习歌曲。

1、 春天来了，你发现了什么?(天气变暖了，小草发芽了，人们穿上毛衣。花开了，有桃花、梨花、杏花、迎春花，蝴蝶、蜜蜂、蚂蚁、青蛙都出来了。柳树也发芽了，长出了一片片的叶子)

2、 柳树发芽了，我们学过一首唱柳树的歌，是《柳树姑娘》。一起来唱一遍。

三、幼儿观察图谱发现三拍子的节奏特点并用不同的方式表现节奏。

1、1棵大树2棵小树，这就是三拍子歌曲的节奏，第一拍是大树，第二拍和第三拍是小树，也就是第一拍的声音重，强，第二拍、第三拍的声音要弱一些，就是强弱弱。

2、用动作表现节奏。(拍手、跺脚、拍肩)。

3、教师轻唱幼儿用动作配伴奏，然后放音乐《柳树姑娘》幼儿用动作配伴奏。

4、用乐器打节奏(1)教师示范乐器的使用方法(2)教师清唱分组演奏乐器(3)播放音乐《柳树姑娘》幼儿分组演奏乐器。

四、引导幼儿表现柳树姑娘的美和高兴地心情

我们在唱歌的时候怎样表现出柳树姑娘的美呢?(微笑的唱歌，加上优美的动作)。怎样表现柳树姑娘洗头发高兴地心情呢?(高兴地去唱，跳起来)

五、尝试创编衬词，感受音乐活动的乐趣。

在这首歌曲中有很多特别的地方，我们可以加入自然界的声音帮衬一下，让这首歌曲更好听。微风吹来，树叶发出什么声音?沙沙沙。我们把沙沙沙加在歌曲的前四句的后面。分组唱，二声部合唱。同样引导幼儿创编流水哗啦啦、滴答答的声音加入歌词。

六、自由表演，充分体现艺术活动的愉悦功能

老师准备了头饰，每个孩子一个头饰，随音乐自由表演。到户外看柳叶又长大了没有，带出活动室。

大班音乐教案 篇10

活动目标：

1、理解歌词，掌握顿音唱法并学会唱这首歌。

2、热爱并尊敬老师的情感。

3、熟悉、感受歌曲旋律和内容，学唱歌曲。

4、让幼儿感受歌曲欢快的节奏。

5、愿意参加对唱活动，体验与老师和同伴对唱的乐趣。

活动准备：

与幼儿组织过谈话，平时老师是怎样关心爱护小朋友的?

活动过程：

1、启发幼儿回忆平时老师是怎样关心爱护小朋友的?9月10日是谁的节日?

2、教唱歌曲。

(1)出示图片，图片上有许多小朋友为什么给老师献花，引导幼儿知道9月10日是教师节，老师教小朋友学习唱歌、跳舞、画画、讲故事、念儿歌等本领，老师工作很辛苦，激发幼儿爱老师的情感和学唱歌曲的愿望。

(2)教师介绍歌名后边弹伴奏，边完整地唱一遍歌曲，提问歌曲名。

(3)教师再唱一遍歌曲：你听到老师唱了什么?

(4)幼儿回答后，教师再次唱一遍歌曲。

(5)幼儿跟学歌曲3遍。

变换形式让幼儿练习唱歌。

大班音乐教案 篇11

活动目标：

1、能根据乐曲的旋律尝试用身体动作的变化表现高楼。

2、能唱准歌曲中的休止符和念白部分，表现出歌曲欢快的情绪。

3、体验与同伴合作表演唱的情绪。

活动准备：

念白部分的节奏卡，《数高楼》歌曲磁带。

活动建议：

1、请幼儿会议并说一说：你见过什么样的高楼？最高的有几层？

2、教师引导幼儿尝试用身体动作的变化表现高楼。

（1）教师用自己的身体动作表现一座高楼，如：下蹲，半蹲，高举双手等，请幼儿猜一猜是几层楼，激发幼儿参与活动的兴趣。

（2）请幼儿自由想象还可以用什么样的动作表现高楼。

（3）分别请幼儿表演，其他幼儿模仿。

（4）出示节奏卡，引导幼儿变化手的动作表演念白部分。

3、学唱歌曲，并进行表演。

（1）播放录音或教师弹奏歌曲，请幼儿欣赏。

（2）请幼儿分句跟唱。

一层楼两层楼三层四层五层楼拍腿插腰拍肩拍头上举

（3）请幼儿完整学唱歌曲。

4、请幼儿进行表演唱，体验与同伴合作的快乐。

（1）请幼儿边唱边变化手的动作进行表演。

（2）引导幼儿多人合作表演高楼，如：五人站成一排蹲好，在歌曲的伴奏下，第一名幼儿抬头，第二名幼儿半蹲，第三名幼儿跪撑，第四名幼儿立正站好，第五名幼儿踮脚并双手上举。

（3）请幼儿合作表演，并创新更多的表演方法，根据幼儿的活动情况可再次进行1—2遍。

大班音乐教案 篇12

活动目标：

1、喜欢学唱歌曲，学习用肢体动作表现歌曲的内容。

2、尝试创编简单的武术动作。

3、进一步了解中国武术，体会中华民族刚毅挺拔的精神。

活动准备：

环境创设——“小小功夫馆”张贴少儿武术套路分解图提供纸棍、纸刀、纸剑等刀具和软垫。各种录像带，

音乐磁带《中国功夫》

活动过程：

1、欣赏武术

教师播放VCD供幼儿欣赏。

2、组织讨论：“为什么大家都喜欢中国武术，武术有什么用？”

3、请幼儿表演几个简单的武术动作。

4、欣赏音乐《中国功夫》

“歌曲中的音乐听起来上什么样子的？”是雄壮有力的还是安静的？

让我们一起来跟着歌曲来学唱吧？

我们应该用什么样的声音来表现歌曲的刚劲有力？

幼儿用讨论完的声音来演唱一遍。

5、创编动作

鼓励幼儿大胆的设立动作，感受无数的动作（有力、到位）

活动延伸：

在平日的早操中继续提高武术操刚劲有力的表现能力。

大班音乐教案 篇13

活动目标：

1、感受乐曲诙谐、欢快、跳跃的风格，了解其所表达的故事情节。

2、通过手部游戏、动作创编、故事情节累加，进一步感受音乐的节奏和变化。

3、体验音乐带来的想象以及模仿大猫、一同游戏的快乐。

4、在学习歌表演的基础上，结合游戏情节，注意随着音乐的变化而变换动作。

5、学会歌唱本首歌曲《香草咪咪》。

活动准备：

音乐《香草咪咪》

活动过程：

一、创编故事，引起幼儿兴趣。

师：有一只大猫特别喜欢跳舞，就连走路的时候都会像跳舞那样一扭一扭的，这只大猫还很爱臭美，在星期天的早晨穿上漂亮的衣服、还化化妆出去散步。住在隔壁有一群调皮的小老鼠，就喜欢逗这只大猫玩游戏，大猫去散步，小老鼠也跟在后面学走路，可是小老鼠又怕被大猫发现，它们总是悄悄的。你们知道吗？它们在游戏时还有好听的音乐，我们来听一听。

二、欣赏音乐《香草咪咪》，感受音乐旋律的变化。

播放音乐，幼儿欣赏，感受音乐的变化。

三、讨论音乐带来的感受。

师：刚才我们听的音乐有什么不一样的地方？（音量的大小，声音高的是大猫走。）带领幼儿欣赏乐曲A段。

师：声音高的来是猫出来散步了，这可是一只爱臭美的猫，它会做哪些动作呢？（幼儿尝试创编，对应的动作，并相互模仿、练习）

1.刚才小朋友听到音乐的前面有一段没唱歌的`地方，我们可以做些什么动作呢？（大猫化妆的动作）

2.带领幼儿欣赏乐曲B段，创编猫去逗老鼠的动作。

师：这只大猫在散步的时候总觉得有老鼠跟着，这只大猫怎么去逗这些老鼠呢？（猫去给老鼠挠痒痒？老鼠装死）师：创编结束动作。

四、听音乐完整游戏“香草咪咪”

师：那我们一起来玩玩这个游戏吧！？教师加大大猫动作的难度，让“小老鼠”们去尝试模仿游戏师：你们想的动作想的太好了，我还有更难的动作，你们敢不敢去做呢？看我这只大猫能不能抓住你。

1、教师加大动作的难度，让幼儿儿模仿游戏。

2、角色交换，请幼儿创编做大猫的动作，游戏一次。

3、邀请急性子的猫来表演游戏，幼儿模仿，教师小结。

五、幼儿听音乐走出活动室。

活动反思：

《香草咪咪》是一首节奏明快的歌曲，教师夸张的动作形象表现出了一只爱臭美、爱跳舞的猫。教师的引导过程层层递进，由易到难，由熟悉音乐——创编单个动作——随音乐变化动作。在这节课中，教师将音乐生动化、游戏化，幼儿在自然地情境中发展了能力。费老师本着“尊重幼儿”的理念，充分发挥了幼儿的主体性，教师完全尊重幼儿的意愿，引导幼儿大胆地想象创造，运用不同的动作表达自己的感受和体验，活动中充满了教师智慧、灵活的应变能力。

小百科：猫的头圆、颜面部短，前肢五指，后肢四趾，趾端具锐利而弯曲的爪，爪能伸缩。夜行性。

大班音乐教案 篇14

活动目标：

1、在演唱自己名字的过程中产生自豪感和愉悦感，体验与同伴互动演唱的快乐。

2、能用欢快的声音演唱歌曲，唱准高音部分；并能自如地接唱。

3、幼儿能根据歌曲的情绪特点，创编有趣的动作自由的表现歌曲。

活动准备：

1、与歌曲内容相关的课件

2、歌曲图谱一张

3、配乐演唱录音活动过程：

一、通过拍手，初步感知歌曲的旋律和节奏特点（创设情境入场：今天要来两位外国小客人，让我们听音乐跳着快乐的舞蹈，去欢迎他们吧！）

1．客人们就要出场了，我们可以怎么样欢迎他们？

2、请幼儿尝试一边倾听歌曲旋律一边有节奏地拍手。

二、结合课件和图谱，分析理解歌词，进一步感知歌曲的情绪特点

1、播放课件，引出歌词内容第一位客人叫什么呢？（播放汤米演唱部分，引导幼儿通过打招呼练习歌词节奏）还有一位小客人，她叫什么名字？（播放卡秋沙演唱部分）客人们是怎样介绍自己的？（通过唱歌的形式介绍自己）

2、完整范唱歌曲，进一步理解歌词并感知歌曲的情绪特点汤米和卡秋沙要合作演唱，仔细听！唱的最多是什么字？（播放合作演唱录音）（师幼小结：唱得最多的是米和沙，也是他们名字的最后一个字。）他们唱歌的声音听起来怎么样？用唱歌的形式向大家介绍自己的名字心情是怎样的？

3、教师指图，引导幼儿念诵歌词我们一起试着说说他们好玩的介绍吧！（引导幼儿说清歌词，念准节奏）

三、结合图谱，引导幼儿快乐学习并表现歌曲

1、教师指图演唱、幼儿跟唱，结合图谱练习高音和接唱部分我们一起唱一唱。（指图师幼完整演唱）为什么这个小气球飞的那么高？（分析图谱高音处）还有飞高的小气球吗？它和前面的的高气球有什么不一样？怎样演唱？（对比逐句练习两个高音处，引导幼儿用自然顺畅的声音唱准高音，解决难点）唱完米字紧接着唱的是什么？（分析接唱部分，反复练习，能自如地接唱）

2、幼儿自主演唱，表现歌曲欢快的'情绪针对幼儿演唱的情绪、接唱、唱准高音等情况合理评价并及时引导。

3、鼓励幼儿在快乐的演唱中自主创编动作。

你想加什么有趣的动作来表现快乐的心情呢？（幼儿自由创编、全体幼儿表演）四、引导幼儿填名字演唱，使其产生自豪感，体验与同伴互动演唱的快乐1.幼儿探索自己名字的唱法刚才汤米、卡秋沙在歌里唱到了自己的名字，所以这首歌就叫《唱唱我的名字》。小朋友想不想把自己名字也唱到歌里来？（鼓励2--3名幼儿尝试演唱自己的名字）2.利用课件中幼儿的照片，玩游戏"唱唱你和我"，体验唱自己和朋友名字的乐趣游戏玩法：当大屏幕里的照片滚动起来，幼儿一起倒数：3、2、1，停止滚动，屏幕出现两名幼儿的照片：这是谁？请大家一起唱出他们的名字。

教师采访被唱到名字的幼儿：大家在唱你们名字的时候，你们的心情是什么样子的？

五、游戏"找朋友"，接唱自己的名字，感受歌曲和游戏带来的快乐

1．教师示范，引导幼儿发现游戏玩法。

2．幼儿游戏，教师随机指导

活动目标：

1．在反复哼唱自己名字的过程中产生自豪感和愉悦感。

2．能通过变化歌曲的快慢速度用快乐的情绪演唱，体验歌曲节奏的变化和集体游戏的有趣。

活动准备：

1．活动前帮助幼儿熟悉歌曲旋律，并初步了解自己的名字。

2．"快乐大转盘"教学课件等。

活动过程：

一、唱名介绍，自然导入。

1．教师通过介绍自己，范唱歌曲，引导幼儿找出歌词的特点。（自然导入，既拉近了师幼间的距离，又帮助幼儿了解了歌曲的特点）2．通过幼儿学唱老师的名字，激发幼儿唱自己名字的欲望。（为幼儿演唱自己的名字打下基础）二、快乐转盘，唱唱你我。

1．幼儿完整学唱。（进一步熟悉旋律，学习演唱，掌握填词演唱的要点）在琴声的伴奏下，请幼儿轻声填词哼唱自己的名字。

2．请个别幼儿演唱歌曲，产生自豪感和愉悦感。

3．通过身体动作初步感受节奏的快慢变化，并体验演唱的快乐。

4．"快乐转盘转起来"，（大屏幕滚动幼儿的照片，定格到谁就唱谁的名字）进一步引导幼儿体验歌曲节奏的变化。

5．引导幼儿尝试运用伴唱形式来演唱歌曲。（培养幼儿合作意识，进一步体验演唱的快乐）三、说说名字，体会亲情。

通过谈话、看录像，让幼儿初步了解名字的含义。（体验家人的爱与期望，培养幼儿爱家人的美好情感）四、对碰游戏，快乐无限。

组织游戏"名字对对碰"，感受集体游戏的快乐。

活动延伸：

在表演区中，为幼儿提供各种乐器和材料，供幼儿继续演唱、表演。

大班音乐教案 篇15

活动对象：大班幼儿

活动目标：

1.掌握歌曲的旋律，理解歌词内容，学习运用京剧韵味演唱歌曲。

2.能唱准念白部分的节奏，并能大胆创编“捏一个xx干什么”的歌词。

3.感受说唱的乐趣，萌发对捏面人传统民间艺术的喜爱。

活动重点：

掌握歌曲的旋律，理解歌词内容，学习运用京剧韵味演唱歌曲。

活动难点：

能唱准念白部分的节奏，并能大胆创编“捏一个xx干什么”的歌词。

活动准备：

1.经验准备：幼儿欣赏过京剧，并尝试模仿过京剧人物的动作。

2.物质准备：京剧入场音乐、课件、猪八戒、唐僧、沙和尚、孙悟空图片、附点音符节奏图、钢琴伴奏

活动过程：

一、以模仿“京剧小演员”的情境导入活动，激发幼儿兴趣。

1.听音乐模仿京剧人物上场，变换动作造型

提问：这是一首京剧的歌曲，京剧是我国传统文化艺术，除了京剧还有哪些是我国传统的文化艺术？（皮影、泥塑、捏面人…）

2.教师出示课件，并有层次提问

提问：

（1）这位老爷爷在干什么？都捏了哪些面人？

小结：捏面人也是我国民间传统的文化艺术。捏面人的老爷爷本领大，捏出来的面人把眼睛看花。

（2）除了这些面人，猜一猜老爷爷还会捏什么样的面人？

二、创设“老爷爷收徒弟”情境，难点前置，掌握念白部分的节奏和内容

1.教师边唱歌边做动作，请小朋友猜老爷爷捏了哪些面人？

（念白中人物名称教师只做动作不唱，请幼儿根据动作来猜人物）提问：老爷爷捏了谁？他们在干什么？老爷爷是按照怎样顺序来捏的？

（2）教师清唱歌曲第二遍，运用图片引导幼儿学习念白部分，帮助幼儿掌握念白部分的节奏。

提问：老爷爷是怎样捏的？（鼓励幼儿探索学习念白部分的节奏X.XX.....）

（3）教师根据幼儿说出的'面人出示相应的图片和节奏图，引导幼儿跟随老爷爷有节奏的做动作的来学习本领。

三、通过“真假面人”的闯关游戏，巩固歌曲，学唱歌曲

1.教师出示课件：“哪一个面人是老爷爷捏的？你能找出来吗？”

教师分别出示猪八戒、唐僧、沙和尚、孙悟空的课件，幼儿逐个找出老爷爷捏的面人，进一步巩固复习歌词。教师鼓励幼儿说出念白部分的节奏和内容。

2.“为老爷爷加油”进一步学唱歌曲。师幼一起演唱歌词并做出相应的动作来捏，体验歌曲所带来的乐趣。

3.“小徒弟”榜样示范，练习演唱。教师请个别幼儿为同伴做亮相的示范动作，鼓励幼儿边做京剧亮相动作边运用拖腔的唱法表现歌曲京剧韵味。教师为选出的老爷爷的小徒弟，奖励小粘贴。

4.引导幼儿通过角色扮演，巩固记忆歌词，学习运用京剧韵味熟练地演唱歌曲。

四、由易到难，鼓励幼儿大胆创编，感受说唱歌曲的乐趣。

1.教师出示面人图片，幼儿借物创编念白部分歌词。

2.教师与幼儿谈话：“如果让你们来捏，你们还想捏什么？”，启发幼儿想象创编更多的面人，并鼓励幼儿将创编出来的面人连起来说一说。

3.一起上台大胆展示演唱创编的歌词并做出相应的动作，体验说唱歌曲的乐趣。

五、延伸活动

1.老爷爷将你们收为了他的小徒弟，你们还想捏什么面人呢？我们一起把它们编到歌曲中，告诉老爷爷吧。

2.将捏面人的图片投放到美工区，鼓励幼儿学捏面人，进一步萌发对捏面人这种传统民间艺术的喜爱。

大班音乐教案 篇16

活动目标：

1、积极参与活动，能创造性地用肢体动作表现擀面皮、包饺子、煮饺子等过程中“饺子”的不同造型。

2、遵守游戏规则，体验在音乐活动中的乐趣。

重点：

对音乐作品的理解感知的基础上尝试创编擀面皮、包饺子、煮饺子

难点：

在韵律活动中合拍的运用身体的各个部位表演动作。

活动准备：

已有知识经验，图片，《喜洋洋》音乐，

活动过程：

一、图片谈话，引出课题

“小朋友你们看，这是什么？哇！是一盘香喷喷、热腾腾的饺子呀！”

你们吃过饺子吗？那有誰知道做饺子的过程是怎样的？

（擀饺子皮、包馅儿、煮饺子）。

二、播放音乐，让幼儿完整欣赏《喜洋洋》曲子。

老师带来了一首好听的曲子，讲的就是做饺子的事情。

1，听听有几段，什么时候开始变化的？

曲子是ABA的形式，第三段和哪段是一样的?

三、分别学习三段曲子的动作及创编。

1，把自己变成一个小面团，把自己身体部位和饺子一样杆的薄薄的。

先请个别幼儿上来表演，幼儿集体学习。

2，饺子皮变薄了后，张开饺子要包馅儿。

（张开饺子皮，包起来）

先请个别幼儿上来表演，幼儿集体学习。

多表扬，有创意的，和别人动作不一样的小朋友。

3，饺子包好了还要。（煮）

饺子在锅里煮的时候好像在干什么呢？

先请个别幼儿上来表演游泳的饺子，幼儿集体学习。

先请个别幼儿上来表演跳舞的饺子，幼儿集体学习。

如果老师倒一碗冷水进去，会怎么样？

四、播放歌曲完整表演创编的舞蹈进行游戏。

请幼儿牵手，围成一个小锅子。

不能黏在一起，饺子会破掉、（声明纪律）

破了的饺子，老师会把它捞起来放回碗里。

五、活动延伸

回到教室和其它好朋友一起分享，如何做饺子。

音乐《小木匠》教案十篇

以下由栏目小编为大家精心整理的“音乐《小木匠》教案”。教案课件在老师少不了一项工作事项，写好教案课件是每位老师必须具备的基本功。教案编写是教师进行教学投入的重要支持。烦请您仔细品读此文！

音乐《小木匠》教案(篇1)

中班音乐优秀教案及教学反思《快乐的小木匠》

设计意图：

《军民大生产》是一首强劲有力的乐曲，它的节奏感强，其中又带有口号与衬词，幼儿会十分感兴趣，

活动目标：

1.在游戏中，体验劳动的`艰辛和共同游戏的愉快。

2.在已有认知经验的经验的基础上，初步能创编“快乐小木匠”的舞蹈。

活动准备：

1.知识准备：丰富制作椅子的相关知识。

2.物质准备：录音机、磁带、电视、录象机、录影带等电教设备。

3.乐曲摘选《军民大生产》。

活动过程：

一.倾听音乐，探索音乐的表现内容。

1.倾听音乐，感受音乐的雄壮有力。

指导语：“今天老师要和小朋友一起来听音乐做游戏，我们先来听音乐，听听看你觉得是谁在干什么?为什么?”

2.观看录像，初步了解音乐表现的内容。

指导语：“你们看到了谁?木匠师傅在干什么?鼓励幼儿说出锯、抱、刨、钉等动作。木匠师傅可能干了，我们平时看到的桌子、椅子、床、柜子还有家里的一些家具都是木匠师傅通过抱、锯、刨等工作完成的，你们想不想也来学木匠师傅作家具?(想)我们就来当小木匠，当小木匠之前我们要先学学木匠师傅的本领，我们再看一遍录像，看的时候邱老师有一个要求：大家要认真看，看看木匠师傅是怎样工作的。

3.再次观看录像，进一步了解音乐表现的内容。

提问：“木匠师傅先干什么?接下来干什么?引导幼儿按顺序创编搬(扛)、锯、刨、钉、刷油漆的动作。

二.动作参与，表现音乐，体验劳动的艰辛。

1.创编简单动作，如抱、锯、刨、钉、刷油漆等动作。

2.引导幼儿通过活动，体验劳动的艰辛，创编“加油、一二、嘿呦”等口号。

3.引导幼儿进行合作表演。指导语：“怎样使工作做得更快更好呢?”

三.师生共同舞蹈。

1.幼儿在教师的带领下站散点表演。

2.鼓励幼儿大胆表现各种动作。

四.教育幼儿爱护小椅子。

活动反思：

音乐启蒙教育有利于挖掘幼儿的想象力和创造力。音乐是一种艺术形象，通过音乐活动，可以增强幼儿的记忆力、想象力、创造力，提高幼儿的听觉辨别能力和敏感性。音乐对于幼儿情感的发展有很好的调节作用，使他们对事物美的认识更进一层。通过音乐教育发掘幼儿的潜能，塑造幼儿健康活泼的个性，促进幼儿全面和谐的发展。

音乐《小木匠》教案(篇2)

快乐的小木匠教学反思

《快乐的小木匠》这首歌是动画片《小熊猫学木匠》的主题歌。歌中表现了小熊猫一边做木匠一边快乐的歌唱的情景。我在授课前，反反复复地看了教材，按照新课程标准设计了教学过程、制定了教学目标、找出了教学重难点、想出了一些教学方法。使这节唱歌课上得生动活泼，学生在愉快的音乐课中学会了《快乐的小木匠》，知道了“木匠”是干什么的，完成了教学任务，达到了教学目的。同时也给我带来了快乐与反思。为了上好每一节音乐课，我认真回顾了整个课的设计与授课，很有必要小结这节课的成功与失败，才能使孩子们在美好的音乐课中快乐、健康地成长。

一、成功之处：

1、结合新课程标准进行备课。

首先我能认真地分析教材，熟练歌曲，把教材“吃”透，找出此歌的重难点，设计了比较详细的教学过程、教学方法。使得这节课能较顺利进行。

2、结合新课程标准进行授课。

紧紧围绕新的理念“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力”，抓住儿童特点，充分发挥学生的想象力、创造力。特别是老师的导入，看了动画片《小熊猫学木匠》片段后，问：小朋友们，，你们知道小熊猫是是干什么的吗？这句话一下子激发了学生的兴趣，他们开始动脑筋、想（木匠的事），做（木匠的）动作。最有趣的`是学生分工学做小木匠，在老师的启发下动手、动脑、又动口。感染力很强，整个课堂气氛自始至终显得生动活泼，师生互动、平等也处理得自如。

3、教学方法、教学措施、教学过程设计恰当。

这次活动是合唱教学，合唱教学应该是小学音乐课中最难的课堂教学，为了体现合唱效果，我设计了分组合作，做动作并且加入声势，这样就形成了二声部，对一年级小朋友来说并不容易，要反复多练才能合得上。这次课上，学生还是给了我很大的惊喜，没有反复练很多次，就能做的很好了，这是令我最欣慰的，说明小朋友们都很认真的投入了，我教的开心，她们学的也开心。

二、不足之处：

1、时间安排紧，内容较多。

在一节课中让学生学会一首歌，还要加入二声部的表演，并且要一组一组前后进入。通过实际操作，虽然完成了教学任务，但我感觉到学生很忙、老师很累，造成质量不高。有的学生歌曲还没唱熟，紧接着又要唱还要做动作，他就开始手忙脚乱了，这对于一年级孩子们来说，显得过于难了、“繁”了。

2、鼓励少、灌输多。

由于本节课内容多，生怕完成不了，所以，当学生能达到老师的要求时，没有时间给以及时的表扬、鼓励。一个环节一个环节地往下进行，学生、老师忙得不亦乐乎，草率结束了全课程，更没时间去评价了。

总之，这次活动让我收获了很多，知道自己要学的还有很多，我会继续努力，认真上好每一堂课！

音乐《小木匠》教案(篇3)

活动目标：

1、感受歌曲中“X.X”的节奏。

2、尝试创意地纺编歌词。

跑、跳、踏等不同的动作。

4、能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。

5、初步学习用对唱的方式演唱歌曲。

活动准备：

1、歌曲：《我是一个小木匠》

录音机、录音带。

3、“认知游戏”：《雕刻师傅》

活动过程：

1、请幼儿先跟随老师“X”的`鼓声节奏走步，再跟随“XX”的鼓声节奏跑步，最后再随着“X.X”的鼓声节奏踏跳，让幼儿通过动作感受其不同。

2、播放歌曲，请幼儿跟随旋律踏跳。

3、教唱歌曲《我是一个小木匠》，并表演动作。例如：唱到“一个铁锤”时，则举起右手做用铁锤状；唱到“两个铁锤”时，则举起左手做用铁锤状；唱到“三个铁锤”时，则抬起右脚踏步；唱到“四个铁锤”，则抬起双脚跳步，；唱到“五个铁锤”时，则举起双手旋转；唱到“然后睡觉了”时，则做睡觉状。

4、问幼儿：小木匠的工作是什么？他会用到哪些工具？

5、和幼儿一起讨论，用改编的歌词演唱这首歌曲。

6、问幼儿：小木匠做工时需要铁锤，雕刻师傅雕木头时需要什么工具呢？

7、请幼儿看幼儿用书《雕刻师傅》的画面，找一找雕刻师傅的工具在哪里？如此类推，引导幼儿思考不同职业的工作者所用的工具和他们的动作特点，并尝试将此变成新的歌词句子.

活动反思：

本次活动的音乐选自奥尔夫音乐，本音乐节奏鲜明，三段音乐之间的差别还是比较明显比较容易辨别。教师设计了蚂蚁造舞台的情景增加了幼儿对活动的兴趣，中班幼儿的想象力与合作能力正在发展，因此本活动的目标达成情况比较好，幼儿参与的积极性也很高。

本活动主要有以下亮点：

1.教师教态比较自然，与幼儿的互动较好。教师在整堂课下来精神饱满，对于情境中的各种表情动作也做的比较夸张，带动幼儿的表演欲望。在师生互动方面也是比较亲密的，幼儿的一声声“小妈妈”可以看出教师与幼儿之间相互亲密，教师对于所有幼儿的表现都能关注到。

2.教师利用图谱教学，幼儿看的比较直观形象，能够更好地把握什么时候变什么动作。

３.每个环节的安排比较合理，从进场的听音乐，让幼儿熟悉音乐，进行预热，到听音乐想象在做什么事情，在过渡到请幼儿学一学动作，然后独自游戏到合作游戏，一步步都是循序渐进，之前的环节为之后的环节做好铺垫，后一个环节是前一个环节的提升。

在观摩本次活动后，本人有一些想法如下：

钉钉子、拧螺丝，因此用了较多的时间来解释猜测这些东西，教师可适当精简语言，让幼儿多做一做、学一学这些动作。

拧螺丝的环节，因此教师对于哪里需要做什么还需要带领幼儿共同来探讨。

音乐《小木匠》教案(篇4)

教学目的：

1、通过学唱《快乐的小木匠》启发学生热爱劳动的感情和认真做事的态度。

2、使学生体验劳动创造财富的愉快心情，学会用欢快活泼、富有弹性的声音有表情地歌唱。

教学重点：

能用愉快的心情，欢快的歌声表现歌曲。

教学准备：

音乐课件、电子琴

教学过程：

一、师生问好

二、发声练习

生齐唱“我们来到大森林，哈哈哈哈哈”

三、学习新课

1、导入课题

讲故事《小熊猫学木匠》，激发学生兴趣，带领学生模仿木匠干活时的动作。

2、师范唱歌曲，提出问题：你觉得小熊猫每天工作多吗？它热爱这份工作吗？它的木匠活做的好吗？让学生用歌词回答，并齐读歌词。

3、师教唱歌曲。

4、生随琴小声唱。

5、巩固歌曲。

6、分小组创编歌词并表演动作，师巡视指导。

7、分组进行演唱和表演。

四、课堂小结

播放影碟《劳动最光荣》，在歌声中结束本课。

五、师生再见

课后小结：

整节课从容自然，师生双方轻松愉悦，歌曲本身活泼生动，再把它融入故事中，更能给人以启发，教师讲解的故事，内容非常吸引学生，学生在津津有味地欣赏故事时，歌曲的学习已经在潜移默化中。由此可见，只要教师善于动脑、勤于动手，都会给教学带来生机。

音乐《小木匠》教案(篇5)

【活动目标】

1、认识木匠和油漆匠工作时使用的工具。

2、学习用乐器表现连音与断音。

3、尝试用不同的形式表现歌曲内容。

【活动准备】

1、“音乐DoReMi"：《木匠与油漆匠》（请参见幼儿用书）。

2、CD；《木匠与油漆匠》、录音机。

【活动过程】

1、猜一猜。

―教师以有趣的动作表现木匠和油漆匠使用工具的情形。

―请幼儿猜一猜老师扮演的是什么职业的人。

―他正在做什么？用什么工具？

2、想一想。

―请幼儿想象：木匠用锤子钉东西会发出什么声音？油漆匠用刷子刷油漆时，又会发出什么声音？鼓励幼儿用拟声词表现，如：“口匡呕眶”和“刷刷刷”等。

3、听一听、敲一敲。

―出示不同的乐器，教师逐一敲击乐器。

―说一说哪些乐器敲打时像锤子敲打时断断续续的声音。

―说一说哪些乐器的声音像刷子刷油漆时连续圆滑的声音。

―鼓励幼儿选择合适的乐器敲打，听一听乐器发出的声音。

4、欣赏歌曲并表演。

―师生共同欣赏歌曲《木匠与油漆匠》2一3遍。

―请幼儿讨论：哪一段是敲打的声音？哪一段是连续的声音？木匠和油漆匠的音乐、表演有什么不同？（节奏不同。）

―共同练习演奏木匠与油漆匠的不同节奏。

―将幼儿分成两组，合作练习木匠与油漆匠的节奏。

―跟随音乐一起表演。

5、创编动作。

―教师和幼儿一起创编木匠和油漆匠的动作，配合音乐做动作。

―将幼儿分成两组，一组当木匠，一组当油漆匠，分组边唱歌边做动作。

―熟悉歌曲之后，可加入连音（如：摇铃鼓）与断音（如：小响棒）的乐器，分两组来演奏。

【活动反思】

《小木匠与油漆匠》以童话背景为题材，歌词生动形象、曲调欢快流畅，展示了木匠漆匠劳动生活的愉快场面，是一首孩子们喜闻乐见的歌曲。学好、唱活、体会和理解歌曲，了解和体验生活，采用实践与教学相结合的教学形式，以拓宽孩子知识技能为目的，实践操作为动力，教学渗透与游戏活动之中。

音乐《小木匠》教案(篇6)

1、猜一猜。

—教师以有趣的动作表现木匠和油漆匠使用工具的情形。

—请幼儿猜一猜老师扮演的是什么职业的'人。

—他正在做什么？用什么工具？

2、想一想。

—请幼儿想象：木匠用锤子钉东西会发出什么声音？油漆匠用刷子刷油漆时，又会发出什么声音？鼓励幼儿用拟声词表现，如：“口匡呕眶”和“刷刷刷”等。

3、听一听、敲一敲。

—出示不同的乐器，教师逐一敲击乐器。

—说一说哪些乐器敲打时像锤子敲打时断断续续的声音。

—说一说哪些乐器的声音像刷子刷油漆时连续圆滑的声音。

—鼓励幼儿选择合适的乐器敲打，听一听乐器发出的声音。

4、欣赏歌曲并表演。

—师生共同欣赏歌曲《木匠与油漆匠》2一3遍。

—请幼儿讨论：哪一段是敲打的声音？哪一段是连续的声音？木匠和油漆匠的音乐、表演有什么不同？（节奏不同。）

—共同练习演奏木匠与油漆匠的不同节奏。

—将幼儿分成两组，合作练习木匠与油漆匠的节奏。

—跟随音乐一起表演。

5、创编动作。

—教师和幼儿一起创编木匠和油漆匠的动作，配合音乐做动作。

—将幼儿分成两组，一组当木匠，一组当油漆匠，分组边唱歌边做动作。

—熟悉歌曲之后，可加入连音（如：摇铃鼓）与断音（如：小响棒）的乐器，分两组来演奏。

音乐《小木匠》教案(篇7)

活动目标：

1、感受歌曲中“X.X”的节奏。

2、尝试创意地纺编歌词。

3、跟随鼓声节奏做走、跑、跳、踏等不同的动作。

活动准备：

1、歌曲：《我是一个小木匠》

2、鼓、录音机、录音带。

3、“认知游戏”：《雕刻师傅》

活动过程：

1、请幼儿先跟随老师“X”的鼓声节奏走步，再跟随“XX”的鼓声节奏跑步，最后再随着“X.X”的鼓声节奏踏跳，让幼儿通过动作感受其不同。

2、播放歌曲，请幼儿跟随旋律踏跳。

3、教唱歌曲《我是一个小木匠》，并表演动作。例如：唱到“一个铁锤”时，则举起右手做用铁锤状；唱到“两个铁锤”时，则举起左手做用铁锤状；唱到“三个铁锤”时，则抬起右脚踏步；唱到“四个铁锤”，则抬起双脚跳步，；唱到“五个铁锤”时，则举起双手旋转；唱到“然后睡觉了”时，则做睡觉状。

4、问幼儿：小木匠的工作是什么？他会用到哪些工具？

5、和幼儿一起讨论，用改编的歌词演唱这首歌曲。

6、问幼儿：小木匠做工时需要铁锤，雕刻师傅雕木头时需要什么工具呢？

7、请幼儿看幼儿用书《雕刻师傅》的画面，找一找雕刻师傅的工具在哪里？如此类推，引导幼儿思考不同职业的工作者所用的工具和他们的动作特点，并尝试将此变成新的歌词句子.

音乐《小木匠》教案(篇8)

中班奥尔夫音乐教案：快乐的小木匠

一、活动目标：

刨木花、钉钉子的动作。

2.乐于用肢体动作表现木匠劳动时的情景，感受表演的乐趣。

二、活动准备：

1.相关经验准备(观看动画片《小熊猫学木匠》，对木匠做工有初步的了解);

2.《小木匠》ppt

三、活动过程：

(一)谈话导入，激发学习兴趣：

师：前几天小朋友看了一个有趣的动画片《小熊猫学木匠》，还记得小熊猫学木匠时用到了哪些工具吗?

今天我们也来当一回小木匠好吗?

(二)音图匹配，学习表演动作：

师：我们会用哪些小工具来做工呢?听--(播放音效)

1.锯子：锯子有什么用?为什么它能锯断木头?学锯木头动作。

2.刨子：你会用刨子吗?学刨的动作。

3.锤子：学锤的动作。

(三)理解图谱，尝试表演律动：

师：小工具们都到齐了，小木匠们该做工啦!

1.出示图谱，师：看，这是我们今天做工的顺序图!你看明白了吗?

(1)先做什么?再做什么?接着做什么?最后干什么?

(2)这些工具做工的速度一样吗?哪个慢，哪个快?

2.倾听音乐，熟悉旋律，初步感知音乐节奏与图谱的'匹配。

3.幼儿尝试听着音乐看着图谱完整表演律动

4.幼儿尝试听着音乐不看图谱完整表演律动

5.幼儿尝试轮流表演律动

(四)延伸活动：

游戏“团团转”

游戏玩法：场地中间分别放置锯子、刨子、榔头的图片，幼儿分成三组，分别站在三张图片的后面;音乐开始，按木匠工作的顺序轮流表演相应动作，最后擦汗拍手动作一起做;间奏时，幼儿按箭头方向换工具，游戏继续进行。

音乐《小木匠》教案(篇9)

教学内容：

1、歌曲《快乐的小木匠》第一段

2、听赏《狮王进行曲》片段、《龟兔赛跑》片段、《彼得与狼》片段。

3、创编歌词。

教学目的：

1、有表情地演唱歌曲《快乐的小木匠》的第一段。

2、感受音乐所描绘的动物的形象。

3、能创编一段新歌词，并有表情的唱唱。

教学过程：

一、 聆听歌曲：

1、今天，老师带大家一起去认识一位新朋友——小熊猫，在它身上究竟发生了什么事情？让我们一起来听听。

2、播放录音〈快乐的小熊猫〉同学回答：歌曲表示了小熊猫做木匠的情形。

3、再听录音并考虑：歌曲中哪些词语表示了木匠劳动的情形。 “嚓嚓嚓嚓”和“沙沙沙沙”

4、小熊猫干起活很有节奏，大家一起来学习它干活的节奏。 拍打节奏，重点：XXX ，“嗨嗨”（为什么要用嗨，表示小熊猫干活特别高兴、快乐的心情，它觉得劳动最快乐） （指导——集体试一遍）

5、我们一起用“嚓嚓”“沙沙”模仿小熊猫劳动的情景： 1、 3两句用“嚓嚓”，2、4两句用“沙沙”

二、歌曲教学：

1、填上第一段歌词，听琴学唱第一段歌词。 指导：分句听唱、“嚓嚓”把字头咬紧。 “嗨”喊得高兴、兴奋，表示小熊猫越干越来劲的心情。 完整地有表情地歌唱（听录音伴奏、连唱两遍）

2、小熊猫看到大家唱得这么好，出了一个难题给大家：谁能根据歌词设计一下领唱与齐唱、男女生对唱的形式。 同学设计，并再听录音：第一遍用领齐、第二遍用接口唱的形式巩固歌曲。

三、欣赏教学：

1、 仔细听，又有谁来了？

2、 播放录音、逐段赏析： 《狮王进行曲》片段——狮子体会不同的音乐形象。 《龟兔赛跑》片段——兔子、乌龟《彼得与狼》片段——小猫

音乐《小木匠》教案(篇10)

活动目标：

1、 感受歌曲中“X.X”的节奏。

2、 尝试创意地纺编歌词。

3、 跟随鼓声节奏做走、跑、跳、踏等不同的动作。

活动准备：

1、 歌曲：《我是一个小木匠》

2、 鼓、录音机、录音带。

3、 “认知游戏”：《雕刻师傅》

活动过程：

1、 请幼儿先跟随老师“X”的鼓声节奏走步，再跟随“——”的鼓声节奏跑步，最后再随着“X.X”的鼓声节奏踏跳,让幼儿通过动作感受其不同.

2、 播放歌曲,请幼儿跟随旋律踏跳.

3、 教唱歌曲《我是一个小木匠》，并表演动作。例如：唱到“一个铁锤”时，则举起右手做用铁锤状;唱到“两个铁锤”时，则举起左手做用铁锤状;唱到“三个铁锤”时，则抬起右脚踏步;唱到“四个铁锤”，则抬起双脚跳步，;唱到“五个铁锤”时，则举起双手旋转;唱到“然后睡觉了”时，则做睡觉状。

4、 问幼儿：小木匠的工作是什么?他会用到哪些工具?

5、 和幼儿一起讨论，用改编的歌词演唱这首歌曲。

6、 问幼儿：小木匠做工时需要铁锤，雕刻师傅雕木头时需要什么工具呢?

7、 请幼儿看幼儿用书《雕刻师傅》的画面，找一找雕刻师傅的工具在哪里?如此类推，引导幼儿思考不同职业的工作者所用的工具和他们的动作特点，并尝试将此变成新的歌词句子。

幼儿园小木匠教案优秀范二

教学目标：

1.模拟小木匠，体验知难而进、通过努力获得成功的快乐。

2.通过对不规则图形借形想象，大胆地添加细节，构成新的图像，培养创造新形象的能力。

教学准备：

1.欣赏艺术作品：克利的画。

2.木质雕刻品数件、刮腊纸、竹笔、蜡笔或炫彩棒。

教学过程：

一、谈话导入我们马上就要上小学了，上小学感到最开心的事情是什么?

二、欣赏讨论

1.现在有个小木匠也要上学了，可是他们的学校和我们的学校不一样，是个放木头仓库。

2.欣赏艺术作品：找一找仓库里都有哪些木头，是什么形状，想象可以做成什么。

3.大木匠说：“我要把其中的一块木头刻成一位国王o”分辨大木匠找的是哪一块木头。

4.大木匠说：大多数人都是把各种不同形状的木头拼接起来，做成许多物品，称为木匠师父。可是有些人还会按一块木头的形状想象成一件东西，然后雕刻出来，有这种本领的人就是了不起的雕刻艺术家。

5.欣赏木质雕刻品，了解观察它们不同的外形，从中发现使用一块完整的木头刻成的艺术品。

二、操作尝试——和小木匠一起学做艺术家

1.在刮腊纸上刻出一个弯曲不规则的图形。

2.旋转四个方向，想象它们像什么。

3.选取平时最少画的图像，在上面添画少许特征。

四、创造表现

1.用竹刀在刮腊纸上不断弯曲变化，尽可能稍大些，构成不规则图形。

2.转动纸张，左看看，右看看，想像它像什么，再刻出基本特征。

3.用竹笔粗的一头将线条刻得粗宽，显示出刮腊纸底部丰富的颜色，用细的一头刻出精细的图案二

4.选出一、二种与底部相配的颜色在未刮腊的块面上涂擦颜色。

五、交流欣赏一起看看猜猜，小木匠刻成了什么，都有些什么，如果三次没有猜对，则请作者介绍。

幼儿园小木匠教案优秀范三

活动目标：

1、培养幼儿的协调能力、注意力和对节奏的敏感性。

2、通过模仿声音，体验游戏的快乐。

3、萌发幼儿热爱劳动的情感。

4、通过整体欣赏音乐、图片和动作，帮助幼儿理解歌词内容。

5、认真倾听并积极参与歌唱活动。

活动准备：

小积木数块，木梳数把。

活动过程：

1、听老师唱木匠歌。

——木匠伯伯怎么锯木头的呀?

——木匠阿姨怎么钉钉子的呢?引导幼儿做模仿动作，并模仿声音。

(评析：木匠如何锯木头和钉钉子在幼儿知识经验范围内，幼儿在模仿动作和声音的过程中享受着游戏的乐趣。)

2、男孩子做木匠伯伯，女孩子做木匠阿姨，一起演唱木匠歌。

(评析：在角色扮演中，幼儿的参与热情很高，在愉悦的氛围中感受音乐节奏)

3、听间奏男孩子用木梳在小积木上随音乐做锯木头的动作，嘴里合着音乐的节拍发出叽咕叽咕。

4、听间奏女孩子做钉钉子的动作，嘴里合着节奏发出叮叮叮叮的声音。

5、男女孩子进行合奏，要求动作协调一致。

(评析：幼儿在合奏中体验着合作的乐趣和游戏的快乐)

教学反思：

本课整体上的效果还是不错，孩子们在学习音乐的过程中享受音乐，课堂教学目标基本达成，不足的地方是有的个别的学生有时做一些课堂小动作，影响教学，其次是学生的主动性有些欠缺应该设计一些合作交流的环节。教师要认真反思，从教学环节设计入手，争取减少走神的学生充分调动每个孩子学习音乐的积极性。