三年级美术课件
发布时间:2024-04-09 三年级美术课件 三年级课件三年级美术课件热门。
幼儿教师教育网的编辑为您精心整理的“三年级美术课件”为您揭晓。为了教学更有顺利,老师会需要提前准备教案课件,本学期又到了写教案课件的时候了。 课堂上的学生反应是衡量教学成果的重要指标。以下内容仅供参考请勿盲目依赖!
三年级美术课件 篇1
教学目标:
1.指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2.启发学生欣赏和表现桥和塔,并添画桥和塔周围的景物。
3.引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重难点:
1.指导学生了解各种桥和塔的结构和造型,体验桥和塔的造型美。
2.桥和塔的造型表现。
教学课时:
1课时
教具学具:
绘画工具等
教学过程:
一、组织教学:
听童谣《外婆桥》
摇啊摇,摇啊摇,一摇摇到外婆桥,外婆桥上烧砖窑。烧砖窑,为哪桩,青砖绿瓦盖高楼,一盖盖到天上头。天上头,有什么,雷公爷爷、云奶奶又吵又闹不开交,雷鸣电闪雨瓢泼。莫要吵,莫要闹,云开开,雨停停,架起一座七彩桥。太阳公公眯眯笑,‘‘七彩桥上走一遭一走走到外婆桥。山也清,水也绿,山青水绿美如娇,美不过外婆门前的外婆桥。
二、导入:
1.师生趣味互动,说一说你家乡印象最深的桥和塔有哪些呢?
2.你家乡的桥或塔的形态,结构各有什么不同,(学生各抒自见,激发学生学习兴趣)。
3.通过学生对自己家乡桥和塔的阐述,教师补充,肯定学生观察,分析求知欲 望。
三、讲授新课:
1.欣赏教材中的范画,感知范画媒材的`运用以及画面的趣味构成。
(1)这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔?
(2)他们怎样巧妙利用材料的特点?
(3)你们觉得哪幅作品画面组合得好,为什么?
2.把你的想法与同组的同学交流。
师:欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画?今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。
四、学生制作,教师巡回指导
作业要求:选择自己喜欢的一座桥或塔,利用各种材料和创作方式进行创作。
大胆的想象、构思,自由地创造和表现桥和塔,并添画周围景物
五、小结:
优秀作业点评,以小组比赛的方式评选出“欢迎的作品”。
六、课后拓展
1.运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象,创作出“未来的桥和塔”。
2.运用其他材料创作立体桥和塔(陶土、纸张等)。
三年级美术课件 篇2
本节课属于造型表现学习领域的教学,主题画教学中的记忆画和想象画是发展学生思维,培养学生想象力的训练手段。《星空的联想》是关于宇宙星空的想象画。要使学生画好星空的联想应该从他们的兴趣出发,在了解浅显的宇宙知识的基础上,拓宽思路,以非凡的想象力把关于星空中幻想的情景用画笔描绘出来,同时,本课的学习也为后面的想象画课奠定一定的基础。
2.技能目标:能够运用多种表现手法创造出富有个性特点和形式感的星空图
重点:从学生的兴趣出发,了解浅显的太空知识,拓宽思路,培养丰富的想象力
根据学生年龄阶段和本课的特点,主要采用启发引导法,直观演示法,情境创设法,并充分运用多媒体课件,不断采取欣赏、讨论相结合的教学方法来引导学生通过自主学习,自主尝试,探究学习等方式掌握本课的内容。
在本节课一开始由儿歌把同学们引入星空,用多媒体课件出示星空的图片,配以轻松欢快的背景音乐,使学生在愉悦的氛围中,直观地感受到星空的美,从而导入新课学习。
引导学生观察、欣赏课前收集的有关星空的图片以及课本上的图片,并展开讨论。教师提问:①从这些图片里,你发现了星空里都有些什么?②你觉得星空有你想象的美吗?从而让学生了解宇宙星空的浅显知识,并体验星空之美。通过这一过程的学习,把观察、思考,探索的空间留给学生,引导他们自己找到对美的理解以及解决问题的能力,着力使学生的探究活动有所悟、有所发,有所得,从而真正实现了自主学习,也解决了本课的重点。
主要分两个层次进行教学,直观演示为第一层次,展现一张星空的联想图,看他像什么,让学生更直观地学习绘制星空的想象画,为学生的创作搭建平台。另一层次的教学是我用多媒体课件让学生欣赏多幅用各种绘画工具材料创作的星空联想画,创设宽松的讨论氛围,鼓励学生用简短的语言大胆表达自己对这些作品的感受,让学生在欣赏作品的过程中得到启发,从而更明确自己想要画什么,可以运用哪些表现方法更好的来表现。从而突破了难点。
评价有利于学生了解自己的进步,发现内在的潜能,促进其表现力和创造力的发展,在评价学生作业时,采取自评、互评,师评相结合的方式,对学生成果进行评价,并鼓励学生用欣赏、宽容的态度多角度的评价。这样,一方面培养了他们的参与意识,另一方面,学生的审美能力也得到了提高。这样,在课堂上,学生的每一次作业都是体验,一次创造,没有对与错,只有更好。
三年级美术课件 篇3
三年级美术教案是一份指导教师教授三年级学生美术课程的计划。美术教案的编写旨在帮助教师有条不紊地组织和传授艺术技巧、激发学生的艺术灵感以及培养其艺术鉴赏能力。本文将详细讨论三年级美术教案的内容,并提供针对不同主题的教学活动和实践。
一、教学目标:
1. 帮助学生掌握基本的绘画和手工艺术技巧,包括画笔的使用、颜色的混合和形状的绘制等。
2. 激发学生对艺术的兴趣,培养他们的创造力和想象力。
3. 培养学生的艺术鉴赏能力,让他们学会欣赏不同类型和风格的艺术作品。
4. 培养学生的观察力和表达能力,帮助他们通过艺术作品表达自己的思想和情感。
二、教学内容:
1. 基础绘画技巧:介绍画笔的使用方法,包括笔触、线条和阴影等画法。通过绘制简单的几何形状和自然界中的物体,让学生熟悉和掌握绘画技巧。
2. 创意手工艺:引导学生运用不同材料和工具,制作手工艺品,如贺卡、玩具和装饰物等。
3. 艺术鉴赏:向学生介绍不同类型和风格的艺术作品,包括绘画、雕塑和摄影等。通过观察和讨论,培养学生的艺术鉴赏能力。
4. 艺术表达:组织学生进行创作活动,鼓励他们通过绘画、手工艺和模型制作等方式表达自己的思想和情感。
三、教学活动:
1. 绘画实践:学生通过观察和模仿,绘制简单的几何形状和自然界中的物体,如圆、长方形、动物和植物等。
2. 手工艺制作:学生根据老师的指导和示范,使用不同材料和工具制作手工艺品,如纸质花朵、折纸动物和拼图等。
3. 艺术欣赏:教师向学生展示不同时期和风格的艺术作品,如文艺复兴时期的油画作品、现代艺术的装置艺术和传统中国画等。学生通过讨论和互动,发表自己的见解和意见。
4. 创意表达:学生利用所学的绘画和手工艺术技巧,进行创作活动。例如,他们可以绘制自己的家庭、校园或者理想的未来城市,制作风筝或者棉花糖雕塑等。
四、教学方法:
1. 示例教学:教师通过展示和示范,让学生明白如何正确使用画笔和绘制形状,从而激发学生的学习兴趣。
2. 小组合作:学生分成小组,通过合作制作手工艺品或者进行艺术创作,促进彼此之间的交流和合作。
3. 实地考察:组织学生参观美术馆、画廊或者公园,亲身体验艺术作品和自然环境的结合,帮助学生加深对艺术的理解和感受。
4. 自主学习:教师鼓励学生自主选择和研究艺术作品,发现其中的美和艺术技巧。
五、教学评估:
1. 通过观察学生的绘画和手工艺作品,评价他们的技巧和创造力的发展。
2. 通过讨论和互动,了解学生对艺术作品的理解和感受,评价其艺术鉴赏能力的提升。
3. 对学生的创作作品进行集体评选和展示,表彰优秀作品并给予鼓励。
六、教学资源:
1. 画笔、颜料盘、画纸和绘画工具等。
2. 不同材料和工具,如纸张、剪刀、胶水、彩色纸等。
3. 美术馆、画廊或者公园等丰富的艺术资源。
通过采用以上的教学方法和活动,三年级美术教案将帮助学生在绘画和手工艺方面掌握基本技巧,激发他们的创造力和艺术灵感,并培养他们的艺术鉴赏能力和表达能力。这一教案的目标是为学生提供全面的艺术教育,培养他们的审美情趣和创造性思维,为他们未来的艺术学习打下坚实基础。
三年级美术课件 篇4
美术三年级教案
主题:四季之美
范文:
一、春天的美丽
春天,大自然苏醒的季节。万物复苏,百花齐放,大地仿佛披上了五彩缤纷的新装。这个主题可以引导学生在绘画中表现出春天的美丽景色,如春花绽放、小草翠绿等。让孩子们用鲜艳的颜色和细腻的笔触,描绘出春天绚丽多彩的样子。
二、夏天的活力
夏天,天空湛蓝、阳光灿烂,绿树成荫,蝉鸣声在耳边回荡。这个主题可以引导学生描绘夏天的活力,如游泳、钓鱼、野餐等。让孩子们运用夏天明亮的色彩和轻快的线条,画出夏天让人心情愉快的场景。
三、秋天的丰收
秋天,金色的稻田和成熟的果实,给人一种丰收的感觉。这个主题可以引导学生绘画秋天的丰收景象,如金黄的稻谷、红彤彤的苹果等。让孩子们用温暖的色彩和有力的笔触,表现出秋天丰收的喜悦。
四、冬天的纯洁
冬天,白雪皑皑,冰天雪地。这个主题可以引导学生表现冬天的纯洁和寒冷,如雪花飘落、冰冻的湖泊等。让孩子们运用冷色调和清晰的线条,画出冬天的冷峻与美丽。
通过以上四个主题的绘画活动,孩子们可以了解到四季的特点和变化,培养他们对美的感知和表达能力。在教学过程中,教师可以引导学生观察大自然的景色、图画和照片,并进行简单的鉴赏和讨论。然后,教师可以通过教授基本的绘画技巧和图画构图原理,帮助学生产生绘画的兴趣和创作欲望。最后,教师可以组织学生进行绘画创作,并展示和分享作品,让学生们感受到自己的努力和成长。
通过这个教案,我们可以帮助学生了解四季的景色和变化,并通过绘画的方式表达自己对美的感受。这不仅能够培养学生对美的欣赏能力,还能够激发他们的创造力和想象力。同时,绘画还能够让孩子们在享受创作的乐趣的同时,培养他们的观察力、耐心和坚持不懈的精神。希望这个教案能够帮助到您!
三年级美术课件 篇5
1、卖馄饨的老婆婆说:“孩子,我只不过煮一碗馄饨给你吃,你就这么感激我,你的妈妈煮了十多年的饭给你吃,你怎么不感激她呢?你怎么还要跟她吵架?”
女孩愣住了……
女孩这时心里在想什么?
(女孩心里肯定悔恨自己不懂事,妈妈那么辛苦,她还要和妈妈吵架。)
(她想起了这么多年,妈妈一大早起来给她煮早饭,还冒着冬天的寒风给她洗衣服的情景。)
(女孩想起有一次妈妈生病了,还坚持送她上学,接她回家。)
(小女孩好像看见妈妈正站在家门口焦急地盼望她回家。)
2、不错,这就是妈妈的爱。《一碗馄饨》女孩在深深的悔恨中感受到妈妈无尽的爱。(板书 悔恨)
(三)《遥远的思念》
女孩今后还会和妈妈吵架吗?今后他会怎么做呢?看看第三篇文中的女孩是怎么对待妈妈的呢?
1、 这张生日卡是她用了三个晚上画出来的。妈妈在家时就爱种象牙红,这花红得艳丽,又很挺拔。陈丽丽在卡片上画了两朵象牙红和几颗红艳的天竹果,为祝贺妈妈生日,她又在花的一边画了两枝淡红的蜡烛,她画得很用心,画面很美,倾注了她对妈妈的全部思念。
这幅画用了多少个晚上?这句你体会到什么,(女儿对妈妈的思念和爱)
这是怎样的女儿?(懂事)
2、陈丽丽搁(gē)下信,急急地将小布包打开,果然露出一块闪着绿宝石般光泽的小手表,和一小堆五彩缤(bīn)纷的糖。陈丽丽将手表戴在手腕(wàn)上,大小正合适。糖,她一下子还舍不得吃,用手拨来拨去地看。这些东西都是妈妈用劳动换来的。妈妈一向身体纤(xiān)弱,可是在美国,简直什么活都干过。在一封信里讲,她得了病,又咳嗽又发烧,可为了生活,还是得坚持工作
陈丽丽的妈妈那么辛苦劳动,过生日都舍不得给自己买一块表,为什么要给女儿买一块表带回来? (妈妈是要陈丽丽珍惜时间,好好学习。)
(妈妈要把最喜欢的东西送给女儿,表达她对女儿的爱。)
(妈妈是要丽丽像她一样奋斗,做个独立的人。)
妈妈身体纤弱,却坚持工作,这是怎样的妈妈?(坚强)
3、小结:在《遥远的思念》里,我们看到一位坚强的母亲和一位懂事的孩子,她们在深深地思念和爱着对方(板书 思念)
(四)《牺牲》
亲情不仅被动的也是主动的,我们看看最后一篇文章感动你的是?
1、姐姐继续说,“你不是要给我买新扇子,给安利柯买颜料盒吗?现在,我们什么都不要了,零用钱也不要了。我知道光这样还不够。我们可以不吃水果,只要有汤和面包就够了。安利柯,是不是?”
(1)姐姐为什么对妈妈说,不要妈妈给她买答应过的扇子了?弟弟也不要颜料盒了?
(姐姐听到妈妈和爸爸的谈话,知道家里没钱了,爸爸正在伤心,他们要帮家里分担困难。)( 姐姐和弟弟如果还要妈妈给他们买东西,家里就更穷了,可能连饭都吃不起了。)
(2)你以前知道的“牺牲”是什么意思?这篇课文题目的“牺牲”又是什么意思?
( “牺牲”本来是打仗时付出了生命,比如“黄继光牺牲了”。)
(课文题目 “牺牲却是说姐姐和弟弟为了爸爸妈妈放弃了自己想要的礼物。)
(3)你觉得课文中的姐姐和弟弟是怎样的人?如果是你,你会像他们那样做吗?
(他们是爱妈妈,爱爸爸的人,也是爱家的人。)
(他们是很懂事,很孝顺的人。)
(他们是有责任感的人。)
(如果我家遇到困难,我也会向他们那样,不要爸爸妈妈给我买衣服、买零食了。)
2、今天早餐时,我和姐姐分别收到了礼物--我的颜料盒,姐姐的扇子。看着礼物,我心里说不出是什么滋味。
明明家里很困难,为什么我们还是收到了礼物?(父母对我们的爱,父母觉得再苦,也不苦了孩子)
3、小结:《牺牲》又让我们感受到浓浓的亲情,有了亲情,苦也是快乐的。两位小主人公多懂事孝顺啊!他们这么小就勇于分担家庭的责任。这个家是幸福的。(板书 分担)
(五)小结,联系生活谈体会:
1、从这几篇文章中,我们深深感受到浓浓的亲情是多么(可贵啊)
亲情的可贵在于它很温暖,体贴,关心,和无私、无价,是世间最纯真的情感。
2、你们此时想到你的亲人了吗,有什么故事或想对他们说的吗?(学生谈体会)
3、同学们说得真好!是啊,亲情是寒冷时父亲为你披上的一件外套,是深夜里母亲为你冲的一杯牛奶;亲情是孩子柔嫩的小手为父亲擦去额上的汗珠,是母亲疲惫时递上茶水时的体贴……我们每个人都离不开亲情,它们就像阳光和空气一样,让我们健康快乐成长!亲情,不当是被动的,应该也是主动的。当你得到的时候,应该记得付出,当你失落时,是谁给你鼓励,是谁给你幸福,让你健康成长。当家人正经受痛苦时,记得伸出你的双手,去加倍给予他们你曾经所得到的。
“谁言寸草心,报得三春晖?”我们要懂得感受这份爱,同时,我们还要懂得回报爱,生活就会变得更加美好!齐诵《游子吟》(板书 感受 回报)
六、主题拓展
这节课的阅读带给了我们多大的收获。最后给大家推荐一本刚才的文章《牺牲》和我们课文《争吵》选自的一本书--《爱的教育》、生活中除了亲情还有友情,师生情等等,书里还有好多感人的故事,希望同学们下来去读读这本书。
孩子们,多读书,读好书,不仅会让你们每个人变得知识渊博,还会让你们变得懂事,孝顺,成为一个有爱心,有责任感,懂得珍惜美好生活的人。
板书设计
浓浓的亲情
(可贵)
温暖
感受 悔恨 回报
思念
分担
[浓浓的亲情 教学设计(人教版三年级下册)]
三年级美术课件 篇6
一、学习领域:
设计,应用。造型,表现
二、课时:
1课时
三、教材分析
我国被称为“自行车王国”,据统计目前中国大约有五亿辆自行车,平均两三人就有一辆。在我国自行车是最为普遍、方便的交通工具,不论人们工作还是学习都离不开自行车,它在我们的生活中起着至关重要的作用。学生对自行车并不陌生,但是平时却很少会仔细的观察它。
本教材从“造型·表现”学习领域的角度去观察生活中的自行车,并搜集相关的资料,同时也提供了部分相关知识素材:从自行车的结构外形、功能作用、发展历史、种类变化以及最新的概念款自行车的资料。综上所述我结合三年级学生的年龄特点及班级的实际情况,量体裁衣,制定出了相适宜的学习内容。前期大量的浓缩知识结构,结合课件,给学生们在头脑里建立一个便捷快速的网络体系,更加利于创作。而欣赏评述概念款自行车的内容,则在外形设计、功能创新方面给了学生一个明确的启示。
四、教学目标知识与能力:
通过对自行车结构、功能的初步认识,指导学生设计自行车,用画笔描绘创作自行车。
过程与方法:引导学生富有创意的运用各种类型的材料,在创作中体验设计自行车的乐趣;在创作与探索中,捕捉创作灵感,逐步形成创造性的构思。
情感态度与价值观:通过讨论交流,相互启发,培养学生的动手能力和创新精神,激发学生对未来美好生活的向往。
五、教学重难点教学重点:
初步认识自行车的大体结构及功能,并在此基础上能够大胆创新教学难点。
创造性的利用各种方法或材料,设计制作出有新意的自行车。
六、教学策略:
自行车是我们生活中常见的交通工具,从它诞生至今经历了二百多年的历史。本课通过欣赏古今中外不同样式、不同用途的自行车,使学生观察、了解自行车的基本结构,启发他们寻觅历史、关注现在、畅想未来,从而对普通的自行车产生全新的感受,进而提高欣赏能力,激发创造热情。本课可以采用“交流了解——欣赏感悟——观察发现——创意联想——创造表现”的教学策略。首先以竞猜游戏导入本课的教学,认识最早的自行车,初步了解自行车的发明史,激发学生进一步探究自行车奥秘的愿望。
通过欣赏,了解自行车的发展历史,发现自行车的结构变化,理解自行车的设计变化目的是为了方便生活。
接下来师生共同探究自行车的结构,从整体入手,强化细节,学习自行车的基本表现方法。
通过新概念自行车的欣赏,引导学生将探究的方向转向自行车的设计,引导学生从外形、功能等方面进行自行车的设计构思。
鼓励学生大胆想象,以绘画的形式设计出造型独特、功能先进的自行车,并对自行车的特殊功能进行文字说明,创作中强化学生的设计意识,拓展欣赏废旧物品改造的自行车,渗透变废为宝的设计理念,鼓励学生动手尝试,长大后将自己的设计变为现实。
七、课前准备:
1、教师准备PPT,自行车结构范画、水粉笔、纸学生课前了解自行车知识、纸、水彩笔八、教学过程1、有哪些同学在上课之前收集了关于自行车的知识?说一说自行车在我们生活中有哪些作用。
2、出示世界上第一辆自行车图片,说一说自行车的历史。
现在,自行车像潮水一样,遍及世界各地,进入家家户户。但很少有人知道,发明自行车的是德国的一个看林人,名叫德莱斯(1785—1851)。?德莱斯原是一个看林人,每天都要从一片林子走到另一片林子,多年走路的辛苦,激起了他想发明一种交通工具的欲望。他想:如果人能坐在轮子上,那不就走得更快了吗!就这样,德莱斯开始设计和制造自行车。他用两个木轮、一个鞍座、一个安在前轮上起控制作用的车把,制成了一辆轮车。人坐在车上,用双脚蹬地驱动木轮运动。就这样,世界上第一辆自行车问世了。
1839年,苏各兰人马克米廉发明了脚蹬,装在自行车前轮上,使自行车技术大大提高了一步。此后几十年中,涌现出了各种各样的自行车,如风帆自行车、水上踏车、冰上自行车、五轮自行车,自行车逐渐成为大众化的交通工具。以后随着充气轮胎、链条等的出现,自行车的结构越来越完善。
自行车是谁发明的一直争论不休。但公认的是1839年英国人麦克米伦发明了蹬踏式脚蹬驱动自行车,在此之前的自行车都是靠用脚蹬地前行。
(1)世界上第一辆自行车的雏形大家仔细观察它的造型。有什么特别的地方吗?(木制的自行车没有脚踏)同学观察得很仔细,那它怎么前行呢?这辆自行车就是用脚蹬地前进的。它的速度自然会很慢。想一想,如果我们骑上这样的自行车,感觉会怎样?
(2)随着时间的不断推移,自行车又进行了改进,变成了大小不同的两个铁轮,并在后轮装上了曲柄,从这辆车开始人的双脚真正离开了地面。看一看,自行车又发生了哪些变化?(在前轮上添加了鞍座和车瞪;把车轮上的辐条改成了钢丝辐条)
(3)这辆最接近我们现在的自行车,发明了钢管车架,轮胎变成了橡胶轮胎,发明了车闸,两个轮子变成了一样大小,最后演变成了我们现在的自行车。(出示现代自行车图片)自行车从产生至今经历了200多年的历史,在这200年间,从第一辆木马式的自行车发展成现在的自行车,自行车一直在改进和发展中。那大家说自行车给我们的日常生活都带来了哪些方便、好处呢?(娱乐、交通代步、轻便运输、旅游健身、环保、交通工具等,自行车还被英国评选“250年来英国最伟大的发明”)
3、师生一起讨论现代自行车的结构。都由那几部分组成:车轮、车座、车把、车架、齿轮、脚蹬、链条。
下面咱们就来走进我们现代的自行车,,细心的观察一下现代的自行车。
(1)从整体入手,你认为自行车由哪几大部分组成?大结构:由车把、(掌握方向)车轮、(滚动)车座、(坐人)车梁、(支撑)脚踏板(带动轮子滚动)组成。
(2)仔细观察还有哪些小部件?小结构:链条、齿轮、链合、车筐、车后座、铃铛、车闸线等组成。
4、讨论现代为了方便我们的生活,还有那些自行车(水上自行车、观光自行车、残疾人自行车……)。
5、现代还有那些新颖的自行车,我们一起来看看,播放图片。通过新概念自行车的欣赏,引导学生将探究的方向转向自行车的设计,引导学生从外形、功能等方面进行自行车的设计构思。
(1)新概念自行车你喜欢哪一辆,为什么,你从它们身上受到了哪些启发?
(2)不管什么样的自行车,都有轮子,扶手,坐垫,踏脚板。它们是自行车前行的关键。可你知道吗,在设计师的眼里,只要可以使他前进,一切外形都可以改变。(欣赏外形新颖的自行车)
(3)外形是设计师设计的重要元素,除了改变外形外,设计时还给自行车加了很多的功能。(欣赏多功能自行车)
(4)欣赏了设计师的作品,你有什么新的想法?想设计一辆什么样的自行车?
6、大家来欣赏其他同学设计的新颖的自行车,播放图片。
其他同学也有许多很棒的创意,我们一起看一看。(欣赏学生设计的自行车)
7、布置作业:
根据自行车的功能,设计表现有创意的自行车。
作业要求:
(1)大胆想象,对自行车的外形或功能进行改造。
(2)对自行车的特殊功能进行文字说明。
(3)构图饱满,色彩搭配合理。
学生创作,教师巡视辅导。
展示作品:大家设计的自行车真的很棒,我们都来办个自行车车展吧!说一说,你最喜欢谁的设计?哪辆自行车外形设计的最有创意?你喜欢哪辆自行车功能?
三年级美术课件 篇7
【美术三年级教案】主题范文:我爱画画
一、教案目标:
1.认识并掌握画笔的正确握法;
2.学习基本的线条和形状;
3.理解调色盘的基本颜色和调色的方法;
4.培养学生对美术创作的兴趣和自信心。
二、教学准备:
1.画笔、调色盘、画纸、颜料;
2.课件或图片,展示基本的线条和形状;
3.视频或动画片,展示调色盘和调色的方法。
三、教学过程:
一、导入(10分钟)
1.教师用图片或课件展示不同的线条和形状,带领学生观察。
2.让学生用手指在空中画出不同的线条和形状,引导他们注意形状的变化。
3.教师引导学生回顾上节课学到的知识,回答问题。
二、讲解(15分钟)
1.教师向学生展示画笔,并示范正确的握法。
2.教师向学生讲解调色盘的基本颜色和调色的方法。
3.教师展示一些范例作品,让学生欣赏并猜测使用了哪些基本的线条和形状。
三、实践(30分钟)
1.学生尝试用画笔和颜料在白纸上画出不同的线条和形状,老师逐个指导学生的操作。
2.学生观察教师示范的调色方法,自己尝试调出其他颜色,并用调好颜色的画笔填充自己的线条和形状。
四、展示(10分钟)
1.学生展示自己的作品,可以互相点评、赞赏。
2.教师根据学生的作品进行总结,引导学生思考本节课学到的知识和体会。
四、课后延伸:
1.学生可以继续在家里练习画画,并回顾课上学到的知识。
2.教师可以布置一些绘画作业,让学生继续发展自己的绘画技能。
五、教后反思:
本节课通过示范、实践和展示等环节,使学生能正确握笔、画出基本的线条和形状,并能根据需求调出所需要的颜色,达到了预期的教学目标。同时,充分调动了学生的积极性,培养了他们对美术创作的兴趣和自信心。在以后的教学中,可以增加更多的教学资源,激发学生的创造力和想象力,进一步拓展美术教学的广度和深度。
三年级美术课件 篇8
书画版小学美术第五册第12课《叠罗汉》要求学生选择一种材料做做叠堆造型的游戏,也就是像“叠罗汉”那样,用卡口插接的方法,创造出漂亮的纸立体造型。这个作业是其实是一个较为简单的立体构成,它在“形状的游戏”单元尽管不是最后一个学习内容,但已是一个阶段性的学习总结了,所以它对师生双方都提出了较高的要求:老师怎样化难为简进行新授,学生如何在短世间内学会一种方法完成作业。
叠罗汉是小学生熟悉并喜欢的杂技表演。在经过了形状分割拼搭、黑白留空移贴、剪贴空缝留白等一系列“形状的游戏”学习后,借助“叠罗汉”这种叠堆造型的形式,本课学生的学习内容是:选择一种材料做做叠堆造型的游戏,也就是像“叠罗汉”那样,用卡口插接的方法,创造出漂亮的纸立体造型。
相比较前面的平面造型,这个立体构成范畴的学习内容,对三年级小学生而言确实较难,所以,在本课教学设计中,教师费心收集资料,化难为易,通过多媒体引导学生学会造型表现的方法、掌握其中的一种方法并籍此进行大胆创作。
情感态度与价值观:在叠堆造型的游戏中感受纸立体造型的美和创作的无穷乐趣。
过程与方法:选择一种材料,学习用卡口插接来创作一些叠堆造型的作品。
重点:用剪折纸、卡口插接的方法制作叠罗汉的纸立体造型。
难点:形象的设计、卡口插接和立体造型的稳固方法。
小学美术中年级段开始,随着学习内容的增加和知识技能要求的提高,有时教学也会出现多个目标、密度较高的教学内容,如果仅仅被动“依样画葫芦”上课,师生双方都会疲于奔命。于是,看似“充实”的教学,实则收效甚微;教师意欲“多得”,其实会“少得”甚至“不得”,那还不如抓住根本。让学生学得“简单”却实实在在。本课设计着重让学生感受到立体造型制作的乐趣,短时间内学会用卡口插接的方法完成至少叠堆3层的纸制立体造型创作作业,为此,教师在引导学生学习时,设计采用多媒体展示、教师示范、学生尝试练习、小组竞赛、合作作业等,帮助学生快速学会制作方法,大胆创作,成功完成学习任务。
本课力求把握教学内容,突出创新教学的特点,引导学生自主体验,充分体现主动探究学习的优势,
1、力求体现“以人为本”的教学理念,引“学”促“创”;
以杂技和动植物的“叠罗汉”形象引出新授内容,以学生易于理解的方式反映审美观和教学方法,为学生创造有利于他们主动发展的教育氛围,不仅授予学生“鱼”,更授予学生获取“鱼”的“渔道”。
2、力求凸显“实践活动”的教学主线,以“动”促“思”;
本课通过教师示范、学生尝试练习、小组竞赛、合作作业等教学环节让学生在尝试、创作活动中学会思考、发现、体验和发展,使学生从中体验美术造型的乐趣,在探究创作中提高能力。
3、力求保障“自主探索”的教学主旨,以“点”促“面”。
课堂教学中的系列活动,慢慢教会学生举一反三;学习小组的共同学习,也逐渐让每个学生懂得努力积累、主动尝试和大胆创作。这些都会成为燎原星火,为学生的可持续发展点燃一支不灭的火把。
(一)导入:
1、老师演示:用造型相同的6辆彩色小汽车剪影开卡口,由3辆围底、2辆居中顶一辆在上。引导学生思考:几张平面的彩色卡纸怎样变成了一座纸立体造型?
2、多媒体展示杂技表演中叠罗汉的画面,让学生回忆叠罗汉这一技巧性的运动项目。
3、学生列举生活所见的`.“叠罗汉”的场景:是由不同的材料堆叠而成,具有一定的高度和规模。(教师用多媒体播放:动植物中的“叠罗汉”,城市雕塑中的“叠罗汉”等)
①教师示范:叠纸牌,以纸牌式叠罗汉为例,把几张纸牌相互接插,叠放出一组立体造型而不倒。
②学生分组体验尝试:能用什么方法保持平衡,即叠放出一组立体造型而不倒。
2、学生通过实践得出一个结论:
无论平面的材料怎样来叠罗汉,关键在于要有插口、能站稳。
3、演示叠罗汉底部的站立方法:最底部的一个单个的形可以用两个接口接插立住,也可以利用单个的形自身的几个支撑点站立住;要想叠得高、立得稳,底部的接触点就要离得开一些。出示板书:保持平衡可以增加底部面积、增加底部重量、左右对称放置……
在规定时间内,用彩色卡纸的几何图形比赛叠罗汉,比:最佳造型、最佳平衡、最佳配合等。竞赛为的是让每个学生都会使用卡口插接的制作方法来“叠罗汉”。
5、反馈,交流:
教师强调卡口插接的剪制:最底端的单形立稳后,其它卡口插接处按照设计的形象和图案来决定。如人物形象要按中心比例来设置。
学生分小组合作选择一种材料做叠堆造型创作。
(三)评价:
1、小学生立体纸雕塑展,展示学生的叠罗汉作品。
2、小组学生代表介绍自己小组作品的名称含义、创作情况。
3、教师表扬别出心裁的纸立体造型。
(四)拓展:
用卡口接插来叠罗汉的方法还可以运用在其它方面。生活中有许多情趣,只要去发现、去尝试,就能体会到成功的乐趣!利用废弃的用品,易拉罐、酸奶杯、喜糖盒等都可以用卡口接插的方式来进行叠罗汉。
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小学三年级美术课件
教案课件是我们老师的一项重要工作,现在又到了编写课件的时候了。教案是构建良好育人环境的有效途径。下面为您特别整理了一篇关于“小学三年级美术课件”的文章,感谢您使用我们的网站,并抽出时间阅读我们的内容!
小学三年级美术课件 篇1
1、让学生了解飞鸟的基本特征和风凰的来龙去脉,参照凤凰或天国神鸟的产生方式,参考相关自然之鸟想象画出新的鸟形象。
2、增强学生对自然生态环境的关注和对马的保护意识。
一、创造良好的学习环境,使学生在轻松自如的教学过程中进行学习与创作。
用:设可导入――观察分析―――欣赏学习――自主表现采完成教学过程,
二、设问导入。
教师提问:大家都见过哪些马?能说说吗?称得上鸟工的是哪些呢?
观察分析。出示鸟类图片。
设问:大家说一说,所见之鸟都有哪些共同的基本特征?学生说后教师小结:鹰、秃鹫、孔雀、天鹅、
白鹤等都是鸟中佼佼者,也可称王。共同的特征是:有身、颈、头、脚,翅尾巴,能飞能立,羽翼好看。之后渗入对自然环境中鸟的保护意识教育。
赏析学习。出示凤凰或神鸟的美术作品后教师设问:
你认为这些画好看吗?为什么?它是不是自然界的鸟?艺术家是怎样创造出来的?
三技法讲授:
鸟的结构创作要求(集各类鸟的美丽与威猛等于一体)。
四、自主作业。提出作业要求。
作业要求:将学习所获得的有关鸟王的知识信息及观察分析,经创意组合画出一幅新的鸟王形象来。可以不受自然形态的限制。
小学三年级美术课件 篇2
一、说教材
《葫芦娃》是三年级艺术教材上册最后一个单元《童话王国》中的最后一课,分析教本与教参,上面的要求很简单,第一要求学生能感受和体验动画片中葫芦娃热爱生命、团结勇敢、不怕挫折、不惧邪恶的顽强精神。第二就是制作头饰,进行戏剧表演。教本上也没有太多关于美术方面的内容,只有几张小朋友的照片和一张中国画。在教参中点到葫芦娃七种颜色,然而利用三原色红、黄、蓝调出橙、绿、青、紫四种颜色,我觉得作为美术课这一点很重要。至于学生作业,对于三年级的学生只做一个头饰似乎是简单了点。因此,我教材要求和学生特点,对教学目标进行了调整。
二、说教学目标
1、在亲身体验中加深对红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种颜色的认识。
2、通过欣赏各种民间葫芦工艺品,让学生体会到中国民间艺术的丰富多样性。
3、以葫芦为雏形,利用彩泥工具用拼接和装饰的方法创作一个葫芦艺术品。
4、能感受和体验动画片体现的热爱生命、团结勇敢、不怕挫折、不惧邪恶的顽强精神。
三、说教学重、难点
重点:
1、根据红、黄、蓝三原色调出橙、绿、青、紫。
2、通过想像,创作葫芦艺术品。
难点:
1、用黄色与蓝色调出青色与绿的区别。
2、团结协作创造富有想像力的作品。
四、说教法学法
在整节课的教学环节设计中,我没有把上述目标零碎地、机械地展开,而是把“葫芦娃”的故事情境贯之课尾,我主要通过创设情境进行教学,使学生在有趣的各种活动中积极主动地学,潜移默化地达到了本课的教学目标。
五、说教学过程
我的教学过程分为三大部分
1、七彩的葫芦娃(葫芦娃的色彩)
2、团结的葫芦娃(葫芦娃的精神)
3、神奇的宝葫芦(欣赏和创作)
在第一部分中,主要是解决色彩问题。我设计了“请葫芦”的游戏来进行调色练习,设计此情景是把枯燥的调色练习生动化,情趣化,学生在积极主动的状态下投入学习。加上课件学生学得就更加直观形象了,第一个难点也在这里得以功破,橙色、紫色很容易调,青色学生有点弄不清,有这样一句话“青出于蓝而胜于蓝”从表面意思理解,青色肯定是出于蓝色,那调出青色与绿色的区别在哪呢?我分别在青葫芦和绿葫芦上面用一点黄和两点蓝,两点黄和一点蓝出示,学生一看就可得知,调色过程中,黄色多加点就是绿色了,蓝色多加点就是青色了。
最后用自编的儿歌来结束第一部分教学。
“我是色彩小主人,红橙黄绿青蓝紫,七种色彩任我调!”
让学生先在心里想一想葫芦娃的故事,感受团结勇敢、不怕邪恶的力量。然后我节取了三小段原影片,有“七心合一”和“七色葫芦山”,让学生在视觉和听觉上再次感受这其中的情感。随后我进行总结,让他们想一想在自己身边有没有团结起来解决困难的事,学生就讲了,有运动会上团结拔河的小朋友,劳动中不怕困难啊等。在讲述中学生体会到了团结协作的重要性。
第三部分就是欣赏与创作了。
首先,我用Flash一个神奇的宝葫芦,光彩四射,学生很想知道里面是什么,这就调动了学生欣赏作品的积极主动性了。宝葫芦慢慢的打开,为我们带来了一段美妙的音乐,这就是葫芦丝演奏出来的,学生了解了葫芦可以做成工艺品。
其次,欣赏了这么多大量的工艺品,也是为解决第二个难点作辅助的,有了参照想像会更丰富。
在学生创作时,我没有用《葫芦娃》歌曲作为背景音乐,考虑音乐课学生会一直唱,都太熟了,也许会动力不够强,我选择了一首《众人划桨开大船》,“一根筷子轻轻被折断,十双筷子牢牢抱成团……”这些歌词都是很振奋人心的。学生在这样的音乐中会更有创意。随后全班把自己的作品放在了葫芦展板上,班级就成了一个美丽的葫芦世界。此时我为他们总结到,只要我们团结在一起,就会创造出许多美丽的东西,只要我们一条心,再大的因难也不怕。课的结束我送上五个大字“团结力量大!”在评价过程中,我采用了自评和组评相结合的方式,让孩子们体验到制作成功的乐趣,成为课堂的主人。
小学三年级美术课件 篇3
知识与技能目标:了解卡通的由来及相关知识。欣赏多种形式的卡通作品,了解卡通表现的规律,并且了解动画片制作的简单原理。
过程与方法目标:学生通过学习对“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”等概念有了比较明确的界定,理解它们之间的异同。并且学会制作简单的翻页小动画。
情感态度与价值观:培养学生丰富的想象能力,以及对多种美术形式的认识和理解。
重点:学生对卡通画知识的了解,并能运用各种绘画表现形式临摹卡通画形象。
1、上课前让学生们欣赏一个小小的动画片,同时也导出卡通片与动画片的各种名称来。
1、“卡通”是音译词,它最早的意思是创作草稿,后来又多了漫画、连环漫画等意思,也有人称之为动画片、动漫。那么“卡通”、“漫画、”“动漫”、“动画”究竟有何异同呢?“卡通”是英语译音,“漫画”,“动漫”都是从日语而来,“动画片”是中国造词
2、通过幻灯片让学生欣赏和了解各个国家的卡通漫画形象。
3、介绍中国独具特色的动画片(如中国的剪纸动画片、水墨动画片),卡通作品的表现方法除了我们经常看到的绘画形式以外,还有很多种。
4、名作欣赏:欣赏动画大师做的翻页逐帧动画。同学这回明白动画片中的人物动物是怎么动起来的了吧。
三、作业:把你喜欢的小故事画成小小连环画,并给你的朋友看一看。
学生通过观看动画片,找到自己喜欢的卡通形象。
1、学生从这段文字中找到你认为最满意的有关卡通概念的答案,然后告诉老师。
2、说说图片中的形象出自哪部动画作品?
3、学生观察漫画,问学生发现有什么特别的地方。
4、学生欣赏、了解巩固制作方法。
小学三年级美术课件 篇4
一、教材分析
1、教学内容
本节课是小学三年级美术教材的内容,是一节用中国画的形式进行点、线的造型表现课,是一节集欣赏性、合作性、互动性等特点于一体的美术课。在第四册教材中有一课《水墨游戏》的内容,让学生对中国画用具的使用方法及水墨的基本特点等知识有了一定接触。本节课是在此基础上进一步学习中国画的笔墨技巧,而在本节课后安排了《我爱大熊猫》一课学习形体的笔墨造型。所以本节课在整体知识结构中起到了承上启下的桥梁作用。
学生已经初步认识了中国画的工具和材料,对不同的材料和工具的使用已有一定的掌。学生对中国画的学习是十分感兴趣的,但对繁杂的笔墨技法较为畏惧。所以要激发小学生的学习兴趣、乐趣是关键。《跳舞的点和线》就是抓住学生发展的特点让学生在游戏中感悟"新发现",在不自觉中掌握中国画的笔墨技巧,在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法。
本节课的目标可分为两课时来完成,第一课时重了解中国画的简单知识,欣赏及尝试点、线的各种造型练习。第二课时则用点、线完成有节奏的造型练习。在这里我将以第一课时作为我的说课内容。
二、教学目标
认知领域:了解中国画的艺术要素、基本常识。增强对毛笔运行的轻重、缓急、提按、快慢等方面的体验,以及感受由此产生的点、线的浓淡干湿的趣味变化。操作领域:对点、线的造型进行大胆的想象与表现,构成多样式的彩墨画作品。提高动手能力,进一步丰富学生的创造能力。
情感领域:通过中国画形式的点、线欣赏研究与游戏式练习,感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感。激发学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
三、教学重点
重点:引导学生在游戏中发现彩墨在生宣纸上产生的一种特殊变化,充分感受水墨、色彩浓淡干湿变化的趣味性。
四、教学难点
。
难点:用水的多少与用力轻重缓急不同所产生的变化,启发学生进行富有创造性的点、线、面构成探索。
五、教法、学法分析
在本课的学习中,应有意识地利用其在绘画过程中已出现的自发性点、线、面倾向,因势利导,运用多次的观察、比较、总结、创作环节,帮助学生学会观察,从而使学生能更为大胆自由的进行表现。
学生对水墨画充满了好奇心和表现的欲望,在本课中学生运用自主探究的学习方式,通过一次次的欣赏、观察研究出点和线不同的表现方式,再进行独立的造型表现。
六、教学流程
1、观察发现,激发审美期待
(我先请学生在宣纸上画出一个点和一条线)"小朋友,你觉得这样的点和线漂亮吗?想让你的点和线活起来、跳着舞和你见面吗?"教师充满诱惑的语言紧紧抓住了学生的好奇心,适时课件播放教材中的三幅彩墨中国画吸引学生的视觉,同时也把学生学习的兴趣激发出来了。在欣赏的过程中让他们自己去观察三幅彩墨中国画,直观又生动,欣赏完毕,让学生说说这三幅画中的点和线为什么会跳舞?分析其中点、线、面构成的疏密、粗细、节奏等韵律变化之美。"原来普普通通的点和线竟然能组成这么多漂亮的水墨画,你也想让自己笔下的点和线会跳舞吗?"接着揭示今天的学习主题--《跳舞的点和线》,从观察欣赏到课题,从学生的兴趣,到勾起学生主动学习的求知欲望,遵循了学生的'心理特点,使学生保持对绘画的兴趣和着手表现的冲动。让学生在欣赏的过程中带着问题去观察,再结合自己的观察来说一说。虽然画面色彩丰富,但学生却能发现这些点和线都是有规律的。儿童的造型方法生动、变形、夸张,甚至抽象;让小朋友对结构有所认识,以儿童所特有的天性,绘画语言会更生动,更具表现力。
2、游戏体验,学习中国画的基本知识
由于学生对中国画的学习会存在一定畏惧心理,所以在认识绘画工具后我让学生用笔在宣纸上自由的挥洒,让其在涂鸦游戏中体验中国画的笔与墨、色、宣纸的特性。这一环节既活跃了课堂气氛,也为学生接下来的过程中将画表现得更加生动打下了基础。接着实物投影展示辨析,评述水墨的干湿浓淡变化规律。我将一边示范一边让学生也试着画一画以此来认识用笔、用墨、染色的基本方式,从而让学生直观的掌握水墨的变化规律。
3、自主创新,展开创作过程
有了前面的铺垫和学习,学生都跃跃欲试。在作业之前先让学生欣赏同龄人的作品,在大量感知的基础上进一步激起学生创作的欲望。再提问"你准备怎样来表现你心中的点和线?它们会带着怎样的色彩?跳着怎样的舞来和你交朋友"?
小学三年级美术教材说课稿 跳舞的点和线,标签:美术说课稿,美术说课教案,
让学生把自己绘制的美丽图画贴到黑板上。在此过程中继续播放刚才欣赏过的图片,循环的图片欣赏,让学生在充满愉快感的艺术氛围中进行创造,有所参考,拓宽视野,活跃思维,让他们在无形中受到了美的熏陶。创作过程中鼓励学生把多种方法结合使用,画出和别人不同色彩、不同构图的画,展开比赛,这样就激励学生创新、提高了学生的创造能力。
4、评画析画,分享创作快乐
师生共同欣赏黑板上学生创作的作品,先让学生互评自评你觉得哪张画最漂亮?引导学生从以下几方面进行品评:色彩的搭配是否合适、点线的组合是否生动、然后师生互评,教师肯定学生的评价,优秀的作品及时给予表扬,不理想的作品加以鼓励,提醒在以后的作业中要注意克服这些缺点,扬长避短。
5、总结
最后教师总结谈话:中国水墨画是中华民族艺术中绚丽的瑰宝,那么作为新世纪的小主人你应该怎么去继承和发扬呢?请小朋友在课后多去找一找、多去欣赏一下我们的国粹!让学生感受中国画的独特魅力,激发学生由衷的民族自豪感,培养学生对祖国优秀传统文化--中国画的喜爱之情。
七、板书设计:
板书是一堂课的缩影,一个好的板书能为整堂课起到画龙点睛的作用,有助于学生更好的掌握教学内容。
跳舞的点和线
用笔:中锋、侧锋等
用墨:干湿浓淡
染色:薄而透
小学三年级美术课件 篇5
一、说教材
课文内容分析:
面具是一种古老的民间美术工艺品,几千年前的原始部落在祭祀、祈福时就使用面具。现在,人们常在节日或舞会上使用面具。
本课属设计·应用学习领域。以有趣的面具为题材进行教学,引导学生欣赏各式各样的面具,了解面具的起源,发展,认识面具所具有的形式美,进而启发学生运用多种表现形式设计制作独特的面具。让学生在轻松的氛围中了解我国民间艺术的精华,激发热爱民间艺术的情感,体验设计制作和应用的乐趣。
二、说学情
《面具》是小学三年级的一堂制作课。在上一个课时的学习中他们学习了画动物和人物的头部特征,为学习本课打下了基础,体现了由浅入深的训练过程。
根据对教材的分析和学生实际能力,我确定了本课的教学目的及重点、难点。
三、说目标
1、知识目的:通过欣赏各式各样的面具,了解面具的来源,发展及其形式美。
2、能力目的:创作并制作独特的面具作品,培养学生利用材料进行设计制作的能力。
3、情感目的:激发学生热爱民间艺术的情感。
四、说重难点
教学重点:利用各种材料设计和制作独特的面具作品。
难点:通过面具的设计和制作,使学生了解民间面具艺术,培养想象和创造能力,提高学生动手动脑绘制面具的技能。
五、说教具与学具
教具:课件、范作、演示用品。
学具:剪刀、胶水、彩色纸、彩色笔、油画棒等。
六、说教法
直观教学法、欣赏分析法
七、说学法
自主探究法
八、说教学流程
1、用游戏入境的方式导入新课。
3个头戴面具的学生相继出场,此时,教师问:“谁知道他们脸上戴的是什么?”学生讨论后,使学生对面具具有初步的`感性认识,引发对这种古老艺术的浓厚兴趣,并在心里产生疑问:这么漂亮的面具是怎样做成的?从而为新课埋下伏笔,变被动接受知识为主动求知。
2、展示不同的面具,开阔视野。
(1)引导学生欣赏书上的面具,了解所学内容。
(2)播放幻灯,介绍温巴面具傩戏面具和非洲面具。并通过讲故事的形式说明面具的起源和在当时的作用。
(3)启发提问:面具在现在还有什么作用?
学生讨论后幻灯展示京剧面具、舞会面具和小朋友做的节日面具。开阔他们的视野,拓宽创作思路。认识制作面具就是通过对人或动物面目的夸张变形,促使学生对面具从感性认识上升到理性认识。
3、教师示范
要使学生在制作时快速高效,首先要让他们对整个绘制过程在脑海中形成连贯的画面。因此我出示一些面具的范本,启发提问:你喜欢哪件作品?如果让你做你打算做什么样子的?讨论后把面具的制作过程在学生面前演示出来,学生归纳制作步骤,教师板书:1、画头2、剪3、挖眼装饰4、贴皮筋
4、学生动手制作面具
当学生领会了面具质朴、古拙的原始美之后,要给学生提供创造美的舞台,让学生自己动手制作一个有趣的面具,在作业实践中感受自身的智慧,这时教师巡视指导学生制作。
5、展示作品
展示学生作业时,师生互动评价作品的设计构思、着色特点。
6、课外拓展
首先对学生这节课的学习进行肯定,然后课外拓展:利用废弃材料做面具,变废为宝,节约资源。
小学三年级美术课件 篇6
一、教材内容分析
《多彩的梦》属于造型—表现领域。
教材选用两幅经典的油画作品作为欣赏图例。
俄罗斯画家夏加尔的《我与我的村庄》中,画面构图和形象都采取来传统绘画不同的护理方式。画家用画面分割、重叠的手法,把不同时间、空间中的人物和景物组合在一张画面上,以此来表达对故乡的怀念。
西班牙画家达利的《记忆的永恒》,表现来一个奇异、错乱的梦幻世界:物体无序的散落在画面上,时钟软软的令世间停止,让人过目难忘,背景深远无限给人一种极冷,怅然若失的感觉。教师可以利用这两幅作品,启发学生对梦境里的画面和表现形式做自由的想象和思考。
二、学生特征分析
三年级学生在富于想象的同时更具有较强的好奇欲和求知欲,具备一定的合作学习和探究学习的基本能力。学生对美术工具和材料有一些的掌握的能力,对一些多媒体知识具有较为抱有兴趣的识别,可以用简单的工具和绘画材料来表现自己的想法,也就是说具备了一定的造型能力。
通过老师的引导和拓展通过欣赏、观察、思考来对自己的梦境进行设计,引发学生的兴趣。结合本课教材科与学生进行自己梦境的探讨和交流,引导学生进行创作,这里将以各种图片展示作为契机,激发学生的兴趣,通过语言和描述等表达自己的感受,从而发展学生的思考能力和观察力。
三、教学目标
知识技能目标:结合自己的生活,通过会议、欣赏等方式,采用适当的手法来再现自己的梦境。
过程与方法目标:能够用自己的方法设计绘画出一个属于自己的独一无二的梦境,梦境中物体大小、形状和色彩变化多样,切实感受和体会梦在绘画中的乐趣。
情感态度和价值观目标:通过创作感受美术源于生活,感受生活,激发自己的想象力!
四、教学重点:
学生回忆和创作梦境,选用自己熟悉的创作手法展现自己的梦。
五、教学难点:
梦的展现方式。
六、教学准备:
1、教师用具:课件、图画等
2、学生用具:彩笔、蜡笔、刮纸等
七、教学过程:
教师:曾经有人说老师我白日做梦!大家知不知道什么叫做白日做梦啊???
学生:知道!……
教师:额……老师真的很尴尬,白日做梦就是说一个人白天睡觉在做梦,比喻一些事情根本不可能发生!当然,大家晚上睡觉的时候做的梦,在现实当中是不是也不会发生吧……
学生:哈哈……
1、观看有关梦的图片
2、教师:老师首先给大家展示一部电影,看看同学们知不知道这是那部电影?
学生:哇,是《爱丽丝梦游仙境》……
教师:哦!老师很惊讶,看来有不少同学看过这部电影了!那么大家一定知道电影中爱丽丝发生了什么事情,遇到了哪些人物和事了吧?
学生回答:…
3、学生发现
教师:同学们好棒!电影非常好看,同学们回答的也很棒!
学生回答:…
师总:那么这节课我们也来创作一下自己想去的梦境吧!
——出示课题:《多彩的梦》
学生活动:欣赏片段《爱丽丝梦游仙境》预告片段,激发学生的兴趣。
小组交流探讨并将自己的发现大胆的说出来。激发学生敢于发言,敢于创作,敢于想象。
学生参与电影的讨论,抒发自己内心的情感,用语言的形式进行描述。
好的导入是成功的开始。通过课堂图片视频的引入在学生通过视觉感受梦境的同时,将学生带入一个好奇的、好玩的意境,较好的调动了学生的兴趣和欢乐的课堂气氛,为下面的学习奠定心理、情感基础。
学生的回答不需要受到任何的约束,只要他们敢于说出自己的想法就是对本节课展开了想象!
电影可以拓展学生的想象力,也能够起到一定的教育作用,适度运用电影片段可以给学生的兴趣和学习方式带来不少新鲜感。有助于促进学习和进步。
自主探索、合作学习
1、
师启:同学们在刚才的视频中看到了爱丽丝再次回到了她以前的梦境,那么我们回想一下,梦境当中的各种事物与现实当中的事物有什么区别?
学生:和现实中的景物差别很大,树很高,人物头很大,猫咪很可怕……!!
教师:啊!说的太好了!大家来看一下图片中的各种景物是不是这个样子?
展示PPT
学生:是……
引出学生思考:那么大家想一想梦中的各种景物千变万化,就像一切不可能的事物都能在梦中出现,自己突然变成超人,自己突然到了一个从来没去过的地方等等等等
2、
学生思考、讨论:那么同桌之间相互交流一下,看看同学以前都做过什么样的离奇的梦?
同学交流并回答
教总:同学们做过各种各样的梦,令我感到十分的好奇和兴奋!不由得我也想去你的梦里转一转了!
引起学生思考、讨论
再次观看图片
学生回答……
教师幻灯片展出定义并板书:
梦:
奇幻、多彩
千变万化
有可能很平常,也有可能很不寻常
也会让自己伤心和高兴
……
3、
展示幻灯片
在展示课件后,观赏其他同学作品
教师:大家在交流了许久后让我们看一看其他同学是如何创作的吧!
展示图片……
教师:大家在看过这些图片后,是不是有很多感受呢?大家来看一下这里!!!
引发学生兴趣
老师启发:我们在看来不同的图片,感受到了很多不同的梦,那么下面同学们,大家来自己创作一下一个梦境,让老师来看看你的梦境吧?
教师板书
多彩的梦
梦的幻化
梦的多彩
4、
向同学们展示各种绘画方法的效果和使用同时,基于前几节课对绘画工具和色彩的认识,注以说明并展示相应的幻灯片
师示范并小结:同学们来挑战一下吧!看看大家的梦境,让老师也在你的小小的梦里游览一番!
学生参与通过观察进行讨论和探索。感慨视频中梦的魅力
这里通过图片欣赏引发学生思考,学生参与提问与回答。学生进行相互的交流和合作,教师也适度参与,给予学生一些启发性的知识。
板书定义是以学生总结的方式来进行概括,教师适度把握。
通过图片形式来展示梦特征。加深学生印象。试着去想来发现梦在我们生活中的乐趣……并将自己的想法浮现于画纸上
进一步通过图片来开拓学生的思维,同时本阶段采用个别活动来引发同学们对知识的思考和探索。同时发现梦在我们日常生活中的乐趣。学生在这个年龄的内心中会有一定的好奇和想法,而老师要做的就是通过开拓和引导让同学们大胆想象,将自己内心所想变为现实。
通过自己的活动,实现和表达自己的一些所想到的神态和表情。为下一步创作做好基础。
最后的展示只是基于课堂的基础上了解一下课堂知识,也是对前面的总结和思维拓展,有助于创新性思维的`培养和开放性学习的感受。
方法展示可以适度激发学生的创意和手法的选择。
三、应用实践
1、多彩的梦
(强调使用工具的规范和注意桌面的整洁)
1、根据自己所想画出自己的梦或自己想去的一个梦境!
2、出示学生的作品,让学生进行联想,有助于激发学生的思维和创意。
3、引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。
师总:大家在画自己的作品时,把自己的想法尽力去实现到画纸上。当然同位可以相互交流告诉他们自己的想法。
师出示作业要求及注意问题:用自己的想法来创作一个梦境。
A、运用一种或多种方式进行创作(教师巡回指导)
B、要大胆、认真和仔细
C、用独特的画面形式,表达自己独特的感受
这里同学们可以看看自己的同桌,相互借鉴,激发创作灵感。
将本节课压抑许久的冲动浮现于画纸上。
学生作业
知识的视觉化是学生乐于接受的一种学习方式,是新课程改革的需要。将梦的认知巧妙的设计到课程中,极大的激发了学生主动学习的兴趣。即满足了学生愉悦身心的需要,又满足了学生发展身心的需要,能使课堂焕发出无穷的动力和生命力,达到自由和谐的教育状态。
展示评价
学生创作:在创作过程中随机展示并指出相应的问题
学生创作完成后选取几个作业来进行展示并鼓励同学说出自己的想法。并说说自己希望在自己的梦境中遇到什么,去做什么!抒发自己内心的感受!
师总:我们设计是无止境的,希望同学们在以后能够实现自己的想法,为自己的想法努力奋斗!让大家的梦能够变为现实!
推选优秀作业展评并谈谈作品中的想法,对其进行描述。
这里的创作学生参与评价能反映他们对本课评价的理解,可以起到教学相长的作用。
板书设计
多彩的梦
梦的幻化
梦的多彩
教学反思
开拓学生思维,印发学生的思考和兴趣,现实当中的很多例子都是可以作为美术教学来应用的。艺术来源于生活运用于生活,是美术课程的一个最为重要目的意义,课程中自然而然地引导学生逐步地在欣赏中产生兴趣、理解新知并掌握新知。经过本课教学实践可以看到这样的效果。
课程开始以视频导入,增加课程的知识性和知识的拓展性,有益于课程的顺利实施,增加学生的兴趣,同时也或多或少的增加一些课堂的时尚性,然而这里希望能够为学生的以后的学习打下一点点的印象。
整堂课以《爱丽丝梦游仙境》为主线,贯穿全课。视频不但激发学生的课堂热情,和学习兴趣,同时也调动学生的课堂积极性和创作热情,这里适度把握学生的思维和想法,让学生敢于说出自己的想法,展示自己。有助于学生日后的发展。
总之,欣赏贯穿整个新授知识的环节,直观明确。学生通过课件欣赏课本中的图片,能够结合自行车的特点,准确深入地说出自己的想法,同学的回答很是精彩。学生对于自己想法的表达,课件内容的理解是很到位的,毕竟都是大家生活周遭,能掌握运用方法进行创作,激发学生创作的愿望也是一个重要的环节。所以美术源于生活,也增添了生活的情趣。
小学三年级美术课件 篇7
第一课 老师您好教案
执教:陈立权
教学目标:
以教师节为契机,深化学生对老师的感情,同时,学生以自己最熟悉的老师为对象,通过记忆画的形式完成“老师您好”的命题画。教学重点:
学会找到熟悉人物的特点,画一张半身人物像。
教学难点:
能掌握某一位老师的长相特征并表现出来。
教学准备:教具:课件
学具:任何一种作画工具、白纸、课本 教学过程:
第一课时:
一、激趣:
1、同学们,你们知道9月10日是个什么节日吗?
2、中国有一句古话:“一日为师,终身为父。”你明白这句话的意思吗? 如果大家还不能太理解,老师这里有一个小故事说给大家听。老师讲述毛泽东与自己恩师的故事。
3、你们每个人的生命中至少有12年的时光是在学校,老师成了与你相处最多,最熟悉的人。你有没有自己喜欢的老师呢?
4、学生自由回答,并说说喜欢的理由,进一步加深学生与老师之间的感情,并对学生进行必要的德育教育。
5、教师节快到了,你想用什么方式表达你对老师的感情呢?(1)学生自由回答。
(2)同学们的想法真多,老师这里就有一位可爱的同学送给了我一份教师节的礼物,想不想知道是什么?
课件出示:学生画的老师画像。
6、今天我们一起拿起手中的画笔将心中最敬爱的老师画下来,好不好?
7、板书课题。
二、体验、探索:
1、能不能向其他同学描述一下你喜欢的老师的样子?最好说出你印象最深刻的一点。
学生自由描述,老师加以引导。
2、现在你能不能用最快的速度勾画出自己心目中老师的形象?(1)学生尝试作画。
(2)老师选择几幅作品到讲台上进行观察和分析。(3)为什么他们画得不那么好呢?
3、让我们一起来解决这个难题。
课件出示:不同的学生作品,画的都是自己学校老师的画像。
看看这些同学画的老师画像,你能猜到他们画的都是哪些老师吗? 学生自由分析,找到最突出的特点,老师加以引导。
4、现在再来想一想你最喜欢的老师的特征,现在你可以找到了吗?
5、课件出示:欣赏不同的学生作品,老师在色彩、服装、背景上稍加指点。
三、学生创作。
四、老师巡视指导。
五、作业点评,总结下课。
第二课时
教学要求:
1、加深学生对老师的了解,培养学生的尊师之情。
2、提高学生的绘画创作能力,选择一定的表现形式。
3、正确区别老师与学生之间外在的形象特征、神态。教学重点:
表现学生在教师节中向老师献礼的场面和情意。教学难点:
把握师生的形象特征与神态;主题明确,画面内容感人。教学准备:
彩笔或水粉水彩画工具、作业纸 教学过程:
一、导入
1、组织教学,教师巡视纪律与画具准备情况。
2、谈话导入
九月份有一个很特别的节日,那会是哪个节日呢?(教师节)为什么要有个教师节?
二、说一说
1、在教师节来临之际,同学们想一想,你从哪些方面感受到了老师对你的关心和爱呢?
2、你想怎样来表达你心中的这份感谢之情呢?
教师启发学生,亲手做一件小礼物|:设计一个特别的贺卡、做一件手工艺品等等。
在这节美术课里,我们要用手中的五彩笔来描绘老师和学生之间的互爱之情。
三、想一想:怎样画?
1、构思。画面内容:人物(学生与老师的区别有哪些?)、场景
2、作品表现形式:彩色笔、蜡笔、水粉水彩画、国画、钢笔线描等。构图要饱满,有主次之分。
思考:可不可以借鉴一些画家的作画风格?
4、创作
四、欣赏教材图片
1、作者是怎样画出对老师的爱?
2、他们画出了老师的形象特征吗?
3、如何表现场景?
五、作业与作业展示、讲评
六、小结下课。
第三课时
教学目标
1、知识目标:学习了解贺卡的有关知识,掌握贺卡设计的方法步骤,能制作一张尊师卡送给自己喜欢的老师,表达自己的心意,提高自己的动手设计能力。
2、能力目标:通过学习贺卡制作,培养学生的形象思维能力,联想能力,创造能力与动手实践能力。
3、德育目标:激发学生对美好生活的热爱,养成尊师重教的优良品格,在学习中培养学生团结协作的精神。教学难重点
1、掌握贺卡设计的方法和步骤。
2、卡片的形象思考与设计构成 教学准备
1、课前设置:在授课前将多媒体教室的课桌布置为六个方块,每方块六个课桌。
2、彩纸、双面胶、剪刀、胶棒、彩色水笔。教学过程
一、导入:
1、出示准备好的图片,唤起学生对教师节的记忆。
2、尊师重教风尚——自己表达对教师感激之情的方式(学生从信封袋中拿出祝词,表述)
3、揭示课题:尊师卡片(板书)
二、认识体验
1、拆分卡片:教师出示尊师卡片,让学生拆分卡片。说说是由哪些部分构成的?
2、教师总结尊师卡片的构成:衬底、形象、文字。(板书)
3、师生一起寻找卡片形象设计的规律。
三、寻找形象
1、思考“祝老师笑口常开”的祝词,演示形象设计方法。(文字)
2、分析“鲜花送给您”演示形象思考方法。(剪纸花)
3、学生分析自己手中的祝词(师生合作)。
附:1:我最亲爱的老师,你辛苦了!我只想说一声:“老师您辛苦了。”祝您身体健康,万事如意!2:我只对您说一句话:老师,您辛苦了!我愿是一块轻柔的纱巾,为您擦去汗水和灰尘;我愿是一束夜来香,和星星一起陪伴在您身旁。
3:我愿是一块轻柔的纱巾,为您擦去汗水和灰尘:我愿是一束夜来香,和星星一起陪伴在您身旁。我永远把你牢记在心上。4:我虽然不是你最好的学生,但你是我最好的老师。我虽然不是你最好的学生,但你是我最好的老师,祝您事事顺意,每天都有一份好的心情.四、组合构成
1、演示“祝老师笑口常开”“鲜花送给您”两句祝词的形象组合办法
2、揭示步骤:画、剪、贴、写(板书)
五、欣赏卡片
1、引导逐一欣赏卡片,了解卡片的各种造型。
2、强调选择最佳位置,用笔书写卡片祝词
六、作业
1、要求(1)造型大胆(2)书写工整(3)完整美观
2、巡回指导
六、评讲
评价不能局限于绘画或制作表现的异样,更重要是通过评价继续构建师生友谊之桥,注重学生情感态度价值观的形成。
第2课 卡通大亮相
执教者:陈立权
教学目标:
1、欣赏优秀的卡通片,提高学生对卡通片的鉴赏力。
2、了解、认识卡通形象的艺术特点以及简单的制作过程。
3、激发学生运用所学创作可爱的有个性的卡通形象的欲望。
4、提高学生的造型表现能力。教学设计: 活动一:
欣赏感受——分析评述——掌握特点——设计表现——探讨研究——课外延伸
活动要求:设计一个造型生动有趣的卡通形象并试着让它动起来。活动:
1、首先给学生欣赏几个经典的、积极向上的中外动画片片段,美美的饱览卡通明星的多姿风采。
2、然后再让学生讲讲最喜欢的卡通形象,为什么?
3、再把具有代表性卡通形象来分析艺术特点,和生活中的形象进行比较。运用夸张、变形、简练、鲜明对比等一些卡通形象的基本的艺术特点,为自己喜爱的小故事中的主角设计形象。活动二:
了解方法——确定思路——创作表现——交流欣赏
活动要求:
将你熟悉的小故事改编成连环画形式画出来。活动:
1、根据故事情节,将故事分成若干个场景。
2、根据每一个场景构思画面。每一幅画面都要清楚地表达出故事情节。
3、创作绘制出每一幅画面。
4、整理装订。
第3课 鸟之王
执教者:陈立权
教学目标:
1、培养学生热爱大自然、保护鸟类的美好情感,开创学生创造美的信心和兴趣。
2、培养学生对各种鸟的观察、记忆、想象能力和创造能力。
3、运用已有知识,大胆创造鸟之王的美丽形象。教学重点:启发学生大胆想象创造鸟之王的形象。教学难点:表现鸟之王的外形与华丽色彩。
教学准备:课件、各种鸟的图片、描绘凤凰的民间美术作品 教学过程:
一、听音乐,感受百鸟的美好生活氛围
1、放音乐,学生体会百鸟的争鸣生活
2、讨论听音乐的感受
二、看图片,赏析百鸟之王的形象特征。(课件)
1、赏析各种鸟的形象特征: 展示各种鸟的图片,分析其形象特征,引导学生进一步分析想象百鸟之王。外形:集各种鸟类最美的造型于一身 色彩:集各种鸟类最美的色彩于一身 才能:聪明勇敢、有特别的本领
2、赏析凤凰的形象特征
出示有关凤凰的民间美术作品进行欣赏
凤凰被人们认为是最美的鸟,它是吉祥的象征。凤凰是我国劳动人民想象创造的,并经历代流传演化而来的。它集百鸟最美丽的色彩,形状变化组合于一体。
3、赏析教材作品
内容、构图、线条特征、形态
三、想表象、创作美丽的鸟之王形象
1、你想象中的百鸟之王是怎样的?比它们更美吗?
2、学生想象创作。播放音乐,营造想象的氛围
四、展示作业,评价鸟之王的美
第4课 会走的小人
执教者:陈立权
教学课型:综合类 教学目标:
1、能采用自由的形式,自如地描绘自己喜爱的“小人”形象。
2、能协调地使用剪刀,制作完成会走的“小人”。
3、能在游戏活动中尽兴倾注自己的感情。教学重点:
1、寻找出自己感兴趣的故事,画出其中的人物形象的特征和特点。
2、培养学生动手、动脑的能力。
教学难点:小人形象的特征和特点能与自己所喜欢的故事人物相符合。教学过程:
一、导入:
1、欣赏:会走的“小人”
2、出示课题:
二、新授
1、观看课件录象(唐僧师徒四人的对话表演),激发学生制作和表演的兴趣。学生思考,唐僧师徒是用什么材料制作出来的? 通过观赏,激发学生学习制作“小人”的兴趣。
2、制作步骤指导: a)画好小人轮廓。
b)画色彩。c)剪出外轮廓
d)挖出小孔。(注意事项:小孔太大小人容易倒下,站不 稳,太小手指进不去。)
3、换身份游戏活动:
通过游戏活动,使学生更好地认识人物形象的特征和特点。
4、作业欣赏:欣赏会走的“小人”作品若干幅。通过学生游戏表演、自评和互评活动,让学生在交流中看到积极学习的结果感到成功的喜悦和乐趣,建立学习的信心。
五、课堂小结: 表扬完成得好的学生。
第5课 旋转卡
执教者:陈立权
教学目标:
1、运用多种材料、多种方法设计制作旋转卡。
2、在游戏中感觉视觉暂停现象,体验自制玩具的愉悦和成功感。
3、养动手能力和初步的设计意识。
教学重点:制作方法,图案两面的内容相互关联。教学难点:图案大方,钻孔,穿线的方法。教学过程:
一、游戏导入
教师玩、学生看或师生一起玩旋转卡的互动方式创设情景,认识旋转卡
导入课题:旋转卡
二、观察分析
1、这是怎么制作的?先做什么?再做什么?(1)先剪出卡片的外形
(2)设计图案,分析图案的两边是相互关联的 讨论:掌握制作相关联的画面的几种方法。
如:动态的发展,如:太阳嘴张开,嘴闭上(图案必须一正一反)同一事物可以拆分为两个部分。如:楼房,月亮。(3)穿孔,可以用剪刀等钻洞,然后穿细绳
三、小组讨论
看那组 理解卡片两面的图案是相互关联的,掌握制作相关联的画面的几种途径和方法。
帮助学生认识卡片的外形的形状变化和大致分类,了解到在简单外形的基础上可修剪出丰富的外形变化,帮助学生建立自己能做得更好的信念。
四、自主表现 学生制作 教师巡视
五、游戏活动
六、交流评析 说感受。
第 6 课 盘泥条
执教者:陈立权
教学目标:
1、通过本课教学,使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。(条件限制,也可以用橡皮泥)
2、进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力,发展形象思维,培养创新意识。
教学重点:学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。教学难点:大胆想象,敢于表现和创造,作品有个性。
教学准备: 教具:幻灯片,范品,示范用的泥料、工具,作品展示台。学具:泥料,垫布,垫板,刻画工具等。教学过程:
一、欣赏导入。
1.(出示一件范品)提问: 这件作品是什么形状的?
仔细看看,你知道它是用什么方法制作而成的? 2.揭示课题,板书课题。
二、教师演示制作方法和步骤。1.制作泥条的方法。
(1)将和熟的泥料取一小块,揉成泥团。(2)用手掌将泥团搓成粗泥条。
(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时,桌面要垫布,以免泥料粘在桌上;搓泥条
时是从中间往两边均匀用力,而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。2.泥条盘筑的方法。
教师:泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。
3、教师示范手形器皿的制作步骤。
(1)制作器皿底面。(压一块泥板,切割成手形。)
(2)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。)(3)装饰整理作品。
三、作业要求。
运用泥条盘筑的方法,制作一个有趣的手形或足形器皿。
学生练习,教师个别指导。
四、课堂小结。
评议学生作业,学生对自己的作品谈感受; 教材文字提示:
泥巴可以手捏成形,还可以搓泥条盘筑。瞧,用泥条盘筑的人物、动物、器皿„„多可爱!你也来试试。
提示:将泥条提起向上盘,每盘一圈,用手指轻轻按压,让泥条粘接牢固。
活动:将泥巴搓成条,盘筑一个自己喜欢的形象。
第7课 留住秋天
执教者:陈立权
第一课时 教学目标:
感受秋天的美好,色彩的丰富,用不同形状,不同大小的落叶拼贴成一幅生动有趣的画,提高学生的动手能力和发散思维。教学重点:用落叶拼贴成一幅生动有趣的画。
教学难点:充分运用落叶的不同形状,不同大小的特点,变化出不同的生动的形象。教学准备: 教具:CAI课件
学具:收集不同形状不同大小的落叶、胶水、胶棒、双面胶、白纸 教学过程
1、欣赏秋天的美景。
Flash课件展示一副副秋天的美丽图画,最后定格在五彩缤纷的落叶画面上。
学生在美丽的图画中感受秋天的温暖,色彩的缤纷。
2、秋天,叶儿落了。
看看这些形状各异五彩缤纷的落叶,你能想想办法留住秋天吗?(学生自由讨论回答)
根据学生的回答出示树叶拼贴画。课件展示一幅由落叶拼贴而成的有趣画面。
激发学生的新鲜感和好奇心,感受落叶拼贴画的神奇魅力。
3、看看你自己带的叶子,你也能拼贴出有趣的画吗?
(1)想不想试试看。不知道怎么下手的画还是让我们来看看录像吧。(多媒体展示一个小朋友拼摆的过程。)
(2)原来第一步要拼摆,而不是急着贴,学生尝试拼摆。(自由合作和讨论)通过媒体的提示学生领会拼摆是个不断尝试的过程。(3)投影仪的展示让学生看得更清楚,也更容易理解拼摆的方法。在投影仪下展示学生的部分作品,师生共评,指出不足和需要完善的地方。
4、你会拼摆了吗?我要考考大家。
(1)在电脑上用鼠标进行操作:老师定主题:小鸟。(请不同的学生拼摆出不同的鸟的造型。)
小结:同一个形象可以用不同的方法进行拼摆。
(2)在电脑上用鼠标进行操作:看电脑上的不同树叶,你能拼摆出哪些形象呢?
小结:相同的树叶也可以拼摆出不同的形象,所以你应该在拼摆的过程中多试几次,选择你最满意的画面。
Flash出示的互动教学环节,学生用鼠标点击进行简单的拼摆操作。人机互动给学生带来新鲜感,简单的操作就可以达到预想的效果,同时也能很好的向其他学生演示拼摆的过程。
5、拼摆好了就可以贴了,但树叶的粘贴不同于纸,细小的地方少涂胶或用双面胶。(媒体录像展示)
课件出示录像:粘贴的过程。
形象的提示了学生粘贴的方法,要注意胶水的使用。
6、学生创作,小组合作。课件循环出示学生优秀作品。
优秀作品的出示能鼓励学生做得更好也能给部分学生提示。有创意,有特色,工艺工整的作业评为较优秀的作业。
第二课时 教学目标:
1、培养学生的绘画表现能力和动手制作的能力。
2、增强学生对自然生态资源的保护意识、将美丽的秋天留在心中。教学重点: 画一幅表现秋游活动的记忆想象画。教学难点:技法的掌握。
教学准备:示范用工具材料(蜡笔等)教学过程:
一、谈话导入:
1、回忆:上节课同学们对落叶进行了拼摆,组成了一幅生动有趣的画,这节课,我们画一幅有关秋游的画,留住秋天 2、板书课题:秋游
二、分析画法:
1、你认为秋游中最有意思的活动是什么?(生答:摘茶,摘橘子,野餐等),可以画出你和几个同伴一起活动的情景吗?
2、怎样才能使这幅画让人看出是秋游,而不是春游,或者夏游呢?画秋天的景色。
3、怎样表现秋天的景色呢?教师与学生一起讨论,并与学生共同完成图一
(1)画树,有以下几种方法:(示范与范图相结合)
a,先用色涂染后,再适当勾画几条线来表现层林尽染的秋林。B,取树干为主的树林局部,突出前面几棵树,再逐层推远。表达密林中秋风落叶的景象。C,画簇拥在一起的红叶树。
(2)树叶、叶丛画法指导。教师列举几种常见的叶丛的表现方法。(3)色彩指导:橙,黄等色为主。
深秋到了,树林一般要增添一些黄,红,褐色。在色彩的处理上,既要源于自然又要大胆夸张。使秋味更浓,可允许适当强化这种感受,突出秋林的色彩特征,教材上的几幅作品就明显夸张了秋林的色彩。4、分析教材范图,简单的介绍画树林的层次,进行近大远小的渗透。5、学生作业。
教师对学生作业进行分析。提醒学生注意构图要满,色彩有特征。学生继续完成作业,教师巡回指导,并展示已经完成好的作业。第三课时
活动:选一些叶脉凸显的落叶涂色拓印 课前准备:收集叶脉凸显的落叶2-3种 教学过程:
一、导入:
秋天来了,秋天是收获的季节,也是最美的阶级。黄橙橙,金灿灿的果实挂满枝头,成熟,美丽。秋天到了,各色树叶也随风飘落,踏着满地堆积的缤纷落叶。总觉得可惜。何不用这些美丽的落叶做成美丽的画面。来留住秋天呢?板书课题。
二、出示叶,拓印作品,欣赏分析。1、欣赏优秀的叶拓印作品
问:这些画是怎么“画”出来的?生:拓印,把颜料涂在椰子反面。再印在作业纸上即可。
2、生尝试拓印,发现问题。解决问题。问题:拓印不出花纹
解决方法:a,叶脉不明显,换叶。B,颜料不够,加颜料。C,压印力度不够(用力压印)问题:画面不洁。
解决方法:a,颜料太稀,应稍加水。B,手上不干净;c,反面涂色时颜料渗到作业纸上面。3、总结作业步骤并板书:
(1)、拼摆(2)、交换拼摆(3)、叶子反面涂色(4)、拓印
三、学生作业,教师巡回指导
四、学生作业展示评价。分组展示学生作品。
第8课 玩偶大本营
执教者:陈立权
一、教学目标
1、掌握手指偶,蛋壳偶,吊线偶的基本制作方法和制作步骤。2、培养折叠细致的习惯,培养合作的精神以及搭配色彩的知识。3、在玩偶人的过程中,体验游戏的乐趣。
4、让学生利用废旧物来重新创作新形象,发展学生创新精神。
5、培养动手能力。
二、教学重点与难点
重点:运用多种方法、多种材料制作玩偶。难点:造型的多样化及装饰。
三、教学准备
教具:课件,成品玩偶,彩纸,蛋壳,细绳,纸盒,剪刀,胶水等。学具:彩纸,蛋壳,细绳,纸盒,剪刀,胶水等。
四、教学步骤
第一课时
(一)组织教学,检查学具。
(二)游戏导入
1、生共演:师手持公鸡玩偶,“喔喔喔,天亮了,快起床了!”生:手持娃娃玩偶:起来了,起来了。仅提那天起可真好,太阳公公咪咪笑,我要上学了!生
2:手持娃娃玩偶:小明,咱们一起走吧!请大家把小玩偶拿起来,看一看,这些小玩偶都是套在什么地方玩的呢?生:手指,对,我们就把这些称为“手指偶”。板书:手指偶。
教师让学生拆一拆,看一看,说一说,指偶是如何做成的。3.学生上台来折一折。评一评:折对了吗? 学生讨论:还有哪里不会折。
4.各组派代表讲述本组分发的手指偶的装饰方法及材料。5.学生讨论自己的打算。
(三)作业要求:
用自己喜欢的方式做几个手指偶。
(四)学生作业,教师巡视指导。
(五)学生游戏。
第二课时
课前布置怎样准备蛋壳,可用硬物在蛋的一端敲个小洞,然后用针或者筷子伸进去搅动里面的鸡蛋,倒出来。或者直接带来煮好的熟鸡蛋。
(一)组织教学,检查学具。
(二)新授:
1.教师出示蛋壳,学生说说像什么? 2.出示蛋壳玩具。3.提问:
a.它们是怎么做出来的?
b.为什么蛋壳可以做出这些东西?它们相似在哪里? 4.分发蛋壳,学生观察感受。
说说用了哪些材料?为什么用这些材料? 5.小结:
方法:剪贴、卷、画。
材料:色纸、毛线、橡皮泥、笔。6.欣赏教材范作。说说蛋壳偶人的人物特征。
a.时间: 古代——发式,头冠 现代——发式,服饰 b.地域:中国,外国 c.故事:现实,神话
7.师生交流创作构思。再分小组讨论。
(三)作业要求:
以蛋壳为主,巧妙地利用各种材料,制作出形态各异的偶人。
(四)学生作业,教师巡视指导。
(五)展评小结。第三课时
一、用纸筒可以制作吊线偶(适应于没有带齐材料的学生)将纸卷成筒吊起来。
二、用铅笔可以代替筷子。头脚系在一根上。手系在另一根筷子上。
三、游戏环节可以两个人合作表演,制作也可以两人合作。
(一)组织教学,检查学具。
(二)新授:
1.出示吊线偶,玩一玩。
每组分发一个,学生感受,讨论如何制作。提问:
a.用了什么材料? b.猜猜如何制作说说步骤。2.分组讨论制作什么样的吊线偶? 如:人物,动物等。3.分组制作(看教材示意图)4.师生交流制作中的困难。a.什么地方不会做?
b.请最快的学生说说自己如何制作,帮助大家解决困难。c.教师示范制作脚。
5.学生再次作业,要求生动有趣,并能操纵、玩耍、表演。
(三)学生作业,教师辅导。
(四)学生游戏。
第9课 花样
执教者:陈立权
一、教学目标
1.让学生了解民间美术中花样的艺术魅力。2.让学生掌握一些花纹的组织形式。3.培养学生创造能力。
二、教学重点与难点
重点:了解民间美术中的花样种类。难点:能运用花样组织形式装饰生活用品。
三、教学准备
教具:课件,色彩工具,彩纸,剪刀,胶水等。学具:色彩工具,彩纸,剪刀,胶水等。
四、教学步骤
(一)组织教学,检查学具。
(二)新授:
一、情境导入——说花样
1、课件演示:民间美术中有许多花样,它们的造型大方质朴,手法生动自如,形象逗人喜爱。
2、经历了漫长历史形成的民间美术具有很高的观赏价值和收藏价值,是祖国面族文化的结晶。
3.师出示大量图案纹样,学生区别、认识。
欣赏——赏花样(1)师:花样是民间美术的结晶。在很多方面都有
应用,如:刺绣,陶瓷,剪纸,房屋等。请学生根据自己的喜好,上台来电及电脑上的各类各种花样,进行欣赏。
(2)师问:这花样是画、绣还是剪的?是什么内容?有什么感觉?有什么特点?
(3)小结:内容主要是自然之物,朴实,温馨。表达了美好的意愿。4.欣赏教材中呈现民间花样。
5.出示图案组织形式的正误进行对比鉴赏,加深认识。
(三)作业要求:
寻找自己喜爱的物品描画或剪贴上合适的图案花纹,让它成为有个性的工艺品。
(四)学生作业,教师巡视。生自由选择瓶、扇或者盘,衣服的外形进行装饰。手绘,剪贴都可。
(五)展评小结。
色彩或单一,或和谐。
第十课《纸盒城堡》教学设计
一、基本说明
1、教学内容所属模块:小学美术
2、年级:三年级
3、所用教材出版单位:湖南美术出版社
4、所属的章节:活动一
5、学时数:40分钟
二、教学设计
1、教学目标:
1、利用废旧纸盒进行立体造型,表现一定的立体空间想象能力。
2、学会用纸盒组拼成城堡的基本方法,提高动手制作能力。
3、感受集体合作创造美的乐趣。
2、内容分析:
重点:学会建城堡的基本方法,集体合作组拼“大城堡”。
难点:拼摆、剪挖、粘接等方法的恰当运用; 集体分工合作,围摆新颖独特。
3、学情分析:
《纸盒城堡》是湘版美术教材的第五册第十课。本课学习以纸盒组拼活动为想像创造载体,组拼想像空间广阔的童话中的“城堡”,能极大地发展学生的个性思维和童趣;纸盒组拼富有亲切感的现代“城市”,能给学生比较直接的现代设计的体验和感受。本课选用材料简便,方法灵活,过程具有情境性,并且便于活动的展开和扩展,个体创造的成功感与集体合作的成就感均能得到直接的体验和感受,符合该年级学生的学习需要和创造愿望,一般能达到较好的教学效果。
4、设计思路:
1、教学方法:
欣赏激趣法、比较分析法、归纳总结法、尝试体验法、直观演示法等。
2、教学过程:
激发兴趣 导入课题——体验探索 学习方法——分工合作 堆砌成型——学生作业 教师指导——作业展示 自我评价——想象拓展 课堂延伸。
三、教学过程描述
一、激发兴趣,导入课题。
1、师 设置情境:在很久以前,人们建造了一座座古老的城堡,它们造型独特、给人神秘的感觉,让我们一起去看一看吧!(课件展示城堡图片)
学 生欣赏城堡图片并回答相关问题。
2、城堡是不是很漂亮?那今天我们就自己动手用独特的材料—纸盒,来建造一座充满幻想纸盒城堡。
3、以播放各式各样的城堡图片激发学生学习兴趣,并导入课题,板书课题。
二、体验探索,学习方法。
1、师:通过刚才的欣赏与观察,你发现城堡和我们现在住的房子在外形上有什么区别吗?(课件出示一座普通房子和城堡的对比图)
生:学生观察后比较分析。
师:小结并板书:现在的房子造型较单一,而城堡不但造型多样还比普通的房子更大,更华丽。城堡不是单一的一座房子,而是由很多形状、大小、高低不同的房子组成,还有威武的城墙。房顶有哥特式的尖顶,也有罗马式筒形圆顶。采用比较分析的方法出示现代房屋和城堡的图片,让学生了解城堡的特点。
2、分析组合方法。
师:要用纸盒制作一个又大又威风的城堡,第一步就要先将纸盒组拼成一座座的小房子。
出示课件:两组纸盒组合对比。(一组组合盒子都差不多大,另一组变化丰富)师:哪一组纸盒的组合让你感觉更好?为什么? 生:第二组
老师小结并板书: “前后、高低变化”(1)尝试训练
师:现在请大家以最快的速度试着将纸盒组拼到板上。学生尝试组拼纸盒,时间为1分钟
师:当蝴蝶小仙子沿黄线走到箭头的位置时间就到了。教师巡视指导。教师反馈:挑出两组进行比较,表扬优点,指出不足。(2)组拼小妙招
师:老师为大家推荐了组拼的三个小妙招 排一排:高矮不同的盒子排队 堆一堆:大小不同的盒子堆砌 撘一搭:盒子相互搭起来
教师示范利用小妙招对纸盒房子进行整改。
3、分析剪挖、装饰方法:
(1)师:房子组拼好了,还需要做些什么使它更美观更完整呢?(门窗)用什么方法制作门、窗呢?
(2)老师示范并小结:剪挖时,用铅笔尺子画好线后沿着线剪。(3)师:(课件出示图片)这里是用什么方法装饰的? 生答并板书剪挖、装饰
教师小结装饰方法并示范:剪贴或添画 学生观看教师示范
提问引导学生说出门窗的制作方法——剪挖,学生对于门窗的剪挖有一定的难度,所以我选择直观演示法,向学生示范如何剪挖。
4、分析粘接方法:
(1)为了使房子更牢固,我们要将盒子按照自己的设计粘接起来。引导学生用“隐形粘接法”,将胶布贴在看不见的地方。
教师结合课件,示范装饰与粘贴的方法,解决难点
5、欣赏启示
课件展示图片:各种不同造型的纸盒房子。学生欣赏观察优秀范作,启发想象。
城堡的制作方法是本课的重点,而城堡的组拼尤为重要的培养了学生的设计造型能力,于是我选用观察、对比分析法让学生体会用纸盒建造的城堡有何造型特点,然后用尝试体验法让学生亲身体验组拼,通过小结对学生的尝试结果进行反馈最后的总结我设计了“组拼小妙招”的小办法指导组拼。
三、分工合作,堆砌成型。
1、分工:(课件出示大城堡和小房子)
师:运用这些方法就可以制作出一座座的小房子了(出示范品。课件展示图片),但它还不能称为城堡,怎样让它成为大城堡呢?
(学生回答教师小结):我们要将这些房子围摆起来才能变成大大的城堡,所以首先我们要进行分工,以小组形式商量你们要为谁建造一座城堡,你和同伴分别制作城堡的哪个部分?(出示课件)
欣赏课件播放的优秀范作。学生讨论分工,学习围摆方法。
通过讨论,充分发挥学生的主体意识,让学生有效地自主探究学习。
2、合作围摆: 最后再合作围摆。
四、学生作业,教师指导
1、作业要求:以小组的形式商量你们要为谁建造城堡,分工制作城堡的某个部分,最后集体合作,围摆一个大城堡。
师:好啦!请展开你丰富的想象,大家一起动手制作吧!
学生创作
学生通过前面的学习之后,在本环节进行动手创作。
2、教师巡回指导。
五、作业展示,自我评价。
将作品展示在画板上。
1、自评:将城堡放在泡沫展示台上。说说,你们的城堡是为谁建造的?为什么适合这个人物呢?说说城堡的故事。
2、他评:你最喜欢哪个城堡?为什么?(引导学生从造型、做工方面评价)学生自评和他评
自评的方法,请学生讲述为谁建筑城堡,学生能更好地根据城堡的造型分析适合的人物,并说出在制作过程中得到的快乐。他评让学生互相欣赏、建议
六、想象拓展,课堂延伸。
今天我们学习了怎么样用纸盒来制作城堡,让废旧的纸盒变成了美的东西。这说明,生活中处处都有美,只要有心我们的双眼就能发现美,用双手创造美!学生看拓展图片 开阔学生的眼界,启发更多的探究欲望
四、教学反思
本课我采用直观教学法、比较分析法、归纳总结法、尝试体验法等着重在于指导学生组拼、剪挖、装饰、粘接方法,学生作品造型各异,做工和精致程度也有所提高,只是在分工合作的环节,应更具体化,学生能更有针对性对城堡的某个部分进行创作。活动过后看到自己亲手建造的“大城堡”,孩子们很开心,争先恐后地说着自己的“城堡故事”。不管怎样,让我开心的是本次的活动既让孩子的动手、动脑能力得到发展,又让他们在活动过程中体验到了创作的乐趣。
第11课 开心台历
执教者:陈立权
一、教学目标
1.让学生了解一年中特殊的日子,增进感情。
2.让学生掌握用剪贴、切割、绘画相结合的方法制作一个台历。3.培养学生动手能力,创造能力。
4、学会制作台历的基本方法(剪、折、画等)和步骤 教学重点:台历基座的制作(平衡、美观、创新)教学难点:台历的美化
教学准备:台历或者挂历实物1-2件,示范用工具材料 教学过程;
一、导入
新的一年马上就要到来了,让我们翻开台历来看看吧。(出示实物台历)台历有什么作用呢?台历放在什么地方?(作用,告知日起,放在桌前)
我们来给新的一年或者新的一周之作一个台历好吗? 出示课题:“开心台历”
二、欣赏分析,学习方法。
1、台历范品出示:台历由哪两个部分组成?(基座、日期、画面)板书:
2、台历要放稳在桌上,必须立起来。怎样使小纸片立起来? 生尝试作业,请几名学生上台试着折/
3、怎样让折好的基座更加有趣呢?师示范将对这方法的基座剪制成双兔外形。
4、讨论:你有什么新的想法和创意?(动物外形,植物外形,物品外形等)
5、学生尝试第二次创作,发现问题,提出问题。如何使之作更精细——画后,用铅笔画以后再剪
6、配日期:可选择一个月或者一个星期的日期配上去。教师出示范品(正误对比)(1)日期写得很小,写得乱。(2)日期写得大,并配上画面,干净。
7、教材上优秀作业欣赏。
8、讨论:想做一个什么样的日历?
三、学生作业,教师巡回指导
四、展示评价,评选最“开心”的台历。
第 12 课《我是生活小主人》
执教者:陈立权
第一课时
一、教学目标
1、画出自己刷牙、洗脸或帮妈妈干家务活的场面,培养学生细心观察的习惯和用线造型的能力。
2.培养学生热爱生活,做生活小主人的思想感情。
二、教学重点与难点
重点:用线表现生活场面。难点:构图主题突出,动态自然。
三、教学准备
教具:课件,色彩工具,彩笔,白纸等。学具:色彩工具,彩笔,白纸等。
四、教学步骤:
(一)组织教学,检查学具。
(二)新授:
1.上台表演刷牙、洗脸、洗澡等生活情景。2.教师出示学生作业,逐个分析。3.小结:
构图:a.突出人物的表情; b.背景与人物生活场景十分丰富。
4.学生讨论:你最感兴趣最开心的是什么活动呢? 5.作业要求:
要求画面构图饱满,色彩丰富。
(三)学生作业,教师巡视。
(四)展示作业,小结。第二课时
教学目标 : 学生通过欣赏、游戏、实践等活动了解家居整理的方法。31
知识目标 : 学生通过学习和实践,学会欣赏居室整理,丰富视觉与记忆,并从中获得生活乐趣,表达自己对生活的热爱,并在学习过程中,激发学生的创造热情,提高综合实践技能,学会适者生存的本能,完善学生人格。能力目标 : 在绘画过程中培养学生的观察能力、记忆能力与想象能力。
情感态度 价值观
教学重点
教学难点
教学策教法选择
略
学法引导
课堂组织形式 过程与方法
通过此课教学让学生关心自己、热爱生活,成为生活的主人。
学会欣赏居室及书房的布置及学习一些简单的整理方法。
实破学科本位,建立与思品、生活课之间的彼此联系,完成跨学科的综合实践活动。
借助多媒体教学手段,通过启发和诱导,充分发挥每个学生的主体性和创造性,重视对学生个性和创造精神的培养,结合学生的生活实践最大限度地开发他们的创造潜能。通过学习、实践与探究,引导学生到生活中去发现、创造,结合生活课的知识经验,发展跨学科的综合处理能力,促使学生热爱生活。
引导学生在教师指导下主动地、富观察、回忆、讨论、思考、评价
利用多媒体教学手段,更新教学观念,转变教学方式,实
现教学内容呈现方
式、教师的教学方
式和师生互动的变革。充分发挥美术
教学特有的魅力,使课程内容《我是
生活小主人》与学
生热爱生活、关注生活、认知生活很好地结合在一起,以生动活泼的呈现
方式和教学方式,激发学生学习美术的兴趣和体念生活
有个性地欣赏与表现,倡导人人主的乐趣,并逐步形动参与、乐于探究、勤于动手,使成我劳动我快乐的学生形成积极主动的学习态度。
人生观。
多媒体电脑,Flash 制作的多媒
教学媒体
体交互式课件,实物投影,仪动手组合运用
操作的实物等。
本教材为义务教育课程标准教材,每课时为 40 分钟,本课分第两课程资源
个课时,第一课时主要是绘画表现开发利用
生活,此节课主要是学习居室整理与欣赏。
教学过程
活动
多媒体课教师活动
学生活动
评价
内件
容
一、提问:小朋友们,讨论并回答 课件:进学生的抢答欣你们的居室是什同桌交流 入第一个兴趣是否强赏么样的呢?你们环节,欣烈。居想不想看看其他赏学生的参与是否积室 小朋友的居室居室!
极。
切呢?
入主
题
小结:同学们在生全员参与居室整理课件:全学生的兴趣
二、活很多事情总是的游戏比赛,参自己的事自己做,•
看清要求、比方室整理游学生参与的员参与居是否高昂。
与为了展示你们劳比动的风采,现在分赛组比一比,看看谁展最能干? 现提问:为什么有的本同学整理起来更领
快更省力?
三、小朋友,你们是否书也有自己的书房,房我们一起来看看欣老师为你们提供赏的这些书房,请你培告诉同桌的小朋养友,你更喜欢哪一能间,并说说为什力 么?
四、这里有一张排放整凌乱的书桌,你能理用最短的时间把书它清理整洁吗? 法、速度。•
参照效果、比合理、美观。学生讨论,回答 利用多媒体让学自主欣赏,尊重学生的自主选择。
学生互相讲解,共同欣赏,锻炼能力。学生参加书桌整理游戏,参加争星游戏。戏。
课件:学生任选一间书房进行欣赏与评价。
课件:提供能自由整理和能够自动颁结果是否令
人满意。
学生是否明白:经验来实
践。学生参与能力是否增强,讲解是否令
同桌满意。学生的作业效果是否更加理性、美观,操作是否
桌看看你能得到几星的书桌关个五角星?
整理游心戏。
生活
五、提问:同学们学习学生回家参与整理课件:为参了《我是生活小主活动。学生整理与人》这一课,说一居室提供活说你又有了什么一些参考动新的方法整理和知识。
拓美化自己的居室,展回家之后做一延做?
伸
第13课 幸福乐园
一、教学目标
更加流利。学生是否明白了怎样整理? 课外作业是否动手去做了。效果怎么样。
执教者:陈立权
1.通过教学,使学生从记忆到现实再创作设计,表达感觉; 2.提高发现美、创造美的能力。
二、教学重点与难点
1.用记忆画表现自己在少年宫的活动场景;(或学校)2.分角色进行化装,进行舞台布景; 3.人物特征的表现。
三、教学准备 多媒体课件等。
四、教学过程 第一课时
(一)组织教学,检查工具。
(二)新授:
1.教师问:少年宫是用来干什么的?(学校)
生答:少年宫是我们学习娱乐的场所。可以看书、画画、唱歌、跳舞、学科技„„
2.说说少年宫的模样:
教师示范画一些少年宫的全景和某一游乐场所。3.说说在游乐场最快乐的事情。4.欣赏教材中的范作:
a.近大远小,人物丰富,色彩对比强烈; b.有主次之分;
(三)作业要求:
想象画出少年宫的场景。要求画面构图饱满; 画少年宫的某一局部,人物突出,有动态,色彩鲜艳。
(四)学生作业,教师巡视。
(五)展评小结。第二课时
一、马上要开元旦庆祝会了,同学们准备怎样布置我们的教室?
二、学校也要为元旦开一个文艺表演会,你能给学校的文艺表演设计一个舞台吗?
三、欣赏舞台的图片,分析舞台设计必须鲜明区主体,再进行相关装饰
板书:主题 装饰
四、趣味主题大征集比赛:你能为即将到来的元旦晚会像一个有意思的主题吗?如:快乐新年,闹新春等。
五、在纸中央写好主题,还可以画出舞台的幕布以及舞台地面等。
六、进行装饰:装饰应该醒目,明了,不花哨,但吸引人。应用比较亮丽的颜色。(出示学生作品,欣赏分析及学习)
七、学生作业,教师巡回指导
八、评比:最美的舞台设计
小学三年级美术课件 篇8
课围绕“老师”这个主题,将表现性绘画和手工制作融入到师生情感交流之中,教师的教学艺术将激活学生对教师的美好印象。语言的交流、心灵的对白、细节的把握将再次勾勒师生学习生活的直观画面。
活动一重在启发学生观察、记忆自己喜欢的教师的形象特征,教学可作如下安排:引导记忆——学习讨论——提供指导——创造表现——交流评析。上课前讲发生在某位教师(或者是自己)身上的故事,让学生猜猜这位教师是谁,并引导学生对结果进行推理分析:“你是怎样猜出来的?”,“这位教师外形有何特点?”,“你还知道他(她)喜欢干什么?”,通过交流学习讨论引发学生对教师的注意和记忆。在学习指导中可通过示范画或学生作业的展示观察,让学生重温“自画像”那一课中人物的基本画法,抓住自己喜欢的教师的特点进行独特的创作表现。作业之后,可将作业进行展示,先让学生们猜猜画上是哪位教师,再请作者本人进行介绍,首尾呼应,结束本课的学习。
活动一作业表现仅仅是教师个体形象,活动二与活动一比较,要表现的人物更多,情节更生动。教学中可作如下安排:观察比较——学习讨论——提供指导——自主表现——交流评析。可利用CAI课件出示两幅学生作业,引导学生观察比较,第一幅画是一位教师的具体形象,第二幅画是将第一幅画中的教师形象与一些学生形象进行组合的画面,通过比较揭示本课学习主题。学生讨论师生相貌、身材、衣着的区别,并在CAI课件中强化表现意识,在提供学习指导时可通过CAI课件让学生在画面中对既定的教师、学生形象进行尝试组合构图,出现人物形象组合的各种图画,并鼓励学生根据记忆加上一定的主观想象,积极思考“学生和教师在何处干什么的故事情节,大胆表现,在交流评析中对自己表现的印象深刻的画面故事畅所欲言。
活动三是关于卡片设计制作的学习内容,可以信息加工策略为主导设计学习活动,教学安排如下:观察分析——掌握规律——拓展思路——自主设计——体验交流。教师出示尊师卡揭示课题,并让学生拆分卡片,了解卡片的构成要素包括:衬底、形象、文字,探讨卡片的设计方法和设计规律。教师提供各种卡片供学生欣赏,开拓学生的视野,并向学生提供卡片外形和图案设计的思路,如根据文字、祝词进行联想等。学生设计制作完毕后可相互欣赏,并赠送给自己喜欢的教师。教师充满谢意的表白既是对孩子的肯定,又促进情感交流的升华。评价不能局限于绘画或制作表现的甄别,更重要的是通过评价继续构建师生友谊之桥,注重学生情感态度价值观的形成。
作业要求:活动一,以写生或记忆的方式画一画自己喜欢的老师,可以是头像、半身像或全身像。
活动二,记忆或想象画出自己和老师之间印象最深的事情。
活动三,设计制作一张贺卡送给自己喜欢的老师,表达自己的心意。
小学三年级美术课件 篇9
第一课 魔幻的颜色 教学目标: 1、认识三原色。 2、观察两个原色调和之后产生的色彩变化,说出由两原色调出的第三个颜色(间色) 3、能够调出预想的色彩,并用它们涂抹成一幅绘画作品。 教学重难点: 1、能否用三原色调出三个间色 2、能否分别说出三个间色分别是由那两个原色调出来的。 教学课时:1课时 课前准备:水彩画工具,色彩卡片,图片,范作。 教学过程: 一、 引导阶段 因为三年级的学生对水彩颜色接触的不是很多,所以有必要指导一下如何使用水彩颜色。 1、师:同学们。你们用过水彩吗?谁能说说水彩颜料有什作用? 学生根据自己的认识回答 2、师:水彩不但能帮我们画画,还能帮我们和更多的颜色交朋友呢! 二、 发展阶段 1、认识三原色: a. 出示定义。 问:在这么多颜色当申,怎么样的颜色称为原色?哪几种颜色是原色?请大家先记住这么一句话:不能由其他颜色调合成的颜色叫原色。(师贴出定义)。 b.观看电脑课件。 师:哪几种颜色不能由其他颜色调合成?下面大家来看一组画面。听听颜色自己的声音。(师击键,播放设计制作好的电脑课件,一段拟人卡通画面)。师:看了动画镜头,知道几种什么色在说话? (让学生回答,说出红、黄、蓝。) 师:这三种色都说了句什么? (不能由别的颜色调合成) c. 得出定义:我们知道,不能由别的颜色调合成的颜色是原色,红、黄、蓝不能由别的颜色调合成,那么,红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色,所以我们称它们为三原色。 2、认识三间色: a.观看幻灯,让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。 b.演示色轮,出示三色轮,分析三原色相加变化哪三种颜色。 问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色? 色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色? 色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色? (让学生细致观察后回答。) 师小结:用色块表示。 红+黄=橙 黄+蓝=绿 蓝+红=紫 d.做实验:通过实验,进一步证实三个公式。 师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫,先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合,大家看看渗合后变成什么色?(师边说边做)。生:橙色。 让学生上台继续进行黄、蓝相加,蓝、红相加,分别变为绿和紫的色水实验。 师小结:通过色水实验,我们进一步证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。 e. 得出定义。 师:通过刚才的讲解、实验。我们发现这三种色里面,不管哪」种色,都是由两种原色相加产生的。根据这点,我们也给间色下定义。 生:(答) 师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。 3、做游戏: 师:接下来,我们一起来做个游戏,这个游戏是这样:黑板上三个公式,每个公式都少了一、两种颜色。 师把这三个公式上少了的颜色,以击鼓传色的形式在同学间传开,鼓声停止时色块稳谁芋另、;那位同学就把手中的色块放在黑板上三个公式申适当位置。 老师击鼓,为了公平可让同学用红领巾蒙住眼晴。 同学传色,师生共同做这补色游戏。在玩申学,把课堂气氛推向高潮。 4、师示范三原色调配三间色,, 师在预先绘制好的一色环图上演示三间色的调配过程,边调边填。在色环上先填上三原色,在两原色之间再依次填上三间色。 三、 课堂练习1、用圆、方、三角形等几何图形,自・己・译计排列组合,形成新图形,分别用三原色和三间色进行填色练习。 2、作业要求: 可自己设计图形填色。 调色时注意水份的掌握。平涂着色。 3、学生作业,教师巡视指导。 4、讲评作业。 四、 看录像结束教学 1、看课本第P11。 师:通过刚才的学习,我们知道了原色、间色的定义,也知道了哪几种色是三原色,哪几种色是主间色,我们还应该懂得三原色、三间色在日常生活申处处可见。如课本中:红色的苹果,黄色的香蕉,蓝色的有海永、天空,绿色的荷叶、小草、树叶等。 2、看录像。 师:大家一起来观看一组录像,注意观察生活中哪些地方可以见到原色、间色,师播放,生看。 师:通过今天的学习,看了刚才的录像。我们更应该热爱生活,用自己的画笔描绘美丽的人生。 五、收拾与整理 六、课后拓展 在课堂练习的基础上,可让学生做以下练习:绘出七色彩虹,绘出春天(或夏天,秋天,冬天)的感觉,表达心情,天气,味道…… 第二课 万花筒 教学目标: 1、了解万花筒的图案是对称的,并能描述它的对称方式。 2、用绘画,剪纸,拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。 3、试着按自己的设计来表现色彩。 教学重难点: 1、能否表现对称的图案。 2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。 3、能否表现记忆中的色彩的感觉。 教学课时:2课时 课前准备: 一些有万花筒图案的图片,中心对称的图案。示范用的彩色纸,剪刀,绘画笔。 教学过程: (第1课时) 一、引导阶段 1、让学生看看万花筒然后讨论:万花筒里的“花”有什么特点? 2、引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。 3、引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案,它是由六个三角形组成的。 4、其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的,它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。 二、发展阶段 1、我们要创作一个:“真实的”三角形花样,可以剪,可以画;再制作其余五个“镜子里的”花样,组成要做的图案。 2、然后思考用什么方法使图案对称。(将纸叠在一起剪,用印的方法来画……) 3、色彩也是考虑的一个方面,可以让学生再一次观察万花筒,将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。 三、收拾与整理 学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了 四、课后拓展 在万花筒中最亮的那个六边形图案的外面,海鸥无数个三角形花样,所以我们才叫它万花筒。不同的学生看“万花筒”,得到的感觉也是不一样的。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状,表现它的缤纷。试着做一个万花筒。 (第2课时) 一、复习就知识 二、学习用绘画的方式表现“万花筒”的美丽图案 四、学生练习 学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 五、小结 学生展示作品,师生一起评说各幅作品设计巧妙的地方。 第三课 大人国与小人国 教学目标: 1、能够举例说明大小是通过相互比较才可以体现出来的。 2、能够用比较的方法,绘画(制作)“大人国”或“小人国”。 教学重难点: 1、能否用对比的方法,来突显主人公的“大”或“小”。 2、用来突显主人公的“大“或”小“的表现方法是否有创意。 3、构图是否完整。 4、能否有意识地使用一些自己喜欢的色彩组合。 教学课时:2课时 课前准备:一些玩具汽车、房子、人物等迷你型的物品,一些与这些物品大小较匹配的景物图片。绘画工具. 教学过程: (第1课时) 一、引导阶段 (用泥塑的形式,配以一些玩具,模型,背景图表现立体的大人国或小人国。) 1、同学们,你知道格列佛和大人国与小人国的.故事吗?如果你能在想象中漂流,就一定会创作出更多的奇迹。 请同学欣赏课件:《大人国与小人国》 2、提出问题: (1)你们认为格列佛是一个什么样的人呢? (2)你们想知道格列佛曾经有过哪些奇遇吗? (3)格列佛认为战争不是好事。为了阻止小人国与邻国之间的战争,他用绳子将邻国的战船扎在一起,不让他们航行。 (4)渐渐地,小人国的人们和格列佛成为了好朋友,有些人还敢在格列佛的头发里玩捉迷藏的游戏呢。 二、新授阶段 1、观察、思考、感受: a:出示几组大与小比较的课件:让学生说说你会有什么感觉。 b:出示课件:有一个男孩还有一个女孩。想一想怎样将其中的女孩变成巨人? 互相说一说,巨人的哪些动态适合用横构图表现?哪些动态适合用竖构图表现? 三、发展阶段 1、出示课件:假如你是一个巨人,遇到以下情况怎么帮助小朋友解决? (以小组合作方式讨论) (1)朋友们到一个神秘的大森林里去旅行,会遇到哪些困难?险境?假如你是巨人,你会怎么帮助他们? (2)假如你是巨人, 在愉快的节日里,你会为小朋友们做哪些事情呢? (3)假如你是一个巨人,你还有哪些办法能使我们的地球变得和平、安宁、清洁和美丽呢? (请把你的想法与同学共享,看看谁的想法新奇、有趣。) (4)欣赏同龄人的作品,了解不同的表现方法,体验在《大人国与小人国》里的快乐。 2、课堂练习: 通过以上的欣赏与了解,如何结合自己想象与感受,把你编的大人国与小人国的故事画成一幅画,画完后讲给同学听。 3、小结: 4、展示、评价、延伸: 各组选出有特色的作品贴到黑板上,互相欣赏、互相提出问题,发表自己的感受,教师及时评价,给予肯定。 四、课后拓展 课后根据自己的喜爱用泥塑等形式来表现这一主题,把小的东西放大或把大的东西缩小。 (第2课时) 一、组织教学 二、课堂教学 1、让学生把上节课的作业拿出来和课本的作品比一比,自由讨论:找找作业的绘画方法及步骤要点,在讨论交流中明确学习任务。 2、出示教学范图,用欣赏的方式复习构图知识: ①要有主题,有情节。 ②画面要饱满、丰富。 三、学生练习学生做作业,教师进行巡视指导,及时辅导、纠正。 四、小结 学生展示作品,师生一起评说各幅作品巧妙的地方。 第4课 前前后后 教学目标: 1、通过回忆,观察与比较,能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。 2、能够运用“近大远小”的规律,绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。 教学重难点: 1、能否例举“近大远小”的现象。 2、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。 3、画面是否表现出了物体的前后关系。 教学课时:1课时 教具学具:绘画工具 教学过程: 一、引导阶段 1、交流课前观察的结果。 2、教师同时出示相应的图片,影像资料等。说说这些景物都有些什么规律?举例说明。 二、发展阶段
初中美术课件热门
衷心为您呈现精彩的“初中美术课件”内容,如果您在阅读本文时感到一些教益那就是我的心愿。老师都需要为每堂课准备教案课件,撰写教案课件是每位老师都要做的事。 精心准备的教学教案能帮助教师应对教学中的异常情况。
初中美术课件 篇1
各位评委老师,大家上午好:
我是某某考生,很荣幸能够向各位老师,展示我对装饰画的理解和教学设计。今天我说课的题目是:《走进装饰画》。
下面我将主要从教学目标、教学重难点、教学过程等几个方面向各位评委老师进行设计说明。
二、教材分析:
本课是八年级下册第三单元为生活增添情趣主题的单元学习中十分重要的内容,随着生活品味的提高,居住环境的改善,我们更多地用绘画来美化生活空间,其主旨是引导学生学会发现、利用身边的废旧材料装点居室。突出特点是把装饰画的创作及废旧材料的再利用生活化、实践化,帮助学生学会感受装饰画的魅力。这也是造型与表现领域的基本要求。
三、学生分析:
本节课的授课对象是初中二年级学生。这一年级学生已具有丰富的想象力、创造力和动手能力,同时体验和感受生活环境的能力也比较强。但对形和色的搭配、组合能力却比较有限,更缺乏运用不同材料综合进行个性化创作的能力。 这些恰恰是本节课教学的起点也是开展教学的基础。
四、教学目标:
2、过程与方法:进一步认识装饰画的形象和色彩,掌握装饰画的创作步骤,尝试装饰画的创作练习。
4、情感态度与价值观:提高审美素养和实践能力,学习用自己的双手创作作品来美化生活,提高环境意识。
五、教学重点与难点:
本课的重点是引导学生探究性地了解装饰画的构图、造型、色彩等基本常识。难点是引导学生联系生活实际,通过绘画实践,正确理解和把握装饰画的基本特点和有关形式美的表现方式。
六、教学方法:
美术教学提倡探究、实践和体验性,提倡运用灵活多变的教学方式,激发学生的求知与探究欲望。本节课主要采用情境教学、讲授法和实践指导法,去启发学生的想象思维,引导学生积极主动地发现、感受、表达、探索,体现了学生的主体性,提高了自主学习与合作探究意识,培养学生发散性的创新思维,以及交流与合作的能力。
情境塑造:首先准备一张缺少装饰画的室内照片投到屏幕上,引导学生寻找画面中缺少什么?接着把一幅黑白素描作品和一幅装饰画作品分别投放到空白的墙面,请学生比较哪幅作品更适合装饰室内?
通过任务驱动方式引导学生解决生活中的问题,提高兴趣和求知欲,为迅速导入课题打好基础。
回头板书“一、认识装饰画”
什么是装饰画?
凡是富有装饰性特点或用于装饰用途的绘画,都可以叫装饰画。
带着学生欣赏使用各种材料、肌理、风格、方法而成的装饰作品8幅,着重给学生观察各种材料,尤其是废旧材料在装饰画中合理运用的精彩作品,开拓学生思维,激发情趣,培养学生环保意识。
通过欣赏,引导学生总结出装饰画的基本特点有:
装饰的目的、鲜明的色彩、造型的夸张、材料的美感、自由多变的构图、手法的多样等。
这样就通过观看图片,思考问题,逐步建构起学生对装饰画的基本认识和理解,从而为下一个环节解决重难点做好铺垫。
通过选择马蒂斯的剪纸、毕加索的绘画、冷暖倾向明显的装饰画作品,带着学生重点理解装饰画的三种表现形式:
通过对作品进一步分析,对装饰画的形象有理解性的认识,感知色彩在作品中情感的表达。这一部分是认识装饰画的难点,也是使学生掌握一些动手创作的必要理论指导,事实上这就是如何来构思、创作一幅装饰画的关键点。
为了节约时间,我提前录制并剪辑了一幅装饰画创作的微视频。在播放视频之前提醒学生思考:看完后请大家概括装饰画的创作步骤。这样设计的意图是让学生带着问题看视频,提高学习主动性。同时让学生观看、思考、提炼步骤与方法,可以有效提高学生自主探究的能力。
同时给学生提供一幅向日葵的摄影照片,作为创作素材,要求学生从前面学习的装饰画的色彩、形象和构图等几个方面的特点入手,进行装饰画的创意和创作。这样设计课堂练习的目的是回扣导课环节,有始有终,注意教学设计的逻辑性。让学生通过动手创作练习,切实提高鉴赏与实践能力。
学生依据作业要求进行创作练习,我会在同学们需要我帮助的时候进行指导,发挥师教为要,点拨升华的作用。
作业基本完成后,我会让学生自主展示创作的装饰画作品,并说明为什么这样表现,能和卧室的环节吻合吗?发挥多元评价的引导作用,引导学生关注艺术作品要服务生活需要。请全班同学根据展示的学生的表现,现场投票,选出最具创意和最有表现力的装饰画作品。由教师颁发小小的纪念奖品,以此来激励学生。
用精美的语言概括装饰画的三大特点:在生活中发现美的事物,通过分析、提炼和程式化的创意,用诗意的语言表现出来。这就是装饰画,更是艺术创作的基本原则。希望同学们能喜欢上装饰画,并能动手制作,让它扮靓你的心情与生活。这样设计可以提升学生对本节课的深层理解,更加明确艺术服务生活的现实意义,从而升华情感态度价值观。
(一) 教材的地位和作用: “傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容,这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课,学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
(二) 教学目标:
1、知识目标:熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法,体会笔墨的韵味。 能整体把握画面的虚实关系,尝试水墨的表现技法。
2、能力目标:能发展有个性的表现能力,领会中国画所寄托的人格精神。
(三) 教学重点、难点: 中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系,从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀,展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会,不可言传的”.因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段:
1、采用讨论的方式来解决“问题”,这样体现了重教学过程,轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段,利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性,通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。 三、学法指导: 要求学生善于观察,积极讨论,勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想:
整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时:介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。
第二课时:选用梅花的诗歌及图片设置情境导入,然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神,接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。
第三课时学生自主进行练习、创作。
教学中始终贯彻美术教学的目的――培养学生的美术素质,而不是培养画家。
即学生只要知道怎么画、为什么这样画,并不要求“他们”一定会画的方针。
教学中教师应把握得出问题的过程,注重使用学生讨论(教师参与其中)这一方法得出结论。
教师的主导作用和学生的主体作用相统一;
传授知识与增进民族情感相统一;
掌握知识与形成能力相统一等教学规律。
创设情景,引入新课 通过王维的诗(谜语)引出新课,使学生认识中国悠久的历史文化,培养他们的爱国热情,增进民族自豪感。 探索求进,学习新知
1、运用课件进行教学,激发学生的学习积极性。
2、讲解中国画的发展史,增加学生的知识面。
3、通过大量的图片展示,提高学生美术的素养。
教师示范,引导观察 教师(示范)画一张花鸟画,让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的,又可以通过观察教师作画,进行思考,进而领会中国画的笔墨韵味。
展开讨论,激发思维 让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法,通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维,体现重视解决问题的过程的教学方法。(学生自己通过探索总结的结论,比教师告诉的结果印象会更深,掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习,利于学生综合素质的发展。)
学生体验,巩固提高 现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质,并不是培养画家。因此,本环节,只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。
学生在体验笔墨韵味的同时,他们(小组)之间会互相学习,学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。
本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬,进一步激发他们的学习兴趣。通过体验,学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。
初中美术教案本单元依据国家美术课程标准中“造型・表现”学习领域的阶段目标设置,学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。 初中美术教案7年级上册01课 你、我、他
本课初中美术教案是入学后美术课的第一个教学单元,有意识让学生通过观察、捕捉人物特征,关注身边的新同学,帮助建立融洽的同学关系,并发展艺术感知力和造型表现能力。以往教学中的人物素描课侧重学生对人物造型、比例、结构的掌握,这个要求对初中学生而言有相当难度。依据课程标准模糊学科界限,降低专业要求的精神,本课更为强调培养学生捕捉和表现人物特征的能力,通过人物头部的描画来捕捉人物形象、性格、精神状态等特征。
教材“活动一”安排学生观察、描述同学的相貌特征,尝试用相机捕捉同学最有特征的瞬间,其目的让学生细心观察人物特征,形成一定的视觉感受。教材首页呈现与学生学习、生活相关的图片,具有亲切感,以利于进入教学情境。配合教学选择宫六朝的人物头像画重点分析,引导学生感受画家如可表现人物特征。
教师在教学过程中应帮助引导学生观察、分析人物特征,和学生一起探讨人物特征的表现方法,有效地促使学生能较准确地说出身边同学或绘画作品人物特征。
教材学习活动安排环环相扣,层层递进。在学习“活动一”已有感知的基础上设置第二个学习活动,临摹画家的人物头像作品,分析人物特征,体会用笔技巧,学生通过初步体验,感受人物头像的基本画法,为“活动三”作准备。教材提供利用多种材质表现的范图,使学生对不同媒材的表现效果有一定认识,而且难度上适合学生的实际水平。
“活动三”是本单元的重点,即让学生自主表现,为自己或同学画一张肖像画。教材用设问的形式引发学生对表现方法的思考,鼓励其采用夸张的手法大胆表现,使学生感受造型的乐趣。教材所附学生作业有一定示范作用。
“评价建议”一栏对学生学习过程中的情感态度、知识技能的掌握提出相应评价标准,以供学生、教师参考。
资料库对教材中出现的“肖像画”概念作出解释。
学习大空间中选择了不司画种的头像作品,引发学生对绘画种类、造型手段、表现效果的思考。
◆学生能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,初步了解表现人物特征的方法。
◆学生能尝试运用一定的方法,大胆地表现同学的特征。
◆学生能在交互活动中关爱他人、培养尊重他人的品质。
教材篇首提供的学生照片不是范图,只是在教学过程中起提示作用,引发学生的共鸣,在活动一的环节教师可组织学生自己拍摄照片,在课堂上交流。人物头部特征主要通过脸型、五官、发式表现是教材突显的知识要点,教材提供了画家的头像素描范作,以及局部放大图例,教学过程中可选择重点分析。通过交流、欣赏、分析进入活动二的临摹练习,教材提供难度适宜的素描头像范例,在表现手法上提供不同样式以供学生参考。在教学提示和活动三的要求中提到夸张手法的运用,可以通过教材图例分析,还要选择有典型代表性的作品讲解。教材中提到肖像画这一概念,以及提供的半身、全身的人物画范图,只是给学生提供选择的空间,重点还是强调人物头部特征的捕捉。
本单元学习需在欣赏感受中体验绘画作品的造型语言,因此范图的选择很重要,课前要做好充分准备。教师在教学过程中,各环节的导入注意以情动人,以趣启智,‘结合设问的方式引导学生讨论,鼓励学生尝试。相互分析同学特征的环节应有效控制课堂,对学生提出相应要求,避免攻击性的语言,培养学生健康友好的心态。
安排学生户外拍摄照片可采用小组合作方式,一方面加强学生的交流互动,另一方面能合理安排拍摄工具,有效控制教学进度。活动要有计划、有组织进行,首先明确学习活动要求,讲解摄影中的技术问题,然后分组安排组长,对其下达任务并要求及时反馈信息,最后强调纪律以确保活动的顺利进行。
本单元的主要目的是培养学生捕捉和表现人物特征的能力,要达到这一目的的方式方法很多,而围绕着“同学之间的'相互描述、相互表现”来组织教学是本单元较为理想的一种方式,因为对身边同学的表现会让学生觉得亲切、有趣,从而促使学生积极主动去学习,提高学生自己探索和解决问题的能力。所以在本课的教学过程中围绕着“同学之间的相互描述、相互表现”来组织教学,整个教学强调学生自主的学习行为,以及与其他同学合作的学习方式。
教学围绕描述同学相貌特征展开,可以通过学生户外拍摄的同学照片展示,或学生自己准备的照片交流,对同学的五官、脸型、发型等特点进行分析,培养学生的观察能力,为教学的进一步深入奠定基础,教师在学生描述过程中应不断引导和启发。接下来学生对同学的相貌描述转化到对美术作品中人物形象特征的分析,使学生认识到人物题材的绘画作品往往通过对人物的面部刻画来揭示其内心世界,突出表现某一主题。在感受人物特征通过什么方面体现的教学环节中,应引导学生对范画作深入交流,加强学生的艺术感受力,为临摹作品做准备。第三个学习活动应重点讲解夸张手法在人物特征把握中的运用,教学中对夸张手法结合范图分析,同时可以对不同材质表现的不同画面效果有所对比,丰富学生的造型手段。教学过程中还可以涉及对五官的角度和形态特点的分析,使学生把握基本造型特点。学生在“活动三”中尝试为自己或同学画一张肖像画,教师应鼓励学生选择喜欢的表现手法大胆表现。学生作业减弱对造型、明暗的要求,强调学生对人物特征的把握,以及学生的独特个性表现。 初中美术教案7年级上册01课 你、我、他
教师在评价过程中关注学生是否能用较准确的语言说出同学以及绘画作品中人物的特征,关注学生作业是否突出了人物特怔,同时学生在学习活动中表现出的参与意识、表达能力、合作精神也是评价的重点。对个性表现应予以肯定,并使学生明确提高的方向。鼓励学生参照教师提供的评价指标或教材中的评价建议自评、互评。
教学可以按照学习活动设置安排课时。教材活动一安排学生观察同学特征,并尝试用照相机去捕捉同学特征。学生利用照相机观察体验,数码相机是最佳选择,便于及时在课堂上交流。这一活动的实施需要一课时。
教学也可以用两课时完成,第一、第二个学习活动作一课时安排。在实际教学中由于照相设备、场地等诸多因素的限制,户外教学可能难以开展,可安排课外完成,把拍摄的照片发送到校园网内的班级电子邮箱,或把自己满意的照片带到课堂上与同学交流,通过分析、描述、感受达到教学目的。
1.关于教材处理的建议。
本课围绕头像表现这一主题,设置了描述特征、临摹作品、尝试表现三个活动。教材中提供的部分图片资料只是起提示、参考作用,教师要根据实际教学需要选择使用。教师在图片选择方面要作充分准备,教学导入图片可选择本班学生的头像照片,满足学生兴趣需要,选择的分析范图要大而清晰。
2.关于教学情境创设的建议。
本单元是新学期开学后的第一个教学单元,良好而融洽的气氛有利于教学活动的开展。教师要以饱满的热情充分调动学生积极性,指导学生以拍摄方式捕捉同学的特征,学生在相互拍摄的过程中交流认识,使学生在愉快的氛围中,在描述、感受中认识人物特征及其表现方法。
3.关于教学方法灵活运用的建议。
教学方法可根据教学需要、实际学情灵活处理,一般以谈话法、比较法为主。谈话应紧密围绕人物特征及表现的相关问题展开,向学生提出问题,()提问要目的明确、有计划、有步骤进行,使学生思维处于积极状态,通过独立思考、讨论交流获得知识。比较法的运用能有助于学生对客观对象形成正确认识,通过生活中人物特征的比较,生活中人物与绘画作品人物的比较,不同形象特征、不同表现形式的人物绘画作品比较等等,帮助学生感受人物特征,把握造型表现的方法。
4.关于教学媒材和教学手段择优使用的建议。
教师可利用数码相机、摄像机随堂拍摄本班学生,也可以用速写形式示范捕捉本班学生特征。教学展示挂图要大而清晰,作品可以教师自己创作,也可以放大临摹。教师准备的学生临摹资料建议大小合适,学生临摹中无须考虑缩放问题。
5.关于采纳不同教学组织形式的建议。
描述同学特征环节可以采用小组讨论形式,以小组为单位交流照片,并评出特征最明显的同学,选出代表针对讨论结果发言,加强学生合作意识。学生作业可采用评比形式,通过学生互评选出形象特征把握最好的作业加以表扬鼓励。
6.关于学习指导方法和学习小窍门的建议。
初中美术课件 篇2
一、说教材
教材分析是上好一堂课的关键,我来说一下我对教材的认识。我所说课的内容选自岭南美术出版社初中美术八年级下册第7课,本课属于造型·表现学习领域,通过本节课的学习,学生可以了解摄影知识,掌握摄影技巧,运用光与影的造型语言表现人物的瞬间表情。体会造型语言的魅力,开阔学生的眼界,培养发现美的眼睛。
二、说学情
教学必须符合学生的天性和身心发展的规律,我将学生的情况分析如下:八年级的学生的思维方式从直观形象思维向高级形象思维发展,并已具有一定的抽象思维的能力。而且初中阶段也是培养审美感知能力、美术鉴赏能力、美术创造能力和树立健康的审美观念的重要时期。学生有了一定的社会美、自然美和艺术美的广泛体验,与美术相关的理解力、设计能力、动作制作能力都随年龄的增长而不断提高。
三、说教学目标
知识与技能:了解摄影知识,掌握摄影技巧,运用光与影的造型语言表现人物的瞬间表情。
过程与方法:通过观察、欣赏、探究等方法,学习运用不同的光线抓住人物神态,表现人物性格。
情感、态度和价值观:学生能够学会关注生活、热爱生活的好习惯、提升审美情趣。
四、说教学重难点
根据美术学科的特点和本课的现有知识,我的教学重难点确立如下:
重点:借助摄影手法,运用光与影的造型语言表现人物的瞬间神态。
难点:准确运用摄影技巧、捕捉人物瞬间表情,体现人物特征。
五、说教法、学法
教学有法,教无定法,贵在得法。为了突出重点,突破难点,践行新课标中“教师主导,学生主体”的教学思想。我将采用演示法、小组讨论法和示范教学法。从而引导学生自主、合作、探究的方式进行学习。
六、说教学准备
“工欲善其事,必先利其器”,好的教学准备能够提高课堂的教学效果,为此我做了如下的准备:多媒体课件、相机等。
七、说教学过程
为了可以更好的提升授课质量,所以针对学生特点,我设计了以下教学环节:
环节一:情景再现,导入新课
教师在讲台上做出不同的表情,与学生互动并提问:有哪些方式可以记录人物的瞬间效果?学生积极回答方式有绘画、摄影、摄像等,从而导入课题《瞬间的表情》。
【设计意图】通过这种结合游戏演示互动提问的导入方式,营造活泼的课堂气氛,从而激发了学生的好奇心理并引起他们的'探索欲望。
环节二:对比欣赏,总结规律
这个环节我会展示一组摄影展作品,学生观看的同时思考如下问题:摄影的因素有哪些?相比较其他方式,摄影应用范围有哪些?
学生回答教师总结:摄影的因素有光与影;摄影广泛应用于现代生活的各个领域,已成为记录生活、科学研究和艺术创作的重要手段。
【设计意图】通过这样有趣的展示环节,激发学生的思考探究欲望,提高学生的观察力。
环节三:观察画作,探究技法
然后我会播放视频《摄影技巧》,引导学生分组讨论:每一幅作品是如何体现人物性格的?学生经过观察可能会有如下答案:构图的经营、光影的处理、细节的刻画等。
我将继续展示作品《你是谁》与《心灵的眼睛》,提出问题:摄影家怎样运用光和影来表现人物摄影的主题?学生回答教师总结:不同角度的光影效果、合理的构图更容易突出主题。
【设计意图】通过这样的方式,逐步引导学生自主、合作、探究的规律,不仅可以锻炼学生的观察能力,还能使学生的思维之间发生碰撞,激发更多的探究性思考,养成良好的美术学习习惯。
环节四:示范拍摄,学生实践
我将示范摄影的方法及步骤,演示如何用相机拍出最佳效果图片,学生从旁观察、记忆、学习拍摄的方式。
接下来我会组织主题为“校园精彩一刻”的班级摄影展,激发自己的创造力和想象力。鼓励合作,凝聚集体的力量来构思。与此同时我会巡视辅导,提出要点:光影反映在物体上的节奏变化、拍摄手法的合理运用。
【设计意图】这一过程体现了美术课程重视对学生个性和创新精神的培养,进一步认识摄影的拍摄方式以及光影效果的运用。
环节五:作品展览,交流评议
我会请学生将作品展示出来,小结评价,并请他们介绍自己的作品,同时请其他学生从光线、形象、构图等角度多方面评价作品。
【设计意图】这一环节体现了新课标中教学评价对象和方式多元化的要求,利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果;激发学生向更高目标努力的积极性;活跃课堂气氛;还能帮助我总结反思,改进教学。
环节六:课堂总结,开放作业
课程最后,我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会,总结本课知识点,引导学生注意观察生活,发现生活中的美。
总结本节课收获我会让学生课后了解更多关于摄影的艺术家并了解艺术风格和特点,同学之间互相交流分享。
【设计意图】这一环节能够很好的践行课标中以学生为主体的理念,学生可以养成善于观察和团队合作的能力。
八、说板书设计
为充分体现课程内容,以便于学生能够理解掌握,我的板书清晰、直观、明了,重难点突出:
瞬间的表情
因素:构图、光影、细节
角度:正面光、侧面光、逆光
初中美术课件 篇3
你们好!今天我说课的内容是岭南美术出版社出版的七年级上册第一单元《艺术与科技交融的美》——第一课《古代艺术与科技结合的启示》。下面是我的说课内容:
一、教材分析
本节课美术鉴赏课,本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述古代经典艺术品的方法。使学生了解到艺术与科技是人类文明发展的两个方面,追求艺术与科技的完美结合来进行发明与创造,是人类从古至今不断进行的社会实践活动。不同时代、不同民族的艺术家、科学家以及民间的能工巧匠,创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品、科学仪器、建筑等,充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为以后学习、欣赏其他课程打下基础。
二、教学目标
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求,我特制定如下教学目标:
1.知识与技能目标:引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点,古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2.过程与方法目标:通过欣赏我国古代的工艺美术品,科学观测仪器,桥梁建筑等范例,通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式,使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3.情感与价值观目标:培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析,感受中华民族传统文化的深厚博大。
三、教学重点难点:
通过以上分析,根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征,我特制定如下教学重难点:
1.艺术与科技结合的特点。
2.理解古代经典的文物既是工艺品,同时也是科技产品,感受中华民族传统文化的博大精深。
四、教学准备:
教师准备:多媒体(ppt)课件、课本等。
学生准备:美术教材、收集的图片、资料。
五、教学过程:
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下:
导入新课——讲授新课——学生练习;作业展示——小结——拓展。
(一)创设情景导入新课(激发学生学习兴趣,调动学生主动参与)
1.首先课件出示打火机一支向学生提问,现代是用打火机取火,那么古代呢?学生谈古人取火的方式。(以提问导入课题。)
2.提出问题引导学生思考——那么有谁知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗?(设问形式制造悬念。)
(二)讲授新课教师演示
1.教师讲解,提问引导学生自主欣赏与探索:从出土的无数珍贵文物中,我们可以发现,古老的文物既是规范性的工艺品,同时也是当时的高科技产品,你们发现了它们的共同特性吗?
2.出示大量的中国古代与科技有关的艺术品的图文资料,由学生在欣赏的过程中讨论曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、赵州桥、唐三彩等古代艺术品的艺术结晶与科技的某些联系。
3.先让学生自己观察各范例,然后老师逐个讲解分析各范例实用功能、美观特征和科技含量。长信宫灯
实用功能:灯具,灯盘可以转动,灯罩还可以开合,更能够巧妙的将烟尘收纳到宫灯体内。美观特征:造型及装饰风格舒展自如、轻巧华丽。
科技含量:高超的冶金铸造技术。
4.在讲解各范例的时候,同时结合这些作品的时代背景和社会状况,对于作品的造型特点、表现手法、艺术风格,更加深入详细给学生讲解。
5.教师讲解完一个范例之后要求学生小组合作讨论,分析其他几个范例的艺术性和科技性结合的启示。然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为:描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与科技功能。
(三)学生练习教师指导
1、完成课本上的思考与评价练习,以小组为单位,选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、其后可另加一些课外的图片,尝试对不同的艺术形式,围绕艺术与科技结合的主题,发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
(四)总结
这一环节,我将通过提问方式来完成本课的总结部分,目的是通过学生来回顾本课内容,尊重个人感受,从而实现本教材的人文性特点,同时又起到巩固今天所学知识的作用,为今后学习美术做铺垫。(本节学会了什么?体会是什么?你喜欢今天这堂课吗?)
依据以人为本,用于赏识教育的教学理念,在整个教学过程中因势利导,促进学生主动参与活动交流,以愉悦的心情体验课堂,培养学生基本的美术素养,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。
初中美术课件 篇4
尊敬的各位评委老师:
你们好!今天我说课的内容是。
下面,我围绕教什么,怎样教和为什么这样教从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。首先,我对本课题进行分析.
一、教材分析
本课是人教版初中美术第 册第___单元__活动__ ,依据美术课程标准的理念,我明确了本课的课程类型属于______________。(地位与作用:(1)欣赏评述领域: 有助于学生学习美术实践能力的提高和有助于学生自身素质修养的提高。激发学生再创造的兴趣和完善自身的创新能力;丰富学生的精神生活、树立健康的审美态度、提高思想境界,帮助学生矫正当前一些不良的价值观。达到提出欣赏?评述课在审美教育中应起到一种举足轻重的地位的目的。设计应用领域:综合探索领域:综合探索领域学习领域提供了各类美术学习领域之间,美术与其它学科,美术与_________________________________________为其他学科和今后的美术学习打下基础,因此,本节课在美术教育中具有不容忽视的重要地位.
二、学情分析
现代学生处于科技发展迅速的信息时代,获取信息的渠道众多,眼界较为开阔,思维较为活跃。一个问题的提出会有多种想法和创意,但是由于对。经过正确引导,以学生为本的自主探究,有利于知识的积累和运用,采用直观性教学更贴近学生实际,从而激发他们的创作灵感并远离误区。
三、教学目标
根据上述教材分析,考虑到学生已有的认知结构心理特征,制定如下教学目标:
1、知识与技能目标为: 学习,初步了解并掌握 。
2、过程与方法目标为: 通过(如欣赏作品、师生对话、同学讨论等不断递进的互动探究学习,使学生,学会。
3、情感、态度价值观目标为:使学生形成,培养学生思想情感(或审美或创新创造等)。
四、通过以上分析,根据学生的知识结构和能力,我确立本课的教学重点为:
根据学生平时的作业表现确立本课的教学难点为:
五、教学准备
巧妇难为无米之炊,因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备:多媒体课件 画具等
学生准备:网上资料收集 画具等
六、教法学法
通过初次设计—比较分析—提高认识—再次设计的教学模式,充分调动学生的学习积极性,使学生成为课堂的主人翁,知识的“发现者”。在“体验中感悟,在感情中成长”,从而实现学生学习方式的转变,即从被动接受的传统学习方式转变为一种自主、合作、探究的学习方式。
教师在整个教学过程中是学生学习的引导者和参与者。
现实社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现的能力.)
教学过程是师生交流、共同发展的互动过程,应关注学生的能力培养,与学生共同分析问题、解决问题,以此来点拔学生的思维,实现创造。
七、根据“以生为本”、“先学后教”的新课程教学理念,我的教学过程设置如下:
(一)创设情景,导入新课
(二)自主学习,探究知识
1、自主学习课本,快速完成初次作业。(目的一,体现“先学后教”新理念;二是培养学生的自主学习能力;三是检测学生通过自主学习后所掌握的知识情况摸底。)
2、教师出示图片,学生赏析并结合自己初次作业进行比较研究,发现并归纳出新知识。通过问题式导学,比较式研讨、教师纠正补充等师生、生生的互动环节,解决本课的重难点。
为了突出重点,突破难点,我是这样引导学生学生进行探究的。
(三)实践创意,展示点评
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间,并结合初次作业,我设计了这样的练习 1、 2、
3、 ,供不同层次的学生选择完成,提高课堂作业效率,并增强学生量力完成作业的自信心。
展示点评中,我尊重个体差异,注重学生的体验过程,鼓励为主,自我点评,而评价对方多从建议性出发,让学生敢于接受别人的“指正”。
(四)教师总结,课后拓展
我总结以问题形式出现,设计三个问题:
1、你学会了什么?2、你的体会是什么?3、你喜欢今天这堂课吗?
目的是通过学生回顾内容,尊重其个体感受,从而实现本教材人文性特点,同时又起到巩固今天所学知识的作用。
课后拓展
其中导入2分钟,自主学习,探究知识10分钟,实践创意,展示点评25分钟,教师总结,课后拓展3分钟。
八、本课的板书我是这样设计的:
目的是再现过程,突出重点,加强学生对本课知识的学习。
我的说课完毕,谢谢!
初中美术课件 篇5
一、教材分析
1、教材内容:《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。本课是学习人物画的基础课,主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等,并进行人物动态速写练习。
2、教材的地位与作用:本课是学生初中三年美术学习的一个难点,通过这节课的学习,培养师生间的情感,学习用速写的方法来记录生活中的美,提高学生动手绘画能力。
3、教学目标:
①、知识能力目标:掌握表现人物速写的基本技法。
②、过程方法目标:能大胆表现,采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。
③、情感态度和价值观目标:培养同学、师生之间的情感,相互关心,关爱互助。
4、教材的重点、难点:
教材的重点:人物动态速写的表现手法。
教材的难点:以线条表现人物动态结构,比例准确,线条流畅。
二、学生分析
七年级的学生刚刚进入中学,12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”,对所描绘的对象追求“像”为最高标准,教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题,鼓励他们大胆表现。
三、教学方法分析
(一)教学方法:
1、情景导入法:上课前,教师出示学生丰富多彩的生活照片,激发学生表现欲望。
2、问题探秘法:教师提出问题,让学生分组进行思考讨论。
3、尝试练习法:课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。
4、比较欣赏法:老师拿出一些速写作品,让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。
(二)学习方法:自主学习、探究学习、合作学习。
新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域,提倡“以学生为本,注重团队精神与策划意识的培养,促进学习方式的转变”。因此在教学本课时,教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动,调动学生参与热情,自主探究,合作学习,培养情感,提高绘画表现能力。
四、教学过程分析
1、情景导入
教师把课前搜集好的学生生活相片展示给学生看,让全班学生分为六组,共同观察相片上同学的各种姿态和表情特征。
教师拓展引导:同学们再观察一下我们班中的学习伙伴,他们的动作和表情是不是很有趣呢?你又想不想把它用手中的笔记录下来呢?这节课我们就共同探究一下如何描画人物对象。
2、问题探秘
教师再每组发给一个人体模型,让学生共同探讨以下两个问题,填写好下面两个表格:
①、以下人体各部份的长度,相当于多少个该人体人头的长度呢?
部位
状态
手臂
大腿
上半身
全身
直立
坐
盘地
②你能说说人体各部位像一个什么形状吗?
部位
名称
头
上身
臀
手臂
手掌
脚掌
各组同学自主探究,填写好表格后,教师再找个别代表到班上发言,讲述本组的研究成果,教师再加以点拔。
(这两个问题充分发扬了新课标所提倡的“以学生为本,让学生亲自参加到学习探究中来”的要求精神,让学生通过自己动手,领悟人体的比例和结构规律。)
3、尝试练习
①教师点拔谈话:不同姿态的人物,都有他们不同的重心和动态线,画速写画要善于抓住人物的动态线,抓准重心。
②教师用人体模型摆出一两个人物姿态,演示绘画动态线和重心。
③你们能用人体模型摆或用自己身体摆出下面动态,并尝试描画它的动态线吗?
姿态
蹲在起跑线
跑步
坐着
盘地
踢球
动态线和重心
4、比较欣赏
教师将收集到的优秀人物速写作品展示给学生看,并结合课本上的名家速写作品,让学生思考以下问题:
初中美术课件 篇6
教材分析:
中国民间美术种类繁多,寓意深刻,文化内涵深厚,是一个自成体系的美术种类,是我国传统文化精髓之一。而民间剪纸是这个体系中的一朵奇葩。本课的设置是让学生了解民间剪纸艺术的基础知识和基本的制作方法及艺术特点,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。 学情分析:
我们面对的大多数是天津市西青区本地的学生,而西青区的杨柳青是远近闻名的文化古镇,也是这一地区民间剪纸艺术的发源地。因此,对这一教学内容学生都不陌生,甚至可以举出多个实例,并且具备一定的认识能力。在此基础上,我们要让学生了解民间剪纸的发展史、种类、风格、装饰手法等知识,还要学习民间剪纸的制作方法。这样可以让学生更全面的了解民间剪纸知识及丰富的精神内涵。
教学目标:
知识与技能:
1、使学生知道民间剪纸艺术的发展简史和基础知识了解其艺术特点。
2、学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品,培养学生的创造性思维能力和动手能力。
过程与方法:
通过搜集资料、资料整理、制作课件更好地了解民间剪纸知识,通过实践练习掌握民间剪纸的制作方法。
情感态度、价值观:
通过对作品的欣赏与分析唤起学生对民间剪纸艺术的热爱,增强民族自豪
感。
教学重点:
重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法,培养学生创造性地设计剪纸作品能力。
教学难点:
是创作和正确把握纹样的连接与完整性。
教具准备:
剪纸作品若干,各色电光纸,剪刀一把,刻刀一套1开白纸三张。 教学媒体:
计算机、教学课件。
教学过程 :
一、组织导入
教师展示剪纸作品,并提问:这是一幅什么艺术作品?引导学生欣赏并回答问题。(民间剪纸作品)教师讲述:这些作品出自农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。这节课我们就一起来学习一些和剪纸有关的基础知识。(板书课题:民间剪纸)
二、学习新课
1、剪纸作品的发展历史
教师提问:哪位同学知道剪纸作品是怎样产生的?(引导学生在课前进行信息搜集和整理,并制作成课件,课上进行展示和讨论交流,教师进行补充.)
2.剪纸作品的表现题材
欣赏由学生搜集和整理的不同题材的剪纸作品,体会中国民间剪纸题材的丰富。
3.剪纸作品的艺术风格
结合剪纸作品欣赏进行分析并得出结论:剪纸是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方剪纸粗犷朴拙,天真浑厚;江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多,这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)
4.剪纸作品的造型特点
欣赏剪纸作品并引导学生进行讨论总结归纳这些作品的造型特点?(夸张、变形)
5、剪纸作品的分类(重点)
结合课件中的图片进行重点讲解,利用图片的直观性帮助学生区分剪纸作品的不同种类。(单色剪纸、彩色剪纸,阴刻法、阳刻法)
6、剪纸作品的装饰手法(重点)
结合课件中的图片进行讲解,每一种装饰手法都结合实例帮助学生理解。(小圆孔、月牙形、柳叶形、锯齿形、花瓣形、逗号形、水滴形等)
三、探索实践(本课难点)
教师示范剪纸作品的制作方法,示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。引导学生先仔细观察,然后再动手实践。(要求:能灵活运用各种装饰手法独立设计完成一幅剪纸作品,做到造型简洁、富有剪纸情趣,注重创新。)
四、成果展示
分组展示学生作品,请部分学生阐述表现意图,进行作业点评,评出最佳作业。
五、课堂小结
师生回顾本节课的知识点。剪纸来自民间,表现民间,我们要从民间剪纸中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。作为一种充满
民族意识和人情味的文化现象,民间剪纸早已走出了农家小院走向了世界,名扬四海,成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。也希望在座的各位同学将它继承下来发扬光大。
作业设计:
练习用刻纸的方法创作一幅剪纸作品。
要求:造型美观、装饰手法丰富,阴阳刻法不限
板书:
课后反思:
在本课教学中学生的积极性非常高,这就为本课教学奠定了良好的基础,课前学生准备比较充分,制作的课件在课前已经进行了整合,使本课教学更系统更流畅。本课教学的不足之处:学生在进行作品创作时,思路还应该开阔一些,胆子再大一些,要充分体现个人的风格特点。
初中美术课件 篇7
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想 ,我是从以下几个方面进行的:
一、教学结构与内容简析
(一) 教材的.地位和作用: 图形与联想是初中美术第七册第四课的内容,这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
(二) 教学目标:
1、知识目标:知道图形联想常见的一些方法
2、能力目标:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
3、情感目标:在图形联想创意过程中,体会创造的乐趣
(三) 教学重点:知道图形联想常见的一些方法, 通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学难点:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
二、教学方法和手段:
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法 2、运用多媒体辅助教学的手段,利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性,通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导:
要求学生善于观察,积极讨论,勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想
预授时间 12月1——12月4 实授时间 12月1日 授课人:吕晓珂
教学目标1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
3、在图形联想创意过程中,体会创造的乐趣
教学重点:1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学难点:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学过程:
一、创设情景,导入新课
师:在上课之前先让大家看张图片(放幻灯片一张鸟窝),看完后你想到了什么建筑?生:鸟巢,师:说的很好,那么你从鸟窝想的鸟巢的这个过程叫什么呢?今天我们就来解决这个问题。带着这个问题我们来学习新课。出示课题:图形与联想
二、探索求进,讲授新课
1、什么是联想?联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程,是现实事物之间的某种联系在人脑中的反映。(刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢?现在知道了吗?)
2、图形联想的常见方法:接近联想(由魔方想到手) 类似联想(由圆想到了太阳) 因果联想 (由云想到了雨) 对比联想(由红花想到了绿叶)(幻灯片展示)由学生举例
难点的解决:联想时要找事物之间的联系点,举例说明(幻灯片7)
三、教师示范,引导观察
除了从形状上联想之外,还可以从色彩、味道,声音等方面展开联想,举例(幻灯片8、9、10)
四、热身活动:图形循环联想
由一个图形展开联想,经过几个环节最后还回到原始图形。
五、展开讨论,激发思维
1、创新思维培养,幻灯片展示
欣赏利用虚拟物过山崖的动画,分析作者创意
2、看图,画想像画
六、奇思妙想展示
学生互评 老师点评
七、教学反思
本节课主要是通过创意联想活动,培养学生的创新思维,从而提高学生的想象力和创造力。在教学过程中,我发现学生们的想像力都很丰富,学生们的思维很活跃,但是当让学生动手画出自己的想像画时,问题就出现了,很多学生想的很好,可是却不能准确的画出来,这点可以看出来学生的实际动手能力参差不齐。本节课的重点是创新思维的培养,所以当学生出现画的难看时,我表扬学生的创意,鼓励学生在课下要多动手画,以提高手绘能力。
初中美术课件 篇8
本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要是对敦煌艺术中的彩塑作较为系统的介绍。使学生在对敦煌大背景的了解下,重点突出彩塑艺术的知识。本颗将以彩塑图片和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到敦煌彩塑的发展及其独特的地位。
根据《美术教学大纲》和教材的要求,本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:
了解敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像的重要地位,并掌握其发展的历程。
1、导入新课。
③敦煌彩塑的发展史:
早期:从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方;
中期:隋唐两代,彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿;
晚期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。
结合中国历史的发展,可以得出敦煌彩塑的盛衰史与中国佛教艺术的变迁是一脉相承的。
1、功能:既是宗教艺术品展示的殿堂,也是僧侣从事宗教活动的场所。
1、敦煌彩塑是怎样以自己的造型特点,在中国雕塑史和佛教造像占有重要的地位?
敦煌彩塑虽然都要受到佛教模式的制约,但艺匠们还是发扬了我国民间雕塑艺术的优秀传统,结合自己的生活经历和审美理想,塑造了大量个性鲜明的艺术形象,使敦煌彩塑在中国雕塑史和佛教造像占有重要的地位。
2、敦煌彩塑艺术经过怎样的发展变迁?
发展初期:从北朝前期继承秦汉雕塑深沉宏大而形成的浑朴单纯,到北魏后期南方“秀骨清像”的造像风格风靡北方;
鼎盛时期:隋唐两代,彩塑规模宏大、造型生动、绚烂多姿;
衰败时期:包括五代、宋、西夏、元等朝代,形神、塑工和敷彩均已失却了盛期的活力。
初中美术课件 篇9
一、 教材分析
(一)教学目标
本课作为初中整个美术教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,使学生初步了解什么是美术,美术的分类,以及学习美术的意义,由此培养学生“审美的眼睛”。
(二)重点:
培养学生审美的眼睛,让学生了解美术的种类,认识美术对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
(理由:审美应是一种主动地行为,因为生活中不是缺少美,而是缺少发现。只有具备了一双审美的眼睛,才能会看和主动。)
(三)难点
如何结合实例讲清美术的主要分类、美术的概念和认识美术作品的材质、形式和内容特征。(理由:由于学生原有知识基础的制约,对新概念的理解必然有一定的难度。)
(四)内容结构
本课主要分三个部分,第一部分提出什么是美术,第二部分说明美术的分类,第三部分是学习美术的意义。
二、教法:
本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用小组讨论法。
三、学法:
本课从最基本、最核心的内容入手,运用学生讨论、欣赏为主,教师点拨为辅的教学方法,充分激发学生学习美术的兴趣,让学生在欣赏、讨论、憧憬中愉快地度过四十五分钟。
四、教学手段:
多媒体课件
五、教学过程:
1 、导入:一、课堂讨论——你认为什么是美术?(3—5分钟)
1.学生四人一组展开讨论。2.教师指名让学生以举例的方式,说出自己的见解。①大部分同学只能说出画画是美术,个别同学可能会说出建筑设计、雕塑设计、服装设计、陶瓷设计等是美术,教师首先肯定他们的说法。②紧接着教师引导从早晨一起床开始说起。
教师:床——家具美术、被面——染织美术、衣服——服装美术、牙膏、牙刷、梳子、脸盆、盘子、筷子等——工艺美术、自行车——工业美术、教室——建筑美术、室内装修——环艺设计。
学生:尺子、书包、小盒、头花、手表、鞋子、冰箱、电视、书法、摄影等,这些都是美术。
结论:大家生活中无时无刻都离不开美术。
导入新课板书课题——美术的世界(5—8分钟)
教师重点讲解并出示幻灯片(本环节以教师引线,学生举例,教师补充说明为主)。
1.美术的含义(教师口述内容并重点解释)
教师活动:展示图片:齐白石的《荷花蝌蚪图》等中国画作品和蒙克的《呐喊》等油画作品。
提出问题:完成这几幅作品的材料是什么?
学生活动:带着问题观察展示的作品,踊跃的回答问题。
教师点评:大家对美术作品的这些认识,都涉及到了美术定义的问题。
2.美术的分类(15—20分钟)。
基本内容:美术包括:①绘画:东方绘画[中国画(人物、山水、花鸟)、日本画等]、西方绘画(水彩、水粉、油画、素描等)②雕塑:圆雕(完全立体的可以四面欣赏的一种雕塑)、浮雕(半立体的,浮着在另一平面上的一种雕塑)。⑧工艺美术:传统手工艺(象牙雕、玉雕、金银首饰等)、工业美术(电视、洗衣机、交通工具、花布、陶瓷等)、商业美术(装潢、广告、橱窗等)。④建筑:公用建筑(学校、商场、体育馆、公园等)、民用建筑(居民楼、四合院、农舍等)、纪念性建筑(人民英雄纪念碑、纪念堂等)。另外书法、摄影、篆刻等也属于美术范畴。
绘画和雕塑属观赏性艺术(满足精神生活需要);工艺美术和建筑属于实用性艺术(满足物质生活需要同时也可满足人们审美的需要)同样具有观赏价值。
教师活动:(1)、分别展示绘画、雕塑、建筑、工艺美术、书法、摄影、篆刻的图片。
(2)、提出问题:这些美术作品有什么不同?(提示:造型的、材料等)
(3)、学生回答,总结有关理论和观点。
学生活动:欣赏图片,探究问题,回答提问。
(设计理由:在欣赏图片中,逐步训练学生区分不同美术形式的能力。)
3、美术的作用。(7—10分钟)
总体而言,美术作品的作用包括教育作用、认识作用、审美作用。
教师活动:(1)出示幻灯片
提出问题:A、各个图片分别给大家什么信息?(老师给予引导。)
B、大家为什么要学习美术呢?
学生活动:欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
(能力拓展:让学生开动脑筋,列举自己生活中所发现和存在的美术元素,训练主动思维的习惯)
4、课堂回顾:(2分钟)
这节课,大家学习了美术的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术的作用等,使大家从宏观上认识了美术的基本知识,为大家今后进一步学习相关的知识打下了基础。
5、课堂小结:(3分钟)由此可见,大家的生活离不开美术。当你需要穿一件漂亮的衣服时,是不是需要有人来设计?当你走进饭店吃饭时,需要不需要色香味俱全的`菜肴呢?当你住在一间低矮的平房里,你想不想住进一座舒适美观的大楼呢?当你住在家离学校较远,你想不想骑一辆既好看又轻松的自行车呢?但是,这一切都需要有人来设计。而未来的设计者就在你们中间,所以,你们一定要好好学习美术争取当一名美术设计师,把大家未来的生活创造得更美好。
6、板书设计:
一、什么是美术 二、美术作品是如何分门别类的?三、美术的作用
绘画、 篆刻 教育作用
雕塑、 认识作用
建筑、 审美作用
设计、
书法、
摄影
初中美术课件 篇10
我今天讲的是冀教版七年级美术上册的第四课图形与联想 ,我是从以下几个方面进行的:
一、教学结构与内容简析
(一) 教材的地位和作用: 图形与联想是初中美术第七册第四课的内容,这一课内容属于造型表现的内容。学习本课知识能使学生初步了解联想的方法、通过创意联想活动提高学生的想像力和创造力。为以后创新练习打下基础。
(二) 教学目标:
1、知识目标:知道图形联想常见的一些方法
2、能力目标:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
3、情感目标:在图形联想创意过程中,体会创造的乐趣
(三) 教学重点:知道图形联想常见的一些方法, 通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学难点:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
二、教学方法和手段:
1、采用演示法和学生的自主学习和合作学习相结合的方法 2、运用多媒体辅助教学的手段,利用课件进行教学。 课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性,通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导:
要求学生善于观察,积极讨论,勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
第6课图形与联想
预授时间 12月1——12月4 实授时间 12月1日 授课人:吕晓珂
教学目标1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
3、在图形联想创意过程中,体会创造的乐趣
教学重点:1、知道图形联想常见的一些方法
2、通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学难点:通过创意联想活动,提高学生的想象力和创造力
教学过程:
一、创设情景,导入新课
师:在上课之前先让大家看张图片(放幻灯片一张鸟窝),看完后你想到了什么建筑?生:鸟巢,师:说的很好,那么你从鸟窝想的鸟巢的这个过程叫什么呢?今天我们就来解决这个问题。带着这个问题我们来学习新课。出示课题:图形与联想
二、探索求进,讲授新课
1、什么是联想?联想是由一种事物联想到另一种事物的心理过程,是现实事物之间的某种联系在人脑中的反映。(刚才我们由鸟窝想到鸟巢的过程叫什么呢?现在知道了吗?)
2、图形联想的常见方法:接近联想(由魔方想到手) 类似联想(由圆想到了太阳) 因果联想 (由云想到了雨) 对比联想(由红花想到了绿叶)(幻灯片展示)由学生举例
难点的解决:联想时要找事物之间的联系点,举例说明(幻灯片7)
三、教师示范,引导观察
除了从形状上联想之外,还可以从色彩、味道,声音等方面展开联想,举例(幻灯片8、9、10)
四、热身活动:图形循环联想
由一个图形展开联想,经过几个环节最后还回到原始图形。
五、展开讨论,激发思维
1、创新思维培养,幻灯片展示
欣赏利用虚拟物过山崖的动画,分析作者创意
2、看图,画想像画
六、奇思妙想展示
学生互评 老师点评
七、教学反思
本节课主要是通过创意联想活动,培养学生的创新思维,从而提高学生的想象力和创造力。在教学过程中,我发现学生们的想像力都很丰富,学生们的思维很活跃,但是当让学生动手画出自己的想像画时,问题就出现了,很多学生想的很好,可是却不能准确的画出来,这点可以看出来学生的实际动手能力参差不齐。本节课的重点是创新思维的培养,所以当学生出现画的难看时,我表扬学生的创意,鼓励学生在课下要多动手画,以提高手绘能力。
初中美术课件 篇11
教材分析:
本课是苏教版义务教育课程标准实验教科书美术第13册中的第9课,属欣赏评述单元内容。
本课的内容是近距离的,因为它是最为生活化的,从“衣、食、住、行”四个生活的基本框架里来谈,跟生活有关的艺术,学生有足够的生活经验以供运用;但它的内容又是遥远的,泱泱五千年的文化历程,离我们生活是如此的久远。
这一“近距离”应对这“远风景”,无疑给执教的老师有很大的空间去想象和发挥。
让学生从古人的角度来理解古人,从生活的角度来理解古人的各种艺术存在的形式,初步懂得跟“衣、食、住、行”有关的'艺术发展脉络及艺术存在的多样性,调动他们现有的经验进行教学,在此基础上共同探讨“衣、食、住、行”这些人类生活中最为常态的组成部分的历史演变、观念的变化,以及人文精神的体现。从而使学生获得相关的知识,了解本民族艺术伴随历史发展的概况,提高学生的基本素养,增强学生的民族自豪感,激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。就生活谈艺术,让学生加深理解艺术应当是为生活的艺术,是大众生活的艺术,它贯穿了人类发展始终,贯穿于衣食住行的点滴。
学情分析:
初一的学生刚刚从小学毕业,对于他们而言坐在那儿规规矩矩地欣赏、理解、评述……恐怕教学知识是可以传播下去,但其效果可能会导致知识在学生的脑海中也会很快消失的结果。也许那种形式对“小初中生”而言,他们并不太有兴趣。在初中阶段义务教育的美术欣赏课程新课标中我们倡导的似乎更应是注重感受和愉悦,在愉悦中感受、记忆,融入血液。
课时安排:
2课时之1
本节课的时间跨度导致内容含量很大,所以安排二课时完成。
“衣、食”放在一个课时,“住、行”一个课时完成。
教学目标:
认知领域
通过对中国古代与衣食相关的艺术形式的学习,使学生对其中著名的作品有所认识和理解,并对那个时代的艺术概况有一个初步的了解。
技能领域
培养学生从历史的角度出发,对各个不同时期的与衣食相关的艺术进行分析,培养学生的审美能力。
情感领域
通过对作品的赏析,增强学生的鉴赏能力,同时培养学生热爱民族文化,激发学生的民族自豪感和自信心。
创造领域
通过本课的学习,使学生能够在不同的民族艺术品面前,有一个较为客观、正确的评价,树立正确的审美观念。
教学重点:
赏析与衣食相关的艺术,体会古人的生活方式,理解服饰艺术的渊源及布料的品种、“鼎”的认识、陶、青铜、瓷器等质地的工艺器皿有一定认识。
教学难点:
因和“衣食住行”相关的艺术体系过大,牵涉的历史知识较多,认知面较广,所以较难把握住整个课程的教学重点。故在设计中以点盖面,在本课中平衡好重点、难点选取历史的几个片断,重点讲述具有代表性的作品。因为针对初一年级的学生,所以教师在知识的难易度上要把握好,不必太深。
教学准备:
教师准备:
多媒体课件设计制作。
学生准备:
事前预习课文,随堂测试纸。
教学过程:
教学过程教师活动学生活动设计思路
谈话导入:
游戏竞猜谈话导入
谁的生活能离开衣食住行呢?我们的祖先创造了灿烂的文化艺术,这些古代的实用美术,至今还散发着熠熠光彩。让我们穿越时空走近古人生活
湘版美术课件热门
老师每一堂课都需要一份完整教学课件,认真规划好自己教案课件是每个老师每天都要做的事情。 教案课件的准备,是新老师为了让课堂教学更加有趣。以下是我们为大家整理的“湘版美术课件”,我相信这篇文章可以为您提供新的思路!
湘版美术课件(篇1)
教学目标:
1、通过回忆,观察与比较,能够概括出“同样大小的物体会显现近大远小的现象”这一规律。
2、能够运用“近大远小”的规律,绘画或拼贴一幅表现物体的前后关系的作品。
教学重、难点:
1、能否用“近大远小”这一规律来表现前后关系。
2、画面是否表现出了物体的前后关系。
教学准备:
教师:一些有明显透 视效果的图片、课件。
学生:剪刀、胶水、彩色纸、绘画工具。
教学活动过程:
活动一:
课件展示小朋友站上课队、气球升空、兵马俑、林间小路等有明显透 视效果的图片、影视资料。有目的的引导学生说一说什么在前,什么在后。这些图片中的景象都有些什么共同的规律?(近大远小)可别小瞧前前后后,其中还有不少的奥秘,来,让我们一起去发现!
启发学生回忆自己以前看没看到过类似的现象,并举例说明。
教师举例:
1、同样是一位学生,我们站在教学楼上看她,在近处看就比较大而清晰,如果她在操场上我们再看她,就小而且模糊不清楚了。
2、把一样物体放在另一样物体的后面,就会产生前后的感觉。
3、物体通过逐渐缩小尺寸,也会产生前后的感觉。
活动二:
讨论:在以往的绘画中,你是用什么方法表现前后关系的?
知道了“近大远小”的规律后说说你准备如何用它来表现景物的前后关系?找一找语文、数学等课本、课外读物的插图上是如何表现景物的前后关系的,有哪些画法值得我们学习?
教师在黑板上画学生们站队做操的场面,请两位同学上来分别同学的队伍,并请大家讨论、分析一下绘画顺序:先画什么比较合理?(先画前面的)
活动三:
小组讨论,选定一个主题,以绘画形式表现“近大远小”的透 视规律。
学生作业,教师指导。
评价与总结:画面是否表现出了物体的前后关系。
布置下节课带剪贴工具。
教学反思:
还没等我把要求讲完,就有的同学开始绘画了,他把前大后小、近大远小的规律弄混了,画出了在一个平行线上大小的排列的画面了,经过我拿其他同学作品的对比,使他明白前后的空间感和左右的排列感是不一样的,他表示以后一定认真听完老师的讲解后在动手作业。
湘版美术课件(篇2)
课时:2课时
学习领域:造型 表现
1.教材简析:开学已经8周,每一个学生都已经有了自己的好朋友,本课引导学生观察自己好朋友的面貌特征,并用绘画、剪贴、立体制作等形式表现出来。
2.教学目标:
1、引导学生关心学校的新同学,养成观察生活的习惯。
2、引导学生用绘画、拼贴、立体制作等方法为新同学画一幅肖像。
3、通过绘画,培养学生之间的友谊。
教学重难点:通过观察了解新同学的外貌特征,并能较真实地进行反映。
教学准备:教具:人像参考资料、一张对开大小的t板、范作、录音机、带。
学具:图画纸、彩笔、剪刀、胶水。
3.教学活动过程:
第一课时:
一、找朋友:
录音机播放音乐课刚学过的歌曲:《你的名字叫什么》学生随音乐在班里找一个好朋友对唱。
说一说:
向大家介绍一下你的好朋友的样子,请大家猜猜他是谁。猜对的同学说说为什么能猜准?通过思考、讨论得出要抓住人物主要特征的道理。
二、发展阶段:
1、带领学生从整体到局部的进行观察:
①有的同学的脸长长的,有的圆圆的,请认为自己是圆脸的同学站起来大家看对不对;再找出其他脸型的同学。
②同样的方法引导学生找出彼此五官、发型的特点。
2、再次描述自己好朋友的样子,要把特点抓住。
3、选一名长相较有特点的同学做模特,引导学生分析他的特点,教师迅速的在黑板上画出。
4、引导学生观摩不同风格的名家肖像画,使学生懂得画肖像画既要抓住人物特征,注重色彩和线条的表现力,又要体现自己的风格。
作业要求:画画自己的好朋友的样子,只画脸,画好后剪下来,贴到老师准备的t板上,组成一幅“全家福”。
学生绘画的过程中,教师要注意引导学生画的要大,注意画的五官协调,表现出对象的特点。
三、欣赏“全家福”。
从“全家福”中找一找自己的同学,评出画的最像的,鼓励学生多关心、观察自己的好朋友。
督促学生收拾工具和材料,保持环境整洁和卫生。
四、课后问题:回去看看书,并动脑思考一下还可以怎样表现自己的好朋友。
第二课时:
一、引导阶段:
提问:你喜欢和你的好朋友一起做什么游戏?
鼓励学生说一说,或和自己的好朋友一起表演一下。
二、发展阶段:
1、出示教师制作的立体的小纸人,请学生分析一下它们是怎样站住的,又是怎样连接起来的。
2、讨论、研究一下还有那些方法可以使小纸人站住。试着做一下,看哪一组想的办法最多最好。
展示一下各组做的站立小纸人。
总结一下使小纸人站住的方法:折、粘。
3、启发学生想出更多的表现自己和好朋友一起往的形式,最好做出来的是立体的。
鼓励同学们能大胆、自由的运用画、拼贴和立体制作等方法表现新同学。
在学生制作时,教师还要引导学生表现出新同学团结友爱、互相帮助的思想感情。如:表现几位同学一起打扫卫生、一起做游戏、一起学习等。同时强{}调一起制作时的团结协作。
三、展示、游戏:随着“你的朋友是什么”的音乐互相参观作品,并向自己的好朋友献上一句祝福的话。
札记:在进行第一课时“画朋友”时,我向音乐老师借了一盘录音带,上面有一首名为《你的名字叫什么》的歌,请学生随着这首旋律优美、唱词正好是新朋友互作介绍的歌曲找自己最好的新朋友拉起手来跳舞的歌,这样就自然的帮助学生确定了今天要画的对象。在解决怎样整体观察这个难点时,我采用了“对号入座”的游戏:在黑板上画了几种典型的脸型,当老师指着某一种脸型时,这种脸型的同学就站起来,其他同学可以评议是谁站错了,他应该与哪一种脸型对应。在分析五官特点时,也用这种游戏方式帮助学生轻松愉快地将自己的特点归类。鼓励学生画出自己的头像后,剪下来贴到老师事先准备好的一张t板上,组成一幅“一年级x班全家福”。这种形式学生非常喜欢,画的认真,做的积极,有的学生在准备往t板上贴时,通过与别人的作品相比较发现了自己画的有些小,又赶忙拿回去重画,比老师为他指出缺点时才进行的修改要积极的多。
教学目标:
1。初步了解平面形的变化和胸卡的有关知识。
2。通过胸卡的设计与制作,尝试用不同材料大胆地进行创作与表现,加强学生对物体的感知能力、形象思维能力和表现力。
3。开展自我介绍与交流活动,增进同学间的交流与了解,锻炼学生的人际交往能力,体验美术活动的乐趣,激发学生对美术的学习兴趣。
教材分析:
1。编写思路。
胸卡是日常生活中常见的物品,如学校教师和学生的校徽、商店服务员和警察的工作卡、重要会议的出席证等。胸卡上有单位(会议)名称、持卡人照片、姓名、编号等一些不同的标识,既有实用的功能,又有点缀装饰的功能。
本课编排的目的是让学生通过为自己设计制作一张别致的胸卡这样一种有趣的活动,激发对美术的学习兴趣,让学生在初步认识基本形的基础上,进一步了解与练习平面形的一些变化,丰富美术语言;让学生以胸卡这一有趣的载体,在新的班集体中进行自我介绍,锻炼人际交往能力;让学生了解胸卡的用途,丰富生活经验。
本课的编写巧妙地将美术基础知识与技能融入在胸卡设计制作及介绍交流的活动中,努力将美术学习活动与学生的生活经验联系起来,让学生学得轻松、有趣、主动。
2。重点、难点。
重点:运用不同的材料与方法制作一张胸卡。
难点:如何制作一张有自己独特想法的胸卡。
教学设计:
课前准备
(学生)绘画、手工工具,白(彩)色卡纸,线绳等,收集1—2个胸卡,可带一张自己的小照片
(教师)课件、胸卡实物和范作
教学过程
1。情境导入,初步感知。
(1)出示课件:不同岗位的工作人员带着胸卡工作的实景和胸卡的放大特写镜头,或不同胸卡的放大图片。
(2)让学生说说胸卡的样子和用途,了解胸卡上的基本内容及胸卡的不同用途。
(3)揭示课题:《我的胸卡》。
2。范作欣赏,加强感知。
(1)出示课件:学生作品。
(2)让学生看看、说说胸卡的有趣造型,感受平面形的变化,进行胸卡内容的设计。
3。小组讨论,激发创意。
(1)提问:怎样设计胸卡的外形?分小组讨论探究胸卡的外形变化与设计,进一步了解平面形的变化。
(2)小组汇报交流,教师概括小结、示范:在圆形、方形、三角形基础上的变化;基本形的组合变化;象形设计变化(结合课件展示平面形及范作)。
4。讲解演示,掌握步骤。
(1)提问:怎样制作一张胸卡?引导学生集体讨论制作方法。
(2)教师小结、补充,让学生了解掌握胸卡的基本制作步骤(借助课件演示):①设计、制作胸卡外形;②设计、绘制胸卡上的内容与图案;③设计、制作胸卡的挂件(用别针、线绳等不同的方法)。
5。学生练习,表现感受。
(1)明确作业要求:为自己设计、制作一张胸卡。
(2)练习提示:大胆创意,从胸卡的外形到内容都力求有自己的独特想法;胸卡上有自己的姓名或形象;同桌可以讨论、合作。
(3)学生创作,教师巡视指导。
6。展示交流,小结拓展。
(1)让学生戴上自己设计制作的胸卡,同学间进行自由交流(提示交流内容:自我介绍姓名、爱好和特长等;胸卡制作体验)。
(2)指导学生互评作品(提示评价内容:外形、内容的设计是否有创意;颜色的搭配是否大胆、漂亮;挂件等的制作是否精致)。
(3)小结拓展。引导有兴趣的学生在课后为爸爸、妈妈设计、制作一张漂亮的胸卡,进一步进行练习与创作。
湘版美术课件(篇3)
各位评委、老师、同学们大家好!
今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。
一、说教材
编排体系
本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。
本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。
基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。
在评价过程中,提出了从创意、造型、实用功能、作业效果几个方面对学生学习的评价建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。
重难点
教学目标:
(能对门的文化背景阐述自己的见解;
(能对门的造型、功能等进行简单评述;
(能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。
教学重点:门的造型、功能的理解
教学难点:如何设计一个造型、功能合理的门。
3、说对教材的处理
(民族、地区的门的图片,我根据教学实际,增加了现代门,特别是身边的不同特色的门的图片进行欣赏;
(2)在教学情境创设方面,为激发学生兴趣,我采用猜词形式导入,同时引导学生欣赏生活中熟悉的门图片,调动学习本课内容的积极性。
(3)在教学手段使用上,我运用照相机拍摄一些学生所熟悉的家乡的门的样式,进行欣赏讨论。另外,我还充分利用教学资源,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。
二、说教法
教法:以启发教学方法为主,谈话、讲授、演示为辅
三、说学法
学法:以自主探究式学法为主
四、教具:多媒体课件、实物展台、范画等
五、学具:教材、常规绘画工具等
六、说教学过程:
1、导入环节:为激发学生的学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书课题《门》
词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。
3、发展阶段:
(色彩上各有什么特点;
(色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。
(环境设计。
4、设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。
5、作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。
互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。
湘版美术课件(篇4)
教学目的:通过教学,使学生掌握表现墨的浓、淡、干、湿效果的技法;发展学生的想象力,提高他们对水墨画的兴趣。
教学重点:使学生初步掌握用笔、用墨的技法,提高学生学习水墨画的兴趣。
同学们见过中国画没有?中国画又叫什么画?
中国画又叫水墨画,是我们中国特有的一种绘画形式,它是用特别的宣纸、笔,运用墨、水、颜料绘制而成。
下面,我们就一起来欣赏一张用中国画工具画成的有趣的画。
(1)这幅画上画了一些什么东西?
(2)这些点在颜色上、形状上有什么不同?
(3)这些线又有什么不同?
(4)看了这幅画,你想到了什么?
3、小结:
我们把大小、形状、颜色不同的电、线画在一起就构成了一幅非常有趣的画,这就是我们今天要学习的“笔和墨的趣味”。
画好的关键是要掌握好用笔、用墨的方法。
1、讲解国画的用笔技法。
中锋和侧锋是中国画最基本的用笔技法。
2、示范讲解国画中最基本的用笔技法。
先调颜色,笔尖蘸墨侧锋画出。
先调墨色,笔尖蘸色侧锋画出。
引导学生从范图中找出浓、淡不同的线条,使学生知道线条的墨色也有浓淡之分。(教师示范)
小结:国画的.用墨必须有浓、淡、干、湿的变化,笔和墨的趣味就是从这些变化中体现出来。
(1)听音乐《秋日私语》,注意它的节奏又什么变化?
(2)对照范图,教师引导学生将音乐与画面联系起来,指出轻柔的节奏可以用淡墨、细点和线条来表示;强烈、快的节奏可以用重墨、大色块、迅速画过的线来表示。(3)小结构图要领:四周不要留白,疏密得当;以墨色为主,彩色为辅。
用点、线、面完成一幅有趣的图画,必须体现墨色的浓、淡、干、湿变化,画完后根据画面取一个名字。
四、作业讲评,课堂总结。
湘版美术课件(篇5)
教学目标:
1、激发同学热爱祖国的思想感情。2、围绕绘画或黑板报的主题认真地构思设计,并用学到的技法和方法烘托主题,完成活动任务。3、能从角度或局部形象来对主题进行表示。
重点难点:1、尝试和探究人物的比例和神情动态的画法。2、学习整体设计的方法,了解均衡、变化的审美原理。
教学准备:
课件、示范用绘画工具、同学自带色彩画工具。
通过多媒体播放学校的升旗仪式和奥运会升起五星红旗的情景,将同学引入一个充溢神圣感、自豪感的氛围中。
和同学一起交流课收集的关于国旗、国微、国歌的知识,让同学更深一层地了解五星红旗的寓意、来历,和作为一个中华人民共和国公民应具有的常识。
一起欣赏课件上的摄影作品、范画,了解每一幅图画所传达的心情。接下来谈谈自身的创作设想,尽量要求构思与众不同,有自身独特的想法。有了好的构思后,同学应着重考虑画中的情景、国旗的位置,人物的位置、动作以和相关的环境的位置分配。
教师重点讲解一些不同角度的画法,如正面、侧面、反面等不同的表示方法,以和敬礼一些动作的画法,画面总休色调的掌握等。
上课时先让同学自学,了解关于黑板报的相关知识,如黑板报由哪几部组成,设计和出黑板报时应注意哪些问题等。
对黑板报的要求有了一个感性的认识后,我们来对本班的黑板报和一些手抄报做一个评价,看看本班的黑板报对照书上的要求,有哪些地方做得不错,哪些地方有待改进,进一步加深对黑板报的认识。
黑板报版面设计应主题显明,版面美观、醒目,以达到吸引观众的宣传效果。
每期黑板报都有一个主题,围绕主题选择稿件,5至6篇即可。
版面主要内容设计可为:一个刊头,大、中、小文章版块6篇。 作业比例参照本班教室内的黑板比例。
1、设计一个比较切合“庆国庆”主题的刊头,画在黑板合适的位置上。2、选择布置好版块标题位置,并用合适的外形把版块画出来。3、选择适当的题花、尾花插图画在合适的位置上。
同学利用课余到各班教室去欣赏黑板报,并在教材中“学习屋”的调查评价表上作出自身的评价。
教学目标:
1、了解有关钟的历史和文化,尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟、手表。
2、联系生活实际,回忆想像相同时刻不同的人物或一天中不同的时刻相同的人物所做的事情,并用绘画的形式表现出来。
3、体会时间的意义,形成珍惜时间的价值观念和情感态度。
教学重点:了解有关钟的历史和文化,尝试运用不同的表现形式设计和制作时钟,手表。
教学难点:体会时间的意义,形成珍惜时间的价值观念和情感态度。
1、欣赏感受各种风格的钟表.聊一聊钟表的特征及每种风格的钟表给人的独特感受。
2、学生拿出从自己家带来的钟表,与同学们一起看一看,说一说,比一比。
通过观察自己带的钟表.引导学生认识钟的外形结构。
1、师生讨论,考虑钟表设计方法及要求,设计体现创意。从整个钟表外形的设计及指针、刻度和数字的设计等方面考虑。
2、欣赏钟表,想一想,生活中有哪些材料可以用来制作钟表?根据自己收集的材料进行分析,分出适合做钟面的材料、适合做刻度的材料、适合做指针的材料。
3、通过展示各种设计不够完美的钟表.使学生巩固钟表设计的特点与方法,避免学生制作中出现类似的问题。
4、自学纸手表的折法,师生共同探讨指正。
2—3位同学为一组,用自己喜欢的材料.制作一只精美别致的钟表。也可折叠一只纸手表,设计添画完整。与同学一起玩一玩时间游戏。
开展“我的红星送给谁”的评价游戏.并在游戏的过程中相互看看同学们设计的钟表外形,相互提提改进意见,说一说你喜欢的设计,在自己最喜爱的钟表作品上贴上一个红星。最后,比比谁的红星最多。
1、古代的人们是用什么方法记录时间的?
2、欣赏历史上最早的计时器(日晷、沙漏等)。通过图片欣赏,让学生了解钟的历史文化。
3、课后通过上网找资料或去图书馆等方式了解更多的有关时间的知识。
“报时”小游戏:
1、讲台前面摆着一个大钟表模型,请一名学生根据播音员的报时拨动指针,设置时间。
2、请学生上台,模拟电台播音员进行报时游戏,拨动大钟表指针。其他学生_在座位上用上节课制作的钟表一起拨动指针。
湘版美术课件(篇6)
第8课
星光灿烂
教学目标及要求:
1.了解纸浮雕的成型原理,能熟练识图。
2.能运用折叠、剪切、压折等方法、技能,制作出纸浮雕作品。3.养成精心制作的良好习惯和一丝不苟的工作作风。教学重点:识图并能独立完成1~2个浮雕星星的制作。
教学重点、难点: 创造出具有个性的作品。
教具准备:教师:示范作品7件、示意图6幅、彩色卡纸若干!剪刀一把!黑板一块!红蓝黑色笔各一只(粉笔记号笔均可)
学生:彩色卡纸若干、剪刀一把、尺子一把、红蓝黑色笔各一支 教学时数:2课时 教学过程:
一、欣赏导入新课。
魔术变变变!出示两个星星造型,一个是平面的,一个是立体的。
学生对比欣赏思考:你们知道这两个星星有什么不同之处? 学生明确:这个星星非常有立体感,好象从这个底板上浮起来一样,我们把这种效果叫做浮雕,这个星星是用纸做的,所以叫纸浮雕。这就是今天我们要学习的《星光灿烂》,制作纸浮雕星星。
二、学习新课。
1.引导发现 学生欣赏浮雕四角星星思考交流:这颗星星是用了什么方法,使平整的纸张,产生立体感的呢? 明确:折叠是制作纸浮雕最基本也是最常用的方法。
2.看简单的折叠示意图 思考:红蓝虚线黑实线分别代表什么意思!明确:红色的虚线代表凸折线,蓝色的虚线代表凹折线,黑色的实线代表裁切线。
3.根据示意图(两种)动手尝试折叠并交流凸凹折线折叠方法,明确:凸凹折线的折法。折叠完后展平作品直接在上面用相对应的折叠线绘制出示意图!
4.展示绘制快又好的示意图!
5.试一试:出示示意图完成四角星基本型的制作并交流!目的:锻炼学生识图能力,独立完成星星基本形的制作!为后面的创新奠定基础!
6.能让你手中的星星更加与众不同吗?学生交流!7.对号入座:出示书中四个示意图和四个变式星星浮雕作品 学生在书中对号入座填空!然后说一说四件作品的异同点!明确:图一是基本形!1——4号星星都是根据基本形变话7而来!4号星的特别之处:光芒的表现!四个角中间可以有一个或更多光芒!
三、制作创新:
看了这几种不同造型的星星后,是不是又想试一试呢? 赶快动手吧,看看哪一组动起手来,把这夜空点缀的更加美丽。鼓励制作快的多做几种四角星!
四、展示学生作品师生互评
五、课堂小结及延伸
1.三角、四角、五角、六角、八角、不规则星等。2.课件欣赏其它浮雕作品!
六、课堂小结.刚才同学们精心制作让我们的天空有了繁星的点缀,希望大家在今后都能有属于自己的一片美丽星空!让那星光更加灿烂!
板书设计:
星光灿烂 内折,外折,对折
湘版美术课件(篇7)
在这里,我将学法列于教法之前。因为,新课改的核心目标就是改变学生的学习方式,让学生成为学习的主人。一堂课上学生怎么学,不正是我们最应关注的问题吗?这节课上学生的学法可以概括为:积极参与、主动探索。具体表现在:
1、 参与选择。在欣赏观察环节,我给学生提供了这样一个目录,学生可以自由选择。“想看什么,
我听你们的。”学生意识到,在这堂课上,自己就是学习的主人。欣赏现代服装让学生认识了奇特的款式,古代服装让我们感受到了色彩的魅力,而少数民族服装的装饰图案神秘而美丽。这样学生很快总结出服装设计的几个要素,即款式、色彩和装饰,从而达到了认识、了解服装的目标。
2、 参与发现。在开始探索环节,我给了学生一个难题:“你能剪出这件衣服来吗?”学生为难之
际,我出示了这件衣服的剪影,学生发现,原来它的衣领和衣袖都是半圆形。我又出示了它的一半是什么形状,学生马上恍然大悟,一位同学自告奋勇上台,成功地剪出了这件衣服的形状。
3、 参与探索。孩子们是这样说的:“告诉我,我会忘记;给我看,我会记住;让我参与,我才会明白。”在设计上创新是本课的难点。怎样去突破它呢?我的办法是,让学生自己来!在我设计的一个让衣服“72变”的小组接龙游戏里,学生勇敢地尝试把这件衣服变成各种各样的款式,有变衣领的,有变衣袖的,一张彩色纸在各组间传递着,学生觉得既紧张又有趣,并不时为自己的创意开怀大笑,当最后一款服装成功完成时,课堂爆发出热烈的掌声。学生领悟到:设计款式的要决,就是将衣服的不同部位进行形状上的改变。难点,就这样被学生亲手突破了。
通过全程参与,主动探索,学生真正成为了学习的主体、课堂的主人。正因如此,学生在作业中才能创意迭生、充满童趣。
2 教法:
一堂课上学生的.有效学习,自然与教师的教法密不可分。我采取的教法主要是:创设情境,实例演示
1 创设情境
古人云:“登山则情满于山,观海则意溢于海。”真切感知到的东西,学生才有激情去创造。因此,我播放“服装秀”的短片来调动学生的兴趣;出示异彩纷呈的服装给学生一场视觉盛宴;张贴精美的范作引来他们的惊叹;设计颁奖典礼给学生竞争的动力。这样既激发了学生的创造激情,又为创造奠定了基础。
2 实例演示
实例演示的目的在于以点带面,启发点拨。服装色彩的搭配是本课的重点之一。我选取这件衣服作为实例,有意贴上一张相同颜色的图案,学生马上发现了问题,并挑选了一张与之对比鲜明的红色图案。还有在讨论上下装的组合问题时,我出示了几件作品,让学生思考:哪一件最适合与这件上衣相配套呢?最终我们选择了颜色和款式都最配套的长裙来组合。学生从中领悟到了对比与和谐、对称与均衡等组合原理,提高了审美能力。
纵观本课,我做了两个尝试:一是对教材进行创造性的设计;二是力求改变学生的学习方式,培养创新思维。本课的教学目标基本达成,学生学的轻松、有效。这堂课让我体会到,在新课改下的美术课,要培养学生的创新精神,最重要的是教者自身有创新意识和改革的勇气。我的说课到此结束。谢谢!