德国柏林的音乐幼儿园

“不仅仅是音乐教育，而是通过音乐让孩子成长”，这是成立于2005年的德国首都柏林首家音乐幼儿园的创办理念。

柏林音乐幼儿园位于市中心，目前有60个孩子，在德国算中等规模。11日上午10点钟，德国国家歌剧院乐队黑管演奏家西尔维娅·施穆克-瓦格纳来到孩子们中间。她拿出3种不同规格的黑管，还摆出了两幅“脸”的漫画，一幅是笑脸，一幅是愁眉苦脸，分别代表欢快的音乐和悲伤的音乐。随后施穆克-瓦格纳开始吹奏，让孩子们分辨是哪一种。黑管沉郁优雅、丰润婉转的音色吸引了孩子们的注意，他们抢着回答问题。

许多世界著名演奏家都来过这家幼儿园。德国国家歌剧院乐队的演奏家每周都来幼儿园，向孩子们展示音乐世界的魅力。据介绍，中国钢琴演奏家郎朗也来过，当时气氛十分热烈。

“让音乐帮助孩子们理解这个世界”，管理人员赖施说。让孩子们亲近音乐，通过音乐培养孩子，不是单纯的音乐教育。音乐在这里不是专业课，是每天要接触的媒介，以此拓展儿童的视野。孩子们通过唱歌学习语言表达；随着音乐的节奏起舞，练习身体的协调性。

这里不给孩子们施加压力，孩子们听音乐、做运动，并非一定要演奏得多么好，重要的是激发孩子们的感觉能力和兴趣。

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看看美国幼儿园的品德课

看看美国幼儿园的品德课

在美国，品德教育是孩子出生后的第一课。尤其是幼儿园对孩子们的品德教育，简直是融入到每个生活细节中。

我带着豆豆去小区晒太阳时，经常见到一对美国父子，孩子是个脑瘫儿。他们最喜欢的游戏是玩球，父亲把球丢出去好远，然后两人比赛看谁能先把球拿回来。一天，草地上来了一群小孩，他们本来分成两队比赛踢球。但是看见这个脑瘫孩子，他们就邀请他一起参加比赛。比赛变得非常简单，就跟父子俩玩的游戏一样，把球丢出很远再捡回来，但他们把丢球、捡球的游戏变成了接力赛，因而更加好玩。当小男孩跑去捡球的时候，无论是对手还是队友都为他加油，一切都是那么真诚，又那么自然。那一刻，我深深地感动了，这些孩子才七八岁，但是他们却懂得尊重他人，宽容和理解人与人之间的差异，并且慷慨地给人带去欢乐。

刚到国外时，我有一种感觉：美国的残疾人特别多。后来才发现，那是因为他们跟正常人一样生活，不会受到歧视，所以才会经常出来活动。美国的幼儿园，经常会组织一些活动，带孩子们去特殊儿童学校，与那里的儿童一起游戏、学习。幼儿园老师会告诉他们：那里的每一个孩子，和你们一样，都是爸爸妈妈的宝贝，上帝从他们身上拿走了一样东西，是为了让他们得到更多的关心与爱。他们需要你们的帮助，但是更需要得到尊重。

所以，当孩子们到了特殊儿童学校，不是去“献爱心”，更不是高调的“做秀”，而是真正地与那些有缺陷的孩子们共同生活，大家一起讨论问题，一起策划节目，发挥每个孩子的优势。回去后，他们还会继续保持联系，成为很好的朋友。去过特殊儿童学校后，豆豆就交了一个新朋友。跟我说，这个新朋友虽然走路不太方便，但是他对恐龙特别有研究，豆豆对他很崇拜，很长时间里，都把他挂在嘴边。我想，这就是美国幼儿园教给孩子们的精髓：每个人身上，不管他身体是否有缺陷，都有值得我们尊重的地方。

除了尊重和友爱，幼儿园还很注意教育孩子们其他的品德，譬如守时。豆豆上的幼儿园，有一项规定是不能迟到，如果超过规定次数，园方有权利不再招收这个孩子。当时我觉得特别不可思议：幼儿园不就是带一帮三五岁的孩子玩各种游戏嘛，有必要这么守时吗？

然而，这个规定却真是一丝不苟地执行着，家长每天把孩子送到幼儿园，都要在门口的签到单上签到，并写上到达时间。如果超过了规定时间，幼儿园的大门就锁上了，你的迟到就会记录在案。这个幼儿园其实很温暖很有爱，每个老师都非常的和善，但对于屡屡迟到的家长，老师真会很严肃地提出批评，同时会告诉你，守时守信是孩子进入社会必须学会的第一件事，这既是对自己负责，也是对别人的尊重。在幼儿阶段，孩子主要靠父母来训练如何把握、遵守时间，只有守时的家长，才能培养出守时的孩子。

因为这项幼儿园铁律，我从那之后没有迟到过，豆豆也因此养成了做事利索、守时守信的好习惯。只有3岁的他，常常在我赴约会前就提醒我：“妈妈，你要快一点儿，要不然会让别人等你！”这是他在幼儿园学到的最重要的一课。

美国幼儿园的品德课，习惯用活动来代替说教。几乎所有美国幼儿园都会举办类似卖饼干的活动。孩子们去商场销售饼干，卖饼干所得的收入，捐给无家可归的孩子或是穷困国家的儿童。豆豆的幼儿园每年都有几次这样的活动，3岁的孩子尽管还要父母带着他们出去兜售，但是，之前，老师们会给他们做一系列的功课，让他明白：我要鼓起勇气，战胜害羞，因为我卖出饼干（糖果），可以让那些无家可归的孩子拥有一个家！孩子的内心特别单纯，这些健康有意义的活动无疑是最好的品德教育。他们既锻炼了自己，也明白了要与人为善，对有困难的人施与援手。

美国幼儿园的品德课，让我感慨良多。我和大多数中国孩子一样，从小到大，上了无数节思想品德课，背过N遍行为规范……但是一考完试，那些“品德”就跟着书本一起被我扔在了角落里。确实，品德是不能强加的，只有潜移默化的影响，才能变成孩子们的自觉行为。我们的品德课，或许就缺这种润物细无声的教育方式吧。

奥地利和德国的趣味幼儿园

奥地利：想象幼儿园

在欧洲的奥地利首都维也纳，有个别具一格的幼儿园──“想象幼儿园”。

顾名思义，即是以培养幼儿丰富的想象力为“特色”的。步入“想象幼儿园”的其中一个教室，犹如走进了童话世界。孩子们在教师的指导下，尽情张开想象的翅膀，把自己装扮成美丽的白雪公主、可爱的灰姑娘、可怜的丑小鸭或凶恶的大灰狼──当然，仅仅当演员是不够的，孩子们还需要常常“想象”出更有趣的童话故事、更多的童话人物或更美好的童话世界，努力使自己成为“小小安徒生”。在被命名为“太空世界”的教室里，孩子们可驾驶模拟太空船邀游浩瀚的宇宙，而在进行太空旅游时，孩子们最重要的使命仍是想象：想象在地球以外的星球一定还有或可爱或凶残的生命，然后再想象一下，他们的外表、他们的语言、他们的嗜好，接着想象一下最好通过什么方式与外星人沟通──相比之下，另一些教室似乎显得平淡无奇。有一间教室布置得像个农舍，家具和装潢都十分朴素。一架老式的织布机立在一角，让孩子们自行纺纱织布。镰刀、锄头和铲子让这些城市里长大的孩子想象出农夫劳作的艰辛。破旧的摇篮里，躺着几只或断腿缺臂，或表情呆板，或衣衫槛楼的布娃娃，正等待着孩子们为她们穿上新衣，或另行设计、组装。当然，这也需要想象。在教师的启发下，孩子们想象着：200年前的祖先如何耕作、收获、生活，继而能理性地比较出现代生活方式的优点和缺点。让孩子们自己动手也是发展其想象力的好课堂。在手工间，孩子们使用特制的小型刨子、媚子，切割着不同形状的小木块，并涂上颜料，最终制成一套积木；在缝纫间里，孩子们（包括男童）也学着穿针引线，为玩具熊或洋娃娃缝制自行设计的新衣；在烹饪间里，孩子们试着用最普通的瓜菜，做出美味的家常菜，并从中体味到一种劳动和为他人服务的快乐。与此同时，他们还想象自己已成了大人，在为自己的孩子或自己年迈的家长甚至需要帮助的陌生人操劳着──于是，这些最简单原始的劳作都被赋予了积极的社会意义，也向孩子们幼小的心灵中注入了无私和奉献等高尚的思想。发展幼儿的想象力当然离不开艺术，在绘画课上，孩子们被要求通过朗诵或欣赏诗歌来描绘出诗歌的“意境”。对学龄前的幼儿来说，这似乎有点勉为其难。然而实际上，绝大多数孩子都能胜任这样的创造性工作。如，在欣赏儿歌《萤火虫》时，有的孩子把萤火虫想象成“打起灯笼找妈妈”，或“相互在玩捉迷藏游戏”，有的还别出心裁地想象萤火虫打着手电在巡夜，活像“警官”──此外，孩子们还上雕塑课和木刻课，为的是让这些古老的艺术帮助孩子们在更宽广的“想象世界”里飞翔。引人注目的是，在人类社会已步入21世纪的电脑时代之际，这所幼儿园并不设电脑课，甚至也不鼓励孩子多看电视。幼儿园园长对此解释说，电脑当然要学，但不是在幼儿期，而是学龄后，因为技术虽给人类带来了方便，也给人类带来了懒惰乃至不思进取。相反，他们企望通过种种努力使孩子们获取一种“平衡”，或至少让他们明白：动手加动脑其乐无穷，而且即使科学技术发展至顶级时期，人们仍需要从事许多极原始、极平凡的活动。

德国：林间幼儿园

慕尼黑的一个自然公园前不久被开辟成了“林间幼儿园”。园内有成片白烨林和灌木丛、草坪和清澈的溪流。入托的孩子每天上午9点到这里集合，然后他们分成几个小组，进行自由活动，有的堆沙子做游戏，有的爬树、赛跑，有的观察蚂蚁、蜗牛。午饭时，大家席地而坐，摆上在老师帮助下准备的食品，就像在郊外野餐一样享用自己亲手做的午餐。首创这所“林间幼儿园”的郝本?黛拉对“林间幼儿园”未来的发展前景充满信心。她说，孩子们在林子里跑来跑去，非常开心。在这里用树枝、沙子、石头搭模型，既能提高他们的运动能力，又能激发他们的创造力。没有过多的管束也就不存在心理压抑，所以孩子们很少吵架、打斗，也很少生病。郝本?黛拉给孩子们定了三条必须遵守的纪律：不准吃野生果实；不准拿着棍棒跑跳；听到哨声必须马上集会。但这家幼儿园收费较高。另外个别家长还抱怨孩子们在玩耍中有时会受一些轻伤，而且每天回家时都是一身泥土。

美国儿童的奥尔夫音乐教育

美国儿童的奥尔夫音乐教育

奥尔夫音乐教育从六十年代引入美国已有几十年了。在六十年代美国的强调创造性教学和培养创造能力的教育教育改革中发挥了巨大的作用。进入21世纪人们更发现奥尔夫的教育理念的强大生命力。

今天，奥尔夫教育在美国蓬勃发展。首先，奥尔夫教育已形成相当规模。目前美国奥尔夫协会拥有5000多名全国会员，各地方的奥尔夫组织成员是它的三倍之多，这些音乐教师在全国把奥尔夫音乐教育的原则和方法引入各类音乐教育中。美国的吸引世界优秀人材的体制也把全球的优秀奥尔夫教师吸引到美国来。每四年一次的全国会议成了展示奥尔夫音乐教育新成果的盛大聚会。1991年李凌、李妲娜在圣地戈参会的那次一千人己令人惊叹不己。2000年王甘、郑莉在罗切斯特参会时己发展至两千人的盛会！

美国奥尔夫教师的职业培训也较为完善。美国奥尔夫协会已经为奥尔夫教师培训班制定了奥尔夫教师培训指导方针：分为三级。专业发展委员会仅仅同意那些达到指导方针中规定标准的课程和老师参加。除专门的奥尔夫课程外，大约50个奥尔夫教师培训班在全美国的大学和学院开办，每次培训班为期两星期。显然，这个培训活动对美国课堂音乐老师的音乐教育产生了强烈的影响。目前美国奥尔夫协会将精力集中在大学的音乐教育改革上，委托一个专业音乐教育委员会去影响各大音乐学院的院长和系主任，力争使奥尔夫教育融入到大学音乐教育课程中。

奥尔夫音乐教育的领域也在不断扩展。尽管过去对奥尔夫音乐教育的看法是只适合幼儿园到小学的儿童，目前美国的奥尔夫教师已经把奥尔夫教育扩展到中学音乐课堂、音乐治疗、老年健康等各个领域，使包括婴儿、成年人、老年人、残障人在内的各种人都能够受益。

美国奥尔夫音乐教育已进入音乐教育主流。美国奥尔夫协会的两名成员是美国音乐教育者全国大会(MENC)领导成员。作为该会团体会员，奥尔夫协会成为美国国家标准的积极支持者。目前美国各级政府制订艺术教育标准，强调综合的艺术教育、培养创造能力。奥尔夫音乐教育体系正是连接视觉艺术、戏剧、音乐和舞蹈的最好桥梁，对创造能力的培养是其最突出的特色，己积累了丰富的教学手段和经验，在各类学校综合艺术课中占据重要地位。

美国奥尔夫协会的工作也日趋专业化。他们逐渐雇用专业人员帮助他们做各种音乐教育工作者可能不擅长的工作，例如：开拓市场、发表刊物、搞好公共关系、筹集资金等。举办会议时，他们与会议安排代理机构合作，该机构的费用由主办宾馆或会议中心支付，使协会成员腾出时间精力进行各种业务交流。近来，他们己将资金转移到 Cleveland 基金会，这是一个专门为非盈利组织管理资金和使资金增值的基金会。他们发现，将各种事物移交专业人士安排时，效率得到很大提高。

为了更多了解美国奥尔夫同行的创造性工作，今年8月20日一26日由中国音协奥尔夫专业委员会和清华大学艺术教育中心特邀美国奥尔夫协会前主席朱迪.邦德博士来京办班介绍他们的新发展。这是一次难得的机会，能亲身体捡和获得许多新信息。相信这次活动对推进我国的艺术教育改革会产生积极作用。

幼儿园音乐教学中的艺术同构

在幼儿音乐教育中，以音乐活动为主线，将绘画、雕塑、舞蹈、戏曲、音乐、语言等艺术学科综合起来进行教学活动，并将艺术表现的内容、情感、形式、风格融为一体，创造一种主题集中鲜明、内容丰富鲜活的教学方式和方法，引导幼儿升华到音乐益智的文化视角。教学过程中，教师的主导作用是重要的，即要根据自身的教学擅长生发出鲜活、实在、有味的教学风格，又要把握幼儿的身心特点创设出轻松、欢快、明亮的学习环境，我们不能因袭旧的教学模式，对不同年龄的幼儿要侧重于体验（操作），或增加艺术作品内容和深度来维持、调节、推动幼儿音乐教育程度。如在小班（3—4岁）音乐教学活动中，引导幼儿聆听简易音乐、欣赏形象图片、模做动作、说出感受等，说是为了使他们能够很好地认识物体。再如在中班（4—5岁）教学歌表演《小青蛙》，利用形象的图片或录像带，引着幼儿在音乐、图画、文学等不同艺术知识的同构中认识：青蛙大大的嘴巴、大大的眼睛、看见害虫就吃掉、生活在田间、一般离不开水……同时教育孩子们明白青蛙是益虫，从小要养成保护益虫的好习惯。通过系列的幼儿音乐教学，会取得良好的教育效果。为幼儿提供或创设丰富活跃的视听环境进行场景教学，既可以促使幼儿在轻松的演唱活动中产生身临其境的感觉，又可以培养幼儿在快乐的音乐氛围中激发油然而生的兴趣，还可以教育幼儿在学习的实践机会中培养生活良好的习惯，更能够引导幼儿在自由的艺术环境中开发乐于创新的潜能。

在幼儿音乐教育实践过程中，应该有效地以儿童的特点和兴趣为切入点，选择鲜活实在的教材作为教学内容，把知识性、艺术性与趣味性融合于教学方法之中，引发幼儿审美情趣，开发幼儿潜在智能，激发幼儿表现欲望，诱发幼儿学习兴趣。这就要求教师在教学内容选用中寻找能够充分体现幼儿情趣的教材，从歌词到旋律、从体裁到形式、从意象到内涵、从结构到风格等都应以贴近幼儿生活为思考点。如歌曲《数鸭子》就是一首富于生活情趣的材料。教学时，教师伴着音乐进行边唱边舞的示范，让孩子们通过情境表现来体会歌曲内容，从而在歌词中找到与生活中相似的情趣，并引着幼儿学习和表演。这首歌曲内容生动、画面感强、语言生活化，常作为教学内容并被孩子们喜欢。再如歌曲《迷路的小花鸭》也是一个容易引发幼儿兴趣的教学范例，旋律起伏不大、歌词语言明了、画面清晰可辨。教学过程中，教师不宜过早地让幼儿学会演唱歌曲，这样只会是教师单向地发挥作用。教师采取画面导入、语言讲述、音乐点缀、情趣创设的方法往往会获得超乎预期的效果，让幼儿在学习和表现中受到启发、陶冶情操，培养爱护弱小、关心他人的高尚品德，选择这样的材料作为教学内容，既可以充分利用教材本身所具备的一定的教育性和艺术性的特征，又能够在童趣洋溢的教学内容中适应幼儿的年龄上和心理上的特征。

幼儿园教学不同于小学、中学和高等院校的教学，幼儿园教学所遵循的是以游戏为主的教学原则。但是，幼儿园教学同样注重艺术知识同构的价值和作用。在幼儿音乐教育中，把融合音乐、美术、文学、语言等艺术知识的音乐教学引进游戏化的幼儿园教室，其教学效果定会优于单纯意义上的游戏教学而受到幼儿的喜爱与接受。所以，幼教工作者把音乐教育创新作为幼儿教育的重心，熔铸多艺术知识同构的教学课堂，能够开阔幼儿求知视野，提升幼儿创新素质。教师合理地安排教学内容，耐心地进行教育传播，导引幼儿在艺术学习中健康成长，因势利导，将幼儿的音乐学习兴趣发展成为知识求索欲望，有益于幼儿综合素质的培养，使得音乐教育与算术、英语、语言发展及体育锻炼摆在幼儿教育同样突出的位置上发挥无限的教育效果。

国外的学前音乐教育

国外的学前音乐教育

匈牙利是历史上唯一把音乐家与作曲家的号召付诸教育实践的国家。佐丹。孔达利的上述理念对二战后的匈牙利大众教育产生了极其深远的影响。

“音乐属于所有的人”

“让孩子在每个伟大的艺术中活跃起来”

“我们必须把民众带到音乐环境中来，但器乐永远无法完成普及大众文化的任务。”

“人的心灵中有的地方只有用音乐才可以照亮……每个孩子的心灵都应该接受匈牙利最伟大的音乐作品的浩荡”

“每个孩子都有权利唱出自己的声音，每个孩子的歌声都应当得到他的尊重”

匈牙利是历史上唯一把音乐家与作曲家的号召付诸教育实践的国家。佐丹。孔达利的上述理念对二战后的匈牙利大众教育产生了极其深远的影响。20世纪50年代，他和同事卡塔琳。弗莱致力于幼儿的早期音乐教育，同时也对幼儿教师进行了系统的音乐教堂培训。

匈牙利的早期教育最显著的特征就是它的“音乐教育法”今天，佐丹。孔达利已去世30年，那场社会变革也已经过去10年，而匈牙利的音乐启蒙教育仍然保持了相当高的水平。比较结果显示，匈牙利幼儿园的平均状况并不比德国好，而它的音乐教育仍能达到高超水平真的令人佩服。幼儿园没有天才儿童，但那些只有5岁的孩子们会跳出动作复杂的芭蕾舞，已经能很自信地表达艺术的节奏。他们能唱很多匈牙利民歌，或者用外语唱外国歌曲。从学齡前开始，孩子们已经学会在练习旋律、节奏和舞蹈的同时进行“思考”。换句话说，就是用心去唱，体会音乐中的休止符，用肢体的语言去表达。在幼儿园里最先得到普及的是回声练习和合唱练习，它始终是一项教育的重点。而且，音乐在幼儿园老师的培训中占有不可动摇的地位。